Louis Marcoussis
| ||||||||||||||
Sumario
Síntesis biográfica
Nace en Varsovia (Polonia) el 14 de noviembre de 1878.
En 1901 abandona los estudios de derecho que cursaba en Varsovia para estudiar pintura en la Academia de Bellas Artes de Cracovia.
A los 25 años llega a París. Sigue estudios de arte en la Academia Julian en el taller de Jules Lefebvre.
En 1913, se casó con su compatriota Alice Halicka, también pintora.
Durante los años de la Primera guerra mundial, movilizado, tuvo que volver a Polonia.
En 1925, expuso por primera vez en solitario. A partir de esa fecha se sucedieron los viajes y exposiciones: Gran Bretaña, Italia, Bélgica, Estados Unidos.
Durante los años 30 se dedicó especialmente al grabado.
En 1940, ante la llegada de las tropas alemanas, se refugia en Cusset.
Trayectoria artística
El artista se gana la vida haciendo caricaturas para periódicos satíricos (La Vida Parisina, L’assiette au beurre). En el año 1907 vive una crisis de proceso de creación; el artista destruye su obra y por un tiempo abandona la pintura. Pero Markus muy pronto alterna el medio de la bohemia artística de Montmartre y de Montparnasse, trabando amistad con Jean Moréas, Alfred Jarry y Edgar Degas. Frecuenta los cafés donde conoce a Braque, Picasso y a Apollinaire : éste le recomienda afrancesar su nombre y de ahora en adelante será Louis Marcoussis. El artista hace parte naturalmente de la corriente vanguardista de la Escuela de París (G. Apollinaire, Picasso, Juan Gris, Max Jacob, Metzinger).
Aparte de sus muchas pinturas, destaca su trabajo como grabador de ilustraciones de poemas de Tristan Tzara (1926-1928), de “Aurelia” de Gérard de Nerval y de “Alcools” de Apoliinaire (1934).
Muerte
Fallece en Cusset el 22 de octubre de 1941.
Características de su obra
Su arte más bien impresionista en un principio irá acercándose al cubismo hacia 1910.
En los años 1930 se dedica preferentemente al grabado y perfecciona su habilidad en la técnica del acuatinta, del aguafuerte y de la punta seca; enseña la técnica del grabado en la Academia Schlaepfer (París).
Exposiciones
El artista expone por primera vez en el Salón de otoño de 1905 y en 1906 en el de los Independientes. En 1919 participa en la exposición del Salón de la Sección de Oro. En 1921 expone en la galería Der Sturm de Berlín con Gleizes, Villon y otros cubistas. Su primera exposición personal se organiza en 1925 (Galería Pierre Chareau). Expone también en las galerías de Bernheim y de Jeanne Bucher (1929). Expone en el Arts Club de Chicago y en Knoedler and Co. de Nueva York en 1935. En 1936 el Palais des Beaux-Arts de Bruselas organiza la primera retrospectiva de su obra.
Exposiciones póstumas de las obras del artista se organizan en 1964 en el Museo de Arte Moderno en París y en 1985 en la exposición “The Circle of Jewish Montparnasse Artistas in Paris”, en Nueva York. Su arte está presentado en los mayores museos del mundo.
Obras
- Still Life with Chessboard 1912
- Portrait Guillaume Apollinaire 1912
- Portrait d’Alfred Flechtheim 1914
- La Grappe Des Raisins 1920
- Nature morte 1926
- Coquillage Au Soleil Rouge 1927
- Frontispiece For Planches De Salut 1931
Fuentes
- Artículo: Marcoussis Louis. Disponible en [1]
- Artículo: Marcoussis Louis. Disponible en [2]
- Artículo: Cubismo. Disponible en [3]
- Artículo: Algunas notas de biografía. Disponible en [4]
