EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Jiddu Krishnamurti

2023-09-24T14:38:46Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha Persona | nombre = Jiddu Krishnamurti | nombre completo = Jiddu Krishnamurti | otros nombres = | imagen = Krishnamurti.jpg | tamaño = | descripción = | fecha de…»

{{Ficha Persona
| nombre = Jiddu Krishnamurti
| nombre completo = Jiddu Krishnamurti
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| fecha de nacimiento = [[11 de mayo]] de [[1895]]
| lugar de nacimiento = [[Madanapalle]], [[Raj británico]]{{bandera|Reino Unido}}
| fecha de fallecimiento = [[17 de febrero]] de [[1986]] (90 años)
| lugar de fallecimiento = [[Ojai]], [[Estados Unidos]]
| causa muerte = [[Cáncer de páncreas]]
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| nacionalidad = Británica
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| educación = [[Universidad de París IV París Sorbonne]]
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| titulo = [[Medalla de la Paz de las Naciones Unidas]] ([[1985]])
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| obras =
| premios =
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| récords =
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| web = https://www.jkrishnamurti.org/
| notas =
| etiq_cubadebate =
}}

'''Jiddu Krishnamurti''', (en télugu: జిడ్డు కృష్ణమూర్తి) Krishnamurti es considerado mundialmente como uno de los más grandes pensadores y maestros religiosos de todos los tiempos. Desde el momento de su ruptura con la [[Sociedad Teosófica]] en [[1929]] Krishnamurti habló en todo el mundo, ante grandes audiencias y ante individuos, sobre la necesidad de un cambio radical en la humanidad.

==Síntesis Biográfica==
Jiddu Krishnamurti nació el [[11 de mayo]] de [[1895]] en [[Madanapalle]], una pequeña ciudad del sur de la [[India]]. Él y su hermano fueron adoptados en su juventud por la [[Dra. Annie Besant]], entonces presidenta de la [[Sociedad Teosófica]]. El [[Dr. Besant]] y otros proclamaron que Krishnamurti sería un maestro mundial cuya llegada los teósofos habían predicho. Para preparar al mundo para esta venida, se formó una organización mundial llamada [[Orden de la Estrella del Este]] y el joven Krishnamurti fue nombrado su director.

En [[1929]], sin embargo, Krishnamurti renunció al papel que se esperaba que desempeñara, disolvió la Orden con su enorme número de seguidores y devolvió todo el dinero y las propiedades que habían sido donados para esta obra.

Durante su vida Krishnamurti no expuso ninguna [[filosofía]] o [[religión]], sino que habló de las cosas que nos conciernen a todos en nuestra vida cotidiana, de los problemas de vivir en la sociedad moderna con su violencia y corrupción, de la búsqueda del individuo de seguridad y felicidad, y de la necesidad de que la humanidad se libere de las cargas internas de [[miedo]], [[ira]], [[dolor]] y [[tristeza]]. Explicó con gran precisión el funcionamiento sutil de la mente humana y señaló la necesidad de incorporar a nuestra vida diaria una cualidad profundamente meditativa y espiritual.

== Fuentes ==

{{listaref}}
* https://psicologiaymente.com/biografias/jiddu-krishnamurti
* https://datos.bne.es/persona/XX937017.html
* https://www.biografiasyvidas.com/biografia/k/krishnamurti.htm
* https://mejorconsalud.as.com/jiddu-krishnamurti-filosofo-india/
* https://www.jkrishnamurti.org/

[[Categoría: Filósofo de La India]]
[[Categoría: Personajes de la historia de Asia]]
[[Categoría: Personajes de la historia de La India]]
[[Categoría: Nacidos en Madanapalle]]

Archivo:Krishnamurti.jpg

2023-09-24T14:36:55Z

Angelpm:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Ayami Kojima

2023-09-24T13:49:42Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha Persona |nombre = Ayami Kojima |nombre completo = Ayami Kojima |otros nombres = |imagen = Ayami_Kojima.jpg |tamaño = |descripción = |fecha d…»

{{Ficha Persona
|nombre = Ayami Kojima
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|lugar de nacimiento = [[Tokio]], [[Japón]]{{Bandera|Japón}}.
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|ocupación = Diseñadora de personajes e Ilustradora para videojuegos
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|obras =
|premios =
|titulos =
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|plusmarcas =
|web =
|notas =
}}

'''Ayami Kojima'''. 小島文美 Kojima Ayami, es una [[artista independiente]] japonés que ha trabajado en videojuegos como diseñadora de personajes y es más conocida por su trabajo en la [[Castlevania]] serie de videojuegos de [[Konami]].

==Síntesis biográfica==
Ayami Kojima es una [[artista autodidacta]], nacida en [[Tokio]], Japón. Es diseñadora de personajes e ilustradora para videojuegos. Los pasatiempos de Kojima incluyen leer [[manga]] y dibujar para otros autores. Su primer trabajo en la industria de los videojuegos fue [[Castlevania Symphony of the Night]] , que se lanzó en [[1997]]. En los pocos años posteriores al lanzamiento de Symphony of the Night , trabajó en varias entradas más de la serie [[Castlevania]], incluida [[Castlevania Chronicles]] en [[2001]]. Harmony of Dissonance en [[2002]], y Aria of Sorrow y Lament of Innocence en [[2003]]. A mediados y finales de la década de [[2000]], Kojima trabajó en juegos como [[Castlevania Curse of Darkness]], [[Samurai Warriors 3]], [[Sangokushi TCG]], [[Castlevania The Dracula X]]. Crónicas ,[[Dynasty Warriors 7]] ,[[Dynasty Warriors 8]] y [[Castlevania Harmony of Despair]].

El horario de trabajo de Kojima se ralentizó durante la década de [[2010]], aunque regresó a la serie [[Castlevania]] para el título móvil de [[2019]] Grimoire of Souls y un sucesor espiritual de Symphony of the Night titulado [[Bloodstained Ritual of the Night]] También en [[2019]], se lanzó de [[Castlevania]] involucrados. , con varios ex miembros clave del personal Kojima declaró que "sólo podía ofrecer una pequeña cantidad de tiempo" para el proyecto e ilustró el arte del empaque para copias físicas entregadas a ciertos patrocinadores de [[Kickstarter]].

==Estilo y Medios==

El estilo de Kojima se centra en sombras fuertes, colores monocromáticos y una técnica general similar al pastel. A menudo utiliza pasta para moldear, [[Conté Crayon]], acrílicos, [[tinta china]], polímero brillante, muñones y manchas de dedos en sus pinturas para lograr su apariencia y profundidad únicas.

==Trabajos==

* [[Söldnerschild]] ([[Koei]], [[1998]])
* [[Castlevania Symphony of the Night]] ([[Konami]], [[1997]])
* [[Castlevania Chronicles]] ([[Konami]], [[2001]] re-release)
* [[Castlevania Harmony of Dissonance]] ([[Konami]], [[2002]])
* [[Castlevania Aria of Sorrow]] ([[Konami]], [[2003]])
* [[Castlevania Lament of Innocence]] ([[Konami]], [[2003]])
* [[Castlevania Curse of Darkness]] ([[Konami]], [[2005]])
* [[Castlevania Double Pack]] ([[Konami]], [[2006]])
* [[Castlevania The Dracula X Chronicles]] ([[Konami]], [[2007]])
* [[Akumajō Dracula The Medal]] ([[Konami]], [[2009]])
* [[Castlevania Harmony of Despair]] ([[Konami]], [[2010]])

==Libros==
* [[Santa Lilio Sangre]] ([[2010]]) [[Libro de Arte]]

== Fuentes ==
*https://castlevania.fandom.com/es/wiki/Ayami_Kojima
*https://castlevania.fandom.com/wiki/Ayami_Kojima
*https://fullfrontal.moe/countess-of-castlevania-ayami-kojima/
*http://www.daozixizhi.com/7406.html

[[Category:Videojuegos]][[Category:Diseñadores]]

Archivo:Ayami Kojima.jpg

2023-09-24T13:43:32Z

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== Fuente: ==

Yukata Nakamura

2023-08-24T16:02:16Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha Persona | nombre = Yutaka Nakamura | nombre completo = | otros nombres = | imagen = Yukata_Nakamura.jpg | tamaño = | descripción = | fecha de nacimiento = 22…»

{{Ficha Persona
| nombre = Yutaka Nakamura
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| fecha de nacimiento = [[22 de diciembre]] de [[1967]]
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| ciudadania = japonesa
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| padres =
| familiares =
| obras =
| premios =
| titulos =
| récords =
| plusmarcas =
| web =
| notas =
| etiq_cubadebate =
}}

'''Yutaka Nakamura.''' (中村豊 , Nakamura Yutaka), es un [[animador]], [[diseñador]] y [[cineasta]]. Es actualmente empleado por [[Bones]].

==Síntesis Biográfica==
Yutaka Nakamura nació el [[22 de diciembre]] de [[1967]] en [[Fukuoka]], [[Japón]]. Nakamura asistió a la [[Academia de Animacion de Yoyogi]]. Comenzó trabajando en el estudio [[AD Cosmo]], en esta compañía fue donde trabajo en la animación de [[Neon Genesis Evangelion]] llevándolo a recibir más ofertas de otras compañías. En el año [[1998]] comienza a trabajar en el anime de [[Cowboy Bebop]] destacando como [[animador]] y superando sus propias expectativas en su carrera. En aquel entonces [[Toshihiro Kawamoto]], [[Hiroshi Ōsaka]] y [[Masahiko Minami]] dejan sus puestos en [[Sunrise]] para crear el estudio [[Bones]], comenzando así con la producción de la película de [[Cowboy Bebop]] para el cual llamaron a Nakamura, luego contratándolo para todos sus proyectos.
Es conocido por sus secuencias de acción dinámicas y únicas que a menudo hacen gran uso de [[Impact Frames]], y es considerado en los círculos de animación como uno de los más grandes cineastas de acción de su generación. Teniendo la libertad de hacer el guion gráfico de sus propias escenas, mezcla la cinematografía de acción única con animación cronometrada para crear escenas de acción distintivas de sus obras. Es también conocido por sus animaciones muy detalladas de [[Debris]], y su trabajo ha sido discutido en un panel de animación enfocado en animadores japoneses llamado: Yutaka Nakamura: Gran Maestro de la Animación de Luchas.

