EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Archivo:The prince of tennis.jpg

2021-09-22T21:56:28Z

AlejandroG:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Demon’s Souls.jpg

2021-04-26T20:41:52Z

AlejandroG:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

The Surge 2 (videojuego)

2021-04-22T19:07:06Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha Videojuego |nombre= The Surge 2 |imagen= The Surge 2.jpg |tamaño= |descripción= |desarrollador= Deck13 Interactive |diseñador= |distribuidor= Focus Home Interac…»

{{Ficha Videojuego
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'''The Surge 2''' (En español La Oleada 2) es un [[videojuego]] perteneciente al género de acción y rol desarrollado por el estudio [[Deck13 Interactive]] y publicado por [[Focus Home Interactive]] para [[Microsoft Windows]], [[PlayStation 4]] y [[Xbox One]]. Es la secuela de The Surge 1, que salió el año 2017.

== Jugabilidad ==
The Surge 2 es un [[videojuego de rol]] de acción jugado desde una perspectiva en tercera persona. El videojuego presenta a un creador de personajes que permite a los jugadores personalizar las apariencias y el género de su [[avatar]] de jugador. Los jugadores pueden utilizar una variedad de armas cuerpo a cuerpo para derrotar a los enemigos, cuyas extremidades pueden ser atacadas y eliminadas individualmente. Los jugadores también pueden esquivar y protegerse de ataques, lo que requiere que los jugadores tengan un ángulo adecuado de su arma equipada. También se pueden desplegar drones de combate y consumibles como biosensores. Cuando los jugadores matan o desmembran a sus oponentes, pueden recoger y equipar las armas, mejoras de armadura o tecnología dejada por ellos. La ciudad de [[Jericho]], el escenario del videojuego, ofrece caminos alternativos que los jugadores pueden explorar libremente. En el videojuego, los jugadores conocerán diferentes personajes no jugables y tendrán que tomar diferentes decisiones que afectarán al mundo y la historia del videojuego. Los jugadores también pueden dejar mensajes de [[grafiti]] en el mundo de su videojuego para que otros jugadores los vean.

== Historia ==

=== Ambientación ===
The Surge 2 se desarrolla en un [[futuro distópico]] en el que los humanos han agotado los recursos del mundo, lo que lleva a una sociedad muy tensa, y muchas enfermedades ambientales que llevan a la humanidad al borde de la [[extinción]]. [[CREO]], uno de los conglomerados tecnológicos más grandes, intenta restaurar el medio ambiente, pero con la tarea siendo demasiado larga, se desarrolla un segundo proceso, el Proyecto [[UTOPIA]], un medio para usar nanitos para completar el proyecto más rápido pero con un costo del 95% de las vidas de la humanidad. Los [[nanitos]] detrás del proyecto ganan sensibilidad, convirtiéndose en un Proceso corrompido, y ante el voto de la junta CREO en contra de su uso, desencadenan un colapso en todo el sistema, matando o corrompiendo cada máquina y humano conectado a la red CREO. El Proyecto UTOPIA es lanzado luego por un sistema automatizado, que transporta los nanitos del Proceso Rogue.
La trama central de The Surge 2 tiene lugar en La ciudad [[Jericho]], una [[metrópolis]] avanzada rodeada por un muro gigante destinado a detener el avance de los nanitos. Sigue a un personaje masculino o femenino sin nombre, apodado el "Guerrero", que está buscando a Athena Guttenberg, la nieta del fundador de CREO, Jonah Guttenberg. El viaje del Guerrero los pone en conflicto con la unidad de ayuda de desastres de [[AID]] que está evacuando la ciudad, y los Niños de la Luz, un culto religioso que adora a la Luz, una fuente de energía inestable pero poderosa. Dirigida por la Matriarca Celeste, el culto cree que la llegada de los nanitos es predicha por su profecía de los humanos que ascienden más allá de la mortalidad al fusionarse con las máquinas. Los niños se dividen en dos facciones bajo los dos hijos de Celeste; Eli, el profeta y heredero de Spark, y Johnny, su hermano desaliñado y drogadicto que usa una droga para mejorar la salud física para manipular a sus subordinados. El Guerrero es ayudado por el Extraño, un hombre enmascarado que busca la verdad detrás de las acciones de AID.

=== Argumento ===
A bordo de un avión, el personaje del jugador se hace amigo de una joven, Athena Guttenberg. El cohete UTOPIA colisiona con el avión, liberando su carga útil de nanitos que daña severamente la nave y hace que se estrelle en las afueras de Ciudad Jericho. Aparentemente el único sobreviviente, el personaje aún comatoso se recupera en una instalación médica de la prisión. Dos meses después, el personaje del jugador es despertado por visiones de Athena llamándolo como su "Guerrero". La prisión es atacada por Delver, una gigantesca criatura de nanitos, liberando a los prisioneros y permitiendo que el Guerrero escape después de instalarse un poderoso exoesqueleto para mejorar sus habilidades. Al salir a la ciudad de Jericho, el Guerrero se entera de que la ciudad ahora está infestada de nanitos, que lentamente reclaman la ciudad e infectan a los ciudadanos.
El Guerrero se encuentra con el Extraño (Warren, el protagonista de The Surge 1), y también aprenden sobre los Niños de la luz, quienes creen que la crisis predice la llegada de la Encarnación de la luz. El hermano Eli le ordena al Guerrero que derrote a su hermano Little Johnny, para que puedan llegar al lugar del accidente en busca de Athena. El Guerrero derrota a Johnny, pero luego es traicionado por Eli, que tiene la intención de reclamar la gloria al matar a la persona que mató a su hermano. Eli es asesinado por el guerrero. En el lugar del accidente, el guerrero tiene una de las muchas visiones que revelan el viaje de Athena desde el accidente aéreo.
El Guerrero persigue el rastro de Athena hasta la [[reserva natural]] artificial, Gideon Point, donde se esconde el Delver. Después de matar al Delver, el Guerrero se entera de que Athena había tomado el control para liberar al Guerrero de la prisión. El Guerrero se reúne con el fundador de [[CREO]], Jonah Guttenberg, en el Instituto de Tecnología de CREO (CIT), y se entera de que Athena ha sido capturada por [[AID]]. usándolos en experimentos fallidos basados en nanitos para intentar comunicarse con el enjambre de nanitos. Todos los niños han muerto durante los experimentos, excepto Athena porque su exposición en el avión la cambió, haciéndola más adecuada para el experimento. El Guerrero derrota al General Ezra-Shields que la está protegiendo, pero el proceso comienza antes de que pueda interferir. Athena es aparentemente destruida y absorbida por el enjambre, renacida como una gigantesca serpiente de nanitos. Se desencadena una explosión de la actividad de los nanitos, devastando la ciudad de Jericho.
El Guerrero regresa a [[CIT]] y descubre que Eli ha resucitado e intenta obtener acceso a la investigación de nanitos de Jonah. Después de que el Guerrero mata a Eli por segunda vez, Jonah revela que puede eliminar a Athena del enjambre, pero que requerirán una fuente de energía significativa, la Chispa. Al infiltrarse en la Catedral de la Chispa, el Guerrero derrota a la madre de Eli, la Matriarca Celeste, después de presenciarla revivir a Eli nuevamente usando su propia tecnología de nanita. El cuerpo infundido con nanitos de Eli le otorga [[habilidades]] sobrehumanas. Se va con la chispa, creyendo ser la encarnación de la chispa que está destinada a controlar el [[enjambre]] y remodelar el mundo a su propia imagen. Eli mata a Jonah y roba su investigación sobre la conexión con el enjambre, que combinado con la chispa le permite robar los poderes de Atenea. El Guerrero persigue a Eli hasta el Muro, una barrera masiva construida alrededor de la ciudad, y lo confronta.
Eli ahora posee habilidades similares a las de Dios, transformándose a sí mismo como el Arcángel Eli. El Guerrero derrota a Eli por última vez, liberando a Athena y sus poderes, y se le da la opción de ejecutar o preservar a Eli. Dependiendo de las decisiones tomadas a lo largo del videojuegos, Athena adquiere su forma humana compuesta de nanitos y felicita al Guerrero por su humanidad y compasión, o los hace servir como su guardián debido a su deseo de poder. Está implícito que el Guerrero murió en el accidente aéreo, y Athena usó sus habilidades para revivirlos como un híbrido de hombre y nanita. Como consecuencia, Athena reflexiona que ´´las máquinas siempre serán imperfectas porque están hechas por seres imperfectos, pero que darles un alma puede marcar la diferencia´´.

