EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-22T12:21:28Z

Jeannejcbayamo1: /* Primeras décadas del 2000. */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Décadas de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>

===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras décadas del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de [[Alessandra Facchinetti]]. A partir de aquí, [[Frida Giannini]], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci''', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno [[2015]]-[[2016]], durante la semana de la moda de [[Milán]]. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que [[Alessandro Michele]], adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, 2016, la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139
* http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/
* http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-22T12:17:36Z

Jeannejcbayamo1: /* Primeras décadas del 2000. */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Décadas de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
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Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>

===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
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===Primeras décadas del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, '''Frida Giannini''', hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci''', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno [[2015]]-[[2016]], durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, 2016, la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139
* http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/
* http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-22T12:15:08Z

Jeannejcbayamo1: /* Fuentes */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Décadas de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
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Archivo: Prod_gucci.jpg
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===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
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===Primeras décadas del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139
* http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/
* http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-22T12:13:31Z

Jeannejcbayamo1: /* Primeras década del 2000. */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Décadas de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
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Archivo: Prod_gucci.jpg
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===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
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===Primeras décadas del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
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La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-22T12:13:09Z

Jeannejcbayamo1: /* Década de los años 40, 50 y 60. */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Décadas de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>

===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139

[[Category:Empresas de diseño]]

Usuario:Jeannejcbayamo1

2016-09-20T16:44:37Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

{{Ficha_Usuario_(avanzada)
|apellidos= González Rivas
|nombre= Jeanne
|nivel= Nivel Superior
|título= Ing Informático
|institución= Joven Club de Computación BI
|municipio= Bayamo
|país=Cuba
}}
Mi nombre es Jeanne González Rivas y soy colaboradora de esta enciclopedia. Vivo en Bayamo, provincia Granma, y trabajo en el Joven Club Bayamo I.

==Algunas Contribuciones==
*[[William Soler (Bayamo)]]
*[[Ashanti Shequoiya Douglas]]
*[[Ja Rule]]
*[[Soul]]
*[[Desarrollo de software basado en componentes]]
*[[Mary J. Blige]]
*[[Busta Rhymes]]
*[[Lauryn Hill]]
*[[Premios Emmy]]
*[[La conjura de las reinas]]
*[[Mary Stewart]]
*[[Las colinas huecas]] (Libro)
*[[El último encantamiento (Libro)]]
*[[Columbia Pictures]]
*[[El Oráculo (Libro)]]
*[[Firma Gucci]]

Archivo:Prod gucci1.jpg

2016-09-20T16:42:52Z

Jeannejcbayamo1: Jeannejcbayamo1 subió una nueva versión de «Archivo:Prod gucci1.jpg»

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Archivo:Prod gucci.jpg

2016-09-20T16:38:18Z

Jeannejcbayamo1: Jeannejcbayamo1 subió una nueva versión de «Archivo:Prod gucci.jpg»

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-20T16:32:19Z

Jeannejcbayamo1:

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Década de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
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Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>
===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
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La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/
* http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-20T16:31:12Z

Jeannejcbayamo1: /* Origen */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]][[Sitio oficial]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su [[Florencia]] natal, [[Italia]]. Su visión de la marca estuvo inspirada por [[Londres]] y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en Florencia se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Década de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
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Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>
===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
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===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
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La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/
* http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-20T16:29:56Z

Jeannejcbayamo1: /* Fuentes */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]][[Sitio oficial]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su Florencia natal, Italia. Su visión de la marca estuvo inspirada por Londres y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en [[Florencia]] se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Década de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
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Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>
===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/
* http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history
* http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-20T16:29:03Z

Jeannejcbayamo1: /* Fuentes */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]][[Sitio oficial]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su Florencia natal, Italia. Su visión de la marca estuvo inspirada por Londres y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en [[Florencia]] se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Década de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>
===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* [www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/]
* [www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history]
* [www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139]

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-20T16:28:32Z

Jeannejcbayamo1: /* Fuentes */

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]][[Sitio oficial]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su Florencia natal, Italia. Su visión de la marca estuvo inspirada por Londres y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en [[Florencia]] se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Década de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>
===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* [[http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/]]
* [[http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history]]
* [[http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139]]

[[Category:Empresas de diseño]]

Gucci (empresa de Italia)

2016-09-20T16:27:33Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con «{{Ficha Institución |nombre = Gucci |imagen = Gucci_marca.png |descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda. |fecha de...»

{{Ficha Institución
|nombre = Gucci
|imagen = Gucci_marca.png
|descripción = firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda.
|fecha de fundacion = [[1921]]
|director = [[Marco Bizarro]]
|pais = {{Bandera2|Italia}}
|sede = [[Florencia]]
|web = [[www.gucci.com]][[Sitio oficial]]
}}
<div align="justify">
'''Gucci''' es una firma de lujo italiana dedicada al diseño y fabricación de artículos de moda, maletas, relojes, perfumes, etc.
==Origen==
En [[1921]] el artesano [[Guccio Gucci]] fundó un pequeño taller de artículos de equipaje en su Florencia natal, Italia. Su visión de la marca estuvo inspirada por Londres y la estética refinada de la nobleza inglesa que había observado cuando trabajaba en el Savoy Hotel. Mas su meta siempre fue incorporar esta sensibilidad a la artesanía maestra de los artesanos toscanos. Poco tiempo después la marca disfrutó de tal éxito que la sofisticada clientela internacional de vacaciones en [[Florencia]] se agolpaba en el taller de Gucci buscando bolsos, baúles, guantes, zapatos y cinturones de la colección de inspiración ecuestre. Muchos de los clientes italianos de Guccio eran jinetes aristócratas locales y su demanda de equipo para montar llevó a Gucci a desarrollar su singular icono Horsebit, símbolo perdurable de la casa de moda y de su estética del diseño cada vez más innovadora.

==Un poco de historia==
===Década de los años 40, 50 y 60.===
Durante los difíciles años de la dictadura fascista en [[Italia]], Gucci experimentó con materiales de lujo atípicos como el cáñamo, el lino y el yute. Momento en que una de las innovaciones más refinadas de sus artesanos fue la caña pulida para crear el asa del nuevo bolso Bamboo Bag, cuyo lado curvo se inspiró en la forma de la silla de montar. Después de la apertura de diferentes tiendas en Italia, en [[1947]] apareció por primera vez el conocido símbolo de Gucci.
Durante los años cincuenta, Gucci encuentra de nuevo su inspiración ecuestre en su trama distintiva verde- rojo- verde que surgió de la cinta de la silla de montar tradicional; convirtiéndose en uno de los elementos más reconocidos de la marca, un éxito instantáneo. Y con el lanzamiento de una sucursal en Nueva York, Gucci comenzó a crear su presencia a nivel mundial como símbolo del lujo moderno.
Al fallecer en [[1953]], sus hijos Aldo, Vasco, Ugo y Rodolfo se hicieron cargo completamente del negocio.
Para el inicio de la década de los ´60, los productos Gucci conquistaron rápidamente un gran renombre por su diseño clásico y fueron muy apreciados por artistas de cine icónicos y figuras de la elegancia de la era de la Jet Set; como fue el caso de Jackie Kennedy que llevaba el bolso para colgar del hombro de Gucci, que se conoce hoy día como el bolso [[Jackie O. Liz Taylor]], o [[Peter Sellers]] y [[Samuel Beckett]] que lucían el bolso unisex Hobo Bag.
Ya a mediados de esta fecha Gucci adoptó el legendario logotipo de la doble G, creando otra insignia visual chic de Gucci.
<gallery>
Archivo: Prod_gucci.jpg
</gallery>
===Décadas de los años 70, 80 y 90.===
A partir de este momento la empresa desarrolló sus primeras colecciones de prendas de vestir, como camisas estampadas con GG o abrigos con borde de piel y botones '''GG'''. La marca se hizo muy famosa por su exclusiva mezcla de audacia innovadora y calidad y artesanía italianas legendarias; y continuó su expansión global, fiel a las aspiraciones originales de Aldo, abriendo tiendas en [[Tokio]] y [[Hong Kong]]. En [[1977]], su tienda principal de [[Beverly Hills]] se modernizó con una galería Gucci privada, donde los privilegiados VIP como [[Rita Hayworth]] o [[Michael Caine]] podían escoger bolsos de 10.000 dólares con cadena desmontable de oro y diamantes o cubrecamas de zorro platino.
Ya en [[1981]] Gucci organizó su primer desfile de pasarela en [[Florencia]] y para el año siguiente se convirtió en una sociedad anónima y el mando pasó al hijo de Rodolfo, Maurizio Gucci, suscriptor del 50 por ciento de las acciones de la empresa. Pero para el año [[1987]], '''Investcorp''', una sociedad de inversiones con sede en Bahréin, empezó a comprar acciones de Gucci y como beneficio de las disputas familiares que comenzaron a ocurrir y que condujeron al descrédito y a la pérdida de influencia y de capital económico, la misma acabó comprando todas las acciones de la empresa a inicios de los años noventa. Ahora [[Tom Ford]] se convierte en el director creativo de Gucci y con la complicidad de [[Domenico De Sole]] como director ejecutivo, construyeron en tiempo récord un sólido conglomerado basado en la adquisición de YSL, McQueen y Stella McCartney y en la revitalización de '''Balenciaga''' y '''Bottega Veneta''', se impuso un nuevo paradigma y devolvió la mirada hacia el [[Nueva York]] de los años setenta. La nueva estrategia de Gucci con Ford al frente quedaba definida en prendas con un fuerte componente sexual y el mejor escaparate para mostrarlas, las faldas de las colinas de [[Hollywood]]. Según [[Vogue]], [[España]]: “el creador texano diseñó prendas y accesorios útiles para una mujer dispuesta a dormir por la mañana y brillar por la noche”.
Gucci fue elegida “Empresa europea del año 1998” por la Federación de prensa de negocios europea por su rendimiento económico y financiero, visión estratégica y calidad de gestión. En [[1999]], Gucci firmó una alianza estratégica con '''Pinault-Printemps-Redoute''', pasando de ser una empresa con una sola marca a ser un grupo de varias marcas de lujo.
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Archivo: Prod_gucci1.jpg
</gallery>
===Primeras década del 2000.===
La tercera edad dorada de la firma llegó después de Ford y de la repentina partida de '''Alessandra Facchinetti'''. A partir de aquí, [['''Frida Giannini''']], hasta ese momento, encargada de diseñar los complementos de la firma, fue nombrada diseñadora de la colección ''prêt-à-porter'' y directora creativa de la colección de hombre. Giannini, estaba dispuesta a suavizar la imagen sexy y agresiva de la casa legada por Ford, y una de las principales características de este nuevo período es la sustitución del característico negro de Ford por el color y los estampados. Frida, gran apasionada de los caballos, se enfrenta, al poco de llegar, a una nueva situación económica de orden mundial provocada por la crisis financiera. Su respuesta al panorama de malos augurios y bancarrota es una estética brillante y una vocación glam.
Para el [[2006]], se convierte en triple directora creativa, diseñando las colecciones de mujer, hombre y accesorios. El rapero e icono de moda [[Pharrell Williams]] acude a la entrega de los [[Grammy]] con un look de Gucci. Sale a la venta el libro '''Gucci by Gucci'''''Texto en cursiva'', un tributo a los 85 años de la marca visto a través de su relación con el mundo de las celebrities. En su colección para el otoño-invierno [[2010]] se acerca a los icónicos ochenta -justo la tendencia contraria a la que catapultó a Ford, y pensando en sus diseños ecuestres no solo para celebridades sino también en otras mujeres dentro de otros ámbitos diferentes a los de la farándula.
A finales de [[2014]] se anuncia su partida y presenta su última colección, la femenina de otoño/invierno 2015-16, durante la semana de la moda de Milán. Su contribución con la firma fue altamente reconocida por el presidente y CEO del grupo '''François-Henri Pinault.'''
A comienzos de 2015, se anuncia que '''Alessandro Michele''', adjunto y mano derecha de Giannini, le sustituirá como director creativo de la firma y se presenta en el desfile masculino otoño-invierno de Gucci. Michele, expone su primera colección femenina en la Pasarela de Milán]] que se celebra en [[febrero]]. A inicios de este año, [[2016]], la firma Gucci ha anunciado que presentará sus colecciones femenina y masculina, en un único desfile. Hasta la actualidad, con su estética retro, Michele ha obtenido un éxito inesperado al frente de la casa de moda italiana.
<br>
<br>
La firma Gucci es una de las empresas de moda más codiciadas en todo el mundo, continúa expandiéndose y promete muchos éxitos más.

== Fuentes ==
* [http://www.modaymarcas.com/historia-de-gucci/]
* [http://www.guccimuseo.com/es/museo/gucci-history]
* [http://www.vogue.es/moda/modapedia/marcas/gucci/139]

[[Category:Empresas de diseño]]

Archivo:Prod gucci1.jpg

2016-09-20T16:13:54Z

Jeannejcbayamo1:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

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== Sumario ==

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== Fuente: ==

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== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Usuario:Jeannejcbayamo1

2016-05-14T16:26:25Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

Valerio Massimo Manfredi

2016-05-14T16:24:56Z

Jeannejcbayamo1: /* Obras */

{{Ficha Persona
|nombre= Valerio Massimo Manfredi
|nombre completo=
|otros nombres=
|imagen=valerio-massimo-manfredi.jpg
|tamaño=
|descripción = Escritor, historiador, arqueólogo y periodista italiano
|fecha de nacimiento= [[8 de marzo]] de [[1943]]
|lugar de nacimiento= Piumazzo di Castelfranco Emilia, [[Módena,]], {{Bandera2|Italia}}
|fecha de fallecimiento=
|lugar de fallecimiento=
|causa muerte =
|residencia=
|nacionalidad=
|ciudadania=
|educación= Licenciatura en Letras
|alma máter=
|ocupación=
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|cónyuge=
|hijos=
|padres=
|familiares=
|obras= [[La última legión]], [[Aléxandros]],[[Paladión]]
|premios= Orden de Commendatore (2003)
|titulos=
|récords=
|plusmarcas=
|web=
|notas=
}}

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'''Valerio Massimo Manfredi,''' Escritor, historiador, arqueólogo y periodista italiano, conocido principalmente por sus novelas históricas sobre el mundo antiguo. Imparte clases en varias universidades europeas y ha participado en expediciones arqueológicas en Italia y otros países. Posee una amplia obra escrita con más de 30 novelas publicadas.

==Síntesis biográfica==

Nació en Piumazzo di Castelfranco Emilia, [[Módena]], el [[8 de marzo]] de [[1943]].

Licenciado en letras clásicas y especializado en topografía del mundo antiguo, ha enseñado en las universidades Católica del Sagrado Corazón y Luigi Bocconi, ambas de [[Milán]], en la de [[Venecia]] y de Loyola de [[Chicago]], así como también en la Escuela Práctica de Altos Estudios de [[La Sorbona]].

Ha dirigido expediciones científicas, exploraciones y excavaciones en Italia y en otros países, y ha publicado numerosos ensayos y artículos científicos como Jenofonte - Anabasis ([[1980]]), La strada dei diecimila ([[1986]]), Gli etruschi in Val Padana (en colaboración con L. Malnati, [[1991]]), Mare greco (en colaboración con L. Braccesi, [[1992]]), Le isole fortunate ([[1993]]).

Colabora como experto en temas antiguos en los semanarios Panorama y Messaggero. Ha dirigido documentales sobre el mundo antiguo para las cadenas más importantes de televisión y ha escrito obras de ficción para el [[cine]] y la [[televisión]].

Está casado con Christine Fedderson Manfredi, que es la encargada de traducir sus obras al [[inglés]]. Juntos tienen dos hijos y viven en una pequeña localidad cercana a [[Bolonia]]. Se define a sí mismo como “un topógrafo de la Antigüedad”.

==Obras==

*La tumba de Alejandro [[2010]]
*Los Idus de Marzo [[2009]]
*El ejercito perdido [[2008]]
*El imperio de los dragones [[2005]] ([[2004]])
*La isla de los muertos 2004
*El tirano [[2003]]
*Imperio 2003
*El caballero invisible [[2002]]
*[[La última legión]] 2002
*[[La conjura de las reinas]] [[2001]]
*Quimaira 2001
*Akrópolis [[2000]]
*El confín del mundo. [[Aléxandros]] III [[1998]]
*Las arenas de Amón. Aléxandros II 1998
*El faraón del desierto 1998
*El hijo del sueño. Aléxandros I 1998
*La torre de la soledad [[1996]]
*El talismán de Troya [[1994]]
*Las islas afortunadas [[1993]]
*[[El Oráculo (Libro)| El oráculo]] [[1990]]
*Talos de Esparta [[1986]]
*Paladión [[1984]]

==Fuentes==

*''' [http://www.lecturalia.com/autor/1029/valerio-massimo-manfredi Biografía de Valerio Massimo Manfredi]'''

*''' [http://es-es.facebook.com/pages/Valerio-Massimo-Manfredi/103731192998868 Blog personal de Valerio Massimo Manfredi]'''

[[Categoría:Escritor]]

El oráculo

2016-05-14T16:22:01Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con «{{Ficha Libro |nombre=El Oráculo |nombre original=L'oracolo |portada=Talos.jpg |tamaño= 244 × 371 píxeles; tamaño de archivo: 17 KB |descripción= El profesor Periklis...»

{{Ficha Libro
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|descripción= El profesor Periklis Harvatis encuentra el antiguo vaso de Tiresias, y ese suceso queda vinculado a varios crímenes relacionados con la con la violación y el asesinato de una bella estudiante en la misma noche en que Harvatis muere misteriosamente.
|autor(es)= [[Valerio Massimo Manfredi]]
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|genero=[[Novela]], [[Ficción]].
|edicion= [[2008]]
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|pais=[[Italia]] {{Bandera|Italia}}
}}
<div align="justify">
'''El Oráculo ''' mezcla los mitos, ficción y realidad, para relatar lo acontecido en torno al hallazgo de una valiosa vasija de oro y a la despiadada persecución policiaca empeñada en encubrir ciertos crímenes y abusos cometidos en el pasado, y en ello cada personaje debe cumplir con su destino, conducido por la encarnación de un héroe mítico para cumplir con la profecía del oráculo de los muertos.

