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Osmani Espinosa

2014-10-12T16:08:51Z

Hailem: Adicionando enlace a su perfil ofician el Suenacubano.com

{{Ficha Persona
|nombre = Osmani Espinosa
|nombre completo = Osmani Espinosa
|otros nombres =
|imagen = Osmanyespinosarectif.jpg
|tamaño =
|descripción = Osmani Espinosa es un jóven compositor y cantante que lleva años escribiendo para la música cubana sobre todo en el género pop y que en los últimos tiempos ha tenido un éxito reconocido.
|fecha de nacimiento = [[18 de febrero]] de [[1975]]
|lugar de nacimiento = [[Manzanillo]], {{Bandera2|Cuba}}
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|residencia =Ciudad de la Habana
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|hijos =
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}}
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'''Osmani Espinosa'''. Reconocido compositor cubano cuyas canciones han influido notablemente en la popularidad de jóvenes intérpretes y cuyo trabajo ha sido solicitado por consagradas orquestas.

==Síntesis Biográfica==

Osmani Espinosa nació en [[Manzanillo]], provincia [[Granma]], el día [[18 de febrero]] de [[1975]].

==Trayectoria artística==

===Sus inicios===
Osmani fue para la [[Ciudad de la Habana]] a probar suerte pues su natal [[Manzanillo]] no le daba todo lo que necesitaba para sus aspiraciones. Allá en Manzanillo tenía un grupo de pop que se llamaba Perlas y Diamantes y contaba con mucha gente que le apoyaba para promover su música. En la Habana conoció a un amigo que le propuso hacer un grupo, así surgió Megano y con él una carrera un poco más sólida. Con ese proyecto tuvieron un apoyo total de la Casa de la Cultura de Guanabacoa.

El golpe de suerte apareció con la canción “El verano ya llegó”. Fue un tema que escribió dos veces y funcionó finalmente. Fue en el año [[2000]] cuando se iniciaba la ola del pop en [[Cuba]]. En el año [[2001]] la disquera hispana Vale Music- que hacía promoción con reconocidos artistas en ese momento como [[Chenoa]], [[David Bisbal]] y otros talentos de Operación Triunfo- compró la canción para moverla en [[España]]. El tema se difundió por las emisoras Cadena Dial y 40 Principales.

===Sus composiciones===

La canción ¨El verano ya llegó¨ marcó su carrera. En España hizo dos discos hasta que Megano no funcionó más, el grupo se desintegró y [[Mayco D´Alma]] y Osmani regresaron de [[España]]. En una primera etapa se dedicó a escribir para ¨Los que Llegaron Primero¨. Antes su motivación principal era para cantar. A partir de ahí comenzó a escribir también para otros artistas, como [[Bárbara Grave de Peralta]] con “Yo soy latina”; a Gardy con “Quién te dijo”; a Pachito Alonso con “Se me va la vida”, y otras lindas canciones que hizo junto al compositor [[Jessee Suárez]]. Descubrió a cantantes como [[Yolie]], y otros jóvenes intérpretes en una cadena de éxitos.
Osmani al escribir sus canciones toma en cuenta el estilo de cada intérprete. Para ello el compositor estudia su registro, la nota que puede alcanzar, cómo ha sido su carrera musical y a partir de ahí escribe. Sus canciones pueden considerarse comerciales y no le teme a esa palabra. En la música todo está inventado, lo preocupante no es repetir sino cómo lo vamos a decir. Considera fundamental el estribillo y cuando hace una canción es para que sea tarareada, para que la gente la cante; que sea pegajosa, con letras interesantes, con metáforas sencillas que no parezcan sacadas de un diccionario y que no agredan a nadie. Osmani es enemigo de la vulgaridad.

===Su disco '''El Amor Invisible'''===

Osmani hace su primer disco con letra y voz totalmente suyas. En ese álbum estarán incluidos dos videos clip : “Los versos más trillados”, que resume lo que es su estilo y lo que es para el compositor es el amor; y otro tema más personal, más humano, es un canto a la esperanza que se llama “Mañana es otro día”. Esta última la comparte con otros artistas pop como [[Mayco D´Alma]], [[Gardi]] y [[Leoni Torres]].

Osmani prefiere la música latina romántica en todos los géneros, desde lo más suave hasta lo más movido, desde una balada hasta el reguetón limpio que exprese cosas agradables.

==Fuentes==

*[http://www.cubasi.cu/index.php?option=com_k2&view=item&id=4450:osmani-espinosa-un-compositor-enamorado&Itemid=17 Cubasi. Osmani Espinosa, un compositor enamorado]

==Enlaces Recomendados==

*[http://www.suenacubano.com/osmani-espinosa/ Perfil oficial de Osmani Espinosa en Suenacubano.com]

[[Category: Músico]]
[[Category: Compositor]]

Cubadisco

2013-05-09T14:54:05Z

Hailem:

{{Evento|nombre=Cubadisco|imagen=logocubadisco.jpg|descripción=Feria Internacional de la Industria discográfica de la música cubana|tipo=Feria cultural|fecha=[[1997]]- actualidad (anual)|país=[[Cuba]]}}'''Cubadisco'''. Feria internacional más importante de la industria discográfica de la música cubana.Cada año se dedica a un país y a un género musical, y además rinde homenaje a personalidades y artistas con una destacada labor creadora en el campo de la música cubana.

== ¿Qué es Cubadisco? ==

[[Instituto Cubano de la Música]] y el [[Comité Permanente de la Feria Internacional Cubadisco]] convocan cada año al certamen anual Cubadisco.

Durante la Feria se ofrecen conferencias especializadas, exposiciones, coloquios, conciertos, se presentan las nuevas producciones discográficas, así como una amplia programación musical en diferentes teatros y salas de [[La Habana]], donde participan agrupaciones e intérpretes cubanas y extranjeras.

Cubadisco es una buena ocasión para apreciar los catálogos disqueros, con más de 2500 títulos de la mejor música cubana; apreciar en vivo a destacadas compañías de espectáculos del más alto nivel; para celebrar encuentros entre coleccionistas y expertos de la industria musical, entre disqueros, editores musicales, fabricantes de instrumentos musicales, diseñadores y directores de revistas especializadas.

== Antecedentes del surgimiento de la Feria Cubadisco ==

En [[1964]] todas las casas discográficas que existían en Cuba se agruparon bajo el nombre de Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales ([[EGREM]]), la que tuvo durante casi 25 años la hegemonía de la producción fonográfica del país y la organización durante 16 ediciones del Premio [[EGREM]], que lo recibieron destacados músicos cubanos en todos los géneros musicales.

A finales de los años 80 se constituyen en Cuba otras compañías discográficas como [[Artex S.A.|ARTEX S.A.]], RTV Comercial, los estudios P.M. Record de [[Pablo Milanés]] y ''Ojalá'' de [[Silvio Rodríguez]] y se establecieron en el país 3 sellos discográficos extranjeros Art Color, Caribe Productions y Magic Music.

Las acciones de la industria de la música cubana habían crecido y se imponía la necesidad de crear un espacio para el intercambio entre productores y ejecutivos de la industria musical, y organizar un certamen más ecuménico que estableciera un equilibrio entre todas las casas discográficas cubanas y extranjeras, que en [[1997]] eran seis.

Así surgió en [[1997]] la I Feria Internacional CUBADISCO y el Premio que se entregó por primera vez a las compañías participantes en diferentes categorías competitivas. Quedó instaurado el Fonógrafo de Ebano como símbolo máximo del certamen.

A partir de [[1998]] y hasta la fecha el premio se ha convocado en más de 25 categorías en las que se agrupan todos los géneros musicales.

El Comité del Premio está integrado por profesionales de alto nivel entre músicos, musicólogos, críticos, directores de programas musicales de radio y televisión, periodistas y directores de revistas especializadas.

El trabajo de selección se realiza con el máximo de rigor. En su primera etapa el Comité del Premio escucha disco por disco para seleccionar aquellos que tienen posibilidades de pasar a la nominación por categorías.

Para la segunda etapa se constituyen los jurados por categorías integrados también por profesionales de alta valía. Estos serán los responsables de seleccionar los premios en cada categoría y con esta selección el Comité del Premio otorga el Gran Premio y si lo considera necesario, Premios Especiales a personas o Instituciones con una labor destacada dentro del ámbito musical y especialmente relacionado con el fonograma.