== Desarrollo ==
[[Deck13 Interactive]] lideró el desarrollo del [[videojuego]]. Uno de los objetivos del equipo era garantizar que el videojuego ofreciera libertad y opciones a los jugadores. Por lo tanto, a diferencia del primer videojuego, The Surge 2 permite a los jugadores crear sus propios personajes personalizables. También es compatible con una mayor variedad de estilos de combate con la introducción de cinco tipos de armas. El equipo también reelaboró la inteligencia artificial del videojuego, con enemigos controlados por la IA capaces de coordinarse entre sí durante el combate. A diferencia del primer videojuegos, que tiene lugar en una fábrica, The Surge 2 tiene lugar en una ciudad más grande y vertical. Al cambiar la configuración, Deck13 pudo implementar entornos más diversos e introducir caminos y personajes más alternativos para que los jugadores se encuentren.
El editor [[Focus Home Interactive]] anunció el videojuego en febrero del año 2018. El videojuego se lanzará para [[Microsoft Windows]], [[PlayStation 4]] y [[Xbox One]] el 24 de septiembre de 2019.

== Enlaces Externos ==
*[[https://www.focus-home.com/en-us/games/the-surge-2/ Página Oficial]]
[[Category: Videojuego]]

Resident Evil Village (videojuego)

2021-04-15T19:25:19Z

AlejandroG: /* Argumento */

{{Normalizar|motivo=Redactar párrafo introductorio}}
{{Ficha Videojuego
|nombre= Resident Evil Village
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|lanzamiento= 7 de mayo de 2021
|género= Horror de supervivencia, Acción-Aventura, FPS
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}}

== Introducción ==
Resident Evil 8: Village se sitúa unos años más tarde de los terroríficos acontecimientos del laureado [[Resident Evil]] 7: Biohazard, esta nueva historia empieza con [[Ethan Winters]] viviendo en paz en un nuevo lugar, libre de las pesadillas del pasado. Pero, en el mismo momento en que empieza a construir su nueva vida, la tragedia se cierne de nuevo sobre el. Cuando su casa se ve atacada por unos individuos, Ethan debe adentrarse en los infiernos una vez más, esta vez para recuperar a su hija secuestrada. Para lograrlo deberá viajar por un pueblo, un lugar donde ocurren extraños sucesos, donde encontrara seres y criaturas extrañas, viéndose también las caras con un viejo conocido del incidente de Dulvey, [[Chris]].

== Jugabilidad ==

Campaña principal

Haney explica «Cada encuentro es una lucha personal por la supervivencia contra enemigos terroríficos, lo que te obliga a vigilar el medio ambiente y a buscar constantemente recursos y enemigos en territorio desconocido. Con un mayor enfoque en el combate y la exploración en comparación con Resident Evil 7, el pueblo en sí es un personaje tan importante como cualquier otro ser viviente, un lugar con vida propia que con frecuencia te mantendrá nervioso a medida que descubras sus secretos».

Multijugador

RE8: Village contará con multijugador. Una variante disponible para hasta seis jugadores denominada Resident Evil RE:Verse en la que los personajes más icónicos de la saga se enfrentarán en diversos mapas. Las partidas enfrentarán de 4 hasta 6 jugadores. La modalidad será el deathmatch, combates que tendrán lugar en algunos de los escenarios más famosos de la franquicia y dónde deberemos no sólo de acabar con el resto de personajes, sino también recoger muestras de [[virus]]. Una de las peculiaridades de Resident Evil:Verse es que al morir no terminamos la partida, sino que nos convertimos en uno de los enemigos de la saga.

== Lanzamiento ==
El juego está previsto para lanzarse el 7 de mayo de 2021. Será uno de los primeros lanzamientos para las consolas de nueva generación: Xbox Series X|S, PlayStation 5 y [[Microsoft]] [[Windows]]. En un principio se había anunciado que las versiones de PlayStation 4 y Xbox One habían sido canceladas. Sin embargo, el 21 de enero de 2021, se anunció que el juego si se lanzaría para dichas consolas.

== Demos ==

El 21 de enero del 2021 se lanzó RE: Maiden, una especie de demostración del videojuego Resident Evil 8, lanzado exclusivamente para PlayStation 5. Esta demo Maiden transcurre en la mismo lugar que RE8: Village, pero en un tiempo diferente. No formará parte de la historia como tal del juego, pero posee referencias importantes del Resident Evil 8 en ella. Está diseñada como una "demostración visual" para mostrar una vista previa de la ambientación y de lo que prepara Resident Evil 8. En esta demo el jugador debe encontrar una manera de escapar del Castillo Dimitrescu y evitar las amenazas que vagan por los pasillos buscándolo. No hay combate en esta demo jugable, sino que se basa en la exploración ambiental y la resolución de acertijos para completarlo.

Se ha mencionado que llegará una segunda demo jugable de Resident Evil 8: Village antes del mes de mayo del 2021. La cual podría tener un fragmento de la campaña e historia del juego, así como lo tuvieron las demos de RE7, RE Revelations, RE2 Remake y RE3 Remake. Dicha demo estará disponible para PC (Steam), PS5, PS4, Xbox Series X/S y Xbox One.

==Fuente==
*[https://game.capcom.com/residentevil/en/ Página Oficial]

[[Category:Videojuegos]]

Resident Evil Village (videojuego)

2021-04-13T20:22:17Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha Videojuego |nombre= Resident Evil Village |imagen=Resident Evil Village.jpeg |tamaño= |descripción= |desarrollador= Capcom |diseñador= |distribuidor= Capco…»

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== Argumento ==
Resident Evil 8: Village se sitúa unos años más tarde de los terroríficos acontecimientos del laureado [[Resident Evil]] 7: Biohazard, esta nueva historia empieza con [[Ethan Winters]] viviendo en paz en un nuevo lugar, libre de las pesadillas del pasado. Pero, en el mismo momento en que empieza a construir su nueva vida, la tragedia se cierne de nuevo sobre el. Cuando su casa se ve atacada por unos individuos, Ethan debe adentrarse en los infiernos una vez más, esta vez para recuperar a su hija secuestrada. Para lograrlo deberá viajar por un pueblo, un lugar donde ocurren extraños sucesos, donde encontrara seres y criaturas extrañas, viéndose también las caras con un viejo conocido del incidente de Dulvey, [[Chris]].

== Jugabilidad ==

Campaña principal

Haney explica «Cada encuentro es una lucha personal por la supervivencia contra enemigos terroríficos, lo que te obliga a vigilar el medio ambiente y a buscar constantemente recursos y enemigos en territorio desconocido. Con un mayor enfoque en el combate y la exploración en comparación con Resident Evil 7, el pueblo en sí es un personaje tan importante como cualquier otro ser viviente, un lugar con vida propia que con frecuencia te mantendrá nervioso a medida que descubras sus secretos».

Multijugador

RE8: Village contará con multijugador. Una variante disponible para hasta seis jugadores denominada Resident Evil RE:Verse en la que los personajes más icónicos de la saga se enfrentarán en diversos mapas. Las partidas enfrentarán de 4 hasta 6 jugadores. La modalidad será el deathmatch, combates que tendrán lugar en algunos de los escenarios más famosos de la franquicia y dónde deberemos no sólo de acabar con el resto de personajes, sino también recoger muestras de [[virus]]. Una de las peculiaridades de Resident Evil:Verse es que al morir no terminamos la partida, sino que nos convertimos en uno de los enemigos de la saga.

== Lanzamiento ==
El juego está previsto para lanzarse el 7 de mayo de 2021. Será uno de los primeros lanzamientos para las consolas de nueva generación: Xbox Series X|S, PlayStation 5 y [[Microsoft]] [[Windows]]. En un principio se había anunciado que las versiones de PlayStation 4 y Xbox One habían sido canceladas. Sin embargo, el 21 de enero de 2021, se anunció que el juego si se lanzaría para dichas consolas.

== Demos ==

El 21 de enero del 2021 se lanzó RE: Maiden, una especie de demostración del videojuego Resident Evil 8, lanzado exclusivamente para PlayStation 5. Esta demo Maiden transcurre en la mismo lugar que RE8: Village, pero en un tiempo diferente. No formará parte de la historia como tal del juego, pero posee referencias importantes del Resident Evil 8 en ella. Está diseñada como una "demostración visual" para mostrar una vista previa de la ambientación y de lo que prepara Resident Evil 8. En esta demo el jugador debe encontrar una manera de escapar del Castillo Dimitrescu y evitar las amenazas que vagan por los pasillos buscándolo. No hay combate en esta demo jugable, sino que se basa en la exploración ambiental y la resolución de acertijos para completarlo.

Se ha mencionado que llegará una segunda demo jugable de Resident Evil 8: Village antes del mes de mayo del 2021. La cual podría tener un fragmento de la campaña e historia del juego, así como lo tuvieron las demos de RE7, RE Revelations, RE2 Remake y RE3 Remake. Dicha demo estará disponible para PC (Steam), PS5, PS4, Xbox Series X/S y Xbox One.

==Enlaces Externos==
*[https://game.capcom.com/residentevil/en/ Página Oficial]

[[Category:Videojuegos]]

Archivo:Resident Evil Village.jpeg

2021-04-13T20:20:07Z

AlejandroG:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Crash Bandicoot 4: It's About Time (videojuego)

2021-03-22T20:49:31Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha Videojuego |nombre= Crash Bandicoot 4: It's About Time |imagen=Crash_Bandicoot_4.jpg |tamaño= |descripción= |desarrollador= Toys for Bob |diseñador= |distribui…»

{{Ficha Videojuego
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'''Crash Bandicoot 4''': It's About Time (en español Crash Bandicoot 4: Ya era hora) es un [[videojuego]] de plataformas, diseñado por Toys for Bob y publicado por [[Activision]]. El videojuego es la octava entrega de la serie Crash Bandicoot, secuela de Crash Bandicoot N. Sane Trilogy y que toma lugar después de los eventos de Crash Bandicoot 3: Warped.La historia del juego sigue a Crash Bandicoot y su hermana Coco, ayudados por su antiguo enemigo Dingodile y una contraparte de una dimensión alternativa de la antigua novia de Crash, Tawna, mientras recuperan las todopoderosas máscaras cuánticas en un intento por prevenir al Doctor Neo Cortex y al Doctor Nefarious Tropy. de esclavizar el [[multiverso]].

El videojuego agrega nuevos elementos a la jugabilidad tradicional de la serie, incluido el uso de poderes proporcionados por las máscaras cuánticas, que pueden alterar los niveles y proporcionar medios para atravesar o superar obstáculos. También incluye modos de juego adicionales para rejugar niveles y la capacidad de controlar cinco personajes en el juego, tres de los cuales, Tawna, Dingodile y Cortex, tienen su propia jugabilidad y niveles únicos.

Crash Bandicoot 4: It's About Time se lanzó para PlayStation 4 y Xbox One el 2 de octubre de 2020, y las versiones para PlayStation 5, Xbox Series X y Series S y Nintendo Switch se lanzarán el 12 de marzo de 2021. y un lanzamiento para Windows más adelante en 2021. El videojuego recibió reseñas generalmente favorables de los críticos y se consideró un regreso a la forma de la [[franquicia]], con elogios dirigidos a sus gráficos y estilo visual, así como a su combinación de mecánicas de juego originales y establecidas.

== Argumento ==
El mundo vive en paz tras los eventos vividos en Crash Bandicoot 3: Warped, pero todo se ve convulsionado por el inesperado regreso del Dr. Neo Cortex, N. Tropy y la máscara mágica malvada Uka Uka, al mismo tiempo que Crash y sus amigos descubren la existencia de nuevas máscaras acompañantes mágicas, Crash y su hermana Coco con sus otros amigos deben viajar a través del [[tiempo]] y el espacio, visitando varios universos, con el fin de restaurar el equilibrio y detener a las fuerzas del mal.

== Jugabilidad ==
Los jugadores toman el control de los personajes de los hermanos Crash y Coco Bandicoot para atravesar niveles y alcanzar la meta del [[escenario]]. Los elementos tradicionales de la serie regresan, incluyendo varias trampas y obstáculos para vencer, enemigos que pueden ser derrotados de ciertas maneras (como saltar sobre ellos) y cajas que se pueden abrir para obtener objetos, algunos de los cuales actúan como puntos de control que los jugadores reinician cuando muere su personaje. A diferencia de las entradas anteriores, los jugadores pueden cambiar entre Crash y Coco en cualquier momento durante un nivel, ya que ambos tienen el mismo conjunto de movimientos, y pueden usar cuatro máscaras especiales diferentes para superar problemas más complejos; un ejemplo es una máscara que permite a los jugadores frenar el tiempo. A veces, los jugadores también pueden controlar al Doctor Neo Cortex, el antagonista del juego, para atravesar niveles, utilizando dispositivos para superar trampas y obstáculos.

== Desarrollo ==
Algunas imágenes del videojuego fueron filtradas a mediados del mes de junio del año 2020. Finalmente el 21 de junio, los canales de medios sociales oficiales de Crash Bandicoot publicaron un teaser que revelaba el título de la próxima entrega de Crash Bandicoot, Crash Bandicoot 4: It's about time, revelando que los detalles se irían desvelando en los próximos meses. El juego, que utiliza el motor [[Unreal Engine]], se anunció oficialmente el 22 de junio durante el Summer Games Fest 2020.

== Recepción ==
Crash Bandicoot 4: It's About Time recibió críticas "generalmente positivas", especialmente la versión de PlayStation 4 por parte del público, y críticas favorables según la página de reseñas de [[Metacritic]].

Al escribir para [[IGN]], Jonathan Dornbush le dio al juego un 8/10 llamando a las máscaras cuánticas y los poderes que otorgan al jugador "una de las mejores ideas nuevas" diciendo que se sentían "inteligentemente integrados" en el "desafío y el flujo" de Crash 4. También elogió lo bien que se combinaron los enemigos, el diseño de niveles y el conjunto de movimientos de Crash. Sin embargo, a él no le gustaban las nuevas cajas "que escupen fuego" diciendo que no agregan mucha complejidad a las plataformas y hacen que el jugador espere a que se enfríen antes de que puedan romperse. En la sección de veredicto de su revisión, Dornbush encontró que Crash Bandicoot 4: Ya era hora es respetuoso con la serie anterior, además de "darle la actualización moderna que necesitaba" con la adición de nuevos elementos de juego, personajes más profundos y una "mirada hermosa".

En su reseña de Game Informer, Ben Reeves disfrutó de los controles más receptivos, diciendo que "le encantaba saltar de una plataforma precaria a la siguiente", pero señaló que la plataforma precisa del juego requería práctica y que la "emoción de dominar" algunos de los juegos de Crash 4 las partes más desafiantes se ven atenuadas por algunas de las "trampas más mortales" del juego, que "surgen de la nada". Reeves, como Dornbush, disfrutó de las nuevas máscaras y dijo que estaba "impresionado" con la forma en que las máscaras "añaden nuevas formas" a la jugabilidad que se siente fiel al espíritu de la franquicia. Finalmente le dio a Crash Bandicoot 4: Ya era hora una puntuación de 8.5 sobre 10.

