EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Latonesa de ajo

2017-08-29T20:16:23Z

Nadia11041jc: /* Como hacer laLactonesa de ajo paso a paso */

<div align=justify>
{{Normalizar}}
{{Receta
|nombre=Lactonesa de ajo.
|imagen=Lactonesa_de_ajo.jpg
|descripción=
|género=Salsa
|ingredientes=.Lactonesa de ajo o mayonesa sin huevo es una preparación sencilla y una forma de sustituir la mayonesa sin problemas en caso de que no puedas incluir huevos en tu dieta.Que contienelos siguente ingredientes básicos son: sal, leche, aceite de girasol, vinagre, ajo, ketchup, granos de mostaza Es una salsa que tiene un matiz de sabor diferente, que podrás usar para aderezar una variedad platos.
}}
== Lactonesa de ajo ==
La lactonesa es una mayonesa que sustituye el huevo por la leche y que cada vez es más utilizada. Por un lado, es muy recomendable para las épocas de calor, en las que la salmonella es una amenaza para los huevos frescos.
La diferencia entre la mayonesa y la lactonesa no sólo está en sus ingredientes. Y es que aunque el sabor de ambas sea muy parecido, lo cierto es que la lactonesa, sobre todo si se ha hecho con aceite de girasol y no con aceite de oliva, es muy blanca. Por ello, hay incluso cocineros que no dudan en optar por echarle algún colorante para cambiar su tono.

El aceite suele ser un punto de desencuentro muy frecuente en discusiones en torno a la mayonesa y con la lactonesa no es diferente. El aceite que más frecuentemente se utiliza para preparar ambas salsas es el de girasol, pero si se quiere apostar por el de oliva, tendrá que ser muy suave, ya que en caso contrario puede quedar una receta demasiado fuerte.

Además, conviene señalar también que la lactonesa puede ser una perfecta base para un fino ali oli. Basta con añadir la cantidad de ajo picado que queramos para darle ese toque especial. Esta salsa, con ajo o no, puede ser acompañante ideal para unas patatas cocidas o fritas, una ensaladilla, carnes al horno, pescados…

== Ingredientes para la Lactonesa de ajo.==
'''Para cuatro raciones'''
* 6 Gramos de Sal
* 100 Mililitros de Leche entera
* 210 Mililitros de Aceite de girasol
* 1 Chorro de Vinagre .
* ½ Diente de Ajo
* 3 Gramos de Ketchup (opcional)
* 3 Gramos de Mostaza (opcional)

== Como hacer la Lactonesa de Ajo paso a paso ==

*- Esta receta es tan sencilla que sólo hay que poner todos los ingredientes en el vaso batidor. Yo prefiero usar batidora de mano pero se puede usar también la de vaso.
*- Para hacer esta lactonesa casera debes disponer de una batidora manual o una minipimer, de esta forma podremos controlar la presión del batido para conseguir la textura adecuada para nuestra lactonesa..

*- Se introduce la batidora en el fondo y sin moverla se comienza a batir. Notareis como la salsa emulsiona y va espesando mientras sube a la superficie. Cuando eso pase se levanta un poco mientras se inclina la batidora hasta que haya espesado por completo. Entonces se puede subir y bajar la batidora para darle el toque final.

*-Se puede corregir de sal y vinagre, y volver a batir un poco. Si queréis una mayonesa más espesa sólo se tiene que añadir más aceite y si la preferís más ligera, leche.

*-La lactonesa no se corta, si pensáis que se ha cortado se arregla añadiendo más aceite mientras se bate hasta conseguir la textura deseada. Guardadla en el frigorífico hasta el momento de usarla, se conservará en perfecto estado durante días.

== Fuentes ==
*Artículo: la Lactonesa de ajo. Disponible en [https://cookpad.com/cu/recetas/287554]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://cocina.facilisimo.com/lactonesa-de-ajo. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [https://cookpad.com/cu/recetas/10207]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://envidiacocina.com/salsa-de-ajo-sin-huevo/]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://guiagastronomika.diariovasco.com/noticias/lactonesa-mayonesa-sin-huevo-201603031633.php]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
[[category:Gastronomía]][[category:recetas de cocina]][[category:nutrición]]

Latonesa de ajo

2017-08-29T20:15:44Z

Nadia11041jc: /* Ingredientes para la Lactonesa de ajo. */

<div align=justify>
{{Normalizar}}
{{Receta
|nombre=Lactonesa de ajo.
|imagen=Lactonesa_de_ajo.jpg
|descripción=
|género=Salsa
|ingredientes=.Lactonesa de ajo o mayonesa sin huevo es una preparación sencilla y una forma de sustituir la mayonesa sin problemas en caso de que no puedas incluir huevos en tu dieta.Que contienelos siguente ingredientes básicos son: sal, leche, aceite de girasol, vinagre, ajo, ketchup, granos de mostaza Es una salsa que tiene un matiz de sabor diferente, que podrás usar para aderezar una variedad platos.
}}
== Lactonesa de ajo ==
La lactonesa es una mayonesa que sustituye el huevo por la leche y que cada vez es más utilizada. Por un lado, es muy recomendable para las épocas de calor, en las que la salmonella es una amenaza para los huevos frescos.
La diferencia entre la mayonesa y la lactonesa no sólo está en sus ingredientes. Y es que aunque el sabor de ambas sea muy parecido, lo cierto es que la lactonesa, sobre todo si se ha hecho con aceite de girasol y no con aceite de oliva, es muy blanca. Por ello, hay incluso cocineros que no dudan en optar por echarle algún colorante para cambiar su tono.

El aceite suele ser un punto de desencuentro muy frecuente en discusiones en torno a la mayonesa y con la lactonesa no es diferente. El aceite que más frecuentemente se utiliza para preparar ambas salsas es el de girasol, pero si se quiere apostar por el de oliva, tendrá que ser muy suave, ya que en caso contrario puede quedar una receta demasiado fuerte.

Además, conviene señalar también que la lactonesa puede ser una perfecta base para un fino ali oli. Basta con añadir la cantidad de ajo picado que queramos para darle ese toque especial. Esta salsa, con ajo o no, puede ser acompañante ideal para unas patatas cocidas o fritas, una ensaladilla, carnes al horno, pescados…

== Ingredientes para la Lactonesa de ajo.==
'''Para cuatro raciones'''
* 6 Gramos de Sal
* 100 Mililitros de Leche entera
* 210 Mililitros de Aceite de girasol
* 1 Chorro de Vinagre .
* ½ Diente de Ajo
* 3 Gramos de Ketchup (opcional)
* 3 Gramos de Mostaza (opcional)

== Como hacer laLactonesa de ajo paso a paso ==

*- Esta receta es tan sencilla que sólo hay que poner todos los ingredientes en el vaso batidor. Yo prefiero usar batidora de mano pero se puede usar también la de vaso.
*- Para hacer esta lactonesa casera debes disponer de una batidora manual o una minipimer, de esta forma podremos controlar la presión del batido para conseguir la textura adecuada para nuestra lactonesa..

*- Se introduce la batidora en el fondo y sin moverla se comienza a batir. Notareis como la salsa emulsiona y va espesando mientras sube a la superficie. Cuando eso pase se levanta un poco mientras se inclina la batidora hasta que haya espesado por completo. Entonces se puede subir y bajar la batidora para darle el toque final.

*-Se puede corregir de sal y vinagre, y volver a batir un poco. Si queréis una mayonesa más espesa sólo se tiene que añadir más aceite y si la preferís más ligera, leche.

*-La lactonesa no se corta, si pensáis que se ha cortado se arregla añadiendo más aceite mientras se bate hasta conseguir la textura deseada. Guardadla en el frigorífico hasta el momento de usarla, se conservará en perfecto estado durante días.

== Fuentes ==
*Artículo: la Lactonesa de ajo. Disponible en [https://cookpad.com/cu/recetas/287554]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://cocina.facilisimo.com/lactonesa-de-ajo. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [https://cookpad.com/cu/recetas/10207]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://envidiacocina.com/salsa-de-ajo-sin-huevo/]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://guiagastronomika.diariovasco.com/noticias/lactonesa-mayonesa-sin-huevo-201603031633.php]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
[[category:Gastronomía]][[category:recetas de cocina]][[category:nutrición]]

Latonesa de ajo

2017-08-29T20:15:07Z

Nadia11041jc: /* Ingredientes para la Lactonesa de ajo. */

<div align=justify>
{{Normalizar}}
{{Receta
|nombre=Lactonesa de ajo.
|imagen=Lactonesa_de_ajo.jpg
|descripción=
|género=Salsa
|ingredientes=.Lactonesa de ajo o mayonesa sin huevo es una preparación sencilla y una forma de sustituir la mayonesa sin problemas en caso de que no puedas incluir huevos en tu dieta.Que contienelos siguente ingredientes básicos son: sal, leche, aceite de girasol, vinagre, ajo, ketchup, granos de mostaza Es una salsa que tiene un matiz de sabor diferente, que podrás usar para aderezar una variedad platos.
}}
== Lactonesa de ajo ==
La lactonesa es una mayonesa que sustituye el huevo por la leche y que cada vez es más utilizada. Por un lado, es muy recomendable para las épocas de calor, en las que la salmonella es una amenaza para los huevos frescos.
La diferencia entre la mayonesa y la lactonesa no sólo está en sus ingredientes. Y es que aunque el sabor de ambas sea muy parecido, lo cierto es que la lactonesa, sobre todo si se ha hecho con aceite de girasol y no con aceite de oliva, es muy blanca. Por ello, hay incluso cocineros que no dudan en optar por echarle algún colorante para cambiar su tono.

El aceite suele ser un punto de desencuentro muy frecuente en discusiones en torno a la mayonesa y con la lactonesa no es diferente. El aceite que más frecuentemente se utiliza para preparar ambas salsas es el de girasol, pero si se quiere apostar por el de oliva, tendrá que ser muy suave, ya que en caso contrario puede quedar una receta demasiado fuerte.

Además, conviene señalar también que la lactonesa puede ser una perfecta base para un fino ali oli. Basta con añadir la cantidad de ajo picado que queramos para darle ese toque especial. Esta salsa, con ajo o no, puede ser acompañante ideal para unas patatas cocidas o fritas, una ensaladilla, carnes al horno, pescados…

== Ingredientes para la Lactonesa de ajo.==
Para cuatro raciones
* 6 Gramos de Sal
* 100 Mililitros de Leche entera
* 210 Mililitros de Aceite de girasol
* 1 Chorro de Vinagre .
* ½ Diente de Ajo
* 3 Gramos de Ketchup (opcional)
* 3 Gramos de Mostaza (opcional)

== Como hacer laLactonesa de ajo paso a paso ==

*- Esta receta es tan sencilla que sólo hay que poner todos los ingredientes en el vaso batidor. Yo prefiero usar batidora de mano pero se puede usar también la de vaso.
*- Para hacer esta lactonesa casera debes disponer de una batidora manual o una minipimer, de esta forma podremos controlar la presión del batido para conseguir la textura adecuada para nuestra lactonesa..

*- Se introduce la batidora en el fondo y sin moverla se comienza a batir. Notareis como la salsa emulsiona y va espesando mientras sube a la superficie. Cuando eso pase se levanta un poco mientras se inclina la batidora hasta que haya espesado por completo. Entonces se puede subir y bajar la batidora para darle el toque final.

*-Se puede corregir de sal y vinagre, y volver a batir un poco. Si queréis una mayonesa más espesa sólo se tiene que añadir más aceite y si la preferís más ligera, leche.

*-La lactonesa no se corta, si pensáis que se ha cortado se arregla añadiendo más aceite mientras se bate hasta conseguir la textura deseada. Guardadla en el frigorífico hasta el momento de usarla, se conservará en perfecto estado durante días.

== Fuentes ==
*Artículo: la Lactonesa de ajo. Disponible en [https://cookpad.com/cu/recetas/287554]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://cocina.facilisimo.com/lactonesa-de-ajo. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [https://cookpad.com/cu/recetas/10207]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://envidiacocina.com/salsa-de-ajo-sin-huevo/]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
*Artículo: laLactonesa de ajo. Disponible en [http://guiagastronomika.diariovasco.com/noticias/lactonesa-mayonesa-sin-huevo-201603031633.php]. Consultado el 29 de agosto de 2017.
[[category:Gastronomía]][[category:recetas de cocina]][[category:nutrición]]

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T14:32:49Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Academia de Cine Italiano

2017-08-29T14:31:31Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Ficha de premio |nombre = Imagenes del cine Italiano |imagen = AficheCineItaliano.jpg |tamaño de imagen = 1181 × 813 píxeles. | pie de imagen = '''''Academia d...»

{{Ficha de premio
|nombre = Imagenes del cine Italiano
|imagen = AficheCineItaliano.jpg
|tamaño de imagen = 1181 × 813 píxeles.
| pie de imagen = '''''Academia del Cine Italiano'''''
|evento actual =
|<small>'''Sede central'''</small>
| <small>vía di Villa Patrizi 10 00161 Roma </small>
|- style="vertical-align: top;"
| <small>'''Teléfono'''</small>
| <small> tel 39 06 4402766</small>
|- style="vertical-align: top;"
| <small>'''Presidente'''</small>
| <small>Gian Luigi Rondi</small>
|- style="vertical-align: top;"
|web oficial = http://www.daviddidonatello.it
}}

La '''Academia del Cine Italiano''' es una entidad que funciona en [[Italia]] bajo la denominación legal de '''Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello''' y sujeta al régimen de la legislación italiana de ''ente promotor''. Fue constituida en 1963 por iniciativa del AGIS ''Associazione Generale Italiana dello Spettacolo'' y de la ANICA ''Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche e Audiovisive'' y hasta 2007 tenía el nombre de ''Ente Premi David di Donatello''. No tiene fines de lucro y su propósito según sus estatutos es el de favorecer en Italia el conocimiento y la difusión del mejor cine, estimulando en la forma más adecuada la competencia dentro del ámbito de la producción cinematográfica nacional e internacional. Es la encargada de discernir los [[Premios_David_de_Donatello]].

Su antecedente fue la fundación en 1950 en [[Roma]] del Open Gate Club, cuyo símbolo era una puerta que se abría para acoger a los nuevos tiempos y a todos aquellos, sobre todo extranjeros, que luego del paréntesis impuesto por la guerra volvían a considerar a Roma como una meta privilegiada, sobre todo desde el punto de vista cultural.

Desde esta visión surgió en 1953 dentro del ámbito del Open Gate la Comisión por el Arte y la Cultura, a la cual se le unió en 1954 el Círculo Internacional del Cine evidenciando el gran desarrollo que tuvo el cine italiano en esos años.

En 1955 el Círculo cambió su denominación por la de Club Internacional del Cine e instituyó juntamente con el Open Gate, y con la participación Gian Luigi Rondi y bajo la guía de Italo Gemini (1901-1984) que era un empresario italiano dueño de la cadena de cines más grande de Italia y el presidente de la Agenzia Generale Italiana dello Spettacolo, el Premio David de Donatello, destinado a las mejores producciones cinematográficas italianas y extranjeras con el mismo criterio que el premio Óscar pero dándose como premio la reproducción de la más prestigiosa estatua de [[David de Donatello|David]] esculpida en [[Florencia]] por [[Donatello]].

La primera ceremonia de entrega tuvo lugar en 1956, en el cine Fiamma de [[Roma]] con el auspicio del Presidente de la República Italiana. Desde la segunda edición los premios se entregarían en el teatro greco-romano de [[Taormina]] juntamente con el ente de Turismo de [[Mesina]]. con algunas excepciones: en Roma en las [[Termas de Caracalla]] (1971), en Florencia en la Plaza Miguel Ángel (1978) y en el Teatro de la Ópera de Roma (1979).

En 1981, se entregaron en 2 momentos y sedes diferentes: en Roma en el Teatro de la Ópera y en Florencia en el Palazzo Vecchio. Desde 1982, la ceremonia se celebra en Roma.

En la edición de 2006, como conmemoración de los primeros 50 años de existencia de los galardones, se entregaron unos premios especiales, llamados "David del Cincuentenario", a los más prestigiosos representantes italianos de la historia del cine en sus principales categorías.

En 1958 el Agis y la Anica Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive e Multimediali modificaron su forma societaria se convirtieron en entes promotores y se asociaron en el Ente David di Donatello para la ceremonia de entrega de premios en Taormina, en la Reseña Internacinal Cinematográfica de Mesina, convirtiéndolo en 1963 en autónomo del Open Gate

En la Presidencia se alternaron primero Italo Gemini como presidente del Agis, luego Eitel Monaco como presidente de la Anica, contando por años con la colaboración como Secretaria General de Elena Valenzano.

También se alternó la sede de la ceremonia después de Taormina, primero con la Reseña y luego con el Festival de las Naciones, dos veces en Florencia, luego en 1981 en Roma en estrecha colaboración con la Municipalidad. Mientras tanto poco a poco a los David destinados a las categorías cinematográficas tradicionales se le agregaron otros: el Europeo (de 1973 a 1983) en conjunto con la [[Unión Europea|Comunidad Europea]], para el cine que respetara los valores más europeos, el Visconti (1976 a 1995) para recordar a [[Luchino Visconti]] y honrar a los autores más significativos del cine mundial, el [[René Clair]] (1982 a 1987) para dar relieve, incluso con un festival competitivo en Roma, al filme de los mejores directores europeos, el Cristaldi (1993 y 1994) por trayectoria.

En el año 2007 el Ente promotor Premi David di Donatello cambió su denominación a la actual de Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello.

== Referencias ==
*{{cita web |url=http://www.daviddidonatello.it/storia.htm
|título= Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello. Storia
|fechaacceso= 27 de enero de 2009
|añoacceso= |autor= |apellido= Rondi
|nombre= Gian Luigi
|enlaceautor= |coautores= |fecha= |año=
|mes= |formato= |obra =
|editorial= |páginas= |idioma= italiano|doi= |urlarchivo= |fechaarchivo= |cita= }}

[[Categoría:Cine]]

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T14:29:48Z

Nadia11041jc: /* Referencias */

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T14:29:26Z

Nadia11041jc: /* Plantillas */

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T14:27:40Z

Nadia11041jc: /* Páginas nuevas */

{{Ficha_Usuario_(avanzada)
|imagen=PhotoMoto_0277.jpg
|apellidos=López Rodríguez
|nombre=Nadia
|nivel=Universitario
|título=Licenciado en [[Educación]] [[Primaria]]
|postgrado=Master Nuevas Tecnologías para la [[Educación]]
|temas=[[Informática]], [[Historia]], [[Arte]], [[Musica]]
|institución=[[Joven Club de Computación y Electrónica]]
|municipio=[[Pinar Del Río]]
|provincia=[[Pinar Del Río]]
|país=Cuba
|seguimiento=
|colaboradores=
}}

'''Colaborador Nadia11041jc'''

== Trabajando actualmente en ==

== Mis contribuciones ==
*[[Varsovia]]
*[[El Alacrán]]
*[[Serbia]]
*[[Coagulación en Sangre]]
*[[Idioma Árabe]]
*[[Cascabel]]
*[[Percusión]]
*[[Instrumentos de cuerdas]]
*[[Mercado]]
*[[Indígena]]
*[[Juegos Escénicos]]
*[[Folklore]]
*[[Nutrientes]]
*[[Príncipe]]
*[[Festival]]
*[[Costumbre]]
*[[700 Euros y una Historia de Amor]]
*[[Homicidio]]
*[[Locura]]
*[[Alevosía]]
*[[Dalits]]
*[[Sentimientos]]
*[[Parábolas literarias]]
*[[Rajasthan]]
*[[Castas]]
*[[Terror]]
*[[Justicia]]
*[[Epitafio]]
*[[Azteca]]
*[[Plástico]]
*[[Brahma]]
*[[Corona real]]
*[[Lakshmi]]
*[[Toscana]]
*[[Buceo]]
*[[Alex Ubago]]
*[[Medicina Homeopática, ficción o realidad]]
*[[Premios_David_de_Donatello]]

=== Plantillas ===

{{Ficha de premio
|nombre = Imagenes del cine Italiano
|imagen = AficheCineItaliano.jpg
|tamaño de imagen = 1181 × 813 píxeles.
| pie de imagen = '''''Academia del Cine Italiano'''''
|evento actual =
|<small>'''Sede central'''</small>
| <small>vía di Villa Patrizi 10 00161 Roma </small>
|- style="vertical-align: top;"
| <small>'''Teléfono'''</small>
| <small> tel 39 06 4402766</small>
|- style="vertical-align: top;"
| <small>'''Presidente'''</small>
| <small>Gian Luigi Rondi</small>
|- style="vertical-align: top;"
|web oficial = http://www.daviddidonatello.it
}}

La '''Academia del Cine Italiano''' es una entidad que funciona en [[Italia]] bajo la denominación legal de '''Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello''' y sujeta al régimen de la legislación italiana de ''ente promotor''. Fue constituida en 1963 por iniciativa del AGIS ''Associazione Generale Italiana dello Spettacolo'' y de la ANICA ''Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche e Audiovisive'' y hasta 2007 tenía el nombre de ''Ente Premi David di Donatello''. No tiene fines de lucro y su propósito según sus estatutos es el de favorecer en Italia el conocimiento y la difusión del mejor cine, estimulando en la forma más adecuada la competencia dentro del ámbito de la producción cinematográfica nacional e internacional. Es la encargada de discernir los [[Premios_David_de_Donatello]].

Su antecedente fue la fundación en 1950 en [[Roma]] del Open Gate Club, cuyo símbolo era una puerta que se abría para acoger a los nuevos tiempos y a todos aquellos, sobre todo extranjeros, que luego del paréntesis impuesto por la guerra volvían a considerar a Roma como una meta privilegiada, sobre todo desde el punto de vista cultural.

Desde esta visión surgió en 1953 dentro del ámbito del Open Gate la Comisión por el Arte y la Cultura, a la cual se le unió en 1954 el Círculo Internacional del Cine evidenciando el gran desarrollo que tuvo el cine italiano en esos años.

En 1955 el Círculo cambió su denominación por la de Club Internacional del Cine e instituyó juntamente con el Open Gate, y con la participación Gian Luigi Rondi y bajo la guía de Italo Gemini (1901-1984) que era un empresario italiano dueño de la cadena de cines más grande de Italia y el presidente de la Agenzia Generale Italiana dello Spettacolo, el Premio David de Donatello, destinado a las mejores producciones cinematográficas italianas y extranjeras con el mismo criterio que el premio Óscar pero dándose como premio la reproducción de la más prestigiosa estatua de [[David de Donatello|David]] esculpida en [[Florencia]] por [[Donatello]].

La primera ceremonia de entrega tuvo lugar en 1956, en el cine Fiamma de [[Roma]] con el auspicio del Presidente de la República Italiana. Desde la segunda edición los premios se entregarían en el teatro greco-romano de [[Taormina]] juntamente con el ente de Turismo de [[Mesina]]. con algunas excepciones: en Roma en las [[Termas de Caracalla]] (1971), en Florencia en la Plaza Miguel Ángel (1978) y en el Teatro de la Ópera de Roma (1979).

En 1981, se entregaron en 2 momentos y sedes diferentes: en Roma en el Teatro de la Ópera y en Florencia en el Palazzo Vecchio. Desde 1982, la ceremonia se celebra en Roma.

En la edición de 2006, como conmemoración de los primeros 50 años de existencia de los galardones, se entregaron unos premios especiales, llamados "David del Cincuentenario", a los más prestigiosos representantes italianos de la historia del cine en sus principales categorías.

En 1958 el Agis y la Anica Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive e Multimediali modificaron su forma societaria se convirtieron en entes promotores y se asociaron en el Ente David di Donatello para la ceremonia de entrega de premios en Taormina, en la Reseña Internacinal Cinematográfica de Mesina, convirtiéndolo en 1963 en autónomo del Open Gate

En la Presidencia se alternaron primero Italo Gemini como presidente del Agis, luego Eitel Monaco como presidente de la Anica, contando por años con la colaboración como Secretaria General de Elena Valenzano.

También se alternó la sede de la ceremonia después de Taormina, primero con la Reseña y luego con el Festival de las Naciones, dos veces en Florencia, luego en 1981 en Roma en estrecha colaboración con la Municipalidad. Mientras tanto poco a poco a los David destinados a las categorías cinematográficas tradicionales se le agregaron otros: el Europeo (de 1973 a 1983) en conjunto con la [[Unión Europea|Comunidad Europea]], para el cine que respetara los valores más europeos, el Visconti (1976 a 1995) para recordar a [[Luchino Visconti]] y honrar a los autores más significativos del cine mundial, el [[René Clair]] (1982 a 1987) para dar relieve, incluso con un festival competitivo en Roma, al filme de los mejores directores europeos, el Cristaldi (1993 y 1994) por trayectoria.

En el año 2007 el Ente promotor Premi David di Donatello cambió su denominación a la actual de Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello.