En el [[2001]] se instauro el Premio de Honor que se entrega a personalidades cubanas o extranjeras con una trayectoria excepcional en la contribución a la creación y promoción musical de gran significación cultural y social.

== Objetivos ==

Como ya es conocido, el objetivo fundamental de esta feria es la promoción y difusión de la música cubana en todos sus géneros y además propiciar una buena ocasión para:

*Apreciar los catálogos disqueros, con más de 1500 títulos de la mejor música cubana.
*Apreciar en vivo a destacadas agrupaciones y figuras del más alto nivel.
*Desarrollar encuentros entre coleccionistas y expertos de la industria musical. También entre disqueros, editores musicales, fabricantes de instrumentos, diseñadores y directores de revistas especializadas.
*Así mismo lograr encuentros con fabricantes, productores y distribuidores de equipos de sonido, luces, grabaciones e insumos.
*Presentar productos de multimedias relacionados con la música y los espectáculos.

== Resumen de las ferias del cubadisco ==

=== Cubadisco 2010 ===

En esta su XIV edición, realizada del 15 al [[23 de mayo]] del 2010, Cubadisco tuvo como tema central ''“La música campesina”'', por ser esta una de las más auténticas y raigales expresiones de la cultura cubana, transmitiendo a través de la oralidad, de generación en generación, costumbres, sentimientos y tradiciones; y como invitados de honor a todos los repentistas del mundo.

El Comité de Honor de Cubadisco [[2010]] estuvo conformado por importantes personalidades de la cultura cubana, entre ellos: [[Maria Teresa Linares]], [[Celina González]], [[Alexis Días Pimienta]], [[Adolfo Alfonso]], [[Inocente Iznaga]] (El Jilguero de Cienfuegos) y [[Pepe Ramirez]].

Durante la Feria también se brindaron homenajes a relevantes músicos cultivadores de las tradiciones campesinas como son [[Tomasita Quiala]], [[Pancho Amat]], [[Miguel Ojeda]], [[Efraín Amador]] y [[Barbarito Torres]].

=== Cubadisco 2009 ===

En su XIII edición, realizada del 16 al [[24 de mayo]] del 2009, Cubadisco tuvo como invitado de honor a [[Puerto Rico]], y la ocasión será propicia para homenajear a relevantes compositores puertorriqueños como [[Rafael Hernández]], [[Tité Curét Alonso]], [[Pedro Flores]], [[Bobby Capó]] y [[Daniel Santos]], así como para disfrutar de los géneros tradicionales de este hermano país como la bomba, la plena, la danza y el seis.

El tema central fue La Música y los Niños, por ser esta parte fundamental de la cultura, identidad, formación y desarrollo intelectual, cobrando gran importancia para el desarrollo humano.

=== Cubadisco 2008 ===

En su XII edición, realizada del 17 al [[25 de mayo]] del 2008, estuvo dedicada a la música africana y a la poesía.

Se anunció, además, que en el contexto del Cubadisco [[2008]], sesionó el Simposio Internacional dedicado al debate de temas afines a la música africana y su diáspora; el II Encuentro Internacional de la Canción Necesaria; la música y la poesía; así como los programas de desarrollo de la música cubana y su industria.

Gran expectativa despertó, además, el anuncio de que varias agrupaciones cubanas se prepararon para ejecutar la rumba más larga del mundo. Según se supo, cada una de las 14 provincias cubanas organizó un día de rumba, que comenzó a las nueve de la noche del [[3 de mayo]] del [[2008]] en la provincia de [[Guantánamo]] y terminó el sábado 17 en la capital cubana.

El enlace entre una y otra agrupación rumbera fue con un tema de [[Chano Pozo]], mítico rumbero cubano del que ese año cumplió 60 años de su repentina muerte.

=== Cubadisco 2007 ===

En su XI edición, realizada del 19 al [[27 de mayo]] del [[2007]], estuvo dedicada a la música y el cine, tuvo como Invitado de Honor a [[Venezuela]]. El Instituto Cubano de la Música y la Feria Internacional Cubadisco hicieron entrega del Premio de Honor CUBADISCO [[2007]] al cantautor puertorriqueño [[Andy Montañez]], por los aportes excepcionales, que a través de su obra, ha brindado a la Cultura Latinoamericana.

=== Cubadisco 2006 ===

En su X edición, realizada del 20 al [[28 de mayo]] del [[2006]], estuvo dedicada a la música y la danza.

En la noche del sábado [[21 de mayo]] fueron entregados los premios CUBADISCO 2006 en el Teatro [[Carlos Marx]]. Resultaron ganadores del Gran Premio los discos ''Goza Pepilllo'', del Proyecto Interactivo, producido por el sello discográfico [[BisMusic]], y Cancionero Cubano, una nueva joya que nos entrega el Maestro [[Chucho Valdés]], del sello discográfico [[EGREM]].

=== Cubadisco 2005 ===

En esa IX edición, realizada del 21 al [[29 de mayo]] del [[2005]], tuvimos el privilegio de tener como invitado de honor a [[Japón]], país que muestra una sólida Industria de la música y que ha mantenido fuertes vínculos con la música cubana y caribeña.

Ya son muchos los que nos han acompañado: [[España]], [[República Dominicana]], [[Brasil]], [[México]], [[Alemania]] y el [[Caribe]]. Cubadisco[[2005]] nos permitió conocer más sobre las tradiciones de la cultura musical japonesa y fue además el marco apropiado para que ambos pueblos celebraran tantos años de mutua admiración y fortalezcan ese sentimiento insular que acerca al Caribe y a Japón.

=== Cubadisco 2004 ===

Esta VIII edición, celebrada del 23 al [[30 de mayo]], se dedicó al Caribe, el son, el tres, [[Benny Moré]]. Se homenajeó además a [[Leo Brouwer]], [[Frank Fernández]], [[José María Vitier]], [[Pancho Amat]], [[Eduardo Rosillo]], [[Irakere]], EGREM, [[Radio Progreso]].

=== Cubadisco 2003 ===

Esta VII edición, celebrada del 11 al [[18 de mayo]], se dedicó a la industria de la música, tuvo como Invitado de Honor a [[Alemania]].Durante Cubadisco [[2003]] fueron homenajeados,[[Adalberto Alvarez]], [[Sergio Vitier]], [[Harol Gramatges]], [[Roberto Valera]], [[Calixto Alvarez]], [[Edesio Alejandro]], [[Carlos Varela]], [[Schola Cantorum]] [[Coralina]], [[Manolito Simonet]] y su Trabuco.

=== Cubadisco 2002 ===

Ese año el evento se realizó del 22 al 26 de mayo,su VI edición estuvo dedicado a [[México]] y al Aniversario 40 de la Fundación de la [[Escuela Nacional de Arte]].

Fueron homenajeados [[Juan Formell]] por sus 60 cumpleaños, [[Cesar Portillo de la Luz]] por sus 80, [[Compay Segundo]] por sus 95, [[Manuel Duchesne Cuzán]] por su 70 y [[Guillermo Rubalcaba]] por sus 75 y el 40 aniversario de fundada su orquesta.

Cubadisco [[2002]] fue un momento propicio para encontrarse con agentes de la música y los espectáculos, productores fonográficos, fabricantes y distribuidores de discos, coleccionistas y expertos de la industria de la música de todas las latitudes.

=== Cubadisco 2001 ===

Cubadisco [[2001]] rinde homenaje a la trova y la música brasileña.

=== Cubadisco 2000 ===

Ese año la feria tuvo su espacio del 24 al [[28 de mayo]], fue dedicada a la Rumba y se le rendió homenaje a, [[Chan Pozo]], aniversario 85 de su natalicio, [[Tata Güines]], aniversario 70 de su natalicio, [[Lázaro Ross]], aniversario 75 de su natalicio, [[Omara Portuondo]], aniversario 70 de natalicio, [[María Teresa Linares]], aniversario 80 de su natalicio.

En su IV edición también se pudo disfrutar de: conferencias especializadas, exposiciones, coloquios, conciertos, presentación de más de 180 títulos de música cubana y de importantes agrupaciones de la [[República Dominicana]], país al que estuvo dedicada la Feria, por lo que se dió la mano, la rumba, el merengue y el son.

=== Cubadisco 99 ===

En la III edición del Festival Cubadisco [[1999]], celebrado del 12 al [[16 de mayo]] en el pabellón de convenciones de [[La Habana]], [[Schola]] actuó junto con un importante grupo de músicos populares.

=== Cubadisco 98 ===

Desde el 18 hasta el [[22 de abril]] de [[1998]], se celebró en La Habana la II Feria Internacional del Disco la cual reunió alrededor de 40 compañias discográficas de Cuba, [[Europa]] y otros países del Caribe.

La actividad tuvo como propósito presentarle a empresarios, productores y distribuidores de discos las más recientes grabaciones de la creciente industria disquera en la mayor de las Antillas.

La Feria, denominada como Cubadisco 98, resultó ser una enorme fiesta musical. La misma fue dedicada a Harold Gramatges, importante compositor de la música clásica, y otras tres figuras del Son de ayer y hoy: Francisco "[[Compay Segundo]]" [[Repilado Muñoz]], el pianista [[Rubén González]] y [[Adalberto Alvarez]].

=== Cubadisco 97 ===

En la I edición del Cubadisco efectuada en el año [[1997]], más de mil músicos cubanos protagonizaron el son más largo del mundo, espectáculo que provocó un importante efecto mediático que favoreció un evento que comenzaba, y que se ha consolidado como el más importante de la música cubana.

== Fuentes ==

*Ediciones [[CUBARTE]]
*[http://www.soycubano.com/cubadisco/index.htm Soy cubano]
*[http://afrocubaweb.com/cubadisco2000.htm Afrocuba]
*[http://cubadisco.suenacubano.com Feria Internacional Cubadisco]

[[Category:Evento_cultural]][[Categoría:Premios_de_música]][[Category:Premio_CUBADISCO]]

Carlos Varela

2013-03-10T00:38:00Z

Hailem: /* Enlaces externos */

{{Ficha Persona
|nombre =Carlos Varela
|nombre completo =Carlos Varela
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|descripción =Compositor, cantante y guitarrista cubano.
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|notas =Es un integrante de la llamada [[Novísima Trova Cubana]]
}}<div align="justify">
'''Carlos Varela''' es un compositor, cantante y guitarrista cubano. Su poesía se basa en cantarle a la realidad de la juventud cubana con sus defectos y virtudes; su música y su obra son lo más representativo de la llamada [[Novísima Trova Cubana|novísima trova cubana]].

==Síntesis biográfica==

Nace en La Habana el 11 de Abril de 1963. Comienza a escribir sus primeras canciones a partir del año [[1978]]. Es graduado de la Facultad de Artes Escénicas del [[Instituto Superior de Arte]].

===Trayectoria artística===

En [[1980]] ingresó en el [[Movimiento de la Nueva Trova|Nueva Trova]] a partir de entonces comienza a actuar en los escenarios más importantes de Cuba llegando a convertirse en uno de los músicos más populares de la Isla, capaz de convocar a grandes multitudes en sus presentaciones.

[[Image:Carlos_varela.jpg|thumb|Fotografía de Carlos Varela|left]]En [[1986]] realiza una extensa gira por varias ciudades de [[España]], con [[Silvio Rodríguez]], [[Pablo Milanés]], [[Alberto Tosca]], [[Gerardo Alfonso|Gerardo Alfonso]] y [[Xiomara Laugart]].

En [[1988]] se presenta con [[Amaury Pérez Vidal]] en [[México]]. Regresa a España, [[1989]], para actuar en [[Islas Canarias]] con Silvio Rodríguez. En [[1990]] actúa en [[Caracas]], [[Venezuela]], donde participa en la exposición la vanguardia pictórica cubana de los 80.

Se presenta en [[1991]] en varias ciudades de [[Chile]]. En [[1992]] vuelve a España, y realiza giras por [[Suecia]], [[Dinamarca]], [[Colombia]] y [[República Dominicana]]. En [[1994]] actúa en [[Madrid]] y [[Barcelona]] junto a [[Joaquín Sabina]], lo que repetirá por otras ciudades de España en [[1995]], y en [[Logroño]], con [[Antonio González Flores|Antonio Flores]]. Ese mismo año viaja a [[Buenos Aires]], [[Argentina]], y allí se presenta, con Silvio Rodríguez, en el [[Teatro de la Ópera]]; posteriormente viaja a [[República Dominicana]] para compartir el escenario con [[Sonia Silvestre]]. En [[1996]] se presenta con su banda en [[Costa Rica]]. En [[1997]] participa en el [[Festival de Cine de Río]], [[Brasil]], y en [[1998]], se presenta en varias ciudades de [[Estados Unidos]] y [[Puerto Rico]].

Obtuvo, en [[1995]], el Premio Ondas al Mejor Artista Revelación Latino, que otorga el [[Grupo Prisma]] de la [[Cadena Ser]], integrado por distintos medios de comunicación españoles. Durante el acto de premiación, actúa junto al guitarrista [[Mark Knopfler]], y los cantantes [[Celine Dion]] y Joaquín Sabina y el [[grupo Ketama]].

Ha actuado junto a [[Pedro Luis Ferrer]] y junto a [[Mercedes Sosa]] y [[León Gieco]] en el [[Teatro Karl Marx]], que sería después escenario de sus grandes conciertos, compartidos con Silvio Rodríguez, Joaquín Sabina, [[Fito Páez]], [[Santiago Feliú]]y [[Joan Manuel Serrat]]; en el [[cine Chaplin]], estrena, en un concierto, ''Guillermo Tell'', [[1989]]; ha actuado con el grupo de rock español [[Gabinete Caligari]].

Para Carlos Varela, la creación:

{{Sistema:Cita|"es un estado de ánimo donde comienzo a sentir que alguien me las dicta, algunas me han salido rápido, melodías que llevo mucho tiempo cocinando en el subconsciente y que hasta un momento dado no me provocan la capacidad de hacer analogías, de construir metáforas, imágenes que decido que son coherentes para determinado tema. También tengo ideas que creo son para hacer tres canciones diferentes y sin embargo se me unen perfectamente, coherentemente, en un mismo tema central"|}}

Y en cuanto a si hay o no método para componer, dice:

{{Sistema:Cita|"pienso que no hay método. La música, por lo general, siempre viaja a una velocidad superior que la poesía, fluye más rápido, la que compongo, ya está asociada a un tipo de texto, puede variar, pero por lo general no hago ni poesía sólo ni música sólo"|}}
[[Image:Carlos_varela2.jpg|thumb|Carlos Varela en una entrevista|right]]

En el año [[2005]] el premiado director mexicano [[Alejandro Gonzáles Iñarritu]] escogió la canción ''Una Palabra'' para su corto ''The Hire - Powder Keg''. Un año después esta canción fue seleccionada también por el importante director norteamericano [[Tony Scott]] para la escena final del filme ''Man on fire'', protagonizada por [[Denzel Washinton]] y [[Dakota Fanning]], entre otros. Esto hizo que esta balada se convirtiera en la canción de Carlos más versionada en diferentes idiomas y por diferentes músicos.

===Giras===

Varela realizó varias giras dentro y fuera de Cuba junto a [[Silvio Rodríguez]] y Pablo Milanés. En el año [[1995]] hizo una extensa gira junto a Joaquín Sabina por varias ciudades de España. En este mismo año compusieron juntos ''Tan joven y tan viejo'', canción que aparece en el disco de Sabina Yo Mi Me Contigo.

En el año [[2004]] Varela realizó una gira junto a [[Jackson Browne]] por [[Inglaterra]] y distintos países de [[Europa]].

Las actuaciones de Carlos Varela se suceden a menudo por países como [[Austria]], [[Argentina]], [[Canada]], [[Colombia]], [[Chile]], [[Costa Rica]], [[España]], Dinamarca, Estados Unidos, [[México]], [[Suecia]], [[República Dominicana]], [[Panamá]], [[Holanda]], Inglaterra e [[Irlanda]]; compartiendo escenarios con reconocidos músicos de todo el mundo.

Carlos es un artista que siempres ha mantenido una constante presencia ante su público, da conciertos regularmente en los [[Jardines de La Tropical]] (a lleno total); y cada vez que sus compromisos se lo permiten emprende giras nacionales para presentarse en el interior del país. En [[2011]] emprendió una nueva gira nacional bajo el nombre de ''No es el fin''para promocionar un nuevo disco de igual nombre que aún no ha salido al mercado. En esta gira acompañó a Carlos la cantante cubana [[Diana Fuentes]], quien interpretó los temas ''Luna de vino tinto'', y ''Música de fondo''<ref>[http://www.invasor.cu/index.php/es/cultura/7852-carlos-varela-en-ciego-de-avila-primero-de-dos-regalos Carlos Varela en Ciego de Ávila: primero de dos regalos] En Periódico Invasor (Digital), consultado el 11 de febrero de 2011</ref>.

Sobre la importancia que le concede a su relación con el público y la presencia de su música en los medios de comunicación Carlos Varela ha expresado:

{{Sistema:Cita|"Cuando hay canciones que le sacuden los huesos a la gente, no importa que no salgas en la radio o la televisión. Prefiero ser desconocido que mal conocido (...) pienso que Cuba no es La Habana y hay que venir a compartir lo que hacemos"<ref>[http://www.invasor.cu/index.php/es/cultura/7852-carlos-varela-en-ciego-de-avila-primero-de-dos-regalos Carlos Varela en Ciego de Ávila: primero de dos regalos]</ref>|Carlos Varela}}

==== Gira USA 2011 ====

En junio comenzó su Gira USA 2011 con una presentación en el [[Playboy Jazz Festival]] del [[Hollywood Bowl]] en [[Los Ángeles]], que mereció la atención de medios especializados como la [[revista Variety]].

El jueves [[16 de junio]] se presento en el histórico [[Coolidge Corner Theater]] de la ciudad de [[Brookline]], días antes ya todas las entradas para el concierto estaban vendidas. En dos sets de más de una hora cada uno, Varela y su banda se entregaron a un público que acogió con gran emoción cada una de sus canciones. Sin embargo, fueron los temas ''Habáname'' y ''Robinson'' las que causaron mayor conmoción. ''Habáname'' suscitó que el público de pie aplaudiera por varios minutos, mientras que en ''Robinson'' la sala comenzó a bailar desde los primeros acordes, estremeciendo el recinto hasta el final del concierto.

[[Archivo:Carlos_Varela_en_BB_King.jpg|300px|thumb|right|Carlos Varela y su banda durante su presentación en el [[BB King’s Club]] en junio de 2011.]]

El [[17 de junio]] Varela acepta la invitación de su amigo y colega [[Jackson Browne]] para cantar ''Habáname'' y ''Muros y Puertas'' en el concierto acústico ofrecido por el para el [[Festival Clearwater]] organizado por [[Pete Seeger]]. El [[18 de junio]] Varela y su banda tuvieron su debut en este prestigioso festival, que además de música promueve iniciativas para el cuidado del medio ambiente. La agrupación se presento en uno de los siete escenarios situados en el inmenso parque que bordea al [[rio Hudson]].

El domingo 19 se trasladaron a la ciudad de [[New York]] para presentarse en el prestigioso [[BB King’s Club]] de [[Broadway]], como parte del [[Festival BLUE NOTE]] que este año cuenta también con la participación de grandes figuras como [[Dave Brubeck]], [[Chris Botti]], [[Nancy Wilson]], [[Bobby McFerrin]], [[Roberta Flack]], [[Brian Wilson]], [[El Gran Combo]], [[Madeleine Peyroux]], [[Chaka Khan]], y muchos otros artistas de varios paises.

Desde Nueva York, Carlos Varela y su Banda se trasladan a [[Miami]] para cerrar la Gira USA 2011 con 2 conciertos en esa ciudad y una participación especial en el programa de [[Alexis Valdés]] en [[MEGATV]].

==Grupo==

Varela funda su primera banda en el 1988. Esta banda con los años ha sido integrada por prestigiosos músicos jóvenes cubanos. Desde entonces sus presentaciones han sido siempre resaltadas con grandes elogios de la crítica especializada dentro y fuera de Cuba.

*Su grupo [[Señal en el Asfalto]], está integrado por:

:* Yadan González, [[bajo]] y [[guitarra]].
:* Fernando Favier, [[batería]] y percusión cubana.
:* Elio Villafranca, teclados y arreglos.
:* Eduardo Piloto, [[saxofón]], [[flauta]] y percusión menor.
:* Guillermo Trujillo, [[trompeta]] y percusión
:* Alexander Batista, saxofón alto y soprano.
:* José Mestre, orquestador y teclados.

*En las grabaciones de sus discos han participado:

:* Luis Fernández, piano, teclados, programación de sonidos y secuencias.
:* Ramón Díaz, batería.
:* Fernando Favier, batería, percusión cubana y programación.
:* Yadam González, Alberto Méndez y Arian Suárez, bajistas.
:* Dagoberto Pedraja, guitarras.
:* Patxi Urchegui, trompetas.
:* Jorge López, saxofón alto y soprano.
:* Luis Collins, trombón.
:* Tino Di Geraldo, cajón.
:* Tania González, María Lar y Biella Da Costa, coros.
:* [[Joaquín Sabina]], voz y coros.

==Discografía==

===No Es El Fin (2009)===

*'''Titulo''': No Es El Fin
*'''Sello''': [[Grafitti Music Records]] / SGAE

Grabado en los [[Estudios El Bosque]] y [[Vieja Linda Records]], este disco ya ha sido considerado por muchos, sino el mejor, uno de los mejores discos de Carlos Varela. El mismo Carlos ha dicho que lo considera su mejor disco hasta el momento, el mas musical y coherente.

Sus canciones son:

* ''Telón De Fondo'' 5:44
* ''Castillos De Arena'' 4:50
* ''Todo Será Distinto'' 5:06
* ''Nadie'' 4:56
* ''No Es El Fin'' 3:19
* ''La Comedia Silente'' 4:22
* ''Historia De Un Descapotable'' 6:23
* ''Bendita Lluvia'' 4:10
* ''La Marea'' 3:37
* ''Cambia'' 5:59
* De Vuelta A Casa 4:04
* El Viejo Sueño Acabó 5:01

===Carlos Varela - All His Greatest Hits (2009)===

*'''Titulo''': Carlos Varela - All His Greatest Hits
*'''Sello''': [[Graffiti Music Records]]

Carlos Varela - All His Greatest Hits (Todos Sus Grandes Éxitos) es una copilación de grandes éxitos que se editó por el sello Graffiti Music a finales del 2009. El disco se vendió por primera vez durante los conciertos de la gira No Es El Fin USA 2010 en mayo de 2010 y luego exclusivamente a través del sitio web de Carlos Varela.

Sus canciones son:

* ''Una palabra''. 2:30
* ''El humo del tren''. 3:03
* ''Como un ángel''. 4:29
* ''Graffiti de amor''. 4:28
* ''Como los peces''. 5:08
* ''Nubes''. 4:19
* ''Robinson''. 6:04
* ''Muros y puertas''. 4:21
* ''Ahora que los mapas cambian de color''. 6:57
* ''Habáname''. 3:23
* ''Siete''. 4:36
* ''Jalisco Park''. 5:36
* ''Monedas al aire''. 3:09
* ''Guillermo Tell''. 3:49
* ''Foto de familia''. 5:28

===Los Hijos De Guillermo Tell Vol.1 (2005)===

*'''Titulo''': Los Hijos De Guillermo Tell Vol.1 
*'''Sello''': Grafitti Music Records / SGAE

Los Hijos de Guillermo Tell, Vol. 1, es la primera compilación de canciones de Carlos Varela. Todos los temas han sido remasterizados para esta edición. La selección de temas se hizo por el propio autor.

Sus canciones son:

* ''Como Los Peces'' 5:08
* ''Muros Y Puertas'' 4:21
* ''Robinson (Solo En Una Isla)'' 6:04
* ''Nubes'' 4:19
* ''Como Un Ángel'' 4:29
* ''Monedas Al Aire'' 3:09
* ''Ahora Que Los Mapas Cambian De Color'' 6:57
* ''Graffiti De Amor'' 4:28
* ''El Humo Del Tren'' 3:03
* ''Una Palabra'' 2:30
* ''Pequeños Sueños'' 5:56
* ''Jalisco Park'' 5:36
* ''Siete'' 4:36
* ''Habáname'' 3:23
* ''Foto De Familia'' 5:28
* ''Guillermo Tell'' 3:49

===Siete (2003)===

*'''Titulo''': Siete 
*'''Sello''': Grafitti Music Records / SGAE

Grabado en [[Cuba]] y Mezclado y Masterizado en España, Siete es una excelente producción musical donde junto a la excepcional lírica de las canciones, se escucha una banda que irradia energía y talento. En este disco aparecen como artistas invitados los ganadores del [[Granmy]] [[Bonnie Raitt]] (USA) y [[Juan Formell]] y [[Los Van Van]] (CUBA).

Sus canciones son:
* ''Échate a correr'' 4:26
* ''Callejón sin Luz'' 4:33
* ''Estás'' 4:35
* ''Dudas'' 5:24
* ''Colgando del Cielo'' 5:20
* ''Delicadeza'' 2:34
* ''Siete'' 4:38
* ''Como un Pez'' 4:49
* ''El humo Del tren'' 3:03
* ''25 mil Mentiras sobre la verdad'' 4:34
* ''Mi fe'' 3:45
* ''Detrás del cristal'' 3:57

===Nubes (2000)===

*'''Titulo''': Nubes
*'''Sello''': Grafitti Music Records / SGAE

Nubes es un disco acústico grabado entre Cuba y España en el año 2000. En este disco aparece por primera vez la canción Una palabra, sin dudas la canción más versionada y popular de Carlos Varela hasta el momento.

Este es el tema que escogió el director [[Tony Scott]] para la escena final de su súper producción ''Hombre en Llamas'' (Man on Fire) y [[González Iñárritu]], para su cortometraje ''The Hire: Powder Keg''. En el disco aparece haciendo segundas voces y tocando solos y detalles de guitarras, [[Amed Medina]].

Sus canciones son:

* ''Más allá'' 4:07
* ''Tarde gris'' 4:34
* ''Será sol'' 3:48
* ''Sombras en la pared'' 3:44
* ''Nubes'' 4:20
* ''Sequía del alma'' 4:45
* ''Muros y puertas'' 4:26
* ''Cuatro lunas'' 3:57
* ''Desde ningún lugar'' 4:18
* ''Apenas abro los ojos'' 3:23
* ''Lucas y Lucía'' 3:07
* ''Una palabra'' 3:36

===Como Los Peces (1994)===

*'''Titulo''': Como Los Peces 
*'''Sello''': Graffiti Music Records / SGAE

'''Como Los Peces''' es el disco más popular de Carlos Varela hasta el momento. El disco fue el ganador del Premio ONDAS de España en el 1994. En este disco, Carlos se hace acompañar por su banda “Señal En El Asfalto”, la cual lo acompañó en los inicios de su carrera y durante la mayoría de los polémicos e inolvidables conciertos de principios de los 90s en La Habana.

La mayoría de los temas de este disco se convirtieron en temas antológicos de Carlos Varela y del repertorio de sus presentaciones en vivo en cualquier parte del mundo. Aparecen en este disco además: Joaquín Sabina, [[Tino de Geraldo]] y [[Atxi Urchegui]].

Sus canciones son:

* ''Como Un ángel'' 4:29
* ''Pequeños sueños'' 6:55
* ''Solo tú (Puedes traer el Sol)'' 5:32
* ''Graffiti de amor'' 4:26
* ''Hombre de silicona'' 3:18
* ''Foto de familia'' 5:29
* ''Como los peces'' 5:08
* ''Grettel'' 4:14
* ''El niño, los sueños y el reloj de arena'' 6:39
* ''La política no cabe en la azucarera'' 5:57
* ''El leñador sin bosque'' 4:27
* ''Habáname'' 4:20

===Monedas Al Aire (1992)===

'''Titulo''': Monedas Al Aire
'''Sello''': Graffiti Music Records

'''Monedas Al Aire''' sigue siendo uno de los discos más solicitados de Carlos Varela. El disco se grabó en Venezuela gracias a la colaboración de [[Franco de Vita]]. Incluye además del tema que le da nombre, otros clásicos como ''Enigma del árbol'', ''Robinson (Solo en una isla)'' y ''Muro''. Esta última canción fue interpretada por [[Miguel Bosé]] en su disco Once Maneras de Ponerse el Sombrero y se convirtió en una de las canciones más populares del conocido cantante español en los años 90s. Carlos cantó, por primera vez, a dúo esta canción con Miguel, en el [[Concierto Paz Sin Fronteras]] en [[La Habana]].

Sus canciones son:

* ''Ahora que los mapas cambian de color'' 7:04
* ''Enigma del árbol'' 6:52
* ''Robinson (solo en una isla)'' 6:00
* ''Muro'' 6:50
* ''Todos se roban'' 7:43
* ''Cuchilla en la acera'' 3:15
* ''Desde aquel día en que lo dividieron todo'' 5:11
* ''Como me hicieron a mí'' 7:36
* ''Monedas al aire'' 3:23
* ''Círculo de tiza'' (en vivo) 3:07

===Carlos Varela En Vivo (1991)===

*'''Titulo''': Carlos Varela En Vivo
*'''Sello''': [[Bis Music]]

Luego del gran éxito de su primer disco (Jalisco Park), Carlos Varela y su banda graban en el [[teatro Karl Marx]] de La Habana este disco, que incluye además de los temas de Jalisco Park, otros temas. Este es hasta el momento el único disco en vivo de Carlos Varela y su banda. En este disco se puede distinguir, además del gran talento de Carlos y sus músicos, por la adoración de sus fans y admiradores.

Sus canciones son:

* ''Todos se roban'' 7:39
* ''Guillermo Tell'' 2:49
* ''Soy un gnomo'' 4:10
* ''Memorias'' 4:22
* ''Tropicollage'' 6:18
* ''Jalisco Park'' 5:50
* ''Jaque mate'' 1916 5:33
* ''Bulevar'' 4:15
* ''Cuchilla en la acera'' 4:54

===Jalisco Park (1989)===

* '''Titulo''': Jalisco Park
* '''Sello''': CCPC/SGAE

Jalisco Park es el primer disco de Carlos Varela. Se grabó en [[Islas Canarias|Canarias]] (España) gracias a la colaboración del [[Centro de la Cultura Popular Canaria]].

Este disco, compuesto por 10 canciones, es el resultado de un trabajo de composición que había comenzado algunos años atrás. Por ser el reflejo de tantos años de trabajo, se puede decir que no sólo eran 10 canciones, sino un homenaje o muchos pequeños homenajes. Los arreglos son de [[José Mestre]], Carlos Varela y [[Luis Fernández]]. Apareció en formato de [[cassette]], vinyl (LP) y [[Disco Compacto]] (CD).

Sus canciones son:

* ''Soy un Gnomo'' 3:58
* ''Bulevar'' 3:41
* ''Tropicollage'' 6:14
* ''Memorias'' 3:34
* ''Bola de nieve'' 3:21
* ''Guillermo Tell'' 2:33
* ''Jaque mate'' 1916 5:01
* ''Blues del boxeador'' 4:05
* ''árboles raros´´ 5:25
* ''Jalisco Park'' 5:25

==Opiniones sobre Carlos Varela==

[[Silvio Rodríguez]], comentando el disco de Varela, Como los peces, expresa:

{{Sistema:Cita|"El trabajo, sin dudas la mejor grabación de Carlos hasta hoy, es sólido, coherente. Alguien podría decir que es el primer signo de madurez de un joven artista, pero quienes, alguna vez fuimos llamados así, sabemos que esa señal no es más que la punta de un iceberg de consolidación acumulada, aunque a veces dispersa. Desde la inquietante ''Palanca de Arquímides'' y la incisiva ''Tropicollage'', pasando por las ternuras de ''Jalisco Park'', ''Bulevar'', el homenaje a [[Bola de Nieve|Bola]], la sugestiva ''Monedas al aire'', hasta la irremediablemente antológica ''Guillermo Tell'', hay prueba de ello."|}}

==Bibliografía==

* Dalia Acosta. «Obsesiones de la ciudad». [[Revista Revolución y Cultura]](La Habana) (2): 80-82; 1990.
* Joaquín Borges-Triana. «Carlos Varela. El canto que me Habana». [[El Caimán Barbudo|El Caimán Barbudo]] (La Habana) (277): 18-20, 19997.
* Rubén Cortés y Mario Vizcaíno. «Carlos Varela». J[[uventud Rebelde]] (La Habana), 9 de diciembre de 1990: 14.
* Mayra. «A sombrero quitado». Somos Jóvenes (La Habana) (125): 18-25; abril de 1990.
* Iván de la Nuez. «La canción como laberinto hacia una totalidad otra». La Gaceta de Cuba (La Habana): 5; julio de 1989.
* Frank Padrón. «La canción no cabe en la pecera». Revolución y Cultura (La Habana) (6): 61-63, noviembre-diciembre de 1996.
* Yoel Prado y Oscar Llanes. «El contén del barrio». Alma Mater (La Habana) (323): 11; abril de 1990.
* María Victoria Rigueiro. «Las razones de Carlos». Clave (La Habana) (3): 20-21; 1989.
* Alejandro Ríos. «Carlos Varela: como sus canciones». Cuba Internacional (La Habana) (5): 56-59; mayo de 1991. Silvio Rodríguez. «Habanémosle». Revolución y Cultura (La Habana) (6): 60-61, noviembre-diciembre de 1996.
* Juan «Pin» Vilar. ''Carlos Varela''. Madrid, Fundación Autor, 1998.
* Mario Vizcaíno Serrat. «Carlos Varela: el gnomo y el guerrero». La Gaceta de Cuba (La Habana) (1): 20-22; enero-febrero de 1994.
* Bladimir Zamora. «Una huella en el asfalto». El Caimán Barbudo (La Habana) (265): 20-21; febrero de 1989; «Carlos Varela: ahora que los mapas cambian de color». El Caimán Barbudo (La Habana) (271): 8-9; junio de 1990.

==Enlaces externos==

*[http://www.carlosvarela.com/client/home/index.php Sitio Oficial de Carlos Varela]
* [http://www.suenacubano.com/carlos-varela/ Carlos Varela en Suenacubano]

==Referencias==

<references />

==Fuentes==

* Radamés Giro. ''Diccionario enciclopédico de la música en Cuba''. [[Editorial Letras Cubanas]], La Habana, [[2009]].
* [http://www.carlosvarela.com/client/texts/show.php?keyword=biography Biografía de Carlos Varela]

[[Categoría:Música]]

Buena Fe

2013-03-09T23:33:35Z

Hailem:

{{Ficha Agrupación Musical
|nombre=Dúo Buena Fe
|imagen=Duo_buena_fe.jpg
|descripción=Duo musical cubano
|nombre completo=Dúo Buena Fe
|origen=[[Guantánamo]]
|fecha de fundacion=[[1999]]
|director=[[Israel Rojas]]
|género(s)=[[Trova]], [[Pop rock]], [[Rock alternativo]]
|discografía(s)=''Déjame entrar'', ''Arsenal'', ''Corazonero'', ''Presagios'', ''Catalejo'', ''Los Extremistas Nobles'', ''PI 3,14''
|miembros fundadores=[[Israel Rojas]] y [[Yoel Martínez]]
|miembros actuales=
|artistas relacionados=
|pais={{Bandera2|Cuba}}
|web=[http://www.buenafecuba.com/ Sitio oficial del Dúo Buena Fe]
}}<div align="justify">
'''Buena Fe'''. Dúo procedente de la provincia [[Guantánamo]], en la parte oriental de la isla de [[Cuba]]; actualmente radicados en la [[La Habana]]. Está compuesto por [[Israel Rojas]], quien además de vocalista y líder es compositor de todos los temas del grupo, y [[Yoel Martínez]], guitarrista y voz segunda.

Su formación trovadoresca está presente en todos los textos, llenos de reflexión acerca de la realidad actual, con una sonoridad contemporánea, que permiten arreglos musicales que inscriben, cada una de las canciones, dentro de los más variados géneros de la música cubana, con influencias del [[Pop]] y el [[Rock]]. Sus presentaciones en vivo, la radio y televisión nacionales, han logrado inscribirlos en los primeros lugares del gusto popular.

== Historia ==

=== Creación de grupo ===

[[Image:Duo buena fe concierto plaza de la revolucion1.jpg|thumb|right|300x100px|Dúo Buena Fe]]Hace ya varios años [[Israel Rojas]] y [[Yoel Martínez]] comenzaron a transitar el difícil camino de hacer realidad un sueño. En su natal Guantánamo estos dos jóvenes eran personas comunes que llevaban por dentro una inquietud especial por la música. En [[1999]] la casualidad quiso que estos dos jóvenes se encontraran cuando en la [[Escuela de Arte de Guantánamo]] Israel, frente a un piano, intentaba encontrar la melodía de una canción que había escrito. Yoel, con su humor peculiar, le propuso ser el "loco" que lo podría ayudar. A partir de ese momento surge entre ambos una complicidad de intenciones y objetivos. Al acompañarse se dieron cuenta que funcionaban bien como dueto y fue así como a finales de ese año surge el Dúo Buena Fe.

=== Origen del nombre del grupo ===

El nombre nació bajo la premisa de conjugar en dos palabras la vida de ambos, la buena fe que corresponde a la abogacía relacionada con la profesión de Israel, y la buena fe referente a los actos de benevolencia que le traen suerte a uno, como sucedió en esta peculiar historia. "Queríamos hacer música no para vivir de ella, sino para ella", afirma Israel Rojas, líder del grupo.<ref>http://www.buenafecuba.com/#biografia</ref> Fue así como empezaron el sueño, Israel en la parte lírica y melódica y Yoel haciendo los arreglos y armonías. Tenían deseos de mezclar distintos ritmos, diferentes a lo característicos de la música cubana como lo son la trova y la salsa. Sabían que no sería fácil. La estrategia, señala Israel fue "empezar como trovadores, ser parte de esta corriente, darnos a conocer y poco a poco experimentar y convertirnos en una continuación lógica de los mejores exponentes de la música popular cubana".<ref>http://www.buenafecuba.com/#biografia</ref>

===Primer Disco===

[[Image:Duo buena fe concierto plaza de la revolucion.jpg|thumb|right|300x100px|Concierto en la Plaza de la Revolución]]

Desde su creación Buena Fe se presentaba en festivales de trova respaldados por la [[Asociación Hermanos Saíz]], hasta que un día sin más, en el 2001, al ver el potencial escénico y musical del dueto, la empresa discográfica [[EGREM]] les propone la grabación de su primer disco que llevara por nombre Déjame Entrar . "Grabar un disco era el principal objetivo", comenta Israel, "el hecho existía solamente en una utopía, en un sueño" ...y el proceso para llegar a ese momento no fue nada fácil3. En vista de esta gran oportunidad, no repararon en trabajar arduamente en los arreglos de las canciones, incorporando a sus temas la sonoridad instrumental de la guitarra eléctrica, teclados, programación de batería y bajo para resultar en un estilo que engloba el [[Pop]], la salsa y la [[Trova]] tan característica resultando en un género llamado [[Pop fusión]].

Muy pronto se estarían preparando para su primer concierto, cosa que requirió de un gran esfuerzo y muchos sacrificios. El primer obstáculo con el que se encontraron fue crear una banda. La selección de los músicos llevó tiempo, los ensayos eran muy poco frecuentes y la infraestructura en equipo electrónico era difícil de conseguir. Eso no los detuvo y finalmente presentaron un gran concierto en el [[Teatro Mella]] de La Habana.

Canciones de Buena Fe en su primer disco como Guantanamero, una especie de declaración de fe de sus orígenes, La Zanja , que hizo el milagro de poner en el mapa nacional un pestilente y contaminado arroyuelo local, Como un Neandertal, que ensalza el amor desde la génesis del mundo hasta el hoy super tecnológico, y los éxitos Psicología al día y No juegues con mi soledad; son ya desde ese debut, una muestra de buen gusto, inteligente, sin avergonzarse de su "pegada" en las listas de popularidad.

===Giras por Venezuela===

En Febrero de 2011 Buena Fe realizó una gira a Venezuela con el objetivo de promocionar su disco Pi - 3,14, recibiendo una favorable acogida del público. El dúo se presentó en las llamadas "Estancias de PDVSA", lejos de los principales circuitos comerciales<ref>[http://www.cubadebate.cu/noticias/2011/02/23/duo-cubano-buena-fe-destaca-acogida-en-venezuela-video/ Dúo cubano Buena Fe destaca acogida en Venezuela] En Cubadebate, 23 de febrero de 2011</ref>.

En junio comenzaría otra gira por tierras venezolonas junto al grupo de [[latin ska]] venezolano, [[King Changó]]<ref>[http://www.cubadebate.cu/noticias/2011/06/16/buena-fe-en-gira-por-venezuela-la-autocensura-no-es-revolucionaria/ Buena Fe en gira por Venezuela: “La autocensura no es revolucionaria”]. Disponible en Cubadebate. Consultado el 16 de junio de 2011</ref>.

== Integrantes ==

[[Image:Duo buena fe israel rojas.jpg|thumb|right|200px|Israel Rojas, vocalista, líder y compositor del grupo]][[Image:Duo buena fe yoel martinez.jpg|thumb|right|200px|Yoel Martínez, guitarrista y voz segunda del grupo]]

'''Israel Rojas''', abogado de profesión, comienza desde los catorce años a proyectar su necesidad de componer y compartir con los demás sus ideas sobre la cotidianidad. En muy poco tiempo, desarrolló este talento que en esos momentos era para él un hobby sin imaginarse que en un futuro multitudes seguirían en coro esas letras.

'''Yoel Martínez''', por su parte, proviene de una familia con tradición musical. Su padre era músico y en algún momento integrante del trío Taíno, por lo que Yoel desde su niñez se vio inevitablemente inmerso en este mundo de la música y la trova cubana. Así decidió participar de él y desarrolló su vocación en la Escuela de Arte de Guantánamo, alcanzando el nivel medio en sus estudios en guitarra clásica. A lo largo de los años, Yoel cantaba y tocaba la guitarra en los bares y restaurantes de la ciudad, pero no conforme con lo que hacía, permanecía en él la constante inquietud de ir aún más lejos.

== Discografía ==
<center>
{| class="wikitable" cellspacing="1" cellpadding="1" border="1" align="center" style="width: 700px; height: 1411px;"
|- valign="top"
| width="300" |
'''Déjame entrar (2001)'''

#Déjame entrar
#Psicología al día
#Como un espejismo
#La zanja
#La ventana
#Guantanamero
#Como el neanderthal
#No juegues con mi soledad
#Puede que sí puede que no
#El destino de la abeja
#Para no ver eso
#Fuego y balacera 

| width="220" |
'''Productor''': Israel Rojas, Ernesto Cisneros, Adolfo Martínez (Fito) '''Asistentes de Producción''':Cirilo Arozarena '''Diseño''': María de los Ángeles González '''Obra en portada''': Nelson Domínguez

| width="220" valign="center" |
[[Image:Duo buena fe disco dejame entrar.jpg]] 
|- valign="top"
| '''Arsenal (2003)'''
#Arsenal
#To be or no te vi
#Tras tus pies
#Buen viaje
#Intimidad
#Nunca digas nunca
#Cuando te amo
#Soñar en azul
#Noviembre
#Parque de provincia
#Propuesta
#Fin de fiesta

|
'''Productor''': José Manuel García '''Asistentes de Producción''': Félix Paradelo, Cirilo Arozarena '''Grabación y Masterización''': Adolfo "Fito" Martínez '''Diseño''': Rancaño, Laura Portilla '''Arreglos''':Yoel Martínez, Ernesto Cisnero, Amed Medina, Israel Rojas, Alejandro Bonzón, M. Pérez

| valign="center" |
[[Image:Duo buena fe disco arsenal.jpg]] 

|- valign="top"
| '''Corazonero (2004)'''
#Llegaré, llegaré
#El duende del bache
#Cuando tú me faltas
#Por si las moscas
#Corazonero
#Sé de un ser
#Navegando a la deriva
#Soy
#Nacimos ángeles
#Argumentos
#Fiarme de ti
#Dios salve al rey

| '''Productor''': José Manuel García '''Asistentes de Producción''': Rocío Gracía, Félix Paradelo '''Grabación''': Eduardo Pérez '''Diseño''': Tomás Miña '''Arreglos''': Amed Medina, Emilio Vega y Ernesto Cisnero 
| valign="center" |
[[Image:Duo buena fe disco corazonero.jpg]] 

|- valign="top"
| '''Presagios (2006)'''
#Quién es
#Contragolpes
#Das más
#Nalgas
#Con hijo incluido
#Sola va ya
#El eco de las plazas
#Sigo cayendo
#Premoniciones
#Si la vida pide vía
#Balada para Mario Conde
#Gracias por el fuego

| '''Productor''': José Manuel García '''Asistentes de Producción''': Rocío Gracía, Félix Paradelo, Omar Lafita '''Grabación''': Eduardo Pérez '''Diseño''': Tomás Miña '''Arreglos''': Amed Medina, Emilio Vega 
| valign="center" |
[[Image:Duo buena fe disco presagios.jpg]] 

|- valign="top"
| '''Catalejo (2008)'''
#Los barcos en el puerto
#Cada país
#La primera vez
#En cueros
#Lástima
#Fuera
#Catalejo
#Fantasmas
#A la muerte
#Mi aire
#Viernes, Sábado y Domingo
#Soy lo que ves

| '''Productor''': José Manuel García '''Asistentes de Producción''': José Raúl Varona '''Grabación''': Eduardo Pérez '''Diseño''': Tomás Miña '''Arreglos''': Amed Medina, Emilio Vega y Eduardo Sardiñas 
| valign="center" |
[[Image:Duo buena fe disco catalejo.jpg]] 

|- valign="top"
| '''Los Extremistas Nobles (2010) '''''(con [[Frank Delgado]])''
#Extremistas Nobles
#El Gorrión
#Loco por Ti
#Cubañolito
#No te Salves
#Debo Ser Feliz
#Retazos de Amor
#Pescador de Sonrisas
#Melecio tenía Razón
#Afuera
#Sueños Simples
| '''Sello discografico''': EGREM '''Grabación, mezcla y masterización''': Adolfo Fito Martínez '''Ilustración''': [[Juan Padrón]] 
| width="200" valign="center" |
[[Image:Extremistas-nobles-buenafe-frankDelgado-1-.jpg|230px]] 

|- valign="top"
| ''' Pi 3.14 (2010) '''
#Lo que fue
#Dos emigrantes
#π 3,14
#Libre
#Mamífero Nacional (con [[Elíades Ochoa]])
#Sospecha
#Contra corriente
#Despedida (con [[Pablo Milanés]])
#Lotería
#Mar adentro
#Miedos (con [[Los Aldeanos]])
#Todo el mundo cuenta

| '''Sello discográfico''': EGREM '''Producción Musical''': Israel Rojas Fiel '''Diseñadora''': Lizbett Villegas Gutiérrez 
| width="200" valign="center" |
[[Image:Buena-fe-pi3.14.jpg|230px]] 
|}
</center>

==Premios y Reconocimientos ==

* Mejor Vídeo Banda Sonora en los [[Premios Lucas 2011]] por ''Pleiesteichon'' dirigido por [[Ian Padron]].
* Mejor Animación en los [[Premios Lucas 2011]] por ''Mamifero Nacional'' dirigido por Raupa, Nelson, Mola y Tupac.
* [[Llaves de Caracas]] ([[2011]]).
* [[Orden al Mérito Francisco de Miranda]] ([[2012]]<ref>[http://www.cubadebate.cu/noticias/2012/05/04/caracas-condecora-al-duo-cubano-buena-fe/ Caracas condecora al dúo cubano Buena Fe]</ref>)

== Referencias ==

<references />

== Fuentes ==

*[http://www.buenafecuba.com/ Sitio oficial del Dúo Buena Fe]
*[http://www.buenafemusica.com/ Sitio del Dúo Buena Fe]

== Enlaces Externos ==

* [http://www.suenacubano.com/buena-fe/ Buena Fe en Suenacubano]

[[Category:Música]][[Categoría:Dúos musicales]][[Categoría:Agrupaciones musicales]][[Categoría:Agrupaciones de pop]]

Descemer Bueno

2013-03-09T23:26:49Z

Hailem:

{{Ficha Persona
|nombre = Descemer Bueno
|nombre completo = Descemer Bueno
|otros nombres =
|imagen = descemer.jpg
|tamaño =
|descripción =
|fecha de nacimiento = [[1971]]
|lugar de nacimiento = [[Habana Vieja]], [[La Habana]], {{Bandera2|Cuba}}
|fecha de fallecimiento =
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|hijos =
|padres =
|familiares =
|obras =
|premios =
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|plusmarcas =
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|notas =
}}

'''Descemer Bueno'''. Compositor, contrabajista y percusionista. Uno de los músicos cubanos mas importantes y populares del momento. Exponente de una sonoridad urbana de fuerte vibración contemporánea, un músico llamado a ser historia.

== Vida profesional ==

Estudió guitarra en los conservatorios [[Manuel Saumell]] y [[Amadeo Roldán]]. Es compositor, bajista y cantante. Lideró el grupo Estado de ánimo, luego se unió a Columna B, donde entró en el mundo del jazz, y más tarde, a Grupo Fula, radicado en la ciudad española de Barcelona. Actualmente toca en Yerba Buena, agrupación con la que interpreta fundamentalmente jazz, funk y música afrocubana.

Ha colaborado en trabajos discográficos como “Náuseas de un siglo” y “Futuro inmediato”, de [[Santiago Feliú]]; “Trampa del tiempo”, de [[Pavel]] y [[Gema]], [[España]], y Jazz timbero, de [[Bobby Carcassés]]. En el año 2007 saca al aire junto a [[Kelvis Ochoa|Kelvis Ochoa el]] disco [[Amor y Música|Amor y Música]] bajo el sello Egrem, al año siguiente, en el [[2008|2008]] sale bajo el mismo sello el disco Sé feliz, disco de boleros compuestos por él e interpretados por el conocido bolerista [[Fernando Álvarez|Fernando Álvarez]].

Recientemente participó junto a Kelvis Ochoa y otros músicos en un concierto humanitario que se realizara en [[República Dominicana |República Dominicana]] con motivo del terremoto en [[Haití |Haití]].

== Con otros músicos ==

Ha trabajado con [[Carlos Varela]], [[Boris Larramendi]], [[Santiago Feliz]], y los grupos Habana, Estado de Ánimo, con Roberto Carcassés, [[X Alfonso]], [[Elmer Ferrer]] y [[Ruy López-Nussa]]; después se integra a Columna B, que «tuvo como rasgo distintivo el no encasillarse en un patrón o estilo específico, y en una gira por [[Nueva York]], compartió el escenario con músicos de la talla del saxofonista [[Steve Coleman]]: Columna B no sólo interpreta jazz, sino además todo tipo de música instrumental.

== Su grupo ==

Posteriormente formó su grupo [[Siete Rayo|Siete Rayo]], en el que mezcla ritmos cubanos como el chachachá, la timba y el changüí, «con pinceladas sonoras del [[Caribe]] como el reggae, calipso o regguetón, unido a cierta dosis de rap y hasta un poco de cumbia colombiana. Ha participado en jam session con [[Gonzalo Rubalcaba]] y [[Wynton Marsalis]].

== Premios ==

Recibió en el año [[2006]] el [[Premio Goya]] por la banda sonora de la película [[Habana Blues|Habana Blues]] del español [[Benito Zambrano Tejero|Benito Zambrano]].

== Algunas de sus obras ==

*“Amor viejo”
*“Belleza”
*“Breath March”
*“Breathe (con [[Ahmed Barroso]])”
*“Caimanera”
*“Calipso” (con [[Pável Urquiza]])
*“Cariño”
*“Ciego amor”
*“Cimarrón” (con Ahmed Barroso)
*“Como una paloma”
*“Cumbia reggae”
*“De aquí pa’llá”
*“De Nueva York a La Habana” (con Pável Urquiza)
*“Dime” (con Ahmed Barroso)
*“Dime sí en sí”
*“Donde van las palabras” (con [[Vinicius Cantuaria]])
*“El carro”
*“El día tiene unas horas de más” (con Pável Urquiza)
*Sé feliz
*Dime si en sí

=== Bibliografía ===

[[Radamés Giro]]. Diccionario enciclopédico de la música en Cuba. La Habana, [[Editorial Letras Cubanas]], [[2009]].

[http://www.cubasi.cu www.cubasi.cu]

[[Category:Música_cubana]]

== Enlaces Externos ==
* [http://www.suenacubano.com/descemer-bueno/ Descemer Bueno en Suenacubano]

X Alfonso

2013-03-09T23:15:37Z

Hailem: /* Enlaces externos */

{{Ficha Persona
|nombre = X Alfonso
|nombre completo = X Alfonso
|otros nombres =
|imagen = cult_x.jpg
|tamaño =
|descripción =
|fecha de nacimiento = [[13 de septiembre]] de [[1973]]
|lugar de nacimiento = [[La Habana]], {{Bandera2|Cuba}}
|fecha de fallecimiento =
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|familiares =
|obras = X Moré, Civilización, Revoluxion
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}}

'''X Alfonso Valdés'''. Compositor y pianista

== Síntesis Biografía ==

Nació en [[La Habana]] el [[13 de septiembre]] de [[1973]]. Inició sus estudios, en [[1979]], en la [[Escuela Elemental de Música Manuel Saumell]], y los concluyó en la [[Escuela Nacional de Arte]], [[1990]]. Este último año inició su carrera profesional con el [[Grupo Síntesis|grupo Síntesis]], paralelo a su trabajo con esta agrupación, formó parte como tecladista, de los grupos Estado de Ánimo, dirigido por el pianista y compositor [[Roberto Carcassés|Roberto Carcassés]], con [[Descemer Bueno|Descemer Bueno]] y [[Elmer Ferrer|Elmer Ferrer]]; también acompañó a [[Santiago Feliú|Santiago Feliú]] y [[Carlos Varela|Carlos Varela]]; en [[1992]], fundó, con [[Iván Latour]] y [[Osamu Menéndez]], el grupo de Rock Havana, con el cual actuó como bajista, y participó en varios festivales [[Jazz Plaza|Jazz Plaza]].

== Obra artística ==

Con su disco '''X Moré''': homenaje, ganó las nominaciones al [[Grammy Latino]] [[2002]] en las categorías de Mejor Álbum rap/hip hop, mejor productor del año y mejor grabación, y en el mismo año, el Premio [[Cubadisco|Cubadisco]] en la categoría hip/hop.

Gran Premio en el Cubadisco [[2005]], por su disco '''Civilización'''. Compuso música para las compañías Danza Combinatoria, dirigida por [[Rosario Cárdenas|Rosario Cárdenas]]; [[Danza Abierta|Danza Abierta]], bajo la dirección de [[Marianela Boán|Marianela Boán]]; Transit (compañía danzaria catalana), conducida por María Rovira, y [[Danza Moderna|Danza Moderna]], que dirige [[José Hevia|José Hevia ]](Pepe).

Creó con [[Carlos Alfonso|Carlos Alfonso]], la música para el filme [[María Antonia|María Antonia]], de Sergio Giral, con la que obtuvo el [[Premio Coral]] a la Mejor Banda Sonora de un filme latinoamericano en el XVII [[Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano]] en el año [[2000]].

Compuso, junto a Carlos Alfonso y [[Esteban Puebla|Esteban Puebla]], la música de la banda sonora del filme [[Miel para Ochún |Miel para Ochún]], del realizador cubano [[Humberto Solás|Humberto Solás]].

Con el grupo Síntesis, realizó giras y participó en el Festival de Jazz de [[Caracas]], [[Venezuela]]; Festival de Jazz de Nice, [[Francia]]; North Sea Jazz Festival, [[Holanda]]; Pori Jazz Festival, [[Finlandia]]; Festival de Jazz de [[Montreux]], [[Suiza]]; Festival Pirineos Sur, [[Huesca]], [[España]]; La mar de música, [[Cartagena]], España; Popkom Festival, Colonia, [[Alemania]]. Además, actuó en [[México]], [[Puerto Rico]], [[Costa Rica]], [[Estados Unidos]] y [[Dinamarca]].

X Alfonso también fue uno de los integrantes por la parte cubana de la segunda versión del Concierto [[Paz Sin Fronteras]] realizado en La Habana por el músico colombiano [[Juanes]] en el año [[2009]].

== Enlaces externos ==
{{Resguardo|dir=Categoría:X_Alfonso|nombre=X Alfonso}}
* [http://www.suenacubano.com/x-alfonso/ X Alfonso en Suenacubano]

== Fuente ==

*Diccionario de la música cubana. [[Radamés Giro|Radamés Giro]].

[[Category:Músicos_de_Cuba]]