== Filmografía ==
* ''[[Neon Genesis Evangelion|Neón Genesis Evangelion]]'' (1995) (animador clave)
* ''[[Tenkū no Escaflowne|La Visión de Escaflowne]]'' (1996) (animador clave)
* ''[[Shōjo Kakumei Utena|Revolutionary Girl Utena]]'' (1997) (animador clave)
* ''[[Generator Gawl]]'' (1998) (ayudante director de animación mecánica)
* ''[[Cowboy Bebop]]'' (1998) (animador clave)
* ''[[Escaflowne]]'' (2000) (animador clave)
* ''[[Blood: El Último Vampiro]]'' (2000) (animador clave)
* ''[[Cowboy Bebop: La Película]]'' (2001) (animador clave, diseñador de armas)
* ''[[RahXephon]]'' (2002) (animador clave)
* ''[[Overman King Gainer]]'' (2002) (animador clave)
* ''[[Animatrix: Una Historia de Detectives]]'' (2003) (animador clave, efectos digitales)
* ''[[Ghost in the Shell: Stand Alone Complex]]'' (2003) (animador clave)
* ''[[Wolf's Rain]]'' (2003) (animador clave)
* ''[[Fullmetal Alchemist]]'' (2004) (animador clave, supervisor de animación)
* ''[[Fullmetal Alchemist la Película: Conquistador de Shamballa]]'' (2005) (animador clave, supervisor de animación de la acción)
* ''[[Eureka Seven]]'' (2005) (animador clave)
* ''[[Gaiking: La Leyenda de Daiku-Maryu]]'' (2005) (animador clave)
* ''[[Darker than Black]]'' (2007) (animador clave)
* ''[[El samurái sin nombre|Sword of the Stranger]]'' (2007) (animador clave, supervisor de animación de la acción)
* ''[[Soul Eater]]'' (2008) (animador clave)
* ''[[Star Driver: Kagayaki no Takuto|Star Driver]]'' (2010) (animador clave)
* ''[[Towa no Quon]]'' (2011) (animador clave)
* ''[[Eureka Seven|Eureka Seven AO]]'' (2012) (animador clave)
* ''[[Space Dandy]]'' (2014) (animador clave)
* ''[[Kekkai Sensen|Blood Blockade Battlefront]]'' (2015) (animador clave)
* ''[[Concrete Revolutio|Concreto Revolutio]]'' (2015) (animador clave)
* ''[[One Punch-Man|One Punch Man]]'' (2015) (animador clave (ep 12, bajo un seudónimo))
* ''[[Mob Psycho 100]]'' (2016) (animador clave)
* ''[[My Hero Academia]]'' (2017) (animador clave)
* ''[[Blood Blockade Battlefront & Beyond]]'' (2017) (animador clave)

==Fuentes==

* https://animatorswiki.blitedesu.net/Yutaka_Nakamura
* https://www.animenewsnetwork.com/encyclopedia/people.php?id=3474
* https://www.celebsagewiki.com/es/yutaka-nakamura

[[Categoría:Editores]]
[[Categoría:Anime]]

Archivo:Yukata Nakamura.jpg

2023-08-24T16:00:40Z

Angelpm:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

The Dreamers

2023-08-24T15:33:18Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha Película |nombre= The Dreamers |nombre completo = The Dreamers |otros nombres = Los Soñadores |imagen = Los_Soñadores.jpg |tamaño = |descripción…»

{{Ficha Película
|nombre= The Dreamers
|nombre completo = The Dreamers
|otros nombres = Los Soñadores
|imagen = Los_Soñadores.jpg
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|guion= [[Gilbert Adair]]
|género = [[Romance]], [[Drama]]
|director= [[Bernardo Bertolucci]]
|productor= [[Jeremy Thomas]], [[John Bernard]]
|fotografia= [[Fabio Cianchetti]]
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|reparto= [[Louis Garrel]], [[Eva Green]], [[Michael Pitt]], [[Robin Renucci]], [[Anna Chancellor]], [[Florian Cadiou]].
|premios =
|web =
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}}

''' The Dreamers (Los soñadores).''' Los soñadores es una película sobre la exploración sexual y el erotismo entre tres jóvenes en el [[París]] de los años 60, dirigida por [[Bernardo Bertolucci]] en [[2003]].

==Sinopsis==
Isabelle y su hermano Theo se quedan solos en [[París]] mientas sus padres se van de vacaciones. Deciden invitar a un joven estudiante norteamericano, Matthew. Entregados a su libre albedrío, experimentan mutuamente con sus emociones y sexualidad y desarrollan una serie de juegos psicológicos cada vez más absorbentes, con el trasfondo del turbulento escenario político francés de la primavera del 68.
==Argumentos==

[[Bernardo Bertolucci]], utiliza como pretexto para iniciar Los Soñadores las manifestaciones que se dieron contra la expulsión de Langlois de la Cinemathèque francesa. Incluso consigue la recreación por parte del actor de la [[Nouvelle Vague Jean-Pierre Léaud]] de algunas escenas míticas. Sin embargo, estas protestas no son más que la anticipación de algo mucho más grande, y que permanecerá como telón de fondo a lo largo de toda la historia: los sucesos de mayo del 68, durante los cuales los estudiantes se echaron a la calle para protestar contra el [[capitalismo]] y la [[sociedad del consumo]].

Las referencias constantes al [[maoísmo]] y al [[libro rojo]] o las discrepancias entre el norteamericano (Matthew) y el francés (Théo) acerca de temas como la guerra de Vietnam o el uso de la violencia con fines políticos nos recuerdan que estamos ante una película de [[Bernardo Bertolucci]]. Incluso podemos ver reflejado en los dos hermanos este dilema constante que el director ha tenido a lo largo de su vida entre su ideología marxista y su condición burguesa. Lo que no cabe duda es que Bertolucci ha querido de alguna forma con este film enarbolar la fuerza renovadora de la juventud de aquellos años.
==Fuentes==

* https://cineuropa.org/es/film/35630/
* https://www.filmaffinity.com/es/film393647.html
* https://cinemagavia.es/sonadores-the-dreamers-pelicula-critica/#Ficha_Tecnica
* https://www.tiempodecine.co/web/del-cine-como-enfermedad-transmisible-los-sonadores-de-bernardo-bertolucci/

[[Categoría:Películas]]

Archivo:Los Soñadores.jpg

2023-08-24T15:29:10Z

Angelpm:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Rock am Ring

2023-07-20T04:13:30Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha de evento |nombre = Rock am Ring |imagen = Rock_am_ring.jpg |tamaño_de_imagen = |pie_de_imagen = Festival Rock am Ring |nombre_oficial =…»

{{Ficha de evento
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'''Rock am Ring''' es un festival de música que se celebra anualmente en el circuito de [[Nürburgring]] en [[Alemania]]. Es uno de los mayores festivales de [[Alemania]] y de [[Europa]].

== Historia ==

Rock am Ring se planeó originalmente como un festival único en el complejo de deportes de motor de [[Nürburgring]], que celebraba la inauguración de una versión más nueva y más corta de la pista de carreras en [[1985]], pero debido a su éxito comercial (con 75.000 espectadores), se decidió hacer del concierto un evento anual. Sin embargo, después de una caída en la asistencia al evento de [[1988]], el festival se suspendió durante dos años. En [[1991]], el festival regresó con un nuevo concepto: además de presentar artistas conocidos, los organizadores del evento presentan al público bandas emergentes menos conocidas. En [[1993]], Rock im Park tuvo lugar por primera vez en [[Viena]]. Para el evento de [[1994]], Rock im Park se mudó al [[aeropuerto]] en desuso de [[Munich-Riem]] , y al año siguiente al [[Olympiastadion]] de [[Munich]], donde encontró un hogar para el evento de [[1995]] y [[1996]]. En [[1997]], Rock im Park se trasladó al [[Frankenstadion]] de [[Nuremberg]], donde se llevó a cabo hasta que el lugar no estuvo disponible en [[2004]] porque el estadio estaba siendo renovado para la [[Copa Mundial de Fútbol]] de [[2006]]. Desde [[2004]], el lugar se trasladó nuevamente al actual [[Zeppellinfeld]], donde desde entonces se celebró [[Rock im Park]], con la excepción del festival de [[2006]], que se trasladó a [[Luitpoldhain]].

El [[festival]] de [[2007]] se utilizó en un experimento científico para probar los efectos de grandes cuerpos de personas saltando simultáneamente. Los datos del experimento se usaron para calcular el resultado si toda la población china saltara al unísono. El experimento concluyó que no se obtendrían resultados significativos del evento teórico.

Después de 29 ediciones de Rock am Ring, el nuevo propietario de [[Nürburgring]] decidió que el contrato no se extendería. El festival continuó en otro lugar en [[2015]] y [[2016]] ([[Base aérea]] de [[Mendig]] en [[Vulkaneifel]]), regresando a [[Nürburgring]] en [[2017]].