Al revisar el juego para Eurogamer, Chris Tapsell dijo que el juego era "bastante fiel" a la serie, incluida la dificultad, que calificó de "duro como las uñas". Aunque Tapsell notó cierto escepticismo inicial ante la eliminación del sistema de vidas presente en la trilogía original, y dijo que arriesgarlo todo por "algunas frutas wumpa más" que "podrían, simplemente, llevarte al límite", pero finalmente descubrió que mientras El modo moderno "elimina esa capa del juego", disfrutó de la dificultad adicional que venía con eso, diciendo que Crash 4 puede ser más difícil que los juegos de choque originales. También calificó la capacidad de jugar en el papel de Cortex como "un buen giro", citando su plataforma "complicada" y su movimiento de tablero "difícil de dominar", citando que es una ventana momentánea que sale del tablero donde el jugador puede ajustar para sobrepasar o no alcanzar el nivel. diciendo que dominar esto es "crucial" pero "se siente bastante bien" cuando se realiza correctamente. Al finalizar la revisión, Tapsell calificó la trilogía original de "meticulosa" pero también "maravillosamente, embriagadoramente deliciosa", cualidades que encontró sobre todo en la versión de [[PlayStation 4]] y casualmente es el Crash Bandicoot 4.

== Enlaces Externos ==
*[http://crashbandicoot.com/ Sitio Oficial]

[[Category: Videojuego]]

Archivo:Crash Bandicoot 4.jpg

2021-03-22T20:47:01Z

AlejandroG:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Scorn (videojuego)

2021-03-18T20:53:29Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha Videojuego |nombre= Scorn |imagen=Scorn.jpg |tamaño= |descripción= |desarrollador= Ebb Software |diseñador= Ljubomir Peklar |distribuidor= Ebb Software |serie= |…»

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|género= Horror de supervivencia,Disparo en primera persona,Videojuego de aventura
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|web= scorn-game.com
}}

'''Scorn''' es un próximo juego de [[terror]] de disparos en primera persona desarrollado por Ebb Software para [[Microsoft Windows]] y Xbox Series X y Series S. El juego está inspirado directamente en las obras de H. R. Giger y Zdzisław Beksiński.

== Modo de juego ==
El jugador controla a un humanoide sin piel, perdido en un mundo de pesadilla lleno de extrañas criaturas y macabros tapices, que se asemeja a una estructura tecno-orgánica viviente compuesta de acero, carne y hueso. El jugador explorará diferentes regiones interconectadas de forma no lineal, buscando respuestas que expliquen más sobre el mundo del juego.
El juego, hasta ahora, presenta dos armas principales: una pistola y un rifle de tres cañones que disparan algunas formas de picos orgánicos. El jugador comienza con la pistola, un arma de 6 disparos que inflige un daño leve a los enemigos del juego. Parece ser completamente orgánico, comenzando con la base en forma de boca del arma que se puede abrir para permitir que la pistola se retire y se cambie por la escopeta. La escopeta es un arma de 3 disparos que causa un daño considerable a los enemigos de cerca, pero el daño cae a largas distancias. La escopeta está compuesta de los mismos materiales que la pistola, y parece estar hecha de materia orgánica.

== Desarrollo ==
Ebb Software es un estudio de desarrollo de juegos serbio fundado en 2013. Los desarrolladores han afirmado que diseñaron el juego en torno a la idea de "ser arrojado al mundo" y, como tal, se da muy poco contexto sobre la configuración del juego. Los desarrolladores han explicado que quieren que el entorno inquietante sea un personaje en sí mismo.
El juego se anunció por primera vez el 12 de noviembre de 2014, con un avance que mostraba imágenes pre-alfa, seguido de una campaña fallida en Kickstarter en diciembre de 2014, pero a pesar de esto, el juego permaneció en desarrollo con un lanzamiento planificado en dos partes. En enero de 2015, Scorn recibió financiación privada de un inversor y comenzó a producirse por completo en febrero de 2015. Se planeó que el juego se lanzara en dos partes, la primera se llama Dasein, una palabra en alemán que significa "estar allí" en alemán vernáculo (en alemán: da "allí"; sein "ser"), y "estar-en-el-mundo" en la filosofía de [[Martin Heidegger]]. Más tarde, el equipo de producción anunció que lanzaría el juego como un todo, en lugar de partes, aunque la fecha de lanzamiento aún no se había anunciado.
En 2017 Ebb Software lanzó un segundo [[Kickstarter]], alcanzando su objetivo de 150.000 € en septiembre de ese año.
El 7 de mayo de 2020, se anunció que el [[videojuego]] se publicará en exclusividad para [[Xbox]] Series X corriendo en 4K y 60fps, y no se lanzará en la generación anterior de consolas porque el equipo de desarrolladores no quiso dedicar tiempo al desarrollo. sobre lo que sería una versión inferior a la media del juego y la experiencia general. Scorn también se lanzará en [[Steam]], Windows Store y GOG.
== Enlaces Externos ==
*[https://scorn-game.com/ Sitio Web Oficial]

[[Category:Videojuego]]

Archivo:Scorn.jpg

2021-03-18T20:48:02Z

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== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Halo Infinite.jpg

2021-02-26T17:22:26Z

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== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:AdamBrown.jpg

2021-02-16T20:30:05Z

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== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Golshifteh Farahani

2021-02-05T19:12:15Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha de actor |nombre = Golshifteh Farahani |imagen = GolshiftehFarahani.jpg‎ |tamaño = |descripción = actriz, música y cantante |nombre de nacimiento = Rahavard…»

{{Ficha de actor
|nombre = Golshifteh Farahani
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|tamaño =
|descripción = actriz, música y cantante
|nombre de nacimiento = Rahavard Farahani César
|fecha de nacimiento = [[10 de julio]] de [[1983]]
|lugar de nacimiento = Teherán, [[Irán]], {{Bandera2|Iránl}}{{Bandera2|Francial}}
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|premios cóndor =
|otros premios =Premio a la Mejor Actriz por Boutique en el 26 Festival de los 3 Continentes Nantes, Francia.
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}}

'''Golshifteh Farahani'''. Es el nombre artístico de Rahavard Farahani, actriz, música y cantante con doble nacionalidad, iraní y francesa. Ha actuado en una veintena de películas, muchas de las cuales han recibido reconocimiento internacional.

==Síntesis biográfica==
Golshifteh Farahani nació el 10 de julio de 1983 en Teherán, hija de [[Behzad Farahani]], director y actor de teatro, y Fahimeh Rahim Nia. Su hermana es la actriz [[Shaghayegh Farahani]].
Golshifteh Farahani comenzó a estudiar música y tocar el piano a la edad de cinco años. Más tarde ingresó en una escuela de música en Teherán y a los 14 años fue seleccionada para protagonizar El árbol de las peras, de Dariush Mehrjui. Por este trabajo ganó el Crystal Roc a la Mejor Actriz en la sección internacional del 16.º Festival internacional de Cine Fajr, en Teherán.
En 2008 participó en la película Red de mentiras, protagonizada por Leonardo DiCaprio. Además, Golshifteh Farahani formaba parte de una banda de rock "Kooch Neshin" "Nómadas", que ganó el premio de la 2nd Tehran Avenue de rock de 2009. Desde que abandonó Irán, también ha continuado su carrera musical, componiendo junto al también músico iraní exiliado, Mohsen Namjoo, su álbum Oy, editado en octubre de 2009. Desde su traslado a Francia, ha trabajado con directores como Roland Joffe, Hiner Saleem o Marjane Satrapi. También fue miembro del jurado internacional en el 63.º Festival de Cine de Locarno.
En 2012 actuó en la película The Patience Stone, dirigida por Atiq Rahimi sobre guion de su propia novela. Su siguiente película fue Rumi's Kimia, de Dariush Mehrjui, basada en la novela Kimia Khatoon, de Saideh Ghods.
En 2016 interpretó a Anna Karenina en el théâtre de la Tempête de París y recibió excelentes críticas de toda la prensa francesa. El mismo año coprotagonizó con Adam Driver la película Paterson de Jim Jarmusch. En 2017, apareció en la película Piratas del Caribe: La venganza de Salazar, de la serie protagonizada por Johnny Depp.
.
===Polémicas===
Después de su actuación en la película estadounidense Body of Lies trascendió que las autoridades iraníes le habrían impedido salir de Irán. Sin embargo, esto fue negado por sus colegas y ella acudió más adelante al estreno de la película en Estados Unidos. La última actuación cinematográfica de Golshifteh en Irán fue en About Elly, dirigida por Asghar Farhadi. La película ganó el premio a la mejor película en el Festival de Cine Tribeca de 2009. Además, ganó un Oso de Plata en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2009.
En enero de 2012, realizó una campaña contra la represión de la mujer en Irán, posando desnuda en la revista francesa Le Figaro Madame
El 8 de agosto de 2008 abandonó su país, tras numerosos problemas con las autoridades. Tras pasar unos años en Francia, en enero de 2012 la actriz posó desnuda para la publicación francesa Le Figaro, en un gesto de protesta contra la represión a las mujeres en Irán A los pocos días, el diario británico Daily Telegraph informaba que funcionarios del gobierno dijeron a Farahani que "Irán no necesita actores ni artistas como tú. Puede ofrecer sus servicios artísticos en otro lugar".
En febrero de 2012, la actriz apareció desnuda en el cortometraje en blanco y negro Corps et Âmes, de Jean-Baptiste Mondino.

