Pentagrama - Historial de revisiones

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‎Descripción

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Maria ciget.cienfuegos: /* Historia */

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‎Historia

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 == Descripción ==
+[[Archivo:Ejemplo de pentagrama.png|miniaturadeimagen]]
 El pentagrama es el símbolo gráfico en el que se centra toda la grafía musical. Es en él donde se escriben las notas musicales y otros signos musicales como los compases o las fórmulas de compás. El pentagrama está compuesto por cinco líneas horizontales y paralelas; además de equidistantes.

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 |imagen=Pentograma.jpeg
 |tamaño=
-|concepto=Es un conjunto de cinco líneas y cuatro espacios que se utilizan para asignar el nombre de las notas a las figuras musicales que se representan sobre ella. Es decir según el espacio o línea en que se encuentre una figura musical dentro del pentagrama, así recibirá un nombre u otro.Esta asignación de los nombres de las notas, está en función de la clave que se utilice. O sea que, la clave decide qué asignación tiene cada uno de los espacios y las líneas que lo demarcan.
+|concepto=Es un conjunto de cinco líneas y cuatro espacios que se utilizan para asignar el nombre de las notas a las figuras musicales que se representan sobre ella. Es decir según el espacio o línea en que se encuentre una figura musical dentro del pentagrama, así recibirá un nombre u otro. Esta asignación de los nombres de las notas, está en función de la clave que se utilice, [[clave de sol]], de fa o de do. O sea que, la clave decide qué asignación tiene cada uno de los espacios y las líneas que lo demarcan.
 }}
-'''Pentagrama'''. Es un conjunto de cinco líneas paralelas y cuatro espacios que utilizamos  para escribir los signos musicales. Las  líneas y los espacios, se cuentan de abajo hacia arriba como primera, segunda, tercera, cuarta y quinta línea y primero, segundo tercero y cuarto espacio.
+'''Pentagrama'''. Es un conjunto de cinco líneas paralelas y cuatro espacios que se utilizan  para escribir los signos musicales. Las  líneas y los espacios, se cuentan de abajo hacia arriba como primera, segunda, tercera, cuarta y quinta línea y primero, segundo tercero y cuarto espacio.
 == Historia ==
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 == El inventor del pentagrama ==
-El autor de las cinco rayas musicales fue Guido Arezzo, de Toscana, centro de [[Italia]], nacido en el [[año 992]], de la Era cristiana, conocido también como Guido Aretinus o Guido Mónaco fue un monje benedictino, teórico musical, figura central de la música de la Edad Media junto con Hucbaldo (840 - 930). Perfeccionó la escritura musical con la implementación definitiva de líneas horizontales que fijaron alturas de sonido, cercano a nuestro sistema actual y acabando con la notación neumática. Finalmente, después de ensayar varios sistemas de líneas horizontales se impuso el pentagrama griego: cinco líneas. Su obra Microlugus, fue el segundo tratado sobre música con mayor difusión en la Edad Media tras las obras de Boecio . Los estudiosos datan su Micrologus en 1025 Debido a que en una carta afirma que lo escribió a los 34 años, se supone que nació alrededor de 992 de la Era cristiana. Guido Arezzo colaboró grandemente con la organización de la música. La música "el arte de las musas" es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo , mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. De todos modos, desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que hay destacados compositores que, en el marco de diversas experiencias rupturísticas, han realizado experiencias que, si bien son musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
+El autor de las cinco rayas musicales fue [[Guido D´Arezzo]], de Toscana, centro de [[Italia]], nacido en el [[año 992]], de la [[Era cristiana]], conocido también como [[Guido Aretinus]] o [[Guido Mónaco]] fue un monje benedictino, teórico musical, figura central de la música de la [[Edad Media]] junto con [[Hucbaldo]] (840 - 930). Perfeccionó la escritura musical con la implementación definitiva de líneas horizontales que fijaron alturas de sonido, cercano a nuestro sistema actual y acabando con la notación neumática. Finalmente, después de ensayar varios sistemas de líneas horizontales se impuso el pentagrama griego: cinco líneas. Su obra Microlugus, fue el segundo tratado sobre música con mayor difusión en la Edad Media tras las obras de Boecio . Los estudiosos datan su Micrologus en 1025 Debido a que en una carta afirma que lo escribió a los 34 años, se supone que nació alrededor de 992 de la Era cristiana. Guido Arezzo colaboró grandemente con la organización de la música. La música "el arte de las musas" es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la [[melodía]], la [[armonía]] y el [[ritmo]] , mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. De todos modos, desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que hay destacados compositores que, en el marco de diversas experiencias rupturísticas, han realizado experiencias que, si bien son musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
 == Descripción ==

