{{Personaje_artístico|nombre=Ludwig van Beethoven|seudonimo=Beethoven|imagen=el joven beethoven.jpg|descripcion=Compositor, director de orquesta y pianista alemán. Su legado musical se extendió, cronológicamente, desde el período clásico hasta inicios del romanticismo musical.|fecha_de_nacimiento=[[16 de diciembre de 1770]]|lugar_de_nacimiento=Bonn, Alemania|fecha_de_fallecimiento=[[26 de marzo de 1827]]|lugar_de_fallecimiento=Viena, Austria|area=Música|obras_destacadas=Opus Nº 1, Leonore, La tempestad, Las Nueve Sinfonias y muchas más}}Considerado el último gran representante del clasicismo vienés (después de [[Christoph Willibald Gluck|Christoph Willibald Gluck]], [[Joseph Haydn|Joseph Haydn]] y [[Wolfgang Amadeus Mozart|Wolfgang Amadeus Mozart]]), Beethoven consiguió hacer trascender a la música del romanticismo, motivando a la influencia de la misma en una diversidad de obras musicales a lo largo del siglo XIX. Su arte se expresó en numerosos géneros y aunque las sinfonías fueron la fuente principal de su popularidad internacional, su impacto resultó ser mayormente significativo en sus obras para piano y música de cámara. 

== Producciones: ==

Su producción incluye los géneros pianísticos (''32 sonatas para piano''), de cámara (''16 cuartetos de cuerda, 7 tríos, 10 sonatas para violín y piano''), vocal (''lieder y una ópera: Fidelio''), concertante (''5 conciertos para piano y orquesta, uno para violín y orquesta'') y orquestal (''9 sinfonías, oberturas, ''etc.), así como el ciclo de las''Nueve Sinfonías'', entre ellas la ''Tercera Sinfonía'', también llamada ''Eroica'',[2] en mi♭ mayor, la ''Quinta Sinfonía'', en do menor y la ''Novena Sinfonía'', en re menor (cuya música del cuarto movimiento, está basada en la ''Oda a la Alegría''). 

 

== La familia: ==

Ludwig Van Beethoven fue bautizado el [[17 de Diciembre|17 de Diciembre]] de [[1770|1770]], en [[Bonn|Bonn]]. Su familia era originaria de [[Brabante|Brabante]], en [[Bélgica|Bélgica]]. Su abuelo era el director de capilla de la corte y su padre era cantor y músico en la corte de Bonn, con una persistente inclinación hacia la bebida. Su madre ha sido siempre descripta como una mujer dulce, modesta y pensativa. Beethoven hablaba de ella llamándola su "mejor amiga". La familia Beethoven tuvo siete hijos, pero solo tres varones sobrevivieron, de los cuales Ludwig fue el mayor. 

 

== Beethoven y la Música: ==

Muy pronto, Ludwig mostró interés hacia la música, y su padre Johann lo instruyó en los fundamentos del sublime arte, noche y día, cuando volvía a su casa de los ensayos o de la taberna. No había ninguna duda de que el niño manifestaba el don de la música, y su padre pensó entonces en poder lograr un "''niño prodigio''", un nuevo Mozart. 

 [[Image:Beethoven_el_compositor.jpg|thumb|left|458x570px|Retrato de Beethoven en 1820, de Joseph Karl Stieler.]]El [[26 de Marzo|26 de Marzo]] de [[1778|1778]], a la edad de 7 años, Beethoven hizo su primera actuación en público en [[Colonia|Colonia]]. Su padre anunció que tenía 6 años, para hacerlo ver como más precoz. Por esto, Beethoven siempre pensó que era más joven de lo que era en realidad. Inclusive mucho mas tarde, cuando recibió una copia de su certificado de bautismo, el pensó que pertenecía a su hermano Ludwig Maria, que había nacido dos años antes que el, y que había muerto a los pocos días de nacido. 

 De cualquier modo, los talentos musicales y pedagógicos de Johann eran limitados y hubo que buscar otros instructores. Ludwig aprendía rápidamente, especialmente órgano y composición guiado por músicos experimentados como [[Gottlob Neefe|Gottlob Neefe]]. Neefe fue muy importante para la instrucción de Beethoven. Reconoció el nivel excepcional del genio de Beethoven inmediatamente. Fue una influencia grande para el joven ya que tanto como transmitirle conocimientos musicales, el hizo conocer al joven Beethoven las obras de los mas importantes pensadores, antiguos y contemporáneos. 

 En [[1782|1782]], a la edad de 11 años, Beethoven publicó su primera composición: "''9 Variaciones sobre una Marcha de [[Erns Christoph Dressler|Erns Christoph Dressler]]''" (WoO 63). Mas tarde en 1783, Neefe escribió en la "''Revista de Música''", acerca de su talentoso alumno: "''Si continua de esta manera, será sin duda, el nuevo Mozart''" 

 En Junio de 1784, por recomendación de Neefe, Ludwig es contratado como músico en la corte de [[Maximilian Franz|Maximilian Franz]], ''Elector de Colonia''. Este puesto le permitió frecuentar la música de los viejos maestros en la orquesta. También esto le permitió la entrada en nuevos círculos sociales. En estos conoció gente que iba a convertirse en amigos por el resto de su vida. ''La familia Ries, los Von Breuning ''con la encantadora Eleonora, Karl Amenda, el violinista; también a [[Franz Gerhard Wegeler|Franz Gerhard Wegeler]], un doctor y muy querido amigo de Beethoven que también viajo luego a [[Viena|Viena]], etc. En la casa de los Von Breuning, el joven Beethoven conoció a los clásicos y a aprendió a amar la poesía y la literatura. 

 El Príncipe Maximilian Franz estaba conciente del talento de Beethoven, y por lo mismo, en 1787 lo envió a Viena a estudiar con Mozart y proseguir su educación. Viena era entonces el faro cultural y musical de [[Europa|Europa]]. En relación al encuentro entre Mozart y el joven Beethoven, solo existen textos de disputable autenticidad. De cualquier modo la leyenda dice que Mozart habría dicho: "''Recuerden su nombre, ya que este joven hará hablar al mundo!''" 

 Pero su madre enfermo gravemente, y en una carta su padre le pidió que regresara inmediatamente. Su madre, la única persona hasta entonces, con la que Ludwig había desarrollado una profunda relación de amor, murió finalmente de tuberculosis el [[17 de Julio|17 de Julio]] de [[1787|1787]]. 

 A partir de esto y poco a poco, Ludwig comenzó a reemplazar a su padre en el hogar. Primeramente en lo económico, ya que Johann, a partir de la muerte de su esposa, se fue deteriorando personalmente, entró en depresión y se hizo más y más dependiente del alcohol. De esta forma tanto su rol de padre, como su trabajo en la corte fueron mermando. El joven Beethoven entonces, se sintió que tenía que tomar la responsabilidad sobre sus dos hermanos menores sobrevivientes, un sentimiento que mantuvo por el resto de su vida, y que a veces llevó a cabo en exceso. Un sentimiento de responsabilidad por su familia, que en realidad, le dio más dolores que alegrías. 

 Cinco años más tarde, en 1792, Beethoven volvió a obtener del Príncipe Elector la posibilidad de proseguir su educación musical en Viena. Nunca volvió a su pueblo natal. La noche antes de partir, su amigo el [[Conde Waldstein|conde Waldstein]] le escribió en su diario: "''recibirás el espíritu de Mozart de las manos de Haydn…''" 

 En Viena, el joven músico tomo lecciones de composición con Haydn, después contrapunto con [[Alberchtsberger|Alberchtsberger]], y lírica con [[Salieri|Salieri]]. Pronto llamó la atención y deslumbró a Viena con su virtuosismo en el piano y sus famosas improvisaciones. En un par de años se convirtió en el músico de moda en la aristocrática y musical capital de los [[Haugsburg|Haugsburg]]. 

 

== El compositor: ==

En [[1794|1794]], Beethoven publica su ''Opus Nº 1'', tres ''Tríos para Piano'', violín y cello. El año siguiente pudo realizar su primer concierto[[Image:Beethoven_en_la_opera.jpg|thumb|right|Beethoven en la presentación de Opus No 31]] público en Viena (una "Academia"), en la cual interpretó sus propias obras. Luego siguió una gira: [[Praga|Praga]], [[Dresden|Dresden]], [[Leipzig|Leipzig]] y [[Berlín|Berlín]]. Antes de eso un concierto en [[Budapest|Budapest]]. Una enorme actividad para el joven Beethoven que estaba ya sintiéndose llamado a grandes cosas en la música. 

 Beethoven hizo numerosas relaciones en Viena. Todos en el mundo aristocrático musical de Viena admiraban al joven compositor. Estos amantes de la música se convirtieron rápidamente en sus leales mecenas y sostenedores. Cada tanto tenía una pelea con uno u otro de ellos, y a menudo hacia las paces honorablemente después. Su gran talento les hacia excusar tanto su comportamiento impulsivo, como sus reacciones que en otro caso hubieran sido juzgadas como excesivas. Su fuerte carácter y conciencia de su valor hicieron que pudiera conseguir para si, un respeto y valoración que no habían sido otorgados a nadie antes. 

 En 1800, Beethoven organizó un nuevo concierto en Viena, que esta vez incluyó la presentación de su ''Primera Sinfonía''. Aunque hoy en día, nosotros podamos juzgar esta obra como mas clásica, y cercana las composiciones de Haydn y Mozart, en ese momento, el publico encontró esta obra extraña, demasiado extravagante y hasta audaz. Nuestro genial Beethoven aun siendo todavía un joven compositor, estaba ya empujando los limites de las posibilidades de la música. Su obra entera parece una lucha contra los limites de las posibilidades de expresión del arte. Su actividad iba en aumento, y también tuvo alumnas entre las jóvenes aristócratas, muchas de ellas jóvenes y hermosas con las que estuvo intermitentemente enamorado. 

 En 1801, Beethoven confiesa a su amigo Wegeler, en Bonn, so preocupación acerca de su progresiva sordera. En [[Heiligenstadt|Heiligenstadt]], el año siguiente escribe el famoso texto en el cual expresa su desesperación y disgusto ante la injusticia de la vida: que el, un músico, pudiera volverse sordo era algo que el no podía concebir ni soportar. Inclusive contemplo la idea del suicidio, pero la música y su ya fuerte convicción de que había "algo" que el debía concretar en ese campo, hizo que siguiera adelante. En ese "Testamento" escribió que el sabia que todavía tenia mucha música por descubrir, explorar y concretar. Beethoven no se suicidó, más bien, sabiendo que su enfermedad se iba haciendo peor con el tiempo, se zambullo de lleno en el trabajo componiendo excepcionales sonatas para piano, (como la ''Opus 31, "La Tempestad"''), la ''Segunda y Tercera Sinfonías'', y por supuesto mucho más. 

 Beethoven escribió su ''Tercera Sinfonía'' en "memoria de un gran hombre", [[Bonaparte|Bonaparte]]. El mismo era visto en ese momento como un liberador de su pueblo, y que desde la [[Revolución Francesa|Revolución Francesa]], estaba abriendo una puerta a la esperanza. Cuando el Primer Cónsul, se declaro a si mismo Emperador, Beethoven se enfureció, y borro violentamente el nombre de Napoleón de la primera página de la partitura. La "''Eroica''" se estrenó el [[7 de Abril|7 de Abril]] de [[1805|1805]]. 

 Entre 1804 y 1807 estuvo enamorado de la joven y bella [[Condesa Josephine Brusnwik|Condesa Josephine Brusnwik]] viuda del [[Conde Deym|Conde Deym]]. La condesa correspondía a su amor pero este no pudo realizarse por las rígidas restricciones sociales de la época y la estricta separación entre la nobleza y el vulgo. En esta etapa hay una correspondencia amorosa entre ambos. Esta relación termina alrededor de 1808, al no poder concretarse. 

 Mientras tanto Beethoven había finalmente terminado su opera, "''Leonore''". La única opera que el iba a componer. Escribió y re-escribió cuatro diferentes overturas. Finalmente el nombre de la Opera fue cambiado a ''Fidelio'', en contra de los deseos del compositor. El [[20 de Noviembre|20 de Noviembre]] de [[1805|1805]] fue la fecha de la primera representación…. en frente a una pobre concurrencia de publico en el que se encontraban muchos oficiales franceses. Napoleón y su ejercito habían entrado en Viena por primera vez en esa misma semana! Esto volvió a ocurrir en 1809. 

 En los años siguientes, la actividad creadora del compositor se tornó intensa. Compuso muchas sinfonías, entre ellas las famosas ''Quinta, la Pastoral, la overtura Coriolano'', inclusive la pequeña pieza para piano conocida como "''Para Elisa''". El [[Archiduque Rodolfo|''Archiduque Rodolfo'']], hermano del Emperador, fue alumno suyo en composición, y eventualmente se convirtió también en su mas grande benefactor. 

== El primer artista independiente de la Historia: ==

[[Image:Beethoven_Retrato.jpg|thumb|left|Retrato de Beethoven realizado por Ferdinand George Waldmüller en 1823]]En 1809, Beethoven se encontraba descontento de su situación en Viena, especialmente bajo el aspecto económico. Entonces se planteo la invitación de [[Jerome Bonaparte|Jerome Bonaparte]], para dejar Viena y radicarse en [[Holanda|Holanda]]. Su vieja amiga la [[Condesa Anna Marie Erdödy|Condesa Anna Marie Erdödy]], logró que se quedara en Viena con la ayuda de sus más ricos admiradores: El Archiduque Rodolfo; el [[Príncipe Lobkowitz|Príncipe Lobkowitz]] y el [[Príncipe Kinsky|Príncipe Kinsky]]. Estos aristócratas ofrecieron a Beethoven una pensión anual de 4.000 florines, permitiéndole de esta manera vivir sin ninguna clase de apremio económico. La única condition era que Beethoven no dejara Vienna. Beethoven aceptó. Esta pensión, hizo de él, el primer artista y compositor independiente de la historia. Antes de este contrato, los músicos y compositores (inclusive [[Bach|Bach]], Mozart y Haydn), eran sirvientes en las casas de las ricas familias aristocráticas. Eran parte del personal domestico, sin mas derechos que los demás y con la adicional tarea de la composición y la interpretación de música cuando a los patrones les placía. Las condiciones del arreglo de Beethoven con sus benefactores, eran absolutamente excepcionales: el era libre de escribir lo que quería, cuando quería, y por pedido o no, según el lo prefiriera. Condiciones excepcionales para un músico que era además, un hombre de un carácter también excepcional. 

 En 1812, Beethoven se traslada a tomar cura de aguas a [[Tépliz|Tépliz]], desde donde escribe su ardiente carta a su "''Amada Inmortal''". Esta carta que fue encontrada en un compartimiento secreto de su escritorio con el "''Testamento de Heiligenstadt''", ha provocado toda clase de teorías y suposiciones en los estudiosos y biógrafos desde entonces. Numerosas mujeres entre sus amigas, alumnas o relaciones, han sido propuestas por turnos como candidatas a destinatarias de esa hermosa y apasionada carta. Pero, pese a todo el esfuerzo de investigación, a no ser que algún nuevo documento sea descubierto (tal vez ubicado en este momento en alguna colección privada) es posible que la verdad acerca de esta misteriosa mujer continúe siendo un secreto. Evidentemente así lo quiso Beethoven. 

 A fines de Julio de 1812, Beethoven conoció a [[Wolfang von Goethe|Wolfang von Goethe]], encuentro organizado por [[Bettina Brentano|Bettina Brentano]]. Los dos grandes artistas, se admiraron mutuamente pero no pudieron comprenderse. El compositor juzgó al poeta como demasiado servil con la aristocracia, y el poeta opinó que Beethoven era un ser "''indomable''". Pese a esto, la admiración de Beethoven hacia Goethe como poeta no disminuyó, al contrario, continuó poniendo música a muchos de sus poemas, y lo reverencio bajo ese aspecto hasta el final de su vida. Siempre lamentó no haber sido mejor comprendido por Goethe. 

 Entonces, uno de sus benefactores, el Príncipe Lobkowitz tuvo un quebranto económico, y el Príncipe Kinsky se mató en una caída de su caballo. Los herederos de Kinsky decidieron no pagar las obligaciones financieras que el Príncipe había contraído con Beethoven. Aquí recomienzan las dificultades del compositor para mantener su independencia económica. Entonces el Checo [[Johann Nepomuk Maelzel|Johann Nepomuk Maelzel se]] contactó con Beethoven. Talentoso inventor, e inventor del metrónomo, Maelzel ya había conocido a Beethoven y le había construido varios instrumentos para ayudarlo con sus dificultades auditivas: Cornetas acústicas, un sistema de escucha conectado al piano, etc. En 1813, Beethoven compuso "''La Victoria de Wellington''" un trabajo escrito para el instrumento mecánico construido por Maelzel, el "''panharmonicon''". Pero fue principalmente su trabajo en el metrónomo, que ayudó a la evolución de la música. Beethoven se entusiasmó tanto con el aparato que escribió cartas a editores recomendándolo y fundamentalmente, comenzó a hacer escrupulosamente las anotaciones de las marcas de metrónomo en sus partituras, de modo que su música pudiera ser interpretada precisamente como el lo había planeado. 

 La "Academia" de 1814, reagrupara este trabajo ("''La Victoria de Wellington''"), con las ''Séptima y Octava Sinfonías''. Este era [[Image:Quinta_sinfonia_de_beethoven.png|thumb|right|Portada de la Quinta Sinfonia de Beethoven]]también el tiempo de re-escribir y reformar Leonore, como Fidelio, la única Opera de Beethoven. Esta vez, el trabajo se convirtió en un gran éxito frente al público. Un éxito también económicamente. Los conciertos que realizo en esta época fueron todos exitosos a ese nivel. 

 1814 fue también el año del Congreso de Viena, que reunió en la capital a todas las cabezas de estado que decidían el futuro de Europa después de la derrota de Napoleón. Todo Viena era una celebración. Este fue uno de los momentos de gloria de Beethoven. Se realizaron numerosos conciertos con su música como parte de las celebraciones, y fue invitado a tocar muchas veces, recibiendo admiración y reconocimiento de los cuales podía estar perfectamente orgulloso. 

 El [[15 de Noviembre|15 de Noviembre]] de [[1815|1815]], muere [[Kasper Karl|Kasper Karl]], el hermano menor del compositor. Al morir, deja una esposa, a la que Beethoven llama "''La Reina de la Noche''" -parafraseando la opera de Mozart, y debido a su débil moral, y un hijo de 9 años, Karl. A partir de este momento la vida del compositor iba a cambiar dramáticamente. Su hermano había escrito que deseaba que la tutoría de Kart fuera ejercida conjuntamente por su mujer y su hermano Ludwig. 

 Para Beethoven, la responsabilidad tenia que ser tomada muy seriamente. Por una parte se negaba a compartir la crianza con una mujer de cuya moral tenia tantas dudas y por otra parte, como un soltero de casi 45 años que ya casi no podía oír, encontró muy difícil comprender a un niño con una infancia muy distinta de la suya propia, y que se transformo en un adolescente difícil, tironeado entre su madre y su tío. Todo esto fue la causa de un muy largo juicio entre la madre del niño y Beethoven, y el origen de sufrimiento, conflicto y numerosas preocupaciones para él. 

 El 1816, [[Carl Czerny|Carl Czerny]] (futuro maestro de [[Franz Liszt|Franz Liszt]], y antiguo alumno de Beethoven) se tornó maestro de música de Karl, pero no encontró talento musical en el niño, cosa que desilusiono a Beethoven . El hubiera deseado que el niño pudiera dedicarse al arte. Al mismo tiempo, se encontraba terminando su hermoso ciclo de canciones "''A la Amada Lejana''" y escribió el primer esbozo de un tema de la ''Novena Sinfonía''. 

 Dos años más tarde, el Archiduque Rodolfo, fue nombrado Cardenal y Beethoven comenzó escribir para su encumbrado alumno, su enorme Misa en Re. La misa naturalmente no estuvo lista para la entronización, pero se transformó finalmente en una obra maestra de belleza y espiritualidad incomparable. 

 [[Gioachino Rossini|Gioachino Rossini]], triunfaba en Viena en 1822, donde se encontró con Beethoven. La barrera del idioma y la sordera de Beethoven ocasionaron que solo pudieran intercambiar breves palabras. El compositor alemán apenas toleraba la opera italiana, -la encontraba poco seria, pero Rossini años después aun recordaba su encuentro con reverencia. ''La Novena Sinfonía'' estaba prácticamente terminada en 1823, el mismo año que la ''Missa Solemnis''. Liszt que tenía entonces 11 años, conoció a Beethoven, cuando el maestro (dicen algunos) concurrió a su concierto del 13 de Abril, y felicitó al niño. El joven virtuoso, años más tarde, transcribió todas las sinfonías de Beethoven para piano, y fue un gran interprete de su obra. 

 El [[7 de Mayo|7 de Mayo]] de [[1824|1824]] fue la fecha del estreno de la maravillosa ''Novena Sinfonía'', y a pesar de las dificultades técnicas de la música y los problemas de la exigencia en las partes cantadas, fue un éxito rotundo. Lamentablemente este éxito no resulto en una ganancia financiera. Los problemas financieros continuaban preocupando mucho al compositor. Siempre tenía dinero que estaba ahorrando, pero este dinero no podía tocarse, ya que estaba ya destinado a su sobrino. Entonces en medio de preocupaciones, enfermedad y disgustos, pero también de una serenidad espiritual excepcional, comienza el periodo de los ''Últimos Cuartetos,'' música tan excelsa y espiritual como ninguna otra. Estos cuartetos son todavía hoy difíciles para las audiencias contemporáneas, que puede comprender la mayoría del cuerpo de su obra. Comienza a escribir la ''Décima Sinfonía''. 

== Sus últimos días: ==

A fines de 1826, Beethoven se resfría seriamente volviendo de la propiedad de su hermano Johann, donde había pasado el verano y con el cual había peleado otra vez. La enfermedad se complica asociándose a problemas hepáticos serios de los que Beethoven había sufrido toda la vida. Finalmente después de una enfermedad dolorosa de tres meses Beethoven muere, rodeado de sus amigos, el [[26 de Marzo|26 de Marzo]] de [[1827|1827]], justo cuando una tormenta rompe sobre Viena. 

 [[Image:Beethoven_Funerals.jpg|thumb|left|El 29 de marzo de 1827 se celebró el funeral de Beethoven, al que acudieron entre 10 000 y 30 000 personas.]]Los servicios fúnebres fueron celebrados en la ''Iglesia de la Santa Trinidad'', distante un par de cuadras del domicilio de Beethoven. Se estima que entre 10.000 y 30.000 personas concurrieron a sus exequias que fueron muy importantes. [[Franz Schubert|Franz Schubert]], muy tímido y un gran admirador del compositor fue uno de los que cargaron el cajón, con otros músicos. Schubert murió el año siguiente y pidió ser enterrado al lado de Beethoven. 

 

[[Image:Tumba_de_beethoven.JPG|thumb|right|Tumba de Beethoven en el cementerio de Währing, ahora Schubert Park.]] 

 

 

El actor [[Heinrich Anschütz|Heinrich Anschütz]] leyó la oración fúnebre que fue escrita por el poeta [[Franz Grillparzer|Franz Grillparzer]], a las puertas del [[Cementerio de Währing|Cementerio de Währing]],

== Fuentes: ==

 

http://www.lvbeethoven.com/Bio/LvBeethoven-Biografia.html

http://es.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven 

[[Category:Música]] [[Category:Arte_y_Literatura]]

Archivo:El joven beethoven.jpg

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Anniel oni:

Archivo:Beethoven el compositor.jpg

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[[Image:Herodotus world map-es.jpg|thumb|Imagen del mundo según Heródoto, siglo V a. C.]]

De oikos: morada, oiken: habitar, y (está sobreentendido ge) oikumené: Tierra habitada. Noción relativa al "''sentido y al objeto de la geografía humana''", para retomar el título del artículo de [[Paul Vidal de la Blache|Paul Vidal de la Blache]] que abre los ''Principes de géographie humaine''.

 El objeto es la ''Tierra'' como morada de la especie humana, y el sentido interroga la relación de interdependencia entre la humanidad y su hábitat. La perspectiva "ecuménica" está desigualmente explícita en las obras de geografía humana. Está explicitada cuando el autor tiende a dar a su propósito un valor ético u ontológico, y ambiciona refundir el proyecto de la geografía humana, volviendo a los orígenes y subrayando la novedad.

==   Antigüedad ==

De la ecumene como noción de referencia al conocimiento propiamente geográfico, la geografía occidental antigua de fundación es griega en su lengua y en su problemática. La cultura griega se cuestiona acerca del mundo habitado a partir de su situación en la parte oriental del mundo mediterráneo. La[[Image:El mundo de tolomeo.jpg|thumb|right|Descripción del mundo Según Claudio Tolomeo(Ecúmene)]] geografía es etnocéntrica, y la Tierra poblada por los griegos, incluso dispersos, es el corazón del mundo habitado. Sobre las márgenes de este mundo habitado se dibujan los confines eschatia, frecuentados por criaturas, que no son forzosamente humanas. A partir de una manera griega de habitar humanamente la Tierra, caracterizada por la vida sedentaria, la institución de la ciudad y de los santuarios, se evalúan los otros modos de residencia, de los no griegos, [[bárbaros|bárbaros]] y "[[exóticos|exóticos]]" que se distinguen por su hábitat. [[Herodoto |Herodoto ]](490-425 a.C.) es representativo de este punto de vista: él considera que los confines de la Tierra habitada son la sede de lo maravilloso, natural y cultural. El punto de vista geográfico se confunde aquí con un punto de vista etnográfico, al clasificar tanto los pueblos que habitan como sus territorios.(Carta en: [[François Hartog|François Hartog]] ''Le miroir d’Hérodote, Gallimard, Biblioteca de los historiadores, p. 34''). 

La construcción de la [[carta alejandrina o de Eratóstenes|carta alejandrina o de Eratóstenes]], denominada del mundo habitado, puede ser considerada como una afirmación positiva del punto de vista geográfico. Constituye una ruptura, puesto que a partir de la identificación de la Tierra como esfera con dimensiones, su parte habitada será localizada, delimitada. Y, en filigrana será planteada la cuestión de la posibilidad de otras ecumenes en la esfera terrestre (antípoda carta, en: [[Germaine Aujac|Germaine Aujac]], ''La géographie dans le monde antique, PUF, QSJ, p. 67''). 

 En el Libro 3 de su Geografía, [[Eratóstenes|Eratóstenes]] (env. 275-193 a.C.), según [[Estrabón|Estrabón]], había analizado y comentado su carta del mundo habitado, de 12º a 66º de latitud, y de 140º de longitud (carta en Germaine Aujac, p. 72-73). A partir de este mundo habitado y cartografiado, Estrabón (63 a.C.-25 d.C.) propone elevar a la geografía: "''el geógrafo debe describir el mundo habitado en sus partes conocidas, ignorar las comarcas desconocidas, así como lo que se halla fuera de su alcance''" (II, 5,5). Este punto de vista analítico y autolimitado define lo que es la corografía: un conocimiento del mundo habitado en sus partes, pero que se niega a una reflexión sobre el sentido del hábitat. 

== La geografía clásica y la noción de ecumene ==

El conocimiento de la esfera terrestre, su "descubrimiento por las culturas europeas revela otros espacios desiertos y habitados, desigualmente poblados, y otras maneras de habitar. El inventario cartográfico contribuye a precisar las localizaciones y las distribuciones; las escuelas geográficas nacionales desarrollan sus intereses y sus métodos. El punto de vista ecuménico de una sola Tierra habitada se deja de lado por la profusión, el parcelamiento de los saberes. Queda sin embargo preservado por una desvelo "filosófico". [[E. Kant|E. Kant]] se encuentra en esta perspectiva cuando expone el deber del cosmopolitismo: habitar la Tierra es comportarse como un ciudadano del mundo. 

 [[Image:Ecumene.jpg|thumb|left|Expansión dialéctico dominadora del centro sobre la periferia]]La conciencia de la unidad terrestre, su conocimiento y su práctica por el viaje: el comercio en el sentido de la visita converge en el cosmopolitismo. Se puede leer el empleo o la vuelta al uso de la noción de ecumene en la geografía clásica como un efecto de herencia cultural que une la antigua noción helénica y la posición cosmopolita de la[[filosofía de las Luces|filosofía de las Luces]]: [[Alejandro de Humboldt|Alejandro de Humboldt]], con nombre helenístico y autor del Cosmos, sería un jalón plausible en este paso. La cuestión de la ecumene está reformulada en forma más precisa cuando se vislumbra la geografía humana como un campo particular de análisis y de reflexiones. Vidal emplea el vocablo apelando a una toma en consideración, en términos generales, de la relación de la Tierra y de la humanidad: "''Por encima del localismo, del cual se inspiran las concepciones anteriores, las relaciones generales entre la Tierra y el hombre se actualizan (...). Las soledades oceánicas dividieron a las ecumenes durante mucho tiempo, ignorándose unos a otros (...). Hoy en día todas las partes de la Tierra entran en relación, el aislamiento es una anomalía que parece un desafío''". La evolución que conduce de una humanidad dividida en varias ecumenes múltiples a una ecumene unida, si no unificada, satisface al principio de la unidad terrestre que funda la geografía humana, el cual asegura la extensión de la ecumene. Los espacios pioneros se integran a la ecumene a través de un proceso de colonización. [[Pierre Monbeig|Pierre Monbeig]] analiza los frentes pioneros como: "''La extensión de la ecumene continúa realizándose por medio de la penetración de grupos humanos pioneros en sectores del planeta aún poco habitados. Una región pionera puede ser definida como uno de estos sectores en curso de incorporación a la ecumene''"... Él sugiere distinguir, además, entre frentes pioneros y franjas pioneras, las cuales son las márgenes donde se diseñan "''subecumenes más o menos temporariamente colonizadas''". (''Las franjas pioneras: Géographie Générale, Gallimard, La Pléiade, p. 974, 1966''). 

 [[Max Sorre|Max Sorre]] retomó y desarrolló ampliamente este punto de vista de la unidad de la ecumene que Vidal había esbozado. En un primer momento, él da cuenta de la formación de la ecumene por la ubicuidad biológica de la especie humana (''Fundamentos biológicos, cap. III''), lo cual permite a "ésta cubrir la Tierra casi entera". (Max Sorre emplea el término "cosmopolita"). La Tierra es ante todo un hábitat en el sentido biológico, donde el género humano vive y se reproduce. Este género humano está dividido en sí mismo en razas adaptadas a los diferentes medios. Esta perspectiva se continúa en los otros libros de su tratado con el estudio del poblamiento, de las densidades y de las discontinuidades de la ecumene, de las migraciones como reordenamiento de ésta, del hábitat como materialidad de la ecumene, y de las estructuras sociales y políticas como armaduras de la ecumene. Él concluye de este modo su tratado: "''Es posible poner de relieve algunas visiones generales sobre la constitución de la ecumene; finalidad última de la geografía humana''". De la biología a la cultura, Max Sorre hace de la ecumene una noción clave de la geografía humana, entendida en una perspectiva clásica y enciclopédica. 

 Esta inspiración profunda (y casi totalitaria) parece acabar el ciclo de la geografía humana clásica. Se la vuelve a encontrar, sin embargo, a comienzos de los años setenta en las dos obras de [[O. Dollfus|O. Dollfus]]. Para reducir a los que se proponen reformular el proyecto geográfico: "El dominio del espacio geográfico en su sentido más amplio es " la epidermis de la Tierra, es decir la superficie terrestre y la biosfera. En una acepción que no es más que en apariencia más restrictiva, es el espacio habitable, la ecumene de los antiguos, allí donde las condiciones naturales permiten la organización de la vida en sociedad. Hasta una fecha reciente la ecumene coincidía más o menos con las tierras cultivables y utilizables para la agricultura y el pastoreo. Los desiertos donde la irrigación es imposible, el dominio glacial de las grandes altitudes y de la alta montaña estaban excluidos de ésta. Esta noción de la ecumene debe ser revisada. El geógrafo Max Sorre, que la ha desarrollado y empleado extensamente lo constataba él mismo" (''El espacio geográfico, 1970, Introducción''). En El análisis geográfico (1971) O.D. utiliza él mismo la noción para "''las redes en la ecumene''" (p. 62) y "''los límites en la ecumene''" (p. 84). - Se puede también destacar el empleo canadiense, que distingue lo que es ecumene y lo que está fuera de la ecumene. El análisis del espacio canadiense y de su diferenciación ha utilizado ampliamente la noción 1 (''[[L.E. Hamelin|L.E. Hamelin]], Le Canada, Magellan, tipología de la ecumene canadiense, Memoria de la Sociedad Real de Geografía de Canadá, tesis de [[P. Biays|P. Biays]], carta''). 

==  De l’oekumene a la ecumene: ¿cambio de ortografía y/o mutación de perspectiva? ==

Desde fines de los años 80, el término cambió de ortografía. Perdió sus letras griegas por una grafía latinizada, como economía y ecología salidas de la misma raíz. El autor de esta reescritura es [[A. Berque|A. Berque]], que concede a Max Sorre haber presentido que la geografía era "''la ciencia de la ecumene, es decir, de la Tierra en tanto que ella está humanizada: habitada, ordenada, representada, imaginada por las sociedades humanas (Encyclopédie de géographie, p. 365, 1995).'' 

 Las reflexiones que desarrolla A. Berque a propósito de la ecumene se han aliviado de los aspectos fácticos, incluso enciclopédicos que arrastraba la obra de Max Sorre. Desde este punto de vista, la simplificación de escritura corresponde a un cambio de registro, se saca el de un tratado para descubrir el de un ensayo. En sus libros ''Etre humains sur la terre: principes d’éthique de l’écoumène (1996) y Ecoumène, introduction à l’étude des milieux humains (1999)'' 

 A. Berque se propone extender el estudio de la relación ecológica entre el hombre y la Tierra habitable a una reflexión de orden ontológico que toma en consideración el carácter humano de la Tierra y el fundamento terrestre de la humanidad: "''La ecumene es el conjunto y la condición de los medios humanos en lo que tienen propiamente de humano, pero no menos de ecológico y de físico. Ésta es la ecumene, que es plenamente la morada (oikos) del ser de lo humano''". Se trata precisamente de una mutación de perspectiva que rompe con el horizonte positivista representado por Max Sorre, incluso unido a una tonalidad humanista, y que desarrolla... Si la ecumene es el espacio humanizado, este hábitat no está apartado de las manifestaciones brutales más o menos previsibles de la naturaleza. 

 Está expuesta a éstas y se puede considerar, con [[Bernard Bousquet|Bernard Bousquet]], que las irrupciones de los procesos físicos en el espacio habitado son "acontecimientos de la ecumene". El concepto de ecumene tiene aún una pertinencia positiva, puesto que se puede considerar que no hay más espacios vírgenes sobre el planeta. La humanidad no existiría sin las huellas de sus rechazos a las altas latitudes y alturas y a los océanos, está presente en todas partes. La Tierra en su totalidad es ecumene y no hay más espacios fuera de ésta. Si el concepto guarda un valor, éste reside en la relación del hombre con su planeta, el único habitable para él, y esta particularidad merece su atención. 

 

== Fuentes: ==

http://www.accionchilena.cl/Filosofia/Las%20ecumenes.aspx http://www.hypergeo.eu/article.php3?id_article=302 

http://es.wikipedia.org/wiki/Ec%C3%BAmene 

http://www.answers.com/topic/ecumene 

 

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