== Referencias ==
*{{cita web |url=http://www.daviddidonatello.it/storia.htm
|título= Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello. Storia
|fechaacceso= 27 de enero de 2009
|añoacceso= |autor= |apellido= Rondi
|nombre= Gian Luigi
|enlaceautor= |coautores= |fecha= |año=
|mes= |formato= |obra =
|editorial= |páginas= |idioma= italiano|doi= |urlarchivo= |fechaarchivo= |cita= }}

[[Categoría:Cine]]

== Ayudas ==

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T14:26:54Z

Nadia11041jc: /* Páginas nuevas */

{{Ficha_Usuario_(avanzada)
|imagen=PhotoMoto_0277.jpg
|apellidos=López Rodríguez
|nombre=Nadia
|nivel=Universitario
|título=Licenciado en [[Educación]] [[Primaria]]
|postgrado=Master Nuevas Tecnologías para la [[Educación]]
|temas=[[Informática]], [[Historia]], [[Arte]], [[Musica]]
|institución=[[Joven Club de Computación y Electrónica]]
|municipio=[[Pinar Del Río]]
|provincia=[[Pinar Del Río]]
|país=Cuba
|seguimiento=
|colaboradores=
}}

'''Colaborador Nadia11041jc'''

== Trabajando actualmente en ==

== Mis contribuciones ==
*[[Varsovia]]
*[[El Alacrán]]
*[[Serbia]]
*[[Coagulación en Sangre]]
*[[Idioma Árabe]]
*[[Cascabel]]
*[[Percusión]]
*[[Instrumentos de cuerdas]]
*[[Mercado]]
*[[Indígena]]
*[[Juegos Escénicos]]
*[[Folklore]]
*[[Nutrientes]]
*[[Príncipe]]
*[[Festival]]
*[[Costumbre]]
*[[700 Euros y una Historia de Amor]]
*[[Homicidio]]
*[[Locura]]
*[[Alevosía]]
*[[Dalits]]
*[[Sentimientos]]
*[[Parábolas literarias]]
*[[Rajasthan]]
*[[Castas]]
*[[Terror]]
*[[Justicia]]
*[[Epitafio]]
*[[Azteca]]
*[[Plástico]]
*[[Brahma]]
*[[Corona real]]
*[[Lakshmi]]
*[[Toscana]]
*[[Buceo]]
*[[Alex Ubago]]
*[[Medicina Homeopática, ficción o realidad]]
*[[Premios_David_de_Donatello]]

=== Plantillas ===

=== Páginas nuevas ===
{{Ficha de premio
|nombre = Imagenes del cine Italiano
|imagen = AficheCineItaliano.jpg
|tamaño de imagen = 1181 × 813 píxeles.
| pie de imagen = '''''Academia del Cine Italiano'''''
|evento actual =
|<small>'''Sede central'''</small>
| <small>vía di Villa Patrizi 10 00161 Roma </small>
|- style="vertical-align: top;"
| <small>'''Teléfono'''</small>
| <small> tel 39 06 4402766</small>
|- style="vertical-align: top;"
| <small>'''Presidente'''</small>
| <small>Gian Luigi Rondi</small>
|- style="vertical-align: top;"
|web oficial = http://www.daviddidonatello.it
}}

La '''Academia del Cine Italiano''' es una entidad que funciona en [[Italia]] bajo la denominación legal de '''Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello''' y sujeta al régimen de la legislación italiana de ''ente promotor''. Fue constituida en 1963 por iniciativa del AGIS ''Associazione Generale Italiana dello Spettacolo'' y de la ANICA ''Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche e Audiovisive'' y hasta 2007 tenía el nombre de ''Ente Premi David di Donatello''. No tiene fines de lucro y su propósito según sus estatutos es el de favorecer en Italia el conocimiento y la difusión del mejor cine, estimulando en la forma más adecuada la competencia dentro del ámbito de la producción cinematográfica nacional e internacional. Es la encargada de discernir los [[Premios_David_de_Donatello]].

Su antecedente fue la fundación en 1950 en [[Roma]] del Open Gate Club, cuyo símbolo era una puerta que se abría para acoger a los nuevos tiempos y a todos aquellos, sobre todo extranjeros, que luego del paréntesis impuesto por la guerra volvían a considerar a Roma como una meta privilegiada, sobre todo desde el punto de vista cultural.

Desde esta visión surgió en 1953 dentro del ámbito del Open Gate la Comisión por el Arte y la Cultura, a la cual se le unió en 1954 el Círculo Internacional del Cine evidenciando el gran desarrollo que tuvo el cine italiano en esos años.

En 1955 el Círculo cambió su denominación por la de Club Internacional del Cine e instituyó juntamente con el Open Gate, y con la participación Gian Luigi Rondi y bajo la guía de Italo Gemini (1901-1984) que era un empresario italiano dueño de la cadena de cines más grande de Italia y el presidente de la Agenzia Generale Italiana dello Spettacolo, el Premio David de Donatello, destinado a las mejores producciones cinematográficas italianas y extranjeras con el mismo criterio que el premio Óscar pero dándose como premio la reproducción de la más prestigiosa estatua de [[David de Donatello|David]] esculpida en [[Florencia]] por [[Donatello]].

La primera ceremonia de entrega tuvo lugar en 1956, en el cine Fiamma de [[Roma]] con el auspicio del Presidente de la República Italiana. Desde la segunda edición los premios se entregarían en el teatro greco-romano de [[Taormina]] juntamente con el ente de Turismo de [[Mesina]]. con algunas excepciones: en Roma en las [[Termas de Caracalla]] (1971), en Florencia en la Plaza Miguel Ángel (1978) y en el Teatro de la Ópera de Roma (1979).

En 1981, se entregaron en 2 momentos y sedes diferentes: en Roma en el Teatro de la Ópera y en Florencia en el Palazzo Vecchio. Desde 1982, la ceremonia se celebra en Roma.

En la edición de 2006, como conmemoración de los primeros 50 años de existencia de los galardones, se entregaron unos premios especiales, llamados "David del Cincuentenario", a los más prestigiosos representantes italianos de la historia del cine en sus principales categorías.

En 1958 el Agis y la Anica Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive e Multimediali modificaron su forma societaria se convirtieron en entes promotores y se asociaron en el Ente David di Donatello para la ceremonia de entrega de premios en Taormina, en la Reseña Internacinal Cinematográfica de Mesina, convirtiéndolo en 1963 en autónomo del Open Gate

En la Presidencia se alternaron primero Italo Gemini como presidente del Agis, luego Eitel Monaco como presidente de la Anica, contando por años con la colaboración como Secretaria General de Elena Valenzano.

También se alternó la sede de la ceremonia después de Taormina, primero con la Reseña y luego con el Festival de las Naciones, dos veces en Florencia, luego en 1981 en Roma en estrecha colaboración con la Municipalidad. Mientras tanto poco a poco a los David destinados a las categorías cinematográficas tradicionales se le agregaron otros: el Europeo (de 1973 a 1983) en conjunto con la [[Unión Europea|Comunidad Europea]], para el cine que respetara los valores más europeos, el Visconti (1976 a 1995) para recordar a [[Luchino Visconti]] y honrar a los autores más significativos del cine mundial, el [[René Clair]] (1982 a 1987) para dar relieve, incluso con un festival competitivo en Roma, al filme de los mejores directores europeos, el Cristaldi (1993 y 1994) por trayectoria.

En el año 2007 el Ente promotor Premi David di Donatello cambió su denominación a la actual de Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello.

== Referencias ==
*{{cita web |url=http://www.daviddidonatello.it/storia.htm
|título= Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello. Storia
|fechaacceso= 27 de enero de 2009
|añoacceso= |autor= |apellido= Rondi
|nombre= Gian Luigi
|enlaceautor= |coautores= |fecha= |año=
|mes= |formato= |obra =
|editorial= |páginas= |idioma= italiano|doi= |urlarchivo= |fechaarchivo= |cita= }}

[[Categoría:Cine]]

== Ayudas ==

Archivo:AficheCineItaliano.jpg

2017-08-29T14:04:13Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T13:49:31Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Usuario:Nadia11041jc

2017-08-29T13:45:58Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Premios David de Donatello

2017-08-29T13:44:36Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Ficha de premio |nombre = Premio David de Donatello |imagen = Icor3.png |tamaño de imagen = 250px | pie de imagen = Premio "David di Donatello" , Academia del ci...»

{{Ficha de premio
|nombre = Premio David de Donatello
|imagen = Icor3.png
|tamaño de imagen = 250px
| pie de imagen = Premio "David di Donatello" , Academia del cine Italiano
|evento actual =
|descripción = lo mejor del [[cine]] italiano y selecciones internacionales
|presentador = [[Academia del Cine Italiano]].
|país = {{ITA}}
|año = [[1956]]
|web oficial = http://www.daviddidonatello.it/ Premio David de Donatello -
}}
Los '''premios David de Donatello''' (en [[Idioma italiano|italiano]]: ''Premi David di Donatello'') son los galardones cinematográficos más prestigiosos en [[Italia]]. Asignados por el Ente David di Donatello de la [[Academia del Cine Italiano]]. El premio se concede en diferentes categorías de modo similar a los premios de otras academias cinematográficas. En [[2006]], fueron 24 categorías en total.

El premio representa a la [[David de Donatello|estatua homónina]] del escultor renacentista [[Donatello]].

== Historia ==
La historia de los David de Donatello se inicia a mediados de los [[Años 1950|años 50]] con la fundación del Open Gate Club de [[Roma]]. Inicialmente se crearon como símbolo de una puerta que se abría tras la [[Segunda guerra mundial|guerra]] y el retorno a una renovada apertura a la escena cultural internacional. Es un periodo de florecimiento del cine, en particular en Italia gracias al [[Neorrealismo italiano|Neorrealismo]].

En [[1953]], ve la luz en el club romano, la ''Comisión por el arte y la cultura'', que sería el germen de la academia de cine italiano. Al año siguiente, se le une el ''Círculo internacional del cine'' (que cambiaría de denominación en [[1955]] por ''Club internacional del cine''). Bajo la dirección de [[Italo Gemini]], idean los premios David de Donatello, destinados a premiar las mejores producciones cinematográficas italianas y extranjeras, siguiendo el criterio de la Academia [[Estados Unidos|estadounidense]] con los [[Premios Óscar|Oscar]].

La primera ceremonia de entrega tuvo lugar en [[1956]], en el cine Fiamma de [[Roma]]. Desde la segunda edición los premios se entregarían en el teatro greco-romano de [[Taormina]] con algunas excepciones: en [[Roma]] en las [[Termas de Caracalla]] ([[1971]]), en [[Florencia]] en la Plaza Miguel Ángel ([[1978]]) y en el Teatro de la Ópera de [[Roma]] ([[1979]]).

En [[1981]], se entregaron en 2 momentos y sedes diferentes: en Roma en el Teatro de la Ópera y en Florencia en el [[Palazzo Vecchio]]. Desde 1982, la ceremonia se celebra en Roma.

En la edición de [[2006]], como conmemoración de los primeros 50 años de existencia de los galardones, se entregaron unos premios especiales, llamados "''David del Cincuentenario''", a los más prestigiosos representantes italianos de la historia del cine en sus principales categorías:

*'''[[Gina Lollobrigida]]''', actriz, que ganó la primera edición del premio en 1956 por su interpretación en ''[[La donna più bella del mondo]]'' de [[Robert Z. Leonard]].
*'''[[Piero Tosi]]''', diseñador de vestuario.
*'''[[Giuseppe Rotunno]]''', director de fotografía.
*'''[[Ennio Morricone]]''', músico.
*'''[[Dino De Laurentiis]]''', productor.
*'''[[Francesco Rosi]]''', director.
*'''[[Suso Cecchi D'Amico]]''', guionista.
*'''[[Mario Garbuglia]]''', escenógrafo.

== Categorías premiadas ==
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor película|Mejor película]] (desde 1970)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor director|Mejor director]]
*[[Anexo:David de Donatello al mejor director novel|Mejor director novel]] (desde 1984)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor guion|Mejor guion]] (desde 1975)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor productor|Mejor productor]]
*[[Anexo:David de Donatello al mejor actor protagonista|Mejor actor protagonista]]
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor actriz protagonista|Mejor actriz protagonista]]
*[[Anexo:David de Donatello al mejor actor no protagonista|Mejor actor no protagonista]]
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor actriz no protagonista|Mejor actriz no protagonista]]
*[[Anexo:David de Donatello al mejor director de fotografía|Mejor director de fotografía]]
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor banda sonora|Mejor banda sonora]] (desde 1975)
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor canción original|Mejor canción original]]
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor escenografía|Mejor escenografía]] (desde 1981)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor vestuario|Mejor vestuario]] (desde 1981)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor maquillaje|Mejor maquillaje]] (desde 2008)
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor peluquería|Mejor peluquería]] (desde 2008)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor montaje|Mejor montaje]] (desde 1981)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor sonido|Mejor sonido]] (desde 1987)
*[[Anexo:David de Donatello a los mejores efectos visuales|Mejores efectos visuales]] (desde 2004)
*[[Anexo:David de Donatello al mejor documental|Mejor documental]]
*[[Anexo:David de Donatello al mejor cortometraje|Mejor cortometraje]]
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor película extranjera|Mejor película extranjera]] (desde 1959)
*[[Anexo:David de Donatello a la mejor película europea|Mejor película europea]] (desde 2004)

== Otros premios de cine ==
*[[Premios Óscar|Premios Oscar]] de la [[Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de Hollywood]]
*[[Premios Globo de Oro]] de la [[Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood]]
*[[Premios BAFTA]] de la [[Academia Británica de las Artes Cinematográficas y de la Televisión]]
*[[Premios Goya]] de la [[Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España]]
*[[Premios César]] de la [[Academia de las artes y técnicas del cine de Francia]]
*[[Premios del Cine Europeo]] de la [[Academia de Cine Europeo]]
*[[Premios Ariel]] de la [[Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas]]
*[[Premios Cóndor de Plata]] de la [[Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina]]
*[[Premio Sur|Premios Sur]] de la [[Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina]]
*[[Premios León checo]] de la [[Academia Checa de Cine y Televisión]]

== Fuentes ==
*[http://www.epdlp.com/premios1.php?id=53 Premios David de Donatello]

[[Categoría:Cine]]

Semíramis (reina)

2015-05-20T14:41:11Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Samiramis|imagen=Semiramis_tammuz.jpg|concepto=Samiramis reina de Asiria, pertenece a los gloriosos días de Nínive y Babilonia .}}<div align="justi...»

{{Definición|Nombre= Samiramis|imagen=Semiramis_tammuz.jpg|concepto=Samiramis reina de Asiria, pertenece a los gloriosos días de Nínive y Babilonia .}}<div align="justify">

==Bibliografía==

“La naturaleza me dio forma de mujer. Mis hazañas han superado las de los hombres más valientes. Goberné el imperio de Nino, que se extendía por el este hasta el río Hyhanam, por el sur hasta la tierra del incienso y la mirra, y por el norte hasta el país de los escitas y los sogdianos. Antes de mí, ningún asirio había visto el gran mar. Yo vi con mis propios ojos cuatro mares, y sus riberas reconocieron mi poder. Obligué a ríos poderosos a fluir según mi voluntad, y llevé sus aguas para que fertilizaran tierras que antes habían sido yermas y desiertas. Erigí torres inexpugnables; construí carreteras en caminos no hollados hasta entonces excepto por las bestias de los bosques; y en medio de estas grandes obras encontré tiempo para el placer y la amistad.”

El nombre se Semíramis, reina de [[Asiria]], pertenece a los gloriosos días de [[Nínive]] y [[Babilonia]]. Los estudiosos no se ponen de acuerdo con respecto a la época de su reinado. Algunos incluso expresan dudas con respecto a su existencia, y sostienen que su historia fue una leyenda. Si lo es, está tan entretejida con episodios históricos que su figura merece ser rescatada.

El relato recogido por [[Diodoro de Sicilia]] cuenta que nació en [[Ascalon]], hija de la diosa [[Dereeto]] y de un bellísimo joven asirio. Abandonada por su madre, fue alimentada por palomas en el desierto, y estaba a punto de cumplir un año cuando un pastor llamado Simmas la encontró y la adoptó. Él fue quien le dio el nombre de Semíramis.

Al crecer se convirtió en una joven de gran belleza, dotada de una inteligencia poco común. Menones, gobernador de Nínive, la conoció durante el transcurso de un viaje y, cautivado de inmediato, se casó con ella. Semíramis ejercía una enorme influencia sobre su esposo, cuyo mayor afán era complacerla. Él apreciaba tanto su opinión que le pedía consejo en todas las cuestiones.

La misma leyenda hace reinar por entonces a Nino, que había subyugado a casi todas las naciones de Asia. A él se atribuye la fundación de la ciudad de Nínive, a orillas del Tigris, si bien algunas versiones mencionan como fundador a su padre Nimrod, quedando para Nino la labor de terminarla y embellecerla.

[[Archivo:Samiramis.jpg|miniaturadeimagen]]
Semíramis ha sido tema de inspiración para grandes pintores. El cuadro que encabeza el texto, obra de Mengs, representa a la reina recibiendo la noticia de la revuelta en [[Babilonia]].
Nino decidió marchar contra los bactrios, que aún se resistían su poder, y logró capturar todas las ciudades excepto la capital. Mientras la sitiaba, Menones, que permanecía a su lado como uno de sus principales consejeros, hizo llamar a su esposa. Ella acudió vestida de un modo tan peculiar que nadie podía adivinar si se trataba de un hombre o de una mujer, un estilo que se impondría posteriormente entre medos y persas. Apenas llegar, Semíramis se percató de que el ataque estaba dirigido principalmente contra la parte de la ciudad que ocupaba la llanura, y no contra la ciudadela, debido a lo cual las fortificaciones allí estaban menos vigiladas. Eso le dio la idea de seleccionar a un grupo de hombres que fueran buenos escaladores y conducirlos personalmente al ataque de la ciudadela. La ofensiva fue un éxito, y los bactrios, al ver que la ciudadela había sido ocupada, flaquearon en su resistencia hasta que finalmente la ciudad fue conquistada.

El rey Nino quedó tan admirado con el coraje de esta mujer que decidió convertirla en su esposa. Para ello ofreció a Menones a su propia hija a cambio de Semíramis. Pero el marido no deseaba renunciar a quien le resultaba tan preciada, y el monarca empleó entonces un procedimiento mucho más duro: amenazó con sacar los ojos a su consejero si no le cedía a su mujer. Menones, desesperado, se ahorcó, y de ese modo Nino pudo casarse con la viuda.

Según algunas versiones, el rey falleció al cabo de 52 años de reinado, dejando como regente a Semíramis durante la menor edad de su hijo Ninyas. Hay una historia que cuenta cómo al resultar Nino fatalmente herido por una flecha, Semíramis se disfrazó para hacerse pasar por su hijo y engañó al ejército haciéndole seguir sus instrucciones mientras creían estar siguiendo las de Ninyas.

Otras fuentes mencionan que Nino, a petición de su esposa, le concedió el gobierno de su imperio durante cinco días. La joven reina aparecía sentada sobre el trono real con el sello en el dedo, y todas las provincias estaban obligadas a rendirle pleitesía y obedecer sus decretos. Pero Semíramis, obtenido su propósito, utilizó su poder para encarcelar a su esposo y hacer que fuera condenado a muerte. Luego se declaró su sucesora y reinó en solitario durante el resto de su vida. Eso sí, la reina habría erigido para él una fabulosa tumba, adornándola con estatuas de oro macizo.

La reina inmortalizó su nombre construyendo maravillosos monumentos en los que hacía inscribir alabanzas hacia su persona, y llevando a cabo complicadas empresas. Decidida a sobrepasar la fama de Nino, se dice que embelleció Babilonia, una labor en la que emplearía a dos millones de trabajadores. También se afirma que hizo erigir otras ciudades a orillas del [[Tigris]] y el [[Éufrates]]. Construyó enormes acueductos, conectó ciudades mediante carreteras, extendió el imperio con nuevas conquistas y marchó al frente de un gran ejército contra Media. Allí, junto a la ciudad de Chauon, hijo un jardín en medio del cual, sobre una gran roca, construyó un espléndido palacio en el que residió mucho tiempo.

Semíramis siempre estaba alerta y mostraba gran valor. Se cuenta que una mañana, mientras se estaba preparando recién levantada del lecho, fueron a decirle que había estallado una revuelta. Inmediatamente salió corriendo a medio vestir, con la cabellera colgando despeinada y se enfrentó a los rebeldes. Su presencia y elocuencia pronto apaciguaron los ánimos, y una vez recuperada la calma en la ciudad, regresó a sus aposentos y terminó de acicalarse.

Como curiosidades, se le atribuye la invención del cinturón de castidad, cuyo objetivo habría sido impedir que las servidoras de palacio sedujeran a su hijo, y el historiador romano Amiano Marcelina afirma que Semíramis fue la primera persona en castrar a un hombre convirtiéndolo en eunuco.

Uno de sus proyectos fue someter a la India, algo en lo que empleó dos años. Como el enemigo era célebre por el gran número de elefantes que empleaban en batalla, y que se consideraban prácticamente invencibles, la reina ideó una estratagema: ordenó que se cubrieran cien mil camellos con pieles de bueyes negros imitando elefantes, y que cada guerrero montara un animal. Hizo construir dos mil barcos para cruzar el Indo, unas naves que después deshacía, transportando los pedazos a lomos de los camellos mientras viajaba por tierra.

Estabrobates habían reunido un gran ejército para salirle al encuentro. Cuando Semíramis se aproximaba a su reino, le envió mensajeros a preguntarle quién era quien así invadía su reino y por qué le hacía la guerra. La reina respondió altivamente:

—Id a vuestro rey y decidle que yo misma le informaré de quién soy y por qué he venido hasta aquí.

En el primer combate Semíramis resultó victoriosa e hizo cien mil prisioneros. Pero el rey de los indos, fingiendo huir, atrajo en su persecución al ejército enemigo. La reina, con sus elefantes de atrezzo, persiguió a los soldados que se batían en retirada. Al principio la estratagema funcionó y logró engañarlos con los falsos elefantes, pero Estabrobates descubrió la añagaza, dio la vuelta y atacó a Semíramis con los suyos verdaderos. Puso a su ejército en fuga y ella misma resultó herida por una flecha y una jabalina lanzadas por el rey de la India, montado sobre el mayor de los elefantes.

Semíramis y lo que quedaba de su ejército cruzaron precipitadamente el Indo. Como Estabrobates había sido advertido por augures sobre la conveniencia de no cruzar el río, en lugar de perseguirla se firmó la paz y se procedió al intercambio de prisioneros. La reina regresaba a Asiria con tan solo un tercio de los hombres que la habían acompañado en la expedición.

Cuando alcanzó las fronteras de su reino, recibió la inquietante noticia de que su hijo conspiraba contra ella. Y resulta que un oráculo en el templo de Júpiter Amón había vaticinado que cuando su hijo conspirara en su contra, Semíramis desaparecería de la vista de los mortales y sería recibida entre los inmortales. La reina comprendió que había llegado su hora, y, antes que desafiar al destino y dirigirse contra Ninyas, prefirió abdicar. Dicen que después de eso se quitó la vida, cumpliendo así la voluntad de los dioses expresada en el oráculo. Tenía 62 años, y había reinado durante 42. Las leyendas pretenden que se convirtió en paloma, y que salió de palacio volando en compañía de una bandada. Desde entonces los asirios consideraron inmortal a Semíramis, y la paloma era un animal sagrado.

Aquellos que suponen que su existencia es tan solo una leyenda, afirman que nació en los poemas que cantaban los juglares medos y persas. Los asirios adoraban a una divinidad femenina que era al mismo tiempo diosa de la guerra y del amor. Las palomas eran los animales a ella consagrados, y en los templos había estatuas de esta diosa con una paloma de oro en la cabeza. Se la invocaba con el nombre de Semíramis, que significaba “alto nombre”. De acuerdo con esta teoría, los poetas habrían cambiado a la diosa por una heroína, y no al revés.

Es difícil decidir si Semíramis fue leyenda o realidad, pero lo cierto es que la mayoría de los historiadores especialistas en Asiria y Babilonia conceden a la reina un lugar preponderante entre los personajes históricos, remontando su reinado al siglo IX a. C. De acuerdo con estas doctas opiniones, primero habría existido la mujer, que pasaría después a ser divinizada. Sus hazañas, al menos en parte, son legendarias, pero existió una reina asiria llamada Shammuramat (Semíramis), esposa de Shamshi-Adad V, y a la muerte de su esposo fue regente en nombre de su hijo. Sus victoriosas campañas militares, y el hecho poco común de que fuera una mujer quien gobernara tan vasto imperio, hizo surgir en torno a su nombre el encantador adorno de mil leyendas.