==Sinopsis==
[[Grecia]], [[1973]]. Son los últimos días del régimen de los coroneles y los disturbios estudiantiles. En una excavación arqueológica, el profesor Periklis Harvatis encuentra un magnífico vaso de oro en el que están grabadas las enigmáticas imágenes del último viaje de Ulises: la profecía perdida de Tiresias. Pero el profesor también realiza un segundo hallazgo, que provoca su muerte. A los diez años se suceden varios crímenes, relacionados con la violación y el asesinato de una bella estudiante en la misma noche en que Harvatis murió misteriosamente. Parecen actos de venganza de víctimas de la represión policial de la década anterior, pero hay algo aún más misterioso: parecen guiados por la mano de un personaje asombroso, heroico, mítico. Las autoridades están desconcertadas: ¿quién se esconde tras estos hechos? ¿Qué relación hay entre ellos? ¿Qué secreto esconde el antiguo vaso de Tiresias?
==Argumento==
El relato de esta historia comienza en el año [[1973]], cuando [[Grecia]], sufre la opresión de la dictadura de los coroneles y los estudiantes confrontan a la policía constantemente. Una noche el famoso arqueólogo Periklis Harvatis descubre una extraordinaria vasija de oro que tiene grabadas las enigmáticas imágenes de la profecía perdida del adivino Tiresias: La prueba de [[La Odisea]] segunda Tierra, el último viaje de Ulises, en la que el héroe homérico le pide el oráculo de los muertos. Poco después muere misteriosamente, y su ayudante, cumpliendo la última voluntad del profesor, oculta el vaso de oro en las bóvedas del Museo Nacional de [[Atenas]].
Pero esa misma noche ocurre una revuelta estudiantil donde una joven resulta herida y se esconde junto con otros tres jóvenes, en el museo nacional de Atenas, quienes estudiaban arqueología. Ellos encuentran la vasija y en lo adelante sus vidas se entrelazan en cumplir una profecía, y desenmascarar 10 años más tarde, los crímenes cometidos por la policía, incluyendo la violación y asesinato de la joven Heleni, ocurrido la misma noche en que muere el profesor Harvatis, y al parecer, son guiados por la mano de un personaje misterioso, épico y mítico. El hallazgo del oráculo de Tiresias, los brutales y extraños asesinatos, y la profecía, se encuentran estrechamente relacionados. De este modo los protagonistas se verán inmersos en una experiencia vital sicilina y de corte mitólogíco, ambientada en la Grecia de los años ochenta.
==Personajes==
*Claudio Setti: Estudiante de arqueología italiano. Mantiene una relación con Heleni Kaloudis, que marcará el rumbo de la historia. Su personalidad cambia debido a giros de la novela, en la cual es el protagonista de principio a fin.
*Heleni Kaloudis: Estudiante griega, partícipe y promotora del movimiento estudiantil contra el gobierno militar. Tiene un trágico y prematuro final, pero su sombra planeará sobre el resto de personajes durante toda la novela.
*Michel Carrier: Estudiante de arqueología francés. Tiene una personalidad algo más retraída, pero una mente excelente. Una decisión le provoca arrepentimiento el resto de su vida.
*Norman Shields: Estudiante inglés de arqueología. Hijo del embajador británico en Atenas, lo cual le concede ciertas ayudas en situaciones problemáticas.
*Aristotelis Malidis: Guardián de excavaciones y del Museo Nacional de Atenas. Otro personaje rodeado de misterio, relacionado con el almirante Bogdanos y el Profesor Harvatis, a quienes ayudará a lo largo de la novela. Tiene un carácter afable pero con personalidad fuerte y decidida.
*Capitán Karamanlis: Inspector de la policía griega, con actuaciones muy comprometidas en los conflictos del Politécnico. Es inteligente pero impulsivo. Es apodado “El Toro” por antiguas acciones en la guerra civil griega.
*Sargento Vlassos: Miembro de la policía griega, especialmente inmiscuido en los hechos que afectan a nuestros protagonistas. Es apodado “El Cerdo”.
*Mireille Saint-Cyr: Novia de Michel en su segunda época en Francia. Es miembro de la aristocracia y su familia no ve con buenos ojos su relación con Michel. De todos modos, es una chica decidida y apuesta por su relación sin reservas. Ayudará a resolver ciertos misterios.
*Almirante Bogdanos: Personaje misterioso por excelencia. Nunca sabremos cómo se llama, solo sabremos su descripción, que siempre sabe todo y que está dotado de una increíble inteligencia. Ayuda a Claudio a llevar su venganza, aunque también con intereses propios.

==El autor==
[[Valerio Massimo Manfredi]], ([[Modena|Módena]], [[Italia]], [[1944]]), arqueólogo y escritor italiano, conocido principalmente por sus novelas históricas sobre el mundo antiguo. Ha dirigido expediciones científicas y excavaciones en Italia y en otros países; ha publicado numerosos ensayos y artículos científicos, y ha escrito obras de ficción para el cine y la televisión.
===Otros títulos del autor===
*El Tirano
*Paladión
*Alexandros I: El hijo del sueño
*Alexandros II: Las arenas de Amón
*Alexandros III: El confín del mundo
*El caballero invisible
*Imperio
*La última legión
*El talismán de Troya
*Talos de Esparta
*El faraón de las arenas
==Fuente==
*http://www.casadellibro.com/libro-el-oraculo/9788483466421/1188510
*http://www.elkar.eus/es/liburu_fitxa/oraculo-el/massimo-manfredi-valerio/9788483466421

[[Category:Libros]][[Category:Literatura]][[Category:Novela]]

La conjura de las reinas

2016-05-14T16:15:05Z

Jeannejcbayamo1:

{{Ficha Libro
|nombre= La conjura de las reinas
|nombre original= Le paludi di Hesperia
|portada=La_conjura_de_las_reinas.jpg
|descripción= El duelo y la desgracia enturbian el regreso de los aqueos tras la caída de Troya.
|autor(es)= [[Valerio Massimo Manfredi]]
|editorial=[[Editorial Grijalbo Mondadori]], [[Barcelona]], [[España]], [[2000]]
|genero=[[Novela]]
|imprenta=Cayfosa-Quebecor. España
|edicion= [[2000]]
|diseño=Luz de la Mora
|primera edicion= [[Milán]], [[1985]]
|isbn=84-397-0526-3
|pais= {{Bandera2|España}}
}}
<div align="justify">
'''La conjura de las reinas.'''Novela épica del escritor y arqueólogo italiano [[Valerio Massimo Manfredi]].
==Sinopsis==
[[Aventura]] que anuncia el nacimiento de un nuevo mundo; obra en la que se teje una [[historia]] de los acontecimientos que suceden a la [[guerra de Troya]], comenzando por las tierras de Argos. Una obra que mezcla el odio, la intriga, la [[lealtad]], el [[amor]] y arduas aventuras.

El [[libro]] comienza con el relato que hace un extranjero, en el palacio donde se hospeda, sobre los sucesos que siguieron a la guerra de Troya, lo que le ocurrió a sus héroes, y de las verdaderas razones de la guerra. Uno de los oyentes, hace de [[narrador]] de dicha leyenda.

Tras la caída de Troya, todos se dirigen de vuelta a sus países. Diomedes, vuelve con todos sus soldados. Pero el duelo y la desgracia enturbian el regreso de los aqueos. Agamenón muere a manos de Egisto y Clitemnestra. Áyax es víctima de la ira de Poseidón. Ulises emprende su interminable periplo. Y Diomedes, es traicionado por su esposa, en quien adivina la venganza de Afrodita. Ella manda a asesinarlo junto con sus compañeros, y al enterarse avisa a sus hombres y decide abandonar Argos. Algunos prefieren quedarse, pero los que no lo hacen se van junto con Diomedes en busca de una nueva patria.

Pero los dioses no olvidan las ofensas... y ni la conquista de la paz y de un nuevo reino impedirá que la tragedia se cierna sobre el último héroe homérico.
==Estructura==
La obra se divide en 17 capítulos.

==Personajes==
===Principales===
*Agamenón: Rey de Micenas.
*Ulises: Rey de Ítaca.
*[[Áyax el Grande|Áyax Telamonio]]: Rey de Salamina.
*Néstor: Rey de Pilos.
*Idomeneo: Rey de Creta.
*Menelao: Rey de Esparta.
*Áyax Oileo: Rey de Locrida.
*Diomedes: Rey de Argos.
*Clitemestra: Mujer de Agamenón.
*Egialea: Mujer de Diomedes.
*Helena: Mujer de Menelao.
*Pirro: Hijo de Aquiles y Rey de Epiro.
*Orestes: Hijo de Agamenón.
*Pisitrato: Hijo de Néstor.
*Egisto: Amante de Clitemestra y asesino de Agamenón.
*Penélope: Mujer de Ulises y reina de Ítaca.
===Secundarios===
*Mirsilo: Timonel de Diomedes.
*Lamo: Guerrero espartano de Menelao, más tarde de Diomedes.
*Anquilao: Soldado de Diomedes.
*Anaxibia: Hermana de Menelao. Reina de Beocia.
*Electra: Hermana de Orestes. Hija de Menelao.
*Andrómaca: Mujer de Héctor. Más tarde compañera de Pirro.
*Telefo: Compañero Hitia de Diomedes.
*Malech: Compañero de Diomedes, llamado Chna por su procedencia del pueblo de los Cananeos.
*Ros: Mujer de Diomedes, en la tierra de Hesperia.
*Pilades: Hijo de Menelao. Jefe de los guerreros focenses.
*Hispaso: Jefe del ejército del rey Atreo, padre de Menelao.
*Hermíone: Hija de Menelao.
==El autor==
[[Valerio Massimo Manfredi]], ([[Modena|Módena]], [[Italia]], [[1944]]), arqueólogo y escritor italiano, conocido principalmente por sus novelas históricas sobre el mundo antiguo. Ha dirigido expediciones científicas y excavaciones en Italia y en otros países; ha publicado numerosos ensayos y artículos científicos, y ha escrito obras de ficción para el cine y la televisión.
===Otros títulos del autor===
*El Tirano
*Paladión
*Alexandros I: El hijo del sueño
*Alexandros II: Las arenas de Amón
*Alexandros III: El confín del mundo
*El caballero invisible
*Imperio
*La última legión
*El talismán de Troya
*Talos de Esparta
*El faraón de las arenas

==Fuente==
*Manfredi, V.M. La conjura de las reinas. [[Barcelona]]: Editorial Mondadori, [[2000]].

[[Category:Libros]][[Category:Literatura]][[Category:Novela]]

Usuario:Jeannejcbayamo1

2015-08-28T20:49:14Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

Columbia Pictures

2015-08-28T20:43:23Z

Jeannejcbayamo1: /* Fuente */

{{Ficha_Empresa
|nombre = COLUMBIA PICTURES
|imagen = Columbia_pictures.jpg
|descripción = Productores de cine y televisión.
|fecha de fundacion= [[1918]]
|país = Estados Unidos
|sede = [[Culver City]], [[California]]
|productos = Producción de cine y programas de televisión
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}}
'''Industria Columbia Pictures, Inc.''' es una productora y distribuidora de cine y televisión, estadounidense, que forma parte del ''Grupo Columbia TriStar Motion Picture''.

==Historia==
La misma fue fundada en [[1918]], en [[Hollywood]], [[Los Ángeles]], [[California]], por los hermanos Jack y Harry Cohn y Joe Brandt, como las Ventas Cinematográficas Cohn-Brandt-Cohn, y produjeron su primera película en agosto de [[1922]].
En [[1924]] los hermanos Cohn compraron a Brand su parte y se deshicieron de él, reorganizando el estudio a su manera y adoptaron el nombre de Columbia Pictures. Este nombre se deriva de "Columbia", una personificación nacional de los [[Estados Unidos]], que se usa como el logotipo de la compañía.

===Los primeros éxitos===
En sus primeros años como jugador menor en Hollywood, Columbia empezó a crecerse a finales de [[1920]]s, estimulado por una asociación exitosa con el director Frank Capra.
Junto a Capra y otros, el estudio se volvió uno de las primeras casas de la comedia del screwball. Prueba de ello fue el mayor éxito que tuvieron hasta ese entonces con la película ''Sucedió una noche'', que ganó muchos premios, entre ellos 5 [[Oscar]]. A ello sucedieron otros éxitos como:
* ''Dama por un día'' (Lady for a Day de [[1933]]).
* ''Estrictamente confidencial'' (Broadway Bill de [[1934]]).
* ''Horizontes perdidos'' (Lost Horizont de [[1937]]).
* ''Vive como quieras'' (You Can't Take It With You de [[1938]]).
* ''Caballero sin espada'' (Mr. Smith Goes To Washington de [[1939]]).

Para los años treinta, el mayor contrato de Columbia era Jean Arthur y Cary Grant -quién era compartido con los RKO Pictures.

===Comedia y dibujos animados ===
A pesar de producir el cine comprometido de Capra, Harry Cohn nunca perdió su gusto por la comedia ligera y en [[1934]] contrato al trío cómico conocido como Los tres chiflados (The three stooges), quienes entre ese año y [[1958]], grabaron 180 cortometrajes- los integrantes del grupo no fueron siempre los mismos, sino que fueron variando.
Columbia en ese mismo año, también comenzó a producir sus propios dibujos animados con una división llamada ''Screen Gems'', Previamente entre [[1929]] y ese año, la compañía había distribuido los dibujos producidos por Charles Mintz, quién fuera también el primer jefe de la división, hasta [[1939]]. Tras varias turbulencias y sin lograr celebridad, Columbia cerró '''''Screen Gems''''' en [[1946]] y bautizó con este nombre a su nueva división televisiva, la cual produjo ''Papá lo sabe todo'', ''The Donna Reed Show'', ''Mi bella genio'', entre otras series.

===Durante la era dorada de Hollywood===
Durante los años cuarenta, Rita Hayworth se volvió la estrella premier del estudio y propulsó sus fortunas a fines de [[1950]]s. Rosalind Russell, Glenn Ford, y William Holden también se volvieron las estrellas principales en el estudio.
Mientras transcurría la [[II Guerra Mundial]], y los otros estudios entraron en crisis debido a la televisión, la Columbia continuó su rumbo con paso firme, atrayendo al público a las salas, principalmente debido a la promoción de material innovador, como el filme de De aquí a la eternidad, [[1953]]; las comedias de quince a veinte minutos substancialmente las de Los tres chiflados, cuya rentabilidad se basaba en la repetición de tomas e incluso tramas, por ello conservaron su popularidad a pesar de la competencia de las comedias de situación en TV; y además están los dibujos animados de ''Mister Magoo'', aunque tenían una estructura simple de corto en corto, tuvo gran éxito puesto que era un personaje humano, algo casi novedoso en los cortometrajes de animación; pues hasta tal momento, la gran mayoría de los personajes de dibujos animados eran animales antropomórficos. Ya para el año [[1957]], Columbia contrata a la recientemente formada compañía de animación '''''Hanna-Barbera'''''.

===Décadas de los ´60 y ´80===
Pero Harry Cohn muere en [[1958]], inmediatamente el estudio se muestra frágil ofreciendo títulos desiguales y pierde parte de sus audiencias masivas. Esto provocó que el estudio casi llegara a la quiebra. Mas en los ´70, un cambio en la gerencia propicio la recuperación de la compañía. Aquí fue esencial la venta de los estudios de la calle Gower para sanear el estado de las nefastas finanzas.
En el año [[1982]], el estudio fue comprado por la '''''Coca-cola'''''; ese mismo año lanzó los Cuadros de '''''TriStar Pictures,''''' como una ventura del acoplamiento con '''[[HBO]]''' y '''[[CBS]]'''. No obstante un breve tiempo después Columbia absorbió totalmente a '''''Tri-Sart''''', comprando todas sus participaciones. Al frente de la compañía se encontraba David Puttnam, un productor británico que coleccionó una serie de fracasos notable en taquilla y destrozados duramente por las críticas. Ante tal situación los accionistas reaccionaron creando una nueva filial: '''''Columbia Pictures Entertainment Inc.'''''

Breve tiempo después de la independencia con Coca-cola, que mantiene únicamente un interés financiero, el estudio combinado fue adquirido por la compañía japonesa '''''Sony''''', específicamente en [[1989]]. Sony puso al mando a dos productores: Peter Guber y Jon Peters, quienes no cumplieron con las expectativas puestas en ellos y encadenaron una mayor serie Columbia TriStar Family Collection de fracasos.
Luego de sus dimisiones, Sony se concentró en afianzar la '''''Tri-Star''''', dejando un poco de lado a la Columbia y en promocionar los títulos lanzados para los sistemas de home-cinema, creando para ello, la división '''''Sony Pictures Classics'''''.
Además para minimizar riesgos también fueron fundados en Columbia TriStar DVD de 2000, los '''''Revolution Studios''''', en los que se asocia la división de '''''Columbia TriStar Home Video''''' y '''''Columbia TriStar Home Entertainment Sony''''', '''''Sony Pictures''''', con '''''Fox Entertainment Group''''' y '''''Starz Encore Group'''.''
Desde su fundación, los Revolution Studios están dirigidos por Joe Roth.
Actualmente la compañía es propiedad de '''''Sony Pictures Entertainment''''', la cual a su vez forma parte del gigante japonés de la electrónica, ''Sony Corporation.''

==Películas más notables==
*Concussion [[2015]]
*Spectre [[2015]]
*The Kitchen Sink [[2015]]
*Goosebumps [[2015]]
*The Returners [[2015]]
*Aloha [[2015]]
*Chappie [[2015]]
*The Interview [[2014]]
*The Equalizer. El protector [[2014]]
*Sex tape. Algo pasa en la nube [[2014]]
*Infiltrados en la Universidad [[2014]]
*The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro [[2014]]
*Monuments men [[2014]]
*RoboCop [[2014]]
*La gran estafa americana [[2013]]
*Stalingrado [[2013]]
*Capitán Phillips [[2013]]
*Lluvia de albóndigas 2 [[2013]]
*In Secret [[2013]]
*Los pitufos 2 [[2013]]
*Niños grandes 2 [[2013]]
*Asalto al poder [[2013]]
*Juerga hasta el fin [[2013]]
*After Earth [[2013]]
*La noche más oscura [[2012]]
*Buenas noches, Sr. Foot [[2012]]
*Skyfall [[2012]]
*Peso pesado [[2012]]
*Hotel Transilvania [[2012]]
*Sin frenos [[2012]]
*Si de verdad quieres... [[2012]]
*Desafío total [[2012]]
*The Amazing Spider-Man [[2012]]
*Desmadre de padre [[2012]]
*Men in Black 3 [[2012]]
*¡Piratas! [[2012]]
*Infiltrados en clase [[2012]]
*Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres [[2011]]
*Ghost Rider: Espíritu de venganza [[2011]]
*Santa Claus is Coming to Town [[2011]]
*Arthur Christmas: Operación regalo [[2011]]
*Jack y su gemela [[2011]]
*Anonymous [[2011]]
*Moneyball: Rompiendo las reglas [[2011]]
*Los idus de marzo [[2011]]
*30 minutos o menos [[2011]]
* Los Pitufos [[2011]]
*Zooloco [[2011]]
*Bad teacher [[2011]]
*Bucky Larson: Nacido para ser una estrella [[2011]]
*Dos familias y una boda [[2011]]
*Invasión a la Tierra [[2011]]
*Sígueme el rollo [[2011]]
*The Green Hornet [[2011]]
*¿Cómo sabes si...? [[2010]]
*The Tourist [[2010]]
*Knucklehead [[2010]]
*La red social [[2010]]
*Entérate: soy virgen [[2010]]
*Come Reza Ama [[2010]]
*Los otros dos [[2010]]
*Salt [[2010]]
*Niños grandes [[2010]]
*The Karate Kid [[2010]]
*Exposados [[2010]]
*¿Qué fue de los Morgan? [[2009]]
*2012 [[2009]]
*The Third Rail: The NYC Subway System [[2009]]
*This Is It [[2009]]
*Bienvenidos a Zombieland [[2009]]
*Lluvia de albóndigas [[2009]]
*Julie y Julia [[2009]]
*Totally Spies! The Movie [[2009]]
*La cruda realidad [[2009]]
*Año uno [[2009]]
*Asalto al tren Pelham 1 2 3 [[2009]]
*Terminator Salvation [[2009]]
*Ángeles y demonios [[2009]]
*San suk si gin [[2009]]
*The International: Dinero en la sombra [[2009]]
*La Pantera Rosa 2 [[2009]]
*Superpoli de centro comercial [[2009]]
*Siete almas [[2008]]
*007: Quantum of Solace [[2008]]
*Nick y Nora, una noche de música y amor [[2008]]
*Una conejita en el campus [[2008]]
*Superfumados [[2008]]
*Hermanos por pelotas [[2008]]
*Hancock [[2008]]
*Zohan: Licencia para peinar [[2008]]

'''''Columbia Pictures''''' era parte del llamado grupo Pequeño Tres, entre los ocho estudios cinematográficos principales de la Edad Dorada de Hollywood. Hoy en día se considera como uno de los estudios cinematográficos principales en el mundo, un miembro del grupo los Seis Grandes.

