EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Black Swan

2011-08-31T15:19:38Z

Karel0201adjc:

{{Ficha Película

|nombre = El Cisne Negro

|nombre completo =

|otros nombres = Black Swan, Cisne negro (España)

|imagen =Black Swan.jpg

|tamaño = 103 minutos

|descripción =

|año = [[2010]]

|guion = Mark Heyman Andres Heinz John J. McLaughlin

|género = Thriller psicológico

|director = Darren Aronofsky

|productor = Scott Franklin Mike Medavoy Arnold Messer Brian Oliver

|ayudante de dirección= Joseph P. Reidy

|dirección artística=David Stein

|música = Clint Mansell

|sonido = Craig Henighan

|fotografía = Matthew Libatique

|montaje = Andrew Weisblum

|escenografía = Tora Peterson

|vestuario = Amy Westcott

|reparto = Natalie Portman Mila Kunis Vincent Cassel Barbara Hershey Winona Ryder

|presupuesto = U$S10-12 millones

|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}} 

}}

<div align="justify">'''El cisne negro'''.Black Swan (como es conocida en ingles) es una película estadounidense de suspense psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman y Mila Kunis. La primera, ganadora del Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas Estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA y a los Globos de Oro en la categoría de mejor película.
La historia habla de dos bailarinas de ballet en una producción de El lago de los cisnes en la ciudad de Nueva York. Como requisito de la obra, es necesario que una bailarina interprete al mismo tiempo tanto al inocente Cisne Blanco como al no tan inocente Cisne Negro. Nina (Portman) es adecuada para el primero mientras Lily (Kunis) para el segundo. Nina es designada para protagonizar la puesta en escena y con ello ambos papeles. La película aborda todas las acciones que Nina realizará para convertirse en el Cisne Negro.
Aronofsky concibió la premisa al conectar su visión de El lago de los cisnes con un guion trunco sobre actores reemplazantes y la noción de ser acechado por un doble. El director también consideró a Black Swan como una pieza compañera a su film anterior The Wrestler, con ambas cintas envueltas en logradas interpretaciones de los distintos tipos de arte. Portman y él discutieron el proyecto por primera vez en 2000 y luego de un corto compromiso con Universal Pictures, Black Swan fue producida en Nueva York en 2009 bajo Fox Searchlight Pictures. Portman y Kunis tuvieron entrenamiento de ballet durante meses. Figuras notables del mundo de la danza ayudaron a la producción a formar la presentación del ballet. La cinta se presentó como la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado el 1 de diciembre de 2010.

== Sinopsis ==

Nina Sayers (Natalie Portman) es una joven bailarina con una prestigiosa compañía de New York City Ballet. Ella vive con su madre, Erica (Barbara Hershey), una ex bailarina, ahora artista aficionada, que dejó su carrera a los 28 años cuando quedó embarazada de Nina.
La compañía de ballet se está preparando para una producción de Lago de los Cisnes. El director, Thomas Leroy (Vincent Cassel), tiene que emitir una nueva bailarina como él ha obligado a su bailarina principal actual, Beth MacIntyre (Winona Ryder), en la jubilación. El líder debe ser capaz de retratar tanto al inocente, frágil Cisne Blanco y su oscuro gemelo agresivo, el malo, el Cisne Negro. Nina es seleccionada para competir por la parte junto a otras varias bailarinas. Después de que su audición vaya mal, visita a Thomas para pedirle que reconsidere darle el papel. Él le dice que su manera de bailar sistemática y delicada la hace ideal para el Cisne Blanco, pero que le falta la pasión y la soltura del Cisne Negro. A continuación, fuerza un beso en ella hasta que consigue que lo muerda. Más tarde, ella es elegida para ser la Reina del Cisne. Una intoxicada Beth se enfrenta airadamente a Tomás y Nina, y más tarde es atropellada por un automóvil y resultó gravemente herida en lo que Thomas cree que fue un intento de suicidio.
Nina comienza a presenciar sucesos extraños a su alrededor. Thomas, por su parte, se convierte cada vez más crítico del baile "frígido" de Nina como el Cisne Negro y le dice que debe dejar de ser tan perfeccionista y simplemente perderse en el papel. Ella hace el conocido de otra bailarina en la compañía, Lily (Mila Kunis), a quien Thomas describe como las cualidades que Nina no tiene. La relación entre los dos bailarines se enfría debido a las indiscreciones de Lily, pero para compensarlo, Lily aparece en la puerta de Nina y la invita a una noche. Nina es reacia al principio, pero decide unirse a Lily en contra de los deseos de su madre. Mientras afuera, Lily le ofrece a Nina una cápsula de éxtasis. Al regresar al apartamento, Nina tiene otra pelea con su madre. Ella se encierra en su habitación y tiene relaciones sexuales con Lily. A la mañana siguiente, Nina se despierta sola y tarde al ensayo. Cuando llega al estudio, se encuentra a Lily bailando como la Reina del Cisne. Furiosa, se enfrenta a Lily y le pregunta por qué no la despertó en la mañana. Lily dice que pasó la noche con un hombre a quien conoció en el club, y se revela que Nina se imaginó todo el episodio de sexo.
Las alucinaciones de Nina se vuelven más fuertes durante los ensayos y en la casa, que se culmina en una violenta pelea con su madre después se desmaya. Preocupada por el comportamiento errático de Nina, su madre trata de impedirle que asista al estreno, pero Nina fuerza su camino a través e insiste en que sí puede bailar. Lily y Thomas están desconcertados respecto a su apariencia ya que la madre de Nina había llamado diciendo que estaba enferma.
El primer acto va bien hasta que Nina se distrae durante una elevación de una alucinación y el príncipe la deja caer. Angustiada, ella regresa a su camerino y se encuentra a Lily vestida como el Cisne Negro. A medida que Lily anuncia su intención de jugar el Cisne Negro, ella se transforma en Nina. Nina y su doble luchan, y Nina empuja a su doble en el espejo rompiéndolo. Ella agarra un trozo de vidrio y apuñala a su doble en el estómago. Nina ve que el cuerpo es de Lily. Esconde el cuerpo, vuelve a los escenarios, y baila el Cisne Negro con pasión y sensualidad. Crecimiento plumas negro, sus brazos se convierten en alas negro a medida que finalmente se pierde y se transforma en un cisne negro. Al final del acto, recibe una gran ovación de la audiencia. Cuando sale de la etapa, se encuentra con Thomas y el resto del elenco felicitándola por su impresionante rendimiento. Nina lo toma por sorpresa y lo besa.
De vuelta en su camerino preparándose para el acto final, la muerte del Cisne Blanco, hay un golpe en su puerta. Ella la abre y ve a Lily, que ha venido a felicitarla por su actuación como el Cisne Negro. Nina se da cuenta de su pelea con Lily, al igual que todas las extrañas visiones que había experimentado, eran alucinaciones, pero ve que el espejo sigue destrozado. Se da cuenta de una herida en su cuerpo y se da cuenta que se apuñaló a sí misma, no a Lily. Vuelta en el escenario, baila con pasión y sin problemas como el Cisne Blanco. En los últimos momentos del ballet, cuando el Cisne Blanco se arroja por un precipicio, ella ve a su madre llorando en la audiencia. El teatro estalla en aplausos a medida que Nina cae. A medida que Thomas y el resto del elenco la felicitan con entusiasmo por su desempeño, Lily se jadea con horror al ver que Nina está sangrando. A medida que Nina se encuentra herida, la película termina con su mirada fija en las luces del escenario, susurrando: "Lo sentí - Perfecto - Fue perfecto", a medida que la pantalla se funde a blanco y el público canta su nombre.

==Elenco==

<li>Natalie Portman como Nina Sayers.
<li>Vincent Cassel como Thomas Leroy.
<li>Mila Kunis como Lily.
<li>Barbara Hershey como Erica Sayers.
<li>Winona Ryder como Beth MacIntyre.

Aronofsky habló con Portman sobre la posibilidad de una película sobre ballet en el año 2000 y se encontró conque ella estaba interesada en interpretar a una bailarina de ballet. Portman explicó el ser parte de Black Swan, "Estoy tratando de encontrar papeles que demanden más adultez de mi parte porque te puedes quedar atorada en un horrendo estereotipo como una bonita mujer en el cine, especialmente siendo una persona tan pequeña." Ella también presentó a Aronofsky y Kunis, a quien conocía desde la película de 2008 Forgetting Sarah Marshall. Kunis comparó a Lily con Nina, "Mi personaje es muy suelto... no es tan buena técnicamente como el personaje de Natalie, pero tiene más pasión, naturalmente. Eso es lo que le falta a Nina." Los personajes femeninos son dirigidos en El lago de los cisnes por Thomas Leroy, interpretado por Cassel. Él comparó su personaje con George Balanchine, quien co-fundó el Ballet de la Ciudad de Nueva York y era "un obsesivo del control, un verdadero artista usando la sexualidad para dirigir a sus bailarines".
Portman y Kunis empezaron un entrenamiento de seis meses antes de comenzar a filmar para dar una imagen física de bailarinas. Portman lo hacía por cinco horas diarias haciendo ballet, ejercicio físico y natación. Unos meses cerca del rodaje, comenzó entrenamiento coreográfico. Kunis hizo lo propio con ejercicios aeróbicos y Pilates. Dijo, "Hice ballet cuando era niña como cualquiera lo hace. Usas un tutú y subes a escena luciendo muy linda y simpática. Pero esto es muy distinto porque no puedes simularlo. No puedes simplemente pararte allí y simular que sabes lo que haces. Todo tu cuerpo debe tener una estructura diferente." Georgina Parkinson, una profesora de ballet del American Ballet Theatre, entrenó a los actores en esta disciplina. Para escenas específicas, las bailarinas profesionales del American Ballet Theatre Sarah Lane y Maria Riccetto fueron las "dobles de baile" de Portman y Kunis respectivamente. Aronofsky dijo, durante la filmación, de la actuación de Portman, "fue capaz de lograrlo. Excepto las tomas en las que tenía que estar "en punta" por mucho tiempo, siempre es ella en la pantalla. No usé mucho a su doble."
Benjamin Millepied, un bailarín principal del New York City Ballet debutó en Black Swan tanto como actor como coreógrafo. Además de las interpretaciones de solísta, miembros del Pennsylvania Ballet fueron elegidos como el cuerpo de baile. También aparecen Kristina Anapau, Toby Hemingway, Sebastian Stan y Janet Montgomery.

==Lanzamiento==
Black Swan tuvo su estreno mundial en la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1º de septiembre de 2010. Recibió una ovación de pie que, según la revista Variety fue "una de las más fuertes de las que se recuerdan en Venecia". El director artístico del festival, Marco Mueller había elegido Black Swan por sobre The American (protagonizada por George Clooney) como film de apertura diciendo, "era la mejor opción... Clooney es un maravilloso actor y siempre será bienvenido en Venecia. Pero fue tan simple como eso". Black Swan se exhibió en la competencia y es el tercer film consecutivo de Aronofsky en el festival, luego de La fuente de la vida y The Wrestler. Además, Black Swan fue una de las siete cintas nominadas para el premio Queer Lion que se entrega al mejor film con "temática y cultura homosexuales".
Black Swan fue presentada como adelanto en el Festival de Cine de Telluride, Colorado, el 5 de septiembre de 2010. También tuvo una proyección de gala en el 35º Festival Internacional de Cine de Toronto más tarde ese mes. En octubre de 2010, Black Swan será parte de la selección para el Festival de Cine de Nueva Orleans. Durante el mismo mes el film será proyectado en el Festival de Cine de Austin.
La película tendrá un lanzamiento limitado en ciudades selectas de Estados Unidos y Canadá el 1º de diciembre de 2010. Hará lo propio en el Reino Unido el 11 de febrero de 2011. De acuerdo con el periódico The Independent, el film es uno de los "más anticipados" de finales de 2010. Lo comparó con la cinta de ballet de 1948 Las zapatillas rojas al tener "una calidad abrumadora... de una bailarina consumida por sus deseos de bailar".

==Respuesta de la crítica==

Entertainment Weekly escribió que basados en las críticas de la proyección en el Festival de Venecia, "[Black Swan] ya es una de las películas del año que más causará amor/odio". Reuters describió la temprana respuesta al film como "altamente positiva" y la actuación de Portman muy elogiada.
Mike Goodridge de Screen Daily llamó a Black Swan "alternativamente perturbadora y excitante" y la describió como un híbrido entre The Turning Point y las películas de Polanski Repulsión y Rosemary's Baby. Goodridge calificó la actuación de Portman, "[Ella] es cautivadora como Nina... captura la confusión de una jovencita reprimida al ser tirada a un mundo de peligros y tentaciones, con una veracidad estremecedora." El crítico también elogió a Cassel, Kunis y Hershey en sus roles secundarios, particularmente comparando a Hershey con Ruth Gordon en el papel de la "madre celosa y desesperada". Goodridge alabó la fotografía de Libatique en las escenas de danza y en las psicológicamente "alteradoras": "es un viaje psicológico hiptónico que se yerga a lugares gloriosos con el intento de Nina por dar una performance perfecta."
Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter tuvo menos elogios para el film. Escribió, "[Black Swan] es un instantáneo placer, hermosamente filmada, una película visualmente compleja cuya parte mala es justamente lo que la hace buena. El espectador puede alabar la fina audacia de mezclar enfermedades mentales con el desgastante rigor físico y mental del ballet, pero sus morbosas imágenes y la agresiva competencia entre dos bailarinas rivales son bastante irresistibles". Honeycutt comentó acerca de la suntuosa coreografía de Millepied y el "agudo y tejido" trabajo de cámara de Libatique. El crítico dijo de la mezcla temática, "Aronofsky... nunca logra maridar los elementos del género al mundo del ballet... La dinámica de Cisne Blanco/Cisne Negro casi funciona, pero el sinsentido de película de terror arrastra todo al pozo de lo ridículo."

== Premios Oscar==

Oscar [[27 de febrero de 2011]]

<table border="0">

<tr bgcolor="#cccccc">

<th>Categoría</th>

<th>Persona</th>

<th>Resultado</th>

</tr>

<tr>

<td>Mejor actriz</td>

<td>Natalie Portman</td>

<td>Ganador</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor fotografía</td>

<td>Matthew Libatique</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor director</td>

<td>Darren Aronofsky</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor edición</td>

<td>Andrew Weisblum</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>«Mejor película»</td>

<td>El cisne negro</td>

<td>Nominada</td>

</tr>
</table>

== Fuente ==

[http://www.indiewire.com/film/black_swan/ El cisne negro]

[http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_y_nominaciones_de_Black_Swan Premios y nominaciones de Black Swan]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Black Swan

2011-08-31T15:10:14Z

Karel0201adjc:

{{Ficha Película

|nombre = El Cisne Negro

|nombre completo =

|otros nombres = Black Swan, Cisne negro (España)

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|tamaño = 103 minutos

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|guion = Mark Heyman Andres Heinz John J. McLaughlin

|género = Thriller psicológico

|director = Darren Aronofsky

|productor = Scott Franklin Mike Medavoy Arnold Messer Brian Oliver

|ayudante de dirección= Joseph P. Reidy

|dirección artística=David Stein

|música = Clint Mansell

|sonido = Craig Henighan

|fotografía = Matthew Libatique

|montaje = Andrew Weisblum

|escenografía = Tora Peterson

|vestuario = Amy Westcott

|reparto = Natalie Portman Mila Kunis Vincent Cassel Barbara Hershey Winona Ryder

|presupuesto = U$S10-12 millones

|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}} 

}}

<div align="justify">'''El cisne negro'''.Black Swan (como es conocida en ingles) es una película estadounidense de suspense psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman y Mila Kunis. La primera, ganadora del Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas Estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA y a los Globos de Oro en la categoría de mejor película.
La historia habla de dos bailarinas de ballet en una producción de El lago de los cisnes en la ciudad de Nueva York. Como requisito de la obra, es necesario que una bailarina interprete al mismo tiempo tanto al inocente Cisne Blanco como al no tan inocente Cisne Negro. Nina (Portman) es adecuada para el primero mientras Lily (Kunis) para el segundo. Nina es designada para protagonizar la puesta en escena y con ello ambos papeles. La película aborda todas las acciones que Nina realizará para convertirse en el Cisne Negro.
Aronofsky concibió la premisa al conectar su visión de El lago de los cisnes con un guion trunco sobre actores reemplazantes y la noción de ser acechado por un doble. El director también consideró a Black Swan como una pieza compañera a su film anterior The Wrestler, con ambas cintas envueltas en logradas interpretaciones de los distintos tipos de arte. Portman y él discutieron el proyecto por primera vez en 2000 y luego de un corto compromiso con Universal Pictures, Black Swan fue producida en Nueva York en 2009 bajo Fox Searchlight Pictures. Portman y Kunis tuvieron entrenamiento de ballet durante meses. Figuras notables del mundo de la danza ayudaron a la producción a formar la presentación del ballet. La cinta se presentó como la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado el 1 de diciembre de 2010.

== Sinopsis ==

Nina Sayers (Natalie Portman) es una joven bailarina con una prestigiosa compañía de New York City Ballet. Ella vive con su madre, Erica (Barbara Hershey), una ex bailarina, ahora artista aficionada, que dejó su carrera a los 28 años cuando quedó embarazada de Nina.
La compañía de ballet se está preparando para una producción de Lago de los Cisnes. El director, Thomas Leroy (Vincent Cassel), tiene que emitir una nueva bailarina como él ha obligado a su bailarina principal actual, Beth MacIntyre (Winona Ryder), en la jubilación. El líder debe ser capaz de retratar tanto al inocente, frágil Cisne Blanco y su oscuro gemelo agresivo, el malo, el Cisne Negro. Nina es seleccionada para competir por la parte junto a otras varias bailarinas. Después de que su audición vaya mal, visita a Thomas para pedirle que reconsidere darle el papel. Él le dice que su manera de bailar sistemática y delicada la hace ideal para el Cisne Blanco, pero que le falta la pasión y la soltura del Cisne Negro. A continuación, fuerza un beso en ella hasta que consigue que lo muerda. Más tarde, ella es elegida para ser la Reina del Cisne. Una intoxicada Beth se enfrenta airadamente a Tomás y Nina, y más tarde es atropellada por un automóvil y resultó gravemente herida en lo que Thomas cree que fue un intento de suicidio.
Nina comienza a presenciar sucesos extraños a su alrededor. Thomas, por su parte, se convierte cada vez más crítico del baile "frígido" de Nina como el Cisne Negro y le dice que debe dejar de ser tan perfeccionista y simplemente perderse en el papel. Ella hace el conocido de otra bailarina en la compañía, Lily (Mila Kunis), a quien Thomas describe como las cualidades que Nina no tiene. La relación entre los dos bailarines se enfría debido a las indiscreciones de Lily, pero para compensarlo, Lily aparece en la puerta de Nina y la invita a una noche. Nina es reacia al principio, pero decide unirse a Lily en contra de los deseos de su madre. Mientras afuera, Lily le ofrece a Nina una cápsula de éxtasis. Al regresar al apartamento, Nina tiene otra pelea con su madre. Ella se encierra en su habitación y tiene relaciones sexuales con Lily. A la mañana siguiente, Nina se despierta sola y tarde al ensayo. Cuando llega al estudio, se encuentra a Lily bailando como la Reina del Cisne. Furiosa, se enfrenta a Lily y le pregunta por qué no la despertó en la mañana. Lily dice que pasó la noche con un hombre a quien conoció en el club, y se revela que Nina se imaginó todo el episodio de sexo.
Las alucinaciones de Nina se vuelven más fuertes durante los ensayos y en la casa, que se culmina en una violenta pelea con su madre después se desmaya. Preocupada por el comportamiento errático de Nina, su madre trata de impedirle que asista al estreno, pero Nina fuerza su camino a través e insiste en que sí puede bailar. Lily y Thomas están desconcertados respecto a su apariencia ya que la madre de Nina había llamado diciendo que estaba enferma.
El primer acto va bien hasta que Nina se distrae durante una elevación de una alucinación y el príncipe la deja caer. Angustiada, ella regresa a su camerino y se encuentra a Lily vestida como el Cisne Negro. A medida que Lily anuncia su intención de jugar el Cisne Negro, ella se transforma en Nina. Nina y su doble luchan, y Nina empuja a su doble en el espejo rompiéndolo. Ella agarra un trozo de vidrio y apuñala a su doble en el estómago. Nina ve que el cuerpo es de Lily. Esconde el cuerpo, vuelve a los escenarios, y baila el Cisne Negro con pasión y sensualidad. Crecimiento plumas negro, sus brazos se convierten en alas negro a medida que finalmente se pierde y se transforma en un cisne negro. Al final del acto, recibe una gran ovación de la audiencia. Cuando sale de la etapa, se encuentra con Thomas y el resto del elenco felicitándola por su impresionante rendimiento. Nina lo toma por sorpresa y lo besa.
De vuelta en su camerino preparándose para el acto final, la muerte del Cisne Blanco, hay un golpe en su puerta. Ella la abre y ve a Lily, que ha venido a felicitarla por su actuación como el Cisne Negro. Nina se da cuenta de su pelea con Lily, al igual que todas las extrañas visiones que había experimentado, eran alucinaciones, pero ve que el espejo sigue destrozado. Se da cuenta de una herida en su cuerpo y se da cuenta que se apuñaló a sí misma, no a Lily. Vuelta en el escenario, baila con pasión y sin problemas como el Cisne Blanco. En los últimos momentos del ballet, cuando el Cisne Blanco se arroja por un precipicio, ella ve a su madre llorando en la audiencia. El teatro estalla en aplausos a medida que Nina cae. A medida que Thomas y el resto del elenco la felicitan con entusiasmo por su desempeño, Lily se jadea con horror al ver que Nina está sangrando. A medida que Nina se encuentra herida, la película termina con su mirada fija en las luces del escenario, susurrando: "Lo sentí - Perfecto - Fue perfecto", a medida que la pantalla se funde a blanco y el público canta su nombre.

==Elenco==

<li>Natalie Portman como Nina Sayers.
<li>Vincent Cassel como Thomas Leroy.
<li>Mila Kunis como Lily.
<li>Barbara Hershey como Erica Sayers.
<li>Winona Ryder como Beth MacIntyre.

Aronofsky habló con Portman sobre la posibilidad de una película sobre ballet en el año 2000 y se encontró conque ella estaba interesada en interpretar a una bailarina de ballet. Portman explicó el ser parte de Black Swan, "Estoy tratando de encontrar papeles que demanden más adultez de mi parte porque te puedes quedar atorada en un horrendo estereotipo como una bonita mujer en el cine, especialmente siendo una persona tan pequeña." Ella también presentó a Aronofsky y Kunis, a quien conocía desde la película de 2008 Forgetting Sarah Marshall. Kunis comparó a Lily con Nina, "Mi personaje es muy suelto... no es tan buena técnicamente como el personaje de Natalie, pero tiene más pasión, naturalmente. Eso es lo que le falta a Nina." Los personajes femeninos son dirigidos en El lago de los cisnes por Thomas Leroy, interpretado por Cassel. Él comparó su personaje con George Balanchine, quien co-fundó el Ballet de la Ciudad de Nueva York y era "un obsesivo del control, un verdadero artista usando la sexualidad para dirigir a sus bailarines".
Portman y Kunis empezaron un entrenamiento de seis meses antes de comenzar a filmar para dar una imagen física de bailarinas. Portman lo hacía por cinco horas diarias haciendo ballet, ejercicio físico y natación. Unos meses cerca del rodaje, comenzó entrenamiento coreográfico. Kunis hizo lo propio con ejercicios aeróbicos y Pilates. Dijo, "Hice ballet cuando era niña como cualquiera lo hace. Usas un tutú y subes a escena luciendo muy linda y simpática. Pero esto es muy distinto porque no puedes simularlo. No puedes simplemente pararte allí y simular que sabes lo que haces. Todo tu cuerpo debe tener una estructura diferente." Georgina Parkinson, una profesora de ballet del American Ballet Theatre, entrenó a los actores en esta disciplina. Para escenas específicas, las bailarinas profesionales del American Ballet Theatre Sarah Lane y Maria Riccetto fueron las "dobles de baile" de Portman y Kunis respectivamente. Aronofsky dijo, durante la filmación, de la actuación de Portman, "fue capaz de lograrlo. Excepto las tomas en las que tenía que estar "en punta" por mucho tiempo, siempre es ella en la pantalla. No usé mucho a su doble."
Benjamin Millepied, un bailarín principal del New York City Ballet debutó en Black Swan tanto como actor como coreógrafo. Además de las interpretaciones de solísta, miembros del Pennsylvania Ballet fueron elegidos como el cuerpo de baile. También aparecen Kristina Anapau, Toby Hemingway, Sebastian Stan y Janet Montgomery.

==Lanzamiento==
Black Swan tuvo su estreno mundial en la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1º de septiembre de 2010. Recibió una ovación de pie que, según la revista Variety fue "una de las más fuertes de las que se recuerdan en Venecia". El director artístico del festival, Marco Mueller había elegido Black Swan por sobre The American (protagonizada por George Clooney) como film de apertura diciendo, "era la mejor opción... Clooney es un maravilloso actor y siempre será bienvenido en Venecia. Pero fue tan simple como eso". Black Swan se exhibió en la competencia y es el tercer film consecutivo de Aronofsky en el festival, luego de La fuente de la vida y The Wrestler. Además, Black Swan fue una de las siete cintas nominadas para el premio Queer Lion que se entrega al mejor film con "temática y cultura homosexuales".
Black Swan fue presentada como adelanto en el Festival de Cine de Telluride, Colorado, el 5 de septiembre de 2010. También tuvo una proyección de gala en el 35º Festival Internacional de Cine de Toronto más tarde ese mes. En octubre de 2010, Black Swan será parte de la selección para el Festival de Cine de Nueva Orleans. Durante el mismo mes el film será proyectado en el Festival de Cine de Austin.
La película tendrá un lanzamiento limitado en ciudades selectas de Estados Unidos y Canadá el 1º de diciembre de 2010. Hará lo propio en el Reino Unido el 11 de febrero de 2011. De acuerdo con el periódico The Independent, el film es uno de los "más anticipados" de finales de 2010. Lo comparó con la cinta de ballet de 1948 Las zapatillas rojas al tener "una calidad abrumadora... de una bailarina consumida por sus deseos de bailar".

==Respuesta de la crítica==

Entertainment Weekly escribió que basados en las críticas de la proyección en el Festival de Venecia, "[Black Swan] ya es una de las películas del año que más causará amor/odio". Reuters describió la temprana respuesta al film como "altamente positiva" y la actuación de Portman muy elogiada.
Mike Goodridge de Screen Daily llamó a Black Swan "alternativamente perturbadora y excitante" y la describió como un híbrido entre The Turning Point y las películas de Polanski Repulsión y Rosemary's Baby. Goodridge calificó la actuación de Portman, "[Ella] es cautivadora como Nina... captura la confusión de una jovencita reprimida al ser tirada a un mundo de peligros y tentaciones, con una veracidad estremecedora." El crítico también elogió a Cassel, Kunis y Hershey en sus roles secundarios, particularmente comparando a Hershey con Ruth Gordon en el papel de la "madre celosa y desesperada". Goodridge alabó la fotografía de Libatique en las escenas de danza y en las psicológicamente "alteradoras": "es un viaje psicológico hiptónico que se yerga a lugares gloriosos con el intento de Nina por dar una performance perfecta."
Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter tuvo menos elogios para el film. Escribió, "[Black Swan] es un instantáneo placer, hermosamente filmada, una película visualmente compleja cuya parte mala es justamente lo que la hace buena. El espectador puede alabar la fina audacia de mezclar enfermedades mentales con el desgastante rigor físico y mental del ballet, pero sus morbosas imágenes y la agresiva competencia entre dos bailarinas rivales son bastante irresistibles". Honeycutt comentó acerca de la suntuosa coreografía de Millepied y el "agudo y tejido" trabajo de cámara de Libatique. El crítico dijo de la mezcla temática, "Aronofsky... nunca logra maridar los elementos del género al mundo del ballet... La dinámica de Cisne Blanco/Cisne Negro casi funciona, pero el sinsentido de película de terror arrastra todo al pozo de lo ridículo."

== Premios Oscar==

Oscar [[27 de febrero de 2011]]

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<th>Categoría</th>

<th>Persona</th>

<th>Resultado</th>

</tr>

<tr>

<td>Mejor actriz</td>

<td>Natalie Portman</td>

<td>Ganador</td>

</tr>

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<td>Mejor fotografía</td>

<td>Matthew Libatique</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor director</td>

<td>Darren Aronofsky</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor edición</td>

<td>Andrew Weisblum</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>«Mejor película»</td>

<td>El cisne negro</td>

<td>Nominada</td>

</tr>
</table>

== Fuente ==

[http://www.indiewire.com/film/black_swan/ El cisne negro]

[http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_y_nominaciones_de_Black_Swan Premios y nominaciones de Black Swan]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Black Swan

2011-08-31T15:08:07Z

Karel0201adjc:

{{Ficha Película

|nombre = El Cisne Negro

|nombre completo =

|otros nombres = Black Swan, Cisne negro (España)

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|tamaño = 103 minutos

|descripción =

|año = [[2010]]

|guion = Mark Heyman
Andres Heinz
John J. McLaughlin

|género = Thriller psicológico

|director = Darren Aronofsky

|productor = Scott Franklin
Mike Medavoy
Arnold Messer
Brian Oliver

|ayudante de dirección= Joseph P. Reidy

|dirección artística=David Stein

|música = Clint Mansell

|sonido = Craig Henighan

|fotografía = Matthew Libatique

|montaje = Andrew Weisblum

|escenografía = Tora Peterson

|vestuario = Amy Westcott

|reparto = Natalie Portman 
Mila Kunis 
Vincent Cassel 
Barbara Hershey 
Winona Ryder

|presupuesto = U$S10-12 millones

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<div align="justify">'''El cisne negro'''.Black Swan (como es conocida en ingles) es una película estadounidense de suspense psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman y Mila Kunis. La primera, ganadora del Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas Estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA y a los Globos de Oro en la categoría de mejor película.
La historia habla de dos bailarinas de ballet en una producción de El lago de los cisnes en la ciudad de Nueva York. Como requisito de la obra, es necesario que una bailarina interprete al mismo tiempo tanto al inocente Cisne Blanco como al no tan inocente Cisne Negro. Nina (Portman) es adecuada para el primero mientras Lily (Kunis) para el segundo. Nina es designada para protagonizar la puesta en escena y con ello ambos papeles. La película aborda todas las acciones que Nina realizará para convertirse en el Cisne Negro.
Aronofsky concibió la premisa al conectar su visión de El lago de los cisnes con un guion trunco sobre actores reemplazantes y la noción de ser acechado por un doble. El director también consideró a Black Swan como una pieza compañera a su film anterior The Wrestler, con ambas cintas envueltas en logradas interpretaciones de los distintos tipos de arte. Portman y él discutieron el proyecto por primera vez en 2000 y luego de un corto compromiso con Universal Pictures, Black Swan fue producida en Nueva York en 2009 bajo Fox Searchlight Pictures. Portman y Kunis tuvieron entrenamiento de ballet durante meses. Figuras notables del mundo de la danza ayudaron a la producción a formar la presentación del ballet. La cinta se presentó como la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado el 1 de diciembre de 2010.

== Sinopsis ==

Nina Sayers (Natalie Portman) es una joven bailarina con una prestigiosa compañía de New York City Ballet. Ella vive con su madre, Erica (Barbara Hershey), una ex bailarina, ahora artista aficionada, que dejó su carrera a los 28 años cuando quedó embarazada de Nina.
La compañía de ballet se está preparando para una producción de Lago de los Cisnes. El director, Thomas Leroy (Vincent Cassel), tiene que emitir una nueva bailarina como él ha obligado a su bailarina principal actual, Beth MacIntyre (Winona Ryder), en la jubilación. El líder debe ser capaz de retratar tanto al inocente, frágil Cisne Blanco y su oscuro gemelo agresivo, el malo, el Cisne Negro. Nina es seleccionada para competir por la parte junto a otras varias bailarinas. Después de que su audición vaya mal, visita a Thomas para pedirle que reconsidere darle el papel. Él le dice que su manera de bailar sistemática y delicada la hace ideal para el Cisne Blanco, pero que le falta la pasión y la soltura del Cisne Negro. A continuación, fuerza un beso en ella hasta que consigue que lo muerda. Más tarde, ella es elegida para ser la Reina del Cisne. Una intoxicada Beth se enfrenta airadamente a Tomás y Nina, y más tarde es atropellada por un automóvil y resultó gravemente herida en lo que Thomas cree que fue un intento de suicidio.
Nina comienza a presenciar sucesos extraños a su alrededor. Thomas, por su parte, se convierte cada vez más crítico del baile "frígido" de Nina como el Cisne Negro y le dice que debe dejar de ser tan perfeccionista y simplemente perderse en el papel. Ella hace el conocido de otra bailarina en la compañía, Lily (Mila Kunis), a quien Thomas describe como las cualidades que Nina no tiene. La relación entre los dos bailarines se enfría debido a las indiscreciones de Lily, pero para compensarlo, Lily aparece en la puerta de Nina y la invita a una noche. Nina es reacia al principio, pero decide unirse a Lily en contra de los deseos de su madre. Mientras afuera, Lily le ofrece a Nina una cápsula de éxtasis. Al regresar al apartamento, Nina tiene otra pelea con su madre. Ella se encierra en su habitación y tiene relaciones sexuales con Lily. A la mañana siguiente, Nina se despierta sola y tarde al ensayo. Cuando llega al estudio, se encuentra a Lily bailando como la Reina del Cisne. Furiosa, se enfrenta a Lily y le pregunta por qué no la despertó en la mañana. Lily dice que pasó la noche con un hombre a quien conoció en el club, y se revela que Nina se imaginó todo el episodio de sexo.
Las alucinaciones de Nina se vuelven más fuertes durante los ensayos y en la casa, que se culmina en una violenta pelea con su madre después se desmaya. Preocupada por el comportamiento errático de Nina, su madre trata de impedirle que asista al estreno, pero Nina fuerza su camino a través e insiste en que sí puede bailar. Lily y Thomas están desconcertados respecto a su apariencia ya que la madre de Nina había llamado diciendo que estaba enferma.
El primer acto va bien hasta que Nina se distrae durante una elevación de una alucinación y el príncipe la deja caer. Angustiada, ella regresa a su camerino y se encuentra a Lily vestida como el Cisne Negro. A medida que Lily anuncia su intención de jugar el Cisne Negro, ella se transforma en Nina. Nina y su doble luchan, y Nina empuja a su doble en el espejo rompiéndolo. Ella agarra un trozo de vidrio y apuñala a su doble en el estómago. Nina ve que el cuerpo es de Lily. Esconde el cuerpo, vuelve a los escenarios, y baila el Cisne Negro con pasión y sensualidad. Crecimiento plumas negro, sus brazos se convierten en alas negro a medida que finalmente se pierde y se transforma en un cisne negro. Al final del acto, recibe una gran ovación de la audiencia. Cuando sale de la etapa, se encuentra con Thomas y el resto del elenco felicitándola por su impresionante rendimiento. Nina lo toma por sorpresa y lo besa.
De vuelta en su camerino preparándose para el acto final, la muerte del Cisne Blanco, hay un golpe en su puerta. Ella la abre y ve a Lily, que ha venido a felicitarla por su actuación como el Cisne Negro. Nina se da cuenta de su pelea con Lily, al igual que todas las extrañas visiones que había experimentado, eran alucinaciones, pero ve que el espejo sigue destrozado. Se da cuenta de una herida en su cuerpo y se da cuenta que se apuñaló a sí misma, no a Lily. Vuelta en el escenario, baila con pasión y sin problemas como el Cisne Blanco. En los últimos momentos del ballet, cuando el Cisne Blanco se arroja por un precipicio, ella ve a su madre llorando en la audiencia. El teatro estalla en aplausos a medida que Nina cae. A medida que Thomas y el resto del elenco la felicitan con entusiasmo por su desempeño, Lily se jadea con horror al ver que Nina está sangrando. A medida que Nina se encuentra herida, la película termina con su mirada fija en las luces del escenario, susurrando: "Lo sentí - Perfecto - Fue perfecto", a medida que la pantalla se funde a blanco y el público canta su nombre.

==Elenco==

<li>Natalie Portman como Nina Sayers.
<li>Vincent Cassel como Thomas Leroy.
<li>Mila Kunis como Lily.
<li>Barbara Hershey como Erica Sayers.
<li>Winona Ryder como Beth MacIntyre.

Aronofsky habló con Portman sobre la posibilidad de una película sobre ballet en el año 2000 y se encontró conque ella estaba interesada en interpretar a una bailarina de ballet. Portman explicó el ser parte de Black Swan, "Estoy tratando de encontrar papeles que demanden más adultez de mi parte porque te puedes quedar atorada en un horrendo estereotipo como una bonita mujer en el cine, especialmente siendo una persona tan pequeña." Ella también presentó a Aronofsky y Kunis, a quien conocía desde la película de 2008 Forgetting Sarah Marshall. Kunis comparó a Lily con Nina, "Mi personaje es muy suelto... no es tan buena técnicamente como el personaje de Natalie, pero tiene más pasión, naturalmente. Eso es lo que le falta a Nina." Los personajes femeninos son dirigidos en El lago de los cisnes por Thomas Leroy, interpretado por Cassel. Él comparó su personaje con George Balanchine, quien co-fundó el Ballet de la Ciudad de Nueva York y era "un obsesivo del control, un verdadero artista usando la sexualidad para dirigir a sus bailarines".
Portman y Kunis empezaron un entrenamiento de seis meses antes de comenzar a filmar para dar una imagen física de bailarinas. Portman lo hacía por cinco horas diarias haciendo ballet, ejercicio físico y natación. Unos meses cerca del rodaje, comenzó entrenamiento coreográfico. Kunis hizo lo propio con ejercicios aeróbicos y Pilates. Dijo, "Hice ballet cuando era niña como cualquiera lo hace. Usas un tutú y subes a escena luciendo muy linda y simpática. Pero esto es muy distinto porque no puedes simularlo. No puedes simplemente pararte allí y simular que sabes lo que haces. Todo tu cuerpo debe tener una estructura diferente." Georgina Parkinson, una profesora de ballet del American Ballet Theatre, entrenó a los actores en esta disciplina. Para escenas específicas, las bailarinas profesionales del American Ballet Theatre Sarah Lane y Maria Riccetto fueron las "dobles de baile" de Portman y Kunis respectivamente. Aronofsky dijo, durante la filmación, de la actuación de Portman, "fue capaz de lograrlo. Excepto las tomas en las que tenía que estar "en punta" por mucho tiempo, siempre es ella en la pantalla. No usé mucho a su doble."
Benjamin Millepied, un bailarín principal del New York City Ballet debutó en Black Swan tanto como actor como coreógrafo. Además de las interpretaciones de solísta, miembros del Pennsylvania Ballet fueron elegidos como el cuerpo de baile. También aparecen Kristina Anapau, Toby Hemingway, Sebastian Stan y Janet Montgomery.

==Lanzamiento==
Black Swan tuvo su estreno mundial en la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1º de septiembre de 2010. Recibió una ovación de pie que, según la revista Variety fue "una de las más fuertes de las que se recuerdan en Venecia". El director artístico del festival, Marco Mueller había elegido Black Swan por sobre The American (protagonizada por George Clooney) como film de apertura diciendo, "era la mejor opción... Clooney es un maravilloso actor y siempre será bienvenido en Venecia. Pero fue tan simple como eso". Black Swan se exhibió en la competencia y es el tercer film consecutivo de Aronofsky en el festival, luego de La fuente de la vida y The Wrestler. Además, Black Swan fue una de las siete cintas nominadas para el premio Queer Lion que se entrega al mejor film con "temática y cultura homosexuales".
Black Swan fue presentada como adelanto en el Festival de Cine de Telluride, Colorado, el 5 de septiembre de 2010. También tuvo una proyección de gala en el 35º Festival Internacional de Cine de Toronto más tarde ese mes. En octubre de 2010, Black Swan será parte de la selección para el Festival de Cine de Nueva Orleans. Durante el mismo mes el film será proyectado en el Festival de Cine de Austin.
La película tendrá un lanzamiento limitado en ciudades selectas de Estados Unidos y Canadá el 1º de diciembre de 2010. Hará lo propio en el Reino Unido el 11 de febrero de 2011. De acuerdo con el periódico The Independent, el film es uno de los "más anticipados" de finales de 2010. Lo comparó con la cinta de ballet de 1948 Las zapatillas rojas al tener "una calidad abrumadora... de una bailarina consumida por sus deseos de bailar".

==Respuesta de la crítica==

Entertainment Weekly escribió que basados en las críticas de la proyección en el Festival de Venecia, "[Black Swan] ya es una de las películas del año que más causará amor/odio". Reuters describió la temprana respuesta al film como "altamente positiva" y la actuación de Portman muy elogiada.
Mike Goodridge de Screen Daily llamó a Black Swan "alternativamente perturbadora y excitante" y la describió como un híbrido entre The Turning Point y las películas de Polanski Repulsión y Rosemary's Baby. Goodridge calificó la actuación de Portman, "[Ella] es cautivadora como Nina... captura la confusión de una jovencita reprimida al ser tirada a un mundo de peligros y tentaciones, con una veracidad estremecedora." El crítico también elogió a Cassel, Kunis y Hershey en sus roles secundarios, particularmente comparando a Hershey con Ruth Gordon en el papel de la "madre celosa y desesperada". Goodridge alabó la fotografía de Libatique en las escenas de danza y en las psicológicamente "alteradoras": "es un viaje psicológico hiptónico que se yerga a lugares gloriosos con el intento de Nina por dar una performance perfecta."
Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter tuvo menos elogios para el film. Escribió, "[Black Swan] es un instantáneo placer, hermosamente filmada, una película visualmente compleja cuya parte mala es justamente lo que la hace buena. El espectador puede alabar la fina audacia de mezclar enfermedades mentales con el desgastante rigor físico y mental del ballet, pero sus morbosas imágenes y la agresiva competencia entre dos bailarinas rivales son bastante irresistibles". Honeycutt comentó acerca de la suntuosa coreografía de Millepied y el "agudo y tejido" trabajo de cámara de Libatique. El crítico dijo de la mezcla temática, "Aronofsky... nunca logra maridar los elementos del género al mundo del ballet... La dinámica de Cisne Blanco/Cisne Negro casi funciona, pero el sinsentido de película de terror arrastra todo al pozo de lo ridículo."

== Premios Oscar==

Oscar [[27 de febrero de 2011]]

<table border="0">

<tr bgcolor="#cccccc">

<th>Categoría</th>

<th>Persona</th>

<th>Resultado</th>

</tr>

<tr>

<td>Mejor actriz</td>

<td>Natalie Portman</td>

<td>Ganador</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor fotografía</td>

<td>Matthew Libatique</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor director</td>

<td>Darren Aronofsky</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor edición</td>

<td>Andrew Weisblum</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>«Mejor película»</td>

<td>El cisne negro</td>

<td>Nominada</td>

</tr>
</table>

== Fuente ==

[http://www.indiewire.com/film/black_swan/ El cisne negro]

[http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_y_nominaciones_de_Black_Swan Premios y nominaciones de Black Swan]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Black Swan

2011-08-31T15:05:58Z

Karel0201adjc:

{{Ficha Película

|nombre = El Cisne Negro

|nombre completo =

|otros nombres = Black Swan, Cisne negro (España)

|imagen =

|tamaño = 103 minutos

|descripción =

|año = [[2010]]

|guion = Mark Heyman
Andres Heinz
John J. McLaughlin

|género = Thriller psicológico

|director = Darren Aronofsky

|productor = Scott Franklin
Mike Medavoy
Arnold Messer
Brian Oliver

|ayudante de dirección= Joseph P. Reidy

|dirección artística=David Stein

|música = Clint Mansell

|sonido = Craig Henighan

|fotografía = Matthew Libatique

|montaje = Andrew Weisblum

|escenografía = Tora Peterson

|vestuario = Amy Westcott

|reparto = Natalie Portman 
Mila Kunis 
Vincent Cassel 
Barbara Hershey 
Winona Ryder

|presupuesto = U$S10-12 millones

|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}} 

}}

<div align="justify">'''El cisne negro'''.Black Swan (como es conocida en ingles) es una película estadounidense de suspense psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman y Mila Kunis. La primera, ganadora del Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas Estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA y a los Globos de Oro en la categoría de mejor película.
La historia habla de dos bailarinas de ballet en una producción de El lago de los cisnes en la ciudad de Nueva York. Como requisito de la obra, es necesario que una bailarina interprete al mismo tiempo tanto al inocente Cisne Blanco como al no tan inocente Cisne Negro. Nina (Portman) es adecuada para el primero mientras Lily (Kunis) para el segundo. Nina es designada para protagonizar la puesta en escena y con ello ambos papeles. La película aborda todas las acciones que Nina realizará para convertirse en el Cisne Negro.
Aronofsky concibió la premisa al conectar su visión de El lago de los cisnes con un guion trunco sobre actores reemplazantes y la noción de ser acechado por un doble. El director también consideró a Black Swan como una pieza compañera a su film anterior The Wrestler, con ambas cintas envueltas en logradas interpretaciones de los distintos tipos de arte. Portman y él discutieron el proyecto por primera vez en 2000 y luego de un corto compromiso con Universal Pictures, Black Swan fue producida en Nueva York en 2009 bajo Fox Searchlight Pictures. Portman y Kunis tuvieron entrenamiento de ballet durante meses. Figuras notables del mundo de la danza ayudaron a la producción a formar la presentación del ballet. La cinta se presentó como la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado el 1 de diciembre de 2010.

== Sinopsis ==

Nina Sayers (Natalie Portman) es una joven bailarina con una prestigiosa compañía de New York City Ballet. Ella vive con su madre, Erica (Barbara Hershey), una ex bailarina, ahora artista aficionada, que dejó su carrera a los 28 años cuando quedó embarazada de Nina.
La compañía de ballet se está preparando para una producción de Lago de los Cisnes. El director, Thomas Leroy (Vincent Cassel), tiene que emitir una nueva bailarina como él ha obligado a su bailarina principal actual, Beth MacIntyre (Winona Ryder), en la jubilación. El líder debe ser capaz de retratar tanto al inocente, frágil Cisne Blanco y su oscuro gemelo agresivo, el malo, el Cisne Negro. Nina es seleccionada para competir por la parte junto a otras varias bailarinas. Después de que su audición vaya mal, visita a Thomas para pedirle que reconsidere darle el papel. Él le dice que su manera de bailar sistemática y delicada la hace ideal para el Cisne Blanco, pero que le falta la pasión y la soltura del Cisne Negro. A continuación, fuerza un beso en ella hasta que consigue que lo muerda. Más tarde, ella es elegida para ser la Reina del Cisne. Una intoxicada Beth se enfrenta airadamente a Tomás y Nina, y más tarde es atropellada por un automóvil y resultó gravemente herida en lo que Thomas cree que fue un intento de suicidio.
Nina comienza a presenciar sucesos extraños a su alrededor. Thomas, por su parte, se convierte cada vez más crítico del baile "frígido" de Nina como el Cisne Negro y le dice que debe dejar de ser tan perfeccionista y simplemente perderse en el papel. Ella hace el conocido de otra bailarina en la compañía, Lily (Mila Kunis), a quien Thomas describe como las cualidades que Nina no tiene. La relación entre los dos bailarines se enfría debido a las indiscreciones de Lily, pero para compensarlo, Lily aparece en la puerta de Nina y la invita a una noche. Nina es reacia al principio, pero decide unirse a Lily en contra de los deseos de su madre. Mientras afuera, Lily le ofrece a Nina una cápsula de éxtasis. Al regresar al apartamento, Nina tiene otra pelea con su madre. Ella se encierra en su habitación y tiene relaciones sexuales con Lily. A la mañana siguiente, Nina se despierta sola y tarde al ensayo. Cuando llega al estudio, se encuentra a Lily bailando como la Reina del Cisne. Furiosa, se enfrenta a Lily y le pregunta por qué no la despertó en la mañana. Lily dice que pasó la noche con un hombre a quien conoció en el club, y se revela que Nina se imaginó todo el episodio de sexo.
Las alucinaciones de Nina se vuelven más fuertes durante los ensayos y en la casa, que se culmina en una violenta pelea con su madre después se desmaya. Preocupada por el comportamiento errático de Nina, su madre trata de impedirle que asista al estreno, pero Nina fuerza su camino a través e insiste en que sí puede bailar. Lily y Thomas están desconcertados respecto a su apariencia ya que la madre de Nina había llamado diciendo que estaba enferma.
El primer acto va bien hasta que Nina se distrae durante una elevación de una alucinación y el príncipe la deja caer. Angustiada, ella regresa a su camerino y se encuentra a Lily vestida como el Cisne Negro. A medida que Lily anuncia su intención de jugar el Cisne Negro, ella se transforma en Nina. Nina y su doble luchan, y Nina empuja a su doble en el espejo rompiéndolo. Ella agarra un trozo de vidrio y apuñala a su doble en el estómago. Nina ve que el cuerpo es de Lily. Esconde el cuerpo, vuelve a los escenarios, y baila el Cisne Negro con pasión y sensualidad. Crecimiento plumas negro, sus brazos se convierten en alas negro a medida que finalmente se pierde y se transforma en un cisne negro. Al final del acto, recibe una gran ovación de la audiencia. Cuando sale de la etapa, se encuentra con Thomas y el resto del elenco felicitándola por su impresionante rendimiento. Nina lo toma por sorpresa y lo besa.
De vuelta en su camerino preparándose para el acto final, la muerte del Cisne Blanco, hay un golpe en su puerta. Ella la abre y ve a Lily, que ha venido a felicitarla por su actuación como el Cisne Negro. Nina se da cuenta de su pelea con Lily, al igual que todas las extrañas visiones que había experimentado, eran alucinaciones, pero ve que el espejo sigue destrozado. Se da cuenta de una herida en su cuerpo y se da cuenta que se apuñaló a sí misma, no a Lily. Vuelta en el escenario, baila con pasión y sin problemas como el Cisne Blanco. En los últimos momentos del ballet, cuando el Cisne Blanco se arroja por un precipicio, ella ve a su madre llorando en la audiencia. El teatro estalla en aplausos a medida que Nina cae. A medida que Thomas y el resto del elenco la felicitan con entusiasmo por su desempeño, Lily se jadea con horror al ver que Nina está sangrando. A medida que Nina se encuentra herida, la película termina con su mirada fija en las luces del escenario, susurrando: "Lo sentí - Perfecto - Fue perfecto", a medida que la pantalla se funde a blanco y el público canta su nombre.

==Elenco==

<li>Natalie Portman como Nina Sayers.
<li>Vincent Cassel como Thomas Leroy.
<li>Mila Kunis como Lily.
<li>Barbara Hershey como Erica Sayers.
<li>Winona Ryder como Beth MacIntyre.

Aronofsky habló con Portman sobre la posibilidad de una película sobre ballet en el año 2000 y se encontró conque ella estaba interesada en interpretar a una bailarina de ballet. Portman explicó el ser parte de Black Swan, "Estoy tratando de encontrar papeles que demanden más adultez de mi parte porque te puedes quedar atorada en un horrendo estereotipo como una bonita mujer en el cine, especialmente siendo una persona tan pequeña." Ella también presentó a Aronofsky y Kunis, a quien conocía desde la película de 2008 Forgetting Sarah Marshall. Kunis comparó a Lily con Nina, "Mi personaje es muy suelto... no es tan buena técnicamente como el personaje de Natalie, pero tiene más pasión, naturalmente. Eso es lo que le falta a Nina." Los personajes femeninos son dirigidos en El lago de los cisnes por Thomas Leroy, interpretado por Cassel. Él comparó su personaje con George Balanchine, quien co-fundó el Ballet de la Ciudad de Nueva York y era "un obsesivo del control, un verdadero artista usando la sexualidad para dirigir a sus bailarines".
Portman y Kunis empezaron un entrenamiento de seis meses antes de comenzar a filmar para dar una imagen física de bailarinas. Portman lo hacía por cinco horas diarias haciendo ballet, ejercicio físico y natación. Unos meses cerca del rodaje, comenzó entrenamiento coreográfico. Kunis hizo lo propio con ejercicios aeróbicos y Pilates. Dijo, "Hice ballet cuando era niña como cualquiera lo hace. Usas un tutú y subes a escena luciendo muy linda y simpática. Pero esto es muy distinto porque no puedes simularlo. No puedes simplemente pararte allí y simular que sabes lo que haces. Todo tu cuerpo debe tener una estructura diferente." Georgina Parkinson, una profesora de ballet del American Ballet Theatre, entrenó a los actores en esta disciplina. Para escenas específicas, las bailarinas profesionales del American Ballet Theatre Sarah Lane y Maria Riccetto fueron las "dobles de baile" de Portman y Kunis respectivamente. Aronofsky dijo, durante la filmación, de la actuación de Portman, "fue capaz de lograrlo. Excepto las tomas en las que tenía que estar "en punta" por mucho tiempo, siempre es ella en la pantalla. No usé mucho a su doble."
Benjamin Millepied, un bailarín principal del New York City Ballet debutó en Black Swan tanto como actor como coreógrafo. Además de las interpretaciones de solísta, miembros del Pennsylvania Ballet fueron elegidos como el cuerpo de baile. También aparecen Kristina Anapau, Toby Hemingway, Sebastian Stan y Janet Montgomery.

==Lanzamiento==
Black Swan tuvo su estreno mundial en la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1º de septiembre de 2010. Recibió una ovación de pie que, según la revista Variety fue "una de las más fuertes de las que se recuerdan en Venecia". El director artístico del festival, Marco Mueller había elegido Black Swan por sobre The American (protagonizada por George Clooney) como film de apertura diciendo, "era la mejor opción... Clooney es un maravilloso actor y siempre será bienvenido en Venecia. Pero fue tan simple como eso". Black Swan se exhibió en la competencia y es el tercer film consecutivo de Aronofsky en el festival, luego de La fuente de la vida y The Wrestler. Además, Black Swan fue una de las siete cintas nominadas para el premio Queer Lion que se entrega al mejor film con "temática y cultura homosexuales".
Black Swan fue presentada como adelanto en el Festival de Cine de Telluride, Colorado, el 5 de septiembre de 2010. También tuvo una proyección de gala en el 35º Festival Internacional de Cine de Toronto más tarde ese mes. En octubre de 2010, Black Swan será parte de la selección para el Festival de Cine de Nueva Orleans. Durante el mismo mes el film será proyectado en el Festival de Cine de Austin.
La película tendrá un lanzamiento limitado en ciudades selectas de Estados Unidos y Canadá el 1º de diciembre de 2010. Hará lo propio en el Reino Unido el 11 de febrero de 2011. De acuerdo con el periódico The Independent, el film es uno de los "más anticipados" de finales de 2010. Lo comparó con la cinta de ballet de 1948 Las zapatillas rojas al tener "una calidad abrumadora... de una bailarina consumida por sus deseos de bailar".

==Respuesta de la crítica==

Entertainment Weekly escribió que basados en las críticas de la proyección en el Festival de Venecia, "[Black Swan] ya es una de las películas del año que más causará amor/odio". Reuters describió la temprana respuesta al film como "altamente positiva" y la actuación de Portman muy elogiada.
Mike Goodridge de Screen Daily llamó a Black Swan "alternativamente perturbadora y excitante" y la describió como un híbrido entre The Turning Point y las películas de Polanski Repulsión y Rosemary's Baby. Goodridge calificó la actuación de Portman, "[Ella] es cautivadora como Nina... captura la confusión de una jovencita reprimida al ser tirada a un mundo de peligros y tentaciones, con una veracidad estremecedora." El crítico también elogió a Cassel, Kunis y Hershey en sus roles secundarios, particularmente comparando a Hershey con Ruth Gordon en el papel de la "madre celosa y desesperada". Goodridge alabó la fotografía de Libatique en las escenas de danza y en las psicológicamente "alteradoras": "es un viaje psicológico hiptónico que se yerga a lugares gloriosos con el intento de Nina por dar una performance perfecta."
Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter tuvo menos elogios para el film. Escribió, "[Black Swan] es un instantáneo placer, hermosamente filmada, una película visualmente compleja cuya parte mala es justamente lo que la hace buena. El espectador puede alabar la fina audacia de mezclar enfermedades mentales con el desgastante rigor físico y mental del ballet, pero sus morbosas imágenes y la agresiva competencia entre dos bailarinas rivales son bastante irresistibles". Honeycutt comentó acerca de la suntuosa coreografía de Millepied y el "agudo y tejido" trabajo de cámara de Libatique. El crítico dijo de la mezcla temática, "Aronofsky... nunca logra maridar los elementos del género al mundo del ballet... La dinámica de Cisne Blanco/Cisne Negro casi funciona, pero el sinsentido de película de terror arrastra todo al pozo de lo ridículo."

== Premios Oscar==

Oscar [[27 de febrero de 2011]]

<table border="0">

<tr bgcolor="#cccccc">

<th>Categoría</th>

<th>Persona</th>

<th>Resultado</th>

</tr>

<tr>

<td>Mejor actriz</td>

<td>Natalie Portman</td>

<td>Ganador</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor fotografía</td>

<td>Matthew Libatique</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor director</td>

<td>Darren Aronofsky</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor edición</td>

<td>Andrew Weisblum</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>«Mejor película»</td>

<td>El cisne negro</td>

<td>Nominada</td>

</tr>
</table>

== Fuente ==

[http://www.indiewire.com/film/black_swan/ El cisne negro]

[http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_y_nominaciones_de_Black_Swan Premios y nominaciones de Black Swan]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Black Swan

2011-08-31T15:02:05Z

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|nombre = El Cisne Negro

|nombre completo =

|otros nombres = Black Swan, Cisne negro (España)

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|tamaño = 103 minutos

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|año = [[2010]]

|guion = Mark Heyman 
Andres Heinz 
John J. McLaughlin

|género = Thriller psicológico

|director = Darren Aronofsky

|productor = Scott Franklin 
Mike Medavoy 
Arnold Messer 
Brian Oliver

|Ayudante de dirección= Joseph P. Reidy

|Dirección artística=David Stein

|Música = Clint Mansell

|Sonido = Craig Henighan

|Fotografía = Matthew Libatique

|Montaje = Andrew Weisblum

|Escenografía = Tora Peterson

|Vestuario = Amy Westcott

|Reparto = Natalie Portman 
Mila Kunis 
Vincent Cassel 
Barbara Hershey 
Winona Ryder

|Presupuesto = U$S10-12 millones

|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}} 

}}

<div align="justify">'''El cisne negro'''.Black Swan (como es conocida en ingles) es una película estadounidense de suspense psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman y Mila Kunis. La primera, ganadora del Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas Estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA y a los Globos de Oro en la categoría de mejor película.
La historia habla de dos bailarinas de ballet en una producción de El lago de los cisnes en la ciudad de Nueva York. Como requisito de la obra, es necesario que una bailarina interprete al mismo tiempo tanto al inocente Cisne Blanco como al no tan inocente Cisne Negro. Nina (Portman) es adecuada para el primero mientras Lily (Kunis) para el segundo. Nina es designada para protagonizar la puesta en escena y con ello ambos papeles. La película aborda todas las acciones que Nina realizará para convertirse en el Cisne Negro.
Aronofsky concibió la premisa al conectar su visión de El lago de los cisnes con un guion trunco sobre actores reemplazantes y la noción de ser acechado por un doble. El director también consideró a Black Swan como una pieza compañera a su film anterior The Wrestler, con ambas cintas envueltas en logradas interpretaciones de los distintos tipos de arte. Portman y él discutieron el proyecto por primera vez en 2000 y luego de un corto compromiso con Universal Pictures, Black Swan fue producida en Nueva York en 2009 bajo Fox Searchlight Pictures. Portman y Kunis tuvieron entrenamiento de ballet durante meses. Figuras notables del mundo de la danza ayudaron a la producción a formar la presentación del ballet. La cinta se presentó como la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado el 1 de diciembre de 2010.

== Sinopsis ==

Nina Sayers (Natalie Portman) es una joven bailarina con una prestigiosa compañía de New York City Ballet. Ella vive con su madre, Erica (Barbara Hershey), una ex bailarina, ahora artista aficionada, que dejó su carrera a los 28 años cuando quedó embarazada de Nina.
La compañía de ballet se está preparando para una producción de Lago de los Cisnes. El director, Thomas Leroy (Vincent Cassel), tiene que emitir una nueva bailarina como él ha obligado a su bailarina principal actual, Beth MacIntyre (Winona Ryder), en la jubilación. El líder debe ser capaz de retratar tanto al inocente, frágil Cisne Blanco y su oscuro gemelo agresivo, el malo, el Cisne Negro. Nina es seleccionada para competir por la parte junto a otras varias bailarinas. Después de que su audición vaya mal, visita a Thomas para pedirle que reconsidere darle el papel. Él le dice que su manera de bailar sistemática y delicada la hace ideal para el Cisne Blanco, pero que le falta la pasión y la soltura del Cisne Negro. A continuación, fuerza un beso en ella hasta que consigue que lo muerda. Más tarde, ella es elegida para ser la Reina del Cisne. Una intoxicada Beth se enfrenta airadamente a Tomás y Nina, y más tarde es atropellada por un automóvil y resultó gravemente herida en lo que Thomas cree que fue un intento de suicidio.
Nina comienza a presenciar sucesos extraños a su alrededor. Thomas, por su parte, se convierte cada vez más crítico del baile "frígido" de Nina como el Cisne Negro y le dice que debe dejar de ser tan perfeccionista y simplemente perderse en el papel. Ella hace el conocido de otra bailarina en la compañía, Lily (Mila Kunis), a quien Thomas describe como las cualidades que Nina no tiene. La relación entre los dos bailarines se enfría debido a las indiscreciones de Lily, pero para compensarlo, Lily aparece en la puerta de Nina y la invita a una noche. Nina es reacia al principio, pero decide unirse a Lily en contra de los deseos de su madre. Mientras afuera, Lily le ofrece a Nina una cápsula de éxtasis. Al regresar al apartamento, Nina tiene otra pelea con su madre. Ella se encierra en su habitación y tiene relaciones sexuales con Lily. A la mañana siguiente, Nina se despierta sola y tarde al ensayo. Cuando llega al estudio, se encuentra a Lily bailando como la Reina del Cisne. Furiosa, se enfrenta a Lily y le pregunta por qué no la despertó en la mañana. Lily dice que pasó la noche con un hombre a quien conoció en el club, y se revela que Nina se imaginó todo el episodio de sexo.
Las alucinaciones de Nina se vuelven más fuertes durante los ensayos y en la casa, que se culmina en una violenta pelea con su madre después se desmaya. Preocupada por el comportamiento errático de Nina, su madre trata de impedirle que asista al estreno, pero Nina fuerza su camino a través e insiste en que sí puede bailar. Lily y Thomas están desconcertados respecto a su apariencia ya que la madre de Nina había llamado diciendo que estaba enferma.
El primer acto va bien hasta que Nina se distrae durante una elevación de una alucinación y el príncipe la deja caer. Angustiada, ella regresa a su camerino y se encuentra a Lily vestida como el Cisne Negro. A medida que Lily anuncia su intención de jugar el Cisne Negro, ella se transforma en Nina. Nina y su doble luchan, y Nina empuja a su doble en el espejo rompiéndolo. Ella agarra un trozo de vidrio y apuñala a su doble en el estómago. Nina ve que el cuerpo es de Lily. Esconde el cuerpo, vuelve a los escenarios, y baila el Cisne Negro con pasión y sensualidad. Crecimiento plumas negro, sus brazos se convierten en alas negro a medida que finalmente se pierde y se transforma en un cisne negro. Al final del acto, recibe una gran ovación de la audiencia. Cuando sale de la etapa, se encuentra con Thomas y el resto del elenco felicitándola por su impresionante rendimiento. Nina lo toma por sorpresa y lo besa.
De vuelta en su camerino preparándose para el acto final, la muerte del Cisne Blanco, hay un golpe en su puerta. Ella la abre y ve a Lily, que ha venido a felicitarla por su actuación como el Cisne Negro. Nina se da cuenta de su pelea con Lily, al igual que todas las extrañas visiones que había experimentado, eran alucinaciones, pero ve que el espejo sigue destrozado. Se da cuenta de una herida en su cuerpo y se da cuenta que se apuñaló a sí misma, no a Lily. Vuelta en el escenario, baila con pasión y sin problemas como el Cisne Blanco. En los últimos momentos del ballet, cuando el Cisne Blanco se arroja por un precipicio, ella ve a su madre llorando en la audiencia. El teatro estalla en aplausos a medida que Nina cae. A medida que Thomas y el resto del elenco la felicitan con entusiasmo por su desempeño, Lily se jadea con horror al ver que Nina está sangrando. A medida que Nina se encuentra herida, la película termina con su mirada fija en las luces del escenario, susurrando: "Lo sentí - Perfecto - Fue perfecto", a medida que la pantalla se funde a blanco y el público canta su nombre.

==Elenco==

<li>Natalie Portman como Nina Sayers.
<li>Vincent Cassel como Thomas Leroy.
<li>Mila Kunis como Lily.
<li>Barbara Hershey como Erica Sayers.
<li>Winona Ryder como Beth MacIntyre.

Aronofsky habló con Portman sobre la posibilidad de una película sobre ballet en el año 2000 y se encontró conque ella estaba interesada en interpretar a una bailarina de ballet. Portman explicó el ser parte de Black Swan, "Estoy tratando de encontrar papeles que demanden más adultez de mi parte porque te puedes quedar atorada en un horrendo estereotipo como una bonita mujer en el cine, especialmente siendo una persona tan pequeña." Ella también presentó a Aronofsky y Kunis, a quien conocía desde la película de 2008 Forgetting Sarah Marshall. Kunis comparó a Lily con Nina, "Mi personaje es muy suelto... no es tan buena técnicamente como el personaje de Natalie, pero tiene más pasión, naturalmente. Eso es lo que le falta a Nina." Los personajes femeninos son dirigidos en El lago de los cisnes por Thomas Leroy, interpretado por Cassel. Él comparó su personaje con George Balanchine, quien co-fundó el Ballet de la Ciudad de Nueva York y era "un obsesivo del control, un verdadero artista usando la sexualidad para dirigir a sus bailarines".
Portman y Kunis empezaron un entrenamiento de seis meses antes de comenzar a filmar para dar una imagen física de bailarinas. Portman lo hacía por cinco horas diarias haciendo ballet, ejercicio físico y natación. Unos meses cerca del rodaje, comenzó entrenamiento coreográfico. Kunis hizo lo propio con ejercicios aeróbicos y Pilates. Dijo, "Hice ballet cuando era niña como cualquiera lo hace. Usas un tutú y subes a escena luciendo muy linda y simpática. Pero esto es muy distinto porque no puedes simularlo. No puedes simplemente pararte allí y simular que sabes lo que haces. Todo tu cuerpo debe tener una estructura diferente." Georgina Parkinson, una profesora de ballet del American Ballet Theatre, entrenó a los actores en esta disciplina. Para escenas específicas, las bailarinas profesionales del American Ballet Theatre Sarah Lane y Maria Riccetto fueron las "dobles de baile" de Portman y Kunis respectivamente. Aronofsky dijo, durante la filmación, de la actuación de Portman, "fue capaz de lograrlo. Excepto las tomas en las que tenía que estar "en punta" por mucho tiempo, siempre es ella en la pantalla. No usé mucho a su doble."
Benjamin Millepied, un bailarín principal del New York City Ballet debutó en Black Swan tanto como actor como coreógrafo. Además de las interpretaciones de solísta, miembros del Pennsylvania Ballet fueron elegidos como el cuerpo de baile. También aparecen Kristina Anapau, Toby Hemingway, Sebastian Stan y Janet Montgomery.

==Lanzamiento==
Black Swan tuvo su estreno mundial en la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1º de septiembre de 2010. Recibió una ovación de pie que, según la revista Variety fue "una de las más fuertes de las que se recuerdan en Venecia". El director artístico del festival, Marco Mueller había elegido Black Swan por sobre The American (protagonizada por George Clooney) como film de apertura diciendo, "era la mejor opción... Clooney es un maravilloso actor y siempre será bienvenido en Venecia. Pero fue tan simple como eso". Black Swan se exhibió en la competencia y es el tercer film consecutivo de Aronofsky en el festival, luego de La fuente de la vida y The Wrestler. Además, Black Swan fue una de las siete cintas nominadas para el premio Queer Lion que se entrega al mejor film con "temática y cultura homosexuales".
Black Swan fue presentada como adelanto en el Festival de Cine de Telluride, Colorado, el 5 de septiembre de 2010. También tuvo una proyección de gala en el 35º Festival Internacional de Cine de Toronto más tarde ese mes. En octubre de 2010, Black Swan será parte de la selección para el Festival de Cine de Nueva Orleans. Durante el mismo mes el film será proyectado en el Festival de Cine de Austin.
La película tendrá un lanzamiento limitado en ciudades selectas de Estados Unidos y Canadá el 1º de diciembre de 2010. Hará lo propio en el Reino Unido el 11 de febrero de 2011. De acuerdo con el periódico The Independent, el film es uno de los "más anticipados" de finales de 2010. Lo comparó con la cinta de ballet de 1948 Las zapatillas rojas al tener "una calidad abrumadora... de una bailarina consumida por sus deseos de bailar".

==Respuesta de la crítica==

Entertainment Weekly escribió que basados en las críticas de la proyección en el Festival de Venecia, "[Black Swan] ya es una de las películas del año que más causará amor/odio". Reuters describió la temprana respuesta al film como "altamente positiva" y la actuación de Portman muy elogiada.
Mike Goodridge de Screen Daily llamó a Black Swan "alternativamente perturbadora y excitante" y la describió como un híbrido entre The Turning Point y las películas de Polanski Repulsión y Rosemary's Baby. Goodridge calificó la actuación de Portman, "[Ella] es cautivadora como Nina... captura la confusión de una jovencita reprimida al ser tirada a un mundo de peligros y tentaciones, con una veracidad estremecedora." El crítico también elogió a Cassel, Kunis y Hershey en sus roles secundarios, particularmente comparando a Hershey con Ruth Gordon en el papel de la "madre celosa y desesperada". Goodridge alabó la fotografía de Libatique en las escenas de danza y en las psicológicamente "alteradoras": "es un viaje psicológico hiptónico que se yerga a lugares gloriosos con el intento de Nina por dar una performance perfecta."
Kirk Honeycutt de The Hollywood Reporter tuvo menos elogios para el film. Escribió, "[Black Swan] es un instantáneo placer, hermosamente filmada, una película visualmente compleja cuya parte mala es justamente lo que la hace buena. El espectador puede alabar la fina audacia de mezclar enfermedades mentales con el desgastante rigor físico y mental del ballet, pero sus morbosas imágenes y la agresiva competencia entre dos bailarinas rivales son bastante irresistibles". Honeycutt comentó acerca de la suntuosa coreografía de Millepied y el "agudo y tejido" trabajo de cámara de Libatique. El crítico dijo de la mezcla temática, "Aronofsky... nunca logra maridar los elementos del género al mundo del ballet... La dinámica de Cisne Blanco/Cisne Negro casi funciona, pero el sinsentido de película de terror arrastra todo al pozo de lo ridículo."

== Premios Oscar==

Oscar [[27 de febrero de 2011]]

<table border="0">

<tr bgcolor="#cccccc">

<th>Categoría</th>

<th>Persona</th>

<th>Resultado</th>

</tr>

<tr>

<td>Mejor actriz</td>

<td>Natalie Portman</td>

<td>Ganador</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor fotografía</td>

<td>Matthew Libatique</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor director</td>

<td>Darren Aronofsky</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>Mejor edición</td>

<td>Andrew Weisblum</td>

<td>Nominada</td>

</tr>

<tr>

<td>«Mejor película»</td>

<td>El cisne negro</td>

<td>Nominada</td>

</tr>
</table>

== Fuente ==

[http://www.indiewire.com/film/black_swan/ El cisne negro]

[http://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Premios_y_nominaciones_de_Black_Swan Premios y nominaciones de Black Swan]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

El paciente inglés (película de 1996)

2011-03-24T14:00:06Z

Karel0201adjc:

{{Ficha Película
|nombre = The English Patient
|nombre completo =
|otros nombres = El paciente inglés
|imagen =
|tamaño = 162 minutos
|descripción =
|estreno = [[1996]]
|guion = Michael Ondaatje (guión) Anthony Minghella (screenplay)
|género = Romance, Drama, Bélico
|director = Anthony Minghella
|productor = Saul Zaentz Steve E. Andrews Scott Greenstein Bob Weinstein Harvey Weinstein Paul Zaentz
|fotografia = John Seale
|productores_ejecutivos =
|director_arte = Aurelio Crugnola
|reparto = Ralph Fiennes Juliette Binoche Willem Dafoe Kristin Scott Thomas Naveen Andrews Colin Firth Julian Wadham Jürgen Prochnow Kevin Whately
|premios =
|web =
|productora = Miramax
|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}} {{Bandera2|Reino Unido}}
}}
<div align="justify">'''The English Patient'''. El paciente inglés es una película de cine británica de [[1996]] dirigida por Anthony Minghella. Está basada en la novela del mismo título de Michael Ondaatje y ambientada durante la Segunda Guerra Mundial.

Fue la película más ganadora en la gala de los Premios Oscar de [[1996]] con un total 9 estatuillas de 12 candidaturas.

== Argumento ==

Un hombre sin ningún pasado se encuentra en un centro de recuperación de veteranos. Las fuerzas aliadas proceden a trasladar a los pacientes y en el recorrido la caravana es interceptada por un campo minado, provocando en Hanna (Juliette Binoche) una enfermera de apoyo, una profunda tristeza y un sentimiento autodestructivo revuelto con su pasado de no saber cuál era el sentido de su vida. Hanna decide quedarse en un monasterio abandonado de un pueblo italiano cuidando a este paciente de origen desconocido, el cual sufría de quemaduras por todo el cuerpo encontrándose en un estado terminal; para el sólo sus dosis de morfina lo mantenían alejado del dolor extremo. Al mismo tiempo en que Hanna y su paciente se instalaban en el monasterio, el escuadrón de zarpadores (desactivadores de bombas y minas dejadas por los nazis) entre los cuales se encontraba un zapador de origen Sij llamado Kip (Naveen Andrews) se quedan en tiendas en el mismo lugar desactivando minas en esa localidad. La historia gira en este tridente de personalidades e historias divididas de estas personas que lo único que tienen en común es la guerra y para los cuales sus vivencias se desenvolvieron en circunstancias y tiempos diferentes, girando en torno al trágico pasado de este paciente, el conde Laszlo de Almásy (Ralph Fiennes), que a través de la historia revela cómo su vida en un país lejano sirviendo a la Real Academia de Geografía lo lleva a enamorarse de Katharine Clifton (Kristin Scott Thomas). Ésta es una historia de amor inimaginable, la cual supera las barreras de la entrega misma de la vida y el dolor de un amor casi imposible.

== Premios ==
Oscar [[1996]]
<table border="0">
<tr bgcolor="#cccccc">
<th>Categoría</th>
<th>Persona</th>
<th>Resultado</th>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor película</td>
<td></td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor dirección</td>
<td>Anthony Minghella</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor actriz</td>
<td>Kristin Scott Thomas</td>
<td>Candidato</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor actor</td>
<td>Ralph Fiennes</td>
<td>Candidato</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor actriz de reparto</td>
<td>Juliette Binoche</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor guión adaptado</td>
<td>Anthony Minghella</td>
<td>Candidato</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor banda sonora(drama)</td>
<td>Gabriel Yared</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor fotografía</td>
<td>John Seale</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor diseño de vestuario</td>
<td>Ann Roth</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor dirección artística</td>
<td>Stuart Craig</td>
<td>Ganador</td>

</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor montaje</td>
<td>Walter Murch</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor sonido</td>
<td>varios</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
</table>
== Fuente ==

[http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Pel%C3%ADculas_ganadoras_del_premio_Oscar_a_la_mejor_pel%C3%ADcula]
[http://es.wikipedia.org/wiki/Categor%C3%ADa:Pel%C3%ADculas_de_Miramax]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

El paciente inglés (película de 1996)

2011-03-24T13:41:30Z

Karel0201adjc:

El paciente inglés (película de 1996)

2011-03-24T13:36:44Z

Karel0201adjc:

{{Ficha Película
|nombre = The English Patient
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|otros nombres = El paciente inglés
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|tamaño = 162 minutos
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|director = Anthony Minghella
|productor = Saul Zaentz Steve E. Andrews Scott Greenstein Bob Weinstein Harvey Weinstein Paul Zaentz
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<div align="justify">'''The English Patient'''. El paciente inglés es una película de cine británica de [[1996]] dirigida por Anthony Minghella. Está basada en la novela del mismo título de Michael Ondaatje y ambientada durante la Segunda Guerra Mundial.

Fue la película más ganadora en la gala de los Premios Oscar de [[1996]] con un total 9 estatuillas de 12 candidaturas.

== Argumento ==

Un hombre sin ningún pasado se encuentra en un centro de recuperación de veteranos. Las fuerzas aliadas proceden a trasladar a los pacientes y en el recorrido la caravana es interceptada por un campo minado, provocando en Hanna (Juliette Binoche) una enfermera de apoyo, una profunda tristeza y un sentimiento autodestructivo revuelto con su pasado de no saber cuál era el sentido de su vida. Hanna decide quedarse en un monasterio abandonado de un pueblo italiano cuidando a este paciente de origen desconocido, el cual sufría de quemaduras por todo el cuerpo encontrándose en un estado terminal; para el sólo sus dosis de morfina lo mantenían alejado del dolor extremo. Al mismo tiempo en que Hanna y su paciente se instalaban en el monasterio, el escuadrón de zarpadores (desactivadores de bombas y minas dejadas por los nazis) entre los cuales se encontraba un zapador de origen Sij llamado Kip (Naveen Andrews) se quedan en tiendas en el mismo lugar desactivando minas en esa localidad. La historia gira en este tridente de personalidades e historias divididas de estas personas que lo único que tienen en común es la guerra y para los cuales sus vivencias se desenvolvieron en circunstancias y tiempos diferentes, girando en torno al trágico pasado de este paciente, el conde Laszlo de Almásy (Ralph Fiennes), que a través de la historia revela cómo su vida en un país lejano sirviendo a la Real Academia de Geografía lo lleva a enamorarse de Katharine Clifton (Kristin Scott Thomas). Ésta es una historia de amor inimaginable, la cual supera las barreras de la entrega misma de la vida y el dolor de un amor casi imposible.

== Premios ==
Oscar [[1996]]
<table border="1">
<tbody><tr bgcolor="#cccccc">
<th>Categoría</th>
<th>Persona</th>
<th>Resultado</th>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor película</td>
<td></td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>

<td>Oscar a la mejor dirección</td>
<td>Anthony Minghella</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor actriz</td>
<td>Kristin Scott Thomas</td>
<td>Candidato</td>
</tr>
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<td>Oscar a la mejor banda sonora(drama)</td>
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<td>Ganador</td>
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<td>Oscar a la mejor fotografía</td>
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<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor diseño de vestuario</td>
<td>Ann Roth</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar a la mejor dirección artística</td>
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<td>Ganador</td>

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<tr>
<td>Oscar al mejor montaje</td>
<td>Walter Murch</td>
<td>Ganador</td>
</tr>
<tr>
<td>Oscar al mejor sonido</td>
<td>varios</td>
<td>Ganador</td>
</tr>

</tbody></table>
== Fuente ==

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

El paciente inglés (película de 1996)

2011-03-24T13:27:56Z

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<div align="justify">'''The English Patient'''. El paciente inglés es una película de cine británica de [[1996]] dirigida por Anthony Minghella. Está basada en la novela del mismo título de Michael Ondaatje y ambientada durante la Segunda Guerra Mundial.

Fue la película más ganadora en la gala de los Premios Oscar de [[1996]] con un total 9 estatuillas de 12 candidaturas.

== Argumento ==

Un hombre sin ningún pasado se encuentra en un centro de recuperación de veteranos. Las fuerzas aliadas proceden a trasladar a los pacientes y en el recorrido la caravana es interceptada por un campo minado, provocando en Hanna (Juliette Binoche) una enfermera de apoyo, una profunda tristeza y un sentimiento autodestructivo revuelto con su pasado de no saber cuál era el sentido de su vida. Hanna decide quedarse en un monasterio abandonado de un pueblo italiano cuidando a este paciente de origen desconocido, el cual sufría de quemaduras por todo el cuerpo encontrándose en un estado terminal; para el sólo sus dosis de morfina lo mantenían alejado del dolor extremo. Al mismo tiempo en que Hanna y su paciente se instalaban en el monasterio, el escuadrón de zarpadores (desactivadores de bombas y minas dejadas por los nazis) entre los cuales se encontraba un zapador de origen Sij llamado Kip (Naveen Andrews) se quedan en tiendas en el mismo lugar desactivando minas en esa localidad. La historia gira en este tridente de personalidades e historias divididas de estas personas que lo único que tienen en común es la guerra y para los cuales sus vivencias se desenvolvieron en circunstancias y tiempos diferentes, girando en torno al trágico pasado de este paciente, el conde Laszlo de Almásy (Ralph Fiennes), que a través de la historia revela cómo su vida en un país lejano sirviendo a la Real Academia de Geografía lo lleva a enamorarse de Katharine Clifton (Kristin Scott Thomas). Ésta es una historia de amor inimaginable, la cual supera las barreras de la entrega misma de la vida y el dolor de un amor casi imposible.

== Premios ==
Oscar [[1996]]
Categoría Persona Resultado
Oscar a la mejor película Ganador
Oscar a la mejor dirección Anthony Minghella Ganador
Oscar a la mejor actriz Kristin Scott Thomas Candidato
Oscar al mejor actor Ralph Fiennes Candidato
Oscar a la mejor actriz de reparto Juliette Binoche Ganador
Oscar al mejor guión adaptado Anthony Minghella Candidato
Oscar a la mejor banda sonora (drama) Gabriel Yared Ganador
Oscar a la mejor fotografía John Seale Ganador
Oscar al mejor diseño de vestuario Ann Roth Ganador
Oscar a la mejor dirección artística Stuart Craig Ganador
Oscar al mejor montaje Walter Murch Ganador
Oscar al mejor sonido varios Ganador

== Fuente ==

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Una mente maravillosa

2011-03-24T13:10:33Z

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{{Ficha Película
|nombre = A Beautiful Mind
|nombre completo =
|otros nombres = Una mente maravillosa o Una mente brillante
|imagen =
|tamaño = 135 min
|descripción =
|estreno = [[2001]]
|guion = Akiva Goldsman
|género = Drama
|director = Ron Howard
|productor = Brian Grazer 
Ron Howard 
Maureen Peyrot
|fotografia = Roger Deakins
|productores_ejecutivos =
|director_arte =
|reparto = Russell Crowe Ed Harris Jennifer Connelly Christopher Plummer Paul Bettany Adam Goldberg Josh Lucas
|premios =
|web =
|productora =
|pais = {{Bandera2|Estados Unidos}}
}}
<div align="justify">'''A Beautiful Mind'''. A Beautiful Mind (en España Una mente maravillosa, en Hispanoamérica Una mente brillante) es una película de 2001 dirigida por Ron Howard.

== Argumento ==

Historia verídica del genio de las matemáticas John Forbes Nash (Russell Crowe) que sufre de esquizofrenia, enfermedad que logra superar gracias al tratamiento médico, al apoyo de su esposa Alicia (Jennifer Connelly) y, sobre todo, a una enorme fuerza de voluntad, y que recibe el Premio Nobel.

Película que narra la vida del matemático John Forbes Nash, desde su llegada a la Universidad de Princeton, su relación con sus amigos y futuros compañeros de trabajo, su obsesión por encontrar una teoría brillante que le haga sobresalir como genio de las matemáticas y el comienzo de su enfermedad, diagnosticada años después como esquizofrenia. Gracias a la ayuda de su esposa Alicia (Jennifer Connelly) y su fuerza de voluntad y ánimo de superación, consigue hacer frente a su mal y en [[1994]] es ganador del premio Nobel.

Cabe destacar la brillante actuación de los dos protagonistas, Crowe y Connelly, y también las actuaciones de Paul Bettany y Ed Harris, ambos interpretando los papeles de Charles -amigo de Nash- y del espía americano que aparece en las alucinaciones del protagonista.

== Premios ==

Película basada en el libro del mismo nombre de Sylvia Nasar. Ganó cuatro Oscar, a la mejor película, al mejor director, a la mejor actriz de reparto (Jennifer Connelly), y al mejor guión adaptado, y obtuvo otras cuatro nominaciones, al mejor actor principal (Russell Crowe), al mejor montaje, a la mejor música, y al mejor maquillaje.

Ganadora también de cuatro Globo de Oro, correspondientes a mejor película - drama, mejor actor - drama (Russell Crowe), mejor guión y mejor actriz de reparto (Jennifer Connelly) y nominada por mejor director y mejor banda sonora.

Premiada con el DGA al mejor director, un Premio del Sindicato de Actores al mejor actor y dos nominaciones al mismo premio (mejor actriz y mejor actuación de reparto), y el Writers Guild of America al mejor guión adaptado

== Curiosidades ==

El juego al que juegan y John Nash pierde se llama Go y es de origen japonés.

En la escena cuando las personas dejan las plumas en la mesa, las primeras 3 plumas están en una posición vertical y luego cambian a una posición horizontal

La primera vez que John ve a Marcy la sobrina de Charles, esta corre a jugar por un jardin lleno de palomas y estas ni se inmutan reafirmando asi que la niña solo era una imaginacion.

Jennifer Connelly y Paul Bettany se conocieron y enamoraron en el Set

Cuando Nash está en el billar representa que está jugando con Charles (este mientras está alejado del billar) en el momento que entran sus compañeros de universidad y uno de ellos grita "Nash juega contra Nash" Demostrando que a Charles no lo ven, por lo tanto, no existe.

== Fuente ==

*[http://www.mathsmovies.com/]
*[http://imdb.com/title/tt0268978/]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Una mente maravillosa

2011-03-24T13:08:48Z

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<div align="justify">'''A Beautiful Mind'''. A Beautiful Mind (en España Una mente maravillosa, en Hispanoamérica Una mente brillante) es una película de 2001 dirigida por Ron Howard.

== Argumento ==

Historia verídica del genio de las matemáticas John Forbes Nash (Russell Crowe) que sufre de esquizofrenia, enfermedad que logra superar gracias al tratamiento médico, al apoyo de su esposa Alicia (Jennifer Connelly) y, sobre todo, a una enorme fuerza de voluntad, y que recibe el Premio Nobel.

Película que narra la vida del matemático John Forbes Nash, desde su llegada a la Universidad de Princeton, su relación con sus amigos y futuros compañeros de trabajo, su obsesión por encontrar una teoría brillante que le haga sobresalir como genio de las matemáticas y el comienzo de su enfermedad, diagnosticada años después como esquizofrenia. Gracias a la ayuda de su esposa Alicia (Jennifer Connelly) y su fuerza de voluntad y ánimo de superación, consigue hacer frente a su mal y en [[1994]] es ganador del premio Nobel.

Cabe destacar la brillante actuación de los dos protagonistas, Crowe y Connelly, y también las actuaciones de Paul Bettany y Ed Harris, ambos interpretando los papeles de Charles -amigo de Nash- y del espía americano que aparece en las alucinaciones del protagonista.

== Premios ==

Película basada en el libro del mismo nombre de Sylvia Nasar. Ganó cuatro Oscar, a la mejor película, al mejor director, a la mejor actriz de reparto (Jennifer Connelly), y al mejor guión adaptado, y obtuvo otras cuatro nominaciones, al mejor actor principal (Russell Crowe), al mejor montaje, a la mejor música, y al mejor maquillaje.

Ganadora también de cuatro Globo de Oro, correspondientes a mejor película - drama, mejor actor - drama (Russell Crowe), mejor guión y mejor actriz de reparto (Jennifer Connelly) y nominada por mejor director y mejor banda sonora.

Premiada con el DGA al mejor director, un Premio del Sindicato de Actores al mejor actor y dos nominaciones al mismo premio (mejor actriz y mejor actuación de reparto), y el Writers Guild of America al mejor guión adaptado

== Curiosidades ==

El juego al que juegan y John Nash pierde se llama Go y es de origen japonés.

En la escena cuando las personas dejan las plumas en la mesa, las primeras 3 plumas están en una posición vertical y luego cambian a una posición horizontal

La primera vez que John ve a Marcy la sobrina de Charles, esta corre a jugar por un jardin lleno de palomas y estas ni se inmutan reafirmando asi que la niña solo era una imaginacion.

Jennifer Connelly y Paul Bettany se conocieron y enamoraron en el Set

Cuando Nash está en el billar representa que está jugando con Charles (este mientras está alejado del billar) en el momento que entran sus compañeros de universidad y uno de ellos grita "Nash juega contra Nash" Demostrando que a Charles no lo ven, por lo tanto, no existe.

== Fuente ==

*[http://www.mathsmovies.com/]
*[http://imdb.com/title/tt0268978/]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]

Una mente maravillosa

2011-03-24T13:06:07Z

Karel0201adjc: Página creada con '{{Ficha Película |nombre = A Beautiful Mind |nombre completo = |otros nombres = Una mente maravillosa o Una mente brillante |imagen = |tamaño = 135 min |de...'

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|otros nombres = Una mente maravillosa o Una mente brillante
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|director = Ron Howard
|productor = Brian Grazer 
Ron Howard 
Maureen Peyrot
|fotografia = Roger Deakins
|productores_ejecutivos =
|director_arte =
|reparto = Russell Crowe 
Ed Harris 
Jennifer Connelly 
Christopher Plummer 
Paul Bettany 
Adam Goldberg 
Josh Lucas 
|premios = Premio Especial del Jurado, XV Festival Internacional de Cine, Checoslovaquia, Karlovy Vary, 1966.
Seleccionado por los mejores créditos del año [[1978]]. Círculo Dominicano de Críticos de Cine. Santo Domingo, [[1979]].
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<div align="justify">'''A Beautiful Mind'''. A Beautiful Mind (en España Una mente maravillosa, en Hispanoamérica Una mente brillante) es una película de 2001 dirigida por Ron Howard.

== Argumento ==

Historia verídica del genio de las matemáticas John Forbes Nash (Russell Crowe) que sufre de esquizofrenia, enfermedad que logra superar gracias al tratamiento médico, al apoyo de su esposa Alicia (Jennifer Connelly) y, sobre todo, a una enorme fuerza de voluntad, y que recibe el Premio Nobel.

Película que narra la vida del matemático John Forbes Nash, desde su llegada a la Universidad de Princeton, su relación con sus amigos y futuros compañeros de trabajo, su obsesión por encontrar una teoría brillante que le haga sobresalir como genio de las matemáticas y el comienzo de su enfermedad, diagnosticada años después como esquizofrenia. Gracias a la ayuda de su esposa Alicia (Jennifer Connelly) y su fuerza de voluntad y ánimo de superación, consigue hacer frente a su mal y en [[1994]] es ganador del premio Nobel.

Cabe destacar la brillante actuación de los dos protagonistas, Crowe y Connelly, y también las actuaciones de Paul Bettany y Ed Harris, ambos interpretando los papeles de Charles -amigo de Nash- y del espía americano que aparece en las alucinaciones del protagonista.

== Premios ==

Película basada en el libro del mismo nombre de Sylvia Nasar. Ganó cuatro Oscar, a la mejor película, al mejor director, a la mejor actriz de reparto (Jennifer Connelly), y al mejor guión adaptado, y obtuvo otras cuatro nominaciones, al mejor actor principal (Russell Crowe), al mejor montaje, a la mejor música, y al mejor maquillaje.

Ganadora también de cuatro Globo de Oro, correspondientes a mejor película - drama, mejor actor - drama (Russell Crowe), mejor guión y mejor actriz de reparto (Jennifer Connelly) y nominada por mejor director y mejor banda sonora.

Premiada con el DGA al mejor director, un Premio del Sindicato de Actores al mejor actor y dos nominaciones al mismo premio (mejor actriz y mejor actuación de reparto), y el Writers Guild of America al mejor guión adaptado

== Curiosidades ==

El juego al que juegan y John Nash pierde se llama Go y es de origen japonés.

En la escena cuando las personas dejan las plumas en la mesa, las primeras 3 plumas están en una posición vertical y luego cambian a una posición horizontal

La primera vez que John ve a Marcy la sobrina de Charles, esta corre a jugar por un jardin lleno de palomas y estas ni se inmutan reafirmando asi que la niña solo era una imaginacion.

Jennifer Connelly y Paul Bettany se conocieron y enamoraron en el Set

Cuando Nash está en el billar representa que está jugando con Charles (este mientras está alejado del billar) en el momento que entran sus compañeros de universidad y uno de ellos grita "Nash juega contra Nash" Demostrando que a Charles no lo ven, por lo tanto, no existe.

== Fuente ==

*[http://www.mathsmovies.com/]
*[http://imdb.com/title/tt0268978/]

[[Category:Cinematografía]][[Category:Película]]