==Fuente==
http://themaskedlady.blogspot.com/2013/01/la-reina-semiramis.html
[[Categoría:Mitología griega ]]

Archivo:Samiramis.jpg

2015-05-20T14:26:20Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Semiramis tammuz.jpg

2015-05-20T14:16:46Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Manuel de la Revilla

2015-05-18T19:52:12Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Manuel de la Revilla Moreno|imagen=A265.jpg|concepto= Escritor y crítico español .}}<div align="justify"> ==Bibliogarfía== Manuel de la Revilla Mo...»

{{Definición|Nombre= Manuel de la Revilla Moreno|imagen=A265.jpg|concepto= Escritor y crítico español .}}<div align="justify">
==Bibliogarfía==
Manuel de la Revilla Moreno 1846-1881
Escritor y crítico español. Estudió derecho y filosofía y letras en la Universidad Central de Madrid, por la que se doctoró en 1870 y en la que ejerció como profesor, tras ganar en 1876 la cátedra de literatura general. Tomó además parte activa en la política del momento, llegando a ocupar altos cargos en el Ministerio de Fomento.
Su ideario filosófico y estético muestra afinidades con Kant, el krausismo y el positivismo. Fundador de la revista El Amigo del Pueblo, polemizó, a menudo de forma virulenta, con destacadas figuras de la literatura española del momento, como «Clarín» y Emilia Pardo Bazán, y con eruditos como Menéndez y Pelayo.
Expuso sus ideas estéticas, entre otras obras, en Principios de literatura general(1872) y en La filosofía española (1876), así como en diversos ensayos literarios:El naturalismo en el arte,[[ El Quijote]] y La tendencia docente en la literatura contemporánea, entre otros.
Es autor también de un poemario (Dudas y tristezas, 1875) y de numerosos retratos literarios de escritores como López de Ayala, Mesonero Romanos, Campoamor o Pérez Galdós. Su traducción de las obras de Descartes se publicó en dos volúmenes en 1878.

==Trayectoria==
Nacido en Madrid el 26 de octubre de 1846, hijo de [[José de la Revilla]] (1800-1859). «Una de las inteligencias más miserablemente asesinadas por el Ateneo y por la cátedra de Sanz del Río», asegura [[Marcelino Menéndez Pelayo]] en suHistoria de los heterodoxos españoles. Desde cierta pedantería filokrausista dice de él [[Mario Méndez Bejarano]], en su Historia de la filosofía en España, al tratar del kantismo: «Hombre de talento claro y no profundo, dotado de palabra tan fácil como su pluma, publicó estudios de filosofía islámica e india harto ligeros y se inició en la especulación dentro del cenáculo krausista. En esta época escribió libros en colaboración con González Serrano y un programa de literatura con D. Francisco Giner. De pronto, se desvió de la escuela y abrazó el neo-kantismo, dedicándose a zaherir cuanto pudo al krausismo y a negar la realidad de una filosofía española, en unión con D. José del Perojo, desde la Revista Contemporánea. No parece extraña la defección: Revilla, con todo su talento, carecía de estructura cerebral metafísica y, a mi juicio, no llegó jamás a penetrar en la entraña del sistema de Krause. Su misma obra de Literatura en colaboración con Alcántara lo delata, pues el tomo I, redactado por él, donde trata la [[Estética]] y las generalidades de la ciencia literaria, no es más que la Estética de Krause, desnaturalizada por imperfecta visión de los principios, y la Literatura de don Francisco de P. Canalejas, despojada de su alto sentido y su brillante idealidad. Por eso siempre anduvo vacilante su criterio y de cuanto habló o escribió sobre filosofía no puede recoger la crítica una sola afirmación. No tenía el neo-kantismo otro valor que el de un puente por donde los krausistas poco convencidos pudiesen derivar al positivismo, y así aconteció con muchos, incluso D. Nicolás Salmerón.»
Marcelino Menéndez Pelayo, diez años más joven que Revilla, en la cruzada contra los krausistas que inició siendo estudiante, publicó en septiembre de 1874 –sólo tenía 17 años–, en [[Barcelona]], una primera feroz andanada contra Manuel de la Revilla (que transcribimos más abajo), un personaje en el que había fijado su atención: en agosto de 1874 su amigo [[Clemente Cortejón]] ya le informaba que la «mamá de ese señorito se ha hecho protestante, de lo cual se alaba en el círculo de sus relaciones...» Es bien sabido que a finales de ese mismo mes de septiembre de 1874, el Menéndez Pelayo que en junio había decidido evitar al Salmerón con el que no podría licenciarse, pudo encontrarse en Valladolid con Gumersindo Laverde, quien tanto habría de influir en el precoz y brillante Marcelino, formándose entrambos una famosa y fecunda simbiosis, cuyo primer resultado fue la famosa polémica sobre la «filosofía española», encendida sobre la pavesa que Revilla dejó escrita en su atinada «Revista crítica» del día 30 de mayo de 1876, en la que pueden leerse prudentes y ajustados comentarios suscitados por el discurso de entrada en la Academia Española que había pronunciado, el 21 de mayo de 1876, Gaspar Núñez de Arce («Causas de la precipitada decadencia y total ruina de la literatura nacional bajo los últimos reinados de la casa de Austria»), contestado en aquella ceremonia por don Juan Valera (ver «Gumersindo Laverde y la Historia de la Filosofía Española»). Ofrecemos más abajo una selección cronológica de menciones a Manuel de la Revilla extraidas del epistolario y de las obras de Menéndez Pelayo, que permiten seguir la evolución de una tormentosa relación culminada en fraternal amistad.
Manuel de la Revilla ganó ese mismo año de 1876 la cátedra de Literatura general de la Universidad de Madrid, y continuó siendo uno de los principales animadores del Ateneo, y de los críticos más influyentes del momento (el casi medio centenar de sus famosas e imprescindibles «Revistas críticas», publicadas entre 1875 y 1879 en la Revista contemporánea, disponibles desde agosto de 2006 en edición digital por el Proyecto Filosofía en español), hasta que en abril de 1880 se le manifestó una grave dolencia mental que le dejó incapaz, de la que se recuperó parcialmente un año después, para fallecer en El Escorial el 13 de septiembre de 1881.
Manuel de la Revilla ha sido víctima tanto del menéndez-pelayismo como del filo-krausismo que ha impregnado durante décadas la bibliografía histórico filosófica española, permaneciendo ignorados de hecho buena parte de los ajustados análisis y opiniones con los que fue sembrando sus textos, que se hace necesario recuperar para librar su recuerdo de injustos y cómodos sambenitos. Aunque también para no olvidar las terribles aseveraciones que Revilla dejó escritas sobre la mujer, dignas de aparecer en cualquier negra antología de la misoginia universal, así como sus andanadas contra los proyectos emancipadores, entre otras cosas porque tal desprecio sobre las capacidades de las mujeres era moneda corriente entonces (que Revilla pudo publicar sin mayores inconvenientes, haciendo cómplices, al menos tolerantes de sus ideas, a editores y colegas): no se olvide, por ejemplo, que el público del Ateneo de Madrid era entonces, por costumbre, exclusivamente masculino («y en verdad, en verdad, que no se comprende cómo el bello sexo, que con avidez asiste a las tribunas del Congreso, que figura en primer término en todas las solemnidades de las Academias, que ha concurrido a las Conferencias de la Universidad en 1870 y que hoy mismo favorece con su presencia los cursos de la Institución libre de enseñanza, parece como excluido de los salones de la calle de la Montera», reconocía Labra al escribir en 1878 sobre el [[Ateneo de Madrid]]
==Obras==
La filosofía española, 1876
Críticas de D. Manuel de la Revilla, Burgos, Imp. de D. Timoteo Arnaiz, 1884-1885, 2 vols.
Con Pedro de Alcántara García, Principios de literatura general e Historia de la literatura española Madrid: Tipografía del Colegio Nacional de Sordomudos y de Ciegos, 1872. Segunda edición, aumentada y completamente refundida. Madrid, 1877, 2 vols. 4º
Obras de Manuel de la Revilla. Madrid: Ateneo Científico, Literario y Artístico, 1883. Lleva un prólogo de Antonio Cánovas del Castillo y un discurso preliminar de Urbano González Serrano.
Obras filosóficas de Descartes. Tomo I Madrid etc.: Biblioteca Perojo, 1877
Historia y defensa de la declaración de la prensa republicana Madrid: Imprenta de La Discusión a cargo de F.G. de Cañas, 1870.
Dudas y tristezas: poesías. Madrid: Imprenta de Medina y Navarro, 1875. Hay una segunda edición (Madrid: librería de F. Iravedra, 1882) con una "noticia necrológico-biográfica" por Pedro de Alcantara García y un prólogo de Ramón de Campoamor.
Cartas inéditas de D. Julián Sanz del Río publicadas por Manuel de la Revilla. Madrid: Casa Editorial de Medina y Navarro, sin año.

==Fuentes==
http://www.filosofia.org/ave/001/a265.htm
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/r/revilla.htm

[[Categoría:Filosofía]]

Archivo:A265.jpg

2015-05-18T19:49:07Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Posromanticismo

2015-05-18T18:22:16Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Postromanticismo|imagen=baudelaire_young_crop.jpg|concepto= Charles Baudelaire padre del posromanticismo en la poesía.}}<div align="justify"> El ''...»

{{Definición|Nombre= Postromanticismo|imagen=baudelaire_young_crop.jpg|concepto= Charles Baudelaire padre del posromanticismo en la poesía.}}<div align="justify">

El '''posromanticismo''' es un movimiento cultural, estético e intelectual que nace después y a partir del [[Romanticismo]] durante la segunda mitad del siglo XIX. Tuvo su máximo esplendor en Francia.
Los escritores y artistas se rebelan contra las formas de vida de los burgueses y nace su espíritu inconformista que demanda libertad. Sienten rechazo por los valores de la sociedad y caen en su deseo de evadirse de la grisura y angustia de la realidad, en ciertos vicios como el [[alcohol]] y las [[droga]]s. Se aferraban a la aventura, la soledad, lo familiar o íntimo, y a veces al odio de su propia existencia, de forma que algunos de ellos acabaron en la locura. La poesía, al contrario de la novela y el teatro, continúa siendo romántica (la novela y el teatro seguirá la tendencia realista, o bien una [[novela de aventuras]] victoriana y con detalles rigurosamente históricos: [[Robert Louis Stevenson]], [[Joseph Conrad]], [[Arthur Conan Doyle]]). En la poesía la forma pierde parte de su interés para centrar su atención a lo emotivo que puede poseer el poema. Lo narrativo decae en favor de lo puramente lírico. La poesía es más personal e intimista. Se reduce la retórica y se aumenta el lirismo, con el amor y la pasión por el mundo por lo bello como temas principales. Se buscan nuevas formas métricas además de nuevos ritmos. La homogeneidad de la que gozaba el romanticismo se transforma en pluralidad en las ideas poéticas. La poesía posromántica, pues, representa, más que una transición, un conflicto insuperable entre el [[romanticismo]] y el [[realismo literario|realismo]], por lo que con frecuencia suelen ser interpretados sus autores como románticos descolgados; en filosofía, son decantadamente [[Pesimismo|pesimistas]]: [[Philipp Mainländer]], [[Eduard von Hartmann]].

== Autores ==
Los autores más destacados de esta época son [[Gustavo Adolfo Bécquer]] y [[Rosalía de Castro]]. Esta autora desempeñó un papel fundamental en el resurgimiento de la literatura gallega.
Existen tres tendencias poéticas posrománticas:
* La irónica y desengañada de Campoamor (ver t26).
* La ideológica de Núñez de Arce.
* La subjetiva e intimista, en la que destacan Bécquer y Rosalía de Castro .
==== Gustavo Adolfo Bécquer ====
Las Rimas
La obra poética de Bécquer es breve, pero muy valiosa. Sus Rimas se componen de unos noventa poemas cortos, divididos en cuatro apartados temáticos: la poesía (rimas I-X); el amor ilusionado (XIXXIX); el fracaso amoroso y el desengaño (XXX-LI); la soledad y la muerte (LII-LXXVI).
Se trata de una poesía subjetiva, que expresa vivencias del poeta.
El estilo es sencillo, pero de gran perfección formal. Bécquer crea un nuevo tipo de estrofas, con preferencia por la rima asonante. De esta manera, contenido del poema se expresa sin retórica, pero con gran intensidad.
Las influencias de las Rimas son la lírica romántica alemana ¿en especial Heine¿ y las canciones populares andaluzas.
==== Rosalía de Castro ====
La obra poética de Rosalía de Castro se compone de dos libros en gallego, Cantares galegos (1863) y Follas novas (1880), y uno en castellano: En las orillas del Sar (1884).
Su obra se aparta de las corrientes realistas dominantes en su tiempo.
Como Bécquer, Rosalía utilizó un estilo muy personal, sencillo y directo.
Rechazó las estrofas clásicas y creó otras nuevas, basadas preferentemente en la asonancia.
Destaca la perfecta fusión de los sentimientos personales con la descripción del paisaje de su propia tierra.

Otros narradores posrománticos [[Herman Melville]] y [[Thomas Carlyle]]; la ''Madame Bovary'' de [[Gustave Flaubert]] es una novela posromántica. Lord [[Alfred Tennyson]] y [[Elizabeth Barrett-Browning]] y su marido [[Robert Browning]] son también poetas posrománticos. En la música se funde el Romanticismo y el [[Barroco]] en [[Johannes Brahms]], [[Sergei Rachmaninov]], [[Giacomo Puccini]] (''La Bohème'', ''Madame Butterfly''), [[Charles Gounod]] y [[Piotr Ilich Chaikovski]]. También [[Gustav Mahler]] pertenece a esta estética. En España son poetas posrománticos [[Gustavo Adolfo Bécquer]], [[Rosalía de Castro]], [[Augusto Ferrán]], [[Luis Antonio Ramírez Martínez y Güertero]], [[Ricardo Blanco Asenjo]], [[Manuel de la Revilla]], [[José Velázquez]], [[José Selgas]] y [[José Campo-Arana]], y dramaturgos como [[José Echegaray]] y [[Joaquín Dicenta]], y melodramaturgos como [[Leopoldo Cano]] y [[Eugenio Sellés]]. A este posromanticismo se pueden añadir un grupo de bohemios y malditos formado por el ya citado [[Joaquín Dicenta]], [[Manuel Paso]], [[Pedro Marquina]], [[Florencio Moreno Godino]], [[Antonio Altadill]], [[Pelayo del Castillo]], [[Pedro Escamilla]] y [[Roberto Robert]].

== Referencias ==
*http://es.wikipedia.org/wiki/Posromanticismo
*https://sites.google.com/site/literaturavistazul4/home/posromanticismo
*http://es.thefreedictionary.com/posromanticismo
*http://www.hiru.com/literatura/el-teatro-romantico-y-el-posromanticismo

[[Categoría:Movimientos artísticos]]

Archivo:Baudelaire young crop.jpg

2015-05-18T18:15:22Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Fray Diego de Landa

2015-04-17T14:35:11Z

Nadia11041jc:

{{Definición|Nombre= Fray Diego de Landa Calderón|imagen=Fray_Diego_de_Landa_Calderon.jpg|concepto= Religioso español, cronista de la civilización maya.}}<div align="justify">

==Bibliografía==
Fray Diego de Landa Calderón
(1524/11/12 - 1579/04/29)
Nació el 12 de noviembre de 1524 en Cifuentes (Guadalajara). Franciscano español. Llegó a Yucatán en 1549 para dedicarse a la evangelización de los indios. Para imponer su religión destruyó los códices mayas, hecho por el que fue llamado a Madrid. Fue obispo de Mérida. Escribió Relación de las cosas de Yucatán (1566).
Con 17 años ingresa en el convento de San Juan de los Reyes de Toledo y profesa en la orden franciscana.

==Trayectoria==
En 1547 viaja junto a Nicolás de Albalate cuando éste regresa a Yucatán. Aprendió la lengua maya y en 1549 es nombrado ayudante del guardián de Izamal. En 1552 recibe el encargo de construir un convento que sustituya a las chozas en que habitaban los franciscanos. En 1556 fue custodio del Yucatán y primer definidor de la Provincia dentro de la orden franciscana.

Cuando Yucatán y Guatemala formaron una sola provincia, fue Provincial de la misma en 1561. Los frailes educaban a los indígenas e intentaban evitar su maltrato. Los encomenderos quemaron dos veces el templo y cenobio de Valladolid pensando que por aprender la doctrina cristiana, los indios desatendían el trabajo. En 1552 Tomás López Medel media para solucionar el conflicto.

En 1562 llega a Maní y constituye un tribunal religioso al que pronto convierte en Inquisición ordinaria. Los interrogatorios a los indios condujeron al decomiso de sus imágenes y piedras sagradas. Se realizó un gran Auto de Fe en Maní el 12 de julio de 1562 en que hizo quemar unos 5000 ídolos y objetos sagrados. Algunos indios se suicidaron posteriormente. Los hechos hicieron que se tramitara proceso apelando Landa a la Audiencia de Nueva España (México) y viaja a España para su defensa en 1563.

Tras visitar en Barcelona al General de los Franciscanos, y apoyándose en unas Breves papales que permitían a los provinciales en América actuar como inquisidores, fue absuelto. Visita Guadalajara, luego Toledo siendo maestro de novicios en San Juan de Dios.

==Obra Literaria==
En 1566 escribe su Relación de Cosas Notables de Yucatán para ser empleada en su defensa. Fue nombrado Obispo de Mérida en el Yucatán sustituyendo a Toral. Embarca en 1572 en Sevilla y se lleva una copia de su manuscrito. Escribe una doctrina cristiana en lengua maya que hace imprimir en la ciudad de México en 1575.

Landa cuenta las primeras noticias de la civilización maya, extinguida en el siglo XV, a través de los relatos recogidos de los indígenas y da un panorama completo de lo que era el Yucatán y sus habitantes hacia 1560. Desaparecieron los originales y las copias de la Relación, y sólo quedó una parcial en la Academia de la Historia de Madrid, descubierta y publicada en 1864.

Diego de Landa falleció en Mérida, Yucatán, el 29 de abril de 1579 tras haber impreso la Doctrina Cristiana en lengua maya.

==Fuente==
http://www.biografiasyvidas.com/biografia/l/landa_fray_diego.htm

[[Category:Personajes_de_la_historia_de_Europa]]

Fray Diego de Landa

2015-04-17T14:32:55Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Fray Diego de Landa Calderón|imagen=Fray_Diego_de_Landa_Calderon.jpg|concepto= Religioso español, cronista de la civilización maya.}}<div align="ju...»

Archivo:Fray Diego de Landa Calderon.jpg

2015-04-17T14:23:31Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Pimiento morrón

2015-04-17T14:09:36Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Pimiento morrón|imagen=Capsicum-annuum-pimientos-2.jpg|concepto= Morrones rojo, amarillo y verde. En algunos países, estos tres pimientos de diferen...»

{{Definición|Nombre= Pimiento morrón|imagen=Capsicum-annuum-pimientos-2.jpg|concepto= Morrones rojo, amarillo y verde. En algunos países, estos tres pimientos de diferentes colores son vendidos de a tres y son conocidos como "morrones .}}<div align="justify">

El pimiento morrón es uno de los clásicos en nuestros mercados, en nuestras mesas, es un pimiento carnoso, dulce en mayor o menor medida, según el grado de madurez que se puede apreciar por el color, el pimiento morrón pertenece a la familia de las Solanaceaes y es concretamente la variedad Grossum de la especie Capsicum annuumm.
El pimiento es un fruto originario de América, América del Norte, América Central y norte de América del Sur, fue tras el descubrimiento de este continente cuando Cristóbal Colón trajo semillas a España de distintas variedades de pimiento, dándole este nombre por el sabor picante, a pesar de no tener relación alguna con la pimienta negra, y como sabemos, en otros países recibe el nombre de chile o ají (dulce en este caso). Las variedades más grandes y dulces se consiguieron posteriormente, posiblemente a principios del siglo XX, a partir de cultivos intensivos y selecciones naturales.
==Características==
El pimiento morrón, también conocido como pimiento de bonete o de hocico de buey, es una baya globosa, considerado una verdura y consumido como tal, a diferencia de sus parientes picantes que suelen utilizarse como especia o condimento. Es consumido en gran parte del mundo, tanto crudo como cocinado.
Como sabemos, los pimientos son unos frutos que se pueden consumir estando verdes y maduros, hay pimientos morrones de distintos colores, verde, amarillo, naranja y rojo son los más habituales, pero también los hay blancos y de color púrpura. La diferencia entre unos y otros pimientos morrones se encuentran en su estado de maduración, en su sabor y en sus componentes.

-Forma: picante o dulce, según la variedad a la que pertenezcan.

-Tamaño y peso Tamaño y peso: los de mayor consumo son los rojos y verdes, aunque también se puede encontrar en el mercado pimientos amarillos, violetas e incluso negros.

-Color Color: picante o dulce, según la variedad a la que pertenezcan.

-Sabor: el sabor de las hojas de acelga es similar al de las espinacas. Las pencas resultan muy carnosas y suculentas con un sabor vegetal muy suave.

== Generalidades ==
Es muy posible que hayáis comprobado en alguna ocasión que habiendo comprado unos morrones verdes, pasados unos días encuentras en el cajón de la verdura los pimientos que están cambiando del color, pasando del verde al amarillo, naranja o ya totalmente rojos. En este caso los pimientos han ganado en dulzor (los pimientos cuando están verdes son menos dulces), además se han enriquecido en vitamina C y en betacarotenos.
El pimiento es una planta herbácea, de hábito perenne en condiciones naturales, pero cultivada como anual en la mayoría de los casos, debido a su susceptibilidad a heladas y a daño por enfriamiento. Estas anuales tienen hábito arbustivo y alcanzar los 75 cm de altura.
El tallo presenta ramificación dicotómica y sobre las ramas se disponen hojas de tamaño medio, enteras, de forma oval-oblonga, glabras y de color verde intenso. Las [[flores]] son perfectas y se presentan solitarias en las axilas de las ramificaciones; son de tamaño pequeño (1 cm), con cáliz dentado, cinco pétalos de color blanco y anteras amarillenta-azules o púrpuras.
El fruto de la especie es una baya de características muy variables, con pesos que fluctúan entre unos pocos gramos hasta medio kilo, la forma varía entre redonda, acorazonada, aguzada, cilíndrica y cuadrada, con color externo de blanco a negro, aunque predominan los colores amarillos, verdes y rojos. Se consumen verdes, muy apreciados por su sabor característico.

==Cómo elegirlo y conservarlo==
Cuando se desea comprar pimientos es conveniente seleccionar los ejemplares carnosos, duros, pesados en proporción a su tamaño, muy firmes, de color brillante, piel lisa y lustrosa y carentes de golpes o magulladuras. Si presentan arrugas o manchas significa que han estado almacenados durante demasiado tiempo, lo que provoca una pérdida de nutrientes y de sabor. Hay que rechazar aquellos que tengan una piel muy fina o poco firme y que presenten hendiduras, cortes o partes acuosas. Todos estos signos son indicios de que se encuentran en mal estado.

Otra señal de frescura a tener en cuenta es el estado de su tallo. Éste ha de ser verde, firme y crujiente.

Una vez en casa se aconseja guardar los pimientos en el frigorífico y dentro de una bolsa de plástico perforada y así se conservan hasta quince días. Una vez asados y pelados, también se pueden congelar, escaldándolos con anterioridad en agua hirviendo durante unos tres minutos.

== Formas de uso ==
Aparte del consumo en fresco, cocido, o como un condimento o "especia" en comidas típicas de diversos países, existe una gran gama de productos industriales que se usan en la alimentación humana: congelados, deshidratados, encurtidos, enlatados, pastas y salsas.

- Para consumo en fresco (generalmente fritos o asados, tanto los verdes como los rojos).

- Para pimiento desecado (suelen ser rojos y muy picantes: guindillas o chilis, incorporándose a diversos platos enteros o molidos = pimentón o pimienta roja).

- Para encurtidos (en ácido acético).

Los términos pimentón y paprika deben reservarse para el producto seco y molido de la especie.

==Variedades de pimientos==

Pimientos dulces
- Dulce de España.
- Morrón.
- Grande de plaza.
- Keystone.
- Maravilla de California (norteamericano).
- Maravilla de Yolo (norteamericano).
- Lamuyo (híbrido francés, carne gruesa, tardío, muy difundido en España).
- Cristal (riojano, para freír).
- Verde italiano (para freír).
- Dulce italiano (carne no muy gruesa, para freír).
- Esterel (híbrido francés, tamaño medio).
- Marconi (rojo en su madurez, para freír).
- Padrón (pequeños para fritos en verde, pueden ser muy picantes, dependiendo de la recolección).