== Enlaces externos ==
* https://www.rock-am-ring.com/en
* https://santiago.fandom.com/wiki/Rock_am_Ring_and_Rock_im_Park

[[Categoría:Festivales de rock de Alemania]]

Archivo:Rock am ring.jpg

2023-07-20T04:12:06Z

Angelpm:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Five Fingers Death Punch

2023-07-20T03:32:35Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = Five Finger Death Punch |imagen = Five_fingers_death_punch.jpg |tamaño = |subtítulo = |fondo…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = Five Finger Death Punch
|imagen = Five_fingers_death_punch.jpg
|tamaño =
|subtítulo =
|fondo = grupo_o_banda
|origen = {{bandera|Estados Unidos}} [[Los Ángeles]], [[California]], [[Estados Unidos]]
|estado = Activo
|alias = 5FDP, FFDP
|estilo = ''[[Groove metal]] [[Metal alternativo]] [[Heavy Metal]] [[Hard Rock]]''
|tiempo = [[2005]] hasta el presente.
|discográfica = Firm/[[EMI Records|EMI]] [[Prospect Park]] [[Spinefarm Records|Spinefarm]]/[[Universal Records|Universal]] (UK)
|relacionados =
|url =
|Miembros = [[Zoltan Bathory]] [[Andy James]] Chris Kael [[Ivan Moody]] Charlie Engen
|Otros_miembros = Caleb Bingham Darrell Roberts Matt Snell Jeremy Spencer />Jason Hook
|Sitio_web = https://fivefingerdeathpunch.com/
}}

'''Five Finger Death Punch''' (abreviado como '''5FDP''' o '''FFDP''') es una banda estadounidense de [[groove metal]] de [[Los Ángeles]], [[California]]. Formada en [[2005]], el nombre del grupo está derivado de [[cine de artes marciales]] o [[cine de artes marciales orientales]] clásico. La banda originalmente estuvo formada por el cantante [[Ivan Moody]], el guitarrista [[Zoltan Bathory]], el guitarrista [[Caleb Bingham]], el bajista [[Matt Snell]] y el percusionista [[Jeremy Spencer]]. Bingham fue reemplazado por [[Darrell Roberts]] en [[2006]], y este lo fue por [[Jason Hook]] en [[2009]]. [[Matt Snell]] salió de la banda en [[2010]], siendo sustituido por [[Chris Kael]] en [[2011]].

== Historia ==

Five Finger Death Punch fue fundada en [[2005]] por el ex de UPO bajista [[Zoltan Bathory]] y el baterista [[Jeremy Spencer]] . Zoltan deriva el nombre de la banda del cine clásico de artes marciales. El bajista [[Matt Snell]] se unió a principios de [[2006]]. Más tarde ese año, Bathory se puso en contacto con el ex [[Motograter]] vocalista de Moody voló desde su casa en [[Denver]], [[Colorado]] a [[Los Ángeles]] y rápidamente comenzó a grabar material con la banda.

A fines de [[2006]], su [[álbum]] debut, The Way of the Fist, había sido grabado y producido completamente por ellos mismos. El álbum fue grabado con Stevo "Shotgun" Bruno y [[Mike Sarkisyan]] y fue mezclado por el guitarrista [[Logan Mader]] . Después de buscar un segundo guitarrista, encontraron a Caleb Bingham, quien tocó en algunos shows con la banda, pero luego fue reemplazado por [[Darrell Roberts]] . Poco después de grabar el álbum, firmaron un contrato discográfico con [[Firm Music]], una rama de " The Firm ". El [[10 de julio]] de [[2007]], lanzaron un EP , Pre-Emptive Strike exclusivamente a través de la [[iTunes Store]] estadounidense . El sencillo principal del álbum, " The Bleeding ", fue lanzado el [[13 de julio]] de [[2007]]. The Way of the Fist fue lanzado el [[31 de julio]] de [[2007]]. El álbum ingresó al [[Billboard]] 200 en el número 199 y fue certificado oro en [[2011]].

Del [[30 de julio]] al [[2 de septiembre]] de [[2007]], la banda realizó su primer ciclo de gira importante como uno de los actos secundarios en el [[Korn]] de Family Values Tour . También fueron un acto de apoyo de la etapa norteamericana de la gira Bitch We Have a Problem Tour de [[Korn]] del [[22 de septiembre]] al [[27 de octubre]] de [[2007]]. Estaban listos para una gira con [[Chimaira]] y [[All That Remains]] desde enero hasta marzo de [[2008]], pero debido a que el cantante Moody desarrolló quistes en sus cuerdas vocales, se vieron obligados a retirarse. Se recuperó por completo y comenzaron a hacer giras de nuevo. Apoyaron a [[Disturbed]] en su Indestructible gira estadounidense.

The Way of the Fist fue relanzado el [[13 de mayo]] de [[2008]], con 3 [[bonus tracks]]. Uno de los [[bonus tracks]], " Never Enough ", fue lanzado como el segundo sencillo del álbum el [[15 de julio de 2008]]. Más tarde ese año formaron parte del Mayhem Festival [[2008]] tocando en el [[Jägermeister Stage]]. El tercer sencillo de The Way of the Fist , " Stranger Than Fiction ", fue lanzado el [[17 de septiembre]] de [[2008]]. The Way of the Fist fue lanzado a través de [[Spinefarm Records]] en [[Canadá]] el [[4 de noviembre]] de [[2008]], y en [[Europa]] el [[19 de enero]] de [[2009]]. En enero de [[2009]], se rumoreaba que [[Darrell Roberts]] había sido despedido; la separación se confirmó unos días después, y Roberts fue reemplazado por el guitarrista [[Jason Hook]] . Terminaron su apoyo a su primer álbum tocando en el escenario principal del [[Download Festival]] [[2009]] .

En mayo de [[2009]], Five Finger Death Punch anunció su segundo álbum de estudio, War Is the Answer . El álbum fue producido por [[Kevin Churko]] y mezclado por [[Randy Staub]]. El álbum debutó en el número 7 en el [[Billboard]] 200 y ha sido certificado platino por la RIAA. El primer sencillo del álbum, " Hard to See ", fue lanzado el [[21 de julio]] de [[2009]]. Para promocionar War Is the Answer , Five Finger Death Punch se embarcó en la gira estadounidense "The Shock and Raw". El apoyo principal en la gira fue proporcionado por [[Shadows Fall]], con apoyo adicional proveniente de [[Otep]] y [[2Cents]] . Al completar la gira estadounidense, Five Finger Death Punch trajo la gira Shock and Raw a [[Europa]], terminando con una serie de fechas en el [[Reino Unido]]. El apoyo principal para estas fechas fue nuevamente [[Shadows Fall]], y los teloneros de la parte británica de la gira fueron [[Rise To Remain]] y [[Magnacult]].

El segundo sencillo de War es la respuesta , " Walk Away ", se lanzó el [[2 de noviembre de 2009]]. El álbum también generó dos singles solo en el [[Reino Unido]], "Dying Breed", lanzado el [[16 de noviembre]] de [[2009]] y "Nadie Get Get Gets Left Behind", lanzado el [[8 de marzo]] de [[2010]]. durante marzo de [[2010]], Five Finger Death Punch viajó a [[Iraq]] y jugó 10 shows para las tropas de los [[Estados Unidos]]. La versión de la banda de Bad Company de la canción homónima fue lanzada como el quinto sencillo de War Is the Answer el [[17 de mayo]] de [[2010]]. En su camino a actuar en [[Rock am Ring]] y Rock im Park Zoltan Bathory, [[Matt Snell]] y [[Jeremy Spencer]] fueron detenidos por la policía alemana por presuntas violaciones internacionales de armas. Después de reconocer el evento como un malentendido, la policía alemana liberó a los miembros de la banda y aparecieron tanto en [[Rock im Park]] el [[4 de junio]] de [[2010]] como en [[Rock am Ring]] el [[6 de junio]] de [[2010]], según lo programado.

Five Finger Death Punch también tocó en el escenario principal de [[Maurice Jones]] en el [[Download Festival]] [[2010]] el [[12 de junio]] de [[2010]]. Mientras tocaban la canción "Dying Breed", su set se cortó debido a que demasiada gente subía al escenario. Se les permitió tocar una última canción, "The Bleeding". Tocaron en el escenario principal del [[Mayhem Festival]] [[2010]] con [[Korn]], [[Rob Zombie]] y [[Lamb of God]] desde el [[10 de julio]] hasta el [[14 de agosto]] de [[2010]]. El [[17 de agosto]] de [[2010]], interpretaron las canciones "Bad Company" y "Hard to See" en el de [[ABC]] programa [[Jimmy Kimmel]] Live! . El [[16 de septiembre]] de [[2010]], la banda lanzó "Far from Home" como el sexto sencillo de War Is the Answer . Apoyaron a [[Godsmack]] en su gira "The Oracle 2010" del [[3 de octubre]] al [[4 de noviembre]] de [[2010]]. La canción "Dying Breed" apareció en la banda sonora de la de [[Namco Bandai Games]] nueva versión de [[Splatterhouse]], lanzada el [[23 de noviembre]] de [[2010]].
La banda comenzó a grabar su tercer álbum de estudio en noviembre de [[2010]] en los estudios [[The Hideout]] en [[Las Vegas]], [[Nevada]]. El bajista [[Matt Snell]] dejó la banda en diciembre de [[2010]], y en junio de 2011, [[Chris Kael]] fue anunciado como el reemplazo de Snell. El tercer álbum de la banda, titulado American Capitalist , fue lanzado el [[11 de octubre]] de [[2011]]. La producción del álbum estuvo a cargo nuevamente de [[Kevin Churko]] . El primer sencillo de American Capitalist , titulado " Under and Over It ", fue lanzado el [[27 de julio]] de [[2011]], luego de un video musical en septiembre de [[2011]]. En apoyo del álbum, Five Finger Death Punch se embarcó en su gira "Share the Welt" del [[16 de octubre]] al [[14 de diciembre]] de [[2011]] con el apoyo de [[All That Remains]], [[Hatebreed]] y [[Rains]] y su "Furious and Dead ly" del [[23 de marzo]] al [[12 de abril]] de [[2012]] con el apoyo de [[Soulfly]] , [[Windowpane]] y [[Persist]] . La canción " Back for More " está incluida en la banda sonora del videojuego [[Madden NFL 12]] . "Back for More" fue lanzado como sencillo digital el [[13 de septiembre]] de [[2011]]. "Remember Everything" fue lanzado como el segundo sencillo oficial de American Capitalist en noviembre de [[2011]], seguido de un video musical en febrero de [[2012]]. " Coming Down " fue lanzado como el tercer sencillo oficial de American Capitalist en abril de [[2012]], seguido de un video musical, dirigido por [[Nick Peterson]], en junio de [[2012]]. La canción también le valió a la banda un [[Independent Music Award]] en [[2013]] por Mejor canción [[Metal]]/[[Hardcore]].

Del [[13 de julio]] al [[28 de agosto]] de [[2012]], Five Finger Death Punch participó en el [[Metal Hammer]] "Trespass America Festival" de con el apoyo de [[Battlecross]], [[God Forbid]], [[Emmure]], [[Pop Evil]], [[Trivium]] y [[Killswitch Engage]] .
El [[28 de febrero]], la banda publicó una foto en [[Facebook]] de Moody grabando la voz del álbum. El [[12 de marzo]], se publicó un video de actualización en [[YouTube]]. El [[18 de marzo]], se anunció que la banda tocaría en [[Mayhem Festival]] [[2013]] . El [[18 de marzo]], Five Finger Death Punch publicó un video promocional para su próxima gira con una nueva canción "Here to Die". La banda también anunció que estaban trabajando en un cuarto álbum, previsto para el verano.

El [[1 de mayo]] de [[2013]], la banda anunció el lanzamiento de sus próximos dos álbumes de estudio titulados colectivamente The Wrong Side of Heaven y Righteous Side of Hell con el volumen 1 que se lanzará el [[30 de julio]] y el volumen 2 el [[19 de noviembre]] Durante la quinta entrega anual de los [[Golden Gods Awards]] , Five Finger Death Punch interpretó una nueva canción con [[Rob Halford]] de [[Judas Priest]] titulada " Lift Me Up ". La canción fue lanzada como single el [[14 de mayo]].

El [[6 de junio]], Five Finger Death Punch reveló la obra de arte de The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell, Volumen 1 y también lanzó un fragmento del futuro sencillo "Dot Your Eyes" Volumen 1 alcanzó la posición No. 2 en el [[Billboard]] 200 con 113,000 copias vendidas en su primera semana, lo que lo convierte en el debut más exitoso de la banda hasta la fecha. The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell Volumen 1 ha vendido más de 210.000 copias hasta agosto de [[2013]].

El [[9 de septiembre]] de [[2013]], la banda lanzó un nuevo sencillo, " Battle Born ", en anticipación de su quinto álbum de estudio The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell, Volume 2 . Vendió 77,000 copias en su primera semana y una vez más aterrizó en la posición No. 2 en el [[Billboard]] 200.

El [[11 de agosto]] de [[2014]], Five Finger Death Punch lanzó un video de la canción " Wrong Side of Heaven ". El video trata sobre veteranos sin hogar que tienen trastorno de estrés postraumático , lesión cerebral traumática y depresión después de servir en el ejército y no reciben la ayuda que necesitan para sus enfermedades.
El [[12 de diciembre]] de [[2013]], Five Finger Death Punch reveló en una entrevista de radio que ya habían comenzado a trabajar en un sexto álbum de estudio. El [[14 de enero]] de [[2015]], Five Finger Death Punch anunció las fechas de la gira principal de primavera de EE.UU. Del [[25 de abril]] al [[9 de mayo]] de [[2015]], y su intención de ingresar al estudio para escribir y grabar un nuevo álbum. El [[2 de mayo]] de [[2015]], la banda lanzó el título de su sexto álbum, Got Your Six , así como un adelanto de una nueva canción titulada "Ain't My Last Dance" en su página oficial de [[Facebook]]. El álbum, cuyo lanzamiento estaba programado para el [[28 de agosto]] de [[2015]], se retrasó más tarde hasta el [[4 de septiembre]]. El [[19 de mayo]] de [[2015]], la banda anunció una gira conjunta con [[Papa Roach]] para promocionar el próximo álbum y fueron acompañados por [[In This Moment]] como invitados especiales con el apoyo de [[From Ashes to New]] para la gira. La banda también actuó en el escenario principal como parte del [[Download Festival]] [[2015]].
El [[27 de abril]] de [[2016]], [[Billboard]] informó que el sello discográfico [[Prospect Park]] de Five Finger Death Punch había presentado una demanda contra la banda el [[21 de abril]] de [[2016]] por incumplimiento de contrato. La base de la afirmación cita que la banda comenzó a trabajar en un nuevo álbum sin el consentimiento de [[Prospect Park]] y trabajará con [[Rise Records]]. En una entrevista reciente, el vocalista [[Ivan Moody]] ha dicho que completará la gira actual y dejará la banda a finales de [[2017]]. Sin embargo, al día siguiente, se publicó un anuncio en el sitio oficial de FFDP, donde se reveló que los rumores sobre la partida de Ivan son falsos. Según el anuncio, el vocalista planea comenzar un proyecto paralelo al lado de Five Finger Death Punch, lo que no significa que tenga planes de irse.

Sin embargo, durante un concierto en los [[Países Bajos]], Moody no se presentó para interpretar la primera canción, que fue cantada por [[Tommy Vext]], y Moody dijo que estaba llegando "un poco tarde". Vext también cantó una segunda canción durante el set más tarde en la noche mientras Moody salía del escenario. Durante el espectáculo, todos los miembros abandonaron el escenario durante largos períodos en varias ocasiones, y Hook también arrojó su guitarra y salió del escenario en un momento. Durante el set, Moody dijo que "no hay otro cantante para Five Finger Death Punch", y luego dijo "Este es mi último show con Five Finger Death Punch" antes de hacer un gesto de garganta cortada. Bathory, poco después del programa, tuiteó que los eventos que ocurrieron "no fueron un truco publicitario".

El día después del espectáculo en [[Tilburg]], [[Países Bajos]], la banda anunció una gira europea principal con [[In Flames]] y [[Of Mice & Men]] a finales de [[2017]]. Más tarde ese mismo día, la banda emitió un comunicado sobre lo que sucedió en el espectáculo a través de su página de Facebook, afirmando que las bandas que hacen giras tan intensas "inevitablemente tendrán algunos descarrilamientos, pero el tren siempre sigue en movimiento", lo que implica que todos los espectáculos procederán según lo planeado y que Moody permanecerá como líder de la banda. Ivan Moody posteriormente ingresó en rehabilitación y se quedó fuera el resto de la gira. [[Tommy Vext]] reemplazó a Moody mientras buscaba tratamiento. El [[19 de agosto]], [[Ivan Moody]] regresó al escenario en la Feria Estatal de [[Illinois]], aunque solo unos días antes aún se desconocía si subiría al escenario.
En diciembre de [[2017]], se anunció que la banda estaba trabajando en su séptimo álbum de estudio. El álbum And Justice for None fue lanzado el [[18 de mayo]] de [[2018]]. El [[21 de diciembre]] de [[2017]], la banda lanzó un video de su versión de " Gone Away " de [[The Offspring]]. La versión de la canción apareció en el álbum de grandes éxitos de Five Finger Death Punch, A Decade of Destruction . El [[5 de abril de 2018]], la banda lanzó "Fake" como el sencillo principal de And Justice for None . El [[20 de abril]] de [[2018]], se lanzó un segundo sencillo, titulado "Sham Pain". El [[4 de mayo]] de [[2018]] se lanzó un tercer sencillo "When the Seasons Change".

Para una gira de otoño de [[2018]] con [[Breaking Benjamin]], [[Charlie Engen]] reemplazó a [[Jeremy Spencer]] para permitirle someterse a de espalda una cirugía . El [[18 de diciembre]], se anunció que Spencer había dejado la banda de forma permanente. En junio de [[2019]], se anunció que [[Jeremy Spencer]] ha continuado con el apoyo de la banda a los socorristas y prestó juramento como oficial de policía de reserva en [[Indiana]].

Five Finger Death Punch también ha trabajado con [[Brantley Gilbert]], [[Brian May de Queen]] y [[Kenny Wayne Shepherd]] para volver a grabar una nueva versión de la canción de Sheperd " Blue on Black ". Las ganancias de la grabación apoyan a la [[Fundación Gary Sinise]]. Si bien ya había aparecido una versión de la canción en And Justice for None, esta nueva versión fusionó el blues rock de Sheperd, el country de Gilbert, el rock clásico de May y los estilos de rock convencionales de Five Finger Death Punch.
El [[9 de mayo]] de [[2019]], la banda lanzó un video anunciando un "nuevo disco en proceso". El álbum, F8 , se lanzó el [[28 de febrero]] de [[2020]]. El sencillo principal del álbum, " Inside Out ", se lanzó el [[2 de diciembre]] de [[2019]]. " A Little Bit Off " se lanzó como el segundo sencillo en junio de [[2020]]. Ambas canciones encabezaron las canciones de [[Billboard]] Mainstream Rock . El [[4 de febrero]] de [[2020]], se anunció que el guitarrista principal [[Jason Hook]] se vio obligado a perderse los espectáculos restantes de la gira europea debido a problemas de salud. [[Andy James]] fue nombrado guitarrista principal sustituto para el resto de la gira. Se confirmó el [[12 de octubre]] de [[2020]] que Hook dejó oficialmente la banda, y James lo reemplazó de forma permanente.
En mayo de [[2021]], se anunció que la banda planeaba grabar su noveno álbum en [[2022]]. También harán una regrabación del 15.º aniversario de su álbum debut, The Way of the Fist . El [[12 de abril]] de [[2022]], la banda lanzó la canción principal de su noveno álbum de estudio, AfterLife . El mismo día, la banda anunció una gira por [[Estados Unidos]] con [[Megadeth]], [[The Hu]] y [[Fire from the Gods]], programada para agosto hasta octubre de [[2022]]. El [[13 de mayo]] de [[2022]], la banda lanzó el segundo sencillo, "IOU". También anunciaron el lanzamiento de su noveno álbum de estudio, AfterLife , que fue lanzado el [[19 de agosto]] de [[2022]]. El [[9 de junio]] de [[2022]], la banda lanzó el tercer sencillo, "Welcome to the Circus". El [[8 de julio]] de [[2022]], la banda lanzó el cuarto sencillo, "Times Like These".

== Miembros ==
;Presentes
* [[Zoltan Bathory]] – [[Guitarra rítmica]] ([[2005]]-presente), [[Guitarra Líder]], [[Bajo]] ([[2005]])
* [[Chris Kael]] – [[Bajo]], Coros ([[2011]]-presente)
* [[Andy James]] – [[Guitarra Líder]], Coros ([[2020]]-presente)
* [[Ivan Moody]] – [[Voz]], Teclados ([[2006]]-presente)
* [[Charlie Engen]] - [[Batería]] ([[2018]]-presente)

;Pasados
* [[Caleb Bingham]] – [[Guitarra líder]] ([[2005]]-[[2006]])
* [[Darrell Roberts]] – [[Guitarra líder]], Coros ([[2006]]–[[2009]])
* [[Matt Snell]] – [[Bajo]], Coros ([[2005]]–[[2010]])
* [[Jeremy Spencer]] – [[Batería]] ([[2005]]-[[2018]]), [[Voz]], Teclados ([[2005]]-[[2006]])
* [[Jason Hook]] – [[Guitarra líder]], Coros ([[2009]]-[[2020]])

== Discografia==

* The Way of the Fist ([[2007]])
* War Is the Answer ([[2009]])
* American Capitalist ([[2011]])
* The Wrong Side of Heaven, Volume 1 ([[2013]])
* The Wrong Side of Heaven, Volume 2 ([[2013]])
* Got Your Six ([[2015]])
* And Justice for None ([[2018]])
* F8 (2020)
* AfterLife ([[2022]])

== Fuentes ==
* http://www.fivefingerdeathpunch.com
* https://metalandrock.fandom.com/wiki/Five_Finger_Death_Punch
* https://www.wikiwand.com/en/Five_Finger_Death_Punch
* https://metalstorm.net/bands/biography.php?band_id=4342&bandname=Five+Finger+Death+Punch

[[Categoría:Grupos de metal alternativo de Estados Unidos]]
[[Categoría:Grupos de groove metal de Estados Unidos]]
[[Categoría:Grupos de heavy metal de Estados Unidos]]
[[Categoría:Grupos de hard rock de Estados Unidos]]

Archivo:Five fingers death punch.jpg

2023-07-20T03:31:11Z

Angelpm:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Melinda Gebbie

2023-07-14T12:57:01Z

Angelpm:

{{Ficha Persona
|nombre = Melinda Gebbie
|nombre completo = Melinda Gebbie
|otros nombres =
|imagen = Gebbie.jpg
|tamaño =
|descripción = Dibujante y escritora de cómics.
|fecha de nacimiento = [[1937]]
|lugar de nacimiento = [[San Fransisco]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos }}
|fecha de fallecimiento =
|lugar de fallecimiento =
|causa muerte =
|residencia = {{Bandera2|Estados Unidos}}
|nacionalidad = Estadounidense
|ciudadania =
|educación =
|alma máter =
|ocupación = Dibujante y escritora de cómics.
|conocido =
|titulo =
|término =
|predecesor =
|sucesor =
|partido político =
|cónyuge = [[Alan Moore]]
|hijos =
|padres =
|familiares =
|obras = [[Fresca Zizis]],[[Lost Girls]]
|premios =
|récords =
|plusmarcas =
|web = http://www.melindagebbie.com/
|notas =
}}
'''Melinda Gebbie''', es una dibujante y escritora de cómics estadounidense, mejor conocida por [[Lost Girls]], la novela gráfica de tres volúmenes que produjo en colaboración con el escritor (y esposo)[[ Alan Moore]], publicada por [[Top Shelf]].
== Síntesis biográfica ==
[[Melinda Gebbie]] nació en [[San Francisco]]. Se interesó por los cómics en [[1973]], cuando conoció al escritor y artista [[Lee Marrs]]. Contribuyó con su primera tira cómica a [[Wimmen's Comix]] #3, la antología seminal de mujeres publicada por [[Last Gasp]]. Escribió y dibujó historias cortas para [[Wimmen's Comix]] y muchas otras antologías, incluidas [[Tits & Clits Comix]] , [[Wet Satin]] y [[Anarchy Comics]]. En [[1977]] completó su propio libro en solitario, [[Fresca Zizis]].
En [[1984]] se mudó a [[Inglaterra]] para trabajar en la adaptación cinematográfica animada de [[Cuando sopla el viento]] de [[Raymond Briggs]]. Después de esto, trabajó en una variedad de trabajos de ilustración y oficina y continuó escribiendo cuentos para antologías como [[Strip AIDS]] y [[Heartbreak Hotel]] . Durante este tiempo, estuvo brevemente involucrada en un juicio por obscenidad cuando [[Knockabout Comics]] fue procesada por la agencia de aduanas del [[Reino Unido]] por la importación de cómics 'pornográficos', incluida su [[Fresca Zizis]]. El veredicto fue que todas las historietas debían ser confiscadas y quemadas; La posesión de [[Fresca Zizis]] se declaró ilegal en el [[Reino Unido]].
A principios de la década de [[1990]], Gebbie comenzó a colaborar con [[Alan Moore]] en [[Lost Girls]], una historia en la que las protagonistas femeninas de [[Peter y Wendy]], [[Alicia en el País de las Maravillas]] y [[El mago de Oz]] se conocen y comparten historias y experiencias sexuales. Moore escribió la historia y Gebbie la ilustró. La historia se terminó en [[2006]]. Mientras tanto, ella y Moore crearon [[Cobweb]], una heroína misteriosa que apareció en doce números de la antología [[Tomorrow Stories]] escrita por Moore entre [[1999]] y [[2002]].
== Historietas ==
Los cómics de [[Melinda Gebbie]] son diferentes de los antecedentes clandestinos que compartió con otros dibujantes de San Francisco de la década de [[1970]]. [[Mientras Robert Crumb]] se obsesionaba con las 'chicas' de piernas grandes y [[Gilbert Shelton]] sacaba a sus [[Furry Freak Brothers]] de una catástrofe tras otra relacionadas con la [[marihuana]], Melinda dibujaba a los otros dibujantes a su alrededor, capturando sus rostros y palabras en papel e incluyéndolos como personajes de su propio mundo.
Sus personajes femeninos son tan extraños en sus entornos políticos y sociales como ella misma. Ella utiliza la narración de cómics para subrayar los movimientos culturales que derivan como sus personajes, vestidos en un cuento surrealista en un caso, con [[Federico García Lorca]] tocando una guitarra en su propia cocina, mientras [[Andre Breton]] y [[Benjamin Peret]] entretienen a los invitados de su casa, con un pastiche de Los círculos del cielo y el infierno de Dante y Milton, poblados por sus propios camaradas de arte contemporáneos de caricaturas.
== Fresca Zizis ==
En [[1977]], [[Melinda Gebbie]] produjo [[Fresca Zizis]]. El título significa "Pollos frescos" en el dialecto del sur de [[Italia]]. Durante la década de [[1980]], su [[cómic]] fue prohibido en [[Gran Bretaña]] por obscenidad debido a sus ilustraciones pornográficas. [[Fresca Zizis]] es semiautobiográfica e incluye las experiencias pasadas de Gebbie con el [[abuso infantil]] y el [[sexo]], así como retratos e historias de amigos caricaturistas como [[Trina Robbins]] y [[Lee Marrs]]. Gebbie describe que:"trata de la crueldad de los amantes, los excesos de la juventud y los estados de depresión y sueños: una advertencia y un consuelo para quienes se aventuran demasiado profundo".

== Fuentes ==

* http://www.melindagebbie.com/
* https://www.tebeosfera.com/autores/gebbie_melinda.html
* https://www.lambiek.net/magazines/wimmenscomix.htm
* https://womenincomics.fandom.com/wiki/Melinda_Gebbie

[[Categoría:Escritores]][[Categoría:Dibujantes]][[Categoría:Historietistas]]
[[Categoría:Nacidos en 1937]]

Melinda Gebbie

2023-07-14T12:56:07Z

Angelpm:

{{Ficha Persona
|nombre = Melinda Gebbie
|nombre completo = Melinda Gebbie
|otros nombres =
|imagen = Gebbie.jpg
|tamaño =
|descripción = Dibujante y escritora de cómics.
|fecha de nacimiento = [[1937]]
|lugar de nacimiento = [[San Fransisco]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos }}
|fecha de fallecimiento =
|lugar de fallecimiento =
|causa muerte =
|residencia = {{Bandera2|Estados Unidos}}
|nacionalidad = Estadounidense
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|ocupación = Dibujante y escritora de cómics.
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|cónyuge = [[Alan Moore]]
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|familiares =
|obras = [[Fresca Zizis]],[[Lost Girls]]
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|récords =
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|web = http://www.melindagebbie.com/
|notas =
}}
'''Melinda Gebbie''', es una dibujante y escritora de cómics estadounidense, mejor conocida por [[Lost Girls]], la novela gráfica de tres volúmenes que produjo en colaboración con el escritor (y esposo)[[ Alan Moore]], publicada por [[Top Shelf]].
== Síntesis biográfica ==
[[Melinda Gebbie]] nació en [[San Francisco]]. Se interesó por los cómics en [[1973]], cuando conoció al escritor y artista [[Lee Marrs]]. Contribuyó con su primera tira cómica a [[Wimmen's Comix]] #3, la antología seminal de mujeres publicada por [[Last Gasp]]. Escribió y dibujó historias cortas para [[Wimmen's Comix]] y muchas otras antologías, incluidas [[Tits & Clits Comix]] , [[Wet Satin]] y [[Anarchy Comics]]. En [[1977]] completó su propio libro en solitario, [[Fresca Zizis]].
En [[1984]] se mudó a [[Inglaterra]] para trabajar en la adaptación cinematográfica animada de [[Cuando sopla el viento]] de [[Raymond Briggs]]. Después de esto, trabajó en una variedad de trabajos de ilustración y oficina y continuó escribiendo cuentos para antologías como [[Strip AIDS]] y [[Heartbreak Hotel]] . Durante este tiempo, estuvo brevemente involucrada en un juicio por obscenidad cuando [[Knockabout Comics]] fue procesada por la agencia de aduanas del [[Reino Unido]] por la importación de cómics 'pornográficos', incluida su [[Fresca Zizis]]. El veredicto fue que todas las historietas debían ser confiscadas y quemadas; La posesión de [[Fresca Zizis]] se declaró ilegal en el [[Reino Unido]].
A principios de la década de [[1990]], Gebbie comenzó a colaborar con [[Alan Moore]] en [[Lost Girls]], una historia en la que las protagonistas femeninas de [[Peter y Wendy]], [[Alicia en el País de las Maravillas]] y [[El mago de Oz]] se conocen y comparten historias y experiencias sexuales. Moore escribió la historia y Gebbie la ilustró. La historia se terminó en [[2006]]. Mientras tanto, ella y Moore crearon [[Cobweb]], una heroína misteriosa que apareció en doce números de la antología [[Tomorrow Stories]] escrita por Moore entre [[1999]] y 2002.
== Historietas ==
Los cómics de [[Melinda Gebbie]] son diferentes de los antecedentes clandestinos que compartió con otros dibujantes de San Francisco de la década de [[1970]]. [[Mientras Robert Crumb]] se obsesionaba con las 'chicas' de piernas grandes y [[Gilbert Shelton]] sacaba a sus [[Furry Freak Brothers]] de una catástrofe tras otra relacionadas con la [[marihuana]], Melinda dibujaba a los otros dibujantes a su alrededor, capturando sus rostros y palabras en papel e incluyéndolos como personajes de su propio mundo.
Sus personajes femeninos son tan extraños en sus entornos políticos y sociales como ella misma. Ella utiliza la narración de cómics para subrayar los movimientos culturales que derivan como sus personajes, vestidos en un cuento surrealista en un caso, con [[Federico García Lorca]] tocando una guitarra en su propia cocina, mientras [[Andre Breton]] y [[Benjamin Peret]] entretienen a los invitados de su casa, con un pastiche de Los círculos del cielo y el infierno de Dante y Milton, poblados por sus propios camaradas de arte contemporáneos de caricaturas.
== Fresca Zizis ==
En [[1977]], [[Melinda Gebbie]] produjo [[Fresca Zizis]]. El título significa "Pollos frescos" en el dialecto del sur de [[Italia]]. Durante la década de [[1980]], su [[cómic]] fue prohibido en [[Gran Bretaña]] por obscenidad debido a sus ilustraciones pornográficas. [[Fresca Zizis]] es semiautobiográfica e incluye las experiencias pasadas de Gebbie con el [[abuso infantil]] y el [[sexo]], así como retratos e historias de amigos caricaturistas como [[Trina Robbins]] y [[Lee Marrs]]. Gebbie describe que:"trata de la crueldad de los amantes, los excesos de la juventud y los estados de depresión y sueños: una advertencia y un consuelo para quienes se aventuran demasiado profundo".

== Fuentes ==

* http://www.melindagebbie.com/
* https://www.tebeosfera.com/autores/gebbie_melinda.html
* https://www.lambiek.net/magazines/wimmenscomix.htm
* https://womenincomics.fandom.com/wiki/Melinda_Gebbie

[[Categoría:Escritores]][[Categoría:Dibujantes]][[Categoría:Historietistas]]
[[Categoría:Nacidos en 1937]]

Alexey Pajitnov

2023-06-22T21:59:46Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha Persona |nombre = Alexey Pajitnov |nombre completo = Alekséi Leonídovich Pázhitnov |otros nombres = Алексе́й Леони́дович Па́житнов (R…»

{{Ficha Persona
|nombre = Alexey Pajitnov
|nombre completo = Alekséi Leonídovich Pázhitnov
|otros nombres = Алексе́й Леони́дович Па́житнов (Ruso)
|imagen = Aleksei.jpg
|tamaño =
|descripción =
|fecha de nacimiento = [[14 de marzo]] de [[1956]]
|lugar de nacimiento = [[Moscú]] [[URSS]] {{Bandera2|Rusia}}
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|lugar de fallecimiento =
|causa muerte =
|residencia =
|nacionalidad = Ruso
|ciudadania = Rusa
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|alma máter =
|ocupación = Ingeniero informático y desarrollador de videojuegos
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|familiares =
|obras =
|premios =
|titulos =
|récords =
|plusmarcas =
|web =
|notas =
}}

''' Alekséi Leonídovich Pázhitnov ''' (Alexey Pajitnov) nacido en la [[Unión Soviética]] es un ingeniero informático y diseñador de [[videojuegos]] .Mejor conocido por crear, diseñar y desarrollar [[Tetris]] en [[1985]] junto a [[Vadim Gerasimov]] y [[Dmitry Pavlovsky]]. Mientras trabajaba en el [[Centro de Computación Dorodnitsyn]] bajo la [[Academia de Ciencias de la Unión Soviética]] (actualmente [[Academia Rusa de Ciencias]] ).

== Síntesis biográfica ==
Alexey Pajitnov nació el [[16 de abril]] de [[1955]] de padres escritores. Su padre era crítico de [[arte]]. Su madre era una [[periodista]] que escribía tanto para periódicos como para una revista de [[cine]]. Fue a través de sus padres que Pajitnov se expuso a las [[artes]] y eventualmente desarrolló una pasión por el [[cine]]. Acompañó a su madre a muchas proyecciones de películas, incluido el [[Festival de Cine de Moscú]]. Pajitnov también tenía inclinaciones matemáticas, disfrutaba de los acertijos y la resolución de problemas.
En [[1967]], a los 11 años, los padres de Pajitnov se divorciaron. Durante varios años vivió con su madre en un apartamento de una habitación propiedad del estado. Los dos finalmente pudieron mudarse a un apartamento privado en 49 [[Gertsen Street]], cuando Pajitnov tenía 17 años. Más tarde pasó a estudiar matemáticas aplicadas en el [[Instituto de Aviación de Moscú]].
En [[1977]], Pajitnov trabajó como pasante de verano en la [[Academia Soviética de Ciencias]]. Una vez que se graduó en [[1979]], aceptó un trabajo allí trabajando en el reconocimiento de voz en el [[Centro de Cómputo Dorodnitsyn]] de la Academia. Cuando el [[Centro de Cómputo]] recibiera nuevos equipos, sus investigadores escribirían un pequeño programa para probar sus capacidades informáticas. Según Pajitnov, esto "se convirtió en su excusa para hacer juegos".
En busca de inspiración, Pajitnov recordó los recuerdos de su infancia jugando [[pentominoes]], un juego en el que el usuario crea imágenes usando sus formas. Al recordar la dificultad que tuvo para volver a colocar las piezas en su caja, Pajitnov se sintió inspirado para crear un juego basado en ese concepto. Usando un [[Electronika 60]] en el [[Centro de Cómputo]], comenzó a trabajar en lo que se convertiría en la primera versión de [[Tetris]]. El juego atrajo el interés de compañeros de trabajo como el también programador [[Dmitri Pevlovsky]], quien ayudó a Pajitnov a conectarse con [[Vadim Gerasimov]], un pasante de 16 años en la Academia Soviética. Pajitnov quería hacer una versión en color de [[Tetris]] para la computadora personal de [[IBM]]. Gerasimov creó la versión para [[PC]] en menos de tres semanas y, con las contribuciones de Pevlovsky. El juego, disponible por primera vez en la [[Unión Soviética]], apareció en [[Occidente]] en [[1986]].
Pajitnov, junto con [[Vladimir Pokhilko]] , se mudó a los [[Estados Unidos]] en [[1991]] y más tarde, en [[1996]], fundó [[The Tetris Company]] con [[Henk Rogers]] , lo que finalmente le permitió cobrar regalías por su juego. Ayudó a diseñar los rompecabezas en las versiones [[Super NES]] de [[Yoshi's Cookie]] y diseñó el juego [[Pandora's Box]], que incorpora rompecabezas de estilo más tradicional. Pajitnov y Pokhilko fundaron la empresa de tecnología de software 3D [[AnimaTek]], que desarrolló el juego-salvapantallas [[El-Fish]].
Fue empleado de [[Microsoft]] desde octubre de [[1996]] hasta [[2005]]. Mientras estuvo allí, trabajó en los [[Microsoft Entertainment Pack: The Puzzle Collection]], [[MSN Mind Aerobics]] y [[MSN Games]]. La nueva versión mejorada de Pajitnov de [[Hexic]], [[Hexic HD]], se incluyó con cada nuevo paquete [[Xbox 360]] Premium.
En agosto de [[2005]], [[WildSnake Software]] anunció que Pajitnov colaboraría con ellos para lanzar una nueva línea de juegos de rompecabezas.

==Premios==
*En [[1996]], [[GameSpot]] lo nombró el cuarto desarrollador de juegos de computadora más influyente de todos los tiempos.

*En marzo de [[2007]], recibió el premio [[First Penguin Award]] de los [[Game Developers Choice Awards]]. El premio fue otorgado por ser pionero en el mercado de juegos casuales.

*En junio de [[2009]], recibió el premio honorífico en el [[LARA - Der Deutsche Games Award]] en [[Colonia]], [[Alemania]].

*En [[2012]], [[IGN]] incluyó a Pajitnov en su lista de las 5 maravillas memorables de un solo éxito de la industria de los videojuegos, llamándolo "la última maravilla de un solo éxito de los videojuegos".

*En 2015, Pajitnov ganó el Premio [[Bizkaia]] en el [[Fun & Serious Game Festival]].

==Fuentes==
*https://www.revistagq.com/noticias/tecnologia/articulos/alexey-pajitnov-creador-tetris/28436
*https://computerhoy.com/noticias/zona-gaming/vida-muerte-del-hombre-que-ayudo-crear-tetris-77411
*https://tetris.fandom.com/es/wiki/Alexey_Pajitnov

[[Categoría:Personalidades de la ciencia]][[Category:Diseñadores]]

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Melinda Gebbie

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Angelpm: Página creada con «{{Ficha Persona |nombre = Melinda Gebbie |nombre completo = Melinda Gebbie |otros nombres = |imagen = Gebbie.jpg |tamaño = |descripción = D…»

{{Ficha Persona
|nombre = Melinda Gebbie
|nombre completo = Melinda Gebbie
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|imagen = Gebbie.jpg
|tamaño =
|descripción = Dibujante y escritora de cómics.
|fecha de nacimiento = [[1937]]
|lugar de nacimiento = [[San Fransisco]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos }}
|fecha de fallecimiento =
|lugar de fallecimiento =
|causa muerte =
|residencia = {{Bandera2|Estados Unidos}}
|nacionalidad = Estadounidense
|ciudadania =
|educación =
|alma máter =
|ocupación = Dibujante y escritora de cómics.
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|sucesor =
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|cónyuge = [[Alan Moore]]
|hijos =
|padres =
|familiares =
|obras = [[Fresca Zizis]],[[Lost Girls]]
|premios =
|récords =
|plusmarcas =
|web = http://www.melindagebbie.com/
|notas =
}}
'''Melinda Gebbie''', es una dibujante y escritora de cómics estadounidense, mejor conocida por [[Lost Girls]], la novela gráfica de tres volúmenes que produjo en colaboración con el escritor (y esposo)[[ Alan Moore]], publicada por [[Top Shelf]].
== Síntesis biográfica ==
[[Melinda Gebbie]] nació en [[San Francisco]]. Se interesó por los cómics en [[1973]], cuando conoció al escritor y artista [[Lee Marrs]]. Contribuyó con su primera tira cómica a [[Wimmen's Comix]] #3, la antología seminal de mujeres publicada por [[Last Gasp]]. Escribió y dibujó historias cortas para [[Wimmen's Comix]] y muchas otras antologías, incluidas [[Tits & Clits Comix]] , [[Wet Satin]] y [[Anarchy Comics]]. En [[1977]] completó su propio libro en solitario, [[Fresca Zizis]].
En [[1984]] se mudó a [[Inglaterra]] para trabajar en la adaptación cinematográfica animada de [[Cuando sopla el viento]] de [[Raymond Briggs]]. Después de esto, trabajó en una variedad de trabajos de ilustración y oficina y continuó escribiendo cuentos para antologías como [[Strip AIDS]] y [[Heartbreak Hotel]] . Durante este tiempo, estuvo brevemente involucrada en un juicio por obscenidad cuando [[Knockabout Comics]] fue procesada por la agencia de aduanas del [[Reino Unido]] por la importación de cómics 'pornográficos', incluida su [[Fresca Zizis]]. El veredicto fue que todas las historietas debían ser confiscadas y quemadas; La posesión de [[Fresca Zizis]] se declaró ilegal en el [[Reino Unido]].
A principios de la década de [[1990]], Gebbie comenzó a colaborar con [[Alan Moore]] en [[Lost Girls]], una historia en la que las protagonistas femeninas de [[Peter y Wendy]], [[Alicia en el País]] y [[El mago de Oz]] se conocen y comparten historias y experiencias sexuales. Moore escribió la historia y Gebbie la ilustró. La historia se terminó en [[2006]]. Mientras tanto, ella y Moore crearon [[Cobweb]], una heroína misteriosa que apareció en doce números de la antología [[Tomorrow Stories]] escrita por Moore entre [[1999]] y 2002.
== Historietas ==
Los cómics de [[Melinda Gebbie]] son diferentes de los antecedentes clandestinos que compartió con otros dibujantes de San Francisco de la década de [[1970]]. [[Mientras Robert Crumb]] se obsesionaba con las 'chicas' de piernas grandes y [[Gilbert Shelton]] sacaba a sus [[Furry Freak Brothers]] de una catástrofe tras otra relacionadas con la [[marihuana]], Melinda dibujaba a los otros dibujantes a su alrededor, capturando sus rostros y palabras en papel e incluyéndolos como personajes de su propio mundo.
Sus personajes femeninos son tan extraños en sus entornos políticos y sociales como ella misma. Ella utiliza la narración de cómics para subrayar los movimientos culturales que derivan como sus personajes, vestidos en un cuento surrealista en un caso, con [[Federico García Lorca]] tocando una guitarra en su propia cocina, mientras [[Andre Breton]] y [[Benjamin Peret]] entretienen a los invitados de su casa, con un pastiche de Los círculos del cielo y el infierno de Dante y Milton, poblados por sus propios camaradas de arte contemporáneos de caricaturas.
== Fresca Zizis ==
En [[1977]], [[Melinda Gebbie]] produjo [[Fresca Zizis]]. El título significa "Pollos frescos" en el dialecto del sur de [[Italia]]. Durante la década de [[1980]], su [[cómic]] fue prohibido en [[Gran Bretaña]] por obscenidad debido a sus ilustraciones pornográficas. [[Fresca Zizis]] es semiautobiográfica e incluye las experiencias pasadas de Gebbie con el [[abuso infantil]] y el [[sexo]], así como retratos e historias de amigos caricaturistas como [[Trina Robbins]] y [[Lee Marrs]]. Gebbie describe que:"trata de la crueldad de los amantes, los excesos de la juventud y los estados de depresión y sueños: una advertencia y un consuelo para quienes se aventuran demasiado profundo".

== Fuentes ==

* http://www.melindagebbie.com/
* https://www.tebeosfera.com/autores/gebbie_melinda.html
* https://www.lambiek.net/magazines/wimmenscomix.htm
* https://womenincomics.fandom.com/wiki/Melinda_Gebbie

[[Categoría:Escritores]][[Categoría:Dibujantes]][[Categoría:Historietistas]]
[[Categoría:Nacidos en 1937]]

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Chupilca del diablo

2023-01-24T22:46:15Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha de bebida |nombre = Chupilca del Diablo |imagen = Chupilca_del_diablo.jpg |tamañoimagen = |leyenda_imagen = |tipo = |origen =…»

{{Ficha de bebida
|nombre = Chupilca del Diablo
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}}

''' Chupilca del diablo ''', es una [[bebida alchólica]] que se les distribuía a los soldados chilenos durante la Guerra del Pacífico, preparada a partir de una mezcla de [[aguardiente]] y [[pólvora negra]]. El nombre de este brebaje proviene de la similitud entre los ingredientes utilizados para la preparación de esta [[bebida]] y la [[chupilca]], que consta de la mezcla entre [[chicha]] y [[harina]] tostada.
==Chupilca del Diablo==
[[La Chupilca del Diablo]], esa bebida que, según la leyenda, era preparada a partir de la mezcla de [[aguardiente]] y [[pólvora negra]] y que los soldados chilenos bebían en los tiempos de la Guerra del Pacífico, era algo que desde hace rato le daba vueltas en la cabeza al arquitecto [[José Ignacio Covarrubias]]. Investigando un poco más del tema, tuvo la idea de crear un licor “que lo que busca es hacer renacer el antiguo mito de la Chupilca del Diablo, pero con un giro moderno”.
Covarrubias partió diseñando la imagen del producto, enfocándose en el logo, la [[etiqueta]], la forma de la [[botella]] y acabados como un bello sello en [[lacre]]. Definida la identidad del producto, necesitaba llegar a un sabor único, pero inspirado en el mítico [[brebaje]]. Probó macerando cuanto fruto y botánico se le pasó por delante hasta que llegó a la fórmula perfecta: [[pimienta negra]] y [lúcuma] como base, además de toques de [[roble]] tostado y [[caramelo]].
Un [[alcohol neutro]] a base de [[grano abraza]] al resto de las materias primas cuyo proceso de maceración, filtrado y reposado ocurre en las instalaciones de la cada vez más afamada [[Destilería Zunda]], sorprende por su dulce y cálido sabor a [[lúcuma]], leves notas tostadas y un retrogusto [[picante]].

==La Leyenda==

Durante la Guerra del Pacífico, el conflicto armado entre [[1879]] y [[1883]], [[Chile]] venció a las fuerzas conjuntas de [[Perú]] y [[Bolivia]], los soldados chilenos solían beber [[la Chupilca del diablo]], elaborada a partir de una mezcla de [[aguardiente]] y [[pólvora negra]], y gracias a la cual éstos supuestamente entraban en una especie de [[euforia]] o [[trance]], lo que aumentaba su ferocidad, valor y temeridad en el campo de batalla.
En la histórica toma del [[Morro de Arica]], un peñón de 100 metros de altura considerado inexpugnable y sembrado de minas, las fuerzas chilenas al mando del coronel Pedro Lagos, el [[7 de junio]] de [[1880]], al grito de “¡Al Morro, muchachos!” se demoraron sólo 55 minutos en apoderarse del macizo y barrer con las fuerzas peruanas que lo custodiaban gracias, precisamente, a que los soldados chilenos habían ingerido este mítico brebaje.

==Elaboración==
[[La Chupilca del diablo]] se elaboraba en base a los propelentes de los proyectiles que eran de [[pólvora negra]], que a su vez estaba hecha en base al [[azufre]] y el [[nitrato de potasio]], elementos que “cada uno y por separado, se consideran tóxicos y extremadamente dañinos para la salud humana, potenciándose aún más si los mezclamos. El [[nitrato de potasio]] puede producir un cuadro de extrema irritación o quemaduras a las mucosas gástricas produciendo sangramientos internos y atacando fuertemente al [[hígado]] y [[riñones]]”.

==Fuentes==
:* http://diccionario.sensagent.com/Chupilca%20del%20diablo/es-es/
:* https://experiencias.wherelunch.com/2022/10/07/la-chupilca/
:* https://chefandhotel.cl/gastronomia/item/chupilca-del-diablo
:* https://www.guioteca.com/mitos-y-enigmas/la-chupilca-del-diablo-es-verdad-que-el-soldado-chileno-consumia-este-mitica-y-peligrosa-bebida/
:* https://www.biobiochile.cl/noticias/sociedad/curiosidades/2017/09/17/mito-o-realidad-la-verdad-sobre-la-popular-e-historica-bebida-chupilca-del-diablo.shtml

[[Categoría:Bebidas_alcohólicas]]

[[Categoría:Bebidas_destiladas]]

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Centralia

2023-01-12T14:59:51Z

Angelpm: Página creada con «{{Ficha de entidad subnacional |nombre = Centralia |nombre completo = Centralia |imagen = https://www.ecured.cu/images/7/78/Centralia.jpg |…»

{{Ficha de entidad subnacional

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}}

'''[[Centralia]]''' ([[Columbia]], [[Pensilvania]], en [[Estados Unidos]]), [[pueblo fantasma]] en el condado de [[Columbia]] que fue causado por un incendio en una mina de [[carbón]] subterránea que ha estado ardiendo desde [[1962]] hasta la fecha.

== Historia ==

La region de [[Centralia]] era una vasta extensión de montaña salvaje habitada por varias tribus indígenas . Eso cambió en [[1749]] cuando los nativos americanos vendieron la tierra a los colonos por 500 libras.
En [[1770]], el área fue inspeccionada y explorada durante la construcción de [[Reading Road]], que se extendía desde [[Reading]] hasta [[Fort Augusta]] (actual [[Sunbury]]). Hoy, la [[Ruta 61]] sigue gran parte del camino de la histórica [[Reading Road]].
En [[1793]], [[Robert Morris]], un héroe de la [[Revolución Americana]] y firmante de la [[Declaración de Independencia]], adquirió alrededor de un tercio de las tierras del valle de [[Centralia]]. Sin embargo, solo cinco años después, se declaró en bancarrota, perdió la propiedad y fue enviado a la prisión de deudores.
En [[1830]], un capitán de barco francés llamado [[Stephen Girard]] compró la propiedad de Morris y otras extensiones y se enteró de que el área estaba llena de depósitos de [[carbón]]. Sin embargo, las vetas de [[carbón]] no se trabajarían activamente durante años.
En [[1832]], [[Johnathan Faust]] abrió la taberna Bull's Head en el área, y el asentamiento que creció a su alrededor primero se llamó Bull's Head. Luego en [[1842]], la tierra fue comprada por [[Locust Mountain Coal and Iron Company]]. [[Alexander Rae]], un ingeniero de minas, luego se mudó con su familia y comenzó a planificar una aldea, diseñando calles y lotes para el desarrollo. Rae inicialmente nombró a la ciudad [[Centerville]] porque esperaba que se convirtiera en el centro de comercio de la región.
En [[1865]], cuando se estableció una oficina de correos, el nombre de la ciudad se cambió de [[Centerville]] a [[Centralia]] porque ya había una ciudad llamada [[Centerville]] en [[Pensilvania]]. La ciudad se incorporó en [[1866]], momento en el que se llamó hogar a unos 1.300 residentes.
=== Molly Maguires ===
Durante la década de [[1860]], [[Molly Maguires]], un grupo irlandés-estadounidense que trabajaba para organizar un [[sindicato]] de trabajadores mineros para mejorar los salarios y las condiciones laborales. En octubre de [[1868]], [[Alexander Rae]], el fundador de [[Centralia]], fue asesinado en su calesa durante un viaje entre [[Centralia]] y el [[Monte Carmelo]]. Tres hombres, que se descubrió que pertenecían a [[Molly Maguires]], finalmente fueron condenados por su muerte y fueron ahorcados en [[Bloomsburg]] en marzo de [[1878]]. Como [[Centralia]] era un foco de actividad de [[Molly Maguire]], también se produjeron otros actos de violencia, incluidos incendios provocados y el muerte del primer [[sacerdote]] de la zona.

=== Incendio de las Minas ===
En [[1962]] trabajadores de las minas quemaron basura en el interior de una de las grutas de [[Centralia]], que se estaba utilizando como vertedero. Esto era algo que ya se hacía habitualmente, la única diferencia fue que el incendio se expandió a una veta de [[carbón]] [[antracita]], altamente inflamable, y todo comenzó a arder, llegando al exterior.
En los días siguientes, los bomberos lograron dominar las llamas, pero el [[carbón]] continuaba quemándose bajo tierra. Durante las semanas siguientes, el incendió llegó al resto de minas de [[cabrón]] de la ciudad.
En [[1979]], los pobladores se dieron cuenta de la magnitud del problema cuando el propietario de una gasolinera insertó una vara dentro de uno de los tanques subterráneos para verificar el nivel de combustible y cuando la retiró estaba muy caliente, la temperatura de la gasolina en el tanque era de 78 grados centígrados en ese momento.
En [[1981]], un niño de 12 se precipitó en un agujero que se abrió repentinamente bajo sus pies. Se estimó que el pozo tenía decenas de metros de profundidad. El suceso atrajo la atención de todo el país hacia [[Centralia]], y en [[1984]] el [[Congreso de los Estados Unidos]] asignó más de 40 millones de dólares para la reubicación de personas. La mayoría de los residentes aceptaron la indemnización y se mudaron a los pueblos vecinos de [[Mount Carmel]] y [[Ashland]].
Hasta [[2019]], se habían intentado buscar soluciones para erradicar el incendio, pero fueron inútiles. [[Centralia]] había quemado unos siete millones de dólares. Se optó por la reubicación, debido a que no había certezas con las que solucionar la catástrofe y estas costarían alrededor de unos 600 millones de dólares.
===Centralia en la actualidad===
Hoy en día, solo unas pocas personas aún viven en la ciudad, y todos menos un par de edificios han sido arrasados o recuperados por la naturaleza. Uno de los que continúan en pie es la Iglesia greco-católica ucraniana de la Asunción de la Santísima Virgen María que se encuentra en una colina en Center Street sobre la ciudad. Es la única que queda de las cinco iglesias que alguna vez honraron a la comunidad. Otro es el Edificio Municipal de [[Centralia]], que se construyó en [[1978]] después de que comenzara el incendio.
La sección abandonada de la [[Ruta 61]], ahora se conoce popularmente como [[Graffiti Highway]]. Aunque se colocaron montículos de tierra en ambos extremos de la ruta anterior, todavía es posible el tránsito de peatones y cientos de visitantes pintaron con aerosol la vieja carretera agrietada.
El resto del pueblo continúa existiendo solo a través de una espeluznante cuadrícula de calles, caminos de entrada que desaparecen en lotes [[baldíos]], escalones de concreto que no conducen a ninguna parte y aceras torcidas. Los letreros advierten a los visitantes sobre los niveles peligrosos de [[monóxido de carbono]] y el suelo inestable que podría convertirse en sumideros.
Existen cuatro cementerios continúan conmemorando a muchos de los antiguos residentes de esta comunidad perdida; el cementerio Odd Fellows, ubicado muy cerca de donde comenzó el incendio de la [[mina]] en 1962, el cementerio de los Santos Pedro y Pablo estuvo una vez asociado con la [[Iglesia Ortodoxa]] Rusa, el cementerio de [[San Ignacio]] una vez asociado con la Iglesia de [[San Ignacio]] en 2nd Street hoy en el extremo sur del pueblo, y También existe otro cementerio en la Iglesia de la Asunción de la Santísima [[Virgen María]] que aún se encuentra en pie.

== Centralia en la cultura popular ==

[[Centralia]] sirvió de inspiración para el pueblo ficticio de la serie de videojuegos [[Silent Hill]] de [[Konami]] y la película de [[2006]] basada en la referida serie de videojuegos. También es actualmente más conocida como la ciudad fantasma, ya que los habitantes que quedan en ella son muy pocos.

== Enlaces externos ==

{{listaref}}

:* https://www.infobae.com/america/eeuu/2019/09/06/centralia-la-historia-del-pueblo-fantasma-en-pensilvania-que-arde-por-dentro/
:* https://www.idealista.com/news/inmobiliario/internacional/2019/03/27/772373-centralia-la-ciudad-que-lleva-ardiendo-mas-de-medio-siglo-y-que-lo-hara-200
:* https://www.legendsofamerica.com/centralia-pennsylvania/
:* https://allthatsinteresting.com/centralia-pa
:* https://www.mapquest.com/us/pennsylvania/centralia-pa-282094390

[[Category:Historia_de_Estados_Unidos]]

Archivo:Centralia.jpg

2023-01-10T19:34:23Z

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