Diferencia entre revisiones de «José Luis Cuevas»
m (Texto reemplazado: «<div align="justify">» por «») |
|||
| (No se muestran 7 ediciones intermedias de 4 usuarios) | |||
| Línea 1: | Línea 1: | ||
| − | |||
{{Ficha Persona | {{Ficha Persona | ||
| Línea 8: | Línea 7: | ||
|tamaño = | |tamaño = | ||
|descripción = | |descripción = | ||
| − | |fecha de nacimiento = 26 de febrero de 1934{{Bandera2|México}} | + | |fecha de nacimiento = [[26 de febrero]] de [[1934]] |
| − | + | |lugar de nacimiento = [[Ciudad México]]{{Bandera2|México}} | |
| − | |fecha de fallecimiento = | + | |fecha de fallecimiento = [[3 de julio]] de [[2017]] |
| − | |lugar de fallecimiento = | + | |lugar de fallecimiento = [[Ciudad de México]], {{Bandera2|México}} |
|causa muerte = | |causa muerte = | ||
|residencia = Mexicana | |residencia = Mexicana | ||
| Línea 36: | Línea 35: | ||
|web = | |web = | ||
|notas = | |notas = | ||
| − | }} | + | }}'''José Luis Cuevas'''. ([[26 de febrero]] de [[1934]], [[Ciudad de México]]). Pintor, dibujante, escultor y escritor mexicano de formación autodidacta. De los primeros en desafiar al entonces movimiento dominante "[[Muralismo mexicano]]" como un destacado miembro de la Generación de Ruptura y también uno de los más destacados pintores del neofigurativismo. |
| − | |||
== Reseña biográfica == | == Reseña biográfica == | ||
| − | + | Nació el 26 de febrero de 1934 en [[México]] en los altos de la fábrica de lápices y papeles “El lápiz del águila”, administrada por su abuelo paterno, [[Adalberto Cuevas]]. | |
| − | Nació el 26 de febrero de 1934 [[ | ||
| − | |||
=== Vida estudiantil === | === Vida estudiantil === | ||
| + | Ingresó a la primaria en la escuela pública [[Benito Juárez]], ubicada en la colonia Roma, donde se trasladó la familia para vivir en la calle de Manzanillo, después de que su abuelo paterno muere. Tuvo una infancia llena de dificultades y pasó muchas penurias económicas. | ||
| − | + | Comienzó como alumno irregular a la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Continuó su formación artística en el "México City College", tomando clases de grabado con [[Lola Cueto]]. En su pintura buscó, a través del adelgazamiento de la forma, el espesor de las sombras, y el blanco en las zonas opacas, proyectar la energía y la debilidad de los personajes, convirtiendo seres repulsivos en seres bellos. De una manera muy original, logró expresar la ternura, el dolor, el odio, la muerte y la locura. Una fiebre reumática lo obligó a abandonar sus estudios y a guardar cama durante dos años, tiempo en el que cultivó la lectura y el dibujo. | |
| − | |||
| − | |||
| − | |||
=== Trayectoria artística === | === Trayectoria artística === | ||
| + | Dibujante, grabador, ilustrador y escultor, figura importante del arte mexicano. Fue uno de los líderes de la “generación de ruptura” con el muralismo mexicano; la generación que se manifestó en oposición al arte que presentaba programas políticos enfocados a promover ideas nacionalistas. Constantemente, defendió su postura contra la cultura oficial, la enseñanza académica y el muralismo. | ||
| − | + | A mediados de la década de los 50, su obra comenzó a ser reconocida. En apoyo al movimiento estudiantil de 1967, expuso el “Mural Efímero” en la Zona Rosa de Ciudad de México y diversos happenings en San Francisco en contra de la [[guerra de Vietnam]]. Para exponer esa angustia, eligió retratar escenas de hospitales y prostíbulos, utilizando como modelos a las prostitutas, los pordioseros y los enfermos mentales, presentándolos como seres deformes y monstruosos; tema que continuó a lo largo de toda su trayectoria. | |
| − | + | Trabajó en el periódico The News, ilustrando las entrevistas de la periodista estadounidense Anita Brenner. | |
| − | A mediados de la década de los 50, su obra comenzó a ser reconocida | + | Impartió clases de Historia del Arte, en el "Instituto Coronet Hall". |
| − | |||
| − | |||
=== Premios y distenciones === | === Premios y distenciones === | ||
| − | + | * [[2007]]. Recibió el Premio Jerusalén de la Ciudad de Jerusalén, la Organización Sionista Mundial y la Federación Sionista de México. | |
| − | 2007 | + | * [[2008]]. El Instituto Superior de Arte y la Casa de las Américas de México le otorgaron el grado Doctor Honoris Causa. |
| − | + | * [[2006]]. El Museo Metropolitano de Monterrey le rindió un homenaje y le entregó la máxima presea por sus cincuenta años de trayectoria artística y recibió la Orden Rubén Darío del Gobierno de Nicaragua. | |
| − | 2008 | + | * [[1982]]. Premio Nacional de Arte del Gobierno de México. |
| − | + | * [[1986]]. La Universidad Autónoma de Sinaloa le concedió el Doctorado Honoris Causa. | |
| − | 2006 | + | * [[1987]]. El Convento Santa Inés se convirtió en el Museo José Luis Cuevas, inaugurado en 1992. |
| − | + | * [[1981]]. Premio Nacional de Bellas Artes de México en y el Premio Internacional del Consejo Mundial de San Francisco. | |
| − | 1982 | + | * [[1984]] Recibió la Orden de Caballero de las Artes y de las Letras de la República Francesa en |
| − | + | * [[1991]]. Fue nombrado Arista de la Ciudad por el Gobierno del Distrito Federal de México, por motivo de la inauguración de su propio museo en 1992. | |
| − | 1987 | + | * [[1978]]. La [[Organización de Estados Americanos]] (OEA) le dedicó un homenaje continental. En ese mismo año, su “Cuaderno de París” es considerado el libro más bello del Festival del Libro de Stuttgart, Alemania. |
| − | + | * [[1968]]. Recibió la Medalla de Oro en la I Trienal de Grabado de Nueva Delhi por su serie litográfica inspirada en el [[Marqués de Sade]]. | |
| − | 1981 | + | * [[1967]]. Premio del periódico [[The New York Times]] lo ubicó como uno de los más grandes dibujantes del siglo XX. |
| − | + | * [[1959]]. Gana el 1º Premio Internacional de Dibujo de la Bienal de Sao Paulo, Brasil. | |
| − | + | * [[1964]]. Premio de Excelencia en Arte y Diseño, en la XXIX Exposición Anual del Club de Directores Artísticos de Filadelfia. | |
| − | *Recibió la Orden de Caballero de las Artes y de las Letras de la República Francesa en 1991 | + | * [[1965]]. Premio Madeco en la II Bienal Iberoamericana de Grabado, realizada en el Museo de Arte Contemporáneo de Chile. |
| − | 1978 | + | * [[1968]]. Recibe la Medalla de Oro en la I Trienal de Grabado de Nueva Delhi, por la serie litográfica “Cuevas-Charenton”, inspirada en el Marqués de Sade. |
| − | + | * [[1981]]. Premio Nacional de Ciencias y Artes en Bellas Artes. | |
| − | 1968 | + | * [[1982]]. Premio Nacional de Arte otorgadopor el Gobierno de México, el. |
| − | + | * [[1983]]. Premio Internacional del año, en [[Estados Unidos]], le otorga el Consejo Mundial de Grabado . | |
| − | 1967 | + | * [[2003]]. Recibe la Orden de Comendador, entregada por el Presidente de la República de El Salvador |
| − | + | * [[2007]]. El 14 de febrero, La Universidad Autónoma Metropolitana, en el Auditorio “Arquitecto Pedro Ramírez Vázquez”, realiza la ceremonia en donde se le entrega al Maestro José Luis Cuevas el grado Doctor Honoris Causa. | |
| − | |||
| − | * | ||
| − | |||
| − | |||
| − | 1964 | ||
| − | |||
| − | 1965 | ||
| − | |||
| − | 1968 | ||
| − | |||
| − | 1981 | ||
| − | |||
| − | 1982 | ||
| − | |||
| − | 1983 | ||
| − | |||
| − | 2003 | ||
| − | |||
| − | 2007 | ||
| − | |||
| − | |||
== Exposiciones == | == Exposiciones == | ||
| − | 1966 | + | * [[1966]]. “Cuevas-Charenton“ se exhibe en la angelina Galería Silvan Simone. En Hollywood conoce al actor Gilbert Roland, quien le regala el primer brazalete de cuero que usa en la muñeca derecha. |
| − | + | * [[1972]]. La División Internacional de Grabado de la XXXIV Bienal de Venecia, presenta la serie litográfica “Cuevas Comedies”, inspirada en la vida nocturna de San Francisco, [[California]]. | |
| − | 1972 | + | * [[1959]]. Viaja a Buenos Aires para exponer individualmente en la Galería Bonino, la más prestigiosa de esa ciudad. Conoce a [[Jorge Luis Borges]], con quien inicia una gran amistad. |
| − | + | * [[1960]]. Realiza su segunda exposición individual en New York, en la Galería David Herbert. El crítico del New York Times, lo califica como uno de los grandes dibujantes del mundo, sólo comparable a Picasso. | |
| − | 1959 | + | * [[1973]]. Realiza una serie de 72 autorretratos que se exponen en el Centro Cultural Universitario de la U.N.A.M |
| − | + | * [[1975]]. El Salón de Honor de la XIII Bienal de Sao Paulo, presenta la exposición “José Luis Cuevas. Ilustrador de su Tiempo”, que agrupa un conjunto de cinco series litográficas realizadas en Estados Unidos y una en Francia. | |
| − | 1960 | + | * [[1976]]. En el Museo de Arte Moderno de México se presenta la exposición “José Luis Cuevas. Su infierno terrenal”, antes de autoexiliarse en Francia, donde el Museo de Arte Moderno de París le dedica una gran retrospectiva de dibujo. |
| − | + | * [[1977]]. Expone en la Catedral de Chartres. Realiza el libro de textos, serigrafías y litografías “Cuaderno de París”, con su diario de “La Renaudiere”. | |
| − | 1973 | + | * [[1979]]. Regresa a México, presentando la exposición “José Luis Cuevas. El regreso de otro hijo pródigo” en el Museo de Arte Moderno. |
| − | + | * [[1980]]. Invitado de Honor en la II Bienal Iberoamericana de Arte de la Ciudad de México. Participa en la exposición Pintores Contemporáneos de México, realizada en el Museo Picasso de Antibes, Francia | |
| − | 1975 | + | * [[1997]]. Presenta una exposición antológica de grabado en el Museo Casa de la Moneda de Madrid, donde recibe el Premio de Medallística Tomás Francisco Prieto, entregado por la Reina Sofía. |
| − | + | * [[1999]]. En Málaga, la Fundación Pablo Picasso presenta la exposición “José Luis Cuevas. Obra Gráfica”. | |
| − | 1976 | + | * [[2011]]. “Dibujo y Escultura”José Luis Cuevas, es el nombre de la exposición inaugurada en el Centro Cultural Estación Indianilla. |
| − | + | * [[2014]]. Se inaugura la exposición “Cuevas por siempre” es un recorrido por las diferentes etapas creativas del Maestro José Luis Cuevas y conmemorativa a su onomásico. | |
| − | 1977 | + | ==Obras== |
| − | + | <center> | |
| − | 1979 | + | <gallery widths=100px heights=100px perrow=4 caption="Dibujos"> |
| − | |||
| − | 1980 | ||
| − | |||
| − | 1997 | ||
| − | |||
| − | 1999 | ||
| − | |||
| − | 2011 | ||
| − | |||
| − | 2014 | ||
| − | |||
| − | |||
| − | == | ||
| − | |||
| − | |||
| − | <gallery> | ||
Archivo:247_17047-DIBUJOS.jpg | Archivo:247_17047-DIBUJOS.jpg | ||
Archivo:627_23116-DIBUJOS.jpg | Archivo:627_23116-DIBUJOS.jpg | ||
Archivo:Autorretrato_caminando_1976-DIBUJOS.jpg | Archivo:Autorretrato_caminando_1976-DIBUJOS.jpg | ||
Archivo:Fumadero_chino_II_1978-DIBUJOS.jpg | Archivo:Fumadero_chino_II_1978-DIBUJOS.jpg | ||
| − | |||
</gallery> | </gallery> | ||
| − | + | </center> | |
| − | + | <center> | |
| − | <gallery> | + | <gallery widths=100px heights=100px perrow=4 caption="Esculturas"> |
Archivo:Autorretrato_1995-ESCUL.jpg | Archivo:Autorretrato_1995-ESCUL.jpg | ||
Archivo:Carmen_2005-ESCULT.jpg | Archivo:Carmen_2005-ESCULT.jpg | ||
| − | |||
Archivo:Figura_Obscena_1996-ESCUL.jpg | Archivo:Figura_Obscena_1996-ESCUL.jpg | ||
Archivo:Giganta_avanzando_1996-ESCUL.jpg | Archivo:Giganta_avanzando_1996-ESCUL.jpg | ||
</gallery> | </gallery> | ||
| − | + | </center> | |
| − | <gallery> | + | <center> |
| + | <gallery widths=100px heights=100px perrow=1 caption="Acrílico"> | ||
Archivo:Masturbacio_n_2004.jpg | Archivo:Masturbacio_n_2004.jpg | ||
| − | |||
</gallery> | </gallery> | ||
| − | + | </center> | |
== Fuentes == | == Fuentes == | ||
| − | + | *[http://www.biografiascortas.com/2012/08/biograf-de-jose-luis-cuevas.html José Luis Cuevas] | |
| − | *[http://www.biografiascortas.com/2012/08/biograf-de-jose-luis-cuevas.html] | + | *[http://www.joseluiscuevas.com.mx/biografia.html Cuevas] |
| − | *[http://www.joseluiscuevas.com.mx/biografia.html] | + | *[http://www.explorandomexico.com.mx/T. Cuevas, en explorando méxico] |
| − | *[http://www.explorandomexico.com.mx/T. ] | + | [[Categoría:Artistas]] |
| − | |||
| − | [[ | ||
última versión al 11:23 24 jul 2019
| ||||||||||||||
José Luis Cuevas. (26 de febrero de 1934, Ciudad de México). Pintor, dibujante, escultor y escritor mexicano de formación autodidacta. De los primeros en desafiar al entonces movimiento dominante "Muralismo mexicano" como un destacado miembro de la Generación de Ruptura y también uno de los más destacados pintores del neofigurativismo.
Sumario
Reseña biográfica
Nació el 26 de febrero de 1934 en México en los altos de la fábrica de lápices y papeles “El lápiz del águila”, administrada por su abuelo paterno, Adalberto Cuevas.
Vida estudiantil
Ingresó a la primaria en la escuela pública Benito Juárez, ubicada en la colonia Roma, donde se trasladó la familia para vivir en la calle de Manzanillo, después de que su abuelo paterno muere. Tuvo una infancia llena de dificultades y pasó muchas penurias económicas.
Comienzó como alumno irregular a la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Continuó su formación artística en el "México City College", tomando clases de grabado con Lola Cueto. En su pintura buscó, a través del adelgazamiento de la forma, el espesor de las sombras, y el blanco en las zonas opacas, proyectar la energía y la debilidad de los personajes, convirtiendo seres repulsivos en seres bellos. De una manera muy original, logró expresar la ternura, el dolor, el odio, la muerte y la locura. Una fiebre reumática lo obligó a abandonar sus estudios y a guardar cama durante dos años, tiempo en el que cultivó la lectura y el dibujo.
Trayectoria artística
Dibujante, grabador, ilustrador y escultor, figura importante del arte mexicano. Fue uno de los líderes de la “generación de ruptura” con el muralismo mexicano; la generación que se manifestó en oposición al arte que presentaba programas políticos enfocados a promover ideas nacionalistas. Constantemente, defendió su postura contra la cultura oficial, la enseñanza académica y el muralismo.
A mediados de la década de los 50, su obra comenzó a ser reconocida. En apoyo al movimiento estudiantil de 1967, expuso el “Mural Efímero” en la Zona Rosa de Ciudad de México y diversos happenings en San Francisco en contra de la guerra de Vietnam. Para exponer esa angustia, eligió retratar escenas de hospitales y prostíbulos, utilizando como modelos a las prostitutas, los pordioseros y los enfermos mentales, presentándolos como seres deformes y monstruosos; tema que continuó a lo largo de toda su trayectoria. Trabajó en el periódico The News, ilustrando las entrevistas de la periodista estadounidense Anita Brenner. Impartió clases de Historia del Arte, en el "Instituto Coronet Hall".
Premios y distenciones
- 2007. Recibió el Premio Jerusalén de la Ciudad de Jerusalén, la Organización Sionista Mundial y la Federación Sionista de México.
- 2008. El Instituto Superior de Arte y la Casa de las Américas de México le otorgaron el grado Doctor Honoris Causa.
- 2006. El Museo Metropolitano de Monterrey le rindió un homenaje y le entregó la máxima presea por sus cincuenta años de trayectoria artística y recibió la Orden Rubén Darío del Gobierno de Nicaragua.
- 1982. Premio Nacional de Arte del Gobierno de México.
- 1986. La Universidad Autónoma de Sinaloa le concedió el Doctorado Honoris Causa.
- 1987. El Convento Santa Inés se convirtió en el Museo José Luis Cuevas, inaugurado en 1992.
- 1981. Premio Nacional de Bellas Artes de México en y el Premio Internacional del Consejo Mundial de San Francisco.
- 1984 Recibió la Orden de Caballero de las Artes y de las Letras de la República Francesa en
- 1991. Fue nombrado Arista de la Ciudad por el Gobierno del Distrito Federal de México, por motivo de la inauguración de su propio museo en 1992.
- 1978. La Organización de Estados Americanos (OEA) le dedicó un homenaje continental. En ese mismo año, su “Cuaderno de París” es considerado el libro más bello del Festival del Libro de Stuttgart, Alemania.
- 1968. Recibió la Medalla de Oro en la I Trienal de Grabado de Nueva Delhi por su serie litográfica inspirada en el Marqués de Sade.
- 1967. Premio del periódico The New York Times lo ubicó como uno de los más grandes dibujantes del siglo XX.
- 1959. Gana el 1º Premio Internacional de Dibujo de la Bienal de Sao Paulo, Brasil.
- 1964. Premio de Excelencia en Arte y Diseño, en la XXIX Exposición Anual del Club de Directores Artísticos de Filadelfia.
- 1965. Premio Madeco en la II Bienal Iberoamericana de Grabado, realizada en el Museo de Arte Contemporáneo de Chile.
- 1968. Recibe la Medalla de Oro en la I Trienal de Grabado de Nueva Delhi, por la serie litográfica “Cuevas-Charenton”, inspirada en el Marqués de Sade.
- 1981. Premio Nacional de Ciencias y Artes en Bellas Artes.
- 1982. Premio Nacional de Arte otorgadopor el Gobierno de México, el.
- 1983. Premio Internacional del año, en Estados Unidos, le otorga el Consejo Mundial de Grabado .
- 2003. Recibe la Orden de Comendador, entregada por el Presidente de la República de El Salvador
- 2007. El 14 de febrero, La Universidad Autónoma Metropolitana, en el Auditorio “Arquitecto Pedro Ramírez Vázquez”, realiza la ceremonia en donde se le entrega al Maestro José Luis Cuevas el grado Doctor Honoris Causa.
Exposiciones
- 1966. “Cuevas-Charenton“ se exhibe en la angelina Galería Silvan Simone. En Hollywood conoce al actor Gilbert Roland, quien le regala el primer brazalete de cuero que usa en la muñeca derecha.
- 1972. La División Internacional de Grabado de la XXXIV Bienal de Venecia, presenta la serie litográfica “Cuevas Comedies”, inspirada en la vida nocturna de San Francisco, California.
- 1959. Viaja a Buenos Aires para exponer individualmente en la Galería Bonino, la más prestigiosa de esa ciudad. Conoce a Jorge Luis Borges, con quien inicia una gran amistad.
- 1960. Realiza su segunda exposición individual en New York, en la Galería David Herbert. El crítico del New York Times, lo califica como uno de los grandes dibujantes del mundo, sólo comparable a Picasso.
- 1973. Realiza una serie de 72 autorretratos que se exponen en el Centro Cultural Universitario de la U.N.A.M
- 1975. El Salón de Honor de la XIII Bienal de Sao Paulo, presenta la exposición “José Luis Cuevas. Ilustrador de su Tiempo”, que agrupa un conjunto de cinco series litográficas realizadas en Estados Unidos y una en Francia.
- 1976. En el Museo de Arte Moderno de México se presenta la exposición “José Luis Cuevas. Su infierno terrenal”, antes de autoexiliarse en Francia, donde el Museo de Arte Moderno de París le dedica una gran retrospectiva de dibujo.
- 1977. Expone en la Catedral de Chartres. Realiza el libro de textos, serigrafías y litografías “Cuaderno de París”, con su diario de “La Renaudiere”.
- 1979. Regresa a México, presentando la exposición “José Luis Cuevas. El regreso de otro hijo pródigo” en el Museo de Arte Moderno.
- 1980. Invitado de Honor en la II Bienal Iberoamericana de Arte de la Ciudad de México. Participa en la exposición Pintores Contemporáneos de México, realizada en el Museo Picasso de Antibes, Francia
- 1997. Presenta una exposición antológica de grabado en el Museo Casa de la Moneda de Madrid, donde recibe el Premio de Medallística Tomás Francisco Prieto, entregado por la Reina Sofía.
- 1999. En Málaga, la Fundación Pablo Picasso presenta la exposición “José Luis Cuevas. Obra Gráfica”.
- 2011. “Dibujo y Escultura”José Luis Cuevas, es el nombre de la exposición inaugurada en el Centro Cultural Estación Indianilla.
- 2014. Se inaugura la exposición “Cuevas por siempre” es un recorrido por las diferentes etapas creativas del Maestro José Luis Cuevas y conmemorativa a su onomásico.
Obras
- Dibujos
- Esculturas
- Acrílico