==Pimientos para conserva==

- Del piquillo (dulces, rojos, a veces algo picantes).
- Morrón (para conserva, tardío, rojo, sabor dulce).
- Ele (norteamericano, dulce, carne muy gruesa).
- Select (norteamericano, dulce).

==Pimientos para pimentón==

- Ñora (en algunas zonas se utiliza directamente para dar sabor a guisos).
- Guindillas (amarillas de cayena, rojas de cayena, rojas largas; se utilizan desecadas).

==Pimientos para encurtidos==

- Amarillo de Hungría

==Propiedades del pimiento para la salud==

Los pimientos, además de fuente de betacarotenos, constituyen un espléndido reservorio de vitamina C, necesaria para la conservación del tejido conjuntivo, la curación de heridas y la prevención de infecciones víricas.

Para darnos una idea de su potencial en este punto, hay que subrayar que el pimiento verde contiene el doble de vitamina C que las naranjas, y el rojo, el triple.

Respecto a la zanahoria, además de lo anterior, hay que sumar su utilidad para combatir diarreas infantiles si se prepara en puré, y la curiosidad de que es la única verdura que resulta más saludable cocida (en el proceso se rompen las membranas celulares de la pared exterior y se liberan nutrientes) que cruda.

===PROPIEDADES NUTRITIVAS===

El principal componente del pimiento es al agua, seguido de los hidratos de carbono, lo que hace que sea una hortaliza con un bajo aporte calórico. Es una buena fuente de fibra y, al igual que el resto de verduras, su contenido proteico es muy bajo y apenas aporta grasas.

En cuanto a su contenido en vitaminas, los pimientos son muy ricos en vitamina C, sobre todo los de color rojo. De hecho, llegan a contener más del doble de la que se encuentra en frutas como la naranja o las fresas.

Son buena fuente de carotenos, entre los que se encuentra la capsantina, pigmento con propiedades antioxidantes que aporta el característico color rojo a algunos pimientos.

También es destacable su contenido de provitamina A (Beta caroteno y criptoxantina) que el organismo transforma en vitamina A conforme lo necesita, folatos y de vitamina E. En menor cantidad están presentes otras vitaminas del grupo B como la B6, B3, B2 y B1. Su contenido en las citadas vitaminas C y E, junto con los carotenos, convierten al pimiento en una importante fuente de antioxidantes, sustancias que cuidan de nuestra salud.

La vitamina C, además de ser un potente antioxidante, interviene en la formación de colágeno, glóbulos rojos, huesos y dientes, al tiempo que favorece la absorción del hierro de los alimentos y aumenta la resistencia frente a las infecciones.

La vitamina A es esencial para la visión, el buen estado de la piel, el cabello, las mucosas, los huesos y para el buen funcionamiento del sistema inmunológico.

Los folatos intervienen en la producción de glóbulos rojos y blancos, en la síntesis de material genético y en la formación de anticuerpos del sistema inmunológico.

Entre los minerales, cabe destacar la presencia de potasio. En menor proporción están presentes el magnesio, el fósforo y el calcio. El calcio de los pimientos no se asimila apenas en relación con los lácteos u otros alimentos que se consideran muy buena fuente de este mineral.

El potasio es necesario para la transmisión del impulso nervioso, la actividad muscular y regula el balance de agua dentro y fuera de la célula.

El magnesio se relaciona con el funcionamiento del intestino, nervios y músculos, forma parte de huesos y dientes, mejora la inmunidad y posee un suave efecto laxante.

El fósforo juega un papel importante en la formación de huesos y dientes, al igual que el magnesio y el calcio.

==Composición química de los pimientos==

Agua 94%
Hidratos de carbono 3, 7% (fibra 1, 2%)
Lípidos 0, 2%
Proteínas 0, 9%
Sodio 0, 5 mg/100 g
Calcio 12 mg/100 g
Hierro 0, 5 mg/100 g
Potasio 186 mg/100 g
Fósforo 26 mg/100 g
Ácido ascórbico (Vit. C) 131 mg/100 g
Retinol (Vit. A) 94 mg/100 g
Tiamina (Vit. B1) 0, 05 mg/100 g
Riboflavina (Vit. B2) 0, 04 mg/100 g
Ácido fólico (Vit. B3) 11 microgramos/100 g

==CULTIVO DE PIMIENTOS==

[[Archivo:capsicum-annuum-pimientos.jpg|miniaturadeimagen]]
Temperaturas:
Son plantas tropicales y subtropicales que requieren temperatura mínima de 21ºC y una humedad del 70-75%.
Temperatura óptima 20º-25º C.
Las temperaturas mayores a 30ºC pueden disminuir la producción de frutos y causar la caída de flores.
En climas templados se pueden cultivar fuera en un emplazamiento soleado y protegido a cubierto.

Suelo:
Suelo fértil, bien drenado y niveles de Nitrógeno medios.
Ph con tendencia ácida.
Siembra y plantación:
Siembra las semillas en primavera en bandejas en invernadero.
Planta fuera 10-12 semanas después de sembrar espaciando a 45-60 cm de cada lado en macizos.
En climas templados, cambiar los plantones de tiesto y no plantar fuera hasta que hayan pasado las heladas.
Si es necesario proteger las plantas en el exterior con plástico.
En invernaderos, siembra a principios de primavera, colocar los plantones a 8-10 cm en tiestos de 21 cm o en sacos o macizos de invernadero bien preparados.
En hileras de 50 cm de distancia y 50 cm entre plantas.

Riego:
Regar generosamente y aplicar mulch orgánico.

Abonado o fertilización:
Fertilizante equilibrado o alimento líquido cada 2 semanas durante el desarrollo.

Poda:
Eliminar el extremo de desarrollo de las plantas establecidas para estimular un hábito arbustivo y entutore los cultivares de más de 60 cm de alto.

Plagas:
- Oruga verde.
- Arañas rojas y blancas.
- Pulgones.
- Nematodos.

Enfermedades:
- Tristeza o seca del pimiento.
- Fusariosis.
- Marchitez bacteriana (pseudómonas).
- Mosaico.

Recolección:
Duración del cultivo de 125 a 220 días.
Los frutos son cosechados en distintos estados de madurez dependiendo del cultivar y su uso, por lo que la composición puede ser muy variable.
La cosecha se produce a 12-14 semanas después de trasplantar y antes de que las primeras heladas lleguen si crece en el exterior.
Cosechar algunos pimientos verdes; otros pueden dejarse hasta que se vuelvan rojos o amarillos.
Cortar el fruto con unos 2-3 cm de tallo (rabillo).
== Ají dulce ==
El ají dulce (como se le conoce en Venezuela), llamado en Puerto Rico "ajicito", en Brazil "rubra o biquinho", en República Dominicana "gustoso o cachucha" es una variedad nativa del ''Capsicum chinense'', el ''C. annuum'' y ''C. frutescens''. Es una hortaliza de la familia de las solanáceas, rica en [[vitamina C]].

En [[Venezuela]] suele conseguirse en el oriente del país, donde se consigue en mayor cantidad y diversidad, especialmente en la [[Isla de Margarita]], [[Monagas]] y [[Sucre]].

En Venezuela los nombres más comunes para las diferentes variedades son: ají "rosa", alargado, ancho y grande; ají "jobito", más pequeño, redondeado, cáscara gruesa y color amarillo; y "margariteño", con un fuerte aroma y variados colores.

Las plantas de ají dulce varían en tamaño desde 8 [[dm]] de altura hasta 16 dm. Los frutos varían en color: amarillo, naranja, rosado, rojo y marrón. La cosecha se inicia a los 70/80 días después del trasplante.

Es un ingrediente común en la cocina de Venezuela, República Dominicana y Puerto Rico, donde se utiliza en "sofritos" y está incluido en muchas recetas.

== Uso gastronómico ==
Es un ingrediente tradicional de las comidas de muchos países tanto como condimento como por su color en la decoración de los platos. Suele añadirse a muchos platos, asado y adobado posteriormente con aceite de oliva y ajo. Aparte del consumo en fresco, cocido, o como ingrediente, especia o condimento en platos caseros, existen una gran gama de productos industriales que lo usan para la alimentación humana: congelados, deshidratados, encurtidos, enlatados, en pasta o carne de pimiento y en salsas. Los morrones encurtidos con vinagre o en aliños más o menos dulces. El pimiento morrón desecado y molido, suele denominarse [[Pimentón|pimentón, paprika o ají de color]].

== Enlaces externos ==
[http://verduras.consumer.es/documentos/hortalizas/pimiento/intro.php]
[http://www.gastronomiaycia.com/2010/06/28/pimiento-morron/]

[[Categoría:Agricultura]]

Archivo:Capsicum-annuum-pimientos-2.jpg

2015-04-17T14:07:10Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Capsicum-annuum-pimientos.jpg

2015-04-16T16:34:31Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Excedrin migraña

2015-03-30T15:42:39Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Excedrin|imagen=20110717-excedrin migrana.jpg |concepto= Pastilla para reducir migraña y dolor de cabeza.}}<div align="justify"> Excedrin Migrana es...»

{{Definición|Nombre= Excedrin|imagen=20110717-excedrin migrana.jpg |concepto= Pastilla para reducir migraña y dolor de cabeza.}}<div align="justify">
Excedrin Migrana es un medicamento que sirve para aliviar el dolor de cabeza. Es típicamente en forma de comprimidos o comprimidos oblongos. Contiene [[acetaminofeno]] (paracetamol), [[aspirina]] y [[cafeína]]. es la mejor opción para el alivio del dolor de cabeza inmediato a corto plazo. No se recomienda para uso frecuente o de largo plazo debido a los efectos secundarios relacionados con el estómago y probloemas peligrosos que están relacionados con las drogas en la clase de medicamentos AINE.
== Efectos Secundarios ==
Algunas personas que usan Excedrin Migraña pueden quejarse de fuertes dolores de cabeza. Se produce cuando alguien usa el medicamento para migraña para aliviar el dolor a menudo o por largos períodos de tiempo. También se conoce como una cefalea por abuso de medicación. Este tipo de migraña se produce como una reacción de abstinencia cuando el medicamento se detuvo después de sobreesfuerzo.
La dosis recomendada de Excedrin Migraña contiene tanta cafeína como una taza de café. Asi que es necesario limitar el uso de medicamentos que contengan cafeína, alimentos o bebidas mientras estés tomando este producto porque demasiada cafeína puede causar nerviosismo, irritabilidad, insomnio, y ocasionalmente, latido cardíaco rápido.
Adultos y niños mayores de 12 años: 2 pastillas Excedrin Migrana con un vaso lleno de agua cada 6 horas mientras persistan los síntomas. No exceder más de 8 tabletas en 24 horas, o según las indicaciones de un médico. No lo tome durante más de 48 horas para el dolor de la migraña. No dar a los niños menores de 12 años a menos que lo indique un médico.
== Beneficios ==
* Fuertes dolores de cabeza
* Fiebre y rigidez en el cuello
* Dolores de cabeza diarios
* Problemas de sangrado
== Ingredientes ==
[[Archivo:NOV20451.JPG|miniaturadeimagen]]
Paracetamol USP (250 mg (analgésico)), aspirina (250 mg (analgésico)), cafeína (65 mg (dolor ayuda relevista)), cera de carnauba, crospovidona, FD & C Blue # 1 Aluminum Lake, hipromelosa, celulosa microcristalina, povidona, almidón pregelatinizado, propilenglicol, sacarina de sodio, ácido esteárico, el disparador de titanio.
El paracetamol es un medicamento comúnmente usado para el alivio del dolor entre muchos de venta libre y para reducir la fiebre. El paracetamol es un miembro de una familia de medicamentos llamados analgésicos que alivian el dolor y en antipiréticos que reducen la fiebre. La cafeína es un estimulante del sistema nervioso central. Relaja los espasmos musculares en los vasos sanguíneos para mejorar el flujo de sangre. La aspirina es un miembro de la familia de drogas llamadas salicilatos. La aspirina reduce las sustancias en el cuerpo que causan dolor, fiebre e inflamación.
== Precauciones para niños ==
Los niños y adolescentes no deben tomar Excedrin si tienen fiebre, especialmente si también están experimentando síntomas de gripe o varicela. Debido a que el excedrin contiene aspirina, puede causar una enfermedad grave o incluso fatal llamada síndrome de Reye en los niños y adolescentes. La aspirina puede ser dañina al corazón del bebé nonato, y también puede reducir el peso de nacimiento u otros efectos peligrosos. Los ingredientes del Excedrin están presentes en la leche materna y le pueden hacer daño al bebé. Los padres siempre deben leer las etiquetas de advertencia e instrucciones en todos los medicamentos.
== Advertencias ==
Debido a que el excedrin es un AINE (droga antiinflamatoria sin esteroides) que contiene aspirina, pueden haber graves reacciones alérgicas a la aspirina, como urticaria, asma (sibilancias), shock y edema facial. La aspirina puede causar sangrado estomacal. Los riesgos son mayores para los mayores de 60 años o más, los que han tenido úlceras o sangrado en el estómago, los que toman un medicamento diluyente de sangre o esteroides, los que toman otros medicamentos AINE (con receta o sin receta), los que consumen más de tres bebidas alcohólicas al día y los que toman Excedrin por períodos más largos de los indicados. El paracetamol puede causar daño hepático grave si se toma más de la cantidad máxima diaria de dos comprimidos dentro de un período de 24 horas, si se toma con otros medicamentos que contienen paracetamol o si se consumen más de tres bebidas alcohólicas por día cuando utilizas Excedrin. Evita tomar productos que contengan cafeína mientras estés tomando Excedrin, ya que puede aumentar los efectos secundarios de la cafeína.
== Efectos secundarios ==
Los efectos secundarios menos graves incluyen malestar estomacal, acidez estomacal, nerviosismo e insomnio. Los efectos secundarios más graves incluyen náusea severa, vómito o dolor de estómago, enrojecimiento o hinchazón, fiebre de bajo grado, junto con náuseas, dolor de estómago, pérdida del apetito, orina oscura, heces de color arcilla, e ictericia (coloración amarillenta de la piel), tos con sangre o vómitos que se asemejan a los granos de café, debilidad o desmayos, heces negras, con sangre, o alquitranadas; fiebre que dura más de 3 días, dolor que dura más de 10 días o problemas de audición y/o zumbido en los oídos. Esto no es una lista completa de efectos secundarios y otros pueden ocurrir.
== Peligros de tomar Excedrin todos los días ==
Las advertencias y precauciones asociadas con el uso de Excedrin confirman que los ingredientes contenidos en Excedrin pueden tener un grave impacto sobre la salud. Los peligros son evidentes, sobre todo si otras enfermedades están presentes, o si otros medicamentos que contienen los mismos ingredientes se toman simultáneamente. De acuerdo con el American College of Gastroenterology, la segunda causa principal de las úlceras es debido a la irritación del estómago por el consumo regular de un AINE. El uso prolongado de la aspirina puede causar hemorragias internas, úlceras de estómago, disfunción renal y la muerte

== Enlaceses Externos ==
[http://mitiendasalud.es/excedrin-migrana-y-dolor-de-cabeza.html]
[http://www.ehowenespanol.com/cuales-son-peligros-tomar-excedrin-todos-dias-sobre_119654/]

[[Categoría:Salud]]

Archivo:NOV20451.JPG

2015-03-30T15:33:48Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:20110717-excedrin migrana.jpg

2015-03-30T15:07:14Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Letargo

2015-03-24T17:08:05Z

Nadia11041jc: Página creada con «{{Definición|Nombre= Letargo|imagen=letargo.jpeg|thumb|concepto= Estado de somnolencia prolongada causada por ciertas enfermedades.}}<div align="justify"> El '''letargo'''...»

{{Definición|Nombre= Letargo|imagen=letargo.jpeg|thumb|concepto= Estado de somnolencia prolongada causada por ciertas enfermedades.}}<div align="justify">
El '''letargo''' es un estado de [[somnolencia]] prolongada causada por ciertas enfermedades. Es además síntoma de varias enfermedades nerviosas, infecciosas o tóxicas, caracterizado por un estado de somnolencia profunda y prolongada. Torpeza, modorra, insensibilidad, enajenamiento del ánimo relacionados a dicho estado como comportamientos asociados ya que nuestro organismo relaja todo nuestro cuerpo.

=== Sustantivo femenino ===
Estado patológico caracterizado por la relajación muscular, la anulación de la sensibilidad y el dominio de un sueño profundo. Se observa en estados patológicos como las tripanosomiasis y ciertas alteraciones neurológicas. También se denominaletargo.

Es un cuadro clínico relacionado a la fatiga o [[astenia]] y en casos graves a la [[narcolepsia]]. También se le considera un tipo especial de [[hibernación]] característico de algunos mamíferos alpinos de las zonas polares, como la [[marmota]], el [[oso]], el [[lirón]], etc.

== Causas ==
Algunas posibles causas de los síntomas incluyen:

* Encefalitis
* Trastorno afectivo del verano
* Insomnio
* Síndrome de fatiga crónica
* Depresión
* Demencia
* Insuficiencia renal
* Cirrosis del hígado
* Enfermedad de Alzheimer
* Abuso de cocaína
* Envenenamiento
* Enfermedad de Huntington
* Neurosífilis
* Lesión cerebral traumática
* Melanoma
* Esclerosis múltiple
* Apnea del sueño obstructiva
* Estrés
* Depresión postparto
* Enfermedad de Pick

== Tipos del Síntoma ==
Tipos de los síntomas incluyen:

* Rigidez
* Torpeza
* Letargia en el embarazo

== Categorías ==
Categorías generales de los síntomas incluyen:
*Fatiga
*Debilidad muscular
*Síntomas comunes
*Fatiga
*Síntomas relacionados a la energía

== Otros Síntomas ==
Síntomas similares o asociados incluyen:

* Rigidez
*Fatiga
*Malestar
*Somnolencia
*Prostración

== Letargia: Alergias, Venenos, Productos Químicos. ==
Causas debido a las alergias, venenos o sustancias químicas podrían incluir:
Envenenamiento por agente antidiarreico
Envenenamiento con semillas de albaricoque
Envenenamiento por semillas de cereza silvestre
Envenenamiento por semillas de almendras amargas
Envenenamiento químico

== Enfermedades Peligrosas ==
Causas peligrosas podrían incluir:
* Absceso
*Desequilibrio ácido-base
*Meningitis aguda
*Enfermedad de Addison
*Enfermedad de Alzheimer

== Mal Diagnosticada ==
Enfermedades diagnostica a menudo incluyen:

*Absceso
*Hipotiroidismo adquirido
*Enfermedad de Addison
*Enfermedad de Alzheimer
*Anemia aplásica

== Medicación Efecto Secundario ==
*Digitoxin
*Crystodigin
*Digitaline
*Alka-Mints
*Amitone

== Información de síntomas ==

*Fatiga...La fatiga significa falta de energía o fortaleza y es un síntoma muy común. Sin embargo, el término letargia en el uso común
puede querer decir muchas ... más »
*Debilidad...La debilidad es un síntoma médico impreciso. La debilidad puede referirse a debilidad muscular de un área del cuerpo o
debilidad de todo el cuerpo. La ... más »
*Síndrome de fatiga crónica...El síndrome de fatiga crónica es un síndrome que sólo recientemente ha sido descrito por la profesión
médica. Ha sido controversial, pero gradualmente ... más »
*Depresión...La depresión, también conocida como depresión clínica, es un grave diagnóstico médico y de salud mental que se asocia
con muchos factores, incluyendo el ... más »
*Enfermedad de Alzheimer...La enfermedad de Alzheimer afecta las capacidades mentales, incluyendo la memoria, el lenguaje y la
capacidad cognitiva. Progresivamente lleva a la demencia ... más »
*Envenenamiento...Hay muchas sustancias que son dañinas para los humanos. Probablemente la más común es la intoxicación
alimentaria (usualmente debido a bacterias o parásitos) ... más »
*Esclerosis múltiple...La esclerosis múltiple es una enfermedad de los nervios o médula espinal que causa daño aleatorio a partes del
sistema nervioso. El resultado es un rango ... más »
*Apnea del sueño obstructiva...Una forma de apnea del sueño en la cual hay una obstrucción física de las vías aéreas. Las personas
obesas son particularmente propensas a esta condición ... más »
*Estrés...El estrés emocional o simplemente "estrés" no es considerado una forma de trastorno psicológico. Un psicólogo puede
clasificar la condición como "estrés ... más »

== Enlaceses Externos ==
[http://salud.doctissimo.es/diccionario-medico/letargia.html]
[http://www.nodiagnosticado.es/sintomas/Letargia.htm]

[[Categoría:Síntomas]]
[[Categoría:Fisiología animal]]
[[Categoría:Etología]]

Archivo:Letargo.jpeg

2015-03-24T16:28:47Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Epilepsia canina

2014-12-16T21:59:17Z

Nadia11041jc:

{{Normalizar}}
{{Animal
|nombre=La epilepsia canina
|otros nombres=
|imagen=401_enfermo.jpg
|descripción=Perros domésticos
|ncientífico=
|filo=
|subfilo=
|clase=
|subclase=
|infraclase=
|orden=[[Carnívora]]
|suborden=[[Caniformia]]
|familia=[[Canidae]]
|género=[[Canis]]
}}
<div align="justify">
'''La epilepsia canina'''. Es un síntoma de disfunción neurológica del [[cerebro]]. Existen episodios de "incendios incoordinados" en el encéfalo, iniciados por ejemplo por: sustancias tóxicas, anormalidades o desbalances metabólicos o electrolíticos, que desencadenan el cuadro en forma de convulsiones o ataques que se presentan en forma de temblores leves o severos y que causan una gran fatiga en los animales. Este padecimiento se puede presentar en forma secundaria a otras enfermedades como: moquillo, tumores cerebrales, falla hepática o cardiaca, diabetes, traumas o exposición a sustancias tóxicas. Sin embargo, la "verdadera" epilepsia, es la que se presenta debido a un síndrome hereditario en ciertas razas caninas se manifiesta como una disfunción neurológica primaria cuya causa se desconoce por el momento. Por esto, desde un punto de vista clínico, en los casos de epilepsia "verdadera" sólo se pueden tratar los síntomas.
== Signos de epilepsia verdadera ==
Tres componentes o etapas de un ataque epiléptico. El primero se le llama "aura" y en este se presentan ciertos signos indicativos del inicio del ataque como son: inquietud, nerviosismo, temblores, salivación, incoordinación y enajenación. Estos signos pueden persistir solo por unos segundos o por varios días, por lo que muchos propietarios no se percatan con claridad de ellos. La segunda etapa se conoce con el nombre de "ictus" (ictal) y se refiere al ataque en sí. Este puede durar unos cuantos segundos o varios minutos. Durante un episodio, el perro comúnmente cae derribado sobre un costado y hay una respuesta motora involuntaria manifestada por movimientos de patadas, pedaleo o remo. El perro producirá una salivación excesiva y puede perder el control sobre sus esfínteres anal y urinario. Todos estos actos son inconscientes por lo que el animal pierde relación con el medio ambiente.

Algunos médicos clasifican los ataques epilépticos en caninos en base a su severidad como "gran mal" o "pequeño mal" ("petite mal"). Inmediatamente después del período ictal, se inicia la etapa "postictal" que se caracteriza por un período de confusión, desorientación, excesiva salivación, inquietud, falta de respuesta confiable en relación a los estímulos ambientales y en algunos casos ceguera. Esta condición se piensa que se presenta como resultado de la gran fatiga neuronal y por la incapacidad neuronal de utilizar algunos metabolitos necesarios para la transmisión nerviosa. La duración de esta etapa dependerá de la severidad del período ictal y puede llegar a durar varios días.

'''La epilepsia en caninos aparece'''

Los ataques se pueden presentar a cualquier edad, sin embargo, la [[epilepsia]] verdadera se presenta a partir de los 2 años de edad.

==Clasificación de epilepsia==
* Epilepsia Primaria o Idiopática: sin causa subyacente identificable, con presunto origen genético.
* Epilepsia Secundaria o Sintomática: con causa orgánica identificable.
* Epilepsia Criptogénica (Secundaria): con sospecha de enfermedad subyacente pero no identificada.
La denominada epilepsia o convulsión reactiva no se trata de una condición crónica, ya que al resolver la causa primaria desaparecen las crisis sin necesidad de tratamiento anticonvulsivante posterior, por lo que su inclusión en la clasificación es controvertida.
Animales de cualquier edad pueden verse afectados. Un ejemplo clásico son animales de raza toy, que tienen crisis convulsivas secundarias a shunts porto sistémicos a edades tempranas.
==Los tipos de convulsiones o crisis==
* Crisis focales: según su manifestación clínica, las crisis focales se pueden clasificar en motoras, sensoriales o autonómicas.
* Crisis generalizadas (antiguamente llamadas “grand mal”): se dividen en tónico-clónicas, tónicas, clónicas, mioclónicas, atónicas o ausencias.
Las crisis focales pueden generalizarse de forma secundaria.
En la epilepsia existe una serie de fenómenos que conviene definir:
* Periodo prodrómico: fenómeno comportamental que precede al inicio de una crisis; puede durar de segundo a días. El animal puede esconderse, seguir al propietario, o parecer inquieto o asustado.
* Aura: sensación subjetiva que señala el inicio de la crisis; difícil de reconocer en medicina veterinaria a menos que el animal vomite, salivé, u orine o defeque de forma inadecuada justo antes del inicio de la crisis.
* Convulsión: suele durar minutos.
* Periodo post-ictal: comportamiento atípico que prosigue inmediatamente tras la crisis; el animal puede estar inquieto, delirante, letárgico, confundido, ciego, sediento, hambrientos, orinar o defecar de forma inadecuada; puede perdurar de minutos a días.
==Se diagnostica la epilepsia canina verdadera==
Cuando un perro experimenta por primera vez un ataque, sin importar la edad, es muy importante pensar en otras causas menos en epilepsia. Esto se debe a que muchas otras enfermedades o desórdenes podrían causar ataques. Por lo tanto, el clínico deberá realizar una detallada historia clínica, un riguroso examen físico, hemograma completo, estudios radiográficos y cuando sea posible, electroencefalogramas. Cuando el clínico no puede encontrar durante sus evaluaciones causa incriminante de los ataques, se establecerá que el paciente padece una "epilepsia verdadera".

El diagnóstico presuntivo de un paciente con epilepsia primaria o idiopática se resume
en una serie de puntos:

* Primera crisis entre 1 y 5 años.
* Raza susceptible (Labrador, Border Collie)
* Crisis convulsivas parciales o generalizadas aisladas.
* Examen neurológico entre crisis normal.
* Hematología y bioquímica completa dentro de límites fisiológicos.
* Animal normal entre crisis.

==Tratamiento de la epilepsia en caninos==
Muchas veces, los perros que padecen epilepsia verdadera, presentan ataques cortos, poco violentos e infrecuentes, lo que hace que el clínico, después de una evaluación desista de prescribir un tratamiento anticonvulsivo. Sin embargo, cuando los ataques se convierten en una pesadilla, son severos, de duración prolongada y de una mayor frecuencia, entonces está indicada la intervención del médico. Existen varias drogas anticonvulsivantes disponibles en el mercado para el tratamiento de la epilepsia las cuales trabajan sedando las neuronas del encéfalo.
El tratamiento ideal es aquel que cumple una serie de requisitos:

* Efectivo
* Dosis diaria o cada 12 horas
* Fácil de administrar
* Efectos secundarios mínimos
* Barato
Los fármacos que clásicamente se han utilizado en medicina veterinaria son el fenobarbital y el bromuro potásico.Actualmente existen fármacos de nueva generación que ofrecen otras alternativas terapéuticas.
=Fenobarbital=
Farmacología:
* Vida media de 30-70 horas (34-47 horas en gatos)
* Buena absorción oral: 90%
* Unión a proteínas plasmáticas 40-50%
* Metabolismo hepático (citocromo P 450): puede incrementar el metabolismo de otras drogas. Produce autoinducción microsomal.
* Excreción urinaria 25%
* Niveles terapéuticos recomendados: 15-40 ug/ml (23-30 ug/ml en gatos). Medicación de elección en gatos

== Véase también ==
* [[Anexo:Razas de Perros| Razas de perros]]
== Fuentes ==
*http://www.foyel.com/paginas/2009/05/312/la_epilepsia_canina__convulsiones_en_perros/
* [http://www.google.com/images?q=perros&hl=en&prmd=iv&source=lnms&tbs=isch:1&ei=SsW9TNeiLMKqlAfNrqzoBw&sa=X&oi=mode_link&ct=mode&ved=0CA4Q_AU&biw=994&bih=580 Imágenes de perros]
* [http://www.miperro.info/ Mi Perro]

[[Categoría:Perros]][[Categoría:Cánidos]][[Category:Animales_carnívoros]]

Usuario:Nadia11041jc

2014-12-16T21:05:28Z

Nadia11041jc:

Flebitis y tromboflebitis

2014-12-08T19:21:57Z

Nadia11041jc:

{{Sistema:Moderación_Salud}}{{Definición
|nombre=Flebitis y tromboflebitis
|imagen=Flebitisp.JPG
|tamaño=
|concepto= Inflamaciones de las venas, acompañadas de coágulos.
}}'''Flebitis y tromboflebitis'''. Inflamaciones de las venas que pueden ser tratadas con el uso adecuado de plantas medicinales. Pueden provocar paralización de los miembros inferiores e enfermedades vasculares.

La tromboflebitis es cuando aparece un coágulo de sangre que causa la inflamación. La flebitis puede ser superficial (en la piel), o profunda (en los tejidos bajo la piel). Algunos de los síntomas de la flebitis son que la zona se encuentre roja, caliente y con dolor.

== Definición ==

'''Flebitis'''

La flebitis es inflamación de una venas que casi siempre viene acompañada por la formación de coágulo o trombo.

En la mayoría de los casos  el problema son las várices  gigantes y la insuficiencia vascular de los miembros inferiores, la cual se corrige con cirugía.

'''Tromboflebitis'''

La tromboflebitis es una trombosis que aparece como consecuencia de una flebitis.Se produce por partos difíciles y casi siempre por infecciones después del parto, por operaciones en la pelvis, como extirpación de la matriz y quistes de los ovarios, en el curso de enfermedades infecciosas como tifoidea,neumonía y otras, en traumatismo que han afectado a una vena, en enfermedades como:cáncer, tuberculosis y leucemia.

Esta necesita tratamiento especilaizado intrahospitalario, que incluye anticoagulante y ocasinalmente cirugía

== Tipos ==
'''La tromboflebitis venosa profunda'''
se refiere a un coágulo de sangre que causa flebitis en las venas profundas. La tromboflebitis venosa profunda también se denomina trombosis venosa profunda (TVP). La presencia de flebitis superficial no necesariamente sugiere una TVP subyacente.

'''La flebitis o trombosis superficial'''
en las extremidades superiores e inferiores generalmente es una enfermedad benigna y tiene un pronóstico favorable. Un coágulo de sangre (trombo) en la vena safena puede ser una excepción. Ésta vena recorre la parte interior de las piernas. La flebitis en la vena safena a veces puede estar asociado con una tromboflebitis venosa profunda subyacente.

Por otro lado, la trombosis venosa profunda de las extremidades superiores e inferiores puede ser un problema más grave que puede llevar a un coágulo de sangre que viaje a los vasos sanguíneos de los pulmones y que puede llevar a una embolia pulmonar. La embolia pulmonar puede dañar el tejido pulmonar, es grave y, en ocasiones, mortal.

== Síntomas ==
En la primera fase, antes de aparecer la inflamación el primer síntoma es dolor en la cara interna del muslo y a veces en la pantorrilla, el pulso se acelera marcadamente, hay pesadez en el muslo afectado.

En la segunda fase cuando se ha producido la inflamación, hay dolor intenso, que puede afectar totalmente el miembro, con predominio en el lugar afectado por la flebitis, luego se produce la inflamación que se extiende a todo el cuerpo. la piel se pone tensa y lisa. Suele acumularse líquido en la rodilla, se produce aumento de la temperatura, el pulso se acelera y se torna inestable.

== Causas ==
La flebitis tiene muchas causas. Algunas de las causas comunes de la flebitis son un trauma local, inactividad prolongada, varices, cánceres subyacentes, etc. Leer más acerca de las causas de la flebitis.

== Factores de riesgo ==
Por ejemplo, un traumatismo o una lesión en el brazo o la pierna puede causar una lesión de la vena subyacente que resulta en inflamación o flebitis. Leer más acerca de los factores de riesgo de la flebitis.

== Complicaciones ==
Las complicaciones de la flebitis pueden incluir infección local, formación de coágulos y la progresión de la trombosis venosa profunda y embolia pulmonar. Leer más acerca de las complicaciones de la flebitis.

== Diagnóstico ==
El diagnóstico de la flebitis superficial puede ser hecha basada en el examen físico por un médico. Leer más acerca del diagnóstico de la flebitis.

== Tratamiento con plantas ==

'''Flebitis'''

* Amaranto infusión de las hojas y compresas frías localmente.<br>
* Cola de caballo: el cocimiento de toda la planta se aplica eternamente.<br>
* Frailecillo: infusión de hojas y cortesas se aplica externamente en lavados y fomentos.[[Image:Frailecillo.JPG|thumb|left|165x121px|Frailecillo (Jatroph gossypufolia)]]<br>
* Guácimo:el cocimiento de hojas y corteza sirve para lavado de úlceras y aplicación de compresas frías.<br>
* Jinocuabe:Resina de la cortesa aplicada localmente.<br>
* Manzanilla: Infusión de toda la planta se aplica localmente con compresas frías.

[[Image:Malva.jpg|172x124px|thumb|right|Malva]]
''' Flebitis superficial '''
* [[Arnica|Arnica]]: hojas machacadas en solución de alcohol, se aplica externamente.
* Camímbar:aceite aplicado localmente.
* [[Llantén|Llantén]]:Infusión de la planta aplicada externamente con compresas frías.
* Malva: Infusión preparada con todas las partes de la planta aplicada externamente.
* Ruda: Infusión de planta, vía oral.

== Bibliografía ==

* Sosa Gómez, Reinaldo . ''El poder de las plantas medicinales''.

[[Category:Plantas]]

Rutascorbín

2014-10-20T13:52:29Z

Nadia11041jc:

<div align="justify">
{{Medicamento
|nombre= Rutascorbín® (Ácido Ascórbico)
|logo= Img--00000141.jpg
|presentacion_farmaceutica=Tabletas revestidas
|Via_de_administracion= Oral
}}
'''Ácido Ascórbico'''. Rutascorbín''' Insuficiencia vascular periférica

== Indicaciones: ==
Rutina es un flavonoide que favorece la función capilar y reduce la permeabilidad capilar, por ello se ha utilizado para mejorar la fragilidad capilar y la insuficiencia venosa de los miembros superiores y en las hemorroides. La deficiencia de ácido ascórbico ocurre por ingestión inadecuada en la dieta, que implica escorbuto, caracterizado por [[fragilidad capilar]], sangramiento, anemia, lesiones de cartílago y hueso, así como enlentecimiento de la cicatrización de heridas. Esta enfermedad es rara en los adultos, pero puede ocurrir en niños, alcohólicos y ancianos. La administración de la vitamina C mejora todos estos signos, incluso las alteraciones vasculares.
[[Archivo:Fig01a71.png]]
== Contraindicaciones: ==
hipersensibilidad a los componentes. Véase [[ácido Ascórbico]]. Precauciones: E: categoría de riesgo: C. Véase [[ácido Ascórbico]].

== Reacciones adversas: ==
frecuentes: alteraciones [[gastrointestinales]], fundamentalmente [[diarrea]]s,
También puede producir [[cefalea]], rubor y rash. Véase [[ácido Ascórbico]].

== Interacciones: ==
véase ácido ascórbico.

== Posología: ==
1 gragea c/6 h.
==
Tratamiento de sobredosis y efectos adversos graves: ==
medidas generales.

== Información básica al paciente: ==
nada a señalar.

== Fuentes ==
*Formulario Nacional de Medicamentos

[[Category: Medicamentos_sintéticos ]]

Usuario:Nadia11041jc

2014-10-20T13:51:54Z

Nadia11041jc: /* Aportes */

Usuario:Nadia11041jc

2014-10-20T13:50:08Z

Nadia11041jc: /* Aportes */

Archivo:Fig01a71.png

2014-10-20T13:36:28Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Img--00000141.jpg

2014-10-20T13:36:03Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:450px-Hahnemann.jpg

2014-09-19T16:49:00Z

Nadia11041jc:

{{Sistema:Moderación_Salud}}
<div align="justify">
{{Definición
|nombre=Homeopatía
|imagen= 450px-Hahnemann.jpg|Samuel Hahnemann, fundador de la homeopatía
|concepto=Medicina alternativa.
}}
La '''homeopatía''' (del [[idioma griego|griego]] ὅμοιος [''hómoios''], ‘igual’, y πάθος [''páthos''], ‘sufrimiento’) es un sistema de [[medicina alternativa]] creado en 1796 por [[Samuel Hahnemann]] basado en su doctrina de «lo similar se cura con lo similar»: una sustancia que cause los síntomas de una enfermedad en personas sanas curará lo similar en personas enfermas
Hahnemann creía que las causas subyacentes de la enfermedad eran fenómenos que llamó ''miasmas'' y que los ''remedios'' homeopáticos actuaban sobre ellos. Estos son preparados por [[dilución homeopática|dilución repetida]] de la sustancia elegida en alcohol o agua destilada, seguida de un enérgico golpe a un cuerpo elástico. Usualmente la dilución continúa mucho más allá del punto donde ya no permanecen moléculas de la sustancia original. Los homeópatas seleccionan los remedios consultando libros de referencia conocidos como ''repertorios'' y considerando la totalidad de los síntomas de los pacientes, rasgos de personalidad, estado físico y psicológico e historia de vida.
Los mecanismos de acción postulados para los remedios homeopáticos son tanto científicamente implausibles, Aunque algunos [[ensayo clínico|ensayos clínicos]] producen resultados positivos, las [[revisión sistemática|revisiones sistemáticas]] revelan que se debe al azar, métodos de investigación defectuosos y [[Sesgo de información científica|sesgo de información]]. La persistencia de la práctica homeopática, a pesar de la evidencia de que no funciona, se ha criticado como no ética debido a que aumenta el sufrimiento de los pacientes al desalentar el uso de medicina real La [[Organización Mundial de la Salud]] alertó contra su uso para tratar enfermedades severas como el [[sida]] o la [[malaria]]. La insistencia de su uso, a pesar de la ausencia de evidencia sobre su [[efectividad|eficacia]], ha llevado a caracterizarla dentro de las comunidades científica y médica como tontería, charlatanería.
== Historia ==
La homeopatía fue propuesta como un nuevo método terapéutico por el médico alemán [[Samuel Hahnemann]] (1755-1843), quien lo concibió entre los últimos años del [[siglo XVIII]] y los primeros del [[siglo XIX|XIX]], publicando la primera edición de su obra magna, ''Organon der rationellen Heilkunde'', en 1810. Hahnemann la presentó como respuesta a la terapéutica predominante de la época, identificada por él como sistema alopático o [[alopatía]], en contraposición a su propio sistema. Aunque ramas del saber médico como la [[anatomía]] y la [[fisiología]] habían dado importantes pasos para convertirse en científicas, sobre todo desde el [[Renacimiento]], la terapéutica seguía siendo dominada por las enseñanzas de [[Hipócrates]] y de [[Galeno]], y se venía tratando a los enfermos mediante medidas extremas como purgantes, eméticos (vomitivos) y, sobre todo, sangrías —extracción deliberada de sangre—, a menudo hasta el límite del desmayo. Una evaluación con los conocimientos actuales de esta etapa de la historia del arte terapéutico lleva a la conclusión de que los médicos estuvieron haciendo más mal que bien durante esos casi dos mil años. La propuesta de Hahnemann resultaba mucho más benigna, porque desde el principio propuso la utilización de preparaciones muy diluidas, aunque no tanto como las que se han venido usando después, precisamente para evitar los efectos negativos.
A mediados del siglo XIX la terapéutica convencional comienza a valerse de los resultados de la investigación científica, sobre todo los de la biología y la química, identificando la causa de muchas enfermedades como resultado de agentes infecciosos, y empezando a examinar estadísticamente los datos epidemiológicos. El desarrollo de métodos estadísticos y experimentales, como la [[prueba controlada aleatoria]], para la evaluación de las medidas terapéuticas, ha alejado a la medicina del siglo XX del estado de cosas que conoció Hahnemann. En contra de los reproches de éste, ni entonces ni ahora, los recursos terapéuticos se buscan entre los que provocan síntomas opuestos a los del paciente, que es lo que quiso dar a entender con el término [[alopatía]]. Sin embargo, en Estados Unidos los médicos no homeópatas aceptan sin problemas esta expresión para su propia práctica, sin preocuparse de su significado.
Hahnemann y sus estudiantes abordaron sus tratamientos de un modo [[holismo|holístico]], lo que significa considerar el cuerpo y el espíritu como un todo, no sólo la enfermedad a tratar. El propio Hahnemann permaneció largas temporadas con sus pacientes, preguntándoles no solo por sus síntomas o enfermedades, sino también detalles sobre sus vidas cotidianas. Se dice que el modo amable de actuar de los homeópatas es una reacción a los métodos violentos de la medicina de entonces, que incluía técnicas como la sangría como algo cotidiano.
De acuerdo con los homeópatas, la [[medicina]] convencional ve los síntomas como signos de enfermedad (aunque algunos científicos actuales ven en esto una descripción simplista). Los modernos tratamientos intentan combatir la enfermedad eliminando la causa de los síntomas. Según la homeopatía, sin embargo, los síntomas son en realidad la forma que tiene el cuerpo de combatir el mal. La homeopatía propone que esos síntomas deben ser potenciados prescribiendo un remedio en dosis minúsculas, el cual en grandes dosis produciría los mismos síntomas que presenta el paciente. En el discurso actual de la homeopatía se expresa que los remedios homeopáticos pretenden estimular el [[sistema inmunitario]], colaborando en la curación, alegación que comparte con la mayoría de las terapias alternativas consideradas [[pseudociencia|pseudocientíficas]].
== Fundamentos ==
La homeopatía afirma que cuanto más [[dilución (química)|diluido]] en agua esté un ingrediente activo más potente se hace; proceso al que llaman «dinamización». Los remedios homeopáticos se preparan [[Dilución en serie|diluyendo progresivamente]] una sustancia y sacudiendo repetidas veces la disolución. Tras las sucesivas diluciones solo quedan presentes cantidades extremadamente bajas de principio activo, e incluso el número de diluciones puede alcanzar tal grado que no quede ni una [[molécula]] de la sustancia original; por lo que en la actualidad los homeópatas han recurrido a la supuesta premisa de la «[[memoria del agua]]» para explicar los supuestos efectos de estas terapias, pero sin ninguna base experimental ni científica. La homeopatía carece de base científica, según un informe del Parlamento británico, gozan de una amplia popularidad, llegando a ser financiadas o cubiertas por algunos sistemas de [[sector salud|sanidad pública]] o [[seguridad social]].
La homeopatía es una filosofía [[vitalismo|vitalista]] que atribuye la causa de la enfermedad a las perturbaciones sufridas por una «fuerza vital» hipotética. Estas perturbaciones se manifiestan en síntomas. Los homeópatas afirman que la supuesta «fuerza vital» tiene capacidad para reaccionar ante perturbaciones internas o externas, según lo que denominan «ley de susceptibilidad».
De acuerdo con esta «ley» homeopática de susceptibilidad, incluso un estado mental negativo podría atraer a unos hipotéticos causantes de enfermedad denominados «miasmas», que afectarían al cuerpo provocando los síntomas de enfermedad.
=== Remedios homeopáticos ===
[[Archivo:Foto-gotero.jpg]]
El libro ''Materia médica pura'' es un repertorio homeopático, un listado de síntomas asociados a sustancias o remedios, utilizado para identificar el remedio más apropiado para cada caso. Se redactó basándose en las experiencias y creencias de Hahnemann. [[James Tyler Kent]], que publicó su repertorio en 1905, recoge unos 700 remedios diferentes. En la actualidad, se usan cerca de 3,000 remedios distintos en homeopatía, de los cuales 150 se consideran de uso común.
La preparación de los remedios homeopáticos, conocida como ''dinamización'' o ''potenciación'', consiste en una serie de diluciones seguidas de agitaciones, diez fuertes sacudidas contra un cuerpo elástico tras cada proceso de dilución. Se cree que la vigorosa agitación («sucusión») que sigue a cada dilución transfiere parte de la «esencia espiritual» de la sustancia al agua. El factor de dilución de cada etapa es tradicionalmente de 1:10 (potencia D o X) o de 1:100 (potencia C), aunque recientemente se han realizado potencias LM (factor de dilución de 1:50.000 en cada etapa).
La elección de la potencia prescrita depende de cuán asentada esté la enfermedad diagnosticada, siendo 12 el punto de partida típico para males agudos, y 30 para males crónicos. El factor de dilución se considera mucho menos importante que el número de diluciones sucesivas. Las potencias D son, por lo general, las preferidas en [[Europa]], mientras que las C prevalecen en los [[Estados Unidos]] e [[India]].
A partir de 9C, según el [[constante de Avogadro|número de Avogadro]] -que determina el número de moléculas de una sustancia, ya no existe soluto en la disolución, es decir, ya no existe el producto físico en el agua que la diluye.
=== El proceso de dilución ===
La homeopatía define la potencia de sus remedios de acuerdo con el número de diluciones: cuanto más diluídos estén, más potentes los considera. El proceso de dilución se llama ''potenciación''. La potencia es un número entero seguido de una X o en ocasiones un C o una CH, de modo que cuanto más alto sea el número, la dilución es mayor. 30X, por ejemplo, está más diluida (por lo tanto, de acuerdo con la homeopatía, es más potente) que 10X. Esto contrasta con los postulados básicos de la medicina convencional y la bioquímica, que establecen que cuanto más ingrediente activo esté presente en un medicamento más fuertes serán los efectos fisiológicos (positivos y negativos).
Una parte de la controversia en torno a la homeopatía se centra en el mecanismo por el que supuestamente actúan estas sustancias tan diluidas. Los críticos afirman que el grado de dilución de las preparaciones homeopáticas es tal que difícilmente pueden contener alguna cantidad de la sustancia diluida, esto es, no hay moléculas de la sustancia «activa» en las diluciones más «potentes». Una X, C o CH equivale a una parte de sustancia activa y noventa y nueve de agua o sustancia inocua, es decir 1/100 de sustancia activa. Más aún, puesto que el agua ha estado en contacto con millones de substancias distintas a lo largo de su historia, un solo vaso de agua sería una dilución de casi cualquier substancia concebible y entonces, de acuerdo con los principios homeopáticos, serviría como tratamiento para casi cualquier enfermedad imaginable. En este sentido el Consejo Australiano contra los Fraudes en la Sanidad (''Australian Council Against Health Fraud'') lo expresó gráficamente:
Los defensores de la homeopatía dicen que el mecanismo sería irrelevante, porque según ellos funciona. Citan el ejemplo de la [[ácido acetilsalicílico|aspirina]], que se había utilizado durante años sin saber cómo actuaba. Los críticos responden que hay una diferencia fundamental primero, entre no entender el mecanismo de una medicina probada, y no encontrar ningún mecanismo para un preparado de eficacia no probada; y segundo, en prestar credibilidad a una hipótesis que entra en profunda contradicción con el conocimiento bien establecido sobre las leyes de la materia y de la vida.
Mientras tanto, los estudios de eficacia no logran despejar la controversia, porque la ausencia de efectividad comprobable suele ser achacada por algunos partidarios a la supuesta inadecuación de los métodos de ensayo clínico, que atendería casos únicos y no problemas parametrizables, de tipo tal que puedan investigarse científicamente. No se ha conseguido proponer un mecanismo de acción que concilie las afirmaciones de la homeopatía con los conocimientos actuales de física, química y biología.
== Evidencia y eficacia ==
La baja concentración de los remedios homeopáticos, los que a menudo carecen incluso de una única [[molécula]] de la sustancia original, ha sido la base de los cuestionamientos sobre sus efectos desde el siglo XIX. Defensores contemporáneos de la homeopatía han propuesto el concepto de la «[[memoria del agua]]», según el cual el agua «recuerda» las sustancias mezcladas en ella y transmite los efectos de dichas sustancias al consumirse. Este concepto es inconsistente con el actual entendimiento de la materia y nunca se ha demostrado que la memoria del agua tenga efecto detectable alguno, biológico o de cualquier otro tipo. Al contrario, la investigación [[farmacología|farmacológica]] ha descubierto que los efectos mayores de un ingrediente activo provienen de [[Relación dosis-respuesta|dosis mayores]], no menores.
==== Dilución extrema ====
Las diluciones altas en extremo de la homeopatía impiden la posibilidad de un mecanismo de acción biológicamente plausible. A menudo sus remedios están diluidos al punto donde ya no quedan moléculas originales en una dosis del producto final. Los homeópatas arguyen que la dilución metódica de una sustancia, empezando con una solución del 10 % o menos y bajando, siempre agitando luego de cada dilución, produce un remedio terapéuticamente activo, en contraste con el agua inerte. Debido a que aun las estructuras [[Interacciones no covalentes|no covalentes]] de mayor longevidad en el agua líquida a temperatura ambiente son estables solo unos pocos [[Picosegundo|picosegundos]], los críticos han concluido que cualquier efecto que pudiese haber tenido la sustancia original ya no puede persistir. No se ha encontrado evidencia de grupos de moléculas de agua al estudiar los remedios homeopáticos usando [[resonancia magnética nuclear]].
Es más, debido a que el agua ha estado en contacto con millones de diferentes sustancias a través de su historia, los críticos señalan que el agua es por tanto una dilución extrema de casi cualquier sustancia concebible. Al tomar agua, de acuerdo a la interpretación homeopática, uno recibiría tratamiento para toda condición imaginable.
=== Explicaciones de los efectos percibidos ===
Existe una variedad de explicaciones de porqué la homeopatía parece curar las enfermedades o aliviar sus síntomas incluso cuando los remedios en sí son inertes:
* [[Efecto placebo]] — el proceso de consulta intensiva y las expectativas en las preparaciones homeopáticas pueden causar este efecto.
* Efectos terapéuticos de la consulta — el cuidado, preocupación y consuelo que el paciente experimenta cuando se confía en un cuidador compasivo puede tener un efecto positivo en el bienestar del paciente.
* [[Curación|Sanación]] natural sin asistencia — el tiempo y la capacidad del cuerpo de sanarse sin intervención puede eliminar muchas enfermedades espontáneamente.
* Tratamientos no identificados — pudo haber ocurrido una alimentación, ejercicio, agente ambiental o tratamiento para una enfermedad diferente.
* [[Regresión a la media]] — debido a que muchas enfermedades y condiciones son cíclicas, los síntomas varían en el tiempo y los pacientes tienden a buscar ayuda cuando la molesta es máxima; después pueden sentirse mejor de todas formas, pero debido a la simultaneidad de la visita al homeópata pueden atribuir la mejoría al remedio tomado.
* Tratamiento no homeopático — los paciente también pueden recibir asistencia médica estándar al mismo tiempo que el tratamiento homeopático y ser el responsable de la mejoría el primero.
* Cese de tratamientos desagradables — a menudo los homeópatas recomiendan a sus pacientes desechar tratamientos médicos tales como crujías o drogas, las que pueden causar efectos secundarios molestos; la mejoría es atribuida a los homeopatía cuando la causa real es el cese del tratamiento que causaba los efectos colaterales en primer lugar, pero la enfermedad subyacente permanece sin tratar y aún es un peligro para el paciente.
=== Efectos en otros sistemas biológicos===
Mientras que algunos artículos han sugerido que las soluciones homeopáticas de alta dilución pueden tener efectos estadísticamente significativos en los procesos orgánicos como el crecimiento de grano.
En 1985, el inmunólogo francés [[Jacques Benveniste]] envió un artículo a la revista ''[[Nature]]'' en el tiempo en que trabajaba en el [[INSERM]]. Afirmó haber descubierto que los [[basófilo]]s, un tipo de [[leucocito]], liberaba histamina cuando era expuesto a diluciones homeopáticas de anticuerpos anti-inmunoglobulina E. Los editores de la revista, escépticos de los resultados, solicitaron que el estudio fuese replicado en un laboratorio distinto. Luego de reproducirlo en cuatro laboratorios, el estudio fue publicado. Aún escépticos sobre las conclusiones, ''Nature'' organizó un equipo de investigación independiente para determinar la precisión de la investigación, consistente en el editor de ''Nature'' y físico Sir [[John Maddox]], el investigador de [[Fraude científico|fraudes científicos]] estadounidense Walter Stewart y el escéptico [[James Randi]]. Luego de investigar las conclusiones y metodología del experimento, el equipo descubrió que los experimentos fueron «mal controlados estadísticamente» y «la interpretación había sido nublado por la exclusión de medidas en conflicto con la afirmación». Concluyó «Creemos que los datos experimentales han sido evaluados sin crítica y sus imperfecciones inadecuadamente informadas».
==== Reacciones adversas ====
Algunos remedios homeopáticos utilizan venenos como [[Atropa belladonna|belladona]], [[arsénico]] y hiedra venenosa que son altamente diluidos. Los ingredientes originales solo en raros casos están presentes en niveles detectables. Las reacciones adversas pueden deberse a una preparación inadecuada o una baja dilución intencional. Se ha informado de efectos adversos severos como epilepsias y muerte debido o asociado al uso de algunos remedios homeopáticos. Ha ocurrido casos de [[intoxicación por arsénico|envenenamiento por arsénico]] luego del uso de preparaciones homeopáticas de arsénico. El gel nasal Zicam Cold remedy (Remedio para el resfriado Zicam), que contiene 2X (1:100) [[gluconato de zinc]], habría causado que un pequeño porcentaje de sus consumidores perdieran su sentido del olfato.

==== Memoria del agua ====
Se ha criticado científicamente la falta de consistencia lógica de la supuesta «memoria» del agua, que afirma que el agua de algún modo «recuerda» las propiedades químicas de las moléculas que alguna vez estuvieron en contacto con ella; señalando que el agua «pura» que los propios homeópatas usan estuvo anteriormente en contacto con otros componentes, como residuos químicos, orina, metales radiactivos y venenos varios, que consecuentemente debieron dejar recuerdo en el agua según dicha teoría.
En 1988, un científico francés que trabajaba en el instituto INSERM afirmó haber descubierto que las diluciones altas de sustancias en el agua dejaban una «memoria», proveyendo así una base racional a la ley de los infinitesimales de la homeopatía. Sus hallazgos se publicaron en una revista científica, pero los resultados eran poco creíbles y el trabajo había sido financiado por un fabricante de medicamentos homeopáticos (Nature, 1988). Las investigaciones posteriores, incluidas las de James Randi, descubrieron que la investigación se había llevado de un modo inapropiado. El escándalo tuvo como resultado la suspensión del científico por fraude premeditado.
También se ha señalado que las sucesivas diluciones no incrementan o disminuyen los efectos que la sustancia en cuestión tiene, sino que de hecho no dejan más que agua, destruyendo por completo el agente sanador.«El límite de la dilución se alcanza cuando queda aún una sola molécula de la medicina. Más allá de este punto, no queda nada que diluir. En los remedios homeopáticos por ejemplo, una dilución de 30× es un estándar. La notación ''30×'' indica que la sustancia fue diluida en proporción 1:10 y agitada, para después volver a repetir lo mismo hasta 30 veces. La dilución final tendría una parte de medicina por cada 1.000.000.000.000.000.000.000.000.000.000 partes de agua. Esto estaría lejos del límite de dilución. Para ser precisos, en una dilución de 30× tendrías que beber 29.803 litros de la solución para esperar encontrar sólo una molécula de la medicina».
===Origen, preparación y prescripciones===
Los medicamentos homeopáticos son naturales, se extraen de los tres reinos vegetal, animal y mineral. (Ejemplos)

La forma de suministro de dicho medicamento puede ser en glóbulos, papeles o gotas y dando sólo un medicamento por vez, es decir, el que sea semejante a la totalidad de los síntomas del paciente, para curarlo.
El medicamento homeopático actúa, rectificando y al reestablecer el equilibrio energético desaparecen los síntomas (enfermedad de la medicina tradicional).

El medicamento lo que hace es "otorgar información" que rectifica el funcionamiento de la energía vital del organismo, restableciendo la "vis medicatix".

==¿Cómo se preparan?==
Los medicamentos homeopáticos se preparan con un proceso llamado dinamización que consiste en una serie de diluciones y sucusiones (fuertes agitaciones). Cuanto más diluído y sucusionado es su acción es más potente. Químicamente, la sustancia de diluye cada vez más. Clínicamente, Hahnemann encontró que una sustancia cuanto más potentizada, producía efectos antes no vistos y más curativa era su acción.
Hahnemann ejemplificó la acción del medicamento homoepático por analogía al fenómeno del magnetismo:
Organon Par. 269, 6ta. ed."... Únicamente después que una barra de acero está dinamizada, frontandola con una lima roma en una dirección, podrá volverse un imán poderoso y capaz de atraer el hierro y el acero y transmitir a otra barra de acero por contacto y aún a alguna distancia, su poder magnético... Del mismo modo triturando las sustancias medicinales y por sacudimiento de sus soluciones (dinamización, potentización) se desarrollará y manifestará su poder medicinal oculto en ellas, y si se permite decirlo así se sutilizará la propia sustancia material.
El describe la liberación de una acción dinámica curativa "espititual" (energética, inmaterial) contenida en la sustancia, a través del proceso de dinamización. Una vez que la sustancia era removida por las sucesivas diluciones y sucusiones, la fuerza curativa "información" permanecía.
Después de más de 200 años, los médicos homeópatas continuamos certificando este principio de la observación de la acción de los medicamentos homeopáticos infinitesimales.
==Prescripción==
La medicación homeopática es dada usualmente en forma de glóbulos o líquido administrado en un frasco gotero.
Los glóbulos se colocan debajo de la lengua (dosis sublingual) y se dejan disolver.
Los glóbulos para su administración se colocan en una cuchara o en la tapita del frasco, no toque con sus manos la medicación; lo mismo sucede con las gotas, con el gotero suelte las gotas debajo de la lengua.
===Medicina homeopática en el mundo===
La medicina homeopática es un sistema médico estudiado, investigado y aplicado por más de 200 años, goza de una doctrina propia y ampliamente probada, no es una medicina alternativa ni complementaria.

Es considerada medicina oficializada en Inglaterra, Francia, Brasil, España, Cuba y muchos países de todo el mundo, que inclusive cuentan con hospitales (como el Glasgow Homeopathic Hospital y el Royal London Homeopathic Hospital en Inglaterra )y laboratorios exclusivamente homeopáticos.

En la India ya hay más de 250.000 médicos homeópatas, y más del 10% de la población eligen este sistema de salud. La medicina homeopática es oficial, junto a la medicina occidental y dos sistemas de medicina tradicionales.

En Argentina ya ha sido aprobada la ley de Matriculación para los médicos homeópatas en el Colegio de Médicos Homeópatas. Esto asegura a los pacientes que los médicos que ejerzan esta disciplina y utilicen el nombre de ¨Homeópata¨, sean verdaderos " médicos homeópatas" diplomados.

Para ser un homeópata matriculado es obligatorio y necesario ser médico.
Los pseudohomeópatas, con sus tratamientos para adelgazar, nada tienen que ver con la homeopatía, ya que ésta no fue concebida para este fin exclusivo. Puede - desde luego - equilibrar al individuo para que le resulte más fácil bajar de peso, con un tratamiento nutricional complementario, pero el adelgazamiento no es su principal objetivo.

La homeopatía fue y es utilizada por millones de personas en todo el mundo.

Podemos citar personajes famosos que han elegido y eligen a la homeopatía como su medicina.
• De la literatura:
Henry David Thoreau, Henry Wadsworth Longfellow, Harriett Beecher Stowe, Louisa May Alcott, Emily Dickinson, Henry James, William James, Nathaniel Hawthorne, William Cullen Bryant, Washington Irving, Mark Twain, Goethe, Fyodor Dostoevsky, Charles Dickens, WB Yeats, William Thackeray, George Bernard Shaw, Sir Arthur Conan Doyle, Lord Alfred Tennyson, Rabindranath Tagore, Norman Cousins, Barbara Cartland, JD Salinger, Jeanette Winterson, Emanuel Swedemborg.

• Científicos y médicos:
Charles Darwin, Sir John Forbes, Valentine Mott, MD, Sir William Osler (“padre de la medicina moderna”), Harvey Williams Cushing, MD, Emil Adolph von Behring, MD (“padre de la inmunología”), Sidney Ringer, MD, Charles Frederick Menninger, MD, August Bier, MD (“padre de la anestesia espinal), Royal S. Copeland, MD, Grant Selfridge, MD, William J. Mayo, MD and Charles H. Mayo, MD, C. Everett Koop, M.D., Brian Josephson, PhD.

• Estrellas de cine, televisión y teatro:
Edwin Booth, Sarah Bernhardt, Douglas Fairbanks, Jr., Grace Kelly, Marlene Dietrich, John Wayne, Catherine Zeta- Jones, Lesley Ann Warren, Naomi Watts, Pamela Anderson, Jane Seymour, Suzanne Somers, Lindsay Wagner, Julia Sawalha, Nadia Sawalha, Susan Jameson, Susan Hampshire, Cher, Priscilla & Lisa Marie Presley, Ben Vereen, Ashley Judd, Naomi Watts, Jennifer Aniston, Jade Jagger, Tobey Maguire, Orlando Bloom.

• Estrellas del deporte:
David Beckham, Martina Navratilova (tenis), Boris Becker (tenis), Jose Maria Olazabel (golf), Paul O'Neill (New York Yankee), Kelly Slater (surfista), Arnie Kander (prepardor físico en la, NBA de los Detroit Pistons), Pat Riley (técnico de basketball en la NBA, Miami Heat), Nancy Lopez (golf), Hermann Maier (esquiador), Misty Hyman (natación).

• Músicos:
Nicollo Pagainini, Frederic Chopin, Robert Schumann, Samuel Barber, Sir Yehudi Menuhin, Cher, Tina Turner, Paul McCartney, George Harrison, Ravi Shankar, Pete Townshend, Sting, Annie Lennox, Bob Weir, Paul Rodgers, Axl Rose, Jon Faddis, Dizzy Gillespie, Shirley Verrett.

• Artistas y modelos:
Vincent van Gogh, Camille Pissarro, Claude Monet, Pierre Renoir, Paul Gauguin, Jackson Pollock, Antoni Gaudi, Karl Lagerfeld, Vidal Sassoon, Diane von Furstenberg, Jerry Hall, Jhane Barnes, Cindy Crawford.

• Políticos y estadistas:
Los ex presidentes de los Estados Unidos de Norteamérica Lincoln, Tyler, Hayes, Garfield, Arthur, Harrison, McKinley, Harding, Coolidge, Hoover, and Clinton, Jacob H. Gallinger, Mark A. Hanna, José de San Martin, Benjamin Disraeli (Primer Ministro Bitánico), Mahatma Gandhi, Ayub Khan (Presidente de Pakistan), Karl Carstens (Presidente de Alemania), Tony Blair (Primer Ministro Británico).

En Argentina es célebre el botiquín homeopático que acompañó al Gral. José de San Martín en el cruce de los Andes. Se exhibe en una vitrina del Museo Histórico Gral. José de San Martín y consta de sesenta medicamentos a la 6ta potencia centesimal.
Además la homeopatía fue y es ampliamente utilizada por monarcas de Inglaterra, Europa continental y figuras como la Madre Teresa de Calcuta y Mahatma Gandhi.

== Referencias ==
Bibliografía: Homeopathic Revolution, Danna Ullman.
== Enlaces externos ==
* [http://www.guiahomeopatica.com.ar/htm/homeopa.htm]
* [http://www.guiahomeopatica.com.ar/htm/medica.htm]
* [http://www.procan21.com/historia-y-museo/ Historia y museo de la homeopatía.]
* [http://www.chileskeptic.cl/la-homeopatia-posicion-del-consejo-nacional-en-contra-de-los-fraudes-a-la-salud-1994/ La Homeopatía: Posición del Consejo Nacional en Contra de los Fraudes a la Salud (1994).]
* [http://www.escepticos.es/node/3068 Informe de la Sociedad para el Avance del Pensamiento Crítico, a petición del Departamento de Sanidad de la Generalitat de Catalunya.]
* [http://www.sindioses.org/escepticismo/mhistorica.html Una mirada histórica a la medicina mágica, científica y homeopática.]
* [http://esceptica.net/generacion/2/ Posición del consejo nacional en contra de los fraudes a la salud.]

[[Categoría:Ciencias Médicas]]

Usuario:Nadia11041jc

2014-09-19T16:45:02Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Archivo:450px-Hahnemann.jpg

2014-09-19T16:19:42Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Foto-gotero.jpg

2014-09-19T16:14:30Z

Nadia11041jc:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Usuario:Nadia11041jc

2014-06-20T20:45:57Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Usuario:Nadia11041jc

2013-12-11T21:32:35Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Usuario:Nadia11041jc

2013-12-11T20:59:40Z

Nadia11041jc: /* Mis contribuciones */

Álex Ubago

2013-12-11T20:55:55Z

Nadia11041jc:

{{Ficha de artista musical
|Nombre = Álex Ubago
|imagen = [[Archivo:Lex+Ubago+alex_ubago.jpg‎]]
|Tamaño = 250 × 262 píxeles;
|Subtítulo = Álex Ubago en [[Madrid]] en [[2010]].
|Fondo = solista
|Nombre_de_nacimiento = Alejandro Martínez de Ubago Rodríguez
|Alias = Álex Ubago
|Nacimiento = {{Fecha|29|enero|1981|edad}}
|Muerte =
|Origen = [[Vitoria]], [[País Vasco]], <br/>{{ESP}}
|Instrumento = [[Voz (música)|Voz]], [[guitarra]], [[piano]]
|Estilo = [[Música pop|Pop]]
|Ocupación = [[Músico]], [[Compositor]]
|Tiempo = [[1998]] - presente
|Discográfica = [[Dro]], [[Warner Music Group|Warner Music]]
|Artistas_relacionados = [[Amaia Montero]], [[La Oreja de Van Gogh]], [[Rosana]], [[Jorge Villamizar]], [[Lena Burke]], [[Craig David]], [[Sharon Corr]], [[Mikel Erentxun]]
|URL = [http://www.alexubago.com www.alexubago.com]
|Miembros =
|Otros_miembros =
|cónyuge = María Alcorta Garrido (2011 - presente)
|hijos = Pablo (n. 2012)
}}
'''Alejandro Martínez de Ubago Rodríguez''' (nacido en [[Vitoria]], [[País Vasco]], [[España]]; el 29[[29 de enero| de enero]] de [[1981]]) mejor conocido como '''Álex Ubago''', es un [[cantautor]] [[España|español]] de [[música pop]], quien se dio a conocer en 2001 con la publicación de su álbum debut ''[[¿Qué pides tú?]]'' del cual se desprende el tema «Sin miedo a nada» a dueto con [[Amaia Montero]].
Fue integrante del trío musical [[Alex, Jorge y Lena]], también conformado por los cantantes [[Jorge Villamizar]] y [[Lena Burke]], y cuyo primer sencillo fue el tema «Estar contigo».

== Biografía ==
=== Infancia y juventud ===
Nació el 29 de enero de 1981 en [[Vitoria]] y fue bautizado como Alejandro el 17 de febrero del mismo año. No tiene hermanos. Cuando sólo contaba con cuatro años de edad, sus padres se trasladaron a [[San Sebastián]] por cuestiones de trabajo. Y es donde ha vivido desde entonces. A los quince años empezó a componer música por diversión.

=== Descubrimiento ===
A los 18 años empezó a escribir canciones de manera profesional, y grabó una maqueta que regaló por su cumpleaños a la novia que tenía entonces. Cuando acabó los cinco primeros temas, entre los cuales se encontraban «Sabes» y «Hay que ver», llamó a su primo David, que era músico, para grabarlas en el estudio casero de éste, en el que estuvieron cinco días trabajando. Dichas canciones llegaron a manos de [[Íñigo Argomaniz]], quien era representante de la banda [[La Oreja de Van Gogh]].Ramón, otro de sus primos, entregó la maqueta con las canciones a Íñigo en un bar de la localidad. Íñigo propuso a Ubago que escribiese más y para octubre de 2000 firmó su contrato musical con [[Dro]], su primera [[discográfica]], tras dejar la carrera de Administración de Empresas, estudios que nunca llegó a finalizar, para comenzar con su carrera profesional como cantante. A principios de 2001 se encontraba en la grabación de su primer álbum de estudio con la colaboración del productor [[Jesús N. Gómez]].

== Carrera musical ==

=== ''¿Qué pides tú?'' ===
Su primer álbum como solista fue ''¿Qué pides tú?''. La grabación se realizó entre los meses de febrero y junio de 2001, bajo la dirección musical de Jesús N. Gómez, en los estudios Doublewtronics en Madrid. Para el 23 de septiembre de 2001 el disco salía a la venta, del cual se hizo una primera tirada de 70.000 unidades, aunque vendería alrededor de millón y medio de unidades en todo el mundo. El día del lanzamiento se presentó en el programa radial ''Fan club'' con Toni Aguilar, en el que interpreta en directo y acompañado por su guitarra, el tema «Qué pides tu?». El primer sencillo promocional, «¿Qué pides tu?», tuvo su estreno radiofónico el 15 de julio de 2001 en los 40 principales de la Cadena SER. Entre octubre y diciembre de ese año, recorrió 46 emisoras de la Cadena Ser en las que presentó su trabajo. El 8 de diciembre se presenta en concierto en la sala Hard Rock de Barcelona.

Entre enero y abril de 2002, continúa la gira promocional, en las que multiplica las apariciones en radio y televisión, firmas de discos y participación en varios festivales musicales por [[España]] y [[Latinoamérica]]. El 7 de febrero se presenta en concierto en el Auditorio Kursaal de San Sebastián. Ese mes, obtiene un Disco de Oro en España y el 21 de marzo, recibe su primer Disco de Platino. En el lapso de mayo y diciembre, desarrolla su primera gira por España, con un total de ochenta conciertos y en la que convoca más de 500.000 espectadores. En julio se produce su primera visita promocional a México y repetirá visitas en septiembre, octubre y diciembre.

El 20 de septiembre de 2002 recibe en [[Madrid]] su quinto [[Disco de Platino]] (500.000 copias) y unos meses después (julio de 2003) recibe en San Sebastián, su noveno Disco de Platino (900.000 copias). Todo esto sumado a los discos de platino que obtuvo en otros países como México, [[Argentina]], [[Chile]] y [[Colombia]], entre otros.

La canción «[[Sin miedo a nada]]» de su primer disco, que canta junto a la cantautora [[Amaia Montero]], fue escogida por los internautas de [[40 Principales|Los 40.com]] como una de las mejores canciones de amor de la historia. En 2002 ganó un [[Premio Ondas]] en la categoría Mejor Artista Nacional de 2002. También obtuvo tres [[Premios Amigo]] en las categorías Mejor Artista Masculino, Mejor Artista Revelación y Mejor Álbum, y en la gala compartió escenario con [[Juanes]], [[Marta Sánchez]], etc.

Entre el 3 de abril y el 1 de junio de 2003, realiza su segunda gira, en la que ofrece 32 conciertos. La gira culmina en el Polideportivo Anoeta de San Sebastián, donde recibe su noveno Disco de Platino (900.000 copias). Para el mes de abril, realiza su primer viaje promocional a Portugal y en junio, continúa la promoción de su álbum en México, Argentina, Chile y Colombia. En esta gira, ofrece conciertos en el Teatro Metropolitan de México DF, en Monterrey, en Guadalajara y en el Teatro Rex de Buenos Aires. Obtiene Discos de Oro en México, Argentina, Chile y Colombia, y Discos de Platino en México, Argentina y Colombia.

=== ''Fantasía o realidad'' ===
Entre septiembre y octubre de 2003, graba su segundo álbum de estudio ''[[Fantasía o realidad]]'' en los estudios Doublewtronics en Madrid, y en el que una vez más cuenta con la dirección musical de Jesús N. Gómez. El primer sencillo promocional fue el tema «Aunque no te pueda ver», el cual salió a la luz el 27 de octubre de ese mismo año. El disco es lanzado al mercado por Warner Music el 24 de febrero de 2004. Se lanzaron dos versiones diferentes: una edición sencilla en caja normal y una edición especial en caja de cartón que incluía unas fotos extra. El disco incluye doce canciones, y géneros musicales como la balada («Aunque no te pueda ver» y «Otro día más») y el pop («Salida», «Dame tu aire» y «Allí estaré»). El disco contó con la colaboración de la National Symphony Orchestra de Londres en cinco temas. En febrero, el cantante realiza un viaje promocional a Puerto Rico y Chile. En Chile, participa como jurado internacional en el Festival de Viña del Mar y actúa en directo en una de las Galas, donde obtiene la Antorcha de Plata.

''Fantasía o realidad'' alcanza el tercer Disco de Platino en España. Entre el 4 y 6 de marzo se presenta en conciertos Movistar en Madrid, San Sebastián y Barcelona, junto a Fran Perea y Hombres G. En marzo, coincidiendo con el lanzamiento del segundo disco en América, visita Estados Unidos (Los Ángeles, San Diego, Miami) y México (DF, Monterrey y Guadalajara).

El 22 de abril de 2004, su compañía discográfica le haría entrega del doble [[Disco de Diamante]], por la venta de más de dos millones de copias de sus dos discos. Gracias a su tirón en el mercado hispano de los [[Estados Unidos]], sólo cinco meses después de la salida de su segundo álbum, ''Fantasía o Realidad'', alcanzaría el [[Disco de Oro]] (100.000 copias) en México y Argentina. Ese mismo año, actuaría en directo en la Gala de entrega de los [[Premios MTV|Premios MTV latinos]] en [[Miami]], donde estuvo nominado en las categorías de Mejor Artista Pop y Mejor Artista Masculino. En aquella ocasión compartío escenario con el cantante italiano [[Tiziano Ferro]].