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 }}
-'''Pentagrama'''. Es un conjunto de cinco líneas paralelas y cuatro espacios que utilizamos  para escribir los signos musicales. Las  líneas y los espacios se cuentan de abajo arriba.
+'''Pentagrama'''. Es un conjunto de cinco líneas paralelas y cuatro espacios que utilizamos  para escribir los signos musicales. Las  líneas y los espacios, se cuentan de abajo hacia arriba como primera, segunda, tercera, cuarta y quinta línea y primero, segundo tercero y cuarto espacio.
 == Historia ==
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-[[category:Música]]
+[[Categoría:Figuras musicales]] [[Categoría:Signos musicales]]

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 |concepto=Es un conjunto de cinco líneas y cuatro espacios que se utilizan para asignar el nombre de las notas a las figuras musicales que se representan sobre ella. Es decir según el espacio o línea en que se encuentre una figura musical dentro del pentagrama, así recibirá un nombre u otro.Esta asignación de los nombres de las notas, está en función de la clave que se utilice. O sea que, la clave decide qué asignación tiene cada uno de los espacios y las líneas que lo demarcan.
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 '''Pentagrama'''. Es un conjunto de cinco líneas paralelas y cuatro espacios que utilizamos  para escribir los signos musicales. Las  líneas y los espacios se cuentan de abajo arriba.

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 {{Definición
 |nombre= Pentagrama
-|imagen=Pentagrama_musical.jpg
+|imagen=Pentograma.jpeg
 |tamaño=
 |concepto=Es un conjunto de cinco líneas y cuatro espacios que se utilizan para asignar el nombre de las notas a las figuras musicales que se representan sobre ella. Es decir según el espacio o línea en que se encuentre una figura musical dentro del pentagrama, así recibirá un nombre u otro.Esta asignación de los nombres de las notas, está en función de la clave que se utilice. O sea que, la clave decide qué asignación tiene cada uno de los espacios y las líneas que lo demarcan.

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 La escritura musical no es una invención moderna, sino el resultado de un largo proceso.
-La primera forma de escritura musical se dio entre los [[siglos VIII]] y [[IX]] , hoy se conoce como notación neumática.
+La primera forma de escritura musical se dio entre los [[siglo VIII|siglos VIII]] y [[siglo IX|IX]] , hoy se conoce como notación neumática.
 La notación neumática es un sistema de notación musical que consistía en una serie de signos gráficos que representaban uno o varios sonidos, especificando su número, su relación rítmica o articulatoria, y la situación tonal o melódica de los sonidos relativa e imprecisa dentro de una escala. Su origen está en la indicación de los acentos graves y agudos de las palabras latinas sobre el texto, formando los llamados neumas, y que representaban muy imperfectamente los giros melódicos de una pieza musical.
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 ascenso seguido de un descenso, etc.)
-Hacia 1150, estos neumas adoptaron una forma más definida Notación cuadrada.La escritura musical conoció una importante evolución al sustituir la caña por la pluma de ave que dejará un trazo cuadrado sustituyendo el sistema de neumas anterior.
+Hacia [[1150]], estos neumas adoptaron una forma más definida Notación cuadrada.La escritura musical conoció una importante evolución al sustituir la caña por la pluma de ave que dejará un trazo cuadrado sustituyendo el sistema de neumas anterior.
 En el [[siglo X]] comenzaron a usarse líneas para señalar con cierta exactitud la altura de los sonidos musicales. Al principio una línea roja trazada sobre el pergamino señalaba el sonido Fa y servía como referencia para los demás sonidos, luego se añadió una segunda línea de color amarillo que representaba un DO y, finalmente, el monje benedictino Guido D ́Arezzo (995-1050)añadió otras dos má creando el tetragrama o pauta de cuatro líneas.
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 También comienza el uso de los matices de dinámica, aunque no pasan de ser niveles deintensidad muy limitados:forte o piano. El uso de estos signos se fue estandarizando durante el [[siglo XVIII]]. Se perfeccionaron los matices de intensidad, y se convirtieron en habituales las indicaciones de crescendo o decrescendo.
-En el [[siglo XIX]], entre los compositores existe una tendencia generalizada a escribir todoslos detalles expresivos en la partitura. Por otro lado, se amplía el espectro de indicaciones de tempo: largueto, allegro con moto y andante man non troppo son algunos ejemplos.Estas indicaciones incluso se precisarán con el invento del metrónomo Maelzel, que indica exactamente el número de negras que han de hacerse por minuto. Ya más cerca de nuestros días, a principios de siglo XX, pocas innovaciones se introdujeron. Realmente, la notación que nosotros empleamos hoy en la música culta se corresponde con la empleada en la primera mitad del [[siglo XX]].
+En el [[siglo XIX]], entre los compositores existe una tendencia generalizada a escribir todoslos detalles expresivos en la partitura. Por otro lado, se amplía el espectro de indicaciones de tempo: largueto, allegro con moto y andante man non troppo son algunos ejemplos.Estas indicaciones incluso se precisarán con el invento del [[metrónomo Maelzel]], que indica exactamente el número de negras que han de hacerse por minuto. Ya más cerca de nuestros días, a principios de siglo XX, pocas innovaciones se introdujeron. Realmente, la notación que nosotros empleamos hoy en la música culta se corresponde con la empleada en la primera mitad del [[siglo XX]].
 == El inventor del pentagrama ==

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	En el [[siglo XIX]], entre los compositores existe una tendencia generalizada a escribir todoslos detalles expresivos en la partitura. Por otro lado, se amplía el espectro de indicaciones de tempo: largueto, allegro con moto y andante man non troppo son algunos ejemplos.Estas indicaciones incluso se precisarán con el invento del metrónomo Maelzel, que indica exactamente el número de negras que han de hacerse por minuto. Ya más cerca de nuestros días, a principios de siglo XX, pocas innovaciones se introdujeron. Realmente, la notación que nosotros empleamos hoy en la música culta se corresponde con la empleada en la primera mitad del [[siglo XX]].		En el [[siglo XIX]], entre los compositores existe una tendencia generalizada a escribir todoslos detalles expresivos en la partitura. Por otro lado, se amplía el espectro de indicaciones de tempo: largueto, allegro con moto y andante man non troppo son algunos ejemplos.Estas indicaciones incluso se precisarán con el invento del metrónomo Maelzel, que indica exactamente el número de negras que han de hacerse por minuto. Ya más cerca de nuestros días, a principios de siglo XX, pocas innovaciones se introdujeron. Realmente, la notación que nosotros empleamos hoy en la música culta se corresponde con la empleada en la primera mitad del [[siglo XX]].
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		+	== El inventor del pentagrama ==
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		+	El autor de las cinco rayas musicales fue Guido Arezzo, de Toscana, centro de [[Italia]], nacido en el [[año 992]], de la Era cristiana, conocido también como Guido Aretinus o Guido Mónaco fue un monje benedictino, teórico musical, figura central de la música de la Edad Media junto con Hucbaldo (840 - 930). Perfeccionó la escritura musical con la implementación definitiva de líneas horizontales que fijaron alturas de sonido, cercano a nuestro sistema actual y acabando con la notación neumática. Finalmente, después de ensayar varios sistemas de líneas horizontales se impuso el pentagrama griego: cinco líneas. Su obra Microlugus, fue el segundo tratado sobre música con mayor difusión en la Edad Media tras las obras de Boecio . Los estudiosos datan su Micrologus en 1025 Debido a que en una carta afirma que lo escribió a los 34 años, se supone que nació alrededor de 992 de la Era cristiana. Guido Arezzo colaboró grandemente con la organización de la música. La música "el arte de las musas" es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo , mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. De todos modos, desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que hay destacados compositores que, en el marco de diversas experiencias rupturísticas, han realizado experiencias que, si bien son musicales, expanden los límites de la definición de este arte.

	== Descripción ==		== Descripción ==

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 Los valores de mayor duración acabaron por desaparecer. La semibreve será el valor de referencia equivalente a nuestra redonda actual.La invención de la imprenta en 1455 supuso un cambio radical para la divulgación de las partituras. A partir de ese momento se tuvo la posibilidad de multiplicar los originales delas partituras. No obstante, según los expertos, sólo una décima parte de la música escritacon anterioridad a 1600 ha llegado a nuestras manos, debido principalmente a que hasta esa fecha la impresión seguía siendo cara y compleja. Generalmente las copias de las partituras se hacían a mano por expertos.
 Así, gracias al buen hacer de Bach, las obras de Vivaldi han llegado hasta nuestros días. A partir de 1700, con la llegada de la burguesía al poder, se empezará a producir y a distribuir música impresa a gran escala. Es éste el principio de una evolución que, ayudada por los avances tecnológicos, ha desembocado en la actual presencia constante de la música en nuestra vida cotidiana.
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 *[http://www.juntadeandalucia.es/averroes/recursos_informaticos/concurso2001/2premio/pentagrama.html juntadeandalucia]
 *[http://www.aprende-gratis.com/teoria-musical/curso.php?lec=pentagrama aprende-gratis]
 [[category:Música]]