==Fuente==
* '''Amazon.com: Columbia Pictures Film Noir Classics I''': http://www.amazon.com
* '''Columbia Pictures - Logopedia, the logo and branding site:''' http://www.logos.wikia.com/wiki/Columbia_Pictures
* '''Columbia Pictures Industries Inc. – Bloomberg:''' http://www.bloomberg.com/research/stocks/.../snapshot.as.
* '''Columbia Pictures Movie Releases:''' http://www.movieinsider.com/c1834/columbia-pictures
* '''Sony Pictures History - Sony Pictures Entertainment Museum:''' http://www.sonypicturesmuseum.com/studio/history

[[category:Empresas]]

Columbia Pictures

2015-08-28T20:42:07Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con «{{Ficha_Empresa |nombre = COLUMBIA PICTURES |imagen = Columbia_pictures.jpg |descripción = Productores de cine y televisión. |fecha de fundaci...»

{{Ficha_Empresa
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|fecha de fundacion= [[1918]]
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|productos = Producción de cine y programas de televisión
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}}
'''Industria Columbia Pictures, Inc.''' es una productora y distribuidora de cine y televisión, estadounidense, que forma parte del ''Grupo Columbia TriStar Motion Picture''.

==Historia==
La misma fue fundada en [[1918]], en [[Hollywood]], [[Los Ángeles]], [[California]], por los hermanos Jack y Harry Cohn y Joe Brandt, como las Ventas Cinematográficas Cohn-Brandt-Cohn, y produjeron su primera película en agosto de [[1922]].
En [[1924]] los hermanos Cohn compraron a Brand su parte y se deshicieron de él, reorganizando el estudio a su manera y adoptaron el nombre de Columbia Pictures. Este nombre se deriva de "Columbia", una personificación nacional de los [[Estados Unidos]], que se usa como el logotipo de la compañía.

===Los primeros éxitos===
En sus primeros años como jugador menor en Hollywood, Columbia empezó a crecerse a finales de [[1920]]s, estimulado por una asociación exitosa con el director Frank Capra.
Junto a Capra y otros, el estudio se volvió uno de las primeras casas de la comedia del screwball. Prueba de ello fue el mayor éxito que tuvieron hasta ese entonces con la película ''Sucedió una noche'', que ganó muchos premios, entre ellos 5 [[Oscar]]. A ello sucedieron otros éxitos como:
* ''Dama por un día'' (Lady for a Day de [[1933]]).
* ''Estrictamente confidencial'' (Broadway Bill de [[1934]]).
* ''Horizontes perdidos'' (Lost Horizont de [[1937]]).
* ''Vive como quieras'' (You Can't Take It With You de [[1938]]).
* ''Caballero sin espada'' (Mr. Smith Goes To Washington de [[1939]]).

Para los años treinta, el mayor contrato de Columbia era Jean Arthur y Cary Grant -quién era compartido con los RKO Pictures.

===Comedia y dibujos animados ===
A pesar de producir el cine comprometido de Capra, Harry Cohn nunca perdió su gusto por la comedia ligera y en [[1934]] contrato al trío cómico conocido como Los tres chiflados (The three stooges), quienes entre ese año y [[1958]], grabaron 180 cortometrajes- los integrantes del grupo no fueron siempre los mismos, sino que fueron variando.
Columbia en ese mismo año, también comenzó a producir sus propios dibujos animados con una división llamada ''Screen Gems'', Previamente entre [[1929]] y ese año, la compañía había distribuido los dibujos producidos por Charles Mintz, quién fuera también el primer jefe de la división, hasta [[1939]]. Tras varias turbulencias y sin lograr celebridad, Columbia cerró '''''Screen Gems''''' en [[1946]] y bautizó con este nombre a su nueva división televisiva, la cual produjo ''Papá lo sabe todo'', ''The Donna Reed Show'', ''Mi bella genio'', entre otras series.

===Durante la era dorada de Hollywood===
Durante los años cuarenta, Rita Hayworth se volvió la estrella premier del estudio y propulsó sus fortunas a fines de [[1950]]s. Rosalind Russell, Glenn Ford, y William Holden también se volvieron las estrellas principales en el estudio.
Mientras transcurría la [[II Guerra Mundial]], y los otros estudios entraron en crisis debido a la televisión, la Columbia continuó su rumbo con paso firme, atrayendo al público a las salas, principalmente debido a la promoción de material innovador, como el filme de De aquí a la eternidad, [[1953]]; las comedias de quince a veinte minutos substancialmente las de Los tres chiflados, cuya rentabilidad se basaba en la repetición de tomas e incluso tramas, por ello conservaron su popularidad a pesar de la competencia de las comedias de situación en TV; y además están los dibujos animados de ''Mister Magoo'', aunque tenían una estructura simple de corto en corto, tuvo gran éxito puesto que era un personaje humano, algo casi novedoso en los cortometrajes de animación; pues hasta tal momento, la gran mayoría de los personajes de dibujos animados eran animales antropomórficos. Ya para el año [[1957]], Columbia contrata a la recientemente formada compañía de animación '''''Hanna-Barbera'''''.

===Décadas de los ´60 y ´80===
Pero Harry Cohn muere en [[1958]], inmediatamente el estudio se muestra frágil ofreciendo títulos desiguales y pierde parte de sus audiencias masivas. Esto provocó que el estudio casi llegara a la quiebra. Mas en los ´70, un cambio en la gerencia propicio la recuperación de la compañía. Aquí fue esencial la venta de los estudios de la calle Gower para sanear el estado de las nefastas finanzas.
En el año [[1982]], el estudio fue comprado por la '''''Coca-cola'''''; ese mismo año lanzó los Cuadros de '''''TriStar Pictures,''''' como una ventura del acoplamiento con '''[[HBO]]''' y '''[[CBS]]'''. No obstante un breve tiempo después Columbia absorbió totalmente a '''''Tri-Sart''''', comprando todas sus participaciones. Al frente de la compañía se encontraba David Puttnam, un productor británico que coleccionó una serie de fracasos notable en taquilla y destrozados duramente por las críticas. Ante tal situación los accionistas reaccionaron creando una nueva filial: '''''Columbia Pictures Entertainment Inc.'''''

Breve tiempo después de la independencia con Coca-cola, que mantiene únicamente un interés financiero, el estudio combinado fue adquirido por la compañía japonesa '''''Sony''''', específicamente en [[1989]]. Sony puso al mando a dos productores: Peter Guber y Jon Peters, quienes no cumplieron con las expectativas puestas en ellos y encadenaron una mayor serie Columbia TriStar Family Collection de fracasos.
Luego de sus dimisiones, Sony se concentró en afianzar la '''''Tri-Star''''', dejando un poco de lado a la Columbia y en promocionar los títulos lanzados para los sistemas de home-cinema, creando para ello, la división '''''Sony Pictures Classics'''''.
Además para minimizar riesgos también fueron fundados en Columbia TriStar DVD de 2000, los '''''Revolution Studios''''', en los que se asocia la división de '''''Columbia TriStar Home Video''''' y '''''Columbia TriStar Home Entertainment Sony''''', '''''Sony Pictures''''', con '''''Fox Entertainment Group''''' y '''''Starz Encore Group'''.''
Desde su fundación, los Revolution Studios están dirigidos por Joe Roth.
Actualmente la compañía es propiedad de '''''Sony Pictures Entertainment''''', la cual a su vez forma parte del gigante japonés de la electrónica, ''Sony Corporation.''

==Películas más notables==
*Concussion [[2015]]
*Spectre [[2015]]
*The Kitchen Sink [[2015]]
*Goosebumps [[2015]]
*The Returners [[2015]]
*Aloha [[2015]]
*Chappie [[2015]]
*The Interview [[2014]]
*The Equalizer. El protector [[2014]]
*Sex tape. Algo pasa en la nube [[2014]]
*Infiltrados en la Universidad [[2014]]
*The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro [[2014]]
*Monuments men [[2014]]
*RoboCop [[2014]]
*La gran estafa americana [[2013]]
*Stalingrado [[2013]]
*Capitán Phillips [[2013]]
*Lluvia de albóndigas 2 [[2013]]
*In Secret [[2013]]
*Los pitufos 2 [[2013]]
*Niños grandes 2 [[2013]]
*Asalto al poder [[2013]]
*Juerga hasta el fin [[2013]]
*After Earth [[2013]]
*La noche más oscura [[2012]]
*Buenas noches, Sr. Foot [[2012]]
*Skyfall [[2012]]
*Peso pesado [[2012]]
*Hotel Transilvania [[2012]]
*Sin frenos [[2012]]
*Si de verdad quieres... [[2012]]
*Desafío total [[2012]]
*The Amazing Spider-Man [[2012]]
*Desmadre de padre [[2012]]
*Men in Black 3 [[2012]]
*¡Piratas! [[2012]]
*Infiltrados en clase [[2012]]
*Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres [[2011]]
*Ghost Rider: Espíritu de venganza [[2011]]
*Santa Claus is Coming to Town [[2011]]
*Arthur Christmas: Operación regalo [[2011]]
*Jack y su gemela [[2011]]
*Anonymous [[2011]]
*Moneyball: Rompiendo las reglas [[2011]]
*Los idus de marzo [[2011]]
*30 minutos o menos [[2011]]
* Los Pitufos [[2011]]
*Zooloco [[2011]]
*Bad teacher [[2011]]
*Bucky Larson: Nacido para ser una estrella [[2011]]
*Dos familias y una boda [[2011]]
*Invasión a la Tierra [[2011]]
*Sígueme el rollo [[2011]]
*The Green Hornet [[2011]]
*¿Cómo sabes si...? [[2010]]
*The Tourist [[2010]]
*Knucklehead [[2010]]
*La red social [[2010]]
*Entérate: soy virgen [[2010]]
*Come Reza Ama [[2010]]
*Los otros dos [[2010]]
*Salt [[2010]]
*Niños grandes [[2010]]
*The Karate Kid [[2010]]
*Exposados [[2010]]
*¿Qué fue de los Morgan? [[2009]]
*2012 [[2009]]
*The Third Rail: The NYC Subway System [[2009]]
*This Is It [[2009]]
*Bienvenidos a Zombieland [[2009]]
*Lluvia de albóndigas [[2009]]
*Julie y Julia [[2009]]
*Totally Spies! The Movie [[2009]]
*La cruda realidad [[2009]]
*Año uno [[2009]]
*Asalto al tren Pelham 1 2 3 [[2009]]
*Terminator Salvation [[2009]]
*Ángeles y demonios [[2009]]
*San suk si gin [[2009]]
*The International: Dinero en la sombra [[2009]]
*La Pantera Rosa 2 [[2009]]
*Superpoli de centro comercial [[2009]]
*Siete almas [[2008]]
*007: Quantum of Solace [[2008]]
*Nick y Nora, una noche de música y amor [[2008]]
*Una conejita en el campus [[2008]]
*Superfumados [[2008]]
*Hermanos por pelotas [[2008]]
*Hancock [[2008]]
*Zohan: Licencia para peinar [[2008]]

'''''Columbia Pictures''''' era parte del llamado grupo Pequeño Tres, entre los ocho estudios cinematográficos principales de la Edad Dorada de Hollywood. Hoy en día se considera como uno de los estudios cinematográficos principales en el mundo, un miembro del grupo los Seis Grandes.

==Fuente==
* '''Amazon.com: Columbia Pictures Film Noir Classics I''': http://www.amazon.com › Movies & TV › DVD › Romance
* '''Columbia Pictures - Logopedia, the logo and branding site:''' http://www.logos.wikia.com/wiki/Columbia_Pictures
* '''Columbia Pictures Industries Inc. – Bloomberg:''' http://www.bloomberg.com/research/stocks/.../snapshot.as.
* '''Columbia Pictures Movie Releases:''' http://www.movieinsider.com/c1834/columbia-pictures
* '''Sony Pictures History - Sony Pictures Entertainment Museum:''' http://www.sonypicturesmuseum.com/studio/history

[[category:Empresas]]

Archivo:Columbia pictures.jpg

2015-08-28T19:23:57Z

Jeannejcbayamo1:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Usuario:Jeannejcbayamo1

2015-07-23T22:32:06Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

Usuario:Jeannejcbayamo1

2015-07-23T22:31:36Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

Mary Florence Stewart

2015-07-23T22:29:51Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con «'''Mary Stewart''', escritora británica especializada en romances góticos, y reconocida por su Saga de la leyenda sobre el mago Merlín y el Rey Arturo. {{Ficha P...»

'''Mary Stewart''', escritora británica especializada en romances góticos, y reconocida por su Saga de la leyenda sobre el mago [[Merlín]] y el [[Rey Arturo]].
{{Ficha Persona
|nombre = Mary Stewart
|nombre completo = Mary Florence Stewart
|imagen = Mary_Stewart.jpg
|fecha de nacimiento = [[17 de septiembre]] de [[1916]]
|lugar de nacimiento = [[Sunderland]], [[Inglaterra]]
|fecha de fallecimiento = [[9 de mayo]] del [[2014]]
|lugar de fallecimiento = [[Edimburgo]], [[Escocia]]
|nacionalidad = Británica
|ocupación = Escritora
|cónyuge = Frederick H. Stewart
|padres = Mary Edith Matthews y Frederick Rainbow
}}
== Datos biográficos ==
Lady Mary Stewart, nació un [[17 de septiembre]] de [[1916]] en [[Sunderland]], [[Inglaterra]]. Su nombre de soltera era Mary Florence Elinor Rainbow; hija de Mary Edith Matthews, natural de [[Nueva Zelanda]], y Frederick Rainbow, un vicaro.
Cursó sus estudios superiores en la Universidad de Durham, donde obtuvo la licenciatura. Allí conoció a Frederick H. Stewart, un joven escocés; con quien contrajo nupcias sólo tres meses después. Nunca pudieron tener hijos, puesto que Mary atravesó por un difícil y peligroso embarazo ectópico y luego su esposo nunca miró la adopción como una opción viable.
Durante el tiempo que estuvo convaleciente ella decidió dedicarse a escribir, y los resultados le fueron sorprendentes. Lady Mary tenía un vasto conocimiento histórico y sobre las circunstancias sociales y políticas de épocas pasadas de la Gran Bretaña, además poseía una nata y enorme habilidad literaria.
== Su obra ==
Su primera novela fue ''“Madame Will You Talk?''”, la cual acto seguido de su publicación se convirtió en un Bestseller; que aún continua reimprimiéndose sin cesar desde entonces. Lo mismo sucede con muchas otras de sus obras, tanto de ficción, de ambiente y raíz histórica, como de pura investigación.
=== Novelas Góticas e históricas ===
* Señora, Usted hablará?, [[1954]] (''Madam, Will You Talk?'')
*El fuego griego a Medianoche, [[1956]] (''Wildfire at Midnight'')
* El Árbol de Hiedra, [[1961]] (''The Ivy Tree'')
* Los Luna-hiladores, [[1962]] (''The Moon-Spinners'')
* Esta Magia Negra, [[1964]] (''This Rough Magic'')
* Los Sabuesos de la muerte, [[1967]] (''The Gabriel Hounds'')
* El Viento Fuera de las Islas Pequeñas, [[1968]] (''The Wind Off the Small Isles'')
* [[La cueva de cristal (Libro) | La cueva de cristal]], [[1970]] (''The Crystal Cave'')
* [[Las colinas huecas]], [[1973]] (''The Hollow Hills'')
* No toque el Gato, [[1976]] (''Touch Not the Cat'')
* [[El último encantamiento | El último encantamiento, [[1979]] (''The Last Enchantment'')
* La mansión embrujada, [[1988]] (''Thornyhold'')
* En busca del Grial –El príncipe y el peregrino, [[1995]] (''The Prince and the Pilgrim'')
* Rose Cottage, [[1997]]
Pero Mary no se detuvo en los romances góticos, ficción o de carácter histórico, sino que también incursionó en el ámbito de la literatura infantil y la poesía.
=== Novelas infantiles ===
* El pequeño palo de escoba, [[1971]] (''The Little Broomstick'')
* Ludo y el caballo estrella, [[1974]] (''Ludo and the Star Horse'')
* Un paseo en el bosque del lobo, [[1980]] (''A Walk in Wolf Wood'')
=== Poesía ===
* La escarcha en la Ventana: Y otros Poemas, [[1990]] (''Frost on the Window: And other Poems'')

Muchas de sus obras son reconocidas en el mundo entero y actualmente continúan reimprimiéndose y dándose a conocer en las nuevas generaciones; no obstante, una de las más famosas es la saga que realizó sobre el mago [[Merlín]] y el [[Rey Arturo]]; leyenda que ha tenido cabida en la obra de tantos escritores, guionistas o productores de cine y televisión, de todos los tiempos, y aun así continúa siendo una historia fascinante.

En el año [[1974]] Lady Mary se traslada a la ciudad de [[Edimburgo]], [[Escocia]], junto con su esposo. Atravesó el fallecimiento del mismo, en el año [[2001]]. Ella fallece un [[9 de mayo]] del [[2014]]; mas, gracias a su habilidad, sus amplios conocimientos y esfuerzos, por medio de su obra logró ser una escritora, increíble, auténtica y transcendente.

== Fuente ==
* Sitio http://www.Biografias10.com
* Libros de la Trilogía de Merlín.

[[Category:Personalidades]]

El último encantamiento

2015-07-21T21:32:06Z

Jeannejcbayamo1:

'''EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO'''. [[Novela]] de [[Ciencia ficción|ficción]], artúrica e histórica, que forma parte de la Trilogía de Merlín como su tercer y último tomo, publicado en [[1979]], en la cual su autora, [[Mary Stewart]], describe el tiempo de cuando [[Rey Arturo|Rey Arturo]] se vuelve rey de Camelot, mientras que Merlín, ahora entrado en años de edad, se vuelve una clase de espía principal para ayudar al Rey Arturo, cuando este inicia la tarea de unir a toda Bretaña.
{{Ficha Libro
|nombre=EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO
|nombre original=The Last Enchantment
|portada=Elultimoencantamiento.gif|Novela histórica que relata los últimos años de Merlín al servicio del [[Rey Arturo| Rey Arturo]].
|descripción= Arturo convertido ya en Rey, inicia la ardua tarea de unificar Bretaña, y Merlín se vuelve una clase de espía para ayudarlo.
|autor(es)= [[Mary Stewart]]
|editorial= Ediciones B.S.A
|coleccion=Trilogía de Merlín
|genero= Ficción/Artúrico/Histórica
|edicion= [[1992]]
|isbn= 84-406-5900-8
|pais=Inglaterra {{Bandera|Inglaterra}}
}}
==Sinopsis==
El mago [[Merlín]], sigue siendo el principal consejero del joven Rey Arturo, quien acaba de gestar un hijo con su media hermana Morcadés. El monarca se dedica a pacificar las tierras conquistadas, a fijar alianzas con reyes menores y a protegerse del daño que Morcadés pueda hacerle. Además, se casa con dos mujeres llamadas Ginebra: la primera, que muere en un parto otra Ginebra que resulta ser estéril y se enamora de Baudier, uno de los hombres de confianza de Arturo. Merlín decide entonces alejarse de las intrigas cortesanas, para sumirse en una profunda paz.

===Argumento===
Arturo es ahora el Rey y con arduo trabajo, establece [[Camelot]] como el centro de gobierno y autoridad en Bretaña. Unos señores ambiciosos de otras regiones planean usurpar el trono de Arturo y Merlín se mantiene ocupado vigilando e interrumpiendo dichos planes. Siendo un hombre muy joven después de su primera batalla y victoria, Arturo toma como amante a Morgause, su hermanastra, relación de incesto que da como fruto a Mordred. Merlín prevé que este niño será la causa de la muerte del Rey, pero no entiende cómo pasará.

En alguna parte a lo largo de la línea, Merlín asume a una aprendiz, Niniane. Este le enseña todo lo que sabe, y se enamoran a pesar de su diferencia de edad. Dándole él todos los secretos de sus habilidades psíquicas y cómo controlarlos, él parece perderlos. Estando muy débil entra en coma y lo creen muerto. Niniane lo entierra en la cueva de cristal, dónde despierta algún tiempo después. Logra escapar luego de unas semanas, mediante una combinación de suerte, oportunidad y planificación ingeniosa, y viaja de incógnito para hacerle saber a Arturo que él continúa vivo. Niniane toma su lugar como el mago-vidente judicial, mientras que Merlín se retira a la cueva de cristal, llevando una vida callada y feliz como un ermitaño.

==Estructura==
El libro está conformado de la siguiente manera:
* LA LEYENDA
* NOTAS DE LA AUTORA
* LIBRO I – DUNPELDYR (12 Capítulos)
* LIBRO II – CAMELOT (10 Capítulos)
* LIBRO III – APPLEGARTH (10 Capítulos)
* LIBRO IV - BRYN MYRDDIN (10 Capítulos)
* ÍNDICE

==Personajes Principales==
* '''''Myrddin Emrys o Merlín''''': nieto bastardo del Rey de Maridunum y mago vidente-judicial del Rey Arturo.
* '''''Arturo Pendragon''''': hijo de Úter e Ygerne. Rey de Camelot.
* '''''Morcadés o Morgause ''''': media hermana de Arturo, hija bastarda de Úter.
* '''''Mordred ''''': hijo de Morcadés y Arturo.
* '''''Morgana''''': hija legítima de Úter y hermana de Morcadés.
* ''''' Niniane o Nimue ''''': hija del Rey de las Islas del Río y aprendiz de Merlín.
* '''''Ginebra (Guenever)''''': protegida de la reina Ygerne.
* '''''Beduier''''': hijo de un rey menor y amigo de Arturo de su niñez.
* '''''Ginebra de Norgales (la segunda Guenever)''''': una princesa de Galia.

==Sobre el autor==
Mary Stewart nació en [[Sunderland]], [[Inglaterra]], en [[1916]] y es una de las escritoras más populares de su país en los últimos años. Era una autora que trabajó el género histórico, el de suspenso y el romántico; incluso, en ocasiones hubo combinado los tres y agregando grandes dosis de literatura fantástica. Su obra más conocida es la trilogía dedicada a Merlín, aunque algunos de sus libros como ''La mansión embrujada'' (Thornyhold) han logrado gran éxito internacional.

Otros títulos de su autoría:
* Madam, Will You Talk? [[1954]]
* El fuego griego a Medianoche (Wildfire at Midnight), [[1956]])
* Las hilanderas de la luna (The Moon-Spinners), [[1962]]
* Magia negra (This Rough Magic), [[1964]]
* [[La cueva de cristal (Libro) | La cueva de cristal]] (The Crystal Cave), [[1970]]
* [[Las colinas huecas]] (The hollow hills), [[1973]]
* El Día Malo (The Wicked Day), [[1983]]
* Stormy Petrel, [[1991]]
* Rose Cottage, [[1997]]

==Fuentes==
*'''El último encantamiento''', Mary Stewart. Trilogía de Merlín/3. Ediciones B.S.A [[1992]]
*'''La cuesta de Moyano''': http://lacuestademoyano.blogspot.com/2013/12/trilogia-de-merlin-de-mary-stewart.html

[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

El último encantamiento

2015-07-04T21:45:01Z

Jeannejcbayamo1: /* Sobre el autor */

'''EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO'''. [[Novela]] de [[Ciencia ficción|ficción]], artúrica e histórica, que forma parte de la Trilogía de Merlín como su tercer y último tomo, publicado en [[1979]], en la cual su autora, [[Mary Stewart]], describe el tiempo de cuando [[Arturo Pendragon | Rey Arturo]] se vuelve rey de Camelot, mientras que Merlín, ahora entrado en años de edad, se vuelve una clase de espía principal para ayudar al Rey Arturo, cuando este inicia la tarea de unir a toda Bretaña.
{{Ficha Libro
|nombre=EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO
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|editorial= Ediciones B.S.A
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|genero= Ficción/Artúrico/Histórica
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}}
==Sinopsis==
El mago [[Merlín]], sigue siendo el principal consejero del joven Rey Arturo, quien acaba de gestar un hijo con su media hermana Morcadés. El monarca se dedica a pacificar las tierras conquistadas, a fijar alianzas con reyes menores y a protegerse del daño que Morcadés pueda hacerle. Además, se casa con dos mujeres llamadas Ginebra: la primera, que muere en un parto otra Ginebra que resulta ser estéril y se enamora de Baudier, uno de los hombres de confianza de Arturo. Merlín decide entonces alejarse de las intrigas cortesanas, para sumirse en una profunda paz.
===Argumento===
Arturo es ahora el Rey y con arduo trabajo, establece [[Camelot]] como el centro de gobierno y autoridad en Bretaña. Unos señores ambiciosos de otras regiones planean usurpar el trono de Arturo y Merlín se mantiene ocupado vigilando e interrumpiendo dichos planes. Siendo un hombre muy joven después de su primera batalla y victoria, Arturo toma como amante a Morgause, su hermanastra, relación de incesto que da como fruto a Mordred. Merlín prevé que este niño será la causa de la muerte del Rey, pero no entiende cómo pasará.
En alguna parte a lo largo de la línea, Merlín asume a una aprendiz, Niniane. Este le enseña todo lo que sabe, y se enamoran a pesar de su diferencia de edad. Dándole él todos los secretos de sus habilidades psíquicas y cómo controlarlos, él parece perderlos. Estando muy débil entra en coma y lo creen muerto. Niniane lo entierra en la cueva de cristal, dónde despierta algún tiempo después. Logra escapar luego de unas semanas, mediante una combinación de suerte, oportunidad y planificación ingeniosa, y viaja de incógnito para hacerle saber a Arturo que él continúa vivo. Niniane toma su lugar como el mago-vidente judicial, mientras que Merlín se retira a la cueva de cristal, llevando una vida callada y feliz como un ermitaño.
==Estructura==
El libro está conformado de la siguiente manera:
* LA LEYENDA
* NOTAS DE LA AUTORA
* LIBRO I – DUNPELDYR (12 Capítulos)
* LIBRO II – CAMELOT (10 Capítulos)
* LIBRO III – APPLEGARTH (10 Capítulos)
* LIBRO IV - BRYN MYRDDIN (10 Capítulos)
* ÍNDICE
==Personajes Principales==
* '''''Myrddin Emrys o Merlín''''': nieto bastardo del Rey de Maridunum y mago vidente-judicial del Rey Arturo.
* '''''Arturo Pendragon''''': hijo de Úter e Ygerne. Rey de Camelot.
* '''''Morcadés o Morgause ''''': media hermana de Arturo, hija bastarda de Úter.
* '''''Mordred ''''': hijo de Morcadés y Arturo.
* '''''Morgana''''': hija legítima de Úter y hermana de Morcadés.
* ''''' Niniane o Nimue ''''': hija del Rey de las Islas del Río y aprendiz de Merlín.
* '''''Ginebra (Guenever)''''': protegida de la reina Ygerne.
* '''''Beduier''''': hijo de un rey menor y amigo de Arturo de su niñez.
* '''''Ginebra de Norgales (la segunda Guenever)''''': una princesa de Galia.
==Sobre el autor==
Mary Stewart nació en [[Sunderland]], [[Inglaterra]], en [[1916]] y es una de las escritoras más populares de su país en los últimos años. Era una autora que trabajó el género histórico, el de suspenso y el romántico; incluso, en ocasiones hubo combinado los tres y agregando grandes dosis de literatura fantástica. Su obra más conocida es la trilogía dedicada a Merlín, aunque algunos de sus libros como ''La mansión embrujada'' (Thornyhold) han logrado gran éxito internacional.
Otros títulos de su autoría:
* Madam, Will You Talk? [[1954]]
* El fuego griego a Medianoche (Wildfire at Midnight), [[1956]])
* Las hilanderas de la luna (The Moon-Spinners), [[1962]]
* Magia negra (This Rough Magic), [[1964]]
* [[La cueva de cristal]] (The Crystal Cave), [[1970]]
* [[Las colinas huecas]] (The hollow hills), [[1973]]
* El Día Malo (The Wicked Day), [[1983]]
* Stormy Petrel, [[1991]]
* Rose Cottage, [[1997]]

==Fuentes==
*'''El último encantamiento''', Mary Stewart. Trilogía de Merlín/3. Ediciones B.S.A [[1992]]
*'''La cuesta de Moyano''': http://lacuestademoyano.blogspot.com/2013/12/trilogia-de-merlin-de-mary-stewart.html

[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

El último encantamiento

2015-07-04T21:44:26Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con «'''EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO'''. Novela de ficción, artúrica e histórica, que forma parte de la Trilogía de Merlín como su tercer y último tom...»

'''EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO'''. [[Novela]] de [[Ciencia ficción|ficción]], artúrica e histórica, que forma parte de la Trilogía de Merlín como su tercer y último tomo, publicado en [[1979]], en la cual su autora, [[Mary Stewart]], describe el tiempo de cuando [[Arturo Pendragon | Rey Arturo]] se vuelve rey de Camelot, mientras que Merlín, ahora entrado en años de edad, se vuelve una clase de espía principal para ayudar al Rey Arturo, cuando este inicia la tarea de unir a toda Bretaña.
{{Ficha Libro
|nombre=EL ÚLTIMO ENCANTAMIENTO
|nombre original=The Last Enchantment
|portada=Elultimoencantamiento.gif|Novela histórica que relata los últimos años de Merlín al servicio del [[Rey Arturo| Rey Arturo]].
|descripción=
|autor(es)= [[Mary Stewart]]
|editorial= Ediciones B.S.A
|coleccion=Trilogía de Merlín
|genero= Ficción/Artúrico/Histórica
|edicion= [[1992]]
|isbn= 84-406-5900-8
|pais=Inglaterra {{Bandera|Inglaterra}}
}}
==Sinopsis==
El mago [[Merlín]], sigue siendo el principal consejero del joven Rey Arturo, quien acaba de gestar un hijo con su media hermana Morcadés. El monarca se dedica a pacificar las tierras conquistadas, a fijar alianzas con reyes menores y a protegerse del daño que Morcadés pueda hacerle. Además, se casa con dos mujeres llamadas Ginebra: la primera, que muere en un parto otra Ginebra que resulta ser estéril y se enamora de Baudier, uno de los hombres de confianza de Arturo. Merlín decide entonces alejarse de las intrigas cortesanas, para sumirse en una profunda paz.
===Argumento===
Arturo es ahora el Rey y con arduo trabajo, establece [[Camelot]] como el centro de gobierno y autoridad en Bretaña. Unos señores ambiciosos de otras regiones planean usurpar el trono de Arturo y Merlín se mantiene ocupado vigilando e interrumpiendo dichos planes. Siendo un hombre muy joven después de su primera batalla y victoria, Arturo toma como amante a Morgause, su hermanastra, relación de incesto que da como fruto a Mordred. Merlín prevé que este niño será la causa de la muerte del Rey, pero no entiende cómo pasará.
En alguna parte a lo largo de la línea, Merlín asume a una aprendiz, Niniane. Este le enseña todo lo que sabe, y se enamoran a pesar de su diferencia de edad. Dándole él todos los secretos de sus habilidades psíquicas y cómo controlarlos, él parece perderlos. Estando muy débil entra en coma y lo creen muerto. Niniane lo entierra en la cueva de cristal, dónde despierta algún tiempo después. Logra escapar luego de unas semanas, mediante una combinación de suerte, oportunidad y planificación ingeniosa, y viaja de incógnito para hacerle saber a Arturo que él continúa vivo. Niniane toma su lugar como el mago-vidente judicial, mientras que Merlín se retira a la cueva de cristal, llevando una vida callada y feliz como un ermitaño.
==Estructura==
El libro está conformado de la siguiente manera:
* LA LEYENDA
* NOTAS DE LA AUTORA
* LIBRO I – DUNPELDYR (12 Capítulos)
* LIBRO II – CAMELOT (10 Capítulos)
* LIBRO III – APPLEGARTH (10 Capítulos)
* LIBRO IV - BRYN MYRDDIN (10 Capítulos)
* ÍNDICE
==Personajes Principales==
* '''''Myrddin Emrys o Merlín''''': nieto bastardo del Rey de Maridunum y mago vidente-judicial del Rey Arturo.
* '''''Arturo Pendragon''''': hijo de Úter e Ygerne. Rey de Camelot.
* '''''Morcadés o Morgause ''''': media hermana de Arturo, hija bastarda de Úter.
* '''''Mordred ''''': hijo de Morcadés y Arturo.
* '''''Morgana''''': hija legítima de Úter y hermana de Morcadés.
* ''''' Niniane o Nimue ''''': hija del Rey de las Islas del Río y aprendiz de Merlín.
* '''''Ginebra (Guenever)''''': protegida de la reina Ygerne.
* '''''Beduier''''': hijo de un rey menor y amigo de Arturo de su niñez.
* '''''Ginebra de Norgales (la segunda Guenever)''''': una princesa de Galia.
==Sobre el autor==
Mary Stewart nació en [[Sunderland]], [[Inglaterra]], en [[1916]] y es una de las escritoras más populares de su país en los últimos años. Era una autora que trabajó el género histórico, el de suspenso y el romántico; incluso, en ocasiones hubo combinado los tres y agregando grandes dosis de literatura fantástica. Su obra más conocida es la trilogía dedicada a Merlín, aunque algunos de sus libros como ''La mansión embrujada'' (Thornyhold) han logrado gran éxito internacional.
Otros títulos de su autoría:
* Madam, Will You Talk? [[1954]]
* El fuego griego a Medianoche (Wildfire at Midnight), [[1956]])
* Las hilanderas de la luna (The Moon-Spinners), [[1962]]
* Magia negra (This Rough Magic), [[1964]]
* [[La cueva de cristal | La cueva de cristal (Libro)]] (The Crystal Cave), [[1970]]
* [[Las colinas huecas]] (The hollow hills), [[1973]]
* El Día Malo (The Wicked Day), [[1983]]
* Stormy Petrel, [[1991]]
* Rose Cottage, [[1997]]
==Fuentes==
*'''El último encantamiento''', Mary Stewart. Trilogía de Merlín/3. Ediciones B.S.A [[1992]]
*'''La cuesta de Moyano''': http://lacuestademoyano.blogspot.com/2013/12/trilogia-de-merlin-de-mary-stewart.html

[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

Archivo:Elultimoencantamiento.gif

2015-06-30T17:49:22Z

Jeannejcbayamo1:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Las colinas huecas

2015-05-29T21:13:44Z

Jeannejcbayamo1:

{{Ficha Libro
|nombre=LAS COLINAS HUECAS
|nombre original=THE HOLLOW HILLS
|portada= Colinashuecas.gif|Novela histórica que relata la niñez de [[Rey Arturo|Arturo]] hasta que se proclama como Rey de [[Camelot]].
|descripción=En la [[Britania]] post-romana del [[siglo]] [[V]], el [[mago]] [[Merlín]] entrelazará su vida a la de Arturo, próximo rey de la primera [[Gran Bretaña|Bretaña]] unida.
|autor(es)= [[Mary Stewart]]
|editorial= Ediciones B.S.A
|coleccion=Trilogía de Merlín
|genero= Ficción/Artúrico/Histórica
|edicion= [[1994]]
|isbn= 84-406-4659-3
|pais=Inglaterra {{Bandera|Inglaterra}}
}}

'''Las colinas huecas'''. [[Novela]] de [[Ciencia ficción|ficción]], artúrica e histórica, que como segundo tomo de la Trilogía de Merlín-conformada por [[La cueva de cristal (Libro)|La cueva de cristal]], Las colinas huecas y El último encantamiento-escrito por [[Mary Stewart]], da a conocer cómo transcurre la niñez de Arturo, hasta sus comienzos como regidor de todo [[Camelot]].
==Sinopsis==
Con la dramática noche en que [[Rey Arturo|Arturo]] es engendrado se inicia la epopeya en que el héroe debe aprender a distinguir a sus enemigos y a seguir con fidelidad su propio destino. Para ello contará con la ayuda de la extraña figura de [[Merlín]], quien, a pesar de su sabiduría, sufre las angustias de una nación en guerra y las intrigas y traiciones entre reyes y cortesanos.
===Argumento===
En esta segunda entrega de la "Trilogía de Merlín", iniciada con La cueva de cristal, en la que se narraba la iniciación del mago Merlín en los poderes de la magia, la autora continúa su historia con la infancia y mocedad de Arturo, desde que nace hasta que alcanza el trono de Bretaña.
Uther Pendragón se hubo enamorado de la hermosa Ygerne, duquesa de Cornualles y esposa del duque Gorlois, en un viaje que la misma realizó. Merlín siguiendo los designios de sus visiones, y no los caprichos de Úter, con ayuda de su criado y otros prepara un encuentro del Rey con la duquesa; unión que tuvo como fruto al pequeño Arturo, futuro rey que unificaría todos los reinos de Bretaña. El niño nace en la víspera de Navidad, y creciendo bajo la tutela de Merlín, tuvo que emprender un extenso y complicado aprendizaje para poder diferenciar a sus amigos de sus enemigos y seguir con fidelidad su propio destino. Mientras, el sabio Merlín soportaba la aflicción que le producía la guerra, las conspiraciones y juegos políticos, entre los reyes “aliados” y enemigos.
==Estructura==
El libro está conformado de la siguiente manera:
* Al lector
* La dedicatoria
* LIBRO PRIMERO. La espera (14 capítulos)
* LIBRO SEGUNDO. La búsqueda (11 capítulos)
* LIBRO TERCERO. La espada (9 capítulos)
* LIBRO CUARTO. El rey (11 capítulos)
* La leyenda
* Notas de la autora
* Índice
==Personajes==
* '''''Myrddin Emrys o Merlín''''': nieto bastardo del Rey de Maridunum.
* '''''Uther o Úter Pendragon''''': hermano de Ambrosius y regidor de Camelot.
* '''''Arturo Pendragon''''': hijo de Úter e Ygerne.
* '''''Gorlois''''': duque de Cornualles.
* '''''Ygerne''''': duquesa de Cornualles, esposa de Gorlois; más tarde esposa de Úter.
* '''''Ralf''''': el paje de Ygerne y luego sirviente de Merlín.
* '''''Gandar''''': médico de la duquesa Ygerne.
* '''''Antor''''': conde de Galava, el más considerable aliado de Úter.
* '''''Cador''''': hijo de Gorlois e Ygerne, próximo regidor de Cornualles.
* '''''Lot''''': rey de Lothian o Leonís.
* '''''Morcadés''''': hija bastarda de Úter.
==Sobre el autor==
Mary Stewart nació en [[Sunderland]], [[Inglaterra]], en [[1916]] y es una de las escritoras más populares de su país en los últimos años. Era una autora que trabajó el género histórico, el de suspenso y el romántico; incluso, en ocasiones hubo combinado los tres y agregando grandes dosis de literatura fantástica. Su obra más conocida es la trilogía dedicada a Merlín, aunque algunos de sus libros como ''La mansión embrujada'' (Thornyhold) han logrado gran éxito internacional.
Otros títulos de su autoría:
* Madam, Will You Talk? [[1954]]
* El fuego griego a Medianoche (Wildfire at Midnight), [[1956]]
* Las hilanderas de la luna (The Moon-Spinners), [[1962]]
* Magia negra (This Rough Magic), [[1964]]
* [[La cueva de cristal (Libro)|La cueva de cristal]] (The Crystal Cave), [[1970]]
* El último encantamiento (The Last Enchantment), [[1979]]
* El Día Malo (The Wicked Day), [[1983]]
* Stormy Petrel, [[1991]]
* Rose Cottage, [[1997]]
Este segundo tomo publicado en 1973, aunque excelentemente da continuidad al relato de Merlín, es un libro que puede leerse de manera independiente, sin que la autora haya tenido que esforzarse demasiado en engrosarlo para dar coherencia a la historia. Ella misma reconoce que esta parte es la menos documentada de toda la leyenda artúrica. La forma en que resuelve las más de sus 500 páginas es fantástica y admirable.

==Fuentes==
*'''Las colinas huecas''', Mary Stewart. Trilogía de Merlín/2. Ediciones B.S.A [[1994]]
*'''La cuesta de Moyano''': http://lacuestademoyano.blogspot.com/2013/12/trilogia-de-merlin-de-mary-stewart.html
[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

Las colinas huecas

2015-05-29T20:22:08Z

Jeannejcbayamo1: /* Sobre el autor */

'''LAS COLINAS HUECAS'''. [[Novela]] de [[Ciencia ficción|ficción]], artúrica e histórica, que como segundo tomo de la Trilogía de Merlín-conformada por [[La cueva de cristal]], Las colinas huecas y El último encantamiento-escrito por [[Mary Stewart]], da a conocer cómo transcurre la niñez de Arturo, hasta sus comienzos como regidor de todo [[Camelot]].
{{Ficha Libro
|nombre=LAS COLINAS HUECAS
|nombre original=THE HOLLOW HILLS
|portada= Colinashuecas.gif|Novela histórica que relata la niñez de [[Rey Arturo|Arturo]] hasta que se proclama como Rey de [[Camelot]].
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|genero= Ficción/Artúrico/Histórica
|edicion= [[1994]]
|isbn= 84-406-4659-3
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}}
==Sinopsis==
Con la dramática noche en que [[Rey Arturo|Arturo]] es engendrado se inicia la epopeya en que el héroe debe aprender a distinguir a sus enemigos y a seguir con fidelidad su propio destino. Para ello contará con la ayuda de la extraña figura de [[Merlín]], quien, a pesar de su sabiduría, sufre las angustias de una nación en guerra y las intrigas y traiciones entre reyes y cortesanos.
===Argumento===
En esta segunda entrega de la "Trilogía de Merlín", iniciada con La cueva de cristal, en la que se narraba la iniciación del mago Merlín en los poderes de la magia, la autora continúa su historia con la infancia y mocedad de Arturo, desde que nace hasta que alcanza el trono de Bretaña.
Uther Pendragón se hubo enamorado de la hermosa Ygerne, duquesa de Cornualles y esposa del duque Gorlois, en un viaje que la misma realizó. Merlín siguiendo los designios de sus visiones, y no los caprichos de Úter, con ayuda de su criado y otros prepara un encuentro del Rey con la duquesa; unión que tuvo como fruto al pequeño Arturo, futuro rey que unificaría todos los reinos de Bretaña. El niño nace en la víspera de Navidad, y creciendo bajo la tutela de Merlín, tuvo que emprender un extenso y complicado aprendizaje para poder diferenciar a sus amigos de sus enemigos y seguir con fidelidad su propio destino. Mientras, el sabio Merlín soportaba la aflicción que le producía la guerra, las conspiraciones y juegos políticos, entre los reyes “aliados” y enemigos.
==Estructura==
El libro está conformado de la siguiente manera:
* Al lector
* La dedicatoria
* LIBRO PRIMERO. La espera (14 capítulos)
* LIBRO SEGUNDO. La búsqueda (11 capítulos)
* LIBRO TERCERO. La espada (9 capítulos)
* LIBRO CUARTO. El rey (11 capítulos)
* La leyenda
* Notas de la autora
* Índice
==Personajes==
* '''''Myrddin Emrys o Merlín''''': nieto bastardo del Rey de Maridunum.
* '''''Uther o Úter Pendragon''''': hermano de Ambrosius y regidor de Camelot.
* '''''Arturo Pendragon''''': hijo de Úter e Ygerne.
* '''''Gorlois''''': duque de Cornualles.
* '''''Ygerne''''': duquesa de Cornualles, esposa de Gorlois; más tarde esposa de Úter.
* '''''Ralf''''': el paje de Ygerne y luego sirviente de Merlín.
* '''''Gandar''''': médico de la duquesa Ygerne.
* '''''Antor''''': conde de Galava, el más considerable aliado de Úter.
* '''''Cador''''': hijo de Gorlois e Ygerne, próximo regidor de Cornualles.
* '''''Lot''''': rey de Lothian o Leonís.
* '''''Morcadés''''': hija bastarda de Úter.
==Sobre el autor==
Mary Stewart nació en [[Sunderland]], [[Inglaterra]], en [[1916]] y es una de las escritoras más populares de su país en los últimos años. Era una autora que trabajó el género histórico, el de suspenso y el romántico; incluso, en ocasiones hubo combinado los tres y agregando grandes dosis de literatura fantástica. Su obra más conocida es la trilogía dedicada a Merlín, aunque algunos de sus libros como ''La mansión embrujada'' (Thornyhold) han logrado gran éxito internacional.
Otros títulos de su autoría:
* Madam, Will You Talk? [[1954]]
* El fuego griego a Medianoche (Wildfire at Midnight), [[1956]]
* Las hilanderas de la luna (The Moon-Spinners), [[1962]]
* Magia negra (This Rough Magic), [[1964]]
* [[La cueva de cristal]] (The Crystal Cave), [[1970]]
* El último encantamiento (The Last Enchantment), [[1979]]
* El Día Malo (The Wicked Day), [[1983]]
* Stormy Petrel, [[1991]]
* Rose Cottage, [[1997]]
Este segundo tomo publicado en 1973, aunque excelentemente da continuidad al relato de Merlín, es un libro que puede leerse de manera independiente, sin que la autora haya tenido que esforzarse demasiado en engrosarlo para dar coherencia a la historia. Ella misma reconoce que esta parte es la menos documentada de toda la leyenda artúrica. La forma en que resuelve las más de sus 500 páginas es fantástica y admirable.

==Fuentes==
*'''Las colinas huecas''', Mary Stewart. Trilogía de Merlín/2. Ediciones B.S.A [[1994]]
*'''La cuesta de Moyano''': http://lacuestademoyano.blogspot.com/2013/12/trilogia-de-merlin-de-mary-stewart.html
[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

Las colinas huecas

2015-05-29T19:58:57Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con «'''LAS COLINAS HUECAS'''. Novela de ficción, artúrica e histórica, que como segundo tomo de la Trilogía de Merlín-conformada por La cueva d...»

'''LAS COLINAS HUECAS'''. [[Novela]] de [[Ciencia ficción|ficción]], artúrica e histórica, que como segundo tomo de la Trilogía de Merlín-conformada por [[La cueva de cristal]], Las colinas huecas y El último encantamiento-escrito por [[Mary Stewart]], da a conocer cómo transcurre la niñez de Arturo, hasta sus comienzos como regidor de todo [[Camelot]].
{{Ficha Libro
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}}
==Sinopsis==
Con la dramática noche en que [[Rey Arturo|Arturo]] es engendrado se inicia la epopeya en que el héroe debe aprender a distinguir a sus enemigos y a seguir con fidelidad su propio destino. Para ello contará con la ayuda de la extraña figura de [[Merlín]], quien, a pesar de su sabiduría, sufre las angustias de una nación en guerra y las intrigas y traiciones entre reyes y cortesanos.
===Argumento===
En esta segunda entrega de la "Trilogía de Merlín", iniciada con La cueva de cristal, en la que se narraba la iniciación del mago Merlín en los poderes de la magia, la autora continúa su historia con la infancia y mocedad de Arturo, desde que nace hasta que alcanza el trono de Bretaña.
Uther Pendragón se hubo enamorado de la hermosa Ygerne, duquesa de Cornualles y esposa del duque Gorlois, en un viaje que la misma realizó. Merlín siguiendo los designios de sus visiones, y no los caprichos de Úter, con ayuda de su criado y otros prepara un encuentro del Rey con la duquesa; unión que tuvo como fruto al pequeño Arturo, futuro rey que unificaría todos los reinos de Bretaña. El niño nace en la víspera de Navidad, y creciendo bajo la tutela de Merlín, tuvo que emprender un extenso y complicado aprendizaje para poder diferenciar a sus amigos de sus enemigos y seguir con fidelidad su propio destino. Mientras, el sabio Merlín soportaba la aflicción que le producía la guerra, las conspiraciones y juegos políticos, entre los reyes “aliados” y enemigos.
==Estructura==
El libro está conformado de la siguiente manera:
* Al lector
* La dedicatoria
* LIBRO PRIMERO. La espera (14 capítulos)
* LIBRO SEGUNDO. La búsqueda (11 capítulos)
* LIBRO TERCERO. La espada (9 capítulos)
* LIBRO CUARTO. El rey (11 capítulos)
* La leyenda
* Notas de la autora
* Índice
==Personajes==
* '''''Myrddin Emrys o Merlín''''': nieto bastardo del Rey de Maridunum.
* '''''Uther o Úter Pendragon''''': hermano de Ambrosius y regidor de Camelot.
* '''''Arturo Pendragon''''': hijo de Úter e Ygerne.
* '''''Gorlois''''': duque de Cornualles.
* '''''Ygerne''''': duquesa de Cornualles, esposa de Gorlois; más tarde esposa de Úter.
* '''''Ralf''''': el paje de Ygerne y luego sirviente de Merlín.
* '''''Gandar''''': médico de la duquesa Ygerne.
* '''''Antor''''': conde de Galava, el más considerable aliado de Úter.
* '''''Cador''''': hijo de Gorlois e Ygerne, próximo regidor de Cornualles.
* '''''Lot''''': rey de Lothian o Leonís.
* '''''Morcadés''''': hija bastarda de Úter.
==Sobre el autor==
Mary Stewart nació en [[Sunderland]], [[Inglaterra]], en [[1916]] y es una de las escritoras más populares de su país en los últimos años. Era una autora que trabajó el género histórico, el de suspenso y el romántico; incluso, en ocasiones hubo combinado los tres y agregando grandes dosis de literatura fantástica. Su obra más conocida es la trilogía dedicada a Merlín, aunque algunos de sus libros como ''La mansión embrujada'' (Thornyhold) han logrado gran éxito internacional.
Otros títulos de su autoría:
* Madam, Will You Talk? [[1954]]
* El fuego griego a Medianoche (Wildfire at Midnight), [[1956]])
* Las hilanderas de la luna (The Moon-Spinners), [[1962]]
* Magia negra (This Rough Magic), [[1964]]
* [[La cueva de cristal]] (The Crystal Cave), [[1970]]
* El último encantamiento (The Last Enchantment), [[1979]]
* El Día Malo (The Wicked Day), [[1983]]
* Stormy Petrel, [[1991]]
* Rose Cottage, [[1997]]
Este segundo tomo publicado en 1973, aunque excelentemente da continuidad al relato de Merlín, es un libro que puede leerse de manera independiente, sin que la autora haya tenido que esforzarse demasiado en engrosarlo para dar coherencia a la historia. Ella misma reconoce que esta parte es la menos documentada de toda la leyenda artúrica. La forma en que resuelve las más de sus 500 páginas es fantástica y admirable.
==Fuentes==
*'''Las colinas huecas''', Mary Stewart. Trilogía de Merlín/2. Ediciones B.S.A [[1994]]
*'''La cuesta de Moyano''': http://lacuestademoyano.blogspot.com/2013/12/trilogia-de-merlin-de-mary-stewart.html
[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

Valerio Massimo Manfredi

2015-04-24T11:23:07Z

Jeannejcbayamo1: /* Obras */

{{Ficha Persona
|nombre= Valerio Massimo Manfredi
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|imagen=valerio-massimo-manfredi.jpg
|tamaño=
|descripción = Escritor, historiador, arqueólogo y periodista italiano
|fecha de nacimiento= [[8 de marzo]] de [[1943]]
|lugar de nacimiento= Piumazzo di Castelfranco Emilia, [[Módena,]], {{Bandera2|Italia}}
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}}

<div align="justify">

'''Valerio Massimo Manfredi,''' Escritor, historiador, arqueólogo y periodista italiano, conocido principalmente por sus novelas históricas sobre el mundo antiguo. Imparte clases en varias universidades europeas y ha participado en expediciones arqueológicas en Italia y otros países. Posee una amplia obra escrita con más de 30 novelas publicadas.

==Síntesis biográfica==

Nació en Piumazzo di Castelfranco Emilia, Módena, el 8 de marzo de 1943.

Licenciado en letras clásicas y especializado en topografía del mundo antiguo, ha enseñado en las universidades Católica del Sagrado Corazón y Luigi Bocconi, ambas de [[Milán]], en la de [[Venecia]] y de Loyola de [[Chicago]], así como también en la Escuela Práctica de Altos Estudios de [[La Sorbona]].

Ha dirigido expediciones científicas, exploraciones y excavaciones en Italia y en otros países, y ha publicado numerosos ensayos y artículos científicos como Jenofonte - Anabasis ([[1980]]), La strada dei diecimila ([[1986]]), Gli etruschi in Val Padana (en colaboración con L. Malnati, [[1991]]), Mare greco (en colaboración con L. Braccesi, [[1992]]), Le isole fortunate ([[1993]]).

Colabora como experto en temas antiguos en los semanarios Panorama y Messaggero. Ha dirigido documentales sobre el mundo antiguo para las cadenas más importantes de televisión y ha escrito obras de ficción para el cine y la televisión.

Está casado con Christine Fedderson Manfredi, que es la encargada de traducir sus obras al [[inglés]]. Juntos tienen dos hijos y viven en una pequeña localidad cercana a [[Bolonia]]. Se define a sí mismo como “un topógrafo de la Antigüedad”.

==Obras==

*La tumba de Alejandro 2010
*Los Idus de Marzo 2009
*El ejercito perdido 2008
*El imperio de los dragones 2005 (2004)
*La isla de los muertos 2004
*El tirano 2003
*Imperio 2003
*El caballero invisible 2002
*[[La última legión]] 2002
*[[La conjura de las reinas]] 2001
*Quimaira 2001
*Akrópolis 2000
*El confín del mundo. [[Aléxandros]] III 1998
*Las arenas de Amón. Aléxandros II 1998
*El faraón del desierto 1998
*El hijo del sueño. Aléxandros I 1998
*La torre de la soledad 1996
*El talismán de Troya 1994
*Las islas afortunadas 1993
*El oráculo 1990
*Talos de Esparta 1986
*Paladión 1984

==Fuentes==

*''' [http://www.lecturalia.com/autor/1029/valerio-massimo-manfredi Biografía de Valerio Massimo Manfredi]'''

*''' [http://es-es.facebook.com/pages/Valerio-Massimo-Manfredi/103731192998868 Blog personal de Valerio Massimo Manfredi]'''

[[Categoría:Escritor]]

Francisco Vicente Aguilera (Bayamo)

2013-05-23T23:11:42Z

Jeannejcbayamo1: /* Ubicación geográfica */

{{Localidad
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}}'''Francisco Vicente Aguilera (Bayamo'''). Localidad con un creciente desarrollo económico-social del municipio [[Bayamo|Bayamo]] de la provincia [[Granma |Granma]], [[República_de_Cuba|Cuba]].

== Ubicación geográfica ==

El Consejo Popular consta de un extensión territorial de 21, 6 KM2. Tiene 21778 habitantes, de ellos 11748 son mujeres y 10030 hombres. Colinda por la parte Sur con el [[El Dátil (Bayamo)|Consejo Popular El Dátil]], por el Norte [[Consejo popular Las Mangas|Las Mangas]], por el Oeste con el [[San Juan el Cristo (Bayamo)|Consejo Popular San Juan el Cristo]], por el Sur-Oeste con [[Camilo Cienfuegos (Bayamo)|Consejo Popular Camilo Cienfuegos]], [[El Valle (Bayamo)|Consejo Popular El Valle]], [[Siboney (Bayamo)|Consejo Popular Siboney]], al este con el [[Pompita Malvango (Bayamo)|Consejo Popular Pompita]].

== Desarrollo económico ==

Cuenta con 178 empresas y entidades, 18 de ellas son empresas

*[[La Bayamesa|La Bayamesa]]
*[[TABACUBA|TABACUBA]]
*La Porcina
*[[CUPET|CUPET]]
*El Cárnico
*La empresa de semilla, desmonte y construcción
*Establecimiento de Pienso.

== Desarrollo social ==

Cuenta con 7 escuelas primarias y una ESBU: [[Mariano Tamayo|Mariano Tamayo]]<br>

*[[Mariano Tamayo|Mariano Tamayo]]
*Un seminternado: [[Rubén Noguera|Rubén Noguera]]
*Una escuela de conducta: La Bayamesa
*Una escuela de deporte
*Una escuela Semi de Arte

'''Las escuelas primarias son:'''

*[[Manuel Espinosa Moreno|Manuel Espinosa]]
*[[Ángel González|Ángel González]] en [[Santa Isabel]]
*2 de enero en la [[Pedrera]]
*[[Abigail González Piña|Abigail González]] en [[Ojeda]]
*La Magdalena en la carretera de [[Mabay]]

'''Cuenta con 5 puntos de gastronomía:'''

*La cafetería la Pedrera
*La cafetería en las salida de [[Las Tunas]]
*Bar Anubio en [[Jabaquito]]
*La Frontera al lado del hospital infantil
*Mercadito Comunitario [[La Palmita]].

'''Cuenta con 2 parques:'''

*El parque infantil Los Caballitos
*El principito

'''Cuenta con un hospital infantil:'''

*2 farmacias, una en jabaquito y la otra en el Infantil.
*Cuenta con un cementerio, una funeraria, una fábrica de ataúdes y de corona.
*Cuenta con 17 zonas de los [[CDR]] con 14448 electores, 14476 cederistas, 9346 federadas, 48 delegaciones, 14 bloques de la federación, 9 núcleos del partido de jubilados, 6 comité de base de la juventud.
*Cuenta con 10 circunscripciones de la 110 a la 120, 7 de ellas urbanas y 3 rurales.

== Fuentes ==

*Alberto Medina Pompa y José Francisco Vicente Aguilera (Presidente del Consejo Popular).

[[Category:Localidades_de_Cuba]]

Francisco Vicente Aguilera (Bayamo)

2013-05-23T23:05:26Z

Jeannejcbayamo1: /* Ubicación geográfica */

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}}'''Francisco Vicente Aguilera (Bayamo'''). Localidad con un creciente desarrollo económico-social del municipio [[Bayamo|Bayamo]] de la provincia [[Granma |Granma]], [[República_de_Cuba|Cuba]].

== Ubicación geográfica ==

El Consejo Popular consta de un extensión territorial de 21, 6 KM2. Tiene 21778 habitantes, de ellos 11748 son mujeres y 10030 hombres. Colinda por la parte Sur con el [[El Dátil (Bayamo)|Consejo Popular El Dátil]], por el Norte [[Consejo popular Las Mangas|Las Mangas]], por el Oeste con el [[San Juan el Cristo (Bayamo)|Consejo Popular San Juan el Cristo]], por el Sur-Oeste con [[Camilo Cienfuegos(Bayamo)|Consejo Popular Camilo Cienfuegos]], [[El Valle (Bayamo)|Consejo Popular El Valle]], [[Siboney (Bayamo)|Consejo Popular Siboney]], al este con el [[Pompita Malvango (Bayamo)|Consejo Popular Pompita]].

== Desarrollo económico ==

Cuenta con 178 empresas y entidades, 18 de ellas son empresas

*[[La Bayamesa|La Bayamesa]]
*[[TABACUBA|TABACUBA]]
*La Porcina
*[[CUPET|CUPET]]
*El Cárnico
*La empresa de semilla, desmonte y construcción
*Establecimiento de Pienso.

== Desarrollo social ==

Cuenta con 7 escuelas primarias y una ESBU: [[Mariano Tamayo|Mariano Tamayo]]<br>

*[[Mariano Tamayo|Mariano Tamayo]]
*Un seminternado: [[Rubén Noguera|Rubén Noguera]]
*Una escuela de conducta: La Bayamesa
*Una escuela de deporte
*Una escuela Semi de Arte

'''Las escuelas primarias son:'''

*[[Manuel Espinosa Moreno|Manuel Espinosa]]
*[[Ángel González|Ángel González]] en [[Santa Isabel]]
*2 de enero en la [[Pedrera]]
*[[Abigail González Piña|Abigail González]] en [[Ojeda]]
*La Magdalena en la carretera de [[Mabay]]

'''Cuenta con 5 puntos de gastronomía:'''

*La cafetería la Pedrera
*La cafetería en las salida de [[Las Tunas]]
*Bar Anubio en [[Jabaquito]]
*La Frontera al lado del hospital infantil
*Mercadito Comunitario [[La Palmita]].

'''Cuenta con 2 parques:'''

*El parque infantil Los Caballitos
*El principito

'''Cuenta con un hospital infantil:'''

*2 farmacias, una en jabaquito y la otra en el Infantil.
*Cuenta con un cementerio, una funeraria, una fábrica de ataúdes y de corona.
*Cuenta con 17 zonas de los [[CDR]] con 14448 electores, 14476 cederistas, 9346 federadas, 48 delegaciones, 14 bloques de la federación, 9 núcleos del partido de jubilados, 6 comité de base de la juventud.
*Cuenta con 10 circunscripciones de la 110 a la 120, 7 de ellas urbanas y 3 rurales.

== Fuentes ==

*Alberto Medina Pompa y José Francisco Vicente Aguilera (Presidente del Consejo Popular).

[[Category:Localidades_de_Cuba]]

El Dátil (Bayamo)

2013-05-23T22:58:54Z

Jeannejcbayamo1: /* Ubicación geográfica */

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{{Ficha de entidad subnacional
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}}'''El Dátil.''' Consejo Popular que pertenece al municipio [[Bayamo|Bayamo]] de la provincia [[Granma|Granma]], [[Cuba|Cuba]], con una extensión territorial de 48.86 km<sup>2</sup>.

== Ubicación geográfica ==

Limita por el norte con el [[Consejo Popular El Almirante(Bayamo)|Consejo Popular El Almirante]], al sur con el [[William Soler (Bayamo)|Consejo Popular William Soler (Bayamo)]], al este con el [[Francisco Vicente Aguilera (Bayamo)|Consejo Popular Francisco Vicente Aguilera]] y al oeste con el [[Macanacú (Guisa)|Consejo Popular Macanacú]], de [[Guisa|Guisa]].

== Desarrollo económico ==

Es una zona netamente agrícola, cuyo basamento económico lo constituye la producción de viandas y de leche, siendo estas las mayores del municipio. Dentro de sus bases productivas consta de tres Unidades Básicas de Producción Cooperativa (UBPC), dos Cooperativas de Créditos y Servicios (CCS), dieciocho unidades de vaquerías y una Granja Agropecuaria del Ministerio del Interior ([[MININT|MININT]]), que constituye la granja principal de este sector y que responde y suple no solo a la localidad, sino también a toda la provincia de Granma.

Además presenta setenta y dos campesinos acogidos a la Resolución 259 sobre Agricultura Urbana y Suburbana, los cuales producen en función de sus disponibilidades de insumo, de las características de los suelos, de la demanda de la población y cuyo trabajo y esfuerzo contribuye también a que se garanticen los alimentos.

Complementan el nivel económico de la región, tres bodegas, una unidad gastronómica, dos casas de visita, pertenecientes al Poder Popular y una Villa del MININT.

== Desarrollo social ==

En el consejo radican 3 988 habitantes. Se encuentra organizado en seis asentamientos poblacionales o circunscripciones, que incluyen sus respectivos Comités de Defensa de la Revolución ([[Comités de Defensa de la Revolución|CDR]]) y zonas de CDR, los bloques de la Federación de Mujeres Cubanas ([[Federación de Mujeres Cubanas|FMC]]), un sector de la Policía Nacional Revolucionaria ([[Policía Nacional Revolucionaria|PNR]]) y las organizaciones de base de la Asociación de Combatientes de la Revolución Cubana ([[Asociación de Combatientes de la Revolución Cubana|ACRC]]).

==== Educación, deporte y salud ====

Cuenta con la Escuela Nacional de Recursos Hidráulicos, la única de su tipo formada en el país, con un Combinado Deportivo del INDER, que se encarga de organizar las diferentes actividades deportivas vinculadas con la actividad recreativa en la comunidad, y tres escuelas primarias.

Además, el territorio es cuna de varias de las glorias deportivas de la provincia y del país: Pedro Luís Palma, Silvino González, Siro Silvino Licea, uno de los lanzadores del equipo actual de béisbol Granma y Heriberto Benítez, entrenador de pitcheo de dicho equipo.

La red de salud, por su parte, incluye dos consultorios médicos, habilitados ambos con sus respectivos doctores y enfermeras que atienden a toda la localidad.

==== Cultura, tradicciones y patrimonio ====

Se encuentran trabajando en el lugar seis promotores culturales y una biblioteca pública, que se ocupan de organizar, fomentar y motivar las actividades culturales y recreativas para la comunidad. Como en la región vivió durante un tiempo el general [[Máximo Gómez Báez|Máximo Gómez Báez]], en la misma se forjó una estatua en representación del Generalísimo, ubicada en el parque que lleva su mismo nombre.

Cada año, tradicionalmente, se desarrollan tres actos que hacen referencia a su nacimiento, muerte y al alzamiento que dirigió en el oriente del país. Dicho monumento es visitado por delegaciones internacionales, que incluyen en la visita recorridos por toda la localidad.

De igual modo este lugar fue también un hogar para los Hermanos Marcano, es por ello que conjuntamente a los actos sobre la vida y obra del Generalísimo, también se realiza una reseña histórica sobre la vida de estos mártires.

También como parte de sus tradiciones, cada año, el [[24 de febrero]] se celebra una Fiesta Popular, en saludo y conmemoración a la primera carga al machete efectuada por Máximo Gómez.

== Fuentes ==

*Consejo Popular El Dátil

[[Category:Localidades_de_Cuba]]

El Dátil (Bayamo)

2013-05-23T22:49:05Z

Jeannejcbayamo1: /* Ubicación geográfica */

<div align="justify">
{{Ficha de entidad subnacional
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}}'''El Dátil.''' Consejo Popular que pertenece al municipio [[Bayamo|Bayamo]] de la provincia [[Granma|Granma]], [[Cuba|Cuba]], con una extensión territorial de 48.86 km<sup>2</sup>.

== Ubicación geográfica ==

Limita por el norte con el [[Consejo Popular El Almirante(Bayamo)|Consejo Popular El Almirante]], al sur con el [[Consejo Popular William Soler (Bayamo)|William Soler (Bayamo)]], al este con el [[Consejo Popular Francisco Vicente Aguilera en Bayamo|Francisco Vicente Aguilera (Bayamo)]] y al oeste con el [[Consejo Popular Macanacú|Macanacú (Guisa)]], de [[Guisa|Guisa]].

== Desarrollo económico ==

Es una zona netamente agrícola, cuyo basamento económico lo constituye la producción de viandas y de leche, siendo estas las mayores del municipio. Dentro de sus bases productivas consta de tres Unidades Básicas de Producción Cooperativa (UBPC), dos Cooperativas de Créditos y Servicios (CCS), dieciocho unidades de vaquerías y una Granja Agropecuaria del Ministerio del Interior ([[MININT|MININT]]), que constituye la granja principal de este sector y que responde y suple no solo a la localidad, sino también a toda la provincia de Granma.

Además presenta setenta y dos campesinos acogidos a la Resolución 259 sobre Agricultura Urbana y Suburbana, los cuales producen en función de sus disponibilidades de insumo, de las características de los suelos, de la demanda de la población y cuyo trabajo y esfuerzo contribuye también a que se garanticen los alimentos.

Complementan el nivel económico de la región, tres bodegas, una unidad gastronómica, dos casas de visita, pertenecientes al Poder Popular y una Villa del MININT.

== Desarrollo social ==

En el consejo radican 3 988 habitantes. Se encuentra organizado en seis asentamientos poblacionales o circunscripciones, que incluyen sus respectivos Comités de Defensa de la Revolución ([[Comités de Defensa de la Revolución|CDR]]) y zonas de CDR, los bloques de la Federación de Mujeres Cubanas ([[Federación de Mujeres Cubanas|FMC]]), un sector de la Policía Nacional Revolucionaria ([[Policía Nacional Revolucionaria|PNR]]) y las organizaciones de base de la Asociación de Combatientes de la Revolución Cubana ([[Asociación de Combatientes de la Revolución Cubana|ACRC]]).

==== Educación, deporte y salud ====

Cuenta con la Escuela Nacional de Recursos Hidráulicos, la única de su tipo formada en el país, con un Combinado Deportivo del INDER, que se encarga de organizar las diferentes actividades deportivas vinculadas con la actividad recreativa en la comunidad, y tres escuelas primarias.

Además, el territorio es cuna de varias de las glorias deportivas de la provincia y del país: Pedro Luís Palma, Silvino González, Siro Silvino Licea, uno de los lanzadores del equipo actual de béisbol Granma y Heriberto Benítez, entrenador de pitcheo de dicho equipo.

La red de salud, por su parte, incluye dos consultorios médicos, habilitados ambos con sus respectivos doctores y enfermeras que atienden a toda la localidad.

==== Cultura, tradicciones y patrimonio ====

Se encuentran trabajando en el lugar seis promotores culturales y una biblioteca pública, que se ocupan de organizar, fomentar y motivar las actividades culturales y recreativas para la comunidad. Como en la región vivió durante un tiempo el general [[Máximo Gómez Báez|Máximo Gómez Báez]], en la misma se forjó una estatua en representación del Generalísimo, ubicada en el parque que lleva su mismo nombre.

Cada año, tradicionalmente, se desarrollan tres actos que hacen referencia a su nacimiento, muerte y al alzamiento que dirigió en el oriente del país. Dicho monumento es visitado por delegaciones internacionales, que incluyen en la visita recorridos por toda la localidad.

De igual modo este lugar fue también un hogar para los Hermanos Marcano, es por ello que conjuntamente a los actos sobre la vida y obra del Generalísimo, también se realiza una reseña histórica sobre la vida de estos mártires.

También como parte de sus tradiciones, cada año, el [[24 de febrero]] se celebra una Fiesta Popular, en saludo y conmemoración a la primera carga al machete efectuada por Máximo Gómez.

== Fuentes ==

*Consejo Popular El Dátil

[[Category:Localidades_de_Cuba]]

Usuario:Jeannejcbayamo1

2013-05-23T22:41:42Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

Usuario:Jeannejcbayamo1

2013-05-23T22:39:46Z

Jeannejcbayamo1: /* Algunas Contribuciones */

{{Ficha_Usuario_(avanzada)
|apellidos= González Rivas
|nombre= Jeanne
|nivel= Nivel Superior
|título= Ing Informático
|institución= Joven Club de Computación BI
|municipio= Bayamo
|país=Cuba
}}
Mi nombre es Jeanne González Rivas y soy colaboradora de esta enciclopedia. Vivo en Bayamo, provincia Granma, y trabajo en el Joven Club Bayamo I.

==Algunas Contribuciones==
*[[Ashanti Shequoiya Douglas]]
*[[Ja Rule]]
*[[Soul]]
*[[Desarrollo de software basado en componentes]]
*[[Mary J. Blige]]
*[[Busta Rhymes]]
*[[Lauryn Hill]]
*[[Premios Emmy]]
*[[La conjura de las reinas]]

La conjura de las reinas

2013-05-23T22:31:19Z

Jeannejcbayamo1: Página creada con '{{Ficha Libro |nombre= La conjura de las reinas |nombre original= Le paludi di Hesperia |portada=La_conjura_de_las_reinas.jpg |descripción= El duelo y la desgracia enturbian el...'

{{Ficha Libro
|nombre= La conjura de las reinas
|nombre original= Le paludi di Hesperia
|portada=La_conjura_de_las_reinas.jpg
|descripción= El duelo y la desgracia enturbian el regreso de los aqueos tras la caída de Troya. Agamenón muere a manos de Egisto y Clitemnestra. Áyax es víctima de la ira de Poseidón. Ulises emprende su interminable periplo. Y Diomedes, traicionado por su esposa, en quien adivina la venganza de Afrodita, abandona Argos con sus hombres en busca de una nueva patria.
|autor(es)= [[Valerio Massimo Manfredi]]
|editorial=GRIJALBO MONDADORI, S.A.
|genero=Novela
|imprenta=Cayfosa-Quebecor. [[España]]
|edicion= [[España]], [[2000]]
|diseño=Luz de la Mora
|primera edicion= [[Milán]], [[1985]]
|isbn=84-397-0526-3
|pais= {{Bandera2|Italia}}
}}
<div align="justify">
'''La conjura de las reinas '''. Aventura épica que anuncia el nacimiento de un nuevo mundo. Novela en que se teje una historia narrando los acontecimientos que suceden a la guerra de Troya, comenzando por las tierras de Argos. Una narrativa que mezcla el odio, intrigas, lealtad, amor y arduas aventuras.
==Sinopsis==
El libro comienza con el relato que hace un extranjero, en el palacio donde se hospeda, sobre los sucesos que siguieron a la guerra de Troya. Lo que le ocurrió a sus héroes, y de las verdaderas razones de la guerra. Uno de los oyentes, hace de narrador de dicha historia.
Tras la caída de Troya, todos se dirigen de vuelta a sus países. Diomedes, vuelve con todos sus soldados. Pero el duelo y la desgracia enturbian el regreso de los aqueos. Agamenón muere a manos de Egisto y Clitemnestra. Áyax es víctima de la ira de Poseidón. Ulises emprende su interminable periplo. Y Diomedes, es traicionado por su esposa, en quien adivina la venganza de Afrodita. Ella manda asesinarlo junto con sus compañeros, y al enterarse avisa a sus hombres y decide abandonar Argos. Algunos prefieren quedarse, pero los que no lo hacen se van junto con Diomedes en busca de una nueva patria.
Pero los dioses no olvidan las ofensas... y ni la conquista de la paz y de un nuevo reino impedirá que la tragedia se cierna sobre el último héroe homérico.
==Estructura==
La obra se divide en Dedicatoria, 17 Capítulos nombrados con números romanos, una Nota del autor y un Diccionario.
==Personajes==
===Principales===
*Agamenón: Rey de Micenas.
*Ulises: Rey de Itaca.
*Áyax Telamonio: Rey de Salamina.
*Néstor: Rey de Pilos.
*Idomeneo: Rey de Creta.
*Menelao: Rey de Esparta.
*Áyax Oileo: Rey de Locrida.
*Diomedes: Rey de Argos.
*Clitemestra: Mujer de Agamenón.
*Egialea: Mujer de Diomedes.
*Helena: Mujer de Menelao.
*Pirro: Hijo de Aquiles y Rey de Epiro.
*Orestes: Hijo de Agamenón.
*Pisitrato: Hijo de Néstor.
*Egisto: Amante de Clitemestra y asesino de Agamenón.
*Penélope: Mujer de Ulises y reina de Ítaca.
===Secundarios===
*Mirsilo: Timonel de Diomedes.
*Lamo: Guerreo espartano de Menelao, más tarde de Diomedes.
*Anquilao: Soldado de Diomedes.
*Anaxibia: Hermana de Menelao. Reina de Beocia.
*Electra: Hermana de Orestes. Hija de Menelao.
*Andrómaca: Mujer de Héctor. Más tarde compañera de Pirro.
*Telefo: Compañero Hitia de Diomedes.
*Malech: Compañero de Diomedes, llamado Chna por su procedencia del pueblo de los Cananeos.
*Ros: Mujer de Diomedes, en la tierra de Hesperia.
*Pilades: Hijo de Menelao. Jefe de los guerreros focenses.
*Hispaso: Jefe del ejército del rey Atreo, padre de Menelao.
*Hermíone: Hija de Menelao.
==El autor==
[[Valerio Massimo Manfredi]], ([[Módena]], [[Italia]], [[1944]]), es un arqueólogo y escritor italiano, conocido principalmente por sus novelas históricas sobre el mundo antiguo. Ha dirigido expediciones científicas y excavaciones en Italia y en otros países; ha publicado numerosos ensayos y artículos científicos, y ha escrito obras de ficción para el cine y la televisión.
===Otros títulos del autor===
*El Tirano
*Paladión
*Alexandros I: El hijo del sueño
*Alexandros II: Las arenas de Amón
*Alexandros III: El confín del mundo
*El caballero invisible
*Imperio
*[[La última legión]]
*El talismán de Troya
*Talos de Esparta
*El faraón de las arenas
==Fuente==
*Manfredi, V.M. La conjura de las reinas. Editorial MONDADORI. [[Barcelona]], [[2000]]

[[Category:Literatura]][[Category:Libros]]

Archivo:La conjura de las reinas.jpg

2013-05-23T22:27:46Z

Jeannejcbayamo1:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Lauryn Hill

2013-03-28T20:43:09Z

Jeannejcbayamo1: /* De vuelta a The Fugges */

{{Ficha Persona
|nombre = Lauryn Hill
|nombre completo = Call Lauryn Hill.
|imagen = Lauryn_hill.jpg
|fecha de nacimiento = [[25 de mayo]] de [[1975]]
|lugar de nacimiento = [[New Jersey]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|nacionalidad = Estadounidense
|ocupación = Cantante, productora y [[actriz]].
}}

<div align="justify">
'''Lauryn Hill'''. Cantante, productora y [[actriz]] estadounidense, se destaca como una de las mejores en cada una de estas facetas. Considerada una de las más creativas intérpretes y productoras de la escena del [[Hip Hop]], lo cual no la privó de ser señalada como la Reina del [[Neo soul]] y de ser acogida como una o la de aire fresco por los amantes del [[R&B contemporáneo]]. Su increíble voz y talentos la convirtieron en una de las artistas más grandes e influyentes, surgidas en los ´90.

==Síntesis biográfica==
Nació y creció en [[South Orange]], del distrito de [[New Jersey]], en [[EE.UU.]] Hija de Valerie Hill, profesora de Inglés, y Mal Hill, un consultor o asesor informático, tiene además un hermano mayor, Melaney. Con trece años de edad, apareció en "Amateur Night" en Showtime the Apollo. En ese momento perdió la competición, pero su ambición permaneció intacta. En la escuela secundaria formó una banda, The Fugges, con la cual alcanzó gran fama y prestigio; convirtiéndose en el grupo de [[rap]] más vendido de todos los tiempos. Después de estos triunfos, la banda decidió separarse, y Lauryn continuó acumulando todo una gama de éxitos.

Desde [[1996]] mantiene una relación con el jugador de fútbol americano Rohan Marley, hijo de [[Bob Marley]]. Tienen seis hijos, Zion, Selah, Joshua, John y Sarah, a quienes ha dedicado varias de sus canciones y el último es un varoncito de apenas unos meses, puesto que su llegada fue en [[julio]] de [[2011]]. Pese a los rumores que existieron sobre la supuesta separación de la pareja, Hill declaró que el señor Marley nunca la abandonó mientras estuvo embarazada de su sexto hijo; que ellos han tenido largos periodos de separación en los últimos años pero que sus cinco hijos en común siguen siendo una alegría para los dos.

Es una mujer caritativa, activista y controvertida, y ello lo demuestran sus acciones y ayuda con el Proyecto de Refugiados, que sufragó un campamento en [[Kenia]] y [[Uganda]] y un concierto en [[Harlem]]. Por ello recibe en 1996, un Essence Award. En [[1999]] recibió tres galardones NAACP Image Awards, (denominación que recibe la Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color), y la revista Ebony la colocó entre los 100 afroamericanos más influyentes. Para el [[2003]] fue invitada a dar una actuación de navidad en el Vaticano en la que aprovechó para hacer declaraciones contra los abusos de niños por parte del clero católico y declaró que no creía en ningún Papa como representante de Dios en la tierra, esto tuvo una gran repercusión, por lo cual se afirma que ella es Cristiana Protestante comprometida.

=== Trayectoria artística ===
Creció escuchando la escleciástica [[música]] de sus padres, además de ir descubriendo el mundo del espectáculo con pequeños papeles en televisión y cine, como fueron su actuación en la serie televisiva As the World Turns y en la película Sister Act 2: de vuelta al convento.

====Hill y The Fugges====
Estando en el instituto formó un grupo denominado Tranzlator Crew, junto a [[Prakazrel Michel]] y el primo de este [[Wyclef Jean]]. Luego cambian el nombre por The Fugges, en ese instante firmaron un contrato con el sello discográfico Ruffhouse Records, debutando, en [[1994]], con el albúm Blunted On Reality, una combinación de [[reggae]], [[pop]] y [[Hip Hop]]. El mismo no llegó a conectarse mucho con la gente, a pesar de que la banda se hizo querer por los residentes de la ciudad de [[Nueva York]] con apariciones en vivo en la radio Hot 97. Causaron un pequeño revuelo con la interpretación de “Salaam Remi” de Nappy Heads, pero el grupo casi se separó después de la presión del fracaso comercial, confrontaciones creativas y con varios críticos ya sugiriendo en ese momento, que Hill se hiciera solista.

Para [[1996]] la agrupación conoce el gran éxito y la fama gracias a su segunda producción The Score, que obtuvo numerosos premios y cuantiosas ventas, más de 17 millones de ejemplares en todo el mundo, y que presentaron con la canción “Killing Me Softly” de [[Roberta Flack]]. Los críticos se silenciaron permanentemente. Su sonido nutrido de la formidable y fantástica habilidad de Lauryn, de hacer el rap y mezclarlo con estilos como el [[R&B]] y el Hip Hop les permitió que adquirieran un gran prestigio y que se convirtieran en el grupo de [[rap]] y hip hop más vendido de todos los tiempos. Después de estos triunfos, la banda decidió comenzar carreras en solitario. Wyclef Jean lanzó su álbum como solista, The Carnival, mientras Pras trabajó en Ghetto Superstar.

====Carrera en solitario====
Luego de la ruptura con la banda, en [[1998]], Lauryn debutó como solista con el albúm The Miseducation of Lauryn Hill, que alcanzó un récord, al convertirse en el primer álbum que consiguió las ventas más altas en su primera semana. Su título hace referencia al libro de [[Carter G. Woodson]] "The Mis-Education of the Negro" y la portada del álbum a "Burnin" de [[The Wailers]]. Sorprendentemente, superó todo el éxito y repercusión obtenido con los Fugges. A partir de ese momento fue casi unánimemente señalada como una de las principales artistas de cualquier estilo que desarrollase. Destacó justamente, por llevar un paso más allá la característica que hizo de los Fugges uno de los grupos de [[Hip Hop]] más populares de los ´90. La misma integró en un contexto de [[rap]], elementos de [[R&B]] y [[soul]] clásicos, patrones rítmicos del [[reggae]] y finalmente, dotó al conjunto de un barniz [[pop]]. Su sonido impresionó por ser personal, accesible, innovador, clásico, urbano y sofisticado al mismo tiempo.

Este disco sedujo a la crítica y fue uno de los trabajos clave para asentar definitivamente el Hip Hop como una fuerza comercial. Incluye colaboraciones con el artista del soul [[D'Angelo]] en el tema "Nothing even matters" y con [[John Legend]] en el piano en la canción "Everything is Everything". Estuvo en disímiles listas con lo mejor del año y para inicios de [[1999]] la condujo a los premios [[Grammy]]. Ese año lo completó con una gira estadounidense junto a [[Outkast]]. Los siguientes años, en cambio, los pasó en un relativo anonimato, en una voluntaria huida de una industria musical que quería mantener su estatus de estrella a toda costa. Contrariamente a lo que cualquier mánager hubiera aconsejado tras un debut tan exitoso, hubo que esperar tres años para escuchar su siguiente referencia, y no fue otro trabajo de estudio, sino una entrega de la serie de directos de la [[MTV]], el doble CD MTV Unplugged No. 2.0.

Esta edición, peculiarmente incluye momentos en los que Lauryn se dirige al público explicando su huida de los focos, su nueva forma de entender la música, por qué su voz sonaba un tanto quebrada… Son intervenciones lúcidas e inteligentes que resultan tan atractivas como la música. Por otra parte, interpreta nuevas composiciones con la única compañía de su guitarra, en un estilo que poco tiene que ver con el mostrado en el álbum anterior. A pesar de que muchos críticos no lo vieron con muy buenos ojos, el álbum fue certificado como disco de Platino.

====De vuelta a The Fugges====
Entre el [[2004]] y el [[2006]], se reúne con sus antiguos compañeros The Fugges, y participa en varios conciertos. Realizaron varias giras en [[EE.UU.]], aparecieron en los ''BET' [[2005]] Music Awards'', realizaron un nuevo single, “Take It Easy”, difundido por [[Internet]] y la primera gira europea en casi diez años. En [[febrero]] de 2006, ofrecieron un concierto en [[Hollywood]], que difundieron también por internet, sacando poco después dos nuevas canciones "Foxy" y "Wannabe".

Sin embargo, este periodo de actuaciones no ayudó a que el trío se[[Imagen:Lauryn_hill_1.jpg‎|thumb|right|Lauryn Hill en concierto en Ho]] reagrupase y condujo a una separación que parece irreversible. [[Prakazrel Michel]] y [[Wyclef Jean]] la acusaron de subir al escenario con hasta tres cuartos de hora de retraso, de pedir que se dirigiesen a ella como “Ms. Hill” y, finalmente, de padecer trastornos mentales, incluyendo bipolaridad.

Durante el [[2007]] y hasta el momento se habían anunciado supuestos retornos que en un final no resultaron. Por un lado ''Sony Music'' aseguraba que había estado grabando durante más de una década y había material suficiente para editarlo. En cambio, un año después ''Columbia Records'' aseguró que se encontraba en un parón creativo, afirmación desmentida por su pareja Rohan Marley quien decía que Hill había compuesto suficientes temas como para publicar varios discos.

Durante el año [[2011]], en el mes de [[septiembre]] Hill participó en ''Rock The Bells'' en [[Governors Island]], en [[New York]], realizando su album The Miseducation of Lauryn Hill. Compartiendo escenario con Pras en New York, para el tema “Ready or Not” y en el tema “Killing me softly”. Había anunciado dos conciertos en [[Canadá]] junto al rapero [[Nas]] y otro en [[Boston]], como parte del mismo festival, pero fueron, posteriormente, cancelados.

El [[5 de noviembre]] Hill llegó a [[Cleveland]] como parte del elenco que realizara un concierto en homenaje a [[Aretha Franklin]]. La artista compartió escenario con otras estrellas como [Dennis Edwards`]], de la banda [[The Temptations]] y [[Chaka Khan]]. Como última presentación de ese año, hasta el momento, se anunciaba que daría un concierto en el Mohegan Sun en Uncasville, CT, el dá[[17 de diciembre]].

====Colaboraciones====
Después de su gira con [[Outkast]], Hill comenzó escribiendo música y producción de alto perfil, como en “On That Day”, para el artista de gospel [[CeCe Winans]], el éxito individual del álbum de [[Aretha Franklin]], “A Rose is Still a Rose” y el primer lanzamiento del éxito crítico de [[Mary J. Blige]], '''Mary''', titulado “All That I Can Say”. Se unió a [[Whitney Houston]] para producir una versión de “I Was Made to Love Him” de [[Stevie Wonder]], para el álbum ''My Love is Your Love''. Siendo la poli talentosa urbana que es, Lauryn también dirigió un video para “A Rose”. También ha creado su propia compañía de producción cinematográfica y dice que está interesada en la creación de filmes de ciencia ficción.

==Discografía==
Con ''The Fugges'':
*Blunted On Reality ([[1994]])
*The Score ([[1996]])

Como solista:
*The Miseducation of Lauryn Hill ([[1998]])
*MTV Unplugged No. 2.0 ([[2002]])

==Premios==
Mientras estuvo en la banda ''The Fugges'', se vio recompensada junto a sus compañeros con dos [[Grammy]] Awards, el del ''Mejor Álbum Rap del Año'' y el del ''Mejor Álbum R&B'', con el disco ''The Score''. Con el álbum debut de su trayectoria en solitario, ''The Miseducation of Lauryn Hill'', sacudió los premios [[Grammy]] en [[1999]], pues recibió 11 nominaciones y ganó 5 de ellos, incluyendo ''Álbum del Año, Mejor Artista Revelación, Mejor Presentación de Vocalista Femenina de R&B, Mejor Canción de R&B'' y ''Mejor Álbum de R&B''. Era el primer lanzamiento de [[Hip Hop]] que alcanzaba ser categorizado como el mejor Álbum del Año. Su primer single “Doo Woop (That Thing)”, gano dos de estos premios: ''"Mejor canción R&B"'' y ''"Mejor Presentación Vocal Femenina de R&B"'' y llegó al 1# lugar en la lista de "US [[Billboard]] Hot 100". Además fue colocado en el puesto 37 en la lista Vh1 de los mejores álbumes de la historia y en el 312 en la lista de "Los 500 Mejores Álbumes de Todos los Tiempos".

Esta gran vocalista, descrita en ocasiones como la “''Bob Marley''” del siglo 21, ha sido reconocida tanto por su belleza como por su visión musical, otro resultado de una sociedad que llama a una mujer una diva veinte veces antes de llamarla una genia. Si a su sonido personal, innovador, clásico y al éxito y prestigio logrados con ''The Fugges'', se le suman su increíble voz, dotada tanto para rapear como para cantar de manera simple, puede afirmarse que Lauryn Hill se estableció por si misma no solo como una fuerza creativa sino que rompió los cánones con una exitosa integración de [[rap]], [[soul]], [[reggae]] y [[R&B]] en su propio sonido.

==Fuentes==
* [http://www.essortment.com/lauryn-hill-biography-20692.html Portal Essortment]
* [http://www.stars-celebrites.com/HILL-LAURYN/imprimible-hill.htm Stars celebrites]
* [http://lnx.indajaus.com/acidjazzhispano/content-2749.html Portal Indajaus]
* [http://www.lauryn-hill.com/page/2/ Sitio de Lauryn Hill]

[[Category:Cantante]]
[[Category:Productor_musical]]
[[Category:Actriz]][[Category:Premio Grammy]]

Lauryn Hill

2013-03-28T20:36:17Z

Jeannejcbayamo1: /* De vuelta a The Fugges */

{{Ficha Persona
|nombre = Lauryn Hill
|nombre completo = Call Lauryn Hill.
|imagen = Lauryn_hill.jpg
|fecha de nacimiento = [[25 de mayo]] de [[1975]]
|lugar de nacimiento = [[New Jersey]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|nacionalidad = Estadounidense
|ocupación = Cantante, productora y [[actriz]].
}}

<div align="justify">
'''Lauryn Hill'''. Cantante, productora y [[actriz]] estadounidense, se destaca como una de las mejores en cada una de estas facetas. Considerada una de las más creativas intérpretes y productoras de la escena del [[Hip Hop]], lo cual no la privó de ser señalada como la Reina del [[Neo soul]] y de ser acogida como una o la de aire fresco por los amantes del [[R&B contemporáneo]]. Su increíble voz y talentos la convirtieron en una de las artistas más grandes e influyentes, surgidas en los ´90.

==Síntesis biográfica==
Nació y creció en [[South Orange]], del distrito de [[New Jersey]], en [[EE.UU.]] Hija de Valerie Hill, profesora de Inglés, y Mal Hill, un consultor o asesor informático, tiene además un hermano mayor, Melaney. Con trece años de edad, apareció en "Amateur Night" en Showtime the Apollo. En ese momento perdió la competición, pero su ambición permaneció intacta. En la escuela secundaria formó una banda, The Fugges, con la cual alcanzó gran fama y prestigio; convirtiéndose en el grupo de [[rap]] más vendido de todos los tiempos. Después de estos triunfos, la banda decidió separarse, y Lauryn continuó acumulando todo una gama de éxitos.

Desde [[1996]] mantiene una relación con el jugador de fútbol americano Rohan Marley, hijo de [[Bob Marley]]. Tienen seis hijos, Zion, Selah, Joshua, John y Sarah, a quienes ha dedicado varias de sus canciones y el último es un varoncito de apenas unos meses, puesto que su llegada fue en [[julio]] de [[2011]]. Pese a los rumores que existieron sobre la supuesta separación de la pareja, Hill declaró que el señor Marley nunca la abandonó mientras estuvo embarazada de su sexto hijo; que ellos han tenido largos periodos de separación en los últimos años pero que sus cinco hijos en común siguen siendo una alegría para los dos.

Es una mujer caritativa, activista y controvertida, y ello lo demuestran sus acciones y ayuda con el Proyecto de Refugiados, que sufragó un campamento en [[Kenia]] y [[Uganda]] y un concierto en [[Harlem]]. Por ello recibe en 1996, un Essence Award. En [[1999]] recibió tres galardones NAACP Image Awards, (denominación que recibe la Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color), y la revista Ebony la colocó entre los 100 afroamericanos más influyentes. Para el [[2003]] fue invitada a dar una actuación de navidad en el Vaticano en la que aprovechó para hacer declaraciones contra los abusos de niños por parte del clero católico y declaró que no creía en ningún Papa como representante de Dios en la tierra, esto tuvo una gran repercusión, por lo cual se afirma que ella es Cristiana Protestante comprometida.

=== Trayectoria artística ===
Creció escuchando la escleciástica [[música]] de sus padres, además de ir descubriendo el mundo del espectáculo con pequeños papeles en televisión y cine, como fueron su actuación en la serie televisiva As the World Turns y en la película Sister Act 2: de vuelta al convento.

====Hill y The Fugges====
Estando en el instituto formó un grupo denominado Tranzlator Crew, junto a [[Prakazrel Michel]] y el primo de este [[Wyclef Jean]]. Luego cambian el nombre por The Fugges, en ese instante firmaron un contrato con el sello discográfico Ruffhouse Records, debutando, en [[1994]], con el albúm Blunted On Reality, una combinación de [[reggae]], [[pop]] y [[Hip Hop]]. El mismo no llegó a conectarse mucho con la gente, a pesar de que la banda se hizo querer por los residentes de la ciudad de [[Nueva York]] con apariciones en vivo en la radio Hot 97. Causaron un pequeño revuelo con la interpretación de “Salaam Remi” de Nappy Heads, pero el grupo casi se separó después de la presión del fracaso comercial, confrontaciones creativas y con varios críticos ya sugiriendo en ese momento, que Hill se hiciera solista.

Para [[1996]] la agrupación conoce el gran éxito y la fama gracias a su segunda producción The Score, que obtuvo numerosos premios y cuantiosas ventas, más de 17 millones de ejemplares en todo el mundo, y que presentaron con la canción “Killing Me Softly” de [[Roberta Flack]]. Los críticos se silenciaron permanentemente. Su sonido nutrido de la formidable y fantástica habilidad de Lauryn, de hacer el rap y mezclarlo con estilos como el [[R&B]] y el Hip Hop les permitió que adquirieran un gran prestigio y que se convirtieran en el grupo de [[rap]] y hip hop más vendido de todos los tiempos. Después de estos triunfos, la banda decidió comenzar carreras en solitario. Wyclef Jean lanzó su álbum como solista, The Carnival, mientras Pras trabajó en Ghetto Superstar.

====Carrera en solitario====
Luego de la ruptura con la banda, en [[1998]], Lauryn debutó como solista con el albúm The Miseducation of Lauryn Hill, que alcanzó un récord, al convertirse en el primer álbum que consiguió las ventas más altas en su primera semana. Su título hace referencia al libro de [[Carter G. Woodson]] "The Mis-Education of the Negro" y la portada del álbum a "Burnin" de [[The Wailers]]. Sorprendentemente, superó todo el éxito y repercusión obtenido con los Fugges. A partir de ese momento fue casi unánimemente señalada como una de las principales artistas de cualquier estilo que desarrollase. Destacó justamente, por llevar un paso más allá la característica que hizo de los Fugges uno de los grupos de [[Hip Hop]] más populares de los ´90. La misma integró en un contexto de [[rap]], elementos de [[R&B]] y [[soul]] clásicos, patrones rítmicos del [[reggae]] y finalmente, dotó al conjunto de un barniz [[pop]]. Su sonido impresionó por ser personal, accesible, innovador, clásico, urbano y sofisticado al mismo tiempo.

Este disco sedujo a la crítica y fue uno de los trabajos clave para asentar definitivamente el Hip Hop como una fuerza comercial. Incluye colaboraciones con el artista del soul [[D'Angelo]] en el tema "Nothing even matters" y con [[John Legend]] en el piano en la canción "Everything is Everything". Estuvo en disímiles listas con lo mejor del año y para inicios de [[1999]] la condujo a los premios [[Grammy]]. Ese año lo completó con una gira estadounidense junto a [[Outkast]]. Los siguientes años, en cambio, los pasó en un relativo anonimato, en una voluntaria huida de una industria musical que quería mantener su estatus de estrella a toda costa. Contrariamente a lo que cualquier mánager hubiera aconsejado tras un debut tan exitoso, hubo que esperar tres años para escuchar su siguiente referencia, y no fue otro trabajo de estudio, sino una entrega de la serie de directos de la [[MTV]], el doble CD MTV Unplugged No. 2.0.

Esta edición, peculiarmente incluye momentos en los que Lauryn se dirige al público explicando su huida de los focos, su nueva forma de entender la música, por qué su voz sonaba un tanto quebrada… Son intervenciones lúcidas e inteligentes que resultan tan atractivas como la música. Por otra parte, interpreta nuevas composiciones con la única compañía de su guitarra, en un estilo que poco tiene que ver con el mostrado en el álbum anterior. A pesar de que muchos críticos no lo vieron con muy buenos ojos, el álbum fue certificado como disco de Platino.

====De vuelta a The Fugges====
Entre el [[2004]] y el [[2006]], se reúne con sus antiguos compañeros The Fugges, y participa en varios conciertos. Realizaron varias giras en [[EE.UU.]], aparecieron en los ''BET' [[2005]] Music Awards'', realizaron un nuevo single, “Take It Easy”, difundido por [[Internet]] y la primera gira europea en casi diez años. En [[febrero]] de 2006, ofrecieron un concierto en [[Hollywood]], que difundieron también por internet, sacando poco después dos nuevas canciones "Foxy" y "Wannabe".

Sin embargo, este periodo de actuaciones no ayudó a que el trío se[[Imagen:Lauryn_hill_1.jpg‎|thumb|right|Lauryn Hill en concierto]]reagrupase y condujo a una separación que parece irreversible. [[Prakazrel Michel]] y [[Wyclef Jean]] la acusaron de subir al escenario con hasta tres cuartos de hora de retraso, de pedir que se dirigiesen a ella como “Ms. Hill” y, finalmente, de padecer trastornos mentales, incluyendo bipolaridad.

Durante el [[2007]] y hasta el momento se habían anunciado supuestos retornos que en un final no resultaron. Por un lado ''Sony Music'' aseguraba que había estado grabando durante más de una década y había material suficiente para editarlo. En cambio, un año después ''Columbia Records'' aseguró que se encontraba en un parón creativo, afirmación desmentida por su pareja Rohan Marley quien decía que Hill había compuesto suficientes temas como para publicar varios discos.

Durante este año [[2011]], en el mes de [[septiembre]] Hill participó en ''Rock The Bells'' en [[Governors Island]], en [[New York]], realizando su album The Miseducation of Lauryn Hill. Compartiendo escenario con Pras en New York, para el tema “Ready or Not” y en el tema “Killing me softly”. Había anunciado dos conciertos en [[Canadá]] junto al rapero [[Nas]] y otro en [[Boston]], como parte del mismo festival, pero fueron, posteriormente, cancelados.

El [[5 de noviembre]] Hill llegó a [[Cleveland]] como parte del elenco que realizara un concierto en homenaje a [[Aretha Franklin]]. La artista compartió escenario con otras estrellas como [Dennis Edwards`]], de la banda [[The Temptations]] y [[Chaka Khan]]. Como última presentación de este año, hasta el momento, se anuncia que dará un concierto en el Mohegan Sun en Uncasville, CT, el próximo [[17 de diciembre]].

====Colaboraciones====
Después de su gira con [[Outkast]], Hill comenzó escribiendo música y producción de alto perfil, como en “On That Day”, para el artista de gospel [[CeCe Winans]], el éxito individual del álbum de [[Aretha Franklin]], “A Rose is Still a Rose” y el primer lanzamiento del éxito crítico de [[Mary J. Blige]], '''Mary''', titulado “All That I Can Say”. Se unió a [[Whitney Houston]] para producir una versión de “I Was Made to Love Him” de [[Stevie Wonder]], para el álbum ''My Love is Your Love''. Siendo la poli talentosa urbana que es, Lauryn también dirigió un video para “A Rose”. También ha creado su propia compañía de producción cinematográfica y dice que está interesada en la creación de filmes de ciencia ficción.

==Discografía==
Con ''The Fugges'':
*Blunted On Reality ([[1994]])
*The Score ([[1996]])

Como solista:
*The Miseducation of Lauryn Hill ([[1998]])
*MTV Unplugged No. 2.0 ([[2002]])

==Premios==
Mientras estuvo en la banda ''The Fugges'', se vio recompensada junto a sus compañeros con dos [[Grammy]] Awards, el del ''Mejor Álbum Rap del Año'' y el del ''Mejor Álbum R&B'', con el disco ''The Score''. Con el álbum debut de su trayectoria en solitario, ''The Miseducation of Lauryn Hill'', sacudió los premios [[Grammy]] en [[1999]], pues recibió 11 nominaciones y ganó 5 de ellos, incluyendo ''Álbum del Año, Mejor Artista Revelación, Mejor Presentación de Vocalista Femenina de R&B, Mejor Canción de R&B'' y ''Mejor Álbum de R&B''. Era el primer lanzamiento de [[Hip Hop]] que alcanzaba ser categorizado como el mejor Álbum del Año. Su primer single “Doo Woop (That Thing)”, gano dos de estos premios: ''"Mejor canción R&B"'' y ''"Mejor Presentación Vocal Femenina de R&B"'' y llegó al 1# lugar en la lista de "US [[Billboard]] Hot 100". Además fue colocado en el puesto 37 en la lista Vh1 de los mejores álbumes de la historia y en el 312 en la lista de "Los 500 Mejores Álbumes de Todos los Tiempos".

Esta gran vocalista, descrita en ocasiones como la “''Bob Marley''” del siglo 21, ha sido reconocida tanto por su belleza como por su visión musical, otro resultado de una sociedad que llama a una mujer una diva veinte veces antes de llamarla una genia. Si a su sonido personal, innovador, clásico y al éxito y prestigio logrados con ''The Fugges'', se le suman su increíble voz, dotada tanto para rapear como para cantar de manera simple, puede afirmarse que Lauryn Hill se estableció por si misma no solo como una fuerza creativa sino que rompió los cánones con una exitosa integración de [[rap]], [[soul]], [[reggae]] y [[R&B]] en su propio sonido.

==Fuentes==
* [http://www.essortment.com/lauryn-hill-biography-20692.html Portal Essortment]
* [http://www.stars-celebrites.com/HILL-LAURYN/imprimible-hill.htm Stars celebrites]
* [http://lnx.indajaus.com/acidjazzhispano/content-2749.html Portal Indajaus]
* [http://www.lauryn-hill.com/page/2/ Sitio de Lauryn Hill]

[[Category:Cantante]]
[[Category:Productor_musical]]
[[Category:Actriz]][[Category:Premio Grammy]]

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Busta Rhymes

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{{Ficha de artista musical
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|nombre real = Trevor James Smith Jr.
|nacimiento = [[20 de mayo]] de [[1972]]
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'''Busta Rhymes'''. Actor y cantante estadounidense, que representa la música [[R&B]] y [[Hip Hop]]. La mayoría de sus álbumes han alcanzado certificaciones de Disco Platino, ha incursionado en el mundo del cine y ha trabajado con grandes del hip hop como el [[Dr. Dre]] y [[The Neptunes]]. El sobrenombre de “''Busta Rhymes''” le viene del antiguo jugador de la NFL George "Buster" Rhymes.

==Síntesis biográfica==
Nació el [[20 de mayo]] de [[1972]] en [[East Flatbush]], un barrio del distrito neoyorquino de [[Brooklyn]], también conocido por la herradura. Es de descendencia jamaicana puesto que sus padres, Trevor Smith, Sr., su padre, y Cherry Green, su madre, emigraron hacia [[EE.UU.]] desde esta pequeña isla. Además tiene un hermano, Brodie Edwards, conocido como ''Busta Rhymes el 2°''.

En [[1983]] su familia se muda a [[Uniondale]], suburbio del condado neoyorquino [[Nassau]], lugar donde años más tarde se encontraría con otros Mc´s de la creciente comunidad del hip hop de [[Nueva York]], en ese tiempo.

Comenzó su carrera profesional siendo parte del grupo ''Leaders of the New School'', desde entonces ha obtenido disimiles logros en el ambito del [[Hip Hop]], fusionándolo con el [[R&B]], su nombre ha estado en varias ocasiones en las listas de popularidad, de países como [[Alemania]] y [[Reino Unido]] e incluso ha incursionado en el mundo del séptimo arte, con buenos resultados.

==Carrera Musical==

Cuando tenía 17 años de edad, se convirtió en miembro del grupo ''Leaders of the New School'', junto a [[Charlie Brown]], [[Dinco D]] y su primo Cut Monitor Milo. Comenzaron a grabar en [[1989]] y publicaron su álbum debut '''A Future Without a Past''' en [[1991]], producido en ''Elektra Records''. Para [[1993]] lanzan otro álbum, '''T.I.M.E. (The Inner Mind's Eye)''', sin embargo un año después surgen problemas en el grupo y se separan tras una discusión en directo en un capítulo de ''Yo! MTV Raps''.

Luego de su ruptura con la agrupación, Smith Jr. se dio a conocer para la comunidad de [[Hip Hop]] con el lanzamiento de su álbum solista '''The Coming''', producido por Elektra Records en [[1996]]. La mezcla de ragga y hip hop en el álbum lo llevaron al éxito, incluyendo el single o sencillo, "Woo-Hah!! Got You All In Check", que alcanzó el top 10 de las listas de popularidad del propio [[EE.UU.]] y el [[Reino Unido]].

Su segunda producción, '''When Disaster Strikes...''', realizada al año siguiente, tuvo cierto éxito dentro de Estados Unidos y se vendió bien en el extranjero. Esta produjo dos sencillos, además de videos en Estados Unidos, de los temas "Dangerous" y "Put Your Hands Where My Eyes Could See". “Turn It Up (Remix)/Fire It Up”, fue el tercer single dentro del mismo, un poco menos popular que los anteriores, pero aun así alcanzó el top número 10 en la nación alemana.

Con el disco '''Extinction Level Event (The Final World Front)''', lanzado en [[1998]], él comienza a reflejar su fascinación por el cine. El frenético sencillo "Gimme Some More" alcanzó el número 5 en el listado británico, en enero de [[1999]], mientras que el tema "What's It Gonna Be?!', cantado a dúo con [[Janet Jackson]], logró el top 10 estadounidense y británico.

Luego de dejar la discográfica Elektra, Rhymes firmó para ''J Records'', un nuevo sello fundado por ''Clive Davis'', antiguo fundador de ''Arista Records''. Para el año [[2001]], lanzó un nuevo álbum, '''Génesis''', con obras muy originales que marcaron su regreso, como los éxitos "Break Ya Neck" y "Pass the Courvoisier" producidos por los productores de hip-hop [[Dr. Dre]] y [[The Neptunes]], respectivamente.

Un año después, en el mes de noviembre específicamente, lanzó su octava producción '''It Ain't Safe No More''', certificado como Disco de Oro, del cual su segundo single "I Know What You Want", cantado a dúo con [[Mariah Carey]], tuvo mayor éxito que el primer single "Make It Clap", obteniendo el top 10 de la música pop en la cartelera de singles de la lista [[Billboard]].

En el [[2006]] saca a flote '''The Big Bang''', producido por la discográfica ''Aftermath Entertainment''. Sorprendentemente, Busta nunca ha sonado tan maduro al unirse a una brigada de más de 30 raperos que están pensando más allá de la esquina. Canciones como "In the Ghetto", "Been Through the Storm" y "You Can't Hold the Torch" reflejan una visión más adulta del hombre. Se encuentran pistas agudas, algunas mejor de lo esperado como “I Love My Bitch ", y otras que dejan mucho que reflexionar como " I'll Do It All, " junto a [[Latoya Jackson]].

En el [[2008]] su canción "Where´s my fuckin money" fue incluida en el videojuego ''Grand Theft Auto IV''. En este año [[2011]], uno de sus nuevos singles es “Look At Me Now”, tema de [[Chris Brown]], compartido además con [[Lil Wayne]]. Además, a mediados de noviembre se dio a conocer que Busta Rhymes fue contratado por las discográficas ''Cash Money'' y ''Young Money (YMCMB)'', comandadas por [[Birdman]] y Lil Wayne.

===Colaboraciones===

En el año [[1997]], como parte del Flipmode Squad, Rhymes lanzó '''The Imperial''', un proyecto colaborativo con los raperos [[Rampage]], [[Lord Have Mercy]], [[Spliff Star]], [[Rah Digga]] y [[Baby Sham]].

En [[marzo]] de [[2008]] colaboró con el alternativo grupo japonés de [[Hip Hop]] [[TERRIYAKI BOYZ]] y junto con [[William Pharrell]] en su último single y vídeo, cuyo título es "ZOCK ON!", el tema fue presentado en el programa musical ''MUSIC STATION'' el [[14 de marzo]] de ese mismo año.

También ha acompañado a otras excelentes figuras del hip hop, como [[Diddy]] en el tema "Victory", conjuntamente a [[Notorious B.I.G.]]; [[The Pussycats Dolls]], en su single "Don't Cha", lanzado en el [[2005]]; [[Mary J. Blige]], en el tema “Next Level”, de su última producción, lanzada este año [[2011]]; y [[Chris Brown]], junto con [[Lil Wayne]] en la canción “Look At Me Now”, producida también en este mismo año.

Además fue uno de los solistas en el tema "We are the world", como parte de la reagrupación de la fundación [[Usa for Africa]] en el [[2010]], para apoyar la reconstrucción del estado haitiano, luego de sufrir un terremoto en ese mismo año.

==Discografia==

*[[1996]] The Coming (Platino)
*[[1997]] When Disaster Strikes (Platino)
*[[1998]] Extinction Level Event (Final World Front)
*[[2000]] Anarchy (Platino)
*[[2001]] Genesis (Platino)
*[[2002]] Turn It Up!: The Very Best of (Oro)
*2002 It Ain't Safe No More
*[[2004]] The Artist Collection: Busta Rhymes
*[[2006]] The Big Bang (Platino)
*[[2009]] Back on My BS
*[[2010]] E.L.E.2 (Extinction Level Event 2)

==Filmografia==

Combinando su carrera musical con algunos papeles de actor, en el [[2000]] trabajó en varios proyectos fílmicos, incluyendo la nueva versión de ''Shaft''. Ha aparecido en varias películas como ''Semillas de rencor'', ''Full Clip'', ''Descubriendo a Forrester'' y ''Halloween: Resurrección''. Tambien formó parte del elenco en la historia dramática “Breaking Point”, con [[Tom Berenger]], [[Armand Assante]] y [[Sticky Fingaz]]. Estuvo además dentro de la banda sonora del filme "Rápido y Furioso 4", con el tema "G-Stro".

==Premiaciones ==

Cinco de sus álbumes han sido certificados como disco de Platino y uno como disco de Oro. En los premios '''BET''' de este año [[2011]], fue galardonado junto a [[Chris Brown]] y [[Lil Wayne]], con el premio a la Mejor Colaboración, por el tema “Look At Me Now”; durante la gala de premiaciones Busta Rhymes rimó su agradecimiento a ritmo de rap. Por este mismo tema, estuvo nominado en los premios [[MTV]] Video Music Awards de este 2011, como ''Mejor video Hip Hop'' y ''Mejor Colaboración'', aunque no se llevó ninguno de estos dos galardones a casa.</div>

==Fuentes==

*[http://www.grandesestrellas.com/b/busta-rhymes-home.html Grandes estrellas]
*[http://www.buenamusica.com/busta-rhymes/biografia Buena Música - Biografía]

[[Category:Cantante]]
[[Category:Actor]]

Archivo:Busta rhymes.jpg

2013-03-28T19:36:57Z

Jeannejcbayamo1: