Joe Henderson
Joe Henderson  | |
|---|---|
 | |
| Datos generales | |
| Fecha de nacimiento: | 24 de abril de 1937 Lima (Ohio), EE. UU. |
| Fecha de fallecimiento: | 30 de junio de 2001 |
| Ocupación: | Compositor, Músico de jazz y saxofonista |
| Información artística | |
| Género(s): | Soul, Jazz, Hard bop, Post-bop, Jazz fusion |
| Instrumento(s): | Saxo tenor |
| Artistas relacionados: | Kenny Dorham, Horace Silver, Blood, Sweat & Tears, Ron McClure |
Joe Henderson. Quizás sea el saxofonista tenor mas importante del jazz surgido tras la estela de John Coltrane y Sonny Rollins. Durante su juventud, el saxofonista mantuvo una actividad constante y de resultados brillantes en formaciones y grupos muy sólidos y diversos como cuando estuvo con el pianista, Herbie Hancock, o Donald Byrd. Su estilo, elegante y discreto y sus estudios en el "Kentucky State College" y en la "Wayne State University", sirvieron para modelar a un músico que estaría destinado a ser alguien importante en la escena del jazz.
Sumario
Biografía
Joe Henderson nació el 24 de April de 1937 en Lima (Ohio) EEUU. fue un músico de jazz especializado en el saxofón tenor. Estudió música en el Kentucky State College y la Wayne State University, antes de empezar a tocar en Detroit, al comienzo de su carrera musical. Quizás sea el saxofonista tenor mas importante del jazz surgido tras la estela de John Coltrane y Sonny Rollins.
Trayectoria artística
Primer álbum
Su primer álbum fue para el sello Blue Note, una obra maestra de jazz imperecedera, titulado significativamente "Page One". La participación de Henderson no pasó inadvertida para los directores musicales de Blue Note y rápidamente paso a engrosar la nomina de artistas de este sello. En Blue Note grabó junto a Lee Morgan, Horace Silver (estuvo dos años en su grupo entre 1964 y 1966), Freddie Hubbard y McCoy Tyner, infinidad de excelentes discos y eso le abrió las puertas para lo que vendría después. En 1967, dejó la Blue Note y ficho por el sello "Milestone" donde debutó con un disco excelente titulado "The Kicker". Su carrera es imparable y se convierte en uno de los pocos instrumentistas del jazz que pudo escoger su propio destino y grabaría decenas de buenos discos con varios sellos discográficos. En 1991 es con el sello Verve donde graba un disco dedicado a la música de Billy Strayhorn titulado "Lush Life" y con el que ganó por primera vez un premio Grammy. Al año siguiente vuelve a grabar otra obra maestra dedicada en esta ocasión a la música de Miles Davis, titulado: "So Near, So Far" con el que consigue dos premios Grammy mas. Casi al final de su carrera y coincidiendo con la muerte del gran guitarrista y compositor, Antonio Carlos Jobim, sacó al mercado para el sello Verve, el álbum titulado "Double Rainbow" un monumento a la fusión entre el jazz y la música brasileña.
Sello Blue Note
Pocos músicos de jazz podrán esgrimir una carta de presentación tan rotunda y de tanta calidad como cuando Joe Henderson se metió en los estudios de grabación para grabar en el sello Blue Note una obra maestra de jazz imperecedera como fue el titulo de su primer álbum titulado significativamente "Page One". Apenas dos meses antes de esa histórica grabación, Joe Henderson había entrado por primera vez en una sala de grabación para acompañar al gran trompetista, Kenny Dorham que posteriormente lo incorporaría a su grupo durante dos años, 1962 y 1963 en su álbum titulado "One More Time". Poco después también grabó con el guitarrista, Grant Green una sesión que dio como resultado el disco "Am i Blue".
Final de su carrera
Casi al final de su carrera y coincidiendo con la muerte del gran guitarrista y compositor, Antonio Carlos Jobim, sacó al mercado para el sello Verve, el álbum titulado "Double Rainbow" un monumento a la fusión entre el jazz y la música brasileña. Joe Henderson, murió el 30 de junio de 2001 con su ultimo álbum todavía caliente en la calle y que se tituló: "Porgy and Bess". Cuando murió era el saxofonista de jazz vivo mas importante junto al gran Sonny Rollins. Fue un músico sincero, honrado y dotado de una maestría indiscutible.
Discografía
Como líder
- 1963: Page One
- 1963: Our Thing
- 1964: In 'n Out
- 1964: Inner Urge
- 1966: Mode for Joe
- 1985: The State of the Tenor: Live at the Village Vanguard, Vols 1 & 2
Milestone Records
- 1967: The Kicker
- 1968: Tetragon
- 1969: Power to the People
- 1970: If You're Not Part of the Solution, You're Part of the Problem
- 1970: Joe Henderson Quintet at the Lighthouse
- 1971: In Pursuit of Blackness
- 1971: Joe Henderson in Japan
- 1972: Black Is the Color
- 1973: Multiple
- 1974: The Elements
- 1975: Canyon Lady
- 1976: Black Miracle
- 1976: Black Narcissus
Verve Records
- 1968: Four
- 1968: Straight, No Chaser
- 1992: Lush Life: The Music of Billy Strayhorn
- 1992: So Near, So Far (Musings for Miles)
- 1994: Double Rainbow: The Music of Antonio Carlos Jobim
- 1996: Big Band
- 1997: Porgy & Bess
Red Records
- 1987: Evening with Joe Henderson - con Charlie Haden, Al Foster
- 1991: The Standard Joe - with Rufus Reid, Al Foster
- 2009: More from an Evening with Joe Henderson
Jazz Door
- 1973: 6tet/4tet - with Kenny Barron, Cedar Walton
- 1994: Live - with Bheki Mseleku, George Mraz, Al Foster
- 2001: Sunrise in Tokyo: Live in 1971 - con Terumasa Hino, Masabumi Kikuchi
Otros sellos
- 1977: Barcelona (Enja) - con Wayne Darling, Ed Soph
- 1979: Relaxin' at Camarillo (Contemporary)
- 1980: Mirror Mirror (MPS)
- 1999: Warm Valley (West Wind) - con Tony Martucci, Tommy Cecil, Louis Scherr
Como sideman
- 1963: Kenny Dorham - Una Mas (Blue Note)
- 1963: Grant Green - Am I Blue (Blue Note)
- 1963: Antonio Diaz "Chocolaté" Mena - Eso Es Latin Jazz...Man!
- 1963: Johnny Coles - Little Johnny C (Blue Note)
- 1963: Blue Mitchell - Step Lightly (Blue Note, released 1980)
- 1963: Grant Green- Idle Moments (Blue Note)
- 1963: Andrew Hill - Black Fire (Blue Note)
- 1963: Lee Morgan - The Sidewinder (Blue Note)
- 1963: Bobby Hutcherson - The Kicker (Blue Note, released 1999)
- 1964: Freddie Roach - Brown Sugar (Blue Note)
- 1964: Andrew Hill - Point of Departure (Blue Note)
- 1964: Grant Green- Solid (Blue Note, released 1979)
- 1964: Kenny Dorham - Trompeta Toccata (Blue Note)
- 1964: Horace Silver - Song for My Father (Blue Note)
- 1964: Duke Pearson - Wahoo! (Blue Note)
- 1965: Freddie Hubbard - Blue Spirits (Blue Note)
- 1965: Andrew Hill - Pax (Blue Note, released in part 1975, as a whole 2006)
- 1965: Pete La Roca - Basra (Blue Note)
- 1965: Horace Silver - The Cape Verdean Blues (Blue Note)
- 1965: Larry Young - Unity (Blue Note)
- 1965: Woody Shaw - In the Beginning (Muse, 1983, reeditado en 1989 como Cassandranite)
- 1966: Nat Adderley - Sayin' Somethin' (Atlantic)
- 1966: Joe Zawinul - Money in the Pocket (Atlantic)
- 1966: Bobby Hutcherson - Stick-Up! (Blue Note)
- 1966: Nat Adderley - Live at Memory Lane (Atlantic)
- 1966: Herbie Hancock - Blow-Up (soundtrack) (MGM)
- 1966: Duke Pearson - Sweet Honey Bee (Blue Note)
- 1966: Roy Ayers - Virgo Vibes (Atlantic)
- 1967: McCoy Tyner - The Real McCoy (Blue Note)
- 1968: Nat Adderley - The Scavenger (Milestone)
- 1969: Herbie Hancock - The Prisoner (Blue Note)
- 1969: George Benson - Tell It Like It Is (A&M/CTI)
- 1969: Miroslav Vitouš - Mountain in the Clouds (Atlantic, reeditado 1972)
- 1969: Herbie Hancock - Fat Albert Rotunda (Warner)
- 1970: Mose Allison - Hello There, Universe (Atlantic)
- 1970: Alice Coltrane - Ptah, the El Daoud (Impulse!)
- 1970: Freddie Hubbard - Red Clay (CTI)
- 1970: Freddie Hubbard - Straight Life (CTI)
- 1971: Blue Mitchell - Vital Blue (Mainstream)
- 1971: Luis Gasca - For Those Who Chant (Blue Thumb)
- 1971: Bill Cosby - Bill Cosby Presents Badfoot Brown and the Bunions Bradford Funeral Marching Band (Uni)
- 1972: Bill Evans / George Russell Orchestra - Living Time (Columbia)
- 1973: David Amram - Subway Night (RCA Victor)
- 1973: Babatunde Olatunji - Soul Makossa (Paramount)
- 1973: Ron Carter - All Blues (CTI)
- 1973: Johnny Hammond - Higher Ground (Kudu)
- 1973: Flora Purim - Butterfly Dreams (Milestone)
- 1973: Charles Earland - Leaving This Planet (Prestige)
- 1974: Luis Gasca - Born to Love You (Fantasy)
- 1974: Patrice Rushen - Prelusion (Prestige)
- 1975: Kenny Burrell - Ellington Is Forever, Ellington Is Forever Volume Two (Fantasy)
- 1976: Coke Escovedo - Comin' at Ya! (Mercury)
- 1976: Roy Ayers - Daddy Bug & Friends (Atlantic)
- 1976: Rick Laird - Soft Focus (Timeless Muse)
- 1977: Flora Purim - Encounter (Milestone)
- 1977: Richard Davis - Way Out West, Fancy Free
- 1977: Woody Shaw - Rosewood (Columbia)
- 1978: Freddie Hubbard - Super Blue (Columbia)
- 1979: Roy Haynes - Vistalite (Galaxy)
- 1979: Jerry Rusch - Rush Hour (Jeru/Inner City)
- 1979: Ron Carter - Parade (Milestone)
- 1979: Art Farmer - Yama (CTI)
- 1979: J. J. Johnson - Pinnacles (Milestone)
- 1980: George Gruntz Concert Jazz Band - Live at the "Quartier Latin" Berlin (MPS)
- 1980: Joanne Brackeen - Ancient Dynasty (Tappan Zee)
- 1980: James Leary - Legacy (Blue Collar)
- 1980: (All-Star Band) - Aurex Jazz Festival: Jazz of the 80's (Eastworld)
- 1981: Chick Corea - Live in Montreux (Stretch, released 1994)
- 1981: Freddie Hubbard - A Little Night Music (Fantasy, released 1983)
- 1981: Lenny White - Echoes of an Era (Elektra Musician)
- 1981: Stanley Clarke, Chick Corea, Joe Henderson, Freddie Hubbard, Lenny White - The Griffith Park Collection (Elektra Musician)
- 1982: Mal Waldron - One Entrance, Many Exits (Palo Alto)
- 1982: Lenny White - The Griffith Park Collection 2: In Concert (Elektra Musician)
- 1982: Lenny White - Echoes of an Era 2: The Concert (Elektra Musician)
- 1983: Dave Friesen - Amber Skies (Palo Alto)
- 1986: Randy Brecker - In the Idiom (Denon)
- 1986: The Paris Reunion Band - For Klook (Gazell)
- 1987: Wynton Marsalis - Thick in the South: Soul Gestures in Southern Blue, Vol. 1 (Columbia)
- 1987: Neil Swainson - 49th Parallel (Concord)
- 1987: Akio Sasajima - Akio with Joe Henderson (Muse)
- 1987: George Gruntz Concert Band '87 - Happening Now! (HatART)
- 1987: The Paris Reunion Band - Hot Licks (Sonet)
- 1988: Frank Morgan - Reflections (Contemporary)
- 1988: Arnett Cobb, Jimmy Heath, Joe Henderson - Tenor Tribute (Soul Note)
- 1988: The Paris Reunion Band - Jazzbühne Berlin '88 (Amiga)
- 1988: Mulgrew Miller - The Countdown (Landmark)
- 1988: Akio Sasajima - Humpty Dumpty (BRC Jam)
- 1988: Jon Ballantyne - Sky Dance (Justin Time)
- 1989: Charlie Haden / Joe Henderson / Al Foster - The Montreal Tapes: Tribute to Joe Henderson (Verve)
- 1989: Donald Byrd - Getting Down to Business (Landmark)
- 1990: Renee Rosnes - For the Moment (Blue Note)
- 1990: Ernie Wilkins - Kaleido Duke (Birdology)
- 1990: Kevin Hays - El matador (Evidence)
- 1990: Bruce Hornsby - A Night on the Town (BMG, Henderson on two tracks)
- 1991: Donald Byrd - A City Called Heaven (Landmark)
- 1991: Rebecca Coupe Franks - Suite of Armor (Justice)
- 1991: McCoy Tyner - New York Reunion (Chesky)
- 1991: Donald Brown - Cause and Effect (Muse)
- 1991: Valery Ponomarev - Profile (Reservoir)
- 1991: Walter Norris - Sunburst (Concord)
- 1991: Todd Coolman - Lexicon (Double-Time)
- 1991: James Williams - James Williams Meets the Saxophone Masters (DIW/Columbia)
- 1991: Joe Gilman - Treasure Chest (Timeless)
- 1991: Rickie Lee Jones - Pop Pop (Geffen, Henderson on two tracks)
- 1992: Kenny Garrett - Black Hope (Warner Bros.)
- 1992: Bruce Forman - Forman on the Job (Kamei Records7004CD), Henderson on four tracks
- 1992: Mulgrew Miller - Hand in Hand (Novus)
- 1993: Bheki Mseleku - Timelessness (Verve, Henderson en un tema)
- 1994: Kitty Margolis - Evolution
- 1994: Roy Hargrove - With the Tenors of Our Time (Verve, Henderson en dos temas)
- 1995: Shirley Horn - The Main Ingredient (Verve, Henderson en dos temas)
- 1998: Terence Blanchard - Jazz in Film (Sony)