== Filmografía ==
=== Cine ===
{| border="2" cellpadding="5" cellspacing="0" style="margin: 1em 1em 1em 0; background: #f9f9f9; border: 1px #aaa solid; border-collapse: collapse; font-size: 90%;"
|- bgcolor="#B0C4DE" align="center"
! Año !! Título !! Personaje
|-
| 1997 || ''[[The Pear Tree Derakht e Golabie]]'' || Mim
|-
| 2000 || ''[[Haft Parde |Siete Actos]]'' || The Angel
|-
| 2001 || ''[[Zamaneh (Times)]]'' Zamaneh
|-
| 2002 || ''[[Jayee Digar (Somewhere Else)]]'' || Raha
|-
| 2003 || ''[[Deux fereshté (Two Angels)]]'' || Azar
|-
| 2003 || ''[[Boutique)]]'' || Raha
|-
| 2004 || ''[[Ashk-e Sarma (The Tear of the Cold)]]'' || Ronak
|-
| 2005 || ''[[The Fish Fall in Love]]'' || Touka
|-
| 2005 || ''[[Be Nam-e Pedar (In the Name of the Father)]]'' || Habibeh
|-
| 2006 || ''[[Gis Borideh]]'' || Mariam
|-
| 2006 || ''[[Niwemang (Half Moon)]]'' ||Niwemang
|-
| 2007 || ''[[Mim Mesle Madar (M for Mother) ]]'' || Sepideh
|-
| 2007 || ''[[To Each His Cinema (cortometraje)]]'' || Self
|-
| 2007 || ''[[Santouri (Santouri The Music Man)]]'' || Hanieh
|-
| 2008 || ''[[Shirin]]'' || Self
|-
| 2009 || ''[[About Elly (Darbareye Elly)]]'' || Sepideh
|-
| 2010 || ''[[Si Tu Meurs, Je Te Tue (I'll Kill You If You Die)]]'' ||Siba
|-
| 2011 || ''[[There Be Dragons]]'' || Leila
|-
| 2011 || ''[[Chicken With Plums (Poulet Aux Prunes)]]'' ||Iran
|-
| 2012 || ''[[Just Like a Woman]]'' || Mona
|-
| 2013 || ''[[My Sweet Pepperland]]'' || Govend
|-
| 2013 || ''[[Eden]]'' ||Yasmin
|-
| 2014 || ''[[Exodus: Gods and Kings]]'' ||Nefertari
|-
| 2015 || ''[[Go Home]]'' ||Nada
|-
| 2015|| ''[[Ports of Calls]]'' || Clara
|-
| 2015 || ''[[Altamira]]'' || Conchita
|-
| 2016 || ''[[Paterson]]'' || Laura
|-
| 2016 || ''[[Sophie's Misfortunes]]'' || Madame de Réan
|-
| 2017 || ''[[The Song of Scorpions]]'' || Nooran
|-
| 2016 || ''[[Paterson]]'' || Laura
|-
| 2016 || ''[[Sophie's Misfortunes]]'' || Madame de Réan
|-
| 2017|| ''[[The Song of Scorpions]]'' || Nooran
|-
| 2017 || ''[[Piratas del Caribe: La venganza de Salazar]]'' ||Shansa
|-
| 2017|| ''[[Refuge]]'' || Lina Haddad
|}

==Galería==
<center>
<gallery>
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</gallery>
</center>

==Fuentes==
*[https://www.instagram.com/golfarahani/]
*[https://twitter.com/golshifteh?lang=es]
*[https://es.wikipedia.org/wiki/Golshifteh_Farahani]
*[https://www.facebook.com/search/top?q=golshifteh%20farahani]

[[Categoría:Actores]][[Category:Actores de Francia]][[Categoría:Actores de cine]][[Category:Actores de televisión]]

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Piratas del Caribe 1: la maldición del Perla Negra (película de 2003)

2021-02-03T19:23:03Z

AlejandroG:

{{Ficha Película
|nombre = Piratas del Caribe
|nombre completo = Piratas del Caribe 1 La maldición del Perla Negra
|otros nombres = Pirates of The Caribbean: The Curse of The Black Pearl
|imagen = Perla_negra.jpg
|tamaño =
|descripción =
|estreno =2003
|guion =Stuart Beattie, Ted Elliott, Terry Rossio
|género =Aventuras. Fantástico. Acción | Aventuras marinas. Piratas. Comedia
|director =[[Gore Verbinski]]
|productor =[[Jerry Bruckheimer]]
|fotografia =Dariusz Wolski
|productores_ejecutivos =
|director_arte =
|reparto =
|premios =
|web = http://disney.com/pirates/
|productora =Walt Disney Pictures / Jerry Bruckheimer Films
|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}}
}}

'''Piratas del Caribe: La maldición del Perla Negra'''. Es un filme de aventuras piratas que se estrenó en [[2003]]. Dirigida y producida por Gore Verbinski y Jerry Bruckheimer respectivamente. El rodaje comenzó en octubre del [[2002]] y se extendió hasta marzo del [[2003]], en [[San Vicente y las Granadinas]] y en [[Los Ángeles]], [[California]]. Esta película fue un inesperado éxito, con críticas favorables y una recaudación que superó los 653 millones de dólares a nivel mundial. Fue el primer filme de [[Walt Disney Pictures]] en clasificarse como PG-13 (No recomendada a menores de 13 años), debido a las escenas de acción y aventura violentas.

Esta fue la primera de una tetralogía de cuatro películas, que estaría integrada por:
* '''''Piratas del Caribe: la maldición del Perla Negra''''' (2003),
* ''[[Piratas del Caribe: el cofre del hombre muerto]]'' (2006),
* ''[[Piratas del Caribe: en el fin del mundo]]'' (2007) y
* ''[[Piratas del Caribe: en mareas misteriosas]]'' (2011).

==Trama==

Durante la travesía desde Inglaterra a Port Royal el noble gobernador Weatherby Swann, y el oficial James Norrington encontraron los restos de un barco atacado por piratas y un solo sobreviviente, un niño llamado William Turner flotando desmayado a la deriva con un medallón dorado colgando del cuello. En el barco iba también Elizabeth Swann, la hija del gobernador que solo tenía 12 años. Salvaron al chico y Elizabeth temiendo que el medallón identificase al joven como pirata, lo tomó y conservó sin decir nada nunca, después de eso le parecía ver entre la niebla cómo un misterioso barco con velas negras abandonaba el lugar del hecho.