En 2005 es nominado en los Billboard Latin Music Awards, en las categorías Mejor álbum latino de un artista revelación por ''Fantasía o realidad'' y Canción más radiada del año de un artista revelación por «Aunque no te pueda ver». En abril recibe diferentes premios a destacar como el [[Premio ASCAP]] y el [[Premio Billboard Latino]] 2005 por «Aunque no te pueda ver» como Mejor tema pop latino del año y la Canción más radiada, respectivamente. En agosto, visita San Juan de Puerto Rico para participar en el Festival Benéfico Sistema 102 Canta, en favor de la MDA (Asociación para la Distrofia Muscular).

=== ''Aviones de cristal'' ===
A finales del mes de marzo de 2006, inicia la grabación de su tercer álbum de estudio con su productor de habitual, Jesús N. Gómez. El 7 de agosto estrena el sencillo promocional «Viajar contigo» como adelanto de su nueva producción discográfica y la dirección y realización del videoclip estuvo a cargo de Rafa Sañudo. Finalmente en septiembre lanza su tercer disco, ''[[Aviones de cristal]]'', el cual sigue la trayectoria de sus dos discos anteriores. La grabación se realizó en los estudios Doublewtronics de Madrid y durante tres meses contó con músicos de primera fila como John Parsons a las guitarras, Marcelo Fuentes al bajo, Alfonso Pérez al piano y teclados, y Enzo Filippone a la batería. El segundo sencillo promocional fue «Sigo buscando» y para el rodaje del videoclip se escogió la ciudad de [[Estambul]] en [[Turquía]].

Es así que inicia su gira de conciertos 2006-2007 en las ciudades de Zaragoza y Santa Ursula (Tenerife). Con motivo de su viaje promocional a México, en la segunda quincena de octubre, recibe el Disco de Oro por la venta de más de 50.000 copias de ''Aviones de cristal''. Durante los primeros días de noviembre, realiza una gira promocional por Argentina y Chile. Tuvo éxito en su presentación en el Kursaal de San Sebastián el 14 de enero. A mediados de marzo, realiza una gira por México, donde ofrece conciertos en el Teatro Metropolitan de México D.F., en Guadalajara y en Monterrey. A mediados de mayo, realiza su gira por Chile y Argentina, con conciertos en Concepción y Santiago de Chile (Arena Santiago); Córdoba y Buenos Aires (Gran Rex) en Argentina. A partir de junio, cambia el escenario el cual lo adapta a espacios abiertos propios del verano. A mediados de agosto, se anuncia la publicación en México de un nuevo álbum con sus grandes éxitos, además de otras grabaciones inéditas. El sencillo de presentación que da título a este álbum es «Siempre en mi mente», tema compuesto por el cantante mexicano Juan Gabriel.

El 26 de agosto, inicia una gira promocional en México del nuevo álbum ''Siempre en mi mente''. A finales del mes de octubre, finaliza las giras de conciertos y anuncia que, tras un breve descanso, comenzará a trabajar en la preparación de su cuarto disco de estudio.

Después de varios meses de intenso trabajo de composición, se traslada a Buenos Aires (Argentina) para grabar el que será su cuarto disco de estudio junto a su nuevo productor musical Cachorro López.

Ubago reaparece en otoño de 2008, en una colaboración en la canción «Walking Away» del cantante [[Craig David]] para su recopilatorio ''Greatest Hits''. El primer sencillo promocional de la producción musical fue «Walking Away», tema que grabado junto a David, en castellano e inglés.

=== ''Calle ilusión'' ===
El 24 de enero estrenó «Me arrepiento», primer sencillo promocional de su nueva producción discográfica. El 11 de marzo salió a la venta su cuarto disco de estudio ''Calle ilusión''. Para el 16 de marzo, empieza su viaje promocional por España, México, Miami, Puerto Rico, Chile y Argentina. En abril, inicia su segunda gira de promoción del nuevo disco por Estados Unidos, México y Colombia. En Bogotá, participa en el Festival 40PP ante más de 50.000 espectadores. El 30 de mayo se estrena «Mil horas», segundo sencillo promocional del álbum. El 19 de julio, ofrece un concierto en Caracas (Venezuela) ante 120.000 espectadores, dentro del marco del Primer Festival Ecológico Mundo Verde, en el que comparte escenario con artistas locales como Olga Tañón o Franco de Vita. El 14 de septiembre se estrena el tercer sencillo, «Amarrado a tí», en versión dúo con Sharon Corr (The Corrs). Tres días después es nominado a los Premios Grammy latinos de 2009 en la categoría de Mejor álbum pop masculino.

En noviembre sale a la venta la reedición de ''Calle ilusión'', con una versión del tema «Amarrado a tí» a dúo con [[Sharon Corr]]. El 29 de enero de 2010 se estrena la última producción de la factoría Disney, ''[[The Princess and the Frog]]'' en la que participa en la banda sonora en castellano.

=== ''Mentiras sinceras'' ===
En diciembre de 2012 publica su quinto material de estudio discográfico, ''Mentiras sinceras''. La producción estuvo a cargo del italiano Claudio Guidetti. El álbum incluye el tema «Puedes ser tú», compuesto junto al compositor y cantante colombiano [[Jorge Villamizar]]. En una entrevista previa al lanzamiento del disco Ubago declaró:
{{Cita|«Será un disco bonito, muy en mi línea sentimental, con mucho romanticismo, algunas baladas y otras canciones con un poco más de ritmo. Será además un disco más positivo. Si hay alguna canción de desamor, ha sido fruto de historias inspiradas en otras personas, porque los últimos años de mi vida han sido muy positivas en lo personal. Estoy viviendo una época muy buena y creo que eso se refleja en las canciones, aunque tengan el toque melancólico, porque es mi estilo y mi voz».|[[Alex Ubago]]}}

El primer sencillo promocional fue «Ella vive en mi», la cual se estrenó el 11 de septiembre de 2012 en el programa de radio español ''Atrévete'' de Cadena Dial. La versión EP de «[[Ella vive en mi EP|Ella vive en mi]]» incluye dos nuevos temas musicales que son «[[Estar contigo]]» y «[[Mentiras sinceras]]».

En el mes de marzo, lanzó como segundo sencillo promocional en España el tema "Dueños de este mundo" a dueto con la cantautora venezolana Georgina y la vocalista del grupo Efecto Mariposa Susana Alva.

Como segundo sencillo para México y Latinoamérica, se escogió el tema "Mientras tú me quieras" lanzado en los primeros días de agosto de 2013; el videoclip de esta canción ha sido rodado en la Ciudad de México.

== Álex, Jorge y Lena ==

''Alex, Jorge y Lena'' es el nombre del primer álbum de estudio del trío homónimo formado por los cantantes Álex Ubago, Jorge Villamizar y Lena Burke. Esta grabación fue realizada bajo la colaboración del productor musical mexicano [[Aureo Baqueiro]].

=== Inicios ===

En 2004 Alex Ubago y [[Jorge Villamizar]] se conocieron en [[Chile]]. El éxito de sus respectivas carreras los llevó a presentar en el [[Festival de Viña del Mar]], Villamizar dentro del grupo [[Bácilos]] y Ubago como solista en la promoción de su álbum ''[[Fantasía o realidad]]''. Inmediatamente hubo conexión entre ambos cantantes, compartieron un paseo, un trago y buenas convivencias.

Villamizar y [[Lena Burke]] se conocieron en el 2005 en Miami, ciudad donde ambos residen. Burke estaba entonces en plena promoción de su álbum debut y Villamizar preparaba el último álbum que grabaría con [[Bácilos]]. primero coincidían en eventos de la disquetera, luego emprendieron una amistad, no tardaron mucho para componer canciones, tocar y cantar en plan casual.

En 2005, Ubago, que estaba en plena promoción de su disco en Miami, conoció a [[Lena Burke]], sin embargo el disco que los consolidaría como trío no estaba sembrado aún. A partir de ese entonces nace el contacto entre los tres.

=== Nace un idea ===
En verano de 2009, Jorge Villamizar estaba en busca de nuevos retos creativos y personales, y decide emprender un viaje en motocicleta por los Estados Unidos tras concluir la promoción de su álbum solista. Su deseo era emprender el viaje a lado de un amigo, así que decidió llamar por teléfono e invitar a Ubago para que hicieran ese viaje juntos, en ese entonces Ubago tenía su agenda muy ocupada lo que no le permitió hacer el viaje con Villamizar, así que compartieron la travesía enviando e-mails y mensajes.

Por otro lado, como anteriormente fue mencionado, Villamizar y Burke empezaron a componer canciones juntos, hacer fusiones de géneros y nuevas colaboraciones, y ambos decidieron invitar a Ubago porque lo consideraban un artista completo y al cual admiraban mucho por su repertorio musical. Los tres cantautores con estilos diferentes, presentaron el material a su discográfica [[Warner Music]].

=== Grabación ===
Las agendas de los tres permitieron que este proyecto fuera instantáneo, así que decidieron empezar a grabar dicho proyecto, tanto forma individual como reunidos. Burke y Villamizar grabaron parte del disco en [[Miami]], Ubago y Villamizar grabaron en [[San Sebastian]], [[España]]

El proyecto de trabajar juntos sólo es paralelo a sus carreras en solitario y cuanto terminen la gira grabarán por separado.
Fue lanzado al mercado por Warner Music el 21 de septiembre de 2010, asimismo presentando su primer sencillo «Estar contigo», el cual se convirtió en número uno en las listas de éxitos de [[Argentina]] y alcanza el TOP 10 en [[México]].

En marzo de 2012 sale a la venta una edición especial de dicho material discográfico en donde se perfilan canciones nuevas como «Eso eres tú» y «Vida pasada», además de incluir versiones diferentes de los sencillos «Estar contigo» y «Si ya no tengo tu corazón».

===Sencillos de Alex, Jorge y Lena===
* 2011 - ''Estar contigo''
* 2011 - ''La canción del pescado''
* 2011 - ''Las cosas que me encantan''
* 2011 - ''Si ya no tengo tu corazón''
* 2012 - ''Eso eres tú''

===Vídeografía de Alex Jorge y Lena===
* ''Estar contigo''
* ''La canción del pescado''
* ''Las cosas que me encantan''
* ''Si ya no tengo tu corazón''

==Familia==
El 10 de septiembre de 2011 contrajo matrimonio en una ceremonia civil discreta, con María Alcorta Garrido en el [[Ayuntamiento de San Sebastián]].

Tras la ceremonia civil, los novios y sus invitados continuaron con la fiesta en el [[Hotel Gudamendi]] donde tuvo lugar el banquete nupcial. Un menú de boda que los asistentes degustaron en mesas que llevaban los nombres de diferentes cantantes haciendo un guiño especial a la profesión del novio.
Una celebración muy especial a la que han acudido aproximadamente 200 invitados entre los que se encontraban conocidos compañeros de profesión del cantautor como los chicos de [[La Oreja de Van Gogh]], [[Mikel Erentxun]] o [[Pau Donés]]
El 9 de febrero de 2012, hace público en su cuenta de Twitter que será padre en julio de un niño. El 7 de julio nació su hijo, Pablo Martínez de Ubago Alcorta.

== Discografía ==

;Álbumes de estudio como solista
* 2001 - ''[[¿Qué pides tú?]]''
* 2004 - ''[[Fantasía o realidad]]''
* 2006 - ''[[Aviones de cristal]]''
* 2009 - ''[[Calle ilusión]]''
* 2012 - ''[[Mentiras sinceras]]''(4 de Diciembre [[2012]])

;Álbumes en vivo
* 2004 - ''[[Álex Ubago: en directo]]''

;Ediciones especiales
* 2001 - ''[[¿Qué pides tú?]]''
* 2004 - ''[[Fantasía o realidad]]''
* 2004 - ''[[Álex Ubago: en directo]]''
* 2006 - ''[[Aviones de cristal]]''
* 2009 - ''[[Calle ilusión]]''
* 2012 - ''[[Alex, Jorge y Lena]]''

;EP
* 2012 - ''[[Ella vive en mi EP]]''

;Como Alex, Jorge y Lena
* 2010 - ''[[Alex, Jorge y Lena]]'' en colaboración con [[Jorge Villamizar]] y [[Lena Burke]]

;Álbumes recopilatorios
* 2003 - ''[[21 meses, 1 semana y 2 días]]''
* 2007 - ''[[Siempre en mi mente]]''
* 2010 - ''[[Álex Ubago: 20 grandes éxitos]]''
* 2011 - ''[[Álex Ubago: las mejores baladas del pop]]''

;Sencillos
* «[[¿Qué pides tú?]]»
* «[[A Gritos de esperanza]]»
* «[[Sabes]]»
* «[[No te rindas]]»
* «[[Sin miedo a nada]]» (con [[Amaia Montero]])
* «[[Por esta ciudad]]»
* «[[Aunque no te pueda ver]]»
* «[[Dame tu aire]]»
* «[[Cuanto antes]]»
* «[[Fantasía o realidad]]»
* «[[Otro día mas]]»
* «[[Salida]]»
* «[[Viajar contigo]]»
* «[[Sigo buscando]]»
* «[[Instantes]]»
* «[[Siempre en mi mente]]»
* «[[Me arrepiento]]»
* «[[Mil horas]]»
* «[[Amarrado a tí]]» (con [[Sharon Corr]])
* «[[Ella vive en mi]]»
* «[[Dueños de este mundo]]» (Segundo sencillo en España - con [[Georgina]] y [[Susana Alva]] de [[Efecto Mariposa]])
* «Mientras tú me quieras» (Segundo sencillo para México y Latinoamérica)

;Colaboraciones
:Dentro de su discografía
* «Sin miedo a nada» con [[Amaia Montero]] del álbum ''[[¿Qué pides tú?]]''
* «Amarrado a ti» con [[Sharon Corr]] del álbum ''[[Calle ilusión]]''
* «[[Dueños de este mundo]]» con [[Georgina]] y [[Susana Alva]] de [[Efecto Mariposa]] del álbum ''[[Mentiras sinceras]]''

:Como invitado
::# Es Por Ti con [[Ana Pozas]], del Álbum [[Sin querer]]
::# Altísimo ([[Héctor Buitrago]], del ábum[[Conector]])
::# Aunque No Estés ([[Mariana Ochoa]], del álbum [[Luna llena]])
::# La Frase Tonta De La Semana ([[La Quinta Estación]], del álbum [[Directo Madrid]])
::# Walking Away ([[Craig David]], del álbum [[Greatest Hits]])
::# Tu No Sabes Que Tanto ([[Carlos Baute]], [[Directo En Tus Manos]])
::# Te Voy a Confesar (Junto a [[Israel Brito]] 2011)
::# Ojos de Cielo (Junto a [[El Sueño de Morfeo]] 2013)

:Tributos
::# Temblando (Tributo a [[Hombres G]], en los álbumes: [[Que te pasa está borracho]] y [[Voy a pasármelo bien]])
::# Poema XX (Tributo a [[Pablo Neruda]], en el álbum: [[Marinero en tierra]])
::# La estatua del Jardín Botánico (Tributo a [[Radio Futura]], en el álbum [[Arde la calle]])
::# Esos ojos negros (Tributo a [[Duncan Dhu]], [[Cien gaviotas donde irán]])
::# Cien gaviotas (Junto a [[Carlos Goñi]], [[David Summers]], [[Amaia Montero]], [[Andrés Calamaro]], [[Quique González]], [[Cristina Lliso]] y Dani de [[Despistaos]])
::# Himno del Centenario de La Real Sociedad, Beti Reala (Junto a [[Mikel Erentxun]], [[Ahinoa Gozategui]]) y [[Leire]] Vocalista de [[La Oreja de Van Gogh]]
::# Amanecer (Junto a [[Raquel Del Rosario]], [[Tributo a Nino Bravo]], [[40 Años Con Nino]])

:Bandas Sonoras
::# Sigo Aquí ([[B.S.O.]] [[El planeta del tesoro]])
::# Si Humano Fuera Ya (Junto a [[King África]] y [[Chila Lynn]], [[B.S.O]] [[Tiana Y El Sapo]])
::# La Estación ([[B.S.O.]] [[La casa de mi padre]], [[2009]])

:Invitado en conciertos o galas especiales
::# [[Vestido azul]] ([[Amaia Montero]], directo)
::# En Mi Corazón Vivirás ([[David DeMaría]], [[Gala Disney]])
::# Ven a mi casa esta Navidad ([[Raphael]]), Gala Especial de Navidad con Raphael
::# Ojos de Cielo [[El Sueño del Morfeo]], Destino Eurovision 2013

:Covers
::# [[Siempre en mi mente]] (Cover de [[Juan Gabriel]] para álbumes [[Siempre en mi mente]] en México y [[Calle Ilusión]] en España)
::# [[Me cuesta tanto olvidarte (canción de Mecano)|Me cuesta tanto olvidarte]] (Cover de [[Mecano (banda)|Mecano]] [[Calle ilusión]]) re-editado (sólo España) y vía [[itunes]] resto del mundo
::# [[Mil Horas]] (Cover de [[Andrés Calamaro]] para su álbum [[Calle Ilusión]])

== Videografía ==
Estos son los vídeos que ha grabado de los sencillos como solista.
* «[[¿Qué pides Tú?]]»
* «[[A Gritos de Esperanza]]»
* «[[Sabes]]»
* «[[No te Rindas]]»
* «[[Sin miedo a Nada]]» (sin [[Amaia Montero]])
* «[[Por esta Ciudad]]»
* «[[Aunque no te pueda ver]]»
* «[[Dame tu aire]]»
* «[[Cuanto Antes]]»
* «[[Fantasía o Realidad]]»
* «[[Otro día mas]]»
* «[[Viajar Contigo]]»
* «[[Sigo Buscando]]»
* «[[Instantes]]»
* «[[Siempre en mi Mente]]»
* «[[Me arrepiento]]»
* «[[Mil Horas]]»
* «[[Amarrado a tí]]» (con [[Sharon Corr]])
* «[[Ella Vive en Mi]]» (Versión Lyrics-FAN Photos)
* «[[Ella Vive en Mi]]» (Oficial Versión)
* «Dueños de este mundo» (Video en el estudio, grabando con Georgina y Susana Alva)
* «Mientras tú me quieras» (Filmado en la Ciudad de México)

Dentro de sus colaboraciones ha grabado los siguientes vídeos:
:Como invitado
::# La Frase Tonta De La Semana ([[La Quinta Estación]], del álbum [[Directo Madrid]])
::# Walking Away ([[Craig David]], del álbum [[Greatest Hits]])
::# Tu No Sabes Que Tanto ([[Carlos Baute]], [[Directo En Tus Manos]])
::# Te Voy a Confesar (Junto a [[Israel Brito]] 2011)

:Invitado en conciertos o galas especiales
::# [[Vestido azul]] ([[Amaia Montero]], directo)
::# En Mi Corazón Vivirás ([[David DeMaría]], [[Gala Disney]])
::# Ven a mi casa esta Navidad ([[Raphael]]), Gala Especial de Navidad con Raphael
::# Ojos de Cielo [[El Sueño del Morfeo]], Destino Eurovision 2013

==Dia Mundial de Alex Ubago==
El [[23 de septiembre]] es declarado por sus fans como "El Día Mundial de Alex Ubago" ya que es el día en el cual saca a la venta su primer material discográfico [[¿Qué Pides Tú?]] y es día de celebración para sus fans llamados [[Ubagueros]]

== Enlaces externos ==
* [http://www.alexubago.com/ Álex Ubago: '''Sitio web oficial'''.]
* [http://www.alexubagooficial.net/ Álex Ubago: Web Oficial (en inglés).]
* [http://www.alexjorgeylena.com/ Álex Jorge y Lena: Sitio web oficial]
* [http://www.facebook.com/profile.php?id=1010164132 '''Facebook Oficial'''.]
* [http://www.facebook.com/AlexUbagoMusic '''Página Oficial de Facebook'''.]
* [https://twitter.com/#!/AlexUbagoficial '''Twitter Oficial'''.]

[[Categoría:Cantante]]

Álex Ubago

2013-12-11T20:54:41Z

Nadia11041jc: Página creada con '{{publicidad}} {{Ficha de artista musical |Nombre = Álex Ubago |imagen = Archivo:Lex+Ubago+alex_ubago.jpg‎ |Tamaño = 250 × 262 píxeles; |Subtítulo = Álex Ubago en [[...'

{{publicidad}}
{{Ficha de artista musical
|Nombre = Álex Ubago
|imagen = [[Archivo:Lex+Ubago+alex_ubago.jpg‎]]
|Tamaño = 250 × 262 píxeles;
|Subtítulo = Álex Ubago en [[Madrid]] en [[2010]].
|Fondo = solista
|Nombre_de_nacimiento = Alejandro Martínez de Ubago Rodríguez
|Alias = Álex Ubago
|Nacimiento = {{Fecha|29|enero|1981|edad}}
|Muerte =
|Origen = [[Vitoria]], [[País Vasco]], <br/>{{ESP}}
|Instrumento = [[Voz (música)|Voz]], [[guitarra]], [[piano]]
|Estilo = [[Música pop|Pop]]
|Ocupación = [[Músico]], [[Compositor]]
|Tiempo = [[1998]] - presente
|Discográfica = [[Dro]], [[Warner Music Group|Warner Music]]
|Artistas_relacionados = [[Amaia Montero]], [[La Oreja de Van Gogh]], [[Rosana]], [[Jorge Villamizar]], [[Lena Burke]], [[Craig David]], [[Sharon Corr]], [[Mikel Erentxun]]
|URL = [http://www.alexubago.com www.alexubago.com]
|Miembros =
|Otros_miembros =
|cónyuge = María Alcorta Garrido (2011 - presente)
|hijos = Pablo (n. 2012)
}}
'''Alejandro Martínez de Ubago Rodríguez''' (nacido en [[Vitoria]], [[País Vasco]], [[España]]; el 29[[29 de enero| de enero]] de [[1981]]) mejor conocido como '''Álex Ubago''', es un [[cantautor]] [[España|español]] de [[música pop]], quien se dio a conocer en 2001 con la publicación de su álbum debut ''[[¿Qué pides tú?]]'' del cual se desprende el tema «Sin miedo a nada» a dueto con [[Amaia Montero]].
Fue integrante del trío musical [[Alex, Jorge y Lena]], también conformado por los cantantes [[Jorge Villamizar]] y [[Lena Burke]], y cuyo primer sencillo fue el tema «Estar contigo».

== Biografía ==
=== Infancia y juventud ===
Nació el 29 de enero de 1981 en [[Vitoria]] y fue bautizado como Alejandro el 17 de febrero del mismo año. No tiene hermanos. Cuando sólo contaba con cuatro años de edad, sus padres se trasladaron a [[San Sebastián]] por cuestiones de trabajo. Y es donde ha vivido desde entonces. A los quince años empezó a componer música por diversión.

=== Descubrimiento ===
A los 18 años empezó a escribir canciones de manera profesional, y grabó una maqueta que regaló por su cumpleaños a la novia que tenía entonces. Cuando acabó los cinco primeros temas, entre los cuales se encontraban «Sabes» y «Hay que ver», llamó a su primo David, que era músico, para grabarlas en el estudio casero de éste, en el que estuvieron cinco días trabajando. Dichas canciones llegaron a manos de [[Íñigo Argomaniz]], quien era representante de la banda [[La Oreja de Van Gogh]].Ramón, otro de sus primos, entregó la maqueta con las canciones a Íñigo en un bar de la localidad. Íñigo propuso a Ubago que escribiese más y para octubre de 2000 firmó su contrato musical con [[Dro]], su primera [[discográfica]], tras dejar la carrera de Administración de Empresas, estudios que nunca llegó a finalizar, para comenzar con su carrera profesional como cantante. A principios de 2001 se encontraba en la grabación de su primer álbum de estudio con la colaboración del productor [[Jesús N. Gómez]].

== Carrera musical ==

=== ''¿Qué pides tú?'' ===
Su primer álbum como solista fue ''¿Qué pides tú?''. La grabación se realizó entre los meses de febrero y junio de 2001, bajo la dirección musical de Jesús N. Gómez, en los estudios Doublewtronics en Madrid. Para el 23 de septiembre de 2001 el disco salía a la venta, del cual se hizo una primera tirada de 70.000 unidades, aunque vendería alrededor de millón y medio de unidades en todo el mundo. El día del lanzamiento se presentó en el programa radial ''Fan club'' con Toni Aguilar, en el que interpreta en directo y acompañado por su guitarra, el tema «Qué pides tu?». El primer sencillo promocional, «¿Qué pides tu?», tuvo su estreno radiofónico el 15 de julio de 2001 en los 40 principales de la Cadena SER. Entre octubre y diciembre de ese año, recorrió 46 emisoras de la Cadena Ser en las que presentó su trabajo. El 8 de diciembre se presenta en concierto en la sala Hard Rock de Barcelona.

Entre enero y abril de 2002, continúa la gira promocional, en las que multiplica las apariciones en radio y televisión, firmas de discos y participación en varios festivales musicales por [[España]] y [[Latinoamérica]]. El 7 de febrero se presenta en concierto en el Auditorio Kursaal de San Sebastián. Ese mes, obtiene un Disco de Oro en España y el 21 de marzo, recibe su primer Disco de Platino. En el lapso de mayo y diciembre, desarrolla su primera gira por España, con un total de ochenta conciertos y en la que convoca más de 500.000 espectadores. En julio se produce su primera visita promocional a México y repetirá visitas en septiembre, octubre y diciembre.

El 20 de septiembre de 2002 recibe en [[Madrid]] su quinto [[Disco de Platino]] (500.000 copias) y unos meses después (julio de 2003) recibe en San Sebastián, su noveno Disco de Platino (900.000 copias). Todo esto sumado a los discos de platino que obtuvo en otros países como México, [[Argentina]], [[Chile]] y [[Colombia]], entre otros.

La canción «[[Sin miedo a nada]]» de su primer disco, que canta junto a la cantautora [[Amaia Montero]], fue escogida por los internautas de [[40 Principales|Los 40.com]] como una de las mejores canciones de amor de la historia. En 2002 ganó un [[Premio Ondas]] en la categoría Mejor Artista Nacional de 2002. También obtuvo tres [[Premios Amigo]] en las categorías Mejor Artista Masculino, Mejor Artista Revelación y Mejor Álbum, y en la gala compartió escenario con [[Juanes]], [[Marta Sánchez]], etc.

Entre el 3 de abril y el 1 de junio de 2003, realiza su segunda gira, en la que ofrece 32 conciertos. La gira culmina en el Polideportivo Anoeta de San Sebastián, donde recibe su noveno Disco de Platino (900.000 copias). Para el mes de abril, realiza su primer viaje promocional a Portugal y en junio, continúa la promoción de su álbum en México, Argentina, Chile y Colombia. En esta gira, ofrece conciertos en el Teatro Metropolitan de México DF, en Monterrey, en Guadalajara y en el Teatro Rex de Buenos Aires. Obtiene Discos de Oro en México, Argentina, Chile y Colombia, y Discos de Platino en México, Argentina y Colombia.

=== ''Fantasía o realidad'' ===
Entre septiembre y octubre de 2003, graba su segundo álbum de estudio ''[[Fantasía o realidad]]'' en los estudios Doublewtronics en Madrid, y en el que una vez más cuenta con la dirección musical de Jesús N. Gómez. El primer sencillo promocional fue el tema «Aunque no te pueda ver», el cual salió a la luz el 27 de octubre de ese mismo año. El disco es lanzado al mercado por Warner Music el 24 de febrero de 2004. Se lanzaron dos versiones diferentes: una edición sencilla en caja normal y una edición especial en caja de cartón que incluía unas fotos extra. El disco incluye doce canciones, y géneros musicales como la balada («Aunque no te pueda ver» y «Otro día más») y el pop («Salida», «Dame tu aire» y «Allí estaré»). El disco contó con la colaboración de la National Symphony Orchestra de Londres en cinco temas. En febrero, el cantante realiza un viaje promocional a Puerto Rico y Chile. En Chile, participa como jurado internacional en el Festival de Viña del Mar y actúa en directo en una de las Galas, donde obtiene la Antorcha de Plata.

''Fantasía o realidad'' alcanza el tercer Disco de Platino en España. Entre el 4 y 6 de marzo se presenta en conciertos Movistar en Madrid, San Sebastián y Barcelona, junto a Fran Perea y Hombres G. En marzo, coincidiendo con el lanzamiento del segundo disco en América, visita Estados Unidos (Los Ángeles, San Diego, Miami) y México (DF, Monterrey y Guadalajara).

El 22 de abril de 2004, su compañía discográfica le haría entrega del doble [[Disco de Diamante]], por la venta de más de dos millones de copias de sus dos discos. Gracias a su tirón en el mercado hispano de los [[Estados Unidos]], sólo cinco meses después de la salida de su segundo álbum, ''Fantasía o Realidad'', alcanzaría el [[Disco de Oro]] (100.000 copias) en México y Argentina. Ese mismo año, actuaría en directo en la Gala de entrega de los [[Premios MTV|Premios MTV latinos]] en [[Miami]], donde estuvo nominado en las categorías de Mejor Artista Pop y Mejor Artista Masculino. En aquella ocasión compartío escenario con el cantante italiano [[Tiziano Ferro]].

En 2005 es nominado en los Billboard Latin Music Awards, en las categorías Mejor álbum latino de un artista revelación por ''Fantasía o realidad'' y Canción más radiada del año de un artista revelación por «Aunque no te pueda ver». En abril recibe diferentes premios a destacar como el [[Premio ASCAP]] y el [[Premio Billboard Latino]] 2005 por «Aunque no te pueda ver» como Mejor tema pop latino del año y la Canción más radiada, respectivamente. En agosto, visita San Juan de Puerto Rico para participar en el Festival Benéfico Sistema 102 Canta, en favor de la MDA (Asociación para la Distrofia Muscular).

=== ''Aviones de cristal'' ===
A finales del mes de marzo de 2006, inicia la grabación de su tercer álbum de estudio con su productor de habitual, Jesús N. Gómez. El 7 de agosto estrena el sencillo promocional «Viajar contigo» como adelanto de su nueva producción discográfica y la dirección y realización del videoclip estuvo a cargo de Rafa Sañudo. Finalmente en septiembre lanza su tercer disco, ''[[Aviones de cristal]]'', el cual sigue la trayectoria de sus dos discos anteriores. La grabación se realizó en los estudios Doublewtronics de Madrid y durante tres meses contó con músicos de primera fila como John Parsons a las guitarras, Marcelo Fuentes al bajo, Alfonso Pérez al piano y teclados, y Enzo Filippone a la batería. El segundo sencillo promocional fue «Sigo buscando» y para el rodaje del videoclip se escogió la ciudad de [[Estambul]] en [[Turquía]].

Es así que inicia su gira de conciertos 2006-2007 en las ciudades de Zaragoza y Santa Ursula (Tenerife). Con motivo de su viaje promocional a México, en la segunda quincena de octubre, recibe el Disco de Oro por la venta de más de 50.000 copias de ''Aviones de cristal''. Durante los primeros días de noviembre, realiza una gira promocional por Argentina y Chile. Tuvo éxito en su presentación en el Kursaal de San Sebastián el 14 de enero. A mediados de marzo, realiza una gira por México, donde ofrece conciertos en el Teatro Metropolitan de México D.F., en Guadalajara y en Monterrey. A mediados de mayo, realiza su gira por Chile y Argentina, con conciertos en Concepción y Santiago de Chile (Arena Santiago); Córdoba y Buenos Aires (Gran Rex) en Argentina. A partir de junio, cambia el escenario el cual lo adapta a espacios abiertos propios del verano. A mediados de agosto, se anuncia la publicación en México de un nuevo álbum con sus grandes éxitos, además de otras grabaciones inéditas. El sencillo de presentación que da título a este álbum es «Siempre en mi mente», tema compuesto por el cantante mexicano Juan Gabriel.

El 26 de agosto, inicia una gira promocional en México del nuevo álbum ''Siempre en mi mente''. A finales del mes de octubre, finaliza las giras de conciertos y anuncia que, tras un breve descanso, comenzará a trabajar en la preparación de su cuarto disco de estudio.

Después de varios meses de intenso trabajo de composición, se traslada a Buenos Aires (Argentina) para grabar el que será su cuarto disco de estudio junto a su nuevo productor musical Cachorro López.

Ubago reaparece en otoño de 2008, en una colaboración en la canción «Walking Away» del cantante [[Craig David]] para su recopilatorio ''Greatest Hits''. El primer sencillo promocional de la producción musical fue «Walking Away», tema que grabado junto a David, en castellano e inglés.

=== ''Calle ilusión'' ===
El 24 de enero estrenó «Me arrepiento», primer sencillo promocional de su nueva producción discográfica. El 11 de marzo salió a la venta su cuarto disco de estudio ''Calle ilusión''. Para el 16 de marzo, empieza su viaje promocional por España, México, Miami, Puerto Rico, Chile y Argentina. En abril, inicia su segunda gira de promoción del nuevo disco por Estados Unidos, México y Colombia. En Bogotá, participa en el Festival 40PP ante más de 50.000 espectadores. El 30 de mayo se estrena «Mil horas», segundo sencillo promocional del álbum. El 19 de julio, ofrece un concierto en Caracas (Venezuela) ante 120.000 espectadores, dentro del marco del Primer Festival Ecológico Mundo Verde, en el que comparte escenario con artistas locales como Olga Tañón o Franco de Vita. El 14 de septiembre se estrena el tercer sencillo, «Amarrado a tí», en versión dúo con Sharon Corr (The Corrs). Tres días después es nominado a los Premios Grammy latinos de 2009 en la categoría de Mejor álbum pop masculino.

En noviembre sale a la venta la reedición de ''Calle ilusión'', con una versión del tema «Amarrado a tí» a dúo con [[Sharon Corr]]. El 29 de enero de 2010 se estrena la última producción de la factoría Disney, ''[[The Princess and the Frog]]'' en la que participa en la banda sonora en castellano.

=== ''Mentiras sinceras'' ===
En diciembre de 2012 publica su quinto material de estudio discográfico, ''Mentiras sinceras''. La producción estuvo a cargo del italiano Claudio Guidetti. El álbum incluye el tema «Puedes ser tú», compuesto junto al compositor y cantante colombiano [[Jorge Villamizar]]. En una entrevista previa al lanzamiento del disco Ubago declaró:
{{Cita|«Será un disco bonito, muy en mi línea sentimental, con mucho romanticismo, algunas baladas y otras canciones con un poco más de ritmo. Será además un disco más positivo. Si hay alguna canción de desamor, ha sido fruto de historias inspiradas en otras personas, porque los últimos años de mi vida han sido muy positivas en lo personal. Estoy viviendo una época muy buena y creo que eso se refleja en las canciones, aunque tengan el toque melancólico, porque es mi estilo y mi voz».|[[Alex Ubago]]}}

El primer sencillo promocional fue «Ella vive en mi», la cual se estrenó el 11 de septiembre de 2012 en el programa de radio español ''Atrévete'' de Cadena Dial. La versión EP de «[[Ella vive en mi EP|Ella vive en mi]]» incluye dos nuevos temas musicales que son «[[Estar contigo]]» y «[[Mentiras sinceras]]».

En el mes de marzo, lanzó como segundo sencillo promocional en España el tema "Dueños de este mundo" a dueto con la cantautora venezolana Georgina y la vocalista del grupo Efecto Mariposa Susana Alva.

Como segundo sencillo para México y Latinoamérica, se escogió el tema "Mientras tú me quieras" lanzado en los primeros días de agosto de 2013; el videoclip de esta canción ha sido rodado en la Ciudad de México.

== Álex, Jorge y Lena ==

''Alex, Jorge y Lena'' es el nombre del primer álbum de estudio del trío homónimo formado por los cantantes Álex Ubago, Jorge Villamizar y Lena Burke. Esta grabación fue realizada bajo la colaboración del productor musical mexicano [[Aureo Baqueiro]].

=== Inicios ===

En 2004 Alex Ubago y [[Jorge Villamizar]] se conocieron en [[Chile]]. El éxito de sus respectivas carreras los llevó a presentar en el [[Festival de Viña del Mar]], Villamizar dentro del grupo [[Bácilos]] y Ubago como solista en la promoción de su álbum ''[[Fantasía o realidad]]''. Inmediatamente hubo conexión entre ambos cantantes, compartieron un paseo, un trago y buenas convivencias.

Villamizar y [[Lena Burke]] se conocieron en el 2005 en Miami, ciudad donde ambos residen. Burke estaba entonces en plena promoción de su álbum debut y Villamizar preparaba el último álbum que grabaría con [[Bácilos]]. primero coincidían en eventos de la disquetera, luego emprendieron una amistad, no tardaron mucho para componer canciones, tocar y cantar en plan casual.

En 2005, Ubago, que estaba en plena promoción de su disco en Miami, conoció a [[Lena Burke]], sin embargo el disco que los consolidaría como trío no estaba sembrado aún. A partir de ese entonces nace el contacto entre los tres.

=== Nace un idea ===
En verano de 2009, Jorge Villamizar estaba en busca de nuevos retos creativos y personales, y decide emprender un viaje en motocicleta por los Estados Unidos tras concluir la promoción de su álbum solista. Su deseo era emprender el viaje a lado de un amigo, así que decidió llamar por teléfono e invitar a Ubago para que hicieran ese viaje juntos, en ese entonces Ubago tenía su agenda muy ocupada lo que no le permitió hacer el viaje con Villamizar, así que compartieron la travesía enviando e-mails y mensajes.

Por otro lado, como anteriormente fue mencionado, Villamizar y Burke empezaron a componer canciones juntos, hacer fusiones de géneros y nuevas colaboraciones, y ambos decidieron invitar a Ubago porque lo consideraban un artista completo y al cual admiraban mucho por su repertorio musical. Los tres cantautores con estilos diferentes, presentaron el material a su discográfica [[Warner Music]].

=== Grabación ===
Las agendas de los tres permitieron que este proyecto fuera instantáneo, así que decidieron empezar a grabar dicho proyecto, tanto forma individual como reunidos. Burke y Villamizar grabaron parte del disco en [[Miami]], Ubago y Villamizar grabaron en [[San Sebastian]], [[España]]

El proyecto de trabajar juntos sólo es paralelo a sus carreras en solitario y cuanto terminen la gira grabarán por separado.
Fue lanzado al mercado por Warner Music el 21 de septiembre de 2010, asimismo presentando su primer sencillo «Estar contigo», el cual se convirtió en número uno en las listas de éxitos de [[Argentina]] y alcanza el TOP 10 en [[México]].

En marzo de 2012 sale a la venta una edición especial de dicho material discográfico en donde se perfilan canciones nuevas como «Eso eres tú» y «Vida pasada», además de incluir versiones diferentes de los sencillos «Estar contigo» y «Si ya no tengo tu corazón».

===Sencillos de Alex, Jorge y Lena===
* 2011 - ''Estar contigo''
* 2011 - ''La canción del pescado''
* 2011 - ''Las cosas que me encantan''
* 2011 - ''Si ya no tengo tu corazón''
* 2012 - ''Eso eres tú''

===Vídeografía de Alex Jorge y Lena===
* ''Estar contigo''
* ''La canción del pescado''
* ''Las cosas que me encantan''
* ''Si ya no tengo tu corazón''

==Familia==
El 10 de septiembre de 2011 contrajo matrimonio en una ceremonia civil discreta, con María Alcorta Garrido en el [[Ayuntamiento de San Sebastián]].

Tras la ceremonia civil, los novios y sus invitados continuaron con la fiesta en el [[Hotel Gudamendi]] donde tuvo lugar el banquete nupcial. Un menú de boda que los asistentes degustaron en mesas que llevaban los nombres de diferentes cantantes haciendo un guiño especial a la profesión del novio.
Una celebración muy especial a la que han acudido aproximadamente 200 invitados entre los que se encontraban conocidos compañeros de profesión del cantautor como los chicos de [[La Oreja de Van Gogh]], [[Mikel Erentxun]] o [[Pau Donés]]
El 9 de febrero de 2012, hace público en su cuenta de Twitter que será padre en julio de un niño. El 7 de julio nació su hijo, Pablo Martínez de Ubago Alcorta.

== Discografía ==

;Álbumes de estudio como solista
* 2001 - ''[[¿Qué pides tú?]]''
* 2004 - ''[[Fantasía o realidad]]''
* 2006 - ''[[Aviones de cristal]]''
* 2009 - ''[[Calle ilusión]]''
* 2012 - ''[[Mentiras sinceras]]''(4 de Diciembre [[2012]])

;Álbumes en vivo
* 2004 - ''[[Álex Ubago: en directo]]''

;Ediciones especiales
* 2001 - ''[[¿Qué pides tú?]]''
* 2004 - ''[[Fantasía o realidad]]''
* 2004 - ''[[Álex Ubago: en directo]]''
* 2006 - ''[[Aviones de cristal]]''
* 2009 - ''[[Calle ilusión]]''
* 2012 - ''[[Alex, Jorge y Lena]]''

;EP
* 2012 - ''[[Ella vive en mi EP]]''

;Como Alex, Jorge y Lena
* 2010 - ''[[Alex, Jorge y Lena]]'' en colaboración con [[Jorge Villamizar]] y [[Lena Burke]]

;Álbumes recopilatorios
* 2003 - ''[[21 meses, 1 semana y 2 días]]''
* 2007 - ''[[Siempre en mi mente]]''
* 2010 - ''[[Álex Ubago: 20 grandes éxitos]]''
* 2011 - ''[[Álex Ubago: las mejores baladas del pop]]''

;Sencillos
* «[[¿Qué pides tú?]]»
* «[[A Gritos de esperanza]]»
* «[[Sabes]]»
* «[[No te rindas]]»
* «[[Sin miedo a nada]]» (con [[Amaia Montero]])
* «[[Por esta ciudad]]»
* «[[Aunque no te pueda ver]]»
* «[[Dame tu aire]]»
* «[[Cuanto antes]]»
* «[[Fantasía o realidad]]»
* «[[Otro día mas]]»
* «[[Salida]]»
* «[[Viajar contigo]]»
* «[[Sigo buscando]]»
* «[[Instantes]]»
* «[[Siempre en mi mente]]»
* «[[Me arrepiento]]»
* «[[Mil horas]]»
* «[[Amarrado a tí]]» (con [[Sharon Corr]])
* «[[Ella vive en mi]]»
* «[[Dueños de este mundo]]» (Segundo sencillo en España - con [[Georgina]] y [[Susana Alva]] de [[Efecto Mariposa]])
* «Mientras tú me quieras» (Segundo sencillo para México y Latinoamérica)

;Colaboraciones
:Dentro de su discografía
* «Sin miedo a nada» con [[Amaia Montero]] del álbum ''[[¿Qué pides tú?]]''
* «Amarrado a ti» con [[Sharon Corr]] del álbum ''[[Calle ilusión]]''
* «[[Dueños de este mundo]]» con [[Georgina]] y [[Susana Alva]] de [[Efecto Mariposa]] del álbum ''[[Mentiras sinceras]]''

:Como invitado
::# Es Por Ti con [[Ana Pozas]], del Álbum [[Sin querer]]
::# Altísimo ([[Héctor Buitrago]], del ábum[[Conector]])
::# Aunque No Estés ([[Mariana Ochoa]], del álbum [[Luna llena]])
::# La Frase Tonta De La Semana ([[La Quinta Estación]], del álbum [[Directo Madrid]])
::# Walking Away ([[Craig David]], del álbum [[Greatest Hits]])
::# Tu No Sabes Que Tanto ([[Carlos Baute]], [[Directo En Tus Manos]])
::# Te Voy a Confesar (Junto a [[Israel Brito]] 2011)
::# Ojos de Cielo (Junto a [[El Sueño de Morfeo]] 2013)

:Tributos
::# Temblando (Tributo a [[Hombres G]], en los álbumes: [[Que te pasa está borracho]] y [[Voy a pasármelo bien]])
::# Poema XX (Tributo a [[Pablo Neruda]], en el álbum: [[Marinero en tierra]])
::# La estatua del Jardín Botánico (Tributo a [[Radio Futura]], en el álbum [[Arde la calle]])
::# Esos ojos negros (Tributo a [[Duncan Dhu]], [[Cien gaviotas donde irán]])
::# Cien gaviotas (Junto a [[Carlos Goñi]], [[David Summers]], [[Amaia Montero]], [[Andrés Calamaro]], [[Quique González]], [[Cristina Lliso]] y Dani de [[Despistaos]])
::# Himno del Centenario de La Real Sociedad, Beti Reala (Junto a [[Mikel Erentxun]], [[Ahinoa Gozategui]]) y [[Leire]] Vocalista de [[La Oreja de Van Gogh]]
::# Amanecer (Junto a [[Raquel Del Rosario]], [[Tributo a Nino Bravo]], [[40 Años Con Nino]])

:Bandas Sonoras
::# Sigo Aquí ([[B.S.O.]] [[El planeta del tesoro]])
::# Si Humano Fuera Ya (Junto a [[King África]] y [[Chila Lynn]], [[B.S.O]] [[Tiana Y El Sapo]])
::# La Estación ([[B.S.O.]] [[La casa de mi padre]], [[2009]])

:Invitado en conciertos o galas especiales
::# [[Vestido azul]] ([[Amaia Montero]], directo)
::# En Mi Corazón Vivirás ([[David DeMaría]], [[Gala Disney]])
::# Ven a mi casa esta Navidad ([[Raphael]]), Gala Especial de Navidad con Raphael
::# Ojos de Cielo [[El Sueño del Morfeo]], Destino Eurovision 2013

:Covers
::# [[Siempre en mi mente]] (Cover de [[Juan Gabriel]] para álbumes [[Siempre en mi mente]] en México y [[Calle Ilusión]] en España)
::# [[Me cuesta tanto olvidarte (canción de Mecano)|Me cuesta tanto olvidarte]] (Cover de [[Mecano (banda)|Mecano]] [[Calle ilusión]]) re-editado (sólo España) y vía [[itunes]] resto del mundo
::# [[Mil Horas]] (Cover de [[Andrés Calamaro]] para su álbum [[Calle Ilusión]])

== Videografía ==
Estos son los vídeos que ha grabado de los sencillos como solista.
* «[[¿Qué pides Tú?]]»
* «[[A Gritos de Esperanza]]»
* «[[Sabes]]»
* «[[No te Rindas]]»
* «[[Sin miedo a Nada]]» (sin [[Amaia Montero]])
* «[[Por esta Ciudad]]»
* «[[Aunque no te pueda ver]]»
* «[[Dame tu aire]]»
* «[[Cuanto Antes]]»
* «[[Fantasía o Realidad]]»
* «[[Otro día mas]]»
* «[[Viajar Contigo]]»
* «[[Sigo Buscando]]»
* «[[Instantes]]»
* «[[Siempre en mi Mente]]»
* «[[Me arrepiento]]»
* «[[Mil Horas]]»
* «[[Amarrado a tí]]» (con [[Sharon Corr]])
* «[[Ella Vive en Mi]]» (Versión Lyrics-FAN Photos)
* «[[Ella Vive en Mi]]» (Oficial Versión)
* «Dueños de este mundo» (Video en el estudio, grabando con Georgina y Susana Alva)
* «Mientras tú me quieras» (Filmado en la Ciudad de México)

Dentro de sus colaboraciones ha grabado los siguientes vídeos:
:Como invitado
::# La Frase Tonta De La Semana ([[La Quinta Estación]], del álbum [[Directo Madrid]])
::# Walking Away ([[Craig David]], del álbum [[Greatest Hits]])
::# Tu No Sabes Que Tanto ([[Carlos Baute]], [[Directo En Tus Manos]])
::# Te Voy a Confesar (Junto a [[Israel Brito]] 2011)

:Invitado en conciertos o galas especiales
::# [[Vestido azul]] ([[Amaia Montero]], directo)
::# En Mi Corazón Vivirás ([[David DeMaría]], [[Gala Disney]])
::# Ven a mi casa esta Navidad ([[Raphael]]), Gala Especial de Navidad con Raphael
::# Ojos de Cielo [[El Sueño del Morfeo]], Destino Eurovision 2013

==Dia Mundial de Alex Ubago==
El [[23 de septiembre]] es declarado por sus fans como "El Día Mundial de Alex Ubago" ya que es el día en el cual saca a la venta su primer material discográfico [[¿Qué Pides Tú?]] y es día de celebración para sus fans llamados [[Ubagueros]]

== Enlaces externos ==
* [http://www.alexubago.com/ Álex Ubago: '''Sitio web oficial'''.]
* [http://www.alexubagooficial.net/ Álex Ubago: Web Oficial (en inglés).]
* [http://www.alexjorgeylena.com/ Álex Jorge y Lena: Sitio web oficial]
* [http://www.facebook.com/profile.php?id=1010164132 '''Facebook Oficial'''.]
* [http://www.facebook.com/AlexUbagoMusic '''Página Oficial de Facebook'''.]
* [https://twitter.com/#!/AlexUbagoficial '''Twitter Oficial'''.]

[[Categoría:Cantante]]

Archivo:Lex+Ubago+alex ubago.jpg

2013-12-11T20:52:13Z

Nadia11041jc: subió una nueva versión de «Archivo:Lex+Ubago+alex ubago.jpg»

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Lex+Ubago+alex ubago.jpg

2013-12-11T20:46:12Z

Nadia11041jc: