EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Bacteria grampositiva

2018-12-09T19:16:19Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Ficha de bacteria |nombre=Bacteria Gram |otros nombres= |imagen=Gram-positive-bacteria.jpg |descripción=En microbiología, se denominan bacterias grampositivas, o bacter…»

{{Ficha de bacteria
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'''En microbiología, se denominan bacterias grampositivas, o bacterias Gram-positivas, aquellas bacterias que se tiñen de azul oscuro o violeta por la tinción de Gram. Esta característica química está íntimamente ligada a la estructura de la envoltura celular, por lo que refleja un tipo natural de organización bacteriana. '''Son uno de los principales grupos de bacterias, y cuando se tratan como taxón se utiliza también el nombre de Posibacteria. Las restantes son las bacterias gramnegativas.
La envoltura celular de las bacterias grampositivas comprende la membrana citoplasmática y una pared celular compuesta por una gruesa capa de [[peptidoglucano]], que rodea a la anterior. La pared celular se une a la membrana citoplasmática mediante moléculas de [[ácido lipoteicoico]]. La capa de peptidoglicano confiere una gran resistencia a estas bacterias y es la responsable de retener el tinte durante la tinción de Gram. A diferencia de las bacterias grampositivas, las gramnegativas presentan una segunda membrana lipídica externa a la pared celular.
Incluyen especies tanto móviles (vía flagelos) como inmóviles con forma de bacilo (Bacillus, [[Clostridium]], [[Corynebacterium]], [[Lactobacillus]], [[Listeria]]) o coco ([[Staphylococcus]], [[Streptococcus]]); con gruesas paredes celulares o sin ellas ([[Mycoplasma]]). Algunas especies son fotosintéticas, pero la mayoría son heterótrofas. Muchas de estas bacterias forman endosporas en condiciones desfavorables. Realmente, no todas las bacterias del grupo son grampositivas (no se tiñen por la aplicación de ese método), pero se incluyen aquí por su similitud molecular con otras bacterias grampositivas.
==Estructura==
La célula bacteriana está rodeada por una envoltura que, observada al microscopio electrónico, se presenta como una capa gruesa y homogénea, denominada pared celular. Luego en sección (corte) se observa una estructura semejante a dos líneas paralelas separando una capa menos densa; esto corresponde a la membrana plasmática. Entre la membrana plasmática y la pared celular se encuentra el periplasma o espacio periplasmático. En el interior de la membrana plasmática se encuentra el citoplasma que está constituido por una disolución acuosa, el citosol, en el cual se encuentran ribosomas y otros agregados de macromoléculas, y en el centro se ubica la zona menos densa llamada nucleoide, que contiene una madeja de hebras difícil de resolver (distinguir) y cuyo principal componente es el ADN.
La pared externa de la envoltura celular de una bacteria grampositiva tiene como base química fundamental el peptidoglicano, que es un polímero de N-acetilglucosamina, unido en orientación ß-1, con ácido N-acetilmurámico, a éste se agregan por el grupo lactilo cuatro o más aminoácidos. Esta molécula se polimeriza gran cantidad de veces, de modo que se forma una malla especial, llamada sáculo de mureína. Dicho compuesto es de vital importancia para conservar la forma y darle rigidez a la célula bacteriana (si este compuesto no existiese, la célula reventaría debido a su gran potencial osmótico).
Las siguientes características están presentes generalmente en una bacteria grampositiva:
*Membrana citoplasmática.
*Capa gruesa de peptidoglicano.
*Ácidos teicoicos y lipoteicoicos, que sirven como agentes quelantes y en ciertos tipos de adherencia.
*Polisacáridos de la cápsula.
*Si algún flagelo está presente, este contiene dos anillos como soporte en oposición a los cuatro que existen en bacterias gramnegativas porque las bacterias grampositivas tienen solamente una capa membranal.
Tanto las bacterias grampositivas como las gramnegativas pueden presentar una capa superficial cristalina denominada capa S. En las bacterias gramnegativas, la capa S está unida directamente a la membrana externa. En las bacterias grampositivas, la capa S está unida a la [[capa de péptidoglicano]]. Es único a las bacterias grampositivas la presencia de [[ácidos teicoicos]] en la pared celular. Algunos ácidos teicoicos particulares, los ácidos lipoteicoicos, tienen un componente lipídico y pueden asistir en el anclaje del [[péptidoglicano]], en tanto el componente lipídico sea integrado en la membrana.
Durante la [[tinción de Gram]] el colorante (cristal violeta) penetra en todas las células bacterianas (tanto grampositivas como gramnegativas) a través de la pared bacteriana. A continuación, la mezcla de alcohol-acetona decolora las bacterias gram-negativas, pero no así las gram-positivas que permanecen con color violeta-azul oscuro.
==Filogenia de las bacterias grampositivas==
Se reconocen cinco filos de bacterias grampositivas.
*Uno de ellos es Firmicutes, que incluye muchos géneros bien conocidos tales como Bacillus, Listeria, Staphylococcus, Streptococcus, Enterococcus, y Clostridium.
*El filo Tenericutes (= Mollicutes) incluye a Mycoplasma y a otras bacterias relacionadas, que han perdido las paredes celulares y no pueden ser teñidas por el método de Gram, pero son derivadas de tales formas.
*El tercer filo es Actinobacteria, que incluye algunas de las bacterias más típicas de vida terrestre, desempeñando un importante papel en la descomposición de materia orgánica. Estas y los Firmicutes son referidos, respectivamente, como grupos de G+C alto y bajo, basándose en el contenido de guanosina y la citosina en su ADN.
*El filo fotosintético Chloroflexi es inusual porque aunque son monodérmicas (una sola membrama), tiñen Gram negativo en la mayoría de los casos debido a que su pared externa de peptidoglicano es muy delgada.
*El último filo, Thermomicrobia, incluye bacterias heterótrofas y termófilas emparentadas con las anteriores.
Las bacterias Deinococcus-Thermus también presentan bandas grampositivas, sin embargo se clasifican filogenéticamente con las bacterias gramnegativas, pues son similares estructuralmente a estas.
Se desconoce si las bacterias grampositivas derivan de las gramnegativas o viceversa. Si la segunda membrana (la membrana externa) es una condición derivada, los [[filos Chloroflexi]], Firmicutes y [[Actinobacteria]] podrían ser basales entre las bacterias; de lo contrario serían probablemente grupos monofiléticos recientes.
*Una opción es que las bacterias grampositivas fueran las que aparecieron primero, puesto que son las más simples. Se ha propuesto que cuando un grupo de estas bacterias desarrolló los mecanismos para producir antibióticos (como hace por ejemplo, la [[bacteria Streptomyces]]), la presión selectiva obligó a las demás a protegerse de los efectos de estas sustancias. Unas de estas estrategias fue desarrollar una doble membrana, dando lugar a las bacterias gramnegativas.
*La opción alternativa considera que las bacterias grampositivas son las más recientes, originándose a partir de las grammnegativas al crecer la pared de peptidoglicano que impide la transferencia de lípidos para formar la membrana externa.
Sorprendentemente dentro de Firmicutes, que es un filo típico monodérmico, existen dos grupos, [[Negativicutes]] y [[Halanaerobiales]], que son plenamente bacterias didérmicas. Puesto que estos grupos no están más relacionados entre sí que con el resto de los firmicutes se especula que una pared celular didérmica estaba presente en el antecesor de Firmicutes.
==Fuentes==
https://es.wikipedia.org/wiki/Bacteria_grampositiva
https://okdiario.com/curiosidades/2017/01/26/bacterias-gram-positivas-697551
http://www.higiene.edu.uy/cefa/Libro2002/Cap%209.pdf
[[Category:Biología]]

Archivo:Gram-positive-bacteria.jpg

2018-12-09T19:05:01Z

Ricardo.riveron:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==

Trasplante de corazón

2018-12-09T18:55:31Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Enfermedad |nombre=Trasplante de corazón |imagen_del_virus=Img_transplante_corazon.jpg |tamaño= |descripción=Un trasplante de corazón es una operación en la que un c…»

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'''El trasplante de corazón es un tratamiento que, generalmente, se reserva para las personas que han probado con medicamentos u otras cirugías, pero que sus enfermedades no han mejorado lo suficiente.'''
==Descripción general==
Un trasplante de corazón es una operación en la que un corazón enfermo y que está fallando se reemplaza por el corazón más saludable de un donante. El trasplante de corazón es un tratamiento que, generalmente, se reserva para las personas que han probado con medicamentos u otras cirugías, pero que sus enfermedades no han mejorado lo suficiente.
Si bien el trasplante de corazón es una operación importante, tus posibilidades de supervivencia son buenas con una atención médica de seguimiento adecuada.
Cuando te enfrentes a una decisión con respecto a someterte a un trasplante de corazón, conoce qué debes esperar del proceso de trasplante de corazón, la cirugía, los posibles riesgos y la atención médica de seguimiento.
==Por qué se realiza
Los trasplantes de corazón se realizan cuando no funcionaron otros tratamientos para problemas cardíacos y se produce insuficiencia cardíaca. En adultos, la insuficiencia cardíaca se puede producir por diversas enfermedades, entre las que se encuentran las siguientes:
*Debilitamiento del músculo cardíaco (cardiomiopatía)
*Enfermedad de las arterias coronarias
*Enfermedad de las válvulas cardíacas
*Un problema cardíaco de nacimiento (defecto cardíaco congénito)
*Ritmos cardíacos anormales recurrentes peligrosos (arritmias ventriculares) no controlados por otros tratamientos
*Amiloidosis
*Falla de un trasplante del corazón anterior
En niños, la insuficiencia cardíaca se produce generalmente por un defecto cardíaco congénito o por una cardiomiopatía.
Se puede realizar el trasplante de otro órgano al mismo tiempo que el trasplante de corazón (trasplante multiorgánico) en personas con determinadas enfermedades en centros médicos seleccionados. Los trasplantes multiorgánicos comprenden lo siguiente:
*Trasplante de corazón y de riñón. Este procedimiento puede ser una opción para algunas personas con insuficiencia renal además de insuficiencia cardíaca.
*Trasplante de corazón y de hígado. Este procedimiento puede ser una opción para algunas personas con determinadas enfermedades del hígado y del corazón.
*Trasplante de corazón y de pulmón. En raras ocasiones, los médicos pueden recomendar este procedimiento a algunas personas con enfermedades graves de los pulmones y del corazón si las enfermedades no se pueden tratar únicamente con un trasplante de corazón o un trasplante de pulmón.
==Factores que pueden afectar tu elegibilidad para un trasplante de corazón==
Un trasplante de corazón no es el tratamiento adecuado para todos. Hay ciertos factores que podrían indicar que no eres un buen candidato para un trasplante de corazón. Si bien un centro de trasplante considera cada caso individualmente, un trasplante de corazón podría no ser adecuado en tu caso si:
*Eres una persona de edad avanzada, lo cual podría interferir con tu capacidad para recuperarte de la cirugía de trasplante
*Padeces otra enfermedad que podría acortar tu vida, independientemente de que recibas un corazón de un donante, como una enfermedad renal, hepática o pulmonar grave
*Tienes una infección activa
*Tienes una historia clínica personal reciente de cáncer
*No puedes ni estás dispuesto a adoptar los cambios de estilo de vida necesarios para mantener tu corazón trasplantado sano, como no beber alcohol ni fumar
==Dispositivos de asistencia ventricular==
Para algunas personas que no pueden realizarse un trasplante de corazón, otra opción puede ser un [[dispositivo de asistencia ventricular]] (VAD). Un dispositivo de asistencia ventricular es una bomba mecánica que se implanta en el tórax y que ayuda al corazón a bombear desde las cámaras inferiores del corazón (los ventrículos) hacia el resto del cuerpo.
Los dispositivos de asistencia ventricular se utilizan frecuentemente como tratamiento temporal para las personas que esperan un trasplante de corazón. Estos dispositivos se emplean cada vez más como tratamiento a largo plazo para personas que padecen insuficiencia cardíaca, pero que no son elegibles para un trasplante de corazón. Si un dispositivo de asistencia ventricular no es de ayuda en tu caso, los médicos a veces pueden considerar un corazón artificial total, un dispositivo que reemplaza los ventrículos del corazón, como tratamiento alternativo a corto plazo mientras esperas un trasplante de corazón.
==Riesgos==
*Complicaciones de la cirugía
La cirugía de trasplante de corazón requiere una cirugía a corazón abierto, que presenta el riesgo de una variedad de complicaciones, entre ellas:
*Sangrado
*Infección
*Coágulos sanguíneos
*Ataque cardíaco
*Accidente cerebrovascular
*Muerte
==Riesgos de someterte a un trasplante de corazón==
Aunque recibir el corazón de un donante puede salvarte la vida, someterse a un trasplante de corazón presenta muchos riesgos. Los riesgos comprenden los siguientes:
*Rechazo del corazón donado. Uno de los riesgos más importantes después de un trasplante de corazón es que tu cuerpo rechace el corazón donado.
El sistema inmunitario considerará que el corazón del donante es un objeto extraño que no debería estar en tu cuerpo. El sistema inmunitario intentará atacar el corazón donado. Aunque a todas las personas que reciben un trasplante de corazón se les administran inmunosupresores medicamentos que reducen la actividad del sistema inmunitario—, aproximadamente el 10 por ciento de los beneficiarios del trasplante de corazón siguen manifestando signos de rechazo que requieren tratamiento durante el primer año desde el trasplante. A menudo, esto se trata con medicamentos de manera eficaz.
Por lo general, el rechazo se produce sin síntomas y solo requiere un ajuste en los medicamentos. Sin embargo, si omites dosis de los medicamentos, el rechazo puede ser intenso y muy grave. Es importante que sigas las instrucciones según las indicaciones de los médicos.
Para determinar si tu cuerpo rechaza el corazón nuevo, te someterás a biopsias frecuentes del corazón para analizar el tejido cardíaco durante el primer año desde el trasplante. Después del primer año, la cantidad de biopsias disminuye de manera significativa.
*Problemas con las arterias coronarias. Después de tu trasplante, es probable que las paredes de las arterias del corazón (arterias coronarias) se vuelvan gruesas y endurezcan, lo cual puede provocar una vasculopatía del aloinjerto cardíaco. Esto puede dificultar la circulación de sangre por el corazón y causar ataque cardíaco, insuficiencia cardíaca, ritmo cardíaco anormal (arritmia) o muerte súbita cardíaca.
Tu médico puede recomendarte análisis anuales después del trasplante para detectar signos de una vasculopatía del aloinjerto cardíaco en las arterias coronarias.
*Efectos secundarios de los medicamentos. Los inmunosupresores que deberás tomar a diario por el resto de tu vida pueden causar daño renal y otros problemas. Otras complicaciones de estos medicamentos pueden comprender presión arterial alta, colesterol alto, diabetes y una afección caracterizada por el adelgazamiento y la debilidad de los huesos (osteoporosis).
*Cáncer. Los inmunosupresores también pueden aumentar el riesgo de cáncer. Al tomar estos medicamentos, aumenta en gran medida el riesgo de cáncer de piel, linfoma no hodgkiniano y otros tumores sólidos. Los controles regulares son necesarios para detectar la presencia de cáncer.
*Infección. Los inmunosupresores disminuyen tu capacidad de luchar contra las infecciones. Algunos beneficiarios del trasplante de corazón pueden contraer una infección que requiere la internación en el hospital durante el primer año después del trasplante. El riesgo de infección disminuye con el paso del tiempo, a medida que se reduce la cantidad del medicamento inmunosupresor.
==Cómo te preparas==
Los preparativos para un trasplante de corazón a menudo comienzan con mucha antelación a la cirugía. Puedes comenzar a prepararte para un trasplante de corazón semanas, meses o años antes de recibir el corazón de un donante, según el tiempo de espera para el trasplante.
==Tomar las primeras medidas==
Si el médico te recomienda considerar un trasplante de corazón, es probable que te deriven a un centro de trasplante de corazón para una evaluación. También puedes elegir un centro de trasplante por tu cuenta. Consulta con tu proveedor de seguro médico para verificar qué centros de trasplante están cubiertos por tu plan de seguro médico.
Al evaluar un centro de trasplante de corazón, considera la cantidad de trasplantes de corazón que un centro realiza cada año y las tasas de supervivencia de los receptores de trasplantes. Puedes comparar las estadísticas de los centros de trasplante en Internet a través de la base de datos que mantiene el Registro Científico de Receptores de Trasplantes (Scientific Registry of Transplant Recipients).
También considera los servicios adicionales que puede proporcionar un centro de trasplante. Muchos centros pueden coordinar grupos de apoyo, ayudarte con la organización de viajes, ayudarte a encontrar alojamiento local para tu período de recuperación o enviarte a organizaciones que puedan ayudarte con estas cuestiones.
Una vez que decidas dónde se realizará tu trasplante de corazón, deberás someterte a una evaluación para comprobar si eres elegible para un trasplante. Durante una evaluación, tus médicos y el equipo de trasplante realizarán una exploración física, solicitarán varias pruebas y evaluarán tu salud mental y emocional. En la evaluación, se comprobará si:
*Tienes una enfermedad cardíaca que podría curarse con un trasplante
*Podrías beneficiarte de otras opciones de tratamiento menos agresivas
*Estás lo suficientemente sano como para someterte a una cirugía y tomar los medicamentos para después del trasplante
*Aceptas dejar de fumar, si lo haces
*Estás dispuesto y eres capaz de seguir el programa médico indicado por el equipo de trasplante
*Puedes manejar emocionalmente la espera del corazón de un donante
*Cuentas con una red de apoyo de amigos y familiares que te ayudarán durante estos momentos estresantes.
Tu equipo de trasplante también analizará contigo los beneficios y riesgos, y qué debes esperar antes, durante y después de un trasplante.
==Espera por un órgano de un donante==
Si el equipo del trasplante determina que eres un candidato para recibir un trasplante de corazón, el centro de trasplante te registrará en una lista de espera. En cualquier momento dado, existen aproximadamente 3000 personas en los EE. UU. que están esperando un trasplante de corazón. Lamentablemente, no hay corazones suficientes para cada individuo que lo necesita, y algunas personas mueren mientas esperan un trasplante.
Mientras estás en la lista de espera, tu equipo médico supervisará de cerca tu afección y modificará tu tratamiento si es necesario. Es posible que el equipo del trasplante retire de manera temporal tu nombre de la lista de espera si contraes una enfermedad importante, como una infección grave o un accidente cerebrovascular, que hace que no puedas recibir un trasplante momentáneamente mientras te recuperas.
Los médicos pueden recomendarte que participes en un Programa de Rehabilitación Cardíaca mientras esperas el corazón de un donante. La rehabilitación cardíaca es un programa de ejercicio y educación diseñado para ayudarte a mejorar tu salud antes de un trasplante de corazón y después de este.
Si la terapia médica no es de ayuda para los órganos vitales mientras esperas el corazón de un donante, los médicos pueden recomendarte el implante de un dispositivo que ayude al corazón mientras esperas el órgano de un donante, como por ejemplo un dispositivo de asistencia ventricular. También se dice que estos dispositivos son un puente al trasplante ya que estabilizan la afección hasta que se consigue el corazón de un donante.
Cuando aparece el corazón de un donante, el sistema de compatibilidad entre donante y receptor tiene en cuenta diversos factores para determinar una compatibilidad, como los siguientes:
*Emergencia médica de los posibles receptores
*Tipo de sangre (A, B, AB o O)
*Anticuerpos que el receptor pueda haber generado
*Talla del donante
*Tiempo en la lista de espera
==Inmediatamente antes de la cirugía de trasplante==
Un trasplante de corazón generalmente debe realizarse en un plazo de cuatro horas de la extracción del órgano del donante para que pueda utilizarse. Por lo tanto, los corazones se ofrecen primero a un centro de trasplante cercano y luego a otros centros ubicados a determinadas distancias del hospital del donante.
Deberás permanecer en contacto directo con el equipo de trasplante e informales si tienes algún cambio en tu salud. Asegúrate de que el centro de trasplante tenga tus números de teléfono para que puedan contactarte en cualquier momento. El centro de trasplante debe poder comunicarse contigo las 24 horas del día.
Cuanto te notifiquen que un posible órgano está disponible, tú y el equipo de trasplante tendrán una cantidad limitada de tiempo para pensar si aceptan la donación o no. Deberás trasladarte al hospital donde se realizará el trasplante de inmediato luego de que te hayan notificado acerca de la posible donación. Generalmente, tienes que estar listo para llegar al hospital dentro de las tres horas.
En la medida en que sea posible, debes planificar el viaje con anticipación. Algunos centros de trasplantes de corazón brindan transporte aéreo privado u organizan otro tipo de traslado. Ten una valija preparada con todo lo que necesitarás para la estancia hospitalaria, así como también un suministro de tus medicamentos para 24 horas.
Una vez que llegues al hospital, los médicos y el equipo de trasplante realizarán una evaluación final para determinar si el corazón del donante es adecuado para ti y si estás listo para la cirugía. Si los médicos y el equipo de trasplante deciden que el corazón del donante no es adecuado para ti o la cirugía no es adecuada para ti, no podrás someterte al trasplante.
==Lo que puedes esperar==
La cirugía de trasplante de corazón es una cirugía a corazón abierto que tarda varias horas. Si has tenido otras cirugías de corazón, la cirugía es más complicada y tardará más. Te darán medicamentos que te harán dormir (anestesia general) antes del procedimiento. Los cirujanos te conectarán a una máquina de circulación extracorporal para mantener la sangre rica en oxígeno circulando por todo el cuerpo.
En este procedimiento, el cirujano realizará una incisión en el tórax. El cirujano separará el hueso que se encuentra en el tórax y abrirá la caja torácica para poder operar el corazón.
Luego tu cirujano extrae el corazón enfermo y cose el corazón del donante donde corresponde. El cirujano conecta los vasos sanguíneos principales al corazón del donante. El corazón nuevo a menudo comienza a latir cuando el flujo sanguíneo se restablece. A veces se necesita una descarga eléctrica para que el corazón del donante lata correctamente.
Te administrarán medicamentos que te ayudarán a calmar el dolor después de la cirugía. También tendrás un respirador que te ayudará a respirar y unos tubos colocados en el pecho drenarán los líquidos de los pulmones y el corazón. Después de la cirugía, también recibirás líquidos y medicamentos por vía intravenosa.
==Después del procedimiento==
Luego de que te hayas sometido a la cirugía para colocar el corazón del donante, te quedarás en la unidad de cuidados intensivos (UCI). Por lo general, te trasladarán a una habitación de hospital normal después de unos días en la unidad de cuidados intensivos y te quedarás en el hospital durante una semana o dos. La cantidad de tiempo que debas estar en la unidad de cuidados intensivos y en el hospital puede variar.
Una vez que te hayan dado el alta del hospital, tu equipo de trasplante te supervisará de cerca en tu centro de trasplante para pacientes ambulatorios. Debido a la frecuencia y la intensidad de la supervisión, muchas personas se alojan cerca del centro de trasplante durante los primeros tres meses. Después, las consultas de seguimiento son menos frecuentes, y es más fácil ir a las consultas de seguimiento y regresar.
También te controlarán otros signos o síntomas de rechazo, como dificultad para respirar, fiebre, fatiga, aumento de peso u orina insuficiente. Es importante que le informes al equipo de trasplante si notas algún signo o síntoma de rechazo o infección.
Luego del trasplante de corazón, tendrás varias consultas de seguimiento en el centro de trasplante. Te realizarán pruebas de manera regular, como análisis de sangre, ecocardiogramas, electrocardiogramas y biopsias del corazón.
Para determinar si tu cuerpo rechaza el corazón nuevo, te harán biopsias frecuentes del corazón los primeros meses después del trasplante, cuando el rechazo es más probable. La frecuencia de las biopsias necesarias disminuye con el paso del tiempo.
Durante una biopsia del corazón, un médico inserta una estructura tubular dentro de una vena en el cuello o la ingle, y lo coloca en dirección al corazón. Un médico introduce un dispositivo para tomar biopsias por la estructura tubular para extraer una pequeña muestra de tejido cardíaco que se examina en un laboratorio.
Necesitarás hacer varios ajustes a largo plazo después de haberte sometido a un trasplante de corazón. Algunos de estos pueden ser:
*Tomar inmunosupresores. Estos medicamentos suprimen la actividad del sistema inmunitario para evitar que ataque el corazón donado. Debido a que el sistema inmunitario probablemente nunca acepte por completo el órgano nuevo, deberás tomar algunos de estos medicamentos por el resto de tu vida.
Los medicamentos inmunosupresores pueden provocar efectos secundarios evidentes. Por ejemplo, cuando tomas medicamentos después del trasplante, como corticosteroides, tu rostro puede ponerse redondo e hinchado, y puedes aumentar de peso, tener acné o vello facial, o experimentar problemas estomacales. Algunos efectos secundarios de los medicamentos inmunosupresores pueden ser más evidentes cuando comienzas a tomarlos, pero puede disminuir su gravedad con el paso del tiempo.
Dado que los inmunosupresores hacen que tu organismo sea más vulnerable a las infecciones, tu médico también puede recetar medicamentos antibacterianos, antivirales y antifúngicos.
Algunos inmunosupresores también podrían agravar afecciones o aumentar el riesgo de padecerlas, como presión arterial alta, colesterol alto, cáncer, osteoporosis o diabetes.
Con el paso del tiempo, a medida que disminuye el riesgo de rechazo, pueden reducirse las dosis y la cantidad de medicamentos contra el rechazo, pero necesitarás algunos medicamentos inmunosupresores indefinidamente.
*Administrar medicamentos, terapias y un plan de atención de por vida. Después de un trasplante de corazón, es importante tomar todos los medicamentos según lo indicado por tu médico y seguir un plan de atención de por vida.
El médico puede darte instrucciones específicas con respecto a las pautas de estilo de vida, como usar protector solar, no consumir tabaco, hacer ejercicio, tener una dieta saludable y procurar disminuir el riesgo de infección en la vida cotidiana.
Sigue todas las instrucciones de tu médico, visítalo regularmente para citas médicas de seguimiento e infórmale si tienes signos o síntomas de complicaciones.
Para no olvidarte de tomar tus medicamentos, es una buena idea establecer una rutina diaria para hacerlo. Lleva siempre contigo una lista de todos tus medicamentos en caso de que necesites atención médica de urgencia y, cada vez que te receten un nuevo medicamento, infórmales a los médicos qué estás tomando.
*Rehabilitación cardíaca. Los programas de rehabilitación cardíaca incorporan ejercicios e información para ayudarte a mejorar tu salud y recuperarte después de un trasplante de corazón. El personal capacitado en rehabilitación cardíaca puede ayudarte a adaptarte a los cambios de estilo de vida después de tu trasplante, por ejemplo, incorporando el ejercicio regular y una dieta saludable para el corazón.
Tu equipo del trasplante también puede sugerir que comiences con un programa de rehabilitación cardíaca antes del trasplante para mejorar tu salud.
*Apoyo emocional. Las nuevas terapias médicas y el estrés de tener un trasplante de corazón pueden hacerte sentir abrumado. Muchas personas que se han sometido a un trasplante de corazón se sienten así.
Si te sientes estresado o abrumado, habla con el médico. Los centros de trasplante a menudo cuentan con grupos de apoyo y otros recursos que te ayudarán a vivir con tu afección.
==Resultados==
La mayoría de las personas que se han sometido a un trasplante de corazón disfrutan de una vida de alta calidad. Según tu enfermedad, es posible que puedas volver a realizar la mayoría de tus actividades cotidianas, como volver a trabajar, practicar tus pasatiempos y deportes, y hacer ejercicios. Consulta con el médico qué actividades son adecuadas para ti.
Algunas mujeres que se han sometido a un trasplante de corazón pueden quedar embarazadas. Sin embargo, consulta con tu médico si estás pensando en tener hijos luego del trasplante. Es posible que sean necesarios ajustes en tus medicamentos antes de quedar embarazada debido a que algunos medicamentos pueden provocar complicaciones en el embarazo.
Los índices de supervivencia de los receptores de un trasplante de corazón se basan en diversos factores. Un informe del 2014 realizado por la Organ Procurement and Transplantation Network (Red de Obtención y Trasplante de Órganos) y el Scientific Registry of Transplant Recipients (Registro Científico de Receptores de Trasplantes) determinó que el índice total de supervivencia en los EE. UU. es aproximadamente el 88 por ciento luego de un año y aproximadamente el 75 por ciento luego de cinco años.
==¿Qué sucede si el nuevo corazón no funciona?==
Los trasplantes de corazón no son exitosos para todas las personas. El nuevo corazón puede fallar debido a un rechazo del órgano o a causa del desarrollo de una enfermedad de las válvulas cardíacas o una enfermedad de las arterias coronarias. Si esto ocurre, el médico puede recomendarte ajustar tus medicamentos o, en casos más graves, otro trasplante de corazón.
En algunos casos, las opciones de tratamiento adicional son limitadas y puedes elegir suspender el tratamiento. En las conversaciones que tienes con el equipo de trasplante de corazón, el médico y tus familiares, se deben abordar tus expectativas y preferencias con respecto a los tratamientos, la atención médica de urgencia y la atención de enfermos terminales.
Es normal sentirse ansioso o abrumado mientras se espera recibir un trasplante o sentir temor sobre un posible rechazo, el regreso al trabajo u otros aspectos después de este. Buscar apoyo de amigos y familiares podría ayudarte a enfrentar tu estado durante este período estresante.
==Dieta y nutrición==
Después del trasplante de corazón, es posible que tengas que modificar tu dieta para mantener el corazón saludable y con un buen funcionamiento. Mantener un peso saludable a través de la dieta y el ejercicio te puede ayudar a prevenir complicaciones, como presión arterial alta, enfermedades cardíacas y diabetes.
Las recomendaciones del dietista pueden comprender las siguientes:
*Comer muchas frutas y vegetales todos los días
*Comer panes integrales, cereales y otro tipo de granos
*Beber leche con bajo contenido de grasa o sin ella, o comer otros productos lácteos con bajo contenido de grasa o sin ella para ayudar a mantener una cantidad adecuada de calcio en el cuerpo
*Comer carnes magras, como pescado o carne de ave
*Seguir una dieta con bajo contenido de sal
*Evitar las grasas no saludables, como las grasas saturadas o las grasas trans
*Evitar el pomelo y el jugo de esta fruta debido al efecto que tienen en un grupo de medicamentos inmunodepresores (inhibidores de calcineurina)
*Evitar el alcohol en exceso
*Beber la cantidad adecuada de agua y otros líquidos para mantenerse hidratado todos los días
*Seguir las pautas de seguridad alimentaria para reducir el riesgo de padecer una infección.
==Ejercicio==
Después del trasplante de corazón, es posible que el médico y el equipo de tratamiento te recomienden incorporar ejercicio y actividad física a tu vida para continuar mejorando tu estado físico y tu salud mental en general.
Hacer ejercicio en forma regular te puede ayudar a controlar la presión arterial, reducir el estrés, mantener un peso saludable, fortalecer los huesos y aumentar la función física.
El programa de ejercicios puede incluir ejercicios de precalentamiento, como estiramiento o caminata lenta. El equipo de tratamiento puede sugerirte actividades físicas, entre ellas, caminar, andar en bicicleta y realizar entrenamiento de fuerza como parte del programa de ejercicios. Los especialistas del equipo de tratamiento probablemente te recomienden realizar un enfriamiento después de hacer ejercicios, tal vez, mediante una caminata lenta.
==Fuentes==
https://www.mayoclinic.org/es-es/tests-procedures/heart-transplant/about/pac-20384750
https://medlineplus.gov/spanish/ency/article/003003.htm
https://es.wikipedia.org/wiki/Trasplante_de_coraz%C3%B3n
[[Category:Salud]]

Naga jolokia

2018-12-09T17:55:31Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Planta |nombre=Naga jolokia |imagen=D_Q_NP_944576-MLM28243371994_092018-Q.jpg |ncientifico= |reino=Plantae |subreino=Capsicum |division=Magnoliophyta |clase=Magnoliopsida…»

{{Planta
|nombre=Naga jolokia
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|ncientifico=
|reino=Plantae
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|division=Magnoliophyta
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|orden=Solanales
|familia=Solanaceae
|tribu=
|género=Capsicum
|especie=C. chinense; Jacq.
|diversidad =
|hábitat=Assam (India)
}}
'''El Naga Jolokia (también conocido como Bhut Jolokia, Bih Jolokia, Ghost Chili, Ghost Pepper, Naga Morich) es uno de los cinco cultivares de Capsicum frutescens que crecen en el estado de Assam (India) ''') y otras regiones del noroeste del país. También se cultiva en Bangladés y Sri Lanka. Como sucede en general con las solanáceas, la frecuente hibridación de los ejemplares dio lugar a múltiples variedades sumamente diferenciadas. Las más extensamente cultivadas son la brasileña malagueta, el peri-peri africano, el Naga Jolokia o Bih Jolokia asiático y el tabasco, a partir del cual se produce la salsa del mismo nombre. Algunas de éstas rivalizan con el C. Chinense (Chile habanero) en intensidad; de acuerdo a algunos informes, el Naga Jolokia superaría los 1.040.020SHU en la Escala Scoville.
Este chile estuvo registrado en el Libro Guinness de los récords como el más picante del planeta, hasta que fue superado en el año [2010]] por el «[[Naga Viper]]» que tiene 1 359 000 SHU, y en el [[2011]], por el [[Trinidad Scorpion Butch]] T que llega a los 1 463 700 SHU.
Más tarde sería superado por el Carolina Reaper en [[2013]]; un chile que alcanza hasta 2 220 000 Unidades de Scoville. Se dice que es una cruza entre Naga Jolokia y Chile habanero. Este chile es muy picante y es venenoso y puedes sufrir ampollas en la garganta si sufrir envenamiento.
==Nombre científico==
*Capsicum chinense Jacquin cv. ‘Bhut Jolokia’
==Sinónimos==
*Capsicum sinense Murray
*Capsicum sinense Jacq.
==Otros nombres/Nombres populares==
Bhut Jolokia, Bih Jolokia, Borbih Jolokia, Ghost Chili, Naga Jolokia, Naga Morich, Nagahari, Raja Chilli, Raja MirchaGrado de picor: 10
*Origen: Assam (India)
==Características==
El chile más picante del mundo es el “Bhut Jolokia”, originario de India. En Assam, “jolokia” significa “chile”. Los frutos de esta variedad de habanero son bastante más picantes que los del “Red Savina”, una variedad de habanero roja, que tenía el récord anteriormente. En el [[2005]], investigando los índices de capsaicina de distintos chiles, se determinó que el “Bhut Jolokia” tenía un picor de 1.001.304 en Unidades de Scoville (SHU). La variedad “Red Savina” tuvo una calificación de 577.000 SHU, y el “Habanero Naranja”, que también se tenía (y tiene) por muy picante, tuvo una calificación de 357.729 SHU. Los frutos maduros huelen y saben mucho más que los habaneros habituales, aunque hay que disfrutarlos con mucho cuidado. El “Bhut Jolokia” está desde el [[2007]] en el Libro Guinness de los Récords.
Acertaron de lleno diciendo que esta variedad de chile “quema”, porque si los chiles de por sí estimulan el metabolismo y hacen aumentar el gasto de energía, el “Bhut Jolokia” puede crear fuertes irritaciones en la piel si se corta sin guantes.
A partir del “Bhut Jolokia” se hacen salsas extremadamente picantes, que son un desafío hasta para verdaderos seguidores del picante. En el mercado de la alimentación se venden salsas hechas solo a partir de chiles “Bhut Jolokia”, con un poco de vinagre y sal. Estas salsas deberían probarse solo diluidas y con mucho cuidado, hasta por los conocedores más extremos. Es importante evitar el contacto directo de este habanero con los ojos o la piel. Basta con una punta de tenedor untada en una de estas salsas para tener una sensación de picor extremo. Por esa razón es importante tener medidas de precaución establecidas en el uso de estos chiles cuando están frescos. Junto con los guantes es recomendable usar gafas protectoras, para evitar el contacto con la piel y los ojos. Si las cebollas ya hacen llorar a los ojos, el “Bhut Jolokia” produce irritaciones en las mucosas de los ojos.
==Fuentes==
http://elholandespicante.com/plantas/chiles-y-ajies/bhut-jolokia/
https://rincondelchili.wordpress.com/especies-de-chile/capsicum-chinense/bhut-jolokia/
https://es.wikipedia.org/wiki/Naga_jolokia
https://www.ethno-botanik.org/Capsicum/Bhut_Jolokia/Naga_Jolokia_Capsicum_chinense.html
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Capsicum chinense

2018-12-09T17:23:34Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Planta |nombre=Capsicum chinense |imagen=Capsicum_chinense.jpg |ncientifico=Capsicum chinense |reino=Plantae |subreino= |division=Magnoliophyta |clase=Magnoliopsida |sub…»

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}}
'''Capsicum chinense es una de las cinco especies domesticadas de los chiles''' . Variedades importantes de Capsicum chinense incluyen el chile habanero, la más común, el ají panca y el ají limo. Las variedades de ají panca y ají limo se cultivan en Perú y México
==Resumen==
En México, el chile habanero es ampliamente consumido especialmente en los estados de [[Yucatán]], [[Quintana Roo]], [[Campeche]] y [[Tabasco]]. Yucatán ocupa uno de los primeros lugares de importancia en cuanto a la siembra de esta hortaliza. En los sistemas hidropónicos la solución nutritiva y el sustrato tienen una función importante en el desarrollo de las plantas. La absorción de nitrógeno(N) por la planta ocurre principalmente, en forma de nitrato(NO3-) y amonio(NH4+) o como compuestos sin carga de bajo peso molecular en la forma de urea y algunos aminoácidos. El empleo de elevadas relaciones amonio/nitrato limitan el crecimiento de las plantas, pero una baja relación lo favorece. El objetivo del presente trabajo fue evaluar cuál es la mejor relación amonio/nitrato y granulometría de sustrato para incrementar el rendimiento y calidad del fruto de chile habanero. La investigación se realizó en los invernaderos del Colegio de Posgraduados campus Montecillo. Como sustrato se uso grava volcánica roja localmente conocida como tezontle con cuatro diferentes rangos de partículas: 3-5, 5-10, 10-20 mm de diámetro y una sin cribar. Para la evaluación de las diferentes relaciones NH4+/NO3- (0/100, 10/90, 20/80, 30/70), se utilizó la solución Steiner, en la cual se modificó la fuente de suministro de N con diferentes proporciones. El diseño experimental utilizado fue completamente al azar con un factorial . El mejor resultado para las variables rendimiento y calidad de frutos se observó en el tezontle con granulometría de 10-20 mm en combinación con una relación NH4+/NO3- de 10/90% respectivamente, en la que se obtuvo un rendimiento de 302.1 g planta-1 en tres cortes. La combinación tezontle sin cribar y relación NH4+/NO3- de 0/100% respectivamente, mostró el resultado más bajo con 76.5 g planta para todas la variables evaluadas.
==Descripción==
Es una planta herbácea o arbusto, ramificados, que alcanzan un tamaño de hasta 2,5 m de alto. Las hojas son pecioladas, con pecíolos 0,5-3 cm de largo, solitarias o en pares, ovadas, de hasta de 12 cm de largo y 4,5 cm de ancho y con ápice acuminado, base cuneada o atenuada, escasamente pubescentes. Las flores usualmente por pares o más, raramente solitarias, con pedicelo de 1-3 cm de largo, cáliz de hasta 0,5 mm de largo, corola de 5-7 mm de largo, lobada hasta en ½ de su longitud. El fruto es una [[baya oblonga]] a globosa, amarilla a roja.
==Variedades==
*El chile habanero
El chile habanero es una de las variedades con mayor intensidad de sabor picante en todo el género Capsicum. En la actualidad en diversos países se han obtenido diversas hibridaciones de las cuales se han obtenido chiles menos picantes, de igual forma en los campos yucatecos la polinización realizada por diversos insectos en los arbustos de diversas especies de chile han dado como resultado que en la actualidad los "habaneros" sean menos picantes y con aspectos semejantes a otras variedades.
Los ejemplares inmaduros del chile habanero son de color verde, pero su color varía en la madurez. Los colores más comunes son anaranjados (semimaduros) y rojos (maduros), pero también existen en colores blanco, marrón, amarillo y rosados. Un habanero maduro es típicamente de 2-6 cm (1-2½ pulgadas) de largo.
La mayoría de habaneros se clasifican entre 100 000-300 000 unidades de Scoville de picor ([[SHU]]). Hasta hace poco, en el libro Guinness de Récords se reconocía la variedad de habanero [[Savinas Roja]], desarrollada por GNS Spices en el Sur de California, como la especia "más picante del mundo" con 580 000 SHU; desde febrero de [[2007]] ese título pasó a recaer en el chile [[Naga jolokia]] con alrededor de 1 000 000 SHU, y en [[2011]], por el Trinidad Scorpion Butch T que llega a los 1 463 700 SHU. Y el Trinidad Scorpion fue superado por el chile Carolina Reaper en [[2012]], ya que este puede llegar a 2 220 000 SHU.5 Como referencia, un pimiento Cayenne contiene típicamente de 30 000 a 50 000 SHU mientras que el aerosol de pimienta de la policía contiene 5 300 000 SHU.
En Yucatán (México) se cosechan aproximadamente 1500 toneladas anuales de chile habanero, considerado ya como parte de la cultura tradicional culinaria de Yucatán. Otras zonas productoras de esta variedad de chile incluyen República Dominicana, Guatemala, Belice, Costa Rica, Panamá, Colombia, y algunos estados de Estados Unidos como Texas, Idaho y California.
En algunos países del Caribe, el chile habanero es utilizado como ingrediente en las comidas, preparado en salsas de acompañamiento y con aplicaciones medicinales.
==Denominación de origen del chile habanero en México==
En México, los estados que producen dicha variedad de chile son Baja California Sur, San Luis Potosí, Chiapas, Sonora, Tabasco y Veracruz, sin embargo más del 50 % de la producción destinada a los mercados nacional e internacional proviene de los estados de Yucatán, Campeche y Quintana Roo. De ahí que productores y autoridades de Yucatán en [[2006]] promovieran ante el Instituto Mexicano de la Propiedad Industrial (IMPI) la denominación de origen con lo que únicamente el chile habanero y sus derivados (como son las salsas) producidos en el estado de Yucatán ostenten la denominación “[[chile habanero de Yucatán]]”. Después de una controvertida discusión jurídica por el certificado de denominación de origen, se determinó, el 9 de septiembre de [[2009]], que el habanero sea legalmente certificado en cualquiera de los estados de la península de Yucatán (Campeche, Quintana Roo y Yucatán); por lo que llevaría el nombre de "chile habanero de la península de Yucatán", lo que ocasionó protesta e inconformidad de algunos sectores científicos y productores afectados.
*El ají panca
El ají panca es junto con el ají amarillo (Capsicum baccatum) uno de los ajíes más ampliamente usados en la gastronomía peruana. Es más frecuente en los aderezos de la sierra, como en el picante de cuy, también en platos como el anticucho.
*El ají limo
El ají limo es una variedad de Capsicum chinense con alto contenido de capsicina, muy apreciada en la gastronomía del Perú para la preparación de [[ceviches]] por su aroma frutal.
==Taxonomía==
Capsicum chinense fue descrita por Nikolaus Joseph von Jacquin y publicada en Hortus Botanicus Vindobonensis 3:38,t.671776.
==Etimología==
*Capsicum: neologismo botánico moderno que deriva del vocablo latino capsŭla, ae, ‘caja’, ‘cápsula’, ‘arconcito’, diminutivo de capsa, -ae, del griego χάψα, con el mismo sentido, en alusión al fruto, que es un envoltorio casi vacío. En realidad, el fruto es una baya y no una cápsula en el sentido botánico del término.
*chinense: epíteto que otorgó Nikolaus Joseph von Jacquin ([[1727]]-[[1817]]), un botánico holandés, que erróneamente nombró la especie en [[1776]], porque creía que se originó en China.
==Citología==
*Tiene un número de cromosomas de 2n=24
==Sinonimia==
*Capsicum sinense Murray
*Capsicum toxicarium Poepp. ex Fingerh.
==Cultivares==
Hay innumerables cultivares, más o menos locales, entre otros:
*Ají dulce
*Ají Panca/Ají Brown
*Aubrey
*Barbados
*Barbados Seasoning
*Bonda Ma Jacque
*Brown Bonnie
*Chapeau du Frade
*Clavo
*Congo
*Cumari o passarinho
*Datil
*Faria
*Fatalii
*Golden Habanero
*Habanero Capuccino
*Habanero Sebaco
*Habolokia
*Hood
*Locoto
*Madame Jeanette
*Maraba
*Naga Moritch Na Purple Hagel
*Paramin Flavour
*Pimenta Doce
*Portachuela
*Red Scotch Bonnet
*Rocotillo
*Scorpion
*Seven Pod
*Surinam Red
*Tiger Teeth
*Ucho
*Wiri Wiri
*Yellow Scotch Bonnet
==Fuentes==
https://es.wikipedia.org/wiki/Capsicum_chinense
https://www.naturalista.mx/taxa/69135-Capsicum-chinense
http://www.scielo.org.mx/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0187-57792012000100009

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Archivo:Capsicum chinense.jpg

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Sian Ka'an

2018-10-05T22:12:30Z

Ricardo.riveron:

{{Ficha de Patrimonio de la Unesco
|Nombre = Reserva de Sian Ka'an
|Imagen = Sian-Kaan .jpg
|Tamano =
|Pie =
|Coor = N19 05 20 07 W87 22 88 02
|País = {{Bandera2|México}}
|Tipo = Natural
|Criterios = (vii), (x)
|ID = 410
|Región = [[América Latina]] y el [[Caribe]]
|Año = 1987
|Extensión =
|Extensiones =
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|Fecha =
|Ubicación =
|Tipo_patrimonio =
}}
La Reserva de Sian Ka'an. En la lengua de los mayas que poblaban antaño la región, Sian Ka’an significa “origen del cielo”. Situada en la costa oriental de la península de [[Yucatán]], esta reserva de biosfera abarca bosques tropicales, manglares, marismas y una vasta zona marina atravesada por un arrecife de barrera. Alberga una flora de gran riqueza y su fauna comprende más de 300 especies de pájaros y un gran número de vertebrados terrestres característicos de la región, que coexisten en el medio diversificado resultante del complejo sistema hidrológico del sitio.
==Información==
Sian Ka'an ocupa una superficie de 528 mil 147 hectáreas, que pertenecen a los municipios [[Quintana Roo]] y [[Tulum]]. La Reserva de la Biosfera de Sian Ka'an (cuyo nombre en maya significa Puerta del Cielo) forma parte de la provincia geológica de la península de [[Yucatán]], cuya principal característica es la planitud de su relieve y que su superficie está constituida principalmente por piedra caliza, misma que impide la formación de corrientes superficiales de agua y favorece el afloramiento de unos pozos conocidos como cenotes en [[México]]. Frente a la costa de Sian Ka'an, en el mar [[Caribe]] , se ubica un complejo de arrecifes coralinos que constituyen el segundo más amplio en su tipo, después de la Gran Barrera de Arrecifes, al oriente de la costa de [[Australia]].
En la costa de esta Reserva de la Biosfera se localizan amplias playas de arena blanca, pequeñas bahías y manglares, entre otros sistemas ecológicos. Cada uno de estos espacios alberga distintos tipos de fauna. El clima es cálido subhúmedo, y la época de lluvias se presenta durante el verano. Debido a su ubicación frente a las costas del [[Caribe]], Sian Ka'an está expuesta a los huracanes que tienen lugar en el mar Caribe entre los meses de junio y noviembre. Debido al deficiente drenaje natural de la zona, en la época de lluvias buena parte de su superficie permanece anegada en el verano. Se pueden encontrar 4 tipos de manglares que son el mangle rojo, mangle negro, mangle blanco y mangle gris.
==Atractivos==
Un ecosistema muy peculiar en los humedales de Sian Ka'an es el de los llamados petenes, unas masas de árboles que pueden medir hasta treinta metros de altura y que se levantan entre las hierbas de los pantanos. Estas formaciones vegetales son casi únicas en el mundo, pues fuera de la península de [[Yucatán]], no existen más que en el estado norteamericano de [[Florida]], donde se les conoce como hammocks, y en [[Cuba]], donde se les llama cayos de monte. En su mayoría tienen forma oval o circular y su tamaño varía desde unas decenas de metros hasta casi dos kilómetros de diámetro. Se generan debido a la presencia de manantiales de agua dulce, que brotan en medio de los pantanos de agua salobre y permiten el crecimiento negro de grandes árboles.
Hay 23 yacimientos arqueológicos en la reserva, incluyendo a [[Muyil]] y [[Tampak]], entre otros.
==Operación==
En 1993 es editado el programa de manejo de la reserva que incluye diversos componentes a ejecutar, así como sus normas de uso y zonificación. Entre los principales componentes se pueden citar el de conservación que incluye inspección y vigilancia, prevención y combate de incendios forestales, así como restauración ecológica. El de desarrollo social sostenible que incluye el manejo de recursos naturales; el de uso público dividido en participación local, patrimonio arqueológico y cultural, recreación y educación ambiental y promoción. Así como la promoción de la investigación científica y la administración.
La Reserva es administrada por el gobierno federal de [[México]] por conducto de la Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas que colabora muy estrechamente con organizaciones no gubernamentales, organizaciones de productores, instituciones de investigación y la iniciativa privada.
==Reglas y recomendaciones para su visita==
*Seguir las indicaciones del personal del ANP y de guías especializados.
*Usar telescopios o binoculares para evitar acercarse a los animales silvestres.
*Tomar fotografías y nunca llevar a casa “recuerdos” como plantas, animales, corales o cualquier otra especie del lugar.
*No colectar o dañar a la flora y a la fauna.
*No introducir animales o plantas ajenos a la región.
*No hacer ruido en áreas de anidación de aves u otras especies.
*No utilizar vestimenta de colores demasiado brillantes.
*No alimentar a los animales silvestres
*No arrojar objetos o líquidos en ríos, lagunas o cuerpos de agua.
*Procurar llevarse la basura generada durante la visita, o depositarla en algún sitio destinado a ello.
*Utilizar sólo bronceadores biodegradables.
*Por ningún motivo adquirir plantas o animales en peligro de extinción.
*Utilizar los senderos marcados.
==Amenazas==
[[Quintana Roo]] se ha convertido en uno de los principales destinos turísticos de [[México]] en las últimas décadas. En el territorio de éste que es el estado más oriental del país se ubican importantes centros turísticos como [[Cancún]], [[Cozumel]] e [[Isla Mujeres]]. Aunque la afluencia de turistas a Sian Ka'an es todavía limitada, la presencia de esos importantes polos de atracción constituye un factor que amenaza el equilibrio ecológico en la reserva de la biosfera si no se imponen algunas restricciones al turismo en la zona.
Por otra parte, los ecosistemas de la región han sido afectados por la actividad humana en los últimos años. Algunas zonas de la reserva han sido deforestadas para extraer de ellas especies maderables. La devastación de la flora original ha propiciado la introducción de especies extrañas como la casuarina. Por otra parte, el tráfico marítimo ha puesto en peligro la barrera de arrecifes y los ecosistemas asociados.

==Fuentes==
*https://www.visitartulum.com/info-visita/la-reserva-de-sian-kaan/
*https://www.mexicodestinos.com/blog/2013/03/sian-kaan-la-puerta-de-entrada-al-cielo/
*https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g1200819-d561014-Reviews-Sian_Ka_an_Biosphere_Reserve-Sian_Ka_an_Yucatan_Peninsula.html
*https://www.turismomexico.es/quintana-roo/reserva-la-biosfera-sian-kaan/
*https://descubro.mx/reserva-biosfera-sian-kaan-tulum/
*https://whc.unesco.org/es/list/410
*https://es.wikipedia.org/wiki/Sian_Ka%27an

[[Categoría:Patrimonio]]

Sian Ka'an

2018-10-05T22:07:31Z

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|Año = 1987
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}}
La Reserva de Sian Ka'an. En la lengua de los mayas que poblaban antaño la región, Sian Ka’an significa “origen del cielo”. Situada en la costa oriental de la península de [[Yucatán]], esta reserva de biosfera abarca bosques tropicales, manglares, marismas y una vasta zona marina atravesada por un arrecife de barrera. Alberga una flora de gran riqueza y su fauna comprende más de 300 especies de pájaros y un gran número de vertebrados terrestres característicos de la región, que coexisten en el medio diversificado resultante del complejo sistema hidrológico del sitio.
==Información==
Sian Ka'an ocupa una superficie de 528 mil 147 hectáreas, que pertenecen a los municipios [[Quintana Roo]] y [[Tulum]]. La Reserva de la Biosfera de Sian Ka'an (cuyo nombre en maya significa Puerta del Cielo) forma parte de la provincia geológica de la península de [[Yucatán]], cuya principal característica es la planitud de su relieve y que su superficie está constituida principalmente por piedra caliza, misma que impide la formación de corrientes superficiales de agua y favorece el afloramiento de unos pozos conocidos como cenotes en [[México]]. Frente a la costa de Sian Ka'an, en el mar [[Caribe]] , se ubica un complejo de arrecifes coralinos que constituyen el segundo más amplio en su tipo, después de la Gran Barrera de Arrecifes, al oriente de la costa de [[Australia]].
En la costa de esta Reserva de la Biosfera se localizan amplias playas de arena blanca, pequeñas bahías y manglares, entre otros sistemas ecológicos. Cada uno de estos espacios alberga distintos tipos de fauna. El clima es cálido subhúmedo, y la época de lluvias se presenta durante el verano. Debido a su ubicación frente a las costas del [[Caribe]], Sian Ka'an está expuesta a los huracanes que tienen lugar en el mar Caribe entre los meses de junio y noviembre. Debido al deficiente drenaje natural de la zona, en la época de lluvias buena parte de su superficie permanece anegada en el verano. Se pueden encontrar 4 tipos de manglares que son el mangle rojo, mangle negro, mangle blanco y mangle gris.
==Atractivos==
Un ecosistema muy peculiar en los humedales de Sian Ka'an es el de los llamados petenes, unas masas de árboles que pueden medir hasta treinta metros de altura y que se levantan entre las hierbas de los pantanos. Estas formaciones vegetales son casi únicas en el mundo, pues fuera de la península de [[Yucatán]], no existen más que en el estado norteamericano de [[Florida]], donde se les conoce como hammocks, y en [[Cuba]], donde se les llama cayos de monte. En su mayoría tienen forma oval o circular y su tamaño varía desde unas decenas de metros hasta casi dos kilómetros de diámetro. Se generan debido a la presencia de manantiales de agua dulce, que brotan en medio de los pantanos de agua salobre y permiten el crecimiento negro de grandes árboles.
Hay 23 yacimientos arqueológicos en la reserva, incluyendo a [[Muyil]] y [[Tampak]], entre otros.
==Operación==
En 1993 es editado el programa de manejo de la reserva que incluye diversos componentes a ejecutar, así como sus normas de uso y zonificación. Entre los principales componentes se pueden citar el de conservación que incluye inspección y vigilancia, prevención y combate de incendios forestales, así como restauración ecológica. El de desarrollo social sostenible que incluye el manejo de recursos naturales; el de uso público dividido en participación local, patrimonio arqueológico y cultural, recreación y educación ambiental y promoción. Así como la promoción de la investigación científica y la administración.
La Reserva es administrada por el gobierno federal de [[México]] por conducto de la Comisión Nacional de Áreas Naturales Protegidas que colabora muy estrechamente con organizaciones no gubernamentales, organizaciones de productores, instituciones de investigación y la iniciativa privada.
==Reglas y recomendaciones para su visita==
*Seguir las indicaciones del personal del ANP y de guías especializados.
*Usar telescopios o binoculares para evitar acercarse a los animales silvestres.
*Tomar fotografías y nunca llevar a casa “recuerdos” como plantas, animales, corales o cualquier otra especie del lugar.
*No colectar o dañar a la flora y a la fauna.
*No introducir animales o plantas ajenos a la región.
*No hacer ruido en áreas de anidación de aves u otras especies.
*No utilizar vestimenta de colores demasiado brillantes.
*No alimentar a los animales silvestres
*No arrojar objetos o líquidos en ríos, lagunas o cuerpos de agua.
*Procurar llevarse la basura generada durante la visita, o depositarla en algún sitio destinado a ello.
*Utilizar sólo bronceadores biodegradables.
*Por ningún motivo adquirir plantas o animales en peligro de extinción.
*Utilizar los senderos marcados.
==Amenazas==
[[Quintana Roo]] se ha convertido en uno de los principales destinos turísticos de [[México]] en las últimas décadas. En el territorio de éste que es el estado más oriental del país se ubican importantes centros turísticos como [[Cancún]], [[Cozumel]] e [[Isla Mujeres]]. Aunque la afluencia de turistas a Sian Ka'an es todavía limitada, la presencia de esos importantes polos de atracción constituye un factor que amenaza el equilibrio ecológico en la reserva de la biosfera si no se imponen algunas restricciones al turismo en la zona.
Por otra parte, los ecosistemas de la región han sido afectados por la actividad humana en los últimos años. Algunas zonas de la reserva han sido deforestadas para extraer de ellas especies maderables. La devastación de la flora original ha propiciado la introducción de especies extrañas como la casuarina. Por otra parte, el tráfico marítimo ha puesto en peligro la barrera de arrecifes y los ecosistemas asociados.

==Fuentes==
*https://www.visitartulum.com/info-visita/la-reserva-de-sian-kaan/
*https://www.mexicodestinos.com/blog/2013/03/sian-kaan-la-puerta-de-entrada-al-cielo/
*https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g1200819-d561014-Reviews-Sian_Ka_an_Biosphere_Reserve-Sian_Ka_an_Yucatan_Peninsula.html
*https://www.turismomexico.es/quintana-roo/reserva-la-biosfera-sian-kaan/
*https://descubro.mx/reserva-biosfera-sian-kaan-tulum/
*https://whc.unesco.org/es/list/410
*https://es.wikipedia.org/wiki/Sian_Ka%27an

[[Categoría:Patrimonio]]

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2018-10-05T22:04:19Z

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== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Museo del Oro Precolombino

2018-09-04T16:12:07Z

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{{Ficha de museo
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| ciudad = [[San José]]
| construcción = 1978-1982
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}}

El Museo del [[Oro]] Precolombino «Álvaro Vargas Echeverría», llamado simplemente Museo del [[Oro]] Precolombino o Museo del [[Oro]], es un museo histórico, arqueológico y cultural ubicado en [[San José]], capital de [[Costa Rica]]. Se encuentra localizado en un edificio subterráneo bajo la [[Plaza de la Cultura]], en Calle 5, Avenida Central y segunda, en pleno corazón de la ciudad.
El Museo del [[Oro]] Precolombino posee una extraordinaria colección de objetos elaborados en oro, los cuales reflejan la cosmovisión, la estructura social y la orfebrería de los pueblos precolombinos que ocuparon el actual territorio costarricense. La exhibición muestra el uso y la función de las piezas, la tecnología, así como la relación con la naturaleza y la vida diaria de estos grupos humanos.
Los artesanos precolombinos residentes en la zona que actualmente es [[Costa Rica]], trabajaron el [[oro]] nativo de procedencia aluvial, el cual se obtenía de las arenas de los [[ríos]] y las riberas de las costas, y se lavaba en bateas de madera. El arte del trabajo de los metales requería una habilidad particular, un aprendizaje largo y complicado, que realizaban especialistas a tiempo completo.
La colección del museo está constituida por 1600 piezas de [[oro]] precolombino que datan desde el año 500 hasta 1500 de nuestra era. Contiene también objetos precolombinos elaborados en cerámica y piedra, procedentes de distintas regiones geográficas del país: vasijas en formas diversas, objetos, estatuas y utensilios en piedra, utilizados en la vida cotidiana y ceremonial de los pueblos.
==Reseña Histórica==
Museo del [[Oro]] Precolombino se preocupa por nuestro patrimonio cultural y arqueológico conformó la colección de [[oro]] precolombino entre los años 1950 y 1974. Paralelamente impulsó su colección de numismática y comenzó a adquirir obras de arte nacionales. Inicialmente se creó una galería pública en el edificio principal del Banco, pero cuando la colección creció, se decidió construir un Museo, exclusivamente diseñado para albergar estas colecciones.
Entre 1978 y 1982 se construyó en [[San José]] la sede permanente de las colecciones del Banco Central de [[Costa Rica]] en el edificio subterráneo de la [[Plaza de la Cultura]], de esta forma la ciudad contó con un nuevo espacio para Museos y exhibiciones. La inversión que el país realizó en esta obra, es solo comparable con la construcción del Teatro Nacional casi un siglo antes.
Para 1983 el edificio empieza a utilizarse para albergar un sinnúmero de exposiciones temporales.
El 15 de setiembre de 1985 se reinaugura, en esta nueva sede, el Museo del [[Oro]] Precolombino Álvaro Vargas Echeverría y en 1990.
==Características Museo==
===Colección museográfica===
El Museo del [[Oro]] Precolombino: Posee una extraordinaria colección de objetos en oro que reflejan la visión de mundo, la estructura social y la orfebrería de los pueblos precolombinos costarricenses. La exhibición muestra el uso y función de las piezas, la tecnología así como la relación con la naturaleza y la vida cotidiana de estos grupos humanos. así también cuenta con una colección de objetos de cerámica y piedra.
===Servicios que Ofrece===
*Conferencias talleres, experiencias directas con el curador, visitas guiadas para estudiantes, visitas guiadas a turistas, exposiciones itinerantes, entre otras.
*El Museo cuenta con un espacio abierto, la explanada, comúnmente denominado: "Las gradas del Museo" apto para realizar actividades al aire libre, dentro de las que destacan conciertos. Además ofrece el servicio de cafetería y tienda.
*Cuenta con un auditorio con capacidad para 70 personas, el cual se alquila por la suma de $250.00, así como con 2 vestíbulos donde se pueden realizar actividades con capacidad para 150 personas.
*Dentro de las actividades programas por el Museo se encuentra también LA NOCHE DE ORO, la cual se concibe como un atractivo turístico cultural cuyo punto central es mostrar a los visitantes la cultura indígena costarricense precolombina haciendo un recorrido guiado por profesionales bilingües en el Museo del [[Oro]] Precolombino.
===Accesibilidad===
*El Museo dispone de ascensores, rampas, plataformas y cuartos de baño especialmente adaptados para el uso de personas con discapacidad.
*El Museo facilitará a los visitantes que lo soliciten sillas de ruedas gratuitas
*Los vehículos de personas con discapacidad podrán acceder hasta la Puerta del Museo, previo aviso.
==Fuentes==
*https://museosdelbancocentral.org/
*https://si.cultura.cr/infraestructura/museos-del-banco-central.html
*https://museosdelbancocentral.org/exhibitions/exhibiciones-actuales/museo-del-oro-precolombino/
*https://www.interbusonline.com/museo-de-oro
*https://www.visitarcostarica.com/museo-del-oro-costa-rica
*https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g309293-d304311-Reviews-Precolumbian_Gold_Museum-San_Jose_San_Jose_Metro_Province_of_San_Jose.html
*http://www.ilam.org/index.php/es/museo?id=3743
*https://www.porconocer.com/costa-rica/museo-del-oro-precolombino-en-san-jose.html
*https://es.informationvine.com/index?qsrc=999&qo=semQuery&ad=semD&o=614772&l=sem&askid=0d739580-def2-44d8-927c-b6c309b09a62-0-ie_gsm&q=museo%20del%20oro%20precolombino&dqi=&am=modifiedbroad&an=google_s
*https://es.wikipedia.org/wiki/Museo_del_Oro_Precolombino

[[Categoría:Museos]][[Category:Museología]]

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== Sumario ==

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Museo de Historia del Arte de Viena

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{{Ficha de museo
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| construcción = 1871
| inauguración = 17 de octubre de 1891
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}}
El Museo de Historia del Arte de [[Viena]] (en alemán, Kunsthistorisches Museum) es uno de los primeros museos de bellas artes y artes decorativas del mundo. Tiene por sede un palacio de la Ringstraße, coronado con una cúpula octogonal. El término Kunsthistorisches Museum se aplica tanto a la institución como a su edificio principal.
Se inauguró en 1891 al mismo tiempo que el Museo de Historia Natural (Naturhistorisches Museum) por el emperador Francisco José I de [[Austria]]-[[Hungría]]. Los dos museos tienen exteriores idénticos y están uno frente a otro flanqueando la Plaza de María Teresa. Ambos edificios fueron erigidos entre 1872 y 1891 de acuerdo a los planos diseñados por Gottfried Semper y Karl Freiherr von Hasenauer.
Los dos museos de la Ringstraße fueron encargados por el Emperador para dar un alojamiento adecuado a la formidable colección de arte de los Habsburgo y hacerla accesible al gran público. La fachada se edificó de piedra arenisca. Tiene planta rectangular y acaba en una cúpula de 60 metros de alto. Está coronado por una estatua colosal de [[Palas Atenea]]. El interior del edificio está lujosamente decorado con mármol, ornamentación de estuco, pan de oro y pinturas, haciendo de él una obra de arte por sí mismo.
Este museo alberga la mejor colección mundial de Rubens y su círculo, junto con la del [[Museo del Prado]], así como varios retratos esenciales de Velázquez, que fueron remitidos por Felipe IV de [[España]] debido a los lazos de parentesco que unían ambas cortes. El grupo de pinturas de Brueghel el Viejo supone alrededor de un tercio de toda su producción.
==Su arquitectura==
Uno de los primeros museos de Bellas Artes y Decorativas del Mundo, el Museo de Historia del Arte de [[Viena]] está ubicado en un espectacular palacio de la Plaza de María Teresa, justo frente a su gemelo, el Museo de Historia Natural. Ambos están separados por una gran plaza en cuyo centro se alza una escultura dedicada a la emperatriz más influyente del país.
El Kunsthistorisches (su nombre en alemán) fue inaugurado el 17 de octubre de 1891 por el emperador Francisco José I de Austria-Hungría. Al igual que el Naturhistorisches, el edificio fue un encargo del monarca para alojar de forma permanente la increíble colección de arte de la dinastía de los Habsburgo y, a la vez, hacerla accesible al gran público.
Pero si por fuera te parece interesante, espera a entrar.
Una vez cruzado el umbral del Museo de Historia Natural de Viena te adentras en un espacio decorado de forma lujosa con mármol de varios tipos, estucos ornamentales, pan de oro y todo tipo de pinturas. El remate final es la imponente cúpula de 60 metros de alto, junto con la elegantísima escalera principal donde se encuentra la escultura de Antonio Canova Teseo matando al Centauro.
==La Kunstkammer [[Viena]]==
Este “museo dentro del museo” es una oportunidad excelente para vivir un mundo de belleza e ingenio, curiosidades y maravillas. Si te preguntas qué es, se trata de una visión singular de la historia de la colección de arte de los Habsburgo. Aquí verás un montón de oro y piezas que pertenecieron a la familia real como la Saliera, un salero hecho completamente de oro y el único trabajo en oro que se conserva de Cellini (s. XVI).
==Su colección de arte egipcio==
El Museo de Historia del Arte de [[Viena]] les dedica varias salas a los objetos del Antiguo [[Egipto]]. Incluso las salas están decoradas como si de un templo egipcio se tratara para acoger sarcófagos, momias y la famosa estatuilla de un hipopótamo azul turquesa.
==Las antigüedades de [[Grecia]] y [[Roma]]==
A continuación de las misteriosas salas egipcias se llega a una serie de habitaciones iluminadas tenuemente en las que se exponen incontables piezas de arte de la [[Grecia]] Clásica y de la Antigua [[Roma]]. Préstale atención a las delicadas formas de los relieves en el sarcófago de las amazonas, así como a los bustos de emperadores y ciudadanos romanos.
==Su fascinante colección de pintura==
La totalidad del segundo piso acoge una de las exposiciones de pintura más valiosas del mundo. Es la “Picture Gallery”, una sucesión de salas que recogen la vasta colección de arte de la Casa de los Habsburgo. Aquí, sala a sala, podrás disfrutar de valiosos ejemplos de la pintura veneciana del siglo XVI (con obras de Tiziano, Veronese y Tintoretto), de la pintura flamenca del siglo XVII (la mejor colección del mundo de obras de Rubens y excelentes trabajos de Van Dyck), así como de algunos de los primeros trabajos de la pintura neerlandesa (de la mano de Van Eyck y van der Weyden) y varios ejemplos de pintura del Renacimiento [[Alemán]] (Dürer y Cranach).
Que no te asusten tantos nombres ilustres. Si no sabes por dónde empezar o tienes poco tiempo, ve directo a ver por ti mismo/a la sala dedicada a los cuadros de Bruegel el Viejo, así como todas las obras maestras de Raphael, Vermeer, Rembrandt, Caravaggio o Velázquez que cuelgan de sus paredes.
==Colecciones==
Las tres plantas del museo contienen variadas colecciones: arqueología, escultura, artes aplicadas, armas, numismática y medallística. Las galerías de pintura se hallan en la planta noble y el segundo piso, este último dedicado a maestros menores.
Los fondos del museo provienen principalmente de la rama austríaca de los Habsburgo: Maximiliano I coleccionó a artistas como Durero; Fernando del Tirol se dedicó a retratos y armaduras; el emperador Rodolfo II añadió más obras de Durero, Correggio y Brueghel el Viejo, aunque la mayor parte de su amplísima colección está dispersa; y, finalmente, la de pinturas que hizo Fernando III a instancias del Archiduque Leopoldo Guillermo (1614-1662).
Asociados al museo de Viena, y oficialmente parte del Kunsthistorisches Museum, son las colecciones del Palacio Imperial de Hofburg. Incluyen:
* Hofjagd- und Rüstkammer (Tesoro imperial de Caza y Armería, la colección de armas y armaduras);
* Sammlung alter Musikinstrumente (Colección de instrumentos musicales antiguos);
* Museum für Völkerkunde (Museo de Etnología, asociado en 2001);
* Ephesos-Museum (Museo de Éfeso);
* Schatzkammer (Tesoro Imperial);
* Lipizzaner-Museum en el Stallburg;
* Museo del Teatro Austríaco; y
* Wagenburg und Monturdepot (El Museo de Carrozas Imperiales y Departamento de Uniformes de Corte), en un edificio auxiliar en el Palacio de Schönbrunn.
Una dependencia secundaria se encuentra en Innsbruck. En conjunto, la colección es una de las más amplias e importantes del mundo.
===Principales obras de su galería de pintura.===
* Van der Weyden: Tríptico del Calvario o Tríptico de la Crucifixión, h. 1440
* Jan van Eyck: El cardenal Nicolás Albergati, 1438
* El Bosco: Cristo con la cruz a cuestas o Camino del Calvario, El juicio final
* Alberto Durero: Retrato de una joven veneciana, 1505, Adoración de la Trinidad, 1511, Maximiliano I, 1519
* Rafael Sanzio: Virgen del prado, 1506
* Giovanni Bellini: Mujer peinándose, 1515
* Correggio: Júpiter e Ío, 1531
* Tintoretto: Susana y los viejos, 1555-56
* Lorenzo Lotto: Retrato de joven con una lámpara, h. 1506
* Pieter Brueghel el Viejo: El combate entre don Carnal y doña Cuaresma, 1559. Los juegos de niños, 1560.El suicidio de Saúl, 1562. La torre de Babel, 1563. Subida al Calvario, 1564. La vuelta de los rebaños (octubre-noviembre), 1565. Los cazadores en la nieve (diciembre-enero), 1565. El proverbio del buscador de nidos, 1568. La comida de boda, 1568 ó 1569.Danza de aldeanos, 1568 ó 1569.
* Giuseppe Arcimboldo: El verano, 1563
* Michelangelo Merisi da Caravaggio: Virgen del Rosario, 1606 ó 1607. La coronación con espinas. David con la cabeza de Goliat.
* Peter Paul Rubens: El lamento de Cristo, 1614. Tríptico de san Ildefonso, 1630 ó 1632. La pequeña pelliza, 1638
* Velázquez: El príncipe Felipe Próspero, 1659. La infanta María Teresa de España o Retrato de la infanta María Teresa a los catorce años, 1652.
* Johannes Vermeer: El arte de la pintura o El pintor en su taller, 1665/66
==Por los frisos de Klimt==
Seguro que en un entorno tan… clásico no esperabas encontrar nada de Klimt. Pero te equivocas. Si eres fan de la obra de uno de los pintores más célebres de Austria, levanta la mirada cuando llegues a lo alto de la gran escalinata del Museo Kunsthistorisches y admira el ciclo de frescos que le fueron encargados (junto con su hermano Ernst y su hermano Franz Matsch) para representar varios períodos de la Historia del Arte. Sus representaciones del Antiguo [[Egipto]] y la Antigua [[Grecia]] y [[Roma]] decoran los espacios entre las columnas y a la izquierda y la derecha de los arcos. Si no las ves suficientemente bien, usa el telescopio Swarovski Optik – ATX que te acercará sus detalles.
==Curiosidades==
Una de las más importantes esculturas del museo, el Salero de Francisco I de Francia de Benvenuto Cellini, fue robada el 11 de mayo de 2003 y recuperada el 21 de enero de 2006, en una caja enterrada en un bosque cerca de la ciudad de Zwettl, [[Austria]]. Había sido el robo de arte más importante de la historia de [[Austria]].
Una selección de obras del museo, formada por unas 73 pinturas y más de un centenar de objetos diversos, se expuso temporalmente en el Museo Guggenheim de Bilbao en 2008.
==Fuentes==
* https://es.wikipedia.org/wiki/Museo_de_Historia_del_Arte_de_Viena
*https://www.wien.info/es/sightseeing/museums-exhibitions/top/kunsthistorisches-museum
* https://www.austria.info/es/las-mejores-vacaciones-y-ofertas-culturales/museo-de-historia-del-arte-de-viena
* https://madaboutravel.com/2016/07/05/museo-de-historia-del-arte-de-viena-que-ver-en-el-museo-kunsthistorisches/
* https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g190454-d195233-Reviews-Kunsthistorisches_Museum-Vienna.html
* https://www.101viajes.com/viena/museo-historia-arte-viena
* http://enciclopedia.us.es/index.php/Museo_de_Historia_del_Arte_de_Viena
* https://guiadeviena.com/museos/museo-de-historia-del-arte/?p=31&l=3&id=145

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Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos

2018-07-05T20:57:03Z

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{{Ficha de museo
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| ciudad = Washington D. C.
| construcción = 1946
| inauguración = 1 de julio de 1976
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| mapa = Mapa - Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos.png
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| otros_datos =
| tamaño_mapa =
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}}
El Museo Nacional del Aire y el Espacio (National Air and Space Museum) del Instituto Smithsoniano de los [[Estados Unidos]] contiene la mayor colección de aviones y naves espaciales del mundo. Además, es un centro de investigación sobre la historia, ciencia y tecnología de la aviación y el vuelo espacial, así como de las ciencias planetarias, la geología terrestre y la geofísica. Casi todos los objetos exhibidos son originales o copias de reserva de los originales. Allí se grabó la película [[Una noche en el museo 2]].
==El edificio==
El Museo Nacional del Aire y el Espacio se considera uno de los ejemplos más significativos de arquitectura moderna en [[Washington D.C]]. Debido a su cercanía al [[Capitolio]], el Instituto Smithsoniano quería un edificio que fuese impresionante pero que no hiciese sombra al Capitolio. El arquitecto Gyo Obata de Hellmuth, Obata y Kassabaum, con sede en [[San Luis]], aceptó el reto y diseñó el museo con cuatro grandes cubos de travertino que están conectados a través de tres espaciosos atrios de metal y cristal, los cuales albergan las exposiciones de los misiles, aviones y naves espaciales más grandes.

==Edificio principal==
El edificio principal (abierto el 1 de julio de 1976) está en el National Mall de [[Washington D.C]]., entre el [[Museo Nacional de los Indios Americanos]] y el Museo Hirshhorn y Jardín de Esculturas. Es uno de los destinos turísticos más populares de la ciudad. Además de las salas llenas de aviones históricos, hay un cine IMAX y el planetario Albert Einstein.
==Colección==

* El original Wright Flyer, avión que hizo el primer vuelo propulsado y controlado en 1903 (Orville Wright y Wilbur Wright).
* Uno de los Douglas World Cruiser (concretamente el Chicago) que realizó con éxito la primera circunnavegación aérea de la tierra, durante 175 días, recorriendo más de 42.000 kilómetros.
* El Spirit of Saint Louis, en el que Charles Lindbergh realizó el primer vuelo en solitario a través del Océano Atlántico.
* El Bell X-1, en el que Chuck Yeager hizo el primer vuelo supersónico.
* Un cohete V-2 reconstruido, el primer objeto humano en alcanzar el espacio.
* La cápsula Friendship 7, con la que John Glenn se convirtió en el primer estadounidense en orbitar la Tierra.
* El módulo de la Apollo 11, la primera misión tripulada en llegar a la Luna.
* Una de las escasas muestras de roca lunar accesibles al público (incluso se pueden tocar).
* Una roca de Marte (un meteorito).
* Una réplica de la Pioneer 10, el primer objeto humano en salir del Sistema Solar.
* SpaceShipOne, el primer vehículo privado pilotado en alcanzar el espacio.
* El Air Force One de 1960, usado por primera vez por el presidente John Fitzgerald Kennedy.
* El prototipo del Boeing B707, conocido como Boeing 367-80 o Dash 80.
* El SR-71 Blackbird, que es un avión espía de reconocimiento de alta velocidad y altura.
* El Concorde de Air France, famoso avión de pasajeros supersónico.
* El transbordador espacial Discovery, que sustituye al Enterprise, anteriormente exhibido.
* El Enola Gay, avión desde el cual se lanzó la bomba atómica sobre la ciudad japonesa de Hiroshima el 6 de agosto de 1945.
* Un Messerschmitt Me 262 superviviente en el museo.
* El Messerschmitt Me 262, modelo del avión nazi que fue el primer cazabombardero de propulsión jet de la historia. Conocido por su brillante actuación contra los cazas y bombarderos aliados.
*También se ha construido un anexo, el Steven F. Udvar-Hazy Center, cerca del Aeropuerto Internacional de Dulles, que en un futuro albergará unos 200 aviones y alrededor de 135 naves espaciales. Pero hoy en día ya contiene, entre otras, las siguientes exposiciones:
==Historia==
En un principio se llamó Museo Nacional del Aire. Fue fundado el 12 de agosto de 1946 por el Congreso de los [[Estados Unidos]]. Algunas de las piezas provienen de la Exposición Centenaria de [[Filadelfia]] de 1876 después de la cual la Comisión Imperial China donó un conjunto de cometas a los Smithsonians. El motor a vapor Stringfellow (utilizado en aeronaves) fue adquirido en 1889, lo cual la convierte en la primera pieza de la colección adquirida por el Instituto Smithsoniano.
Tras la fundación del museo, no había un edificio donde se pudiera mostrar todos los objetos. Algunos objetos se mostraban en el Edificio de Artes e Industrias, algunos se almacenaban en un cobertizo en una zona verde que llegó a conocerse como el «Edificio del Aire y el Espacio» y los misiles más grandes se mostraban fuera del cobertizo, en la conocida Fila de Cohetes.
El hecho de que se donasen muchos aviones tras la [[Segunda Guerra Mundial]] y la necesidad de un hangar y una fábrica aeroespacial para la [[Guerra de Corea]] llevó a la Fundación a buscar un complejo propio para almacenar y restaurar las aeronaves. El actual edificio Garber fue cedido por la comisión nacional de parques de Washington en 1952 después de que el director [[Paul E. Garver]] señalase una zona boscosa desde el aire. bulldozers de Fort Belvoir y edificios prefabricados de la Armada de los [[Estados Unidos]] ayudaron a mantener un presupuesto bajo. La carrera espacial de los años 50 y de los años 60 llevó a que se renombrara el museo como «Museo Nacional del Aire y el Espacio». En el 2003, gracias a una donación privada, se inauguró el Steven F. Udvar-Hazy Center en las cercanías del Aeropuerto Internacional Washington-Dulles.
==Fuentes==
* https://es.wikipedia.org/wiki/Museo_Nacional_del_Aire_y_el_Espacio_de_Estados_Unidos
* https://guias-viajar.com/estados-unidos/washington/horarios-visita-museo-nacional-aire-espacio/
* https://www.getyourguide.es/museo-nacional-del-aire-y-el-espacio-de-estados-unidos-l3663/
* https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g28970-d107967-Reviews-National_Air_and_Space_Museum-Washington_DC_District_of_Columbia.html
* http://www.amis30porboston.com/2014/04/museo-nacional-del-aire-y-el-espacio-de.html
* https://www.diariodelviajero.com/america/museo-nacional-del-aire-y-el-espacio-la-mayor-coleccion-de-naves-espaciales-y-aviones
* https://erasmusu.com/es/erasmus-washington-d-c/que-ver/museo-nacional-del-aire-y-el-espacio-3419
[[Categoría:Museos]]

Archivo:Mapa - Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos.png

2018-07-05T20:46:23Z

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== Sumario ==

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Archivo:Museo Nacional del Aire y el Espacio de Estados Unidos.png

2018-07-05T20:45:38Z

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== Sumario ==

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Museo de Cera de Madrid

2018-06-05T15:18:24Z

Ricardo.riveron:

{{Ficha de museo
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Museo de Cera de Madrid
El Museo de Cera de Madrid es un museo que exhibe figuras y objetos modelados con cera en [[Madrid]], [[España]]. Está localizado en el paseo de Recoletos, # 41.
==Historia==
Fue inaugurado el 14 de febrero de 1972 por el entonces ministro de Información y Turismo, Alfredo Sánchez Bella.
Para construir el Museo, se llevó a cabo un trabajo de investigación, de selección, y de reconstrucción de escenarios y personajes, en el que participaron profesionales galardonados con [[Premios Oscar]]. Escultores, maquilladores, diseñadores de vestuario, decoradores e iluminadores del momento, pertenecientes a equipos de producción de cine, colaboraron en este proyecto.
Finalmente, la primera figura, la del navegante [[Cristobal Colón]], vio la luz, y tras ella muchas más hasta las 450 que ocupan los escenarios que recrean el ambiente en que cada una de ellas ha vivido y vive. Estas figuras proceden de personajes ilustres de la Historia de [[España]], y también internacional, de diferentes ámbitos: Historia ([[Felipe VI]], [[Barack Obama]]), Artes ([[Pablo Neruda]], [[Pablo Picasso]]) y Ciencia ([[Ramón y Cajal]], [[Margarita Salas]]), Espectáculo ([[Plácido Domingo]], [[Lola Flores]]), Terror ([[Drácula]]) e Infantil ([[Mortadelo y Filemón]]), entre otras representaciones.
Casi todos los personajes contemporáneos que se exhiben en las galerías del Museo están vestidos con indumentarias de cada uno de ellos, desde el [[General Franco]] al maestro compositor [[Joaquín Rodrigo]] pasando por la actriz [[Lina Morgan]], el escritor [[Camilo José Cela]], la actriz [[Carmen Sevilla]], y los cubanos y [[Fidel Castro]] y [[Raúl Castro]].
==Colección==
Además de exponer recreaciones de figuras públicas, simula distintos ambientes. Se trata de una combinación de espacios y sonidos. Asimismo, supone una manera de acercarse a la historia a través de sus más de 450 figuras. Hay personalidades de todas las épocas y de todas las disciplinas y profesiones entre la cuales se pueden encontrar deportistas, políticos, celebridades de ayer y de hoy, y personajes históricos como [[Cleopatra]], [[Napoleón Bonaparte]], los Reyes de las dinastías [[Austria]] y [[Borbón]].
El museo ha puesto especial interés en reflejar el mundo infantil con la presencia de la [[Familia Simpson]], [[Harry Potter]] y [[Blancanieves]] además de [[Frodo]] de [[El Señor de los Anillos]].
Se puede apreciar que una de las galerías es la del crimen y sala del terror con personajes como el Conde [[Drácula]], la [[Momia]] o Freddy Krueger.
El museo cuenta además con tres atracciones: el simulador que consiste en túneles helados, el centro de la tierra y el espacio; el tren del terror, que transporta al visitante al [[Parque Jurásico]], a la [[Taberna Galáctica]], pasando por célebres asesinatos y otras sorpresas; y finalmente Multivisión que ofrece una visión de la Historia de España.
==Fuentes==
* http://www.museoceramadrid.com/
* https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g187514-d244288-Reviews-Museo_de_Cera_de_Madrid-Madrid.html
* https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/museo-de-cera
* https://www.atrapalo.com/entradas/museo-de-cera-de-madrid_e26341/
[[Categoría:Museos]][[Category:Museología]]

Museo de Cera de Madrid

2018-06-05T14:55:40Z

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Museo de Cera de Madrid
El Museo de Cera de Madrid es un museo que exhibe figuras y objetos modelados con cera en [[Madrid]], [[España]]. Está localizado en el paseo de Recoletos, # 41.
==Historia==
Fue inaugurado el 14 de febrero de 1972 por el entonces ministro de Información y Turismo, Alfredo Sánchez Bella.
Para construir el Museo, se llevó a cabo un trabajo de investigación, de selección, y de reconstrucción de escenarios y personajes, en el que participaron profesionales galardonados con [[Premios Oscar]]. Escultores, maquilladores, diseñadores de vestuario, decoradores e iluminadores del momento, pertenecientes a equipos de producción de cine, colaboraron en este proyecto.
Finalmente, la primera figura, la del navegante [[Cristobal Colón]], vio la luz, y tras ella muchas más hasta las 450 que ocupan los escenarios que recrean el ambiente en que cada una de ellas ha vivido y vive. Estas figuras proceden de personajes ilustres de la Historia de [[España]], y también internacional, de diferentes ámbitos: Historia ([[Felipe VI]], [[Barack Obama]]), Artes ([[Pablo Neruda]], [[Pablo Picasso]]) y Ciencia ([[Ramón y Cajal]], [[Margarita Salas]]), Espectáculo ([[Plácido Domingo]], [[Lola Flores]]), Terror ([[Drácula]]) e Infantil ([[Mortadelo y Filemón]]), entre otras representaciones.
Casi todos los personajes contemporáneos que se exhiben en las galerías del Museo están vestidos con indumentarias de cada uno de ellos, desde el [[General Franco]] al maestro compositor [[Joaquín Rodrigo]] pasando por la actriz [[Lina Morgan]], el escritor [[Camilo José Cela]], la actriz [[Carmen Sevilla]], y los cubanos y [[Fidel Castro]] y [[Raúl Castro]].
==Colección==
Además de exponer recreaciones de figuras públicas, simula distintos ambientes. Se trata de una combinación de espacios y sonidos. Asimismo, supone una manera de acercarse a la historia a través de sus más de 450 figuras. Hay personalidades de todas las épocas y de todas las disciplinas y profesiones entre la cuales se pueden encontrar deportistas, políticos, celebridades de ayer y de hoy, y personajes históricos como [[Cleopatra]], [[Napoleón Bonaparte]], los Reyes de las dinastías [[Austria]] y [[Borbón]].
El museo ha puesto especial interés en reflejar el mundo infantil con la presencia de la [[Familia Simpson]], [[Harry Potter]] y [[Blancanieves]] además de [[Frodo]] de [[El Señor de los Anillos]].
Se puede apreciar que una de las galerías es la del crimen y sala del terror con personajes como el Conde [[Drácula]], la [[Momia]] o [[Freddy Krueger]].
El museo cuenta además con tres atracciones: el simulador que consiste en túneles helados, el centro de la tierra y el espacio; el tren del terror, que transporta al visitante al [[Parque Jurásico]], a la [[Taberna Galáctica]], pasando por célebres asesinatos y otras sorpresas; y finalmente Multivisión que ofrece una visión de la Historia de España.
==Fuentes==
* http://www.museoceramadrid.com/
* https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g187514-d244288-Reviews-Museo_de_Cera_de_Madrid-Madrid.html
* https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/museo-de-cera
* https://www.atrapalo.com/entradas/museo-de-cera-de-madrid_e26341/
[[Categoría:Museos]][[Category:Museología]]

Archivo:Entrada al Museo de Cera .jpg

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Hecatompedón

2018-05-02T17:56:45Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Ficha_Obra_Arquitectónica |nombre= Hecatompedón |imagen=350px-002MA Friso.jpg |descripción=Templo griego situado en la Acrópolis de Atenas dedicado a Atenea...»

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El Hecatompedón, Antiguo Partenón o Pre-Partenón, como suele ser llamado,constituye el primer intento por edificar un santuario para [[Atenea]] [[Partenos]] en el lugar donde se encuentra el actual [[Partenón]] [[Atenas]], [[Grecia]].
== Historia ==
La construcción comenzó poco después de la batalla de Maratón (c. 490–88 a. C.) sobre un inmenso cimiento de piedra caliza que se extendía y nivelaba la parte sur de la cumbre de la Acrópolis. Este edificio remplazó un hecatompedón (que significa "que mide cien pies") y pudo haber estado emplazado junto al templo arcaico dedicado a [[Atenea Polias]].
El Antiguo Partenón aún estaba siendo construido cuando los persas saquearon la ciudad en 480 a. C. y arrasaron la Acrópolis. La existencia y destrucción del proto-[[Partenón]] fue conocida gracias a [[Heródoto]] y a que parte de sus columnas eran visibles claramente, cerca de la pared norte del Erecteión. Las excavaciones de Panagiotis Kavvadias de 1985-90 revelaron aún más evidencias materiales de esta estructura.
Estos hallazgos permitieron que [[Wilhelm Dörpfeld]], director del Instituto Arqueológico Alemán de ese entonces, afirmase que allí existía una subestructura diferente a la del [[Partenón]] original, llamada [[Partenón]] I por Dörpfeld, aunque no inmediatamente debajo del edificio actual tal como se había previsto. Las observaciones de Dörpfeld indicaban que los tres escalones del primer Partenón estaban compuestos por dos escalones de caliza porosa (al igual que los cimientos) y un escalón superior de caliza cubierta por el escalón más bajo del [[Partenón]] de Pericles. Esta plataforma era más pequeña y estaba situada levemente al norte del [[Partenón]] definitivo, indicando que había sido construida para un edificio completamente distinto. Esta teoría se vio complicada por la publicación del informe final sobre las excavaciones de 1885-90, que indicaba que la subestructura era contemporánea de las murallas de Cimón implicaba una datación posterior para el primer templo.
Si el Partenón originario fue realmente destruido en 480 a. C., llevaría a preguntarse por qué el lugar permaneció en ruinas durante 33 años. Una explicación posible refiere al juramento realizado por los aliados griegos antes de la batalla de Platea en 479 a. C. tal juramento declaraba que los santuarios que fuesen destruidos por los persas no serían reconstruidos, aunque su validez concluyó con la Paz de Calias en 450 a. C. El hecho mundano del costo de reconstruir [[Atenas]] luego del saqueo persa es, cuando menos, una causa tan posible como la anterior. Sin embargo, las excavaciones de Bert Hodge Hill lo llevaron a proponer la existencia de un segundo Partenón en la época de Cimón, después de 468 a. C. Hill afirmaba que el escalón de caliza que Dörpfeld consideraba el superior del Partenón I, era en realidad el escalón inferior de los tres pertenecientes al [[Partenón]] II, cuyo estilóbato Hill calculaba que mediría 23,51 x 66,888 metros.
Una de las dificultades para datar al proto-[[Partenón]] es que en el momento de la excavación de 1885, el método arqueológico de seriación no estaba completamente desarrollado: la falta de cuidado excavando y volviendo a llenar el sitio produjo la pérdida de mucha información valiosa. El estudio en dos volúmenes de Graef y Langlotz publicado en 1925-33, buscó dar sentido a los fragmentos de cerámica hallados en la acrópolis. Esto inspiró al arqueólogo estadounidense William Bell Dinsmoor a intentar proveer fechas límite para la plataforma del templo y las cinco paredes ocultas bajo el reterraplenado de la acrópolis. Dinsmoor concluyó que la fecha posible más tardía para el Partenón I no podía ser anterior a 495 a. C., contradiciendo la datación realizada por Dörpfeld. Llegando aún más lejos, Dinsmoor negó que hubieseN dos proto-Partenones, y afirmó que el único templo previo al Siglo de Pericles era aquel al que Dörpfeld se refería como el [[Partenón]] II. En 1935, Dinsmoor y Dörpfeld intercambiaron puntos de vista en el American Journal of Archaeology.

== Fuente ==
*https://www.luna.ovh/planeta/es/Hecatomped%C3%B3n
*http://es-la.dbpedia.org/page/resource/Hecatomped%C3%B3n
*http://geohistoria-apuntes.blogspot.com/2010/12/arquitectura-griega-el-partenon.html
*https://es.wikipedia.org/wiki/Hecatomped%C3%B3n
*https://wikivisually.com/lang-es/wiki/Hecatomped%C3%B3n

[[Category:Templos]] [[Category:Construcción_y_arquitectura]]

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Instituto Ricardo Brennand

2018-04-03T21:10:15Z

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Instituto Ricardo Brennand
El Instituto Ricardo Brennand (en portugués Instituto Ricardo Brennand , IRB) es una institución cultural ubicada en la ciudad de [[Recife]] , [[Brasil]] . Es una organización privada sin fines de lucro, inaugurada en 2002 por el coleccionista y empresario brasileño [[Ricardo Brennand]] . Comprende un museo, una galería de arte , una biblioteca y un gran parque.
El Instituto posee una colección permanente de objetos históricos y artísticos de procedencia diversificada, desde principios de la Edad Media hasta el siglo XX, con un fuerte énfasis en objetos, documentos y obras de arte relacionadas con el [[Brasil]] colonial y holandés , incluido el conjunto de pinturas más grande del mundo de [[Frans Post]] .
El Instituto también alberga una de las colecciones de [[arsenal]] más grandes del mundo, con 3.000 piezas, la mayoría de las cuales fueron producidas en [[Europa]] y [[Asia]] entre los siglos XIV y XIX. [1] La biblioteca tiene más de 62 mil volúmenes, desde el siglo XVI hasta el siglo XX, incluida una colección de brasiliana y otros objetos raros.
==Historia ==
El Instituto fue creado por [[Ricardo Brennand]] , un coleccionista y empresario brasileño de ascendencia inglesa , nacido en [[Cabo de Santo Agostinho]] en 1927. Brennand estableció varias fábricas en la región noreste del país, actuando en los segmentos de cemento, azulejos, vidrio, porcelana y producción de azúcar. Comenzó a coleccionar arsenal, especialmente armas cuerpo a cuerpo , en la década de 1940. En las décadas siguientes, su colección crecería en tamaño e importancia, convirtiéndose en uno de los conjuntos de este tipo más grandes del mundo.
En 1990, Brennand decidió vender algunas de sus fábricas, reuniendo los recursos financieros necesarios para establecer un museo con el objetivo de preservar y exhibir sus propiedades. Antes de la apertura del Instituto, también se interesó en la adquisición de obras de arte , además de objetos relacionados con la historia de [[Brasil]] . Optó por enfocar sus nuevas adquisiciones en el período del siglo XVII de la ocupación holandesa del noreste brasileño . En cinco años, Brennand adquirió un gran grupo de lienzos de [[Frans Post]] , así como pinturas de paisajes y retratos holandeses del siglo XVII, mapas, tapices, objetos, monedas, documentos y libros raros, todos los cuales conocían el dominio holandés en [[Brasil]]. .
El Instituto Ricardo Brennand fue inaugurado en septiembre de 2002, con una exposición dedicada a [[Albert Eckhout]] , que muestra por primera vez fuera de [[Europa]] todas sus pinturas realizadas en [[Brasil]], que pertenecen al Museo Nacional de [[Dinamarca]]. En 2003, el Instituto abrió la exposición permanente Frans Post y el [[Brasil]] holandés en la colección del Instituto Ricardo Brennand , inaugurada por la reina Beatriz de los Países Bajos , con motivo de su visita a [[Brasil]].
Además de exposiciones permanentes y temporales, el Instituto ofrece cursos de historia del arte , programas educativos dedicados a estudiantes de escuelas públicas y privadas de Pernambuco , programas de educación artística para docentes y actividades culturales en general.
==Edificio y parque ==

===Panorama del Instituto.===
El Instituto tiene su sede en un conjunto de estructuras con forma de castillo, llamado "Castelo de São João", diseñado según el estilo Tudor , con un área bruta total de 77,000 metros cuadrados. Es una construcción contemporánea, mezclada con algunos elementos originales, como un puente levadizo , relieves de escudos de armas y un retablo gótico traído de [[Europa]]. El complejo consta del Museo de Armería, una galería de arte , una biblioteca , un auditorio y áreas para servicios públicos y salas técnicas / administrativas.
El complejo está rodeado por un jardín de 18,000 hectáreas (44,000 acres), dotado de lagos artificiales y una serie de esculturas de gran tamaño, como The Thinker , de Auguste Rodin , La dama y el caballo de Fernando Botero , y otros obras de Sonia Ebling , Leopoldo Martins.
==Colecciones ==
Las posesiones del Instituto Ricardo Brennand comprenden colecciones de pintura , escultura , armería , tapices , artes decorativas y muebles , con objetos que van desde la Baja Edad Media hasta el siglo XX, procedentes de [[Europa]] , [[Asia]] , [[América] y [[África]].
===Armería ===

La colección de arsenal, especializada en armas cuerpo a cuerpo , se encuentra entre las más grandes de su tipo en el mundo. Comprende casi 3.000 objetos, la mayoría de los cuales se produjeron en [[Inglaterra]] , [[Francia]] , [[Italia]] , [[Alemania]] , [[España]], [[Suecia]] , [[Turquía]] , [[India]] y [[Japón]]. La colección incluye armas usadas para la caza , lucha ( ofensiva y defensiva ), exhibición y decoración. Uno de los aspectos más destacados es el conjunto de 27 armaduras de placas completas (es decir, incluidos escudos , cascos , guanteletes y cotas de malla ) producidas entre los siglos XIV y XVII, así como armaduras para perros y caballos.
El conjunto de armas medievales y cuerpo a cuerpo incluye dagas , tacones de aguja , espadas , mazas , mayales , alabardas , ballestas, navajas y otros objetos producidos entre el siglo 15 y el siglo XXI. Entre ellos, destacan un gran número de piezas ricamente decoradas con piedras semipreciosas, marfil , cuernos , nácar , roble , acero y otros materiales. La colección también incluye navajas de exhibición y navajas de bolsillo producidas por Joseph Rodgers & Sons Ltd. , una cubertería británica tradicional, establecida en Sheffield en 1724.
===Artes decorativas, muebles y tapices===
La colección de artes decorativas incluye objetos de [[Europa]], [[Asia]] y [[África]], que datan del siglo XVII, como candelabros , candelabros , jarras , mosaicos , vidrieras , cofres en miniatura, cerámica china , instrumentos musicales , etc. Entre los aspectos más destacados, hay un par de torcheras de blackamoor francesas, modeladas por Émile Guillemin y coladas por Barbedienne en el siglo XIX, así como una serie de estatuas en pequeña escala de la tradicional firma parisina E. Granger . También hay un conjunto de relojes longcase de origen austríaco y francés, incluido un reloj de Planchon con esfera de porcelana y decoración inspirada en equinoccio . Una de las obras más valiosas de esta colección es también un órgano barroco italiano producido por Domenico Mangino (hacia 1625).
La colección de muebles se compone principalmente de ejemplos en inglés y francés, que incluyen piezas de almacenamiento y descanso, como cofres, aparadores , armarios , librerías , asientos y sillas , hechos con madera de roble , nogal y otros tipos. Destacan entre ellos las piezas de tendencia gótica, un escritorio Bonheur du jour del siglo XIX en estilo Biedermeier y una cómoda de la sacristía del siglo XVIII, procedente de Minas Gerais . [13] La colección de tapices incluye ejemplos franceses y flamencos, la mayoría de los cuales datan del siglo XVIII, producidos por tapices Aubusson , Gobelins Manufactory.

===Holanda holandesa===
El Instituto Ricardo Brennand alberga una de las colecciones más completas de documentación histórica e iconográfica relacionada con el período del siglo XVII de la ocupación holandesa del noreste brasileño . Entre estos objetos destaca el conjunto de pinturas más grande del mundo de [[Frans Post]], el primer paisajista del Nuevo Mundo . El Instituto posee 15 de las pinturas de Post, lo que equivale al 10% de la producción conocida del artista. Es la única colección que cubre cada fase de la obra de Post. [3] [15] De particular importancia es el lienzo Vista de Fort Frederick Hendrik , pintado por Post en Recife en 1640, que es el único de los siete cuadros restantes producidos por Post mientras todavía estaba en [[Brasil]] que actualmente se encuentra en una Colección brasileña (las otras seis se distribuyen entre el [[Louvre]] , [[Mauritshuis]] y la colección Cisneros). Entre el conjunto de pinturas holandesas del siglo XVII, hay también retratos al óleo de [[John Maurice of Nassau]] por los talleres de [[Pieter Nason]] y [[Jan de Baen]].
El Instituto conserva un grupo de grabados realizados entre 1644 y 1645 por un grupo de grabadores dirigidos por [[Jan van Brosterhuisen]] , después de los detallados dibujos hechos por [[Frans Post]] para ilustrar el Rerum por octenio de [[Caspar Barlaeus]] en Brasilia et alibi nuper gestarum sub praefectura . Los dibujos originales de Post se encuentran actualmente en el Museo Británico . Las impresiones representan los principales sitios y la topografía de las tierras brasileñas bajo el dominio holandés. También de importancia cartográfica es el conjunto de mapas brasileños del siglo XVII realizados por [[Hessel Gerritsz]] , [[Claes Visscher]] , [[Georg Marcgrave]] , [[Izaac Commelyn]].
De gran importancia histórica es la muy rara colección de monedas de emergencia holandesas (conocidas como Obsidianas ), producidas entre 1645 y 1654 para superar la falta de moneda local causada por el asedio portugués. La colección de manuscritos está compuesta por informes, instrucciones, memorandos y otros documentos relacionados con los acontecimientos históricos y las figuras de la época. Incluye correspondencias de Isabel de [[España]] , [[Maurice de Nassau]] y [[Johan de Witt]]. La pieza central es una carta enviada por Juan IV de Portugal , sobre el refuerzo de 200 hombres para ayudar en la expulsión de los holandeses, un documento clave para la preparación de la Batalla de Guararapes.
El conjunto de artefactos incluye objetos producidos en los Países Bajos con materias primas brasileñas (como las copas de coco), platería conmemorativa, un raro ejemplo del tipo más grande de globos terrestres fabricados por [[Mateus Greuter]] (de los cuales solo se conocen 15 ejemplos), pipas de la [[West India Company]]. Otros objetos muestran la influencia que el material iconográfico y científico recogido por Nassau en Brasil y distribuido entre los monarcas europeos tuvo en la producción de obras de arte y en la imaginación de sus contemporáneos, tales como los famosos tapices de Anciennes y Nouvelles Indes , basados en los dibujos de [[Albert Eckhout]] y tejidos por The Gobelins Manufactory , de los cuales el Instituto posee cuatro ejemplos, así como paisajes imaginarios brasileños ejecutados por artistas que nunca fueron a [[Brasil]], como [[Jillis van Schendel]].
===Artes visuales===
La colección de artes visuales comprende pinturas , esculturas , grabados y dibujos que datan del siglo XV, ejecutados por autores brasileños y extranjeros, además de los mencionados en los temas anteriores. El arte brasileño está representado principalmente por paisajes , así como por un conjunto significativo de brasiliana (registros artístico-históricos sobre [[Brasil]] producidos por artistas extranjeros), con predominio de la iconografía relacionada con [[Pernambuco]] y [[Río de Janeiro]] .Incluye obras de [[Emil Bauch]] , [[Louis Schlappriz]] , [[Franz Heinnrich Carls]] , [[Franz Hagedorn]] , [[Claude François Fortier]] , [[Johann Moritz Rugendas]] , [[Jean-Baptiste Debret]] , [[Nicolas-Antoine Taunay]] , [[Henri Nicolas Vinet]] , [[Nicola Antonio Facchinetti]] , [[Giovanni Battista Castagneto]] ,[[ Eliseu Visconti]] , [[Jerônimo José Telles Júnior]] , [[Benedito Calixto]] y [[Carlos Julião]].
La colección de pintura europea se caracteriza por un fuerte énfasis en obras de género , especialmente escenas palaciegas y relacionadas con la armería, desde el siglo XVII hasta el siglo XIX, por artistas como [[Enrique López Martínez]], [[Tito Lessi]] y [[Blaise Alexandre Desgoffe]] . Sobresaliente entre estos es un par de pinturas de bodegones barrocas de Francesco Maltese . Otra tendencia en la colección de pinturas europeas se refiere a las obras de arte y desnudos orientalistas del siglo XIX, de artistas como [[Edouard Richter] , [[Emmanuel de Dieudonne]] y [[Delphin Enjolras]] . La pieza central es Después del baño por [[William-Adolphe Bouguereau]] (1894).
Una talla de madera veneciana del siglo XV que representa a un esclavo negro es el principal destaque en la colección de esculturas, que también incluye obras de [[Giovanni Maria Benzoni]] , [[Henri Louis Levasseur]] , [[Abelardo da Hora]] y otros, así como una serie de réplicas de piezas clásicas procedente del taller de [[Romano Romanelli]] .
==Biblioteca==
La Biblioteca del Instituto Ricardo Brennand se centra en la historia del [[Brasil]] holandés y se proyectó que albergará más de 100.000 volúmenes. Actualmente alberga más de 62,000 artículos, tales como libros , panfletos , revistas , periódicos , partituras , discos fonográficos , fotografías , álbumes iconográficos y obras raras. [9] La colección de la biblioteca se formó a través de adquisiciones de conjuntos privados pertenecientes a académicos e investigadores brasileños, como [[José Antônio Gonçalves de Mello Neto]] , [[Edson Nery da Fonseca]] y [[Jaime Cavalcanti Diniz]] . La colección de libros raros comprende artículos que van desde el siglo XVI hasta el siglo XX, con especial énfasis en trabajos sobre Brasil escritos por viajeros europeos. Entre los aspectos más destacados, una edición de 1586 de Historia de un viaje a la Tierra de Brasil de [[Jean de Léry]] , una edición de 1593 de Dritte Buch Americae de [[Theodor de Bry]] , una muy rara edición de 1648 coloreada a mano de [[Willem Piso]] y [[Georg Marcgrave]] 's Historiae Naturalis Brasilae , una edición de 1647 colores de Rerum per Octennium de Caspar Barlaeus en Brasilia

==Fuentes==
*http://visitbrasil.com/es/atracoes/instituto-ricardo-brennand.html
*https://www.viamichelin.es/web/Lugar-Turistico/Recife-_--11mm0sw7n
*https://www.minube.com/como-llegar/instituto-ricardo-brennand-a862371
*https://moovitapp.com/index/es-419/transporte_p%C3%BAblico-Museu_Instituto_Ricardo_Brennand-Recife-site_16311389-1662
*https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g304560-d2302662-Reviews-Instituto_Ricardo_Brennand-Recife_State_of_Pernambuco.html

[[Categoría:Museos]]

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Inhotim (Museo)

2018-02-27T16:12:57Z

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Inhotim museo de arte contemporáneo, así como un jardín botánico ubicado en [[Brumadinho]] en el estado brasileño de [[Minas Gerais]] , fundado por el ex magnate minero [[Bernardo Paz]] .
==Historia==
En la década de 1980, [[Bernardo Paz]] comenzó a comprar extensiones de tierra que rodeaban su modesta casa de campo a medida que los desarrolladores amenazaban con destruir el paisaje natural. La granja había sido nombrada por los lugareños después de un antiguo propietario, un ingeniero británico conocido como Senhor Tim - Nhô Tim en el dialecto de [[Minas Gerais]].

Pronto se convirtió el rancho de 3.000 acres en un extenso [[jardín botánico]] de 5.000 acres diseñado por su amigo, el fallecido paisajista [[Roberto Burle Marx]]. El proyecto comenzó cuando el artista contemporáneo brasileño [[Tunga]] persuadió a [[Bernardo Paz]] para que comenzara a coleccionar arte contemporáneo. Eventualmente, les permitió a los artistas todo el espacio y los recursos que necesitaban para crear trabajos más grandes que la vida real. El jardín, que cuenta con dos docenas de "pabellones" de arte, se abrió al público en 2006.

Los pabellones incluyen más de 500 obras de destacados artistas brasileños e internacionales, como [[Hélio Oiticica]] , [[Yayoi Kusama]] , [[Anish Kapoor]] , [[Thomas Hirschhorn]] , [[Dominique Gonzalez-Foerster]] , [[Steve McQueen]] , [[Cildo Meireles]] y [[Vik Muniz]] . Un pabellón está dedicado a una de las ex esposas de [[Bernardo Paz]], la artista brasileña [[Adriana Varejão]].

En 2008, una cúpula geodésica diseñada por [[Paula Zasnicoff Cardoso]] de la práctica arquitectónica brasileña Arquitetos Associados, se construyó dentro de un bosque de eucaliptos y ahora contiene la instalación de [[Matthew Barney]] De Lama Lâmina [De barro, una cuchilla] (2004-08), que muestra un vehículo arrancando un árbol. La gota de Beam Drop de [[Chris Burden]] (1984/2008) está hecha de 72 vigas de acero caídas a 45 metros de grúas de 150 pies de altura en un pozo lleno de cemento mojado. Sonic Pavilion de [[Doug Aitken]] se realizó en 2009 y consiste en un edificio circular de vidrio esmerilado en la cima de una colina que contiene un pozo. Esto baja 200 metros hacia el suelo y en su parte inferior los micrófonos capturan los sonidos de la tierra que luego se amplifican y se tocan en vivo en la galería de arriba. Vegetation Room (2012), de [[Cristina Iglesias]], es un cubo de acero inoxidable pulido que refleja el bosque circundante. Los visitantes se deslizan en grietas donde las paredes son follaje esculpido, entrando en un laberinto dentro del laberinto; en el corazón del cubo, torrentes de agua periódicamente se apresuran.

En 2011, Inhotim se unió a la asociación oficial de [[jardines botánicos]] del gobierno brasileño, y el personal ha comenzado un inventario de sus 4.500 especies de plantas, incluidos 1.300 tipos de palma sola. Hay invernaderos para plantas inusualmente raras.

En 2008, el estatus de Inhotim se cambió de un museo privado a un instituto público, con un presupuesto anual y una junta directiva. Aunque el plan es que el lugar eventualmente sea autofinanciado, en este momento es financiado en gran parte por [[Bernardo Paz]].

Inhotim, ahora en 5,000 acres, es lo suficientemente amplio como para requerir 1,000 empleados.[[Jochen Volz]] ha sido el director artístico desde 2004. [[Bernardo Paz]] tiene planes para expandir Inhotim con 10 o más hoteles nuevos, un anfiteatro con capacidad para 15,000 personas e incluso un complejo de "lofts" para aquellos que quieren vivir en medio la colección.

==Fuentes==

*https://www.infobae.com/2015/06/30/1738695-inhotim-el-museo-donde-la-ecologia-brilla-tanto-como-el-arte/
*http://www.traveler.es/naturaleza/articulos/inhotim-arte-naturaleza-brasil/9798
*https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g1747395-d1743976-Reviews-Inhotim-Brumadinho_State_of_Minas_Gerais.html

[[Categoría:Museos]]

Archivo:Inhotim Mapa.png

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Museo Real de Ontario

2018-02-19T20:24:13Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Ficha de museo | nombre = Museo Real de Ontario | nombre local = Royal Ontario Museum | imagen = Museo Real de Ontario.jpg | tamaño_imagen = | pie...»

{{Ficha de museo
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}}

El Museo Real de [[Ontario]] (en inglés: Royal Ontario Museum), comúnmente conocido como ROM, es un museo de historia natural de [[Canadá]] localizado en la ciudad de [[Toronto]] provincia de [[Ontario]], cerca del extremo norte de [[Queens Park]] y de la [[Universidad de Toronto]], con la entrada principal por Bloor Street. El Museo Real de [[Ontario]] fue fundado en 1912 y fue parte de la universidad hasta 1968; hoy en día, el museo y la universidad trabajan juntos en muchos proyectos.
Es el museo de cultura mundial e historia natural más grande de [[Canadá]]. El ROM es el quinto museo más grande de [[América del Norte]], y contiene unos seis millones de elementos y más de 40 galerías. Tiene una colección importante de dinosaurios, arte africano y de Oriente Próximo, arte de [[Asia]] oriental, historia europea e historia de [[Canadá]], también minerales y meteoritos. Posee la colección de fósiles del esquisto de Burgess más grande del mundo, con más de 150 000 especímenes.
Debido al crecimiento de la colección, el Real Museo de [[Ontario]] ha tenido que ser ampliado en tres ocasiones. La primera vez en 1933, la segunda en 1978 y la tercera en 2005. Esta última fue realizada por el arquitecto [[Daniel Libeskind]], de [[EE.UU.]] nacido en 1946.
==Historia==
El 16 de abril 1912, la legislatura aprobó el ROM para establecer El Museo Real de [[Ontario]]. En marzo de año 1914 el museo abrió sus puertas al público. El edificio original se situaba cerca de Philosopher’s Walk de la Universidad. El lugar estaba cerca de la Universidad para uso de los estudiantes y profesores, y permitió la expansión del museo al futuro. Después de completar la construcción, muchos de los objetos fueron trasladados desde el Museo de Historia Natural de la Escuela Normal de [[Toronto]].
==El edificio==
La primera expansión del museo fue el ala sur en 1933, llevada a cabo durante la Gran Depresión. En la construcción se utilizaron materiales de la zona y se contrataron trabajadores con capacidad para excavar los cimientos de forma manual.
En octubre de 1968 el ROM abrió el planetario McLaughlin, pero en 1995 no tenía suficientes visitantes para mantenerlo abierto. Actualmente, el planetario es parte de la Universidad.
La segunda mayor ampliación del museo fue el agregado de las galerías aterrazadas de la reina [[Isabel II]] en el lado norte del edificio y del centro curatorial en el lado sur, obras ambas proyectadas por el arquitecto Gene Kinoshita junto al estudio Mathers & Haldenby. Esta ampliación, proyectada en el año 1978 y comenzada en 1980, fue inaugurada por la reina en persona en el año 1984.
La tercera ampliación del ROM comenzó en 2002, se le denominó “Renacimento del ROM”). Los gobiernos federal y provincial contribuyeron con 60 millones de dólares para el proyecto. En el centro de la campaña estuvo el “Cristal de Michael Lee-Chin” o “El Cristal”, nueva ampliación diseñada por el arquitecto Daniel Libeskind. Durante su construcción fueron reformadas las diez galerías históricas, proyecto que pudo finalizarse en el año 2005. “El Cristal” fue inaugurado en el 2007.
==Las galerías==
Originalmente eran cinco galerías en el ROM. Una galería para cada disciplina, arqueología, geología, mineralogía, paleontología y zoología. La mayoría de los artefactos estaban en exhibición en vitrinas grandes como en muchos museos de [[Europa]]. Las exhibiciones originales solo incluían el nombre de la muestra y de dónde era. En la segunda mitad del siglo veinte, las exhibiciones comenzaron a incluir más descripciones de las muestras que se exhiben. También las exhibiciones son más interactivas e incluyen escenas de animales (o las muestras) en poses naturales. Hoy muchas de las galerías nuevas llevan el nombre de los donantes o personas importantes en la historia del museo.
===Las galerías de Historia Natural===
Estas galerías se sitúan en el segundo piso. Las galerías tienen colecciones de aves, murciélagos, peces, insectos, fósiles y otra animales. Las exhibiciones exploran tres temas principales: la vida es diversa, la vida está conectada y la vida está en riesgo.
===Las galerías de culturas del Mundo===
Las galerías de culturas del mundo exhiben artefactos de [[América]], [[África]], [[Europa]] y [[Asia]]. Desde los artefactos prehistóricos hasta los objetos del siglo veinte. Las exhibiciones se sitúan en el primer, tercer y cuarto piso.
===Instituto de la cultura contemporánea===
El Instituto de la Cultura Contemporánea o ICC es una gran zona en el cuarto piso de “El Cristal”. Las exposiciones del ICC exhiben la naturaleza y las culturas en la sociedad actual. Exposiciones pasadas incluían fotografías de moda, arte de la calle, arte contemporáneo y diseño de [[China]] y [[Japón]]. También mostró una exposición de Sebastião Salgado: Génesis.
==Fuentes==
*https://es.wikipedia.org/wiki/Museo_Real_de_Ontario
*http://virtual-journeys.com/es/canada/toronto/royal-ontario-museum
*https://www.expedia.mx/Museo-Real-De-Ontario-Toronto.d503131.Guia-Turistica
*https://www.expedia.com/things-to-do/es/museo-real-de-ontario.a200009.detalles-actividades
*https://vertoronto.com/museo-royal-ontario/
*https://www.tripadvisor.es/Attraction_Review-g155019-d155481-Reviews-Royal_Ontario_Museum-Toronto_Ontario.html
*http://arqa.com/english-es/architecture-es/the-royal-ontario-museum-in-toronto-canada.html
[[Categoría:Museos]]

Archivo:Museo Real de Ontario Mapa .png

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Museo Mané Catz

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}}

El Museo Mane Katz. Se trata de un museo que ofrece buena parte de la obra del famoso pintor Mane Katz, que es sin duda uno de los conocidos dentro de [[Israel]].
==Origen==
La ciudad de [[Haifa]] alberga museos muy interesantes y uno de ellos es El Museo Mane Katz. Este museo es el centro para la historia del arte, ubicado en la antigua residencia de [[Mané-Katz]], un pintor Litvak que dejo sus bienes a la ciudad de [[Haifa]]. La colección se concentra en el movimiento Ecolé de [[Paris]]. Katz pinto escenas de [[Europa]] del Este en el estilo impresionista. El museo también expone exhibiciones de arte moderno y arte judío europeo, de diferentes escuelas y estilos.
En este se puede disfrutar de la casa del artista, muy cerca del Louis Promenade de [[Haifa]], un museo que comenzó a funcionar en 1977 y se puede disfrutar obras de Katz como diferentes obras pertenecientes a colecciones privadas, además de ser interesante para los visitantes conocer las estancias de la casa donde vivió este artista durante mucho tiempo. Es posible ver diferentes dibujos del artista, acuarelas, esculturas hechas de yeso y bronce, además de poder ver muebles antiguos, interesantes alfombras orientales y estatuillas orientales.

==Colecciones y exhibiciones==
Además dentro de la colección podemos ver objetos realmente únicos como un asiento de misericordia, amuletos de la buena suerte, cajas de especias, un certificado de matrimonio judío o ketubot, entre otros elementos relacionados con la cultura judía. En este museo también es posible ver diferentes exposiciones temporales, algunas obras de Mane-Katz o de otros artistas que tienen relación con Katz.
Se puede disfrutar en el museo de forma gratuita para los ciudadanos de Israel y también para los extranjeros. Se puede realizar una visita durante toda la semana y es un lugar interesante para los que busquen disfrutar con el arte y conocer más sobre este artista.
==Fuentes==
*https://www.elal.com/es/Elal-Destinations/Israel/Haifa/Pages/Museums.aspx
* http://www.porconocer.com/israel/museo-mane-katz-en-haifa.html
[[Categoría:Museos]]
[[Category:Museología]]

Museo Mané Catz

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El Museo Mane Katz. Se trata de un museo que ofrece buena parte de la obra del famoso pintor Mane Katz, que es sin duda uno de los conocidos dentro de [[Israel]].
==Origen==
La ciudad de [[Haifa]] alberga museos muy interesantes y uno de ellos es El Museo Mane Katz. Este museo es el centro para la historia del arte, ubicado en la antigua residencia de [[Mané-Katz]], un pintor Litvak que dejo sus bienes a la ciudad de [[Haifa]]. La colección se concentra en el movimiento Ecolé de [[Paris]]. Katz pinto escenas de [[Europa]] del Este en el estilo impresionista. El museo también expone exhibiciones de arte moderno y arte judío europeo, de diferentes escuelas y estilos.
En este se puede disfrutar de la casa del artista, muy cerca del Louis Promenade de [[Haifa]], un museo que comenzó a funcionar en 1977 y se puede disfrutar obras de Katz como diferentes obras pertenecientes a colecciones privadas, además de ser interesante para los visitantes conocer las estancias de la casa donde vivió este artista durante mucho tiempo. Es posible ver diferentes dibujos del artista, acuarelas, esculturas hechas de yeso y bronce, además de poder ver muebles antiguos, interesantes alfombras orientales y estatuillas orientales.

==Colecciones y exhibiciones==
Además dentro de la colección podemos ver objetos realmente únicos como un asiento de misericordia, amuletos de la buena suerte, cajas de especias, un certificado de matrimonio judío o ketubot, entre otros elementos relacionados con la cultura judía. En este museo también es posible ver diferentes exposiciones temporales, algunas obras de Mane Katz o de otros artistas que tienen relación con Katz.
Se puede disfrutar en el museo de forma gratuita para los ciudadanos de Israel y también para los extranjeros. Se puede realizar una visita durante toda la semana y es un lugar interesante para los que busquen disfrutar con el arte y conocer más sobre este artista.
==Fuentes==
*https://www.elal.com/es/Elal-Destinations/Israel/Haifa/Pages/Museums.aspx
* http://www.porconocer.com/israel/museo-mane-katz-en-haifa.html
[[Categoría:Museos]]
[[Category:Museología]]

Museo Mané Catz

2018-01-04T18:09:52Z

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}}

El Museo Mane Katz. Se trata de un museo que ofrece buena parte de la obra del famoso pintor Mane Katz, que es sin duda uno de los conocidos dentro de [[Israel]].
==Origen==
La ciudad de [[Haifa]] alberga museos muy interesantes y uno de ellos es El Museo Mane Katz. Este museo es el centro para la historia del arte, ubicado en la antigua residencia de [[Mané Katz]], un pintor Litvak que dejo sus bienes a la ciudad de [[Haifa]]. La colección se concentra en el movimiento Ecolé de [[Paris]]. Katz pinto escenas de [[Europa]] del Este en el estilo impresionista. El museo también expone exhibiciones de arte moderno y arte judío europeo, de diferentes escuelas y estilos.
En este se puede disfrutar de la casa del artista, muy cerca del Louis Promenade de [[Haifa]], un museo que comenzó a funcionar en 1977 y se puede disfrutar obras de Katz como diferentes obras pertenecientes a colecciones privadas, además de ser interesante para los visitantes conocer las estancias de la casa donde vivió este artista durante mucho tiempo. Es posible ver diferentes dibujos del artista, acuarelas, esculturas hechas de yeso y bronce, además de poder ver muebles antiguos, interesantes alfombras orientales y estatuillas orientales.

==Colecciones y exhibiciones==
Además dentro de la colección podemos ver objetos realmente únicos como un asiento de misericordia, amuletos de la buena suerte, cajas de especias, un certificado de matrimonio judío o ketubot, entre otros elementos relacionados con la cultura judía. En este museo también es posible ver diferentes exposiciones temporales, algunas obras de Mane Katz o de otros artistas que tienen relación con Katz.
Se puede disfrutar en el museo de forma gratuita para los ciudadanos de Israel y también para los extranjeros. Se puede realizar una visita durante toda la semana y es un lugar interesante para los que busquen disfrutar con el arte y conocer más sobre este artista.
==Fuentes==
*https://www.elal.com/es/Elal-Destinations/Israel/Haifa/Pages/Museums.aspx
* http://www.porconocer.com/israel/museo-mane-katz-en-haifa.html
[[Categoría:Museos]]
[[Category:Museología]]

Archivo:Mapa Museo Mane Katz.png

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Baumkuchen (Pastel Aleman)

2017-11-17T18:43:23Z

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|descripción= Es un delicioso postre, fácil de elaborar y tradicional de Alemania.
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== Pastel Baumkuchen ==

El Baumkuchen es un pastel tradicional de la pastelería alemana elaborado con una masa de [[pan]] esponjosa y con una forma cilíndrica hueca por el centro.

== Historia ==

El punto exacto en la historia en el que se inventa el Baumkuchen es ciertamente desconocido, aunque la primera receta escrita procede de un libro de cocina datado en [[1426]]. En [[1682]] un [[médico]] rural trabajando para el príncipe Johann Sigismund Elsholtz preparó un pan de forma similar. En la ciudad de Salzwedel de Sajonia-Anhalt se elabora el Baumkuchen desde el siglo XIX, siendo muy tradicional en la comarca.

Los ingredientes de la masa de un Baumkuchen incluyen: [[mantequilla]], [[huevo]], [[azúcar]], [[vainilla]], [[sal]] y [[harina]]. No está permitida la inclusión de levadura en polvo. La proporción de [[harina]], mantequilla y huevo debe ser 1:1:2 respectivamente, es decir que 100 g de harina deben contener 100 g de mantequilla y 200 g de huevo. Las adiciones de [[miel]] y [[alcohol]] (por ejemplo ron) se consideran ingredientes aromatizadores; a veces se encuentran nueces, [[mazapán]] y [[avellana]]. En cualquier caso, la receta base no debe cambiar.

La elaboración es muy simple: se suele hacer una masa de forma toroidal y se coloca en unos pinchos rotatorios expuestos a fuego. A medida que van girando la masa se va tostando y cuando tiene el aspecto deseado se glasea de fondant.

== Ingredientes: ==

200 g de [[mantequilla]].

200 g de [[azúcar]].

4 [[huevos]].

200 g de [[harina]].

== Preparación: ==

Batimos los [[huevos]] con el [[azúcar]] hasta que dupliquen su volumen.

Incorporamos la [[mantequilla]] derretida con cuidado para que no se nos baje la preparación.

Tamizamos la [[harina]] y se la vamos añadiendo a la mezcla con movimientos envolventes igual que si estuviéramos haciendo un bizcocho normal.

Engrasamos un molde y le añadimos una parte de la preparación para que cubra el fondo con una capa de unos milímetros de espesor.

Horneamos a 180ºC unos 5 minutos o hasta que veamos que se dora esta primera capa.

Retiramos del horno y volvemos a añadir otra capa de masa de los mismos milímetros de espesor que la anterior, procurando que cada capa nos quede más o menos parejas.

De nuevo vamos al horno otros 5 minutos.

Repetimos este proceso hasta acabar con toda la masa.

Una vez esté hecha y dorada la última capa, retiramos del horno y dejamos que se enfríe.

Cuando este frío podemos darle un baño de [[chocolate]] y así parecerá aún más autentica la receta.

== Fuentes ==

[http://www.animalgourmet.com/2014/05/28/baumkuchen-el-aleman-que-conquisto-japon/]

[[Category:Gastronomía]] [[Category:Recetas_de_cocina]]

Archivo:IMG 9862.jpg

2017-11-17T18:37:46Z

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Zommari Rureaux

2016-07-19T09:57:34Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Ficha Personaje de Ficción |nombre = Zommari |nombre completo = Zommari Rureaux |imagen = 196Gemelos_Sonido.png |creador = Tite Kubo |obra = Blea...»

{{Ficha Personaje de Ficción
|nombre = Zommari
|nombre completo = Zommari Rureaux
|imagen = 196Gemelos_Sonido.png
|creador = Tite Kubo
|obra = Bleach
|residencia = Hueco Mundo
|ocupación = 7mo Espada
}}

Es el Espada Número 7. Es alto, tiene la piel de color negro, ojos de color amarillento y labios gruesos. Además, lleva un collar de huesos y pendientes con forma de calavera. En su barbilla tiene tres tatuajes con forma de triángulos invertidos y en su frente se pueden ver ocho líneas verticales.
En circumstancias normales no muestra ningún tipo de emoción, hablando con pocas palabras pero a la vez muy directas.
Los restos de su máscara de Hollow se encuentran en su cabeza, formando una fila de púas, a modo de cresta.

==Hueco mundo==

Le vemos aparecer por primera vez en la reunión de los Espada a causa de la intrusión de Ichigo y sus amigos en Hueco Mundo. En esa reunión Aizen comenta que no se pueden confiar de la debilidad de sus oponentes, ya que ellos 4 pudieron introducirse en el Seireitei y poner en graves problemas al Gotei 13. Zommari le pregunta a Aizen quien es el cuarto miembro del grupo que falta (ya que solo estaban viendo a Ichigo, Chad e Ishida). Aizen le responde que la que falta es Inoue Orihime.
Más tarde lo volveremos a ver cuando recibe la noticia de que Aaroniero ha muerto. Es entonces cuando decide desplazarse hasta allí para rematar a Rukia, que aún está viva. Pero justo antes de que la ejecute, aparece Kuchiki Byakuya.
Zommari le pregunta su nombre al Capitán, pero Byakuya no se lo dice. Empieza la lucha y Zommari ataca al Shinigami con su técnica “Sonido Gemelo”. El Espada consigue, en primera instáncia, darle una estocada a Byakuya, pero finalmente se da cuenta de que ha fallado, ya que el Capitán había usado una técnica de Yoruichi para evitar su ataque.
Después de un intercambio de palabras sobre la arrogancia del Espada, éste decide liberar su zanpakutoh llamada Brujería. Zommari ataca a Byakuya y no pasa nada. Pero lo que en realidad sucede es que gracias a este ataque ahora puede controlar su pierna. Este poder que usa se llama “Amor”.
Sin embargo, Byakuya no duda en cortarse los tendones de la pierna para inutilizarla. En ese instante llega Hanataro Yamada. El Capitán Kuchiki le recomienda que se mantenga alejado del combate.
Zommari vuelve a usar su “Amor” para controlar la muñeca de Byakuya, pero éste vuelve a cortarse. Después de otro comentario arrogante del Capitán, despreciando el poder del Espada, éste le demuestra que está controlando a Rukia ya que ha fijado su “Amor” en la cabeza de la Shinigami.
Rukia, controlada por Zommari, ataca a Hanataro. Byakuya intenta meterse por el medio, pero el Espada hace que Rukia se apunte a sí misma con su zanpakutoh. Pero Byakuya lanza un Bakudoh para inutilizar los movimientos de su hermana e inmediatamente libera su Bankai.
Ahora, ni los 50 ojos de Zommari pueden controlar los millones de cuchillas del Bankai del Capitán. Byakuya usa una técnica que hasta ahora no se había visto: el Gokuei Senbonzakura Kageyoshi. Después de este ataque, el palacio de Aaeroniero queda completamente destruido, pero el Espada ha podido sobrevivir usando una coraza.
Zommari entra en locura y comienza a atacar a Byakuya, pero éste logra rechazarlo con un Bakudoh y finalmente el Capitán se situa detrás de él, apuntándolo con su espada. El Arrancar pide clemencia y empieza a decir que los
Shinigamis no tienen autoridad para ir matando Hollows. Byakuya acaba utilizando su shunpo para cortarlo y acaba el combate diciéndole que no está luchando con él por ser un Hollow, sino por haber cuestionado su orgullo.
El Espada acaba muriendo entre gritos a favor de Aizen.

==Zampakutoh==
===Brujería===

Tiene la forma de una katana normal, a excepción de la guarda, que se parece a un disco grueso, con púas en su borde.
La libera con el comando “Apacigua”. Zommari hace levitar su zanpakutoh, en frente suyo, de manera horizontal, y luego junta sus manos. A continuación gira su cabeza hasta que se coloca de manera perpendicular al resto de su cuerpo. Cuando dice el comando de liberación, su espada se curva en forma de una espiral. Luego, un humo de color blanco y espeso empieza a salir de las esquinas de la espiral, y cubre todo el cuerpo transformándose en un líquido viscoso y blanco que se mezcla con su poder espiritual.
En su estado de liberación, Brujería cubre todo el cuerpo de Zommari con cincuenta ojos abiertos, y sus piernas se reemplazan por una especie de estructura con forma de calabaza rosa, rodeada por caras ciclópeas que tienen un cierto parecido con la suya. Su cuello está cubierto por una especie de armadura de huesos que tiene un ojo abierto en la parte delantera. Además también aparecen varias líneas negras en su cuello, dos debajo de cada ojo y cinco en la barbilla.
Los 50 ojos cubren todo el cuerpo de Zommari, excepto la cabeza.Sin embargo, más tarde se revela que tiene 8 ojos escondidos, encima de los suyos, en su frente.

==Habilidades==
'''Amor:''' Usando los ojos que están repartidos por su cuerpo, Zommari puede tomar el control de un objeto con cada uno de ellos. Normalmente, gestualiza con sus manos cuando hace esto. Es iniciado cuando Zommari fija la mirada, de uno o varios de sus numerosos ojos, en su objetivo. Después de esto, la pupila se amplía y el ojo empieza a brillar con una luz púrpura. Cuando Zommari toma el control de un objeto, un tatuaje con la forma de un Sol aparece en dicho objetivo. Cada ojo puede controlar un objetivo distinto, pero si consigue controlar la cabeza de un oponente, Zommari podrá dominar todo el cuerpo de éste. No se sabe si, los ojos que tiene repartidos por su cuerpo, tienen visión, aunque lo hemos visto darse la vuelta para ver a su enemigo, por lo tanto, seguramente no la tengan. Esta habilidad es del tipo Kido, tal y como dijo Byakuya, por lo tanto también puede ser frenada con el mismo tipo de hechizos.

'''Esfera defensiva:''' Su liberación también puede ser usada para la defensa. La parte inferior de su cuerpo se puede convertir en una esfera completa, cubriendo la parte superior. En este estado, puedo soportar un ataque a gran escala del Bankai de Byakuya, que destruyó por completo el edificio en el que estaban.

==Poderes==

Zommari se autoproclama como el Arrancar que tiene el Sonido más rápido. Aunque no se ha llegado a demostrar, su velocidad es la suficiente como para compararse a la de Byakuya, uno de los Shinigamis más habilidosos con el Shunpo, haciendo que tuviera que realizar técnicas de alto nivel para poder igualarse con el Espada.
Gemelos Sonido: Zommari afirma que, incrementando un poco sus pasos, puede hacer aparecer a una especie de clones suyos. Lo compara a un juego de trucos de magia, que se utiliza para sorprender al oponente. Además explica que la técnica no está limitada tan sólo a dos clones, ya que puede hacer un máximo de cinco. Estos clones generados por su intenso Sonido, son tan realista que incluso han mostrado la capacidad de sangrar después de ser atacados.

==Fuentes==
*[http://es.bleach.wikia.com es.bleach.wikia.com]
*[http://bleachh.com Página Oficial de Bleach]

==Véase También==
*[[Bleach]]
*[[Kubo Tite]]
*[[Manga]]

[[Category:Personajes_de_historieta]][[Category:Personaje_de_ficción]]

Archivo:196Gemelos Sonido.png

2016-07-19T09:46:21Z

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== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Neliel Tu Oderschvank

2016-06-15T03:59:00Z

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|conocido =
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'''Neliel Tu Oderschvank''' también conocida como Nel Tu es un personaje ficticio del manga y anime [[Bleach]], creado por [[Tite Kubo]]. Neliel es una arrancar femenina, antiguamente Tercera Espada, pero fue expulsada de Las Noches por [[Nnoitra Jiruga]] una vez que le había roto su máscara con ayuda de [[Szayel Aporro Granz]]; volviéndose ésta una niña inofensiva, que más tarde es apodada por su fracción como «Nel». Neliel aparece en la portada del volumen número 34 del manga, el cual en el 2008 fue el duodécimo volumen mejor vendido en Japón.

==Apariencia==
Neliel posee dos apariencias distintas y diferenciadas, aunque comparte rasgos básicos en ambas.
En su apariencia infantil es una niña de escasos años con el cabello verde y corto, además de estar cubierta por una túnica igualmente verde; su máscara de hollow está encima de su cabeza y tiene una cicatriz que cruza transversalmente la frente.
Como adulta, Neliel posee una estatura acorde con su edad, una larga cabellera verde, una esbelta figura, una apariencia serena y relajada. Su máscara cambia, apareciendo dos cuernos enroscados en los laterales. Además de esto, posee grabado el número «tres» en la espalda, en representación a su rango en los Espada.

==Historia==
===Pasado===
Neliel ocupaba el puesto de Tercera Espada años antes de que el Hougyoku fuera conseguido por parte de [[Sosuke Aizen]], éste le encargó, tanto a ella como al Quinto Espada, antiguamente Octavo Espada, [[Nnoitra Jiruga]] la búsqueda de Vasto Lordes en Hueco Mundo. Nnoitra no soportaba que Neliel, ya que siempre era derrotado por ella, que siempre lo dejó con vida como muestra de su barbarie.
No obstante Nnoitra preparó un plan junto a [[Szayel Aporro Grantz]] para acabar con Neliel; ambos desgarraron las máscaras de la fracción de Nelliel: Dondochakka Bilstin y Pesche Guatiche para usarlos de cebo, cuando Neliel se dirige hacia Nnoitra para pedirle explicaciones, éste se desvanece y aparece detrás, golpeándola con su guadaña y partiendo su máscara. Nnoitra y Szayel Aporro llevan a ella y su fracción la puerta de Las Noches, momento en el cual ven cómo Neliel se transforma en una simple niña, perdiendo así la memoria.

===Hueco Mundo====
Más tarde, estos tres arrancar se encuentran con [[Ichigo Kurosaki]] y sus amigos en los alrededores de Las Noches, rápidamente traban amistad y viajan juntos hacia el palacio.
Nel sí acierta en su dirección y logra encontrar a Ichigo mientras este atraviesa el Nido de los Tres Cifras, Nel se avalanza sobre Ichigo y este acepta llevarla con él, pero es entonces cuando aparece el Arrancar Número 103 Dordoni Alessandro Del Socacchio con una cómica entrada. El combate entre ambos no se hace esperar e Ichigo es derrotado debido a su reticencia a usar el bankai, nel sale en su ayuda y logra devolverle un Cero a su oponente y herirlo levemente, cuando Dordoni va a acabar con Nel Ichigo usa su bankai para protegerla e incluso se ve obligado a usar su máscara Vizard ante los trucos sucios del Arrancar, finalmente Ichigo vence y Nel le cura las heridas a su adversario cómicamente, Dordoni trata de seguir el combate pero Ichigo lo derrota rápidamente de nuevo y cogiendo a Nel abandonan el lugar dejando a Dordoni custodiando el lugar de los Exequias.
Posteriormente son interceptados por el Cuarto Espada [[Ulquiorra Schiffer]] que provoca a Ichigo hasta que libera su bankai y su máscara Vizard de nuevo, no obstante Ulquiorra sale indemne de su ataque y derrota a Ichigo fácilmente, dejándolo a su suerte junto a una inconsciente Nel, que llora desconsolada, es entonces cuando hace acto de presencia el Sexto Espada [[Grimmjoww Jaggerjack]] que la aparta bruscamente para dejar sitio a Inoue, que cura a Ichigo hasta que se despierta. Ulquiorra hace acto de presencia pero tras un breve combate Grimmjow logra sellarlo con su Caja Negación y permite que la curación siga.
Ichigo y Grimmjow comienzan un igualado combate que los lleva a usar la plenitud de sus poderes (Grimmjow libera su Zanpakuto llamada Pantera e Ichigo usa su máscara Vizard), sin embargo tras recibir un ataque destinado a Inoue y Nel, Ichigo comienza a perder terreno. Nel anima a su amigo pero nota que Inoue le teme en su forma Hollow, así pues Nel le recrimina su falta de confianza hasta que Inoue anima a su amigo de nuevo, impulsado por esto Ichigo logra darle la vuelta al combate y tras superar el ataque más poderoso de Grimmjow (Desgarrón), vence al Espada. Cuando trata de llevarse a Nel y a Inoue con los derrotados Chad y Rukia, Grimmjow aparece de nuevo a pesar de sus heridas pero es tumbado por el Quinto Espada [[Nnoitra Jiruga]], que ve como su objetivo al exhausto Ichigo.
Nnoitra entanbla combate con Ichigo mientras su Fracción Tesla sujeta a Inoue, Nel se esconde pero es encontrada por Tesla justo cuando Inoue piensa en ella como una baza para escapar, Nnoitra se percata de su presencia entonces y revela su verdadera identidad, antigua tercera Espada Nelliel Tu Odderswank. Ichigo se niega a creer eso ya que Nel lo niega rotundamente, Nnoitra se dedica entonces a jugar cruelmente con ellos y cuando se dispone a acabar con Ichigo y le retuerce el brazo, Nel grita y su frustración la devuelve a su forma adulta.
Nelliel rescata a Ichigo con su Sonido antes de que su rival pueda reaccionar, Neliel agradece a Ichigo que la haya protegido de todos los peligros de Las Noches y también siente agradecimiento hacia Ichigo por haber vuelto a su forma adulta, tras lo cual afirma que le devolverá el favor. Nelliel logra cortar a Nnoitra usando su velocidad y hacer retroceder al Espada, al que incluso devuelve su propio Cero con la técnica Cero Doble. Cuando Nnoitra aprece derrotado y Tesla va en su ayuda, Nnoitra revela estar sólo magullado y menosprecia el poder de su adversaria, el combate se reanuda igualado pero Nnoitra toma ventaja poco a poco hasta que Nelliel se ve forzada a liberar su Zanpakuto (Gamuza) para acorralar al Quinto Espada con su Lanzador Verde, no obstante cuando su victoria es clara, Nelliel revierte a su estado infantil y Nnoitra ríe estridentemente creyéndose vencedor.
Ichigo trata de ayudar a su amiga pero es derrotado por la forma liberada de Tesla (Verruga), no obstante es salvado por el Capitán [[Zaraki Kenpachi]], que derrota rápidamente al Arrancar y se enfrenta a Nnoitra, entretanto Inoue se dispone a curar a Ichigo pero este le encomienda curar primero a Nel, que es curada y depositada inconsciente entre los escombros para facilitar la curación de Ichigo, Nel se despierta confusa justo cuando Nnoitra Jiruga cae derrotado ante el shinigami.

==Habilidades==
Es necesario diferenciar entre los poderes que posee en su forma adulta y los que conserva en su forma infantil.
Como adulta fue la Tercera Espada, lo cual quiere decir que ocupó el puesto número 3 en poder entre todos los arrancars de Hueco Mundo. En la actualidad su poder se estima que esta entre la cuarta espada y quinta espada.
Puede moverse a velocidades considerables utilizando el Sonido (así es como rescata rápidamente a [[Ichigo Kurosaki]] cuando se encuentra a merced de Nnoitra).
Capta reiatsu eficientemente con la técnica llamada Pesquisa.
Su piel resistente o Hierro hace las veces de armadura, protegiéndola de diversos ataques.
Es capaz de lanzar la potente ráfaga hollow llamada Cero por su boca.
Domina otra técnica avanzada en la que es capaz de absorber un Cero enemigo y devolverlo añadiendo el suyo propio, esta técnica es conocida como Doble Cero.
Como niña Nel conserva su habilidad para absorber un Cero enemigo y vomitarlo, aunque su potencia disminuye considerablemente.
También posee facultades curativas en su saliva.

===Zanpakuto===
La Zanpakuto de Nelliel recibe el nombre de Gamuza (Gamyusa, Cuyo kanji significa Antílope) y se activa diciendo la palabra Canta (Utae), aunque en ocasiones también ha sido traducido por Declara. La forma liberada de Nel es la de un centauro armado con una lanza de caballería. Los cuernos de su máscara se expanden y aparecen protectores en sus hombros y sus puños.
Es capaz de utilizar un potente ataque llamado Lanzador Verde ( ransadoru verude, literalmente "Lanza Verde del Morfismo") en el que concentra su poder en la lanza y la arroja con un poder y una velocidad fuera de lo común.

==Fracción==
Se conoce que los Arrancar llamados Pesche Guatiche y Dondochakka Bilstin formaban parte de la Fracción de Neliel y mantenían una relación de sincera amistad con la Espada, posteriormente fueron usados como cebo por parte de [[Nnoitra Jiruga]] y [[Szayel Aporro Granz]] para derrotar a Nelliel y expulsarla de Las Noches, una vez Nel perdió sus recuerdos y adoptó la forma de una niña, ambos no dejaron nunca de entrenar para protegerla si se hallaba en peligro y desarrollaron técnicas nuevas como el Cero Sincrético.

==Fuentes==
*[http://es.bleach.wikia.com/wiki/Ichigo_Kurosaki es.bleach.wikia.com]
*[http://bleachh.com/2008/06/18/kurosaki-ichigo bleachh.com]

==Véase También==
*[[Bleach]]
*[[ Bleach: Memories of Nobody]]
*[[ Bleach: Diamond Dust Rebellion]]
*[[ Bleach: Fade to Black]]
*[[Bleach OVA]]
*[[ Kubo Tite]]
*[[Manga]]
*[[ Mangaka]]
*[[Kuchiki Rukia]]

[[Category:Personajes_de_historieta]][[Category:Personaje_de_ficción]]

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2016-06-15T03:33:16Z

Ricardo.riveron:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Madarame Ikkaku

2016-05-19T15:59:30Z

Ricardo.riveron: Página creada con «{{Ficha Personaje de Ficción |nombre = Ikkaku |nombre completo = Madarame Ikakku |imagen = Fsghefytryfghr.jpeg |descripción = Tercer Representante de la 11na...»

{{Ficha Personaje de Ficción
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|descripción = Tercer Representante de la 11na División
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'''Ikkaku Madarame''' es un personaje de la serie de anime y manga Bleach, de Tite Kubo, es el Tercer Representante de la Undécima División. Su Capitán es Zaraki Kenpachi.

==Perfil==
Ikkaku es un hombre alto y completamente calvo, lo que se presta para escenas graciosas con muchos personajes ya que detesta que le llamen calvo (la verdad). Su teniente Yachiru Kusajishi a menudo lo llama "Bola de Billar". Pues es bien sabido su gusto por darle apodos a las personas. Ikkaku posee unas distintivas manchas rojas cerca de sus ojos, y a diferencia de la mayoría de los shinigamis, no usa medias con sus sandalias.
A pesar de ser el 3er oficial en la 11va división las habilidades de Ikkaku están por encima de la mayoría de los tenientes de las demás divisiones, Ikkaku es incluso capáz de usar la liberación final de su Zanpakutou. Ikkaku mantiene escondido este hecho de los demás, tan solo dándolo a conocer de las personas en quién más confía, pues teme que por esto pueda ser promovido u obligado a convertirse en capitán de otro escuadrón. La razón por la que Ikkaku quiere permanecer en la Undécima división, es su lealtad a su capitán Zaraki Kenpachi. El único deseo de Ikkaku es luchar, vivir y eventualmente morir bajo el mando de Kenpachi.
En términos de actitud, Ikkaku es el típico miembro de la Undécima División, violento, amante de las batallas y rudo. Ikkaku tiene una personalidad parecida a la de Kenpachi, se divierte luchando, siempre trata de obtener la mayor diversión posible en cada pelea, llevándolo esto a límites peligrosos, siempre está sonriendo mientras lucha, muy parecido a como lo hace Kenpachi.

==Historia==
===Pasado===
Ikkaku luchó contra Kenpachi antes de entrar en el seireitei. Al ser fácilmente derrotado por éste, y al haber aprendido de Kenpachi que el quedar vivo en una batalla era para mejorar y poder luchar de nuevo contra su enemigo, siguió sus pasos cuando éste se convirtió en capitán de la Undécima división y entró a formar parte de la misma. También se sabe que fue el que enseñó a luchar a Renji Abarai cuando éste entró a formar parte de la Undécima División.
El encuentro con Kenpachi es el principal motivo por el cual Ikkaku quiere permanecer en la Undécima División bajo el mando de Kenpachi, pues desea pelear y morir bajo las órdenes del Capitán.
No se sabe en que momento preciso se convirtió en Shinigami, pero puede concluirse que lleva cerca de 100 años, ya que Ichigo al mencionarle durante su pelea que su maestro había sido Kisuke Urahara, inmediatamente se le viene a la mente la imágen del ex-capitán con sus ropas de shinigami y llevando su haori blanco; por lo que puede deducirse que ya formaba parte de los escuadrones cuando Urahara era capitán.

===Sociedad de Almas===
La primera vez que lo vemos es después del aterrizaje forzoso de Kurosaki Ichigo y Ganju Shiba en el Seireitei, en el que acaban encontrándose con Ikkaku y su compañero Yumichika Ayasegawa (Quinto Hombre de la División), Ganju nada más comprobar el poder de los shinigamis huye, Ikkaku envía a Yumichika entonces en su búsqueda y se queda a solas con Ichigo.
La batalla comienza tras las presentaciones y ambos logran estar igualados, sin embargo cuando Ikkaku libera su Zanpakutô (Hôzukimaru) y revela ser un nunchaku de tres partes, Ichigo retrocede y es herido en el brazo, sin embargo el joven shinigami logra analizar los movimientos de su rival recordando su entrenamiento con Kisuke Urahara y hiere profundamente a Ikkaku y rompe su Zanpakutô, este se niega a rendirse y vuelve al ataque pero Ichigo inutiliza su nunchaku y el Tercer Hombre de la Undécima División resulta derrotado.
Ikkaku se despierta extrañado de su supervivencia y comprueba que ichigo le ha curado usando su coagulante, Ikkaku responde acerca de la ubicación de Rukia Kuchiki y advierte a Ichigo sobre el poder de su Capitán, tras lo cual el joven shinigami se va, dejando a Ikkaku a merced del escuadrón médico. En las habitaciones en las que se recupera es interrogado por un furioso Mayuri Kurotsuchi sobre su adversario, no obstante Ikkaku no suelta prenda y el Capitán se dispone a castigarlo, sin embargo Zaraki lo ahuyenta con su presencia. Ikkaku advierte al Capitán del creciente poder de su adversario y le da una suscita descripción para que lo pueda encontrar.
Posteriormente Ikkaku se recupera junto a Yumichika, que fue derrotado por Ganju y sentirán el fuerte reiatsu que desprende la lucha entre Ichigo Kurosaki y su Capitán Zaraki Kenpachi, en el que confiarán en la victoria de su número uno puesto que por igualada que esté la batalla, aun tiene un as en la manga (haciendo referencia a su parche).
No obstante Zaraki e Ichigo empatan, aunque el Capitán considere que ha sido derrotado, Yachiru lo lleva junto a la Capitana de la Cuarta División Retsu Unohana que lo curará y volverá al cuartel de la división, junto a Yumichika, Ikkaku y Yachiru, todos ya en perfecto estado. Es entonces cuando Yachiru lleva a Makizô Aramaki al Cuartel, que porta a Inoue Orihime y que les pone en antecedentes acerca de los combates de sus compañeros y de la ejecución de Rukia Kuchiki.
Zaraki toma la decisión de ayudar a Ichigo y los suyos y se pone en marcha junto a Ikkaku y los demás, ambos irrumpen en la cárcel donde están encerrados los ryoka y sus amigos sin embargo son interceptados en una amplia plaza por los Capitanes de la Séptima y Novena Divisiones y sus respectivos Subcapitanes. Sajin Komamura, Tousen Kaname, Tetsuzaemon Iba y Shûhei Hisagi. La intención de Zaraki es pelear contra los cuatro a la vez y ordena al resto del grupo que se adelante, todos seguirán la recomendación lierados por Yachiru, sin embargo Ikkaku y Yumichika se quedan y se encargan de los Subcapitanes, dejando a Zaraki con Komamura y Tousen.
Ikkaku e Iba mantienen una batalla despreocupada e interrumpida constantemente en descansos para beber sake mientras los demás pelean, el combate entre estos dos camaradas parece más una diversión que un combate a muerte y no se verá a ninguno sobresalir por encima del otro. Finalmente se interrumpe cuando se hace patente la traición de Aizen y este huya junto a Gin Ichimaru y Tousen (derrotado anteriormente por Zaraki).
Tras la huida a Hueco Mundo de los tres Capitanes traidores con el Hougyoku, la vida vuelve a la normalidad en la Sociedad de Almas, los ryoka son aceptados con simpatía e Ikkaku pasa el tiempo entrenando en el cuartel de su División, la cual visita Ichigo frecuentemente (aunque la presencia de Zaraki haga que se arrepienta). Ichigo y su grupo abandonan la Sociedad de Almas y vuelven a Karakura sin Rukia.

===Los Arrancar===
Ikkaku es enviado a Karakura como miembro del grupo de avanzada del Capitán de la Décima División Hitsugaya Toshiro junto a su Subcapitana Rangiku Matsumoto, Yumichika Ayasegawa, el Subcapitán de la Sexta División Renji Abarai y Rukia Kuchiki, miembro de la Decimotercera tras la incursión Arrancar de los Espada Ulquiorra Cifer y Yammy, que derrotarán a Yasutora Sado, Inoue Orihime e Ichigo Kurosaki en combate y deberán ser salvados por Kisuke Urahara y Yoruichi Shihouin.
Los shinigamis una vez en Karakura como miembros del instituto al que acuden Ichigo, Ishida y los demás se dispersarán y buscan alojamiento. Yumichika e Ikkaku vagan por la ciudad sin rumbo fijo pero pronto irrumpe el Sexto Espada Grimmjow Jaggerjack liderando a un grupo de Arrancar dispuestos a acabar con todo aquel con un poder espiritual superior al normal.
Yumichika e Ikkaku, que permanecen juntos, son atacados por Edorad Leones, que derrota rápidamente a Ikkaku. Este se niega a liberar su Zanpakutô y logra cortar en la cara al Arrancar con sus descuidados movimientos, este se enfurece y libera su Zanpakutô (Volcánica), con la que inclina definitivamente el combate a su favor, Ikkaku no logra hacer nada contra su adversario ni con su shikai y se ve forzado a liberar su bankai (Ryûmon Hôzukimaru) con el que hiere y hace retroceder a su rival, sin embargo este aun tiene fuerzas y se la juega a un último ataque, Ikkaku por su parte logra liberar todo el poder de su liberación completa y lo usa en un fulminante ataque.
Al disiparse el humo el bankai de Ikkaku está destrozado y este cae desmayado pero la parte derecha del cuerpo de Edorad ha sido pulverizada y este se alegra de saber el nombre de su rival justo antes de morir.
Una vez todos los Arrancar son destruidos y Grimmjow es llevado de vuelta a Hueco Mundo por Tousen, todos los shinigamis son curados. Tras recibir la información acerca de los planes de Aizen en referencia a la Ouken y el Hougyoku por parte del Capitán General Yamamoto, el grupo de Hitsugaya (del que forma parte Ikkaku) entrenará durante un mes para prepararse para la batalla.
Un mes después mientras entrena la sincronía con su Zanpakutô acompañado de su grupo de avanzadilla es el primero en detectar la llegada de los Arrancar enviados por Ulquiorra Schiffer que son el Sexto Espada Luppi, el Décimo Espada Yammy, el Antiguo Sexto Espada Grimmjoww Jaggerjack y el Número Wonderwice Marjera.
Ikkaku libera su shikai y espera mientras Yumichika se enfrenta a Luppi, no obstante este lo derrota fácilmente y decide enfrnetarse a todos a la vez liberando su Zanpakutô (Trepadora) con la que derrota rápidamente a Hitsugaya y su bankai y fuerza a entrar en combate a Ikkaku y Matsumoto al mismo tiempo. Cuando todo parece perdido Kisuke Urahara aparece para salvar la situación sin embargo Yammy y Wonderwice lo distraen y Luppi toma el control del combate de nuevo, a pesar de esto Hitsugaya emerge y derrota al Espada con su técnica Sennen Hyôrou (Prisión Milenaria de Hielo) Tras esto Ikkaku, Yumichika y Matsumoto son liberados y contemplan como Urahara usa un gigai portátil para analizar y derrotar a Yammy.
En ese momento rayos de Negación recogen a todos los Arrancar y los llevan a Hueco Mundo pues Ulquiorra ha tenido éxito en su misión y ha capturado a Inoue Orihime en el Dangai. Ikkaku y los demás serán curados en el sótano de Urahara por Tessai, Jinta e Ururu cuando reciben un mensaje de la Sociedad de Almas en el que Ukitake les comunica que Inoue Orihime ha desaparecido y el Comandante Yamamoto la da por traidora.
Ichigo no cree esto y desea ayudarla pero el Comandante se lo prohíbe y ordena la retirada del grupo de Hitsugaya, para lo cual son enviados como fuerza de disuasión los Capitanes de la Sexta y Undécima División, Byakuya Kuchiki y Zaraki Kenpachi respectivamente, que hacen retirarse a todos los shinigamis a la Sociedad de Almas, dejando a Ichigo solo.

===Hueco Mundo===
Después de que Ichigo Kurosaki, Renji Abarai, Uryu Ishida, Rukia Kuchiki y Yasutora Sado desobedecieran las órdenes del Comandante y fueran sin permiso a Hueco Mundo, cuatro Capitanes (Byakuya Kuchiki, Zaraki Kenpachi, Retsu Unohana y Mayuri Kurotsuchi) son enviados tras ellos gracias a la estabilización dos meses antes de tiempo de la Garganta por parte de Kisuke Urahara, allí derrotan a varios Espada y rescatan a los compañeros del shinigami sustituto.
Posteriormente cuando Sosuke Aizen encierra a los cuatro Capitanes y a sus aliados en Hueco Mundo cerrando sus Gargantas y se dirige a destruir Karakura, se revela que el Comandante Shigekuni Yamamoto-Genryusai dio la orden a Kisuke Urahara y a los miembros de la División Doce de trasladar el pueblo de Karakura a un área alejada del Rukongai y poner a todos sus habitantes a dormir usando la Tenkaikezzu para así esperar al shinigami con todos los Capitanes restantes, entre los cuales está Hitsugaya. Aizen se da cuenta de esto y convoca a sus tres Espada más poderosos Stark, Halibel y Barragán junto a sus fracciones para librar la batalla por la Oken.

===La Batalla por Karakura===
Los Capitanes planean concentrarse en Sosuke Aizen una vez hayan acabado con los Espada, para ello Shigekuni Yamamoto-Genryusai libera su shikai y utiliza su técnica Jokaku Enjo para aislar a Aizen, Gin Ichimaru y Kaname Tosen. A pesar de esto Aizen confía en la victoria de sus Espada. En lugar de Aizen, el anciano Barragán toma el control de las fuerzas y se dispone a destruir los cuatro pilares que sustentan a Karakura en la Sociedad de Almas y a la réplica en su lugar, para lo cual envía a varios y primitivos Arrancar a destruírlos, no obstante el Comandante Yamamoto ya ha enviado allí a Shuhei Hisagi, Ikkaku Madarame, Yumichika Ayasegawa e Izuru Kira, que acaban fácilmente con la amenaza. Barragan envía a sus cuatro Fracciones para destruir los pilares, encontrándose Ikkaku con el enorme Po. Ikkaku es derrotado debido a su negativa a usar el bankai y su pilar es destruido, siendo necesaria la ayuda de Sajin Komamura y Tetsuzaemon Iba, finalmente el bankai del Capitán termina con el Arrancar de un solo golpe e Ikkaku es regañado por Iba debido a su imprudencia con la liberación completa.

==Poderes==
Ikkaku, como todo shinigami tiene el poder de destruir y purificar a los Hollow si les derrota con una corte profundo en la máscara con su Zanpakutô.
Ikkaku, como miembro de la Undécima División, confía solamente en su propia fuerza y en la de su Zanpakutô para librar combates, así como en su destreza. No utiliza artes demoníacas como el kidoh o el bakudô ya que está mal visto usar esos trucos en una División que disfruta con el combate cuerpo a cuerpo.
No obstante sí sabe utilizar el shunpo puesto que destaca por sus ataques rápidos y movimientos eficientes.
En definitiva Ikkaku es un luchador similar a su Capitán Zaraki Kenpachi, que sólo se vale del cuerpo a cuerpo para acabar con sus adversarios, con la diferencia de que Ikkaku sí conoce el nombre de su espada y puede localizar reiatsu eficientemente.
Según lo dicho por Renji, Ikakku tiene las capacidades de convertirse en un capitan y deberia reemplazar a uno de los tres capitanes desertores, pero no quiere serlo pues prefiere morir bajo las órdenes de Kenpachi.

===Zanpakuto===
Ikkaku suele iniciar sus combates con la espada en forma sellada, se desconoce la razón por la que es reticente a liberarla (Probablemente es por que comparte con Kempachi el amor por la batalla y su gusto por hacerla más interesante), no obstante se observa que ha logrado cierto grado de maestría combinando los movimientos de la espada y la vaina, cuyas combinaciones aprovecha para sorprender a su rival y herirlo.

====Shikai: Hozukimaru====
La Zanpakutô de Ikkaku se llama Hozukimaru (Lámpara de Ogro), su forma es la de una lanza dividida en tres secciones, las cuales se pueden separar a voluntad de Ikkaku haciéndole ver como una especie de Nunchaku de tres partes. Para lograr su liberación inicial Ikkaku utiliza el comando Crece (nobiro). Es el único caso que se conoce en que necesita tanto la katana como el saya para poder activar el shikai, ya que debe unir este último a la empuñadura de su arma para activarla.

====Bankai: Ryumon Hozukimaru====
La liberación final o bankai de Ikkaku se llama Ryumon Hozukimaru (Escudo de Dragón de la Lámpara de Ogro), y conserva la forma dividida en tres secciones, pero ahora cada una tiene un enorme filo y están conectadas por gruesas y largas cadenas; con un aspecto mortal y devastador, el bankai de Ikkaku está concentrado principalmente en aumentar su poder destructivo y fuerza bruta, por lo que no adquiere poderes o habilidades nuevas con él, esto se observa en la forma del bankai, el cual es solo una versión extremadamente desproporcionada del shikai.
Ikkaku menciona que Hozukimaru es, a diferencia de él, muy perezosa, y para alcanzar su poder completo debe de "despertarla", esto lo logra causando y recibiendo daño, haciendo que el dragón grabado en ella adquiera un color rojo sangre, en ese momento, Hozukimaru está totalmente despierta y con su poder al límite.

==Fuentes==
*[http://es.bleach.wikia.com es.bleach.wikia.com]
*[http://bleachh.com Página Oficial de Bleach]

==Véase También==
*[[Bleach]]
*[[ Bleach: Memories of Nobody]]
*[[Kubo Tite]]
*[[Manga]]

[[Category:Personajes_de_historieta]][[Category:Personaje_de_ficción]]

Archivo:Fsghefytryfghr.jpeg

2016-05-19T15:42:19Z

Ricardo.riveron:

== Sumario ==

== Estado de copyright: ==

== Fuente: ==

Momo Hinamori

2016-03-20T23:54:56Z

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{{Ficha Personaje de Ficción
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=Momo Hinamori=
Momo Hinamori es un personaje de la serie manga y anime Bleach. Es la teniente del 5º Escuadrón, antiguamente bajo el mando
de Sousuke Aizen.

===Perfil===
Momo Hinamori es una chica cariñosa, algo tímida, impulsiva y bastante inocente. A diferencia de otros Shinigami, su apariencia exterior es la común, sin añadidos o retoques personales en sus prendas. Viste el clásico uniforme shinigami con la placa de su división atada a su brazo. Lleva el pelo recogido en un moño con una pieza de tela sobre él.

===Historia===
Momo Hinamori se crió en el distrito 1 del Rukongai, el más tranquilo y pacífico, junto a Toshiro Hitsugaya. Ambos se hicieron muy amigos y Hinamori adoptó mucho cariño hacia él, a quien llamaba “Shiro-chan” (que significa “Blanquito”). Incluso después de haber llegado Hitsugaya a ser capitán de la 10ª División.
Entró en la Academia de Shinigamis y fue compañera de clase de Renji Abarai e Izuru Kira, con quienes comparte una gran amistad. Enseguida sobresalió por sus excelentes dotes en magia demoníaca (kido). Tras la academia ingresó en la 5ª División, comandada ya entonces por Aizen. Desde entonces ha cumplido fielmente como 2ª oficial.
Hinamori aparece por primera vez en la historia de Bleach cuando Ichigo Kurosaki y sus amigos penetran en el Seireitei para rescatar a Rukia Kuchiki. Momo Hinamori asiste a distintas reuniones de oficiales en las que se van dando los partes de la intrusión. Es en una de éstas cuando Toushiro le avisa de sus sospechas sobre Gin Ichimaru y el peligro que puede suponer éste para Aizen, que parecía vigilar sus pasos. Por eso, cuando el cadáver ensangrentado de Aizen aparece clavado con su espada en una de las torres, Hinamori se lanza sobre Gin. Pero Kira, que se ha convertido en teniente de Gin, se interpone entre ambos.
Hinamori es encerrada en una celda por su pelea. Le llega una carta escrita por Aizen antes de su muerte en la que le avisa de una conspiración que se llevará a cabo durante la ejecución de Rukia y que el responsable no es otro que Toushiro Hitsugaya. Así que Hinamori se escapa de la prisión fácilmente (apenas tenía vigilancia ni anuladores de fuerza espiritual porque se la consideraba una prisionera segura) y se enfrenta a su amigo de la infancia. Éste la noquea a su pesar y se decide aún más firmemente a desentrañar la maraña que hay en torno al asesinato de Aizen. Cuando Hitsugaya parece haber ganado la batalla Ichimaru Gin lo sorprende con su espada apenas pudiendo esquivar su ataque es dirigido hacia Hinamori quien sigue inconciente siendo salvada por Matsumoto.
Hinamori es llevada a la enfermeria y Toushiro la protege con un Kyoumon (Kekkai o Barrera). Hinamori vuelve a escaparse y acude a la Cámara de los 46, donde encuentra a todos los consejeros asesinados, al capitán Gin Ichimaru y al mismísimo Aizen vivo. Hinamori se lanza a sus brazos, pero él la atraviesa con su espada.
En realidad el jefe de la conspiración es Aizen, que había fingido su muerte y controlado la Cámara de los 46 con la ayuda de Gin Ichimaru. Hinamori no había sido más que un peón en su juego. De hecho, la había elegido como subordinada por su admiración hacia él, ya que tal como explica: “La admiración es el sentimiento máslejano del entendimiento”. La carta que había recibido era un engaño para conseguir que ella y Toushiro se mataran el uno al otro.
Gracias a la rápida intervención de la capitana Unohana, Hinamori consigue sobrevivir, aunque permanece largo tiempo convaleciente.
En el Episodio 126, Hinamori se ha despertado, aunque todavía no está en buen estado. Habla con Toushiro a través de una pantalla gigante y se disculpa por haber dudado de él, pero sigue creyendo que Aizen no es malo y que en realidad debe estar siendo manipulado por Ichimaru o por algún otro. El jefe de las 13 Divisiones se ve obligado a hacerla callar.
Más tarde, cuando la batalla que sostienen las trece divisiones con el ejército de Arrancar de Sosuke Aizen ha comenzado, Hinamori aparece para ayudar a Rangiku Matsumoto cuando estaba enfrentándose en clara desventaja a las tres fracciones de Halibel, Sun Sun, Apache y Mari Rose, a pesar de la preocupación de Matsumoto y Hitsugaya, ella parece haberse dado cuenta de que Aizen es malvado y que tiene que luchar contra el como responsable de la 5 division y no como la subordinada del capitan Aizen. Hinamori urde una estratagema con kido y su shikai para alcanzar a las tres Arrancar al mismo tiempo con una gran explosión. Sin embargo el accionar de Himanori es inútil por que la Fracción de Halibel sale intacta de la explosión al activar sus formas liberadas y segundos después, las 3 se arrancarían los brazos para crear a un ente conocido por ellas como Quimera Parca. En ese momento la gigantesca bestia llamada por la fracción de Halibel, Allon se lanza en una poderosa embestida en contra de Rangiku atravesándole medio estómago de manera brutal para sorpresa de Hinamori que intenta salvarla pero en ese instante la bestia contraataca hiriendo a Hinamori de gravedad y cuando todo parecía perdido, Kira Izuru y Hisagi Shuhei llegan en su auxilio.

===Habilidades y Zanpakuto===
Hinamori es una gran experta en el uso del Kido, aunque su nivel exacto aún no ha sido descrito, se ha mencionado en diversas ocasiones (una de ellas por el capitán de la Décima División Toshiro Hitsugaya) que es una Maestra excepcional de las artes Kidôh.

La Zanpakuto de Hinamori se llama "Tobiume" (Ciruelo Volador) y la libera con el comando "Arde" (Hajike). Es una zanpakuto de tipo kido que canaliza la energía espiritual de su portadora para lanzar ráfagas de bolas de fuego explosivas, mientras la Zanpakuto parece emanar llamas de color rojo.

===Curiosidades===
Según Tite Kubo, su nombre fue elegido en el último momento. En los esbozos iniciales tenía un nombre completamente distinto.
En la versión de Viz Media se dice que solo es amiga de Hitsugaya pero en el manga dice que crecieron juntos.

==Véase también==
* [http://www.ecured.cu/Bleach| Bleach]

==Fuentes==
*[http://es.bleach.wikia.com Bleach Wikia]
*[http://es.wikipedia.org/wiki Wikipedia]

[[Category:Personajes_de_historieta]][[Category:Personaje_de_ficción]]