Elizabeth se convierte en una bellísima señorita rodeada de comodidades en el palacio de Port Royal, junto a su padre, que es el gobernador de la isla al servicio del Imperio Británico. Will Turner, fuerte, valiente y apuesto trabaja como aprendiz de herrero y está perdidamente enamorado de Elizabeth pero su baja clase social le impide acercarse y hablarle de sus sentimientos, aunque ella también muestra interés por él.

El capitán pirata Jack Sparrow llega al muelle de Port Royal en una pequeña embarcación, que acaba hundida al poner pie en el muelle, le piden pagar el atraque y su nombre para poder entrar a la ciudad, pero Jack soborna al cobrador.
La ciudad celebra la ceremonia de ascenso a comodoro de James Norrington, para la ocasión, Elizabeth se pone un vestido que su padre le ha traído de [[Londres]], muy bello pero al ponérselo le ajustan demasiado el corsé. El gobernador quiere que Norrington y su hija tengan una relación amorosa. Al finalizar la ceremonia el comodoro propone matrimonio a Elizabeth, pero a ella le falta el aire debido al corsé, se desmaya y cae peligrosamente por un acantilado al mar. Al contacto con el agua el medallón dorado que llevaba al cuello, escondido a la vista de los demás, produce una llamada que atraviesa toda la costa. El comodoro Norringtton corre hasta el puerto con sus hombres para salvarla. Jack Sparrow, que está en el muelle tratando de robarse un barco, se lanza sin pensar al rescate de Elizabeth tras verla caer. Jack le quita el vestido tan pesado y la deja sólo en la ropa interior para poder sacarla a la superficie. Al llegar a tierra firme, Elizabeth sigue inconsciente y sin respiración. Jack rasga el corsé que lleva, permitiendole respirar.

Aunque ha salvado la vida de Elizabeth, el comodoro y el gobernador pretenden apresar a Jack por ser un reconocido pirata. Elizabeth no permite que arresten al hombre que la ha salvado y se interpone, Jack, la toma como rehén para poder escapar, pero no lo logra, en la persecusión se esconde en la herrería donde trabaja Will Turner y allí mantienen una lucha a espada entre ambos, entonces Jack es apresado por los guardias del gobernador.

Esa noche, Port Royal es atacado por el misterioso barco pirata Perla Negra y toda la ciudad se sume en el caos y la desesperación. Desde la cárcel, Jack reconoce los cañonazos del Perla Negra.
Elizabeth es perseguida en su casa por los piratas Pintel y Ragetti que buscan el medallón. Cuando la encuentran, ella invoca el derecho de "Parlamento", por lo que la llevan ante el capitán Barbossa, como establece el código pirata. Elizabeth se hace pasar por sirvienta y usa el apellido de Will, se presenta ante el capitán como Elizabeth Turner. Trata de negociar el fin del ataque a Port Royal a cambio del medallón, Barbossa accede, pero la engaña y se la lleva en el barco.

Will Turner entra a la cárcel y convence a Sparrow de que le ayude a encontrar a Elizabeth, que va a bordo del Perla Negra, a cambio de sacarlo de la celda donde esta, pues will conoce como abrir las rejas ya que él mismo las contruyó, Jack acepta el trato al saber que el apellido de Will es Turner. Juntos logran robar el HMS Interceptor, es el barco más rápido de la Armada Real, y parten en busca de la Elizabeth. Durante la travesía, Sparrow hace saber a Will que es hijo de un pirata, William Turner, Oreja de Bota, antiguo camarada de Sparrow y un buen hombre.

Capitán Barbossa le cuenta a Elizabeth por qué quieren conseguir el medallón dorado: Este es de [[oro]] azteca y está maldito, y todos aquellos que robaran las piezas doradas de su cofre de piedra quedarían malditos eternamente, serían inmortales sin sensaciones y se transformarían en esqueletos vivientes en la noche a la luz de la [[luna]]. Ahora trataban de encontrar todas las monedas del cofre que habían ido malgastando en mujeres y [[ron]]. Lo que no sabe ella es que solo la [[sangre]] de William Turner o la de su descendencia es capaz de acabar con la maldición. Los piratas creen que ella es hija de Oreja de Bota porque se cambió el apellido de Swann a Turner.
En Isla [[Tortuga]] Jack y Will buscan el pirata Joshamee Gibbs, este les consigue una tripulación para ayudarles a manejar el inmenso barco que poseen. Sparrow y su nueva tripulación se dirigen a la Isla de la Muerte porque saben que allí encontrarán a Barbossa. Jack utiliza su brújula mágica para llegar allí. Gibbs cuenta a Turner que el Perla Negra pertenecía hace varios años a Sparrow y que Barbossa, el segundo al mando, se amotinó y abandonó a Jack en una pequeña isla desierta con un arma y una sola bala.
En Isla de la Muerte, la tripulación maldita guarda todo el oro azteca recuperado en un cofre y es allí donde acabará la maldicióna través del pago de sangre. Durante un ritual, Barbossa hace un corte en la mano de Elizabeth y lanza su medallón al cofre con la esperanza de que la maldición desaparezca pero no surte el efecto esperado.
Will y Jack, habían desembarcado en la isla, aprovechan el momento de confusión: Will consigue rescatar a Elizabeth que había cogido de nuevo el medallón de la isla, dejando allí a Jack inconsciente, pues sospechaba que pretendía entregarlo a los piratas de Barbossa. La tripulación del Interceptor se acoge al código pirata y se marchan dejando a Jack.

Jack logra salvar su vida prometiéndole a Barbossa que le entregará el nombre de la persona que necesitan, para acabar con la maldición. Barbossa persigue al Interceptor y se desencadena una violenta batalla entre los dos barcos, destruyen el Interceptor y la tripulación de este termina prisionera de Barbossa, Will ya sabe que necesitan su sangre para acabar con la maldición y amenaza con pegarse un tiro y caer al mar si no liberan a Elizabeth y al resto de la tripulación. Barbossa acepta el trato pero como Will no menciona dónde y cómo liberará a la tripulación, Elizabeth y Jack son abandonados en una isla, un lugar familiar para Jack ya que allí le abandonó por primera vez Barbossa cuando se amotinó. Jack le cuenta a Elizabeth que pasó tres días en esa isla bebiendo ron, hasta que un barco de contrabandistas le recogió. La leyenda, sin embargo, contaba que Jack había escapado de la isla amarrando tortugas. Hacen una pequeña fiesta alrededor de una hoguera, y Jack se emborracha con ron. Cuando despierta con resaca, ve cómo ella hizo una enorme hoguera utilizando el ron para prender fuego y usar el humo como señal.

A la señal de humo acuden el comodoro Norrington y el gobernador Swann, volviendo a hacer prisionero a Jack. El gobernador no está dispuesto a rescatar a Will pero Elizabeth convence al comodoro de que vaya a salvarlo como regalo de [[boda]]s para ella. El comodoro acepta y Jack propone un plan al comodoro para tender a los piratas una emboscada.
En Isla de la Muerte, Barbossa está a punto de sacrificar a Will para pagar la deuda de sangre. Jack va a la gruta donde está Barbossa e interrumpe el sacrificio diciendo que la Marina Real les aguarda fuera, por lo que sería mejor acabar con la maldición cuando les hayan vencido. Jack aprovecha para robar una moneda del cofre sin que nadie se percate.
El buque de la Marina Real es atacado por los piratas malditos inmortales. Elizabeth escapa del barco y aborda el Perla Negra, que apenas cuenta con vigilancia, para rescatar a Gibbs y al resto de la tripulación de Jack que estaba allí apresada para que la ayudaran, pero ellos se niegan puesto que ya tienen el perla en su poder.
Jack ataca por sorpresa a Barbossa, y cuando éste le clava su espada para matarlo, a la luz de la luna y convertido en un esqueleto maldito, Jack le muestra la moneda robada del cofre, quedando los dos con la misma maldición. Will y Elizabeth también luchan contra los pocos piratas que han quedado en la cueva. Jack devuelve al cofre la última pieza a la vez que Will entrega la suya y con la maldición acabada, en ese momento Sparrow dispara un tiro mortal a Barbossa. Al acabarse la maldición, los piratas que habían ido a atacar la Marina Real ya no son inmortales por lo que son vencidos y apresadospero como su tripulación ha escapado en el Perla Negra, Jack queda de nuevo a merced del comodoro.

Ya en Port Royal, Sparrow es conducido a la horca por los cargos de piratería. Will, no puede permitir que lo ejecuten pues lo considera un buen hombre, intenta ayudarlo a escapar. Elizabeth ayuda también fingiendo un desmayo y así desvía la atención del comodoro pero no logran su objetivo y los dos son acorralados por los guardias. El comodoro, que se da cuenta de que Elizabeth no le ama a través de una conversación que sostienen y Will es dejado en libertad. Jack Sparrow, por su parte logra escapar a bordo del Perla Negra, quienes decidieron volver a buscarle

El Comodoro ordena un plazo de un día antes de reiniciar la persecución de Jack y el Perla Negra, como recompensa a sus recientes acciones. Will y Elizabeth se besan apasionadamente, frente a todos, dejando claramente al gobernador el amor que se tenían.

==Reparto==
*[[Johnny Depp]]

*[[Geoffrey Rush]]

*[[Orlando Bloom]]

*[[Keira Knightley]]

*[[Jack Davenport]]

*[[Jonathan Pryce]]

*[[Lee Arenberg]]

*[[Paul Mackenzie]]

*[[Kevin McNally]]

*[[Zoe Saldana]]

==Premios y Nominaciones==
- Johnny Depp ganó el premio al mejor actor en los Premios del Sindicato de Actores, en los Premios MTV Movie y en los Premios Empire, además de estar nominado para el mismo premio en los Globos de Oro, los Premios BAFTA y en la 76ª Ceremonia de los [[Óscar]].

- The Curse of the Black Pearl estuvo nominada al mejor maquillaje, edición de sonido, mejor sonido y mejores efectos visuales.

- The Curse of the Black Pearl ganó el premio al mejor maquillaje y peluquería en los Premios BAFTA.

- Un Premio Saturn por mejor vestuario

- Un Golden Reel Award por la mejor edición de sonido

- Dos VES Award por efectos visuales

- El People's Choice Awards en la categoría Película Favorita.

== Fuentes ==

{{listaref}}
:* [https://www.filmaffinity.com/ar/film516020.html Film Affinity]
:* [http://www.elseptimoarte.net/peliculas/piratas-del-caribe-4-1323.html elseptimoarte.net]
:* [https://es.wikipedia.org/wiki/Pirates_of_the_Caribbean:_The_Curse_of_the_Black_Pearl «Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl»,] artículo publicado en el sitio web Wikipedia

[[Categoría: Películas de Estados Unidos]]
[[Categoría: Películas de 2003]]
[[Categoría: Piratas]]
[[Categoría: Películas de fantasía]]
[[Categoría: Películas de aventuras]]

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Pipín Ferrera

2021-01-13T23:09:36Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha de deportista | nombre = Francisco Ferreras Rodríguez | imagen = Pipín_Ferreras.jpg | pie = <!-- Sección de datos pers…»

{{Ficha de deportista
| nombre = Francisco Ferreras Rodríguez
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| apodo = Pipín Ferreras
| fecha nacimiento = 18 de enero de 1962
| lugar nacimiento = Matanzas
| nacionalidad = Cuba
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| pareja = Audrey Mestre

| deporte = Apnea
| inicio = 16 de noviembre de 1989
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| medallista olímpico =
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}}
== Bibliografía ==
Francisco Rodríguez, más conocido como Pipín Ferreras (Matanzas, [[Cuba]], [[18 de enero]] de [[1962]]), es un buzo de inmersión libre o apneísta, cubano nacionalizado estadounidense.

Consiguió su primer récord de buceo libre sin límites el 16 de noviembre de 1989 al lograr descender a una profundidad de 112 m. De esta forma se convirtió en el sucesor de Enzo Maiorca y Jacques Mayol, quienes rivalizaron en este deporte durante las décadas de 1960 y 1970. En 1994, Pipín viajó a [[Italia]] para realizar una exhibición, lugar en donde conoció a su competidor Umberto Pelizzari. Tras su viaje a Europa, decidió establecerse en Florida, Estados Unidos.

En 1996 viajó a Cabo San Lucas para intentar romper sus propias marcas. Ahí conoció a quien fue su esposa, la francesa [[Audrey Mestre]], estudiante de [[Biología marina]] quien además participó con su equipo de buzos de apoyo. En 1998, ambos lograron descender a una profundidad de 115 m en [[Gran Caimán]], sin embargo la marca no fue oficial para las autoridades deportivas.

Por su parte, [[Umberto Pellizzari]] estableció un nuevo récord al bajar a 150 m de profundidad. En enero de 2000, Pipín Ferreras, en compañía de su esposa, viajó a [[Cozumel]] para intentar superar el nuevo récord. El 15 de enero, por las condiciones climáticas, Audrey tuvo que suspender la prueba en la que pretendía romper su propio récord de 117 m, el día 16 Pipín logró descender a 162 m, sin embargo ascendió a la superficie en forma semiconsciente, al ser asistido por Audrey su inmersión no valió para el récord. Dos días más tarde, repitió la inmersión a 162 en un tiempo de tres minutos y doce segundos, de esta manera batió por 12 m el récord de Pellizzari.

== Muerte de Audrey Mestre y récord de 171 m ==
El 12 de octubre de 2002 su esposa, Audrey, falleció en [[República Dominicana]] al intentar descender a 170 m para imponer un nuevo récord mundial, especialmente para superar a Tanya Streeter, quien había logrado sumergirse a 160 m. Audrey logró descender a 171 m, sin embargo tuvo problemas en el ascenso, al transcurrir cuatro minutos Pipín se sumergió para ayudarla, al regresar a la superficie intentaron sin éxito revivirla habían pasado casi nueve minutos desde el inicio de la inmersión.1

Un año después, el 12 de octubre de 2003, Pipín descendió a 171 m, la inmersión duró dos minutos y treinta y ocho segundos, de acuerdo a los datos por telemetría las pulsaciones de su corazón disminuyeron a veinte por minuto.

== Difusión ==
Efectuó varios programas televisivos para mostrar el mundo submarino. Su logros, y los de Audrey, pretenden ser llevados al cine por el director [[Martin Campbell]] en la película [[The Dive]], la cual estaría basada en el libro escrito por Pipín Ferreras y del que logró vender más de cuatro millones de copias.

== Escuela de Buceo en República Dominicana ==
En diciembre del año 2017 durante un artículo en un periódico dominicano, Pipín informa que establecerá una escuela de buceo en [[Boca Chica]], República Dominicana. Donde en la misma se impartirán clases de buceo y excursiones marinas.
== Enlaces Externos ==
*[https://web.archive.org/web/20130504155232/http://www.pipinferreras.com/wp/about/ Pipín Ferreras] Sitio web oficial. Archivado desde el 4 de mayo de 2013. Consultado el 7 de mayo de 2013.
[[Category:Deportes]]
[[Category:Apnea]]

Archivo:Pipín Ferreras.jpg

2021-01-13T19:27:05Z

AlejandroG:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Osomatsu-san (serie)

2021-01-11T21:08:51Z

AlejandroG: Página creada con «{{Ficha de serie anime |título= |imagen=Osomatsu-san.jpg |tamaño= |descripción= |título_original= |creador='''Fujio Akatsuka''' |escritor= |país=Japón |demografí…»

{{Ficha de serie anime
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|lista_episodios=
|música=
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|imdb=
|ann_aop=
|ann_m=
|vndb=
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}}
== Bibliografía ==
Osomatsu-san es una serie de televisión de [[anime]] de [[comedia]] japonesa de 2015 de [[Pierrot]], basada en la serie manga de [[Fujio Akatsuka]] de 1962, Osomatsu-kun. Para celebrar el ochenta cumpleaños de Akatsuka, la serie sigue a los sextillizos hermanos Matsuno de la serie original como adultos, y presenta un humor más orientado a los adultos en comparación con la serie original. La serie se emitió en Japón entre octubre de 2015 y marzo de 2016, con un episodio especial que se emitió en diciembre de 2016. Una segunda temporada se emitió entre octubre de 2017 y marzo de 2018. La tercera temporada se estrenó en octubre de 2020. Ambas temporadas han sido licenciadas en [[América]] por [[Viz Media]]. Una adaptación del manga de Masako Shitaro comenzó a publicarse en la revista de [[Shueisha]] You a partir de enero de 2016. Una película de anime teatral se estrenó el 15 de marzo de 2019. La serie original de Osomatsu-kun siguió a los hermanos Matsuno; Osomatsu, Karamatsu, Choromatsu, Ichimatsu, Jyushimatsu y Todomatsu, que son sextillizos idénticos que causan travesuras. El Sr. Osomatsu describe a los hermanos como diez años mayores que sus contrapartes originales (con la acción que tiene lugar en un entorno contemporáneo). Todos los hermanos ahora se han convertido en ninis perezosos, y cada hermano ha desarrollado su propia personalidad distintiva. La serie sigue a los hermanos en su vida cotidiana (y ocasionalmente inventada).
== Personajes ==
=== Hermanos Matsuno ===
==== Osomatsu Matsuno ====
Osomatsu Matsuno es el mayor de los sextillizos y líder autoproclamado del grupo. Un ávido jugador, que pasa su tiempo jugando al pachinko y apostando a carreras de caballos. A menudo se viste de rojo.
==== Karamatsu Matsuno ====
Karamatsu Matsuno es el segundo hijo de los sextillizos. Se cree que es más genial y más popular de lo que realmente es y llama a sus fans "chicas Karamatsu". Sin embargo en ocasiones también hace mención a "chicos Karamatsu". De vez en cuando agrega palabras en inglés a sus oraciones. Su rasgo distintivo son sus cejas pobladas y a menudo se viste de azul, aunque ocasionalmente luce una chaqueta de cuero y gafas de sol.
==== Choromatsu Matsuno ====
Choromatsu Matsuno es el tercero nacido y el más responsable pero ególatra de los sextillizos. A menudo reprocha las acciones de sus hermanos. Sus rasgos distintivos son su boca angular, pupilas más pequeñas y su falta de mechón. A menudo se viste de verde.
==== Ichimatsu Matsuno ====
Ichimatsu Matsuno es el cuarto nacido de los sextillizos y el solitario de lengua afilada del grupo. Sus rasgos distintivos son sus ojos cansados, cabello desaliñado, espalda encorvada y a menudo se viste de púrpura.
==== Jyushimatsu Matsuno ====
Jyushimatsu Matsuno es el quinto nacido de los sextillizos. Es muy enérgico, pero también bastante atolondrado e impulsivo, y a menudo no reacciona ante los acontecimientos salvajes. Tiene la boca bien abierta y un cabello alborotado en comparación con los dos de los otros hermanos. A menudo se viste de amarillo.
==== Todomatsu Matsuno ====
Todomatsu Matsuno es el más carismático y sociable de los sextillizos. A menudo usa su ternura como hermano para manipular a los demás. Tiene una boca más pequeña y pupilas más grandes. Acostumbra vestirse de rosa.
=== Otros personajes ===
*'''Iyami:''' Iyami permanece prácticamente sin cambios desde su aparición original en Osomatsu-kun, pero regresa a un papel secundario después de su papel de protagonista principal en la serie de anime de los 80.
*'''Chibita:''' Antiguo rival de los sextillizos, que ahora dirige un puesto de oden que los hermanos Matsuno visitan con frecuencia.
*'''Totoko:''' La heroína de la serie, que se esfuerza desesperadamente por convertirse en un ídolo con temática de peces para ganar fama y fortuna. Ella tiene un lado vicioso cuando está molesta o al margen.
*'''Hatabō:''' Anteriormente, el esbirro de varios personajes, Hatabō ahora dirige una empresa multimillonaria, aunque todavía conserva su actitud infantil.
*'''Dekapan:''' El mismo personaje que el original.
*'''Dayōn:''' El mismo personaje que el original, que a menudo solo dice su nombre.
*'''Nyaa Hashimoto:''' Un ídolo con temática de gatos del que Choromatsu es un ávido admirador.
*'''Shounosuke Hijirisawa:''' Un personaje típicamente sin voz que hace apariciones al azar a lo largo de la serie, ya sea como una broma o como un huevo de Pascua.
*'''Girlymatsus:''' Seis amigas que actúan como contrapartes femeninas de los hermanos, aunque tienen diferentes personalidades.
== Producción y Lanzamiento ==
Osomatsu San , producido por [[Pierrot]], se emitió entre el 5 de octubre de 2015 y el 28 de marzo de 2016 y fue transmitido simultáneamente por [[Crunchyroll]], lo que lo convierte en el primer medio de Osomatsu-kun en recibir un lanzamiento oficial en inglés. El primer episodio de la serie, que presentaba múltiples parodias, fue eliminado de los sitios de transmisión el 12 de noviembre de 2015 y fue reemplazado por una animación de video original en su lanzamiento de video casero. Además, el tercer episodio, que presenta una burda parodia de Anpanman, fue editado para su transmisión de [[BS Japan]] y se modificó en su lanzamiento de video casero. En septiembre de 2016, Kanchi Suzuki reveló en su cuenta de Twitter que está interesado en hacer una segunda temporada. Un episodio especial, producido en colaboración con la Japan Racing Assosation, salió al aire el 12 de diciembre de 2016. Se anunció una segunda temporada en abril de 2017, habiendo sido previamente objeto de burlas en una lista para el Blu-ray. lanzamiento de "Mr. Osomatsu JRA Special 2016",y comenzó a transmitirse el 2 de octubre de 2017.

En Australia y Nueva Zelanda, [[Madman Entertainment]] lanzó la primera temporada en DVD el 7 de diciembre de 2016, y puso la serie a disposición en AnimeLab. En su panel en Otakon 2017, Viz Media anunció que han licenciado ambas temporadas en América del Norte, Central y del Sur y transmiten simultáneamente la segunda temporada.

En agosto de 2018 se anunció una película teatral de anime para la franquicia, y el personal principal y el elenco de la serie de televisión regresaron para repetir sus papeles. Titulada Osomatsu-san the Movie, la película fue lanzada el 15 de marzo de 2019.

En febrero de 2019 se anunció una nueva serie corta de 7 episodios, con el personal principal y el elenco de la serie de televisión volviendo a repetir sus papeles. Los cortos se publicaron del 1 de marzo al 15 de marzo de 2019.

Se anunció una tercera temporada en julio de 2020, que se estrenará el 12 de octubre de 2020.
== Otros Medios ==
Una adaptación al manga del Sr. Osomatsu, ilustrada por Masako Shitara, comenzó a publicarse en la revista de [[Shueisha]], You desde el 15 de enero de 2016. y se trasladó a Cookie luego de la cancelación de You. Una novelización del anime, escrita por Yū Mitsuru e ilustrada por Naoyuki Asano.

[[Bandai Namco]] lanzó un juego party basado en la serie para [[Nintendo 3DS]] el 22 de diciembre de 2016. Un juego otome desarrollado por [[Idea Factory]] fue lanzado para [[PlayStation Vita]] en 2017.
== Enlaces Externos ==
*[https://osomatsusan.com/ Sitio web oficial del anime] (en japonés japonés)
*[https://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/anime.php?id=17323 Osomatsu-san] (anime) en la enciclopedia [[Anime News Network]] (en inglés)

[[Category:Serie_animes]]

Archivo:Osomatsu-san.jpg

2021-01-11T20:10:35Z

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