EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]

Nas

2018-12-09T15:25:13Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Nas
|imagen = Nas.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Nasir bin Olu Dara Jones
|nacimiento = [[14 de septiembre]] de [[1973]] (45 años)
|lugar_nacimiento = [[Crown Heights]], [[Brooklyn]], [[Nueva York]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge = [[Kelis]]
|hijos = [[Destiny Jones]], [[Knight Jones]]
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[cantante]], [[escritor de canciones]], [[productor discográfico]]
|alias =
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1986]] - presente
|discográfica = [[Columbia]], [[Def Jam]]
|premio(s) =
|relacionados = [[AZ]], [[Cormega]], [[The Firm]], [[Bravehearts]], [[Kelis]], [[Ginuwine]], [[The Game]], [[Amerie]], [[The Notorious B.I.G.]], [[Jay-Z]], [[Busta Rhymes]], [[Capone-N-Noreaga]], [[K'naan]], [[Large Professor]], [[50 Cent]], [[Damian Marley]], [[Stephen Marley]], [[DMX]], [[Ja Rule]], [[Pete Rock]], [[will.i.am]], [[DJ Khaled]], [[Mobb Deep]], [[Jadakiss]], [[Mary J.]], [[Blige]], [[MC Serch]], [[Q-Tip]], [[N.O.R.E.]], [[Foxy Brown]], [[Melanie Fiona]], [[Dave East]], [[KRS-One]]
|firma =
|url = https://www.nasirjones.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0621576/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Nasir bin Olu Dara Jones''''', más conocido como '''Nas''', es un rapero estadounidense. Creció en los complejos de viviendas Queensbridge en [[Queens]]. Hijo de Olu Dara, un [[trompetista]] de [[jazz]], Nas saltó a la fama en 1994 tras la grabación de su [[LP]] debut [[Illmatic]], considerado como uno de los mejores álbumes de [[hip hop]] de todos los tiempos. En los años siguientes, Nas persiguió una dirección más comercial, obteniendo más éxito pero disminuyendo la credibilidad artística entre los críticos y puristas del [[hip hop]]. Sin embargo, con su álbum [[Stillmatic]] de 2001, Nas restauró su crédito entre los admiradores y está considerado como uno de los raperos más influyentes en la historia del hip hop. Nas ha logrado lanzar 8 álbumes consecutivos que han llegado a ser platino y multiplatino por sus ventas de más de 30 millones alrededor del mundo.

==Biografía==

A lo largo de su carrera Miles Davis introdujo continuamente variaciones en la forma y el sonido del jazz. El rapper Nas ha trasladado este mismo nivel de innovación artística, transformación y liberación al mundo del hip hop. Alabado por la crítica por la complejidad de sus versos poéticos, por mostrar la dinámica de la calle y penalidades del ghetto, Nasir Jones a sus 25 años restauró la importancia del lirismo en el mundo del hip hop con su ya clásico álbum debut "Illmatic" en 1994. Dos años más tarde su "personaje" de Nasir Escobar inauguró la corriente "Mafioso" en la cultura del hip hop, con "It was written".
Ahora, con 12 cortes que mezclan diversos estilos dentro de la nación global del hip hop, con su característica poesía profética, Nas presenta "I am..." otro hito creativo en la historia del hip hop y en el artista mismo.
Nas recibe la clase de respeto que identifica a los verdaderos artífices de la palabra en el rap, para ellos todo se reduce a sus letras. Como un Nietzsche del hip hop la perspicacia y observaciones de Nas en relación a su generación pueden ser entendidas como prosa pura. Colaborara con sus colegas, todos ellos maestros virtuosos en la producción de sonido como Timbaland, DJ Premier y los Track Masters, mostrando su inimitable combustión.
Las trágicas muertes de los mártires del hip hop Tupac Shakur y Notorious B.I.G han influido en las percepciones del mundo del rap y Nas es su principal filósofo. "We will Survive", con una venenosa producción de Track Masters, es un tributo a los MC's desaparecidos, y "I am..." refleja la estética de "costa a costa" que emergió tras estas muertes sin sentido. El propio Scarface de Houston colabora con Nas en "Favor for a Favor". El sorprendente dueto con Puff Daddy, el padre de la ostentación, tambien dice mucho de la unidad y solidaridad que existe en el actual clima del hip hop; no más divisiones "costa este vs costa oeste" o "rap underground vs rap comercial". En la tradición de los conmovedores cuentos de la calle, "Undying Love" es la historia de emocionado y enamorado amante con una espantosa e inquietante conclusión, mostrando, una vez más, la habilidad de Nas como narrador. Rememorando los arreglos hard-core de la vieja escuela de "Illmatic", Nas y DJ Premier versionan "N.Y.State of Mind" y crean el futuro clásico y soberbio single "Nas is like...".
Nas ha disfrutado de una gran fama y éxito desde que empezó a componer rimas a los 18 años, en "Live at the barbacue" de Main Source. Cuando se le pregunta acerca de la diferencia entre fama y éxito, Nas es muy diplomático: " La fama es como la chica con las tetas más grandes, como el sin techo que salva a una chica del fuego. Podrían ser famosos y pasar a la historia" señala. "El éxito es todo lo que siempre has querido en la vida, todo por lo que has trabajado duro .Si has tenido alguna meta y llegas a ella es como un estado de locura. Es todo lo que has querido multiplicado por diez; esto es el éxito". Y Nas ¿ se considera a sí mismo como alguien de éxito? "Definitivamente" responde sin ninguna duda. "Me siento muy involucrado en el actual juego del rap. Sé que soy una gran parte de esta mierda, pero todos estamos dentro de ella".

Procedente de Queensbridge Proyects (en Nueva York), Nas adquirió una reputación cuando empezó a escribir rimas con sus vecinos y MC's Main Source, con el sorprendente verso que hizo estragos en el "rewind" de los walkman de todo el mundo: "Discípulo de la calle /Mis rimas son triviales/Disparo balas desde mi cerebro como un rifle...Cuando robo y rimo / golpeando al francotirador, hablando palabras reales / Mis pensamientos reaccionan como Steven Spilberg / La poesía ataca, los párrafos pegan fuerte / Mi cerebro está loco / Estoy en Babia / La ciencia ha perdido / Mi rap es tóxico / Mi voz estalla, bloquea y dispara como un misil".

El mundo del hip hop se rindió ante Nas después de "escupir" la rima anterior, y el joven MC provocó un gran revuelo al firmar con Columbia, con el asesoramiento del rapper MC Search, de 3rd Bass. Esta asociación aparece en "Half Time", el tema para la BSO de "Zebrahead", en 1992. "Back To The Grill Again", la versión de Search del clásico de Main Source, también contó con Nas en las mezclas, a la vez que su álbum debut se gestaba. Este debut causó un maremoto en la cultura hip hop, ya que "Illmatic" acumuló innumerables elogios. El mundo del hip hop en 1994 estaba dominado por la costa oeste, pero Nas fue capaz de encabezar un movimiento (más tarde incluiría a Black Moon, Notorious Big y Wu-Tang Clan) que cambió la perspectiva: de melódicos temas R&B y G-Funk a base de sintetizadores, se pasó a temas basados en las letras y en la densa percusión de los orígenes de la música. Con Dj Premier, L.E.S, Pete Rock, Q-Tip y Large Professor (de Main Source) produciendo temas como "The World Is Yours", "Life Is A Bitch", "It ain`t hard To Tell" y "One Love", la misión estaba cumplida.

"It Was Written" presenta la pionera colaboración costa este / oeste entre Nas y Dr Dre, "Nas Is Coming". Uniendo a los seguidores de la música rap y sin ayuda de nadie, poniendo fin a la rivalidad entre costas que reinó en 1996, Nas también reclutó a Track Masters, Premier, L.E.S, Live Squad y Havoc (De Mobb Deep) enriqueciendo su sonido y ampliando su legión de fans.

"No todo el mundo va a clubes" dice Nas en relación al equilibrio entre sus temas más enérgicos y los más tranquilos. "Algunos son jóvenes, otros son más mayores y trabajan para vivir. Algunos se prostituyen en la calle todo el día y no van a bailar y reírse; sólo piensan en cómo conseguir el próximo dólar, cómo conseguir un Benz u otro coche para moverse, en cómo van a cuidar a sus hijos y alimentar a su familia. Así que esto es con lo que pueden identificarse. No hay duda de que la gente se va a cansar de escuchar la jodida música disco todo el día. Al mismo tiempo hay que entretener a la gente que quiere eso. No puedes faltarles el respeto al decirles que no vamos a darles esto nunca más".
Tanto si los oyentes prefieren el hip hop cruel y descarnado o los ritmos más brillantes (el año pasado, Nas co-escribió y protagonizó "Belly" del director Hype Williams, el progenitor del visualmente superficial mundo del hip hop) el hilo conector es la palabra. Nas confecciona las palabras para la ocasión (por ejemplo compuso bajo seudónimo para su compañero de sello y ganador de un Grammy, Will Smith), y siempre son increibles. "I am..." es el último capítulo en la crónica del importante y visionario mundo del rap.

==Técnica y estilo musical==

Nas ha sido célebre durante mucho tiempo por su creatividad y su destreza para contar historias, dándole mucho reconocimiento tanto en la comunidad del hip hop como por los críticos. En sus inicios, desde que debutara en el Breaking Atoms de Main Source y en [[Illmatic]], quizás era más conocido por sus canciones en las que tocaba temas callejeros, con líricas complejas y frases ingeniosas. A medida que progresaba y maduraba, comenzó a diversificarse en temas diferentes y desarrolló una voz más sonora y una técnica de rapeo más lenta.
Tras la liberación de [[Illmatic]], Nas se aficionó a contar historias y a la creatividad en sus temas. Por ejemplo, "Undying Love" (del álbum [[I Am...]]) es un relato de la traición de su esposa contado en primera persona, "Rewind" (de [[Stillmatic]]) narra una historia contada al revés, mientras que en "I Gave You Power" (de [[It Was Written]]), Nas asume el papel de un arma que relata cuentos brutales de asesinato y violencia. Durante los años, el estilo de Nas ha cambiado considerablemente. En contraste con sus trabajos anteriores, el material más reciente del rapero es de carácter más social y político. Canciones como "I Can" (de [[God's Son]]) transmiten mensajes morales de apoderamiento a los jóvenes negros, mientras que en "These Are Our Heroes (Coon Picnic)" acusa a varias celebridades afroestadounidenses de ser un Uncle Tom. Además, polémicas canciones como "My Country" y "A Message to the Feds (Fuck The Police II)" (de [[Stillmatic]] y [[Street's Disciple]], respectivamente) cuestionan la conducta del [[gobierno estadounidense]].

== Discografía ==
[[Archivo: Medium_Nas_-_Street_s_Disciple.jpg|miniaturadeimagen]]

*1994 [[Illmatic]]
*1996 [[It Was Written]]
*1999 [[I Am...]]
*1999 [[Nastradamus]]
*2001 [[Stillmatic]]
*2002 [[God's Son]]
*2004 [[Street's Disciple]]
*2006 [[Hip Hop Is Dead]]
*2008 Untitled-2008
*2009 [[Distant Relatives]] Con Damian Marley
*2012 Life is Good
*2018 Nasir

==Filmografía==

*2005 Miracle's Boys
*2003 Murda Muzik
*2003 Uptown Girls
[[Archivo: 519AQQN83JL._SY445_.jpg |miniaturadeimagen]]
*2002 Hip-Hop VIPs
*2001 Sacred Is the Flesh
*2001 Ticker
*2000 East Coast Mix, Vol. 1: Another Reason to Rhyme
*1999 In Too Deep
*1998 Belly

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/nas/biografia Buena Música]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Bow Wow

2018-12-09T14:23:52Z

Xavidelgado:

{{Ficha Persona
|nombre =Lil Bow Wow
|nombre completo = Shad Gregory Moss
|otros nombres = Shad Moss
|imagen = Shad_Moss.jpg
|tamaño =
|padres =
|cónyuge =
|fecha de nacimiento = [[9 de marzo]] de [[1987]]
|lugar de nacimiento =[[Columbus]], [[Ohio]], {{bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|educación = Rapero, actor y productor musical
}}
<div align="justify">
'''Shad Gregory Moss''': rapero, actor y productor musical nacido en Columbus, Ohio el [[9 de marzo]] de [[1987]].
== Síntesis biográfica ==
Shad Gregory Moss nació el 9 de marzo de 1987 en Columbus, Ohio, hijo de Teresa Rena (Jones) y Alfonso Preston Moss. Cuando Shad tenía cinco años, comenzó su carrera de rap con el apodo de "Kid Gangsta". Un año más tarde, tomó el escenario principal durante "The Chronic Tour" e impresionó al rapero [[Snoop Dogg]], quien más tarde le dio el nombre de Lil 'Bow Wow. Snoop Dogg más tarde lo contrató como acto de apertura y lo presentó a Jermaine Dupri, el productor que ayudó a la carrera de Shad.<br />
Actualmente vive en [[Atlanta]], [[Georgia]], junto con su madre, propietaria de una tienda de ropa en la zona de la estación atlántica de Atlanta. Él tiene su propia línea de ropa llamada Shago.<br />
Ha salido públicamente con Ciara, y en [[2011]] admitió tener una hija, Shia, con una mujer no identificada. En [[2012]] se hizo noticia cuando se vio obligado a pagar la pensión alimenticia. En [[2015]] se comprometió con la estrella de la realidad [[Erica Mena]].
== Vida artística ==
=== Discografía ===
* [[2000]] - Beware of Dog
* [[2001]] - Doggy Bag
* [[2003]] - Unleashed
* [[2005]] - Wanted
* [[2006]] - The Price of Fame
* [[2009]] - New Jack City II
* 2015 - Underrated
=== Filmografía ===
* [[2002]] - Like Mike
* [[2004]] - Johnson Family VacatioN
* 2005 - Roll Bounce
* 2006 - The Fast and The Furious: Tokyo Drift
* [[2008]] - Ugly Betty
* 2008 - Entourage
* 2009 - Smallville
* [[2010]] - Lottery Ticket
* 2011 - Madea's Big Happy Family
* 2011 - When I Was 17
* [[2012]] - Allegiance
* [[2013]] - Scary Movie 5
* [[2014]] - CSI:_Cyber
* 2015 - Fast & Furious 7 (Cameo a lo largo de Tokio)
* 2015 - Entourage
=== Premios ===
Ganó un lugar en el Libro Guinness de los Récords Mundiales como el rapero más joven en tener un hit No. 1 con la canción de 2000 "Bounce with Me".
== Fuentes ==
* [https://www.imdb.com/name/nm0510168/bio?ref_=nm_ov_bio_sm Biografía]
* [https://www.instagram.com/p/BjKmQNsFn4y/?taken-by=shadmoss Shad Moss]

[[Categoría:Actores]]

Young Thung

2018-12-08T21:38:07Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Young Thug
|imagen = Young-thug.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Jeffery Lamar Williams
|nacimiento = [[16 de agosto]] de [[1991]] (27 años)
|lugar_nacimiento = [[Atlanta]], [[Georgia]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos =
|voz =
|ocupación = [[cantante]], [[Rapero]], [[productor]], escritor de canciones
|alias = Thugger, Jeffery
|estilo = [[Hip Hop]], [[R&B]], [[Trap]], [[Pop-rap]], [[Experimental hip hop]] y [[Pop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[2011]] - presente
|discográfica = [[Atlantic Records]], [[300]], [[YSL]], [[YRN]]
|premio(s) = 3 premios [[BET Awards]]
|relacionados = [[T.I.]], [[DJ Snake]], [[Travis Scott]], [[Migos ]], [[Birdman]], [[Future]], [[Jamie xx]]
|firma =
|url = http://youngstonerlife.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm7608826/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Jeffery Lamar Williams''''', conocido profesionalmente como '''Young Thug''', es un rapero de Atlanta, Georgia, Estados Unidos.

==Biografía==

Se hizo conocido por su sencillo debut "Stoner", así como sus colaboraciones con Rich Homie Quan, Birdman, Waka Flocka Flame, Gucci Mane, Vespa joven, Shy Glizzy, Migos, TI, y Travi$ Scott.

===Vida personal e inicios===

Es el segundo hijo más joven de una familia de once hermanos. Creció en Sylvan Hills, un vecindario en Atlanta (zona 3), así como en los proyectos urbanísticos de Jonesboro South.

Después de lanzar las primeras tres entregas de su serie de mixtape I Came from Nothing a lo largo de 2011 y 2012, llamó la atención de Gucci Mane, un rapero con sede en Atlanta, quien lo firmó con su sello 1017 Brick Squad Records / Atlantic, en 2013.
Thug posteriormente lanzó su primer proyecto en el sello, 1017 Thug. El mixtape fue recibido con comentarios positivos de los críticos de la música, que lo notó por su estilo original. Fue incluido en una serie de listas de fin de año para 2013, como los Álbumes de Pitchfork del Año: Mención de Honor y Los 50 Mejores Álbumes de 2013 para la revista Complex.

===Trayectoria musical===

[[Archivo: Young-thug-live-sept-2018-billboard-1548.jpg|miniaturadeimagen]]

Ganó gran reconocimiento en 2014 con los sencillos "About the Money" y "Lifestyle", el último de los cuales alcanzó el número 16 en los EE.UU. en los Billboard Hot 100. Thug también grabó varias canciones con Kanye West, quien lo elogió por su habilidad para hacer canciones tan rápido.

Ese mismo año Asylum Records y Atlantic Records lanzaron oficialmente la canción favorita de los fans de Young Thug, Danny Glover, retitulada "2 Bitches".
En julio de 2015, 300 Entertainment lanzó un sencillo promocional, "Pacifier", en apoyo del álbum de debut de Young Thug, titulado HiTunes (estilizado como Hy!£UN35). La canción cuenta con la producción de Mike Will Made-It, y fue señalado por los críticos por su experimentación con más extremo "scatting" vocal.
El 4 de febrero de 2016 lanzó un EP titulado I'm Up. El 26 de marzo de 2016, lanzó la última entrega de la serie Slime Season con Slime Season 3, declarando la mixtape final de una fase marcada por material filtrado.
Para julio de 2016 anunció que su mixtape Jeffery saldría pronto. El 16 de agosto de 2016, Thug anunció que cambiará su nombre a Jeffery por una semana, la semana durante el lanzamiento del mixtape.
Las ilustraciones del álbum presentan a Thug joven vestido en un vestido andrógino diseñado por el diseñador italiano Alessandro Trincone, fotografiado por Garfield Lamond. La obra de arte fue viral y provocó una amplia gama de respuestas en los medios de comunicación social. En noviembre de 2016, anunció que estaba iniciando su propia marca discográfica, llamada YSL records.

== Discografía ==

[[Archivo:Coveryoung.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Barter 6]]
*2016 [[I'm Up]], [[Slime Season 3]], [[Jeffery]]
*2017 [[Beautiful Thugger Girls]]
*2018 [[Slime Languaje]], [[On The Rvn]]

== Primios ==

*2014 BET Hip Hop Awards, Premio hecho-Usted-Mirada (al mejor estilo de Hip-Hop)
*2014 BET Hip Hop Awards, Mejor Club Banger por [[Stoner]]
*2015 [[BET Awards]], Premio a los espectadores de Coca-Cola por [[Throw Sum Mo]] feat. [[Rae Sremmurd]] y [[Nicki Minaj]]

== Fuentes ==

*[ https://www.buenamusica.com/young-thug Biografía]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

The Notorious B.I.G.

2018-12-08T21:37:04Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = The Notorious B.I.G.
|imagen = Notoriousbig.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Christopher George Latore Wallace
|nacimiento = [[21 de mayo]] de [[1972]]
|lugar_nacimiento = [[Brooklyn]], [[Nueva York]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte = [[9 de marzo]] de [[1997]] (24 años)
|lugar_muerte = [[Los Ángeles]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|padre =
|madre =
|cónyuge = [[Faith Evans]]
|hijos = T’yanna Wallace, C. J. Wallace
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[productor]], [[actor]]
|alias = Biggie, Smalls, Big Poppa, The Black Frank White,
|estilo = [[Hip hop East Coast Rap]], [[R&B]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - [[1997]]
|discográfica = [[Bad Boy Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[2Pac]], [[Sergio Aguilar]], [[Jay-Z]], [[Sean Combs]], [[Junior M.A.F.I.A.]], [[Total]], [[112]], [[The Commission]]
|firma =
|url =
|url2 =
|imdb = http://www.imdb.com/name/nm0857263
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Christopher George Latore Wallace'''''(Nueva York, 21 de mayo de 1972 - Los Ángeles, California, 9 de marzo de 1997) también conocido como Biggie Smalls (alias que tomó de un elegante gángster de la película Let's Do It Again de 1975), y más conocido como '''The Notorious B.I.G.''' (Business Instead of Game) fue un rapero estadounidense. Biggie de joven traficaba con drogas en Bedford-Stuyvesant. Tras dejar su vida de criminal, decidió hacerse rapero. Lanzó el criticalemente aclamado álbum Ready To Die en 1994 y se convirtió en la figura central del rap de la Costa este, que tanto rivalizaba con la Costa oeste, liderada en este caso por Tupac Shakur. Su carrera estuvo marcada por las continuas disputas entre Bad Boy Records y Death Row Records, y sin embargo, hasta su muerte (9 de marzo tras salir de una fiesta, salió en GMC Suburban, y al parar en un semáforo el conductor de un Chevrolet Impala, bajó la ventanilla y disparo cuatro veces contra el pecho de Biggie), The Notorious B.I.G. ha sido celebrado como una leyenda del hip hop. Su doble disco Life After Death, lanzado poco después de su muerte, es el álbum de hip hop que, hasta la fecha, más ha vendido en todos los tiempos, con 28 millones de copias. Desde los inicios de su carrera, Biggie destacaba por su contenido lírico, involucrado en letras de Gansta rap. Su contenido lírico trataba sobre "thugs" (gamberros o delincuentes) o mafiosos, una postura que muchos especulan que le podría haber conducido a la muerte. Está considerado como el segundo gran rapero de la historia, sólo superado por 2Pac. Biggie es recordado por sus raps y su Freestyling, y sobre todo por su flow que le hacía único. También fue pionero del método cada vez más popular de no escribir las líricas sobre el papel.

==Biografía==

===Nacido y criado en Brooklyn por padres jamaiquinos===
Veintitrés años antes de que Rolling Stone lo describiera, en una entrevista de 1995, como “una montaña de hombre, 6 pies 3 pulgadas, 280 libras, negro como el alquitrán, con el ceño fruncido de WC Fields y un ojo izquierdo flojo”, Christopher George Latore Wallace nació el 21 de mayo de 1972 en Brooklyn, Nueva York. Sus padres procedían de la isla caribeña de Jamaica; su madre, Voletta, enseñaba preescolar; su padre, Selwyn, era soldador y político local jamaiquino. Selwyn dejó a la familia cuando Biggie tenía dos años, pero Voletta trabajó en dos trabajos para enviar a su hijo a una escuela privada: la escuela secundaria católica romana Loughlin Memorial High School; los ex alumnos incluyen a Rudy Giuliani y el ex CEO de Primark, Arthur Ryan. Pero Biggie posteriormente se transfirió a George Westinghouse Career and Technical Education High School; los ex alumnos incluyen a los raperos DMX, Jay-Z and Busta Rhymes. Biggie se había destacado en inglés, pero a menudo jugaba ausente sin excusas en Westinghouse y se retiró por completo en 1989 a los 17 años.
[[Archivo: The-notorious-b-i-g.jpg|miniaturadeimagen]]
Adquiriendo el sobrenombre infantil “BIG” debido a su circunferencia más grande, comenzó a vender drogas a los 12, según una entrevista que le dio al New York Times en 1994, trabajando en las calles cercanas al departamento de su madre en St. James Place. Voletta trabajó largas horas y no tenía idea de las actividades de su hijo. Biggie intensificó el tráfico de drogas después de dejar la escuela y pronto tuvo problemas con la ley. Recibió una sentencia de prueba de cinco años en 1989 después de ser arrestado por cargos de posesión de armas. Al año siguiente fue arrestado por violar esa libertad condicional. Un año después, fue acusado de tráfico de cocaína en Carolina del Norte y, según los informes, pasó nueve meses en la cárcel mientras esperaba la fianza.

===Biggie and Bad Boy Records===
Biggie comenzó a rapear cuando era adolescente para entretener a las personas en su vecindario. Después de salir de la cárcel, hizo una cinta demo como Biggie Smalls, cuyo nombre proviene del líder de una pandilla de la película de 1975 Let’s Do It Again; también un guiño al apodo de su infancia. No tenía planes serios para seguir una carrera en la música: “Fue divertido simplemente oírme en cinta sobre ritmos”, dijo más tarde en una biografía de Arista Records, pero la cinta encontró su camino hacia la revista The Source, que quedó tan impresionado que perfilaron a Biggie en su columna Unsigned Hype en marzo de 1992; a partir de ahí, Biggie fue invitado a grabar con otros raperos sin firmar. Esta grabación llamó la atención de Sean “Puffy” Combs, un ejecutivo y productor de A & R que trabajó para el sello urbano líder Uptown Records. Comenzó allí como pasante en 1990. Combs arregló un contrato discográfico para Biggie, pero dejó la etiqueta pronto. después, haber caído con su jefe, Andre Harrell. Combs estableció su propio sello, Bad Boy Records, y para mediados de 1992 Biggie se había unido a él.
Antes de tener la oportunidad de sacarle algo a Bad Boy, Uptown lanzó la música que Biggie grabó durante su breve paso por el sello, incluyendo un remix de “Real Love” de Mary J. Blige en agosto de 1992 que incluía un verso de Notorious B. I. G. (Se había visto obligado a cambiar su nombre de grabación después de un juicio, aunque siguió siendo ampliamente conocido como Biggie). En junio de 1993, el sello lanzó el primer sencillo de The Notorious BIG como solista, “Party and Bullshit”.

===La amistad de Biggie y Tupac===
[[Archivo: HbaH6pd.jpg|miniaturadeimagen]]
2PAC Y BIGGIEEse mismo año, mientras trabajaba en la música para su álbum debut, Biggie Smalls conoció a Tupac Shakur por primera vez. Su encuentro, detallado en el libro de Ben Westhoff, Original Gangstas, tuvo lugar en una fiesta celebrada por un traficante de drogas de Los Ángeles. Comieron, bebieron y fumaron juntos, y Tupac, que ya era un exitoso artista de grabación, le regaló a Biggie, entonces desconocido fuera de Nueva York, una botella de Hennessy. Después de eso, Tupac fue mentor de Biggie en un momento Biggie incluso preguntó si Tupac se convertiría en su manager. “Nah, quédate con Puff”, aparentemente dijo Tupac. “Te hará una estrella”. Biggie estaba particularmente preocupado por el dinero en ese momento porque se convirtió en padre en agosto de T’yanna, su hija, con su novia de escuela secundaria, Jan. Se informó que Biggie volvió al narcotráfico en este punto, hasta que Combs se enteró lo que él estaba haciendo y lo hizo parar.

===El álbum ‘Ready to Die’ despega===
El álbum debut de The Notorious B.I.G. apareció en Bad Boy en septiembre de 1994, un mes después de “Juicy”, su primer single para la etiqueta. El álbum, Ready to Die, recibió el certificado de oro en dos meses, doble platino el año siguiente y, finalmente, cuádruple platino. “Big Poppa”, el segundo de los cuatro sencillos del álbum, fue nominado a un Grammy por mejor actuación como solista de rap. Listo para morir marcó un resurgimiento en el hip hop de la costa este, y Biggie fue ampliamente aclamado por la capacidad narrativa que mostró en los cuentos semi-autobiográficos del álbum de su juventud caprichosa. Lejos de los solitarios más amigables con la radio: “Los cumpleaños fueron los peores días / Ahora bebemos champaña cuando tengamos sed“, se rió de “Juicy” – Biggie no cubrió el estilo de vida del traficante de drogas; la canción final del álbum, “Suicidal Thoughts”, sonaba como un grito de ayuda. “En la vida de la calle no se te permite mostrar si te importa algo”, dijo Sean Combs al New York Times. “Tienes que mantener la cara seria. La otra cara de eso es este álbum. Está renunciando a toda su vulnerabilidad”. En el período previo al lanzamiento de Ready to Die, Biggie se casó con la cantante de R & B Faith Evans, su compañera de etiqueta en Bad Boy, el 4 de agosto de 1994. Se casaron pocos días después de reunirse en una sesión de fotos. Evans pasó a aparecer en “One More Chance“, el cuarto sencillo de Ready to Die, que alcanzó el número 2 en el ranking Billboard Hot 100, y fue certificado platino. Ella dio a luz a su hijo, Christopher “CJ” Wallace Jr. el 29 de octubre de 1996.

===La pelea de Biggie y Tupac===
Pero tal vez la fecha más significativa en el año de la montaña rusa de Biggie fue el 29 de noviembre de 1994. Este fue el día en que Tupac Shakur recibió cinco disparos durante un robo en el vestíbulo de un estudio de grabación en Nueva York. Shakur sobrevivió, pero creía que Biggie y su jefe de etiqueta, Combs, habían orquestado el ataque. No ayudó que el lado B del Biggie “Big Poppa”, lanzado poco más de dos meses después del incidente, presentara la canción “Who Shot Ya?” Tupac interpretó esto como Biggie burlándose de él, y lanzó una pista de diss explosiva, “Hit ‘Em Up“, el año siguiente, en el que afirmó haber dormido con la esposa de Biggie. (Evans hablaría de esto muchos años después en 2014, cuando le dijo a MTV que Shakur una vez la golpeó después de una sesión de grabación, “pero así no es como hago negocios”, dijo ella).

===Biggie y Michael Jackson, más problemas legales===
[[Archivo:X1080-pDS.jpg|miniaturadeimagen]]
El lanzamiento del siguiente álbum de Biggie se produjo el 29 de agosto de 1995, como parte del grupo Junior MAFIA (acrónimo de Masters at Finding Intelligent Attitudes). Había formado el grupo para ser mentor de raperos jóvenes, incluyendo a Lil ‘Kim, con quien tendría una aventura amorosa. Ese año también se convirtió en uno de los pocos artistas de hip hop en colaborar con Michael Jackson en la canción “This Time Around”. (La historia cuenta que Biggie estaba con otro de sus protegidos Junior MAFIA, Lil Cease, que tenía entonces 16 años, cuando fue citado al estudio para grabar con Jackson. Pero según Cease, Biggie no le permitió conocer al Rey de Pop porque “no confió en él con los niños”.) Biggie también adivinó el álbum epónimo de R. Kelly en la canción “(You to Be) Be Happy”. A fines de 1995, The Notorious B.I.G. fue el artista masculino solista más vendido en las listas de Billboard, no solo en hip hop, sino también en pop y R & B.
Biggie comenzó a trabajar en su segundo álbum de estudio en septiembre de 1995 y continuó en el año siguiente. Pero habría más problemas. En marzo de 1996, fue arrestado después de perseguir a dos cazadores de autógrafos con un bate de béisbol en Manhattan, amenazando con matarlos; fue sentenciado a 100 horas de servicio comunitario. Meses después, la policía allanó su casa en Nueva Jersey y encontró 50 gramos de marihuana y cuatro armas automáticas. Ese mismo verano, fue acusado de golpear y robar a un amigo de un promotor de conciertos en un club nocturno de Nueva Jersey. Y luego, en el otoño, fue arrestado de nuevo, esta vez por fumar marihuana en su automóvil en Brooklyn.

===La muerte de Tupac===
El 7 de septiembre de 1996, su ex amigo Tupac Shakur fue asesinado a tiros en Las Vegas. Nadie ha sido acusado por el asesinato, pero como consecuencia de la carne de rap de Costa Este / Costa Oeste en curso que la rivalidad de Biggie y Tupac había llegado a encarnar, y también de Tupac culpar públicamente a Biggie y Puffy por su tiroteo no fatal en 1994 , había muchos que creían que los líderes del rap de la Costa Este estaban detrás del asesinato de Tupac. (Tanto Biggie como Puffy negaron enérgicamente su participación y desde entonces han surgido otros sospechosos clave).
“Es algo divertido, me di cuenta de cuán poderosos somos Tupac y yo”, reflexionó Biggie al entrevistador Jim Bean después de la muerte de su gran rival. “Nosotros dos personas individuales, libramos una guerra costera. ¿Sabes lo que estoy diciendo? Un hombre contra un hombre hizo que toda la costa oeste odiara toda la costa este. Y viceversa. Y eso realmente me fastidiaba. yo, amigo, no me agrada, entonces no le gusto toda su costa. No le gusta, así que a mi costa no le gusta. Me hace saber cuánta fuerza tengo. Estoy tratando de hacerlo ahora, tengo que ser yo quien trate de darle la vuelta. Y tomar mi poder y darle la vuelta, como, yo, porque Pac no puede ser el que intente aplastarlo porque se ha ido. Tengo que tomar el peso de ambos lados “.

===Biggie Smalls muere a tiros en Los Angeles===
Lamentablemente, Biggie no vivió lo suficiente como para ver la paz que deseaba. Él mismo fue asesinado las primeras horas del 9 de marzo de 1997. Sucedió poco después de que dejara una fiesta de la revista Vibe en el Peterson Automotive Museum en Los Ángeles. Mientras el SUV de Biggie -en el que viajaba con un guardaespaldas y Lil ‘Cease– esperó en un semáforo en rojo, un vehículo se detuvo junto a él y un pistolero abrió fuego. Su guardaespaldas llevó a Biggie al hospital, pero ya era demasiado tarde.
Como el de Tupac Shakur, el asesinato de Biggie Smalls nunca se resolvería. No habría cierre. También como Tupac, Biggie lanzaría un álbum doble póstumamente, en el caso de Biggie apenas quince días después de su fallecimiento. El 25 de marzo de 1997, Bad Boy lanzó el titulado titulado Life After Death. Tuvo colaboraciones con artistas como Puff Daddy, Jay-Z, 112, Lil ‘Kim, Mase, R Kelly, Darryl “DMC” McDaniels y Angela Winbush, y sería nominada a tres premios Grammy, por mejor álbum de rap, mejor rap en solitario rendimiento para el sencillo “Hypnotize“, y el mejor rendimiento de un dúo o grupo para su segundo sencillo, “Mo Money Mo Problems“, que presentó a Puff Daddy and Mase. El álbum fue certificado diamante en 2000 después de vender más de 10 millones de copias.
Con su asesinato visto por muchos fanáticos del hip hop como un asesinato de ojo por ojo, Biggie parecía continuar la carne de más allá de la tumba en la canción del álbum “Long Kiss Goodnight”. Las letras parecían referirse al momento en que Tupac recibió un disparo, y sobrevivió, en Nueva York (“Cuando mis hombres reventan, te mueves con tanta energía / Las babosas te echaban de menos, no estoy enojado con Atcha”). Pero según la revista de hip hop XXL, la canción probablemente se grabó antes del asesinato real de Tupac. Cualquiera que sea el caso, el impactante destino de Biggie marcó el final de la disputa de rap entre Costa Este y Costa Oeste. Las cosas se habían salido de las manos. Dos de los mejores raperos que alguna vez tomaron un micrófono estaban muertos y desaparecidos. La reputación de Hip Hop había sido arrastrada por el arroyo. Nadie tenía apetito por más.
El 18 de marzo de 1997 se celebró el servicio conmemorativo de Biggie en la Capilla Funeraria Frank E. Campbell en Manhattan entre 350 invitados, que incluyeron a Lil Kim, Mary J. Blige, Queen Latifah, Run DMC, Busta Rhymes, Foxy Brown y otros artistas de alto perfil. Biggie yacía en un ataúd de caoba abierto vestido con un traje blanco. Después del servicio, sus restos fueron cremados.

===Life After Death: el legado de Biggie Smalls===
Pero este no era lo último que el mundo había escuchado de Biggie Smalls. Apareció en no menos de cinco canciones en el álbum de 1997 de Puff Daddy, No Way Out. Un single de ese álbum, “I’ll Be Missing You“, dedicado a la memoria de Biggie, ganó el Grammy a la mejor interpretación de rap por un dúo o grupo en 1998 – superando irónicamente al mismo Biggie, cuyo “Mo Money Mo Problems” fue nominado en la misma categoría Hubo otros dos álbumes póstumos con material inédito: Born Again en 1999 y Duets: The Final Chapter en 2005, presentando a una serie de invitados, entre ellos Eminem, Jay-Z, Mary J. Blige y, extrañamente, Bob Marley, también del más allá. la tumba, y la banda de metal Korn.
El actor, rapero y comediante Jamal Woolard interpretó a Biggie Smalls en una película biográfica en 2009, que recaudó $ 44 millones en todo el mundo. Desató una guerra de palabras entre Faith Evans y Lil ‘Kim, quien estaba molesta por su interpretación en la película. Pero desde entonces se reconciliaron, y Kim aparece en un álbum de dúos entre Evans y Smalls. Titulado The King and I, el álbum supuestamente presenta una mezcla de rimas familiares e inéditas.
“Al final del día somos familia, nos guste o no“, dijo Kim el año pasado, poco antes de que ella y Evans salieran de gira. “Soy parte de la finca. Ella es parte de la finca. Somos parte de Big, y ambos compartimos mucho en común. Todos nos dimos cuenta de cuán fuertes podíamos estar juntos“.
Es una gran lástima que Biggie Smalls y Tupac Shakur no hayan podido llegar a la misma conclusión.

== Discografía ==
[[Archivo: Mosaicoreivax.jpg|miniaturadeimagen]]

*1994 Ready to Die
*1997 Life After Death

==Película==

Existe una película con los trabajos en vida de Wallace. Antoine Fuqua, el director de Training Day, dirige la película. Ésta fue producida por la madre de Wallace y por sus antiguos gerentes, Wayne Barrow y Mark Pitts. Las circunstancias inexplicables sobre la muerte de Wallace también fueron exploradas en el documental de Nick Broomfield llamado Biggie & Tupac de 2002. La película se llama "Notorious" y se estrenó el 11 de junio de 2009.

== Fuentes ==

*[https://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/15561501/0/biografia-the-notorious-b-i-g/ Cultura Hip Hop]
*[http://rapcoast.com/biggie-small-notorious-b-i-g/?i=1 Biografía]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Nas

2018-12-08T21:33:15Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Nas
|imagen = Nas.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Nasir bin Olu Dara Jones
|nacimiento = [[14 de septiembre]] de [[1973]]
|lugar_nacimiento = [[Crown Heights]], [[Brooklyn]], [[Nueva York]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge = [[Kelis]]
|hijos = [[Destiny Jones]], [[Knight Jones]]
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[cantante]], [[escritor de canciones]], [[productor discográfico]]
|alias =
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1986]] - presente
|discográfica = [[Columbia]], [[Def Jam]]
|premio(s) =
|relacionados = [[AZ]], [[Cormega]], [[The Firm]], [[Bravehearts]], [[Kelis]], [[Ginuwine]], [[The Game]], [[Amerie]], [[The Notorious B.I.G.]], [[Jay-Z]], [[Busta Rhymes]], [[Capone-N-Noreaga]], [[K'naan]], [[Large Professor]], [[50 Cent]], [[Damian Marley]], [[Stephen Marley]], [[DMX]], [[Ja Rule]], [[Pete Rock]], [[will.i.am]], [[DJ Khaled]], [[Mobb Deep]], [[Jadakiss]], [[Mary J.]], [[Blige]], [[MC Serch]], [[Q-Tip]], [[N.O.R.E.]], [[Foxy Brown]], [[Melanie Fiona]], [[Dave East]], [[KRS-One]]
|firma =
|url = https://www.nasirjones.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0621576/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Nasir bin Olu Dara Jones''''', más conocido como '''Nas''', es un rapero estadounidense. Creció en los complejos de viviendas Queensbridge en [[Queens]]. Hijo de Olu Dara, un [[trompetista]] de [[jazz]], Nas saltó a la fama en 1994 tras la grabación de su [[LP]] debut [[Illmatic]], considerado como uno de los mejores álbumes de [[hip hop]] de todos los tiempos. En los años siguientes, Nas persiguió una dirección más comercial, obteniendo más éxito pero disminuyendo la credibilidad artística entre los críticos y puristas del [[hip hop]]. Sin embargo, con su álbum [[Stillmatic]] de 2001, Nas restauró su crédito entre los admiradores y está considerado como uno de los raperos más influyentes en la historia del hip hop. Nas ha logrado lanzar 8 álbumes consecutivos que han llegado a ser platino y multiplatino por sus ventas de más de 30 millones alrededor del mundo.

==Biografía==

A lo largo de su carrera Miles Davis introdujo continuamente variaciones en la forma y el sonido del jazz. El rapper Nas ha trasladado este mismo nivel de innovación artística, transformación y liberación al mundo del hip hop. Alabado por la crítica por la complejidad de sus versos poéticos, por mostrar la dinámica de la calle y penalidades del ghetto, Nasir Jones a sus 25 años restauró la importancia del lirismo en el mundo del hip hop con su ya clásico álbum debut "Illmatic" en 1994. Dos años más tarde su "personaje" de Nasir Escobar inauguró la corriente "Mafioso" en la cultura del hip hop, con "It was written".
Ahora, con 12 cortes que mezclan diversos estilos dentro de la nación global del hip hop, con su característica poesía profética, Nas presenta "I am..." otro hito creativo en la historia del hip hop y en el artista mismo.
Nas recibe la clase de respeto que identifica a los verdaderos artífices de la palabra en el rap, para ellos todo se reduce a sus letras. Como un Nietzsche del hip hop la perspicacia y observaciones de Nas en relación a su generación pueden ser entendidas como prosa pura. Colaborara con sus colegas, todos ellos maestros virtuosos en la producción de sonido como Timbaland, DJ Premier y los Track Masters, mostrando su inimitable combustión.
Las trágicas muertes de los mártires del hip hop Tupac Shakur y Notorious B.I.G han influido en las percepciones del mundo del rap y Nas es su principal filósofo. "We will Survive", con una venenosa producción de Track Masters, es un tributo a los MC's desaparecidos, y "I am..." refleja la estética de "costa a costa" que emergió tras estas muertes sin sentido. El propio Scarface de Houston colabora con Nas en "Favor for a Favor". El sorprendente dueto con Puff Daddy, el padre de la ostentación, tambien dice mucho de la unidad y solidaridad que existe en el actual clima del hip hop; no más divisiones "costa este vs costa oeste" o "rap underground vs rap comercial". En la tradición de los conmovedores cuentos de la calle, "Undying Love" es la historia de emocionado y enamorado amante con una espantosa e inquietante conclusión, mostrando, una vez más, la habilidad de Nas como narrador. Rememorando los arreglos hard-core de la vieja escuela de "Illmatic", Nas y DJ Premier versionan "N.Y.State of Mind" y crean el futuro clásico y soberbio single "Nas is like...".
Nas ha disfrutado de una gran fama y éxito desde que empezó a componer rimas a los 18 años, en "Live at the barbacue" de Main Source. Cuando se le pregunta acerca de la diferencia entre fama y éxito, Nas es muy diplomático: " La fama es como la chica con las tetas más grandes, como el sin techo que salva a una chica del fuego. Podrían ser famosos y pasar a la historia" señala. "El éxito es todo lo que siempre has querido en la vida, todo por lo que has trabajado duro .Si has tenido alguna meta y llegas a ella es como un estado de locura. Es todo lo que has querido multiplicado por diez; esto es el éxito". Y Nas ¿ se considera a sí mismo como alguien de éxito? "Definitivamente" responde sin ninguna duda. "Me siento muy involucrado en el actual juego del rap. Sé que soy una gran parte de esta mierda, pero todos estamos dentro de ella".

Procedente de Queensbridge Proyects (en Nueva York), Nas adquirió una reputación cuando empezó a escribir rimas con sus vecinos y MC's Main Source, con el sorprendente verso que hizo estragos en el "rewind" de los walkman de todo el mundo: "Discípulo de la calle /Mis rimas son triviales/Disparo balas desde mi cerebro como un rifle...Cuando robo y rimo / golpeando al francotirador, hablando palabras reales / Mis pensamientos reaccionan como Steven Spilberg / La poesía ataca, los párrafos pegan fuerte / Mi cerebro está loco / Estoy en Babia / La ciencia ha perdido / Mi rap es tóxico / Mi voz estalla, bloquea y dispara como un misil".

El mundo del hip hop se rindió ante Nas después de "escupir" la rima anterior, y el joven MC provocó un gran revuelo al firmar con Columbia, con el asesoramiento del rapper MC Search, de 3rd Bass. Esta asociación aparece en "Half Time", el tema para la BSO de "Zebrahead", en 1992. "Back To The Grill Again", la versión de Search del clásico de Main Source, también contó con Nas en las mezclas, a la vez que su álbum debut se gestaba. Este debut causó un maremoto en la cultura hip hop, ya que "Illmatic" acumuló innumerables elogios. El mundo del hip hop en 1994 estaba dominado por la costa oeste, pero Nas fue capaz de encabezar un movimiento (más tarde incluiría a Black Moon, Notorious Big y Wu-Tang Clan) que cambió la perspectiva: de melódicos temas R&B y G-Funk a base de sintetizadores, se pasó a temas basados en las letras y en la densa percusión de los orígenes de la música. Con Dj Premier, L.E.S, Pete Rock, Q-Tip y Large Professor (de Main Source) produciendo temas como "The World Is Yours", "Life Is A Bitch", "It ain`t hard To Tell" y "One Love", la misión estaba cumplida.

"It Was Written" presenta la pionera colaboración costa este / oeste entre Nas y Dr Dre, "Nas Is Coming". Uniendo a los seguidores de la música rap y sin ayuda de nadie, poniendo fin a la rivalidad entre costas que reinó en 1996, Nas también reclutó a Track Masters, Premier, L.E.S, Live Squad y Havoc (De Mobb Deep) enriqueciendo su sonido y ampliando su legión de fans.

"No todo el mundo va a clubes" dice Nas en relación al equilibrio entre sus temas más enérgicos y los más tranquilos. "Algunos son jóvenes, otros son más mayores y trabajan para vivir. Algunos se prostituyen en la calle todo el día y no van a bailar y reírse; sólo piensan en cómo conseguir el próximo dólar, cómo conseguir un Benz u otro coche para moverse, en cómo van a cuidar a sus hijos y alimentar a su familia. Así que esto es con lo que pueden identificarse. No hay duda de que la gente se va a cansar de escuchar la jodida música disco todo el día. Al mismo tiempo hay que entretener a la gente que quiere eso. No puedes faltarles el respeto al decirles que no vamos a darles esto nunca más".
Tanto si los oyentes prefieren el hip hop cruel y descarnado o los ritmos más brillantes (el año pasado, Nas co-escribió y protagonizó "Belly" del director Hype Williams, el progenitor del visualmente superficial mundo del hip hop) el hilo conector es la palabra. Nas confecciona las palabras para la ocasión (por ejemplo compuso bajo seudónimo para su compañero de sello y ganador de un Grammy, Will Smith), y siempre son increibles. "I am..." es el último capítulo en la crónica del importante y visionario mundo del rap.

==Técnica y estilo musical==

Nas ha sido célebre durante mucho tiempo por su creatividad y su destreza para contar historias, dándole mucho reconocimiento tanto en la comunidad del hip hop como por los críticos. En sus inicios, desde que debutara en el Breaking Atoms de Main Source y en [[Illmatic]], quizás era más conocido por sus canciones en las que tocaba temas callejeros, con líricas complejas y frases ingeniosas. A medida que progresaba y maduraba, comenzó a diversificarse en temas diferentes y desarrolló una voz más sonora y una técnica de rapeo más lenta.
Tras la liberación de [[Illmatic]], Nas se aficionó a contar historias y a la creatividad en sus temas. Por ejemplo, "Undying Love" (del álbum [[I Am...]]) es un relato de la traición de su esposa contado en primera persona, "Rewind" (de [[Stillmatic]]) narra una historia contada al revés, mientras que en "I Gave You Power" (de [[It Was Written]]), Nas asume el papel de un arma que relata cuentos brutales de asesinato y violencia. Durante los años, el estilo de Nas ha cambiado considerablemente. En contraste con sus trabajos anteriores, el material más reciente del rapero es de carácter más social y político. Canciones como "I Can" (de [[God's Son]]) transmiten mensajes morales de apoderamiento a los jóvenes negros, mientras que en "These Are Our Heroes (Coon Picnic)" acusa a varias celebridades afroestadounidenses de ser un Uncle Tom. Además, polémicas canciones como "My Country" y "A Message to the Feds (Fuck The Police II)" (de [[Stillmatic]] y [[Street's Disciple]], respectivamente) cuestionan la conducta del [[gobierno estadounidense]].

== Discografía ==
[[Archivo: Medium_Nas_-_Street_s_Disciple.jpg|miniaturadeimagen]]

*1994 [[Illmatic]]
*1996 [[It Was Written]]
*1999 [[I Am...]]
*1999 [[Nastradamus]]
*2001 [[Stillmatic]]
*2002 [[God's Son]]
*2004 [[Street's Disciple]]
*2006 [[Hip Hop Is Dead]]
*2008 Untitled-2008
*2009 [[Distant Relatives]] Con Damian Marley
*2012 Life is Good
*2018 Nasir

==Filmografía==

*2005 Miracle's Boys
*2003 Murda Muzik
*2003 Uptown Girls
[[Archivo: 519AQQN83JL._SY445_.jpg |miniaturadeimagen]]
*2002 Hip-Hop VIPs
*2001 Sacred Is the Flesh
*2001 Ticker
*2000 East Coast Mix, Vol. 1: Another Reason to Rhyme
*1999 In Too Deep
*1998 Belly

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/nas/biografia Buena Música]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Nas

2018-12-08T21:30:35Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = Nas |imagen = Nas.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Nasir bin Olu Dara Jones |nacimiento…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = Nas
|imagen = Nas.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Nasir bin Olu Dara Jones
|nacimiento = [[14 de septiembre]] de [[1973]]
|lugar_nacimiento = [[Crown Heights]], [[Brooklyn]], [[Nueva York]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge = [[Kelis]]
|hijos = [[Destiny Jones]], [[Knight Jones]]
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[Rapero]], [[cantante]], [[escritor de canciones]], [[productor discográfico]]
|alias =
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1986]] - presente
|discográfica = [[Columbia]], [[Def Jam]]
|premio(s) =
|relacionados = [[AZ]], [[Cormega]], [[The Firm]], [[Bravehearts]], [[Kelis]], [[Ginuwine]], [[The Game]], [[Amerie]], [[The Notorious B.I.G.]], [[Jay-Z]], [[Busta Rhymes]], [[Capone-N-Noreaga]], [[K'naan]], [[Large Professor]], [[50 Cent]], [[Damian Marley]], [[Stephen Marley]], [[DMX]], [[Ja Rule]], [[Pete Rock]], [[will.i.am]], [[DJ Khaled]], [[Mobb Deep]], [[Jadakiss]], [[Mary J.]], [[Blige]], [[MC Serch]], [[Q-Tip]], [[N.O.R.E.]], [[Foxy Brown]], [[Melanie Fiona]], [[Dave East]], [[KRS-One]]
|firma =
|url = https://www.nasirjones.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0621576/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Nasir bin Olu Dara Jones''''', más conocido como '''Nas''', es un rapero estadounidense. Creció en los complejos de viviendas Queensbridge en [[Queens]]. Hijo de Olu Dara, un [[trompetista]] de [[jazz]], Nas saltó a la fama en 1994 tras la grabación de su [[LP]] debut [[Illmatic]], considerado como uno de los mejores álbumes de [[hip hop]] de todos los tiempos. En los años siguientes, Nas persiguió una dirección más comercial, obteniendo más éxito pero disminuyendo la credibilidad artística entre los críticos y puristas del [[hip hop]]. Sin embargo, con su álbum [[Stillmatic]] de 2001, Nas restauró su crédito entre los admiradores y está considerado como uno de los raperos más influyentes en la historia del hip hop. Nas ha logrado lanzar 8 álbumes consecutivos que han llegado a ser platino y multiplatino por sus ventas de más de 30 millones alrededor del mundo.

==Biografía==

A lo largo de su carrera Miles Davis introdujo continuamente variaciones en la forma y el sonido del jazz. El rapper Nas ha trasladado este mismo nivel de innovación artística, transformación y liberación al mundo del hip hop. Alabado por la crítica por la complejidad de sus versos poéticos, por mostrar la dinámica de la calle y penalidades del ghetto, Nasir Jones a sus 25 años restauró la importancia del lirismo en el mundo del hip hop con su ya clásico álbum debut "Illmatic" en 1994. Dos años más tarde su "personaje" de Nasir Escobar inauguró la corriente "Mafioso" en la cultura del hip hop, con "It was written".
Ahora, con 12 cortes que mezclan diversos estilos dentro de la nación global del hip hop, con su característica poesía profética, Nas presenta "I am..." otro hito creativo en la historia del hip hop y en el artista mismo.
Nas recibe la clase de respeto que identifica a los verdaderos artífices de la palabra en el rap, para ellos todo se reduce a sus letras. Como un Nietzsche del hip hop la perspicacia y observaciones de Nas en relación a su generación pueden ser entendidas como prosa pura. Colaborara con sus colegas, todos ellos maestros virtuosos en la producción de sonido como Timbaland, DJ Premier y los Track Masters, mostrando su inimitable combustión.
Las trágicas muertes de los mártires del hip hop Tupac Shakur y Notorious B.I.G han influido en las percepciones del mundo del rap y Nas es su principal filósofo. "We will Survive", con una venenosa producción de Track Masters, es un tributo a los MC's desaparecidos, y "I am..." refleja la estética de "costa a costa" que emergió tras estas muertes sin sentido. El propio Scarface de Houston colabora con Nas en "Favor for a Favor". El sorprendente dueto con Puff Daddy, el padre de la ostentación, tambien dice mucho de la unidad y solidaridad que existe en el actual clima del hip hop; no más divisiones "costa este vs costa oeste" o "rap underground vs rap comercial". En la tradición de los conmovedores cuentos de la calle, "Undying Love" es la historia de emocionado y enamorado amante con una espantosa e inquietante conclusión, mostrando, una vez más, la habilidad de Nas como narrador. Rememorando los arreglos hard-core de la vieja escuela de "Illmatic", Nas y DJ Premier versionan "N.Y.State of Mind" y crean el futuro clásico y soberbio single "Nas is like...".
Nas ha disfrutado de una gran fama y éxito desde que empezó a componer rimas a los 18 años, en "Live at the barbacue" de Main Source. Cuando se le pregunta acerca de la diferencia entre fama y éxito, Nas es muy diplomático: " La fama es como la chica con las tetas más grandes, como el sin techo que salva a una chica del fuego. Podrían ser famosos y pasar a la historia" señala. "El éxito es todo lo que siempre has querido en la vida, todo por lo que has trabajado duro .Si has tenido alguna meta y llegas a ella es como un estado de locura. Es todo lo que has querido multiplicado por diez; esto es el éxito". Y Nas ¿ se considera a sí mismo como alguien de éxito? "Definitivamente" responde sin ninguna duda. "Me siento muy involucrado en el actual juego del rap. Sé que soy una gran parte de esta mierda, pero todos estamos dentro de ella".

Procedente de Queensbridge Proyects (en Nueva York), Nas adquirió una reputación cuando empezó a escribir rimas con sus vecinos y MC's Main Source, con el sorprendente verso que hizo estragos en el "rewind" de los walkman de todo el mundo: "Discípulo de la calle /Mis rimas son triviales/Disparo balas desde mi cerebro como un rifle...Cuando robo y rimo / golpeando al francotirador, hablando palabras reales / Mis pensamientos reaccionan como Steven Spilberg / La poesía ataca, los párrafos pegan fuerte / Mi cerebro está loco / Estoy en Babia / La ciencia ha perdido / Mi rap es tóxico / Mi voz estalla, bloquea y dispara como un misil".

El mundo del hip hop se rindió ante Nas después de "escupir" la rima anterior, y el joven MC provocó un gran revuelo al firmar con Columbia, con el asesoramiento del rapper MC Search, de 3rd Bass. Esta asociación aparece en "Half Time", el tema para la BSO de "Zebrahead", en 1992. "Back To The Grill Again", la versión de Search del clásico de Main Source, también contó con Nas en las mezclas, a la vez que su álbum debut se gestaba. Este debut causó un maremoto en la cultura hip hop, ya que "Illmatic" acumuló innumerables elogios. El mundo del hip hop en 1994 estaba dominado por la costa oeste, pero Nas fue capaz de encabezar un movimiento (más tarde incluiría a Black Moon, Notorious Big y Wu-Tang Clan) que cambió la perspectiva: de melódicos temas R&B y G-Funk a base de sintetizadores, se pasó a temas basados en las letras y en la densa percusión de los orígenes de la música. Con Dj Premier, L.E.S, Pete Rock, Q-Tip y Large Professor (de Main Source) produciendo temas como "The World Is Yours", "Life Is A Bitch", "It ain`t hard To Tell" y "One Love", la misión estaba cumplida.

"It Was Written" presenta la pionera colaboración costa este / oeste entre Nas y Dr Dre, "Nas Is Coming". Uniendo a los seguidores de la música rap y sin ayuda de nadie, poniendo fin a la rivalidad entre costas que reinó en 1996, Nas también reclutó a Track Masters, Premier, L.E.S, Live Squad y Havoc (De Mobb Deep) enriqueciendo su sonido y ampliando su legión de fans.

"No todo el mundo va a clubes" dice Nas en relación al equilibrio entre sus temas más enérgicos y los más tranquilos. "Algunos son jóvenes, otros son más mayores y trabajan para vivir. Algunos se prostituyen en la calle todo el día y no van a bailar y reírse; sólo piensan en cómo conseguir el próximo dólar, cómo conseguir un Benz u otro coche para moverse, en cómo van a cuidar a sus hijos y alimentar a su familia. Así que esto es con lo que pueden identificarse. No hay duda de que la gente se va a cansar de escuchar la jodida música disco todo el día. Al mismo tiempo hay que entretener a la gente que quiere eso. No puedes faltarles el respeto al decirles que no vamos a darles esto nunca más".
Tanto si los oyentes prefieren el hip hop cruel y descarnado o los ritmos más brillantes (el año pasado, Nas co-escribió y protagonizó "Belly" del director Hype Williams, el progenitor del visualmente superficial mundo del hip hop) el hilo conector es la palabra. Nas confecciona las palabras para la ocasión (por ejemplo compuso bajo seudónimo para su compañero de sello y ganador de un Grammy, Will Smith), y siempre son increibles. "I am..." es el último capítulo en la crónica del importante y visionario mundo del rap.

==Técnica y estilo musical==

Nas ha sido célebre durante mucho tiempo por su creatividad y su destreza para contar historias, dándole mucho reconocimiento tanto en la comunidad del hip hop como por los críticos. En sus inicios, desde que debutara en el Breaking Atoms de Main Source y en [[Illmatic]], quizás era más conocido por sus canciones en las que tocaba temas callejeros, con líricas complejas y frases ingeniosas. A medida que progresaba y maduraba, comenzó a diversificarse en temas diferentes y desarrolló una voz más sonora y una técnica de rapeo más lenta.
Tras la liberación de [[Illmatic]], Nas se aficionó a contar historias y a la creatividad en sus temas. Por ejemplo, "Undying Love" (del álbum [[I Am...]]) es un relato de la traición de su esposa contado en primera persona, "Rewind" (de [[Stillmatic]]) narra una historia contada al revés, mientras que en "I Gave You Power" (de [[It Was Written]]), Nas asume el papel de un arma que relata cuentos brutales de asesinato y violencia. Durante los años, el estilo de Nas ha cambiado considerablemente. En contraste con sus trabajos anteriores, el material más reciente del rapero es de carácter más social y político. Canciones como "I Can" (de [[God's Son]]) transmiten mensajes morales de apoderamiento a los jóvenes negros, mientras que en "These Are Our Heroes (Coon Picnic)" acusa a varias celebridades afroestadounidenses de ser un Uncle Tom. Además, polémicas canciones como "My Country" y "A Message to the Feds (Fuck The Police II)" (de [[Stillmatic]] y [[Street's Disciple]], respectivamente) cuestionan la conducta del [[gobierno estadounidense]].

== Discografía ==
[[Archivo: Medium_Nas_-_Street_s_Disciple.jpg|miniaturadeimagen]]

*1994 [[Illmatic]]
*1996 [[It Was Written]]
*1999 [[I Am...]]
*1999 [[Nastradamus]]
*2001 [[Stillmatic]]
*2002 [[God's Son]]
*2004 [[Street's Disciple]]
*2006 [[Hip Hop Is Dead]]
*2008 Untitled-2008
*2009 [[Distant Relatives]] Con Damian Marley
*2012 Life is Good
*2018 Nasir

==Filmografía==

*2005 Miracle's Boys
*2003 Murda Muzik
*2003 Uptown Girls
[[Archivo: 519AQQN83JL._SY445_.jpg |miniaturadeimagen]]
*2002 Hip-Hop VIPs
*2001 Sacred Is the Flesh
*2001 Ticker
*2000 East Coast Mix, Vol. 1: Another Reason to Rhyme
*1999 In Too Deep
*1998 Belly

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/nas/biografia Buena Música]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:Medium Nas - Street s Disciple.jpg

2018-12-08T21:24:47Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
versosperfectos.com

Archivo:519AQQN83JL. SY445 .jpg

2018-12-08T21:22:39Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.amazon.com

Archivo:Nas.jpg

2018-12-08T21:09:15Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.imagenesmy.com

Eazy-E

2018-12-08T20:26:41Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Eazy-E
|imagen = Eazy_e.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Eric Lynn Wright
|nacimiento = [[7 de septiembre]] de [[1964]]
|lugar_nacimiento = [[Compton]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte = [[26 de marzo]] de [[1995]] (30 años)
|lugar_muerte = [[Los Ángeles]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|padre =
|madre =
|cónyuge = Tomica Woods Wright
|hijos = Lil Eazy-E, Erin Bria Wright, Dominick Wright, Baby Eazy-E (E3), Marquise Wright, Daijah Wright, Elijah Wright, David Wright, Raven Wright
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[productor]], [[mánager]]
|alias = The Godfather of Gangsta Rap, Eazy Muthaphukkin' E
|estilo = [[Hip hop]], [[gangsta rap]], [[west coast rap]], [[g-funk]],
[[political hip hop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1986]] - [[1995]]
|discográfica = [[Ruthless Records]], [[Priority Records]], [[Relativity
Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[N.W.A.]], [[Above the Law]], [[Ice Cube]], [[Kokane]], [[Bone Thugs-N-Harmony]], [[2pac]], [[Brotha Lynch Hung]], [[Kid Frost]], [[Dr. Dre]],[[Atban Klann]], [[B.G. Knocc Out]], [[Dresta]], [[Dirty Red]]
|firma =
|url = http://eazy-e.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0247924/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Eric Lynn Wright''''', mejor conocido como '''Eazy-E''' fue un rapero, productor y mánager. Nació el 7 de septiembre de 1963 en Compton, California, Estados Unidos. Fallece el 26 de marzo de 1995.

==Biografía==

===Comienzos en la industria musical===

Eric viajó hasta Woodland Hills, California, donde formó una banda y empezó a vender drogas como crack, heroína, marihuana y cocaína. Para que posteriormente, con el dinero que recolectara en las ventas fundara su propia compañía discográfica, a la que nombró “Ruthless Records”, junto a su socio y amigo Jerry Heller. Tiempo después, se unieron figuras como MC Ren, Arabian Prince, [[Ice Cube]], DJ Yella y [[Dr. Dre]], quienes formaron el grupo de gangsta rap N.W.A.

===Trayectoria===

Yella y Dre producían la música, mientras que por otra parte estaba Cube componiendo los temas. Asimismo lograron sacar su primer álbum con el que debutaron, N.W.A. and the Posse en 1987. Un año después, estrenaron su segundo álbum, titulado Straight Outta, el cual vendió un total de 2 millones de copias hasta 1989. En ese mismo año, Ice Cube abandona el grupo debido a que estaba totalmente seguro de que Eazy y su socio Heller era quienes se llevaban la mayor cantidad de dinero. Eazy se lanzó como solitario y editó su álbum titulado Eazy-Duz-It, con el que logró alrededor de las 3 millones de copias con sus reconocidos temas como "We Want Eazy", "Eazy-err Said Than Dunn" y "Boyz-N-The-Hood". Dr. Dre siempre tuvo roces con Eazy, pues a él no le agradaba la idea de utilizar pistolas, escopetas y otros tipos de armas en vídeos como "Appetite for Destruction" y "Always into Something", tampoco estuvo de acuerdo en la manera que dirigía el grupo. El último álbum del grupo fue “Niggaz4Life”, en 1991, ya que, por indiferencias entre cada uno hizo que estallaran más problemas y finalmente se desintegrara N.W.A.

===Problemas con Dr. Dre y Death Row Records===

Eazy denunció a Dre en 1991, quien era propietario de Death Row Records junto a Suge Knight y The D.O.C. por haber coaccionado y amenazado para que liberara a Dre y a DOC del contrato que tenían. Un año más tarde, Ruthless Records damanda a Death Row Records por utilizar el sello de Dr. Dre como chantaje. Posteriormente, empezó el contrapunteo, ya que, Dre lanza el tema titulado "Fuck Wit Dre Day” junto a [[Snoop Dogg]], donde ambos dedicaron a través de sus rimas el odio que sentían hacia Eazy-E. En modo de réplica, Eazy grabó su segundo álbum como solista, titulado “It's On (Dr. Dre) 187um Killa”, escribiendo el tema “Real Muthaphukkin' Gs” en contra de Dre y Snoop Dogg. Asimismo, lo hizo en canciones como "It's On", "Wut Would U Do" y "Ole School Shit".

===Muerte===

Para principios 1995, Eazy se dirigió a un hospital por una molestia, a lo que se sospechaba de una bronquitis. Los médicos evaluaron su estado y posteriormente le diagnosticaron sida y es entonces cuando el 26 de marzo fallece a causa de dicha enfermedad. También se conocen rumores acerca de su muerte como una sobredosis, que fue asesinado por problemas discográficos. Igualmente, existió la sospecha de que Suge Knight lo había mandado a matar, pues tenían problemas entre sus bandas callejeras, Eazy pertenecía a los Crip y Knight a los Blood. A pesar de su fuerte rivalidad con [[Dr. Dre]], posterior a su muerte se dirigió a él en su canción “What's the Difference”. Como también, se puede observar al final del vídeo de “I Need A Doctor a Dr. Dre mirando la lápida de Eazy-E.

===Vida personal===

Wright tuvo su primer hijo en 1984, llamado [[Eric Wright Jr.]] También tuvo una hija llamada Erin. Wright conoció a Tomica Woods en un [[club nocturno]] de [[Los Ángeles]] en 1991, y se casaron en 1995, doce días antes de su muerte. Juntos tuvieron dos hijos: Dominick y Daijah Wright. Tras la muerte de Eazy E, su esposa pasó a tomar las riendas de su compañía discográfica [[Ruthless Records]].

==Discografía==
[[Archivo: F_eazy-e.jpg|miniaturadeimagen]]

===Álbumes de estudio===

*1988: Eazy-Duz-It
*1996: Str8 off tha Streetz of Muthaphukkin Compton

===Álbumes recopilatorios===

*1995: Eternal E
*2005: Eternal E: Gangsta Memorial Edition
*2007: Featuring...Eazy-E

===EP's===

*1992: 5150: Home 4 tha Sick
*1993: It's On (D̵r̵.̵ ̵D̵r̵e̵) 187um Killa
*2002: Impact of a Legend

===Con N.W.A.===

===Álbumes de estudio===

*1987: N.W.A. and the Posse
*1988: Straight Outta Compton
*1991: Niggaz4Life

===EPs===

*1990: 100 Miles and Runnin'

===Álbumes recopilatorios===

*1996: Greatest Hits
*1998: Straight Outta Compton: N.W.A. 10th Anniversary Tribute
*1999: The N.W.A Legacy: Vol. 1: 1988-1998
*2002: The N.W.A Legacy: Vol. 2
*2006: The Classic Collection
*2006: The Best Of N.W.A: The Strength Of Street Knowledge
*2007: Straight Outta Compton: 20th Anniversary
*2008: N.W.A And Their Family Tree

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/eazy-e/biografia Buena Música]
*[http://rapcoast.com/eazy-e-biografia/ Rap Coast]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Eazy-E

2018-12-08T20:26:06Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Eazy-E
|imagen = Eazy_e.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Eric Lynn Wright
|nacimiento = [[7 de septiembre]] de [[1964]]
|lugar_nacimiento = [[Compton]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte = [[26 de marzo]] de [[1995]] (30 años)
|lugar_muerte = [[Los Ángeles]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|padre =
|madre =
|cónyuge = Tomica Woods Wright
|hijos = Lil Eazy-E, Erin Bria Wright, Dominick Wright, Baby Eazy-E (E3), Marquise Wright, Daijah Wright, Elijah Wright, David Wright, Raven Wright
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[productor]], [[mánager]]
|alias = The Godfather of Gangsta Rap, Eazy Muthaphukkin' E
|estilo = [[Hip hop]], [[gangsta rap]], [[west coast rap]], [[g-funk]],
[[political hip hop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1986]] - [[1995]]
|discográfica = [[Ruthless Records]], [[Priority Records]], [[Relativity
Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[N.W.A.]], [[Above the Law]], [[Ice Cube]], [[Kokane]], [[Bone Thugs-N-Harmony]], [[2pac]], [[Brotha Lynch Hung]], [[Kid Frost]], [[Dr. Dre]],[[Atban Klann]], [[B.G. Knocc Out]], [[Dresta]], [[Dirty Red]]
|firma =
|url = http://eazy-e.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0247924/
|firma =
}}

<div align="justify">'''''Eric Lynn Wright''''', mejor conocido como '''Eazy-E''' fue un rapero, productor y mánager. Nació el 7 de septiembre de 1963 en Compton, California, Estados Unidos. Fallece el 26 de marzo de 1995.

==Biografía==

===Comienzos en la industria musical===

Eric viajó hasta Woodland Hills, California, donde formó una banda y empezó a vender drogas como crack, heroína, marihuana y cocaína. Para que posteriormente, con el dinero que recolectara en las ventas fundara su propia compañía discográfica, a la que nombró “Ruthless Records”, junto a su socio y amigo Jerry Heller. Tiempo después, se unieron figuras como MC Ren, Arabian Prince, [[Ice Cube]], DJ Yella y [[Dr. Dre]], quienes formaron el grupo de gangsta rap N.W.A.

===Trayectoria===

Yella y Dre producían la música, mientras que por otra parte estaba Cube componiendo los temas. Asimismo lograron sacar su primer álbum con el que debutaron, N.W.A. and the Posse en 1987. Un año después, estrenaron su segundo álbum, titulado Straight Outta, el cual vendió un total de 2 millones de copias hasta 1989. En ese mismo año, Ice Cube abandona el grupo debido a que estaba totalmente seguro de que Eazy y su socio Heller era quienes se llevaban la mayor cantidad de dinero. Eazy se lanzó como solitario y editó su álbum titulado Eazy-Duz-It, con el que logró alrededor de las 3 millones de copias con sus reconocidos temas como "We Want Eazy", "Eazy-err Said Than Dunn" y "Boyz-N-The-Hood". Dr. Dre siempre tuvo roces con Eazy, pues a él no le agradaba la idea de utilizar pistolas, escopetas y otros tipos de armas en vídeos como "Appetite for Destruction" y "Always into Something", tampoco estuvo de acuerdo en la manera que dirigía el grupo. El último álbum del grupo fue “Niggaz4Life”, en 1991, ya que, por indiferencias entre cada uno hizo que estallaran más problemas y finalmente se desintegrara N.W.A.

===Problemas con Dr. Dre y Death Row Records===

Eazy denunció a Dre en 1991, quien era propietario de Death Row Records junto a Suge Knight y The D.O.C. por haber coaccionado y amenazado para que liberara a Dre y a DOC del contrato que tenían. Un año más tarde, Ruthless Records damanda a Death Row Records por utilizar el sello de Dr. Dre como chantaje. Posteriormente, empezó el contrapunteo, ya que, Dre lanza el tema titulado "Fuck Wit Dre Day” junto a [[Snoop Dogg]], donde ambos dedicaron a través de sus rimas el odio que sentían hacia Eazy-E. En modo de réplica, Eazy grabó su segundo álbum como solista, titulado “It's On (Dr. Dre) 187um Killa”, escribiendo el tema “Real Muthaphukkin' Gs” en contra de Dre y Snoop Dogg. Asimismo, lo hizo en canciones como "It's On", "Wut Would U Do" y "Ole School Shit".

===Muerte===

Para principios 1995, Eazy se dirigió a un hospital por una molestia, a lo que se sospechaba de una bronquitis. Los médicos evaluaron su estado y posteriormente le diagnosticaron sida y es entonces cuando el 26 de marzo fallece a causa de dicha enfermedad. También se conocen rumores acerca de su muerte como una sobredosis, que fue asesinado por problemas discográficos. Igualmente, existió la sospecha de que Suge Knight lo había mandado a matar, pues tenían problemas entre sus bandas callejeras, Eazy pertenecía a los Crip y Knight a los Blood. A pesar de su fuerte rivalidad con [[Dr. Dre]], posterior a su muerte se dirigió a él en su canción “What's the Difference”. Como también, se puede observar al final del vídeo de “I Need A Doctor a Dr. Dre mirando la lápida de Eazy-E.

===Vida personal===

Wright tuvo su primer hijo en 1984, llamado [[Eric Wright Jr.]] También tuvo una hija llamada Erin. Wright conoció a Tomica Woods en un [[club nocturno]] de [[Los Ángeles]] en 1991, y se casaron en 1995, doce días antes de su muerte. Juntos tuvieron dos hijos: Dominick y Daijah Wright. Tras la muerte de Eazy E, su esposa pasó a tomar las riendas de su compañía discográfica [[Ruthless Records]].

==Discografía==
[[Archivo: F_eazy-e.jpg|miniaturadeimagen]]

===Álbumes de estudio===

*1988: Eazy-Duz-It
*1996: Str8 off tha Streetz of Muthaphukkin Compton

===Álbumes recopilatorios===

*1995: Eternal E
*2005: Eternal E: Gangsta Memorial Edition
*2007: Featuring...Eazy-E

===EP's===

*1992: 5150: Home 4 tha Sick
*1993: It's On (D̵r̵.̵ ̵D̵r̵e̵) 187um Killa
*2002: Impact of a Legend

===Con N.W.A.===

===Álbumes de estudio===

*1987: N.W.A. and the Posse
*1988: Straight Outta Compton
*1991: Niggaz4Life

===EPs===

*1990: 100 Miles and Runnin'

===Álbumes recopilatorios===

*1996: Greatest Hits
*1998: Straight Outta Compton: N.W.A. 10th Anniversary Tribute
*1999: The N.W.A Legacy: Vol. 1: 1988-1998
*2002: The N.W.A Legacy: Vol. 2
*2006: The Classic Collection
*2006: The Best Of N.W.A: The Strength Of Street Knowledge
*2007: Straight Outta Compton: 20th Anniversary
*2008: N.W.A And Their Family Tree

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/eazy-e/biografia Buena Música]
*[http://rapcoast.com/eazy-e-biografia/ Rap Coast]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Eazy-E

2018-12-08T20:22:38Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = Eazy-E |imagen = Eazy_e.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Eric Lynn Wright |nacimiento…»

Archivo:F eazy-e.jpg

2018-12-08T20:15:02Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.taringa.net

Archivo:Eazy e.jpg

2018-12-08T19:37:30Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
nypost.com

DMX

2018-12-08T16:37:28Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = DMX
|imagen = Dmx.png
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Earl Simmons
|nacimiento = [[18 de diciembre]] de [[1970]] (48 años)
|lugar_nacimiento = [[Baltimore]], [[Maryland]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Xavier Simmons, Tocoma Simmons, Shawn Simmons, Praise Mary Ella Simmons
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[actor]]
|alias = The Divine Master of the Unknown, Dog Man X, Dark Man X , X
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]], [[Gangsta rap]], [[Hardcore hip hop]], [[Horrorcore]], [[Crunk]], [[Dirty rap]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Ruff Ryders]], Bloodline, Columbia
|premio(s) =
|relacionados = [[Ruff Ryders]], [[Nas]], [[Busta Rhymes]], [[Jay-Z]], [[Mic Geronimo]], [[Swizz Beatz]], [[Drag-On]], [[The Lox]], [[Ja Rule]], [[Savant]], [[Aaliyah]], [[Yung Wun]], [[Machine Gun Kelly]], [[Jayo Felony]], [[Jadakiss]], [[Mashonda]], [[Sean Paul]], [[Eve]], [[Dame Grease]], [[DJ Clue?]], [[N.O.R.E.]], [[Bizzy Bone]]
|firma =
|url = http://theofficialdmx.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0229422/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Earl Simmons''''' (18 de diciembre de 1970 en Baltimore, Maryland) también conocido como Dark Man X, The Divine Master of the Unknown, o simplemente '''DMX''', es un rapero y actor estadounidense, que saltó a la fama a finales de la década de los 90. Se caracteriza por la violencia en sus letras y materia oscura y gótica, convirtiéndolo en uno de los artistas más aclamados por los fans, tanto del rap como del punk. Protagonizó su propia serie de televisión "La Realidad del alma de un hombre en América" red de televisión por cable BET. En 2002, DMX escribió un libro autobiográfico titulado EARL: La Autobiografía de DMX. También tiene un amplio expediente de detención.
Está considerado entre los 10 Mejores Raperos de la Historia solo superado por: 2pac, Notorious B.I.G., Rakim, Jay-Z, Nas y Snoop Dogg.[cita requerida] También es el 5to rapero que más ha vendido por detrás de Eminem, 2pac, Jay-Z y 50 cent.
Earl Simmons terminó de crecer en el complejo de viviendas de School Street, en Yonkers, New York, tras los problemas de conducta que tuvo en Mount Vernon. Comenzó a rapear a los 13 años, divirtiendo a la muchedumbre con rimas que contaba deletreando palabras, un estilo que él llamo "spellbound". Finalmente, un rapero local pidió a Earl que hiciera de beatbox para él, y Simmons aceptó, tomando el nombre de DMX de una máquina digital de sonido. Al final, decidió intentar convertirse seriamente en rapero, y perfeccionó sus habilidades. DMX es todo un fan de la raza perruna Pitbull, y tiene tatuado a uno de sus perros difunto Por entonces, asistió a clase en el instituto con Mary J. Blige, en Yonkers. También estaba continuamente involucrado en peleas y era fácil verle huir de la policía. Durante ese periodo, empezó a tener batallas con otros raperos y se hizo un nombre por sí mismo en el área de New York. Sus iniciales se decía que significaban Dog Man X, Dark Man of the Unknown y Dark Man X. Dejó caer su primer álbum, DMX: Unreleased and Unreleashed, siendo todo un éxito en las calles de Yonkers.

==Biografía==

===Carrera===

Dentro y fuera de la cárcel continuamente, DMX decidió centrarse en su carrera como rapero y dejar a un lado de una vez por todas su vida de criminal. Comenzó a buscar seriamente un acuerdo con algún sello discográfico, y conectó con Irv Gotti, un A&R de Def Jam por entonces. final, terminó firmando con Ruff Ryders. Ellos negociaron con los sellos Bad Boy Records y Death Row Records, pero finalmente se inclinaron por Def Jam.

===It's Dark and Hell Is Hot===

En este álbum, DMX habla mucho del infierno y del rap, interesando tanto a los fans del rap como los del punk. Antes de este disco, DMX grabó el single "Born Loser", que fue prohibido por la MTV debido a las imágenes gráficas en el video. El single de debut del rapero fue "Get At Me Dog", que se convirtió en un éxito inmediato. Su críticamente aclamado estreno It's Dark and Hell Is Hot, es a menudo relacionado con la revitalización del hardcore rap en la escena del mainstream, tras las muertes de Tupac y Notorious B.I.G., y después de que Puff Daddy y Bad Boy Records dominaran las listas de éxito con su pop-rap.
En 1997 apareció en el éxito "4, 3, 2, 1" de LL Cool J, en "24 Hours to Live" de Mase y en "Money, Power, & Respect" de The LOX. A principios de 1998, editó su single debut en Def Jam, "Get At Me Dog". La canción fue ‘oro’ y todo un éxito en las listas de rap y dance. Este single allanó el terreno a DMX para lanzar su primer álbum, It's Dark and Hell Is Hot, que debutó como número 1 en las listas de pop.
Mayormente producido por Damon "Dame Grease" Blackman (también ayudó en la producción Swizz Beatz, que se encargó del tema "Ruff Ryder's Anthem"), las comparaciones de DMX con 2Pac fueron inevitables debido a su prosperidad repentina y su agresiva presencia con el micrófono. It's Dark and Hell Is Hot vendió cuatro millones de copias. Tras el lanzamiento del álbum en mayo, DMX fue acusado de violar a una stripper en el Bronx, aunque más tarde sería declarado inocente. Hizo su debut cinematográfico junto con Nas y Method Man en la película Belly, de Hype Williams.

===Flesh of My Flesh, Blood of My Blood===

DMX lanzó su segundo álbum antes de que finalizara 1998. En la portada de Flesh of My Flesh, Blood of My Blood aparecía una polémica foto del rapero cubierto de sangre de cerdo real. El disco debutó como número 1 en las listas y fue triple platino. DMX acompañó a Jay-Z y a Redman & Method Man en el Hard Knock Life Tour al año siguiente. Durante una parada de viaje en Denver, DMX fue detenido por apuñalamiento, aunque más tarde sería puesto en libertad. Fue acusado de asaltar a un hombre de Yonkers que según se dice había acosado a su esposa en mayo. Los problemas para el rapero no cesaban, ya que el tío/manager de DMX fue accidentalmente disparado por casualidad en un pie, en un hotel de New Jersey. La policía registró la casa de DMX en la que recogió la crueldad hacia los animales, armas, y cargos de posesión de drogas contra el rapero y su esposa.

===…And Then There Was X===

DMX liberó su tercer álbum, …And Then There Was X, hacia finales de 1999, convirtiéndose así en su tercer álbum consecutivo número 1 en las listas. "Party Up (Up in Here)" fue su single más exitoso desde "Get at Me Dog", siendo su primer single Top 10 en las listas de R&B. Sus siguientes singles, "What You Want" y "What's My Name?", fueron también populares, y el álbum es hasta la fecha el que más ha vendido de DMX, con 6 millones de copias.

===The Great Depression===

Tras resolver finalmente sus problemas con la ley, DMX volvió al estudio y completó su cuarto álbum The Great Depression. Pero antes de que firmara con Ruff Ryders apreció en varias canciones como "Ruff Ryders Anthem", tema grabado en 1993, mostrando su buena relación con Ruff Ryders Corp. El disco, una vez más, se convirtió en número 1 en las listas, siendo rápidamente platino.

===Grand Champ===

Grand Champ fue el quinto álbum consecutivo de DMX en debutar en lo más alto de las listas, aunque la mayor parte de los críticos y fans se sintieron decepcionados con este disco. Tras la liberación del álbum, DMX informó al público que tenía pensado retirarse del “rap game” y que Grand Champ sería su último álbum. Sin embargo, recientemente decidió terminar su breve retiro ya que tiene planes para la grabación de un nuevo álbum.

Los rumores que apuntaban que DMX había firmado con G-Unit fueron disipados por el propio rapero en una rueda de prensa del viernes 13 de enero de 2006. DMX ha firmado por Sony BMG.

===Year of the Dog…Again===

El sexto álbum de DMX ha tenido numerosos problemas y retrasos debido a cambios de discográficas y de fechas de lanzamiento. Algunos de los artistas que colaborarán en el álbum son los miembros de D-Block. Aún no hay una fecha de publicación claramente definida. En marzo de 2006 se anunciaba que el nombre del álbum había sido renombrado como Year of the Dog, Again de Here We Go, Again. Cuando DMX se cambió a Sony, Def Jam le permitió mantener todas las canciones que él había creado para el álbum. Sin embargo, se habla que la mayor parte de los temas están siendo remezclados y con producciones actualizadas. Ya que el 2006 es el año del perro, el 1 de agosto es la fecha en la que el álbum salió a la venta. DMX también ha aparecido en el "Touch It (The Remix)" de Busta Rhymes, además de grabar un nuevo single "Lord Give Me A Sign", y un nuevo video, "We in Here".

Ha demostrado a lo largo de su carrera conectar con el público , ser autentico y mantener su estilo en la cumbre durante todos estos años él y Tupac son rey de reyes en esto.

===Carrera cinematográfica===
[[Archivo:20073140.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg|miniaturadeimagen]]

DMX hizo su debut en el cine en Belly, película en la que aparecen otros raperos como Nas y Method Man. Aunque DMX no fuera célebre por sus interpretaciones en películas como The Jamaican BobSled Team, volvió a la pantalla grande con un papel secundario principal con Aaliyah y Jet Li en Romeo Must Die. Poco después de su salida de la cárcel, DMX apareció en la película de acción de Steven Seagal titulada Exit Wounds, siendo número 1 en las taquillas y contribuyó en el single exitoso "No Sunshine" de la banda sonora. Tras el éxito de esta película, firmó un contrato con Warner Bros. DMX trabajó de nuevo con Jet Li en Cradle 2 the Grave. La película fue número 1 en marzo de 2003 y la banda sonora debutó en el Top 10. El rapero también apareció en Never Die Alone, película basada en el libro del novelista Donald Goines. Bely 2 estará en los cines en invierno de 2006, en la que estarán de nuevo sobre la escena DMX y Nas. También actuará en una nueva película de suspense llamada Marble City que será lanzada en 2007.

==Nominaciones y Premios==

===Premios MTV===

*MTV Awards 1999 - Mejor video de Rap: Ruff Ryders Anthem (Nominado)
*MTV Awards 2000 - Mejor Video de Rap: Party Up (Nominado)
*MTV Awards 2001 - Mejor Video de una Película: No Sunshine (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Mejor Video de Rap: Who We Be (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Breakthrought Video: Who We Be (Nominado)

===Premios Grammy===

*Grammy Awards 2001 - Rapero del Año: Party Up (Nominado)
*Grammy Awards 2002 - Rapero del Año: Who We Be (Nominado)

== Discografía ==
[[Archivo: It's_Dark_&_Hell_Is_Hot.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Free TC]]
*2017 Beach House 3

== Fuentes ==
*[https://www.last.fm/es/music/DMX/+wiki Last.fm]
*[https://www.buenamusica.com/dmx/biografia Buenamusica]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

DMX

2018-12-08T16:28:03Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = DMX
|imagen = Dmx.png
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Earl Simmons
|nacimiento = [[18 de diciembre]] de [[1970]] (48 años)
|lugar_nacimiento = [[Baltimore]], [[Maryland]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Xavier Simmons, Tocoma Simmons, Shawn Simmons, Praise Mary Ella Simmons
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[actor]]
|alias = The Divine Master of the Unknown, Dog Man X, Dark Man X , X
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]], [[Gangsta rap]], [[Hardcore hip hop]], [[Horrorcore]], [[Crunk]], [[Dirty rap]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Ruff Ryders]], Bloodline, Columbia]]
|premio(s) =
|relacionados = [[Ruff Ryders]], [[Nas]], [[Busta Rhymes]], [[Jay-Z]], [[Mic Geronimo]], [[Swizz Beatz]], [[Drag-On]], [[The Lox]], [[Ja Rule]], [[Savant]], [[Aaliyah]], [[Yung Wun]], [[Machine Gun Kelly]], [[Jayo Felony]], [[Jadakiss]], [[Mashonda]], [[Sean Paul]], [[Eve]], [[Dame Grease]], [[DJ Clue?]], [[N.O.R.E.]], [[Bizzy Bone]]
|firma =
|url = http://theofficialdmx.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0229422/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Earl Simmons''''' (18 de diciembre de 1970 en Baltimore, Maryland) también conocido como Dark Man X, The Divine Master of the Unknown, o simplemente '''DMX''', es un rapero y actor estadounidense, que saltó a la fama a finales de la década de los 90. Se caracteriza por la violencia en sus letras y materia oscura y gótica, convirtiéndolo en uno de los artistas más aclamados por los fans, tanto del rap como del punk. Protagonizó su propia serie de televisión "La Realidad del alma de un hombre en América" red de televisión por cable BET. En 2002, DMX escribió un libro autobiográfico titulado EARL: La Autobiografía de DMX. También tiene un amplio expediente de detención.
Está considerado entre los 10 Mejores Raperos de la Historia solo superado por: 2pac, Notorious B.I.G., Rakim, Jay-Z, Nas y Snoop Dogg.[cita requerida] También es el 5to rapero que más ha vendido por detrás de Eminem, 2pac, Jay-Z y 50 cent.
Earl Simmons terminó de crecer en el complejo de viviendas de School Street, en Yonkers, New York, tras los problemas de conducta que tuvo en Mount Vernon. Comenzó a rapear a los 13 años, divirtiendo a la muchedumbre con rimas que contaba deletreando palabras, un estilo que él llamo "spellbound". Finalmente, un rapero local pidió a Earl que hiciera de beatbox para él, y Simmons aceptó, tomando el nombre de DMX de una máquina digital de sonido. Al final, decidió intentar convertirse seriamente en rapero, y perfeccionó sus habilidades. DMX es todo un fan de la raza perruna Pitbull, y tiene tatuado a uno de sus perros difunto Por entonces, asistió a clase en el instituto con Mary J. Blige, en Yonkers. También estaba continuamente involucrado en peleas y era fácil verle huir de la policía. Durante ese periodo, empezó a tener batallas con otros raperos y se hizo un nombre por sí mismo en el área de New York. Sus iniciales se decía que significaban Dog Man X, Dark Man of the Unknown y Dark Man X. Dejó caer su primer álbum, DMX: Unreleased and Unreleashed, siendo todo un éxito en las calles de Yonkers.

==Biografía==

===Carrera===

Dentro y fuera de la cárcel continuamente, DMX decidió centrarse en su carrera como rapero y dejar a un lado de una vez por todas su vida de criminal. Comenzó a buscar seriamente un acuerdo con algún sello discográfico, y conectó con Irv Gotti, un A&R de Def Jam por entonces. final, terminó firmando con Ruff Ryders. Ellos negociaron con los sellos Bad Boy Records y Death Row Records, pero finalmente se inclinaron por Def Jam.

===It's Dark and Hell Is Hot===

En este álbum, DMX habla mucho del infierno y del rap, interesando tanto a los fans del rap como los del punk. Antes de este disco, DMX grabó el single "Born Loser", que fue prohibido por la MTV debido a las imágenes gráficas en el video. El single de debut del rapero fue "Get At Me Dog", que se convirtió en un éxito inmediato. Su críticamente aclamado estreno It's Dark and Hell Is Hot, es a menudo relacionado con la revitalización del hardcore rap en la escena del mainstream, tras las muertes de Tupac y Notorious B.I.G., y después de que Puff Daddy y Bad Boy Records dominaran las listas de éxito con su pop-rap.
En 1997 apareció en el éxito "4, 3, 2, 1" de LL Cool J, en "24 Hours to Live" de Mase y en "Money, Power, & Respect" de The LOX. A principios de 1998, editó su single debut en Def Jam, "Get At Me Dog". La canción fue ‘oro’ y todo un éxito en las listas de rap y dance. Este single allanó el terreno a DMX para lanzar su primer álbum, It's Dark and Hell Is Hot, que debutó como número 1 en las listas de pop.
Mayormente producido por Damon "Dame Grease" Blackman (también ayudó en la producción Swizz Beatz, que se encargó del tema "Ruff Ryder's Anthem"), las comparaciones de DMX con 2Pac fueron inevitables debido a su prosperidad repentina y su agresiva presencia con el micrófono. It's Dark and Hell Is Hot vendió cuatro millones de copias. Tras el lanzamiento del álbum en mayo, DMX fue acusado de violar a una stripper en el Bronx, aunque más tarde sería declarado inocente. Hizo su debut cinematográfico junto con Nas y Method Man en la película Belly, de Hype Williams.

===Flesh of My Flesh, Blood of My Blood===

DMX lanzó su segundo álbum antes de que finalizara 1998. En la portada de Flesh of My Flesh, Blood of My Blood aparecía una polémica foto del rapero cubierto de sangre de cerdo real. El disco debutó como número 1 en las listas y fue triple platino. DMX acompañó a Jay-Z y a Redman & Method Man en el Hard Knock Life Tour al año siguiente. Durante una parada de viaje en Denver, DMX fue detenido por apuñalamiento, aunque más tarde sería puesto en libertad. Fue acusado de asaltar a un hombre de Yonkers que según se dice había acosado a su esposa en mayo. Los problemas para el rapero no cesaban, ya que el tío/manager de DMX fue accidentalmente disparado por casualidad en un pie, en un hotel de New Jersey. La policía registró la casa de DMX en la que recogió la crueldad hacia los animales, armas, y cargos de posesión de drogas contra el rapero y su esposa.

===…And Then There Was X===

DMX liberó su tercer álbum, …And Then There Was X, hacia finales de 1999, convirtiéndose así en su tercer álbum consecutivo número 1 en las listas. "Party Up (Up in Here)" fue su single más exitoso desde "Get at Me Dog", siendo su primer single Top 10 en las listas de R&B. Sus siguientes singles, "What You Want" y "What's My Name?", fueron también populares, y el álbum es hasta la fecha el que más ha vendido de DMX, con 6 millones de copias.

===The Great Depression===

Tras resolver finalmente sus problemas con la ley, DMX volvió al estudio y completó su cuarto álbum The Great Depression. Pero antes de que firmara con Ruff Ryders apreció en varias canciones como "Ruff Ryders Anthem", tema grabado en 1993, mostrando su buena relación con Ruff Ryders Corp. El disco, una vez más, se convirtió en número 1 en las listas, siendo rápidamente platino.

===Grand Champ===

Grand Champ fue el quinto álbum consecutivo de DMX en debutar en lo más alto de las listas, aunque la mayor parte de los críticos y fans se sintieron decepcionados con este disco. Tras la liberación del álbum, DMX informó al público que tenía pensado retirarse del “rap game” y que Grand Champ sería su último álbum. Sin embargo, recientemente decidió terminar su breve retiro ya que tiene planes para la grabación de un nuevo álbum.

Los rumores que apuntaban que DMX había firmado con G-Unit fueron disipados por el propio rapero en una rueda de prensa del viernes 13 de enero de 2006. DMX ha firmado por Sony BMG.

===Year of the Dog…Again===

El sexto álbum de DMX ha tenido numerosos problemas y retrasos debido a cambios de discográficas y de fechas de lanzamiento. Algunos de los artistas que colaborarán en el álbum son los miembros de D-Block. Aún no hay una fecha de publicación claramente definida. En marzo de 2006 se anunciaba que el nombre del álbum había sido renombrado como Year of the Dog, Again de Here We Go, Again. Cuando DMX se cambió a Sony, Def Jam le permitió mantener todas las canciones que él había creado para el álbum. Sin embargo, se habla que la mayor parte de los temas están siendo remezclados y con producciones actualizadas. Ya que el 2006 es el año del perro, el 1 de agosto es la fecha en la que el álbum salió a la venta. DMX también ha aparecido en el "Touch It (The Remix)" de Busta Rhymes, además de grabar un nuevo single "Lord Give Me A Sign", y un nuevo video, "We in Here".

Ha demostrado a lo largo de su carrera conectar con el público , ser autentico y mantener su estilo en la cumbre durante todos estos años él y Tupac son rey de reyes en esto.

===Carrera cinematográfica===
[[Archivo:20073140.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg|miniaturadeimagen]]

DMX hizo su debut en el cine en Belly, película en la que aparecen otros raperos como Nas y Method Man. Aunque DMX no fuera célebre por sus interpretaciones en películas como The Jamaican BobSled Team, volvió a la pantalla grande con un papel secundario principal con Aaliyah y Jet Li en Romeo Must Die. Poco después de su salida de la cárcel, DMX apareció en la película de acción de Steven Seagal titulada Exit Wounds, siendo número 1 en las taquillas y contribuyó en el single exitoso "No Sunshine" de la banda sonora. Tras el éxito de esta película, firmó un contrato con Warner Bros. DMX trabajó de nuevo con Jet Li en Cradle 2 the Grave. La película fue número 1 en marzo de 2003 y la banda sonora debutó en el Top 10. El rapero también apareció en Never Die Alone, película basada en el libro del novelista Donald Goines. Bely 2 estará en los cines en invierno de 2006, en la que estarán de nuevo sobre la escena DMX y Nas. También actuará en una nueva película de suspense llamada Marble City que será lanzada en 2007.

==Nominaciones y Premios==

===Premios MTV===

*MTV Awards 1999 - Mejor video de Rap: Ruff Ryders Anthem (Nominado)
*MTV Awards 2000 - Mejor Video de Rap: Party Up (Nominado)
*MTV Awards 2001 - Mejor Video de una Película: No Sunshine (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Mejor Video de Rap: Who We Be (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Breakthrought Video: Who We Be (Nominado)

===Premios Grammy===

*Grammy Awards 2001 - Rapero del Año: Party Up (Nominado)
*Grammy Awards 2002 - Rapero del Año: Who We Be (Nominado)

== Discografía ==
[[Archivo: It's_Dark_&_Hell_Is_Hot.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Free TC]]
*2017 Beach House 3

== Fuentes ==
*[https://www.last.fm/es/music/DMX/+wiki Last.fm]
*[https://www.buenamusica.com/dmx/biografia Buenamusica]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

DMX

2018-12-08T16:24:53Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = DMX
|imagen = Dmx.png
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Earl Simmons
|nacimiento = [[18 de diciembre]] de [[1970]] (48 años)
|lugar_nacimiento = [[Baltimore]], [[Maryland]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Xavier Simmons, Tocoma Simmons, Shawn Simmons, Praise Mary Ella Simmons
|voz = [[Barítono]]
|ocupación = [[Rapero]], [[actor]]
|alias = The Divine Master of the Unknown, Dog Man X, Dark Man X , X
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]], [[Gangsta rap]], [[Hardcore hip hop]], [[Horrorcore]], [[Crunk]], [[Dirty rap]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Ruff Ryders]], Bloodline, Columbia]]
|premio(s) =
|relacionados = [[Ruff Ryders]], [[Nas]], [[Busta Rhymes]], [[Jay-Z]], [[Mic Geronimo]], [[Swizz Beatz]], [[Drag-On]], [[The Lox]], [[Ja Rule]], [[Savant]], [[Aaliyah]], [[Yung Wun]], [[Machine Gun Kelly]], [[Jayo Felony]], [[Jadakiss]], [[Mashonda]], [[Sean Paul]], [[Eve]], [[Dame Grease]], [[DJ Clue?]], [[N.O.R.E.]], [[Bizzy Bone]]
|firma =
|url = http://theofficialdmx.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0229422/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Earl Simmons''''' (18 de diciembre de 1970 en Baltimore, Maryland) también conocido como Dark Man X, The Divine Master of the Unknown, o simplemente '''DMX''', es un rapero y actor estadounidense, que saltó a la fama a finales de la década de los 90. Se caracteriza por la violencia en sus letras y materia oscura y gótica, convirtiéndolo en uno de los artistas más aclamados por los fans, tanto del rap como del punk. Protagonizó su propia serie de televisión "La Realidad del alma de un hombre en América" red de televisión por cable BET. En 2002, DMX escribió un libro autobiográfico titulado EARL: La Autobiografía de DMX. También tiene un amplio expediente de detención.
Está considerado entre los 10 Mejores Raperos de la Historia solo superado por: 2pac, Notorious B.I.G., Rakim, Jay-Z, Nas y Snoop Dogg.[cita requerida] También es el 5to rapero que más ha vendido por detrás de Eminem, 2pac, Jay-Z y 50 cent.
Earl Simmons terminó de crecer en el complejo de viviendas de School Street, en Yonkers, New York, tras los problemas de conducta que tuvo en Mount Vernon. Comenzó a rapear a los 13 años, divirtiendo a la muchedumbre con rimas que contaba deletreando palabras, un estilo que él llamo "spellbound". Finalmente, un rapero local pidió a Earl que hiciera de beatbox para él, y Simmons aceptó, tomando el nombre de DMX de una máquina digital de sonido. Al final, decidió intentar convertirse seriamente en rapero, y perfeccionó sus habilidades. DMX es todo un fan de la raza perruna Pitbull, y tiene tatuado a uno de sus perros difunto Por entonces, asistió a clase en el instituto con Mary J. Blige, en Yonkers. También estaba continuamente involucrado en peleas y era fácil verle huir de la policía. Durante ese periodo, empezó a tener batallas con otros raperos y se hizo un nombre por sí mismo en el área de New York. Sus iniciales se decía que significaban Dog Man X, Dark Man of the Unknown y Dark Man X. Dejó caer su primer álbum, DMX: Unreleased and Unreleashed, siendo todo un éxito en las calles de Yonkers.

==Biografía==

===Carrera===

Dentro y fuera de la cárcel continuamente, DMX decidió centrarse en su carrera como rapero y dejar a un lado de una vez por todas su vida de criminal. Comenzó a buscar seriamente un acuerdo con algún sello discográfico, y conectó con Irv Gotti, un A&R de Def Jam por entonces. final, terminó firmando con Ruff Ryders. Ellos negociaron con los sellos Bad Boy Records y Death Row Records, pero finalmente se inclinaron por Def Jam.

===It's Dark and Hell Is Hot===

En este álbum, DMX habla mucho del infierno y del rap, interesando tanto a los fans del rap como los del punk. Antes de este disco, DMX grabó el single "Born Loser", que fue prohibido por la MTV debido a las imágenes gráficas en el video. El single de debut del rapero fue "Get At Me Dog", que se convirtió en un éxito inmediato. Su críticamente aclamado estreno It's Dark and Hell Is Hot, es a menudo relacionado con la revitalización del hardcore rap en la escena del mainstream, tras las muertes de Tupac y Notorious B.I.G., y después de que Puff Daddy y Bad Boy Records dominaran las listas de éxito con su pop-rap.
En 1997 apareció en el éxito "4, 3, 2, 1" de LL Cool J, en "24 Hours to Live" de Mase y en "Money, Power, & Respect" de The LOX. A principios de 1998, editó su single debut en Def Jam, "Get At Me Dog". La canción fue ‘oro’ y todo un éxito en las listas de rap y dance. Este single allanó el terreno a DMX para lanzar su primer álbum, It's Dark and Hell Is Hot, que debutó como número 1 en las listas de pop.
Mayormente producido por Damon "Dame Grease" Blackman (también ayudó en la producción Swizz Beatz, que se encargó del tema "Ruff Ryder's Anthem"), las comparaciones de DMX con 2Pac fueron inevitables debido a su prosperidad repentina y su agresiva presencia con el micrófono. It's Dark and Hell Is Hot vendió cuatro millones de copias. Tras el lanzamiento del álbum en mayo, DMX fue acusado de violar a una stripper en el Bronx, aunque más tarde sería declarado inocente. Hizo su debut cinematográfico junto con Nas y Method Man en la película Belly, de Hype Williams.

===Flesh of My Flesh, Blood of My Blood===

DMX lanzó su segundo álbum antes de que finalizara 1998. En la portada de Flesh of My Flesh, Blood of My Blood aparecía una polémica foto del rapero cubierto de sangre de cerdo real. El disco debutó como número 1 en las listas y fue triple platino. DMX acompañó a Jay-Z y a Redman & Method Man en el Hard Knock Life Tour al año siguiente. Durante una parada de viaje en Denver, DMX fue detenido por apuñalamiento, aunque más tarde sería puesto en libertad. Fue acusado de asaltar a un hombre de Yonkers que según se dice había acosado a su esposa en mayo. Los problemas para el rapero no cesaban, ya que el tío/manager de DMX fue accidentalmente disparado por casualidad en un pie, en un hotel de New Jersey. La policía registró la casa de DMX en la que recogió la crueldad hacia los animales, armas, y cargos de posesión de drogas contra el rapero y su esposa.

===…And Then There Was X===

DMX liberó su tercer álbum, …And Then There Was X, hacia finales de 1999, convirtiéndose así en su tercer álbum consecutivo número 1 en las listas. "Party Up (Up in Here)" fue su single más exitoso desde "Get at Me Dog", siendo su primer single Top 10 en las listas de R&B. Sus siguientes singles, "What You Want" y "What's My Name?", fueron también populares, y el álbum es hasta la fecha el que más ha vendido de DMX, con 6 millones de copias.

===The Great Depression===

Tras resolver finalmente sus problemas con la ley, DMX volvió al estudio y completó su cuarto álbum The Great Depression. Pero antes de que firmara con Ruff Ryders apreció en varias canciones como "Ruff Ryders Anthem", tema grabado en 1993, mostrando su buena relación con Ruff Ryders Corp. El disco, una vez más, se convirtió en número 1 en las listas, siendo rápidamente platino.

===Grand Champ===

Grand Champ fue el quinto álbum consecutivo de DMX en debutar en lo más alto de las listas, aunque la mayor parte de los críticos y fans se sintieron decepcionados con este disco. Tras la liberación del álbum, DMX informó al público que tenía pensado retirarse del “rap game” y que Grand Champ sería su último álbum. Sin embargo, recientemente decidió terminar su breve retiro ya que tiene planes para la grabación de un nuevo álbum.

Los rumores que apuntaban que DMX había firmado con G-Unit fueron disipados por el propio rapero en una rueda de prensa del viernes 13 de enero de 2006. DMX ha firmado por Sony BMG.

===Year of the Dog…Again===

El sexto álbum de DMX ha tenido numerosos problemas y retrasos debido a cambios de discográficas y de fechas de lanzamiento. Algunos de los artistas que colaborarán en el álbum son los miembros de D-Block. Aún no hay una fecha de publicación claramente definida. En marzo de 2006 se anunciaba que el nombre del álbum había sido renombrado como Year of the Dog, Again de Here We Go, Again. Cuando DMX se cambió a Sony, Def Jam le permitió mantener todas las canciones que él había creado para el álbum. Sin embargo, se habla que la mayor parte de los temas están siendo remezclados y con producciones actualizadas. Ya que el 2006 es el año del perro, el 1 de agosto es la fecha en la que el álbum salió a la venta. DMX también ha aparecido en el "Touch It (The Remix)" de Busta Rhymes, además de grabar un nuevo single "Lord Give Me A Sign", y un nuevo video, "We in Here".

Ha demostrado a lo largo de su carrera conectar con el público , ser autentico y mantener su estilo en la cumbre durante todos estos años él y Tupac son rey de reyes en esto.

===Carrera cinematográfica===
[[Archivo:20073140.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg|miniaturadeimagen]]

DMX hizo su debut en el cine en Belly, película en la que aparecen otros raperos como Nas y Method Man. Aunque DMX no fuera célebre por sus interpretaciones en películas como The Jamaican BobSled Team, volvió a la pantalla grande con un papel secundario principal con Aaliyah y Jet Li en Romeo Must Die. Poco después de su salida de la cárcel, DMX apareció en la película de acción de Steven Seagal titulada Exit Wounds, siendo número 1 en las taquillas y contribuyó en el single exitoso "No Sunshine" de la banda sonora. Tras el éxito de esta película, firmó un contrato con Warner Bros. DMX trabajó de nuevo con Jet Li en Cradle 2 the Grave. La película fue número 1 en marzo de 2003 y la banda sonora debutó en el Top 10. El rapero también apareció en Never Die Alone, película basada en el libro del novelista Donald Goines. Bely 2 estará en los cines en invierno de 2006, en la que estarán de nuevo sobre la escena DMX y Nas. También actuará en una nueva película de suspense llamada Marble City que será lanzada en 2007.

==Nominaciones y Premios==

===Premios MTV===

*MTV Awards 1999 - Mejor video de Rap: Ruff Ryders Anthem (Nominado)
*MTV Awards 2000 - Mejor Video de Rap: Party Up (Nominado)
*MTV Awards 2001 - Mejor Video de una Película: No Sunshine (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Mejor Video de Rap: Who We Be (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Breakthrought Video: Who We Be (Nominado)

===Premios Grammy===

*Grammy Awards 2001 - Rapero del Año: Party Up (Nominado)
*Grammy Awards 2002 - Rapero del Año: Who We Be (Nominado)

== Discografía ==
[[Archivo: It's_Dark_&_Hell_Is_Hot.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Free TC]]
*2017 Beach House 3

== Fuentes ==
*[https://www.last.fm/es/music/DMX/+wiki Last.fm]
*[https://www.buenamusica.com/dmx/biografia Buenamusica]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

DMX

2018-12-08T15:42:21Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = DMX
|imagen = Dmx.png
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Earl Simmons
|nacimiento = [[18 de diciembre]] de [[1970]] (48 años)
|lugar_nacimiento = [[Baltimore]], [[Maryland]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Lyric, Sailor
|voz = [[Barítono]]
|ocupación = [[Rapero]], [[actor]]
|alias = The Divine Master of the Unknown, Dog Man X, Dark Man X , X
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]], [[Gangsta rap]], [[Hardcore hip hop]], [[Horrorcore]], [[Crunk]], [[Dirty rap]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Ruff Ryders]], Bloodline, Columbia]]
|premio(s) =
|relacionados = [[Ruff Ryders]], [[Nas]], [[Busta Rhymes]], [[Jay-Z]], [[Mic Geronimo]], [[Swizz Beatz]], [[Drag-On]], [[The Lox]], [[Ja Rule]], [[Savant]], [[Aaliyah]], [[Yung Wun]], [[Machine Gun Kelly]], [[Jayo Felony]], [[Jadakiss]], [[Mashonda]], [[Sean Paul]], [[Eve]], [[Dame Grease]], [[DJ Clue?]], [[N.O.R.E.]], [[Bizzy Bone]]
|firma =
|url = http://theofficialdmx.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0229422/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Earl Simmons''''' (18 de diciembre de 1970 en Baltimore, Maryland) también conocido como Dark Man X, The Divine Master of the Unknown, o simplemente '''DMX''', es un rapero y actor estadounidense, que saltó a la fama a finales de la década de los 90. Se caracteriza por la violencia en sus letras y materia oscura y gótica, convirtiéndolo en uno de los artistas más aclamados por los fans, tanto del rap como del punk. Protagonizó su propia serie de televisión "La Realidad del alma de un hombre en América" red de televisión por cable BET. En 2002, DMX escribió un libro autobiográfico titulado EARL: La Autobiografía de DMX. También tiene un amplio expediente de detención.
Está considerado entre los 10 Mejores Raperos de la Historia solo superado por: 2pac, Notorious B.I.G., Rakim, Jay-Z, Nas y Snoop Dogg.[cita requerida] También es el 5to rapero que más ha vendido por detrás de Eminem, 2pac, Jay-Z y 50 cent.
Earl Simmons terminó de crecer en el complejo de viviendas de School Street, en Yonkers, New York, tras los problemas de conducta que tuvo en Mount Vernon. Comenzó a rapear a los 13 años, divirtiendo a la muchedumbre con rimas que contaba deletreando palabras, un estilo que él llamo "spellbound". Finalmente, un rapero local pidió a Earl que hiciera de beatbox para él, y Simmons aceptó, tomando el nombre de DMX de una máquina digital de sonido. Al final, decidió intentar convertirse seriamente en rapero, y perfeccionó sus habilidades. DMX es todo un fan de la raza perruna Pitbull, y tiene tatuado a uno de sus perros difunto Por entonces, asistió a clase en el instituto con Mary J. Blige, en Yonkers. También estaba continuamente involucrado en peleas y era fácil verle huir de la policía. Durante ese periodo, empezó a tener batallas con otros raperos y se hizo un nombre por sí mismo en el área de New York. Sus iniciales se decía que significaban Dog Man X, Dark Man of the Unknown y Dark Man X. Dejó caer su primer álbum, DMX: Unreleased and Unreleashed, siendo todo un éxito en las calles de Yonkers.

==Biografía==

===Carrera===

Dentro y fuera de la cárcel continuamente, DMX decidió centrarse en su carrera como rapero y dejar a un lado de una vez por todas su vida de criminal. Comenzó a buscar seriamente un acuerdo con algún sello discográfico, y conectó con Irv Gotti, un A&R de Def Jam por entonces. final, terminó firmando con Ruff Ryders. Ellos negociaron con los sellos Bad Boy Records y Death Row Records, pero finalmente se inclinaron por Def Jam.

===It's Dark and Hell Is Hot===

En este álbum, DMX habla mucho del infierno y del rap, interesando tanto a los fans del rap como los del punk. Antes de este disco, DMX grabó el single "Born Loser", que fue prohibido por la MTV debido a las imágenes gráficas en el video. El single de debut del rapero fue "Get At Me Dog", que se convirtió en un éxito inmediato. Su críticamente aclamado estreno It's Dark and Hell Is Hot, es a menudo relacionado con la revitalización del hardcore rap en la escena del mainstream, tras las muertes de Tupac y Notorious B.I.G., y después de que Puff Daddy y Bad Boy Records dominaran las listas de éxito con su pop-rap.
En 1997 apareció en el éxito "4, 3, 2, 1" de LL Cool J, en "24 Hours to Live" de Mase y en "Money, Power, & Respect" de The LOX. A principios de 1998, editó su single debut en Def Jam, "Get At Me Dog". La canción fue ‘oro’ y todo un éxito en las listas de rap y dance. Este single allanó el terreno a DMX para lanzar su primer álbum, It's Dark and Hell Is Hot, que debutó como número 1 en las listas de pop.
Mayormente producido por Damon "Dame Grease" Blackman (también ayudó en la producción Swizz Beatz, que se encargó del tema "Ruff Ryder's Anthem"), las comparaciones de DMX con 2Pac fueron inevitables debido a su prosperidad repentina y su agresiva presencia con el micrófono. It's Dark and Hell Is Hot vendió cuatro millones de copias. Tras el lanzamiento del álbum en mayo, DMX fue acusado de violar a una stripper en el Bronx, aunque más tarde sería declarado inocente. Hizo su debut cinematográfico junto con Nas y Method Man en la película Belly, de Hype Williams.

===Flesh of My Flesh, Blood of My Blood===

DMX lanzó su segundo álbum antes de que finalizara 1998. En la portada de Flesh of My Flesh, Blood of My Blood aparecía una polémica foto del rapero cubierto de sangre de cerdo real. El disco debutó como número 1 en las listas y fue triple platino. DMX acompañó a Jay-Z y a Redman & Method Man en el Hard Knock Life Tour al año siguiente. Durante una parada de viaje en Denver, DMX fue detenido por apuñalamiento, aunque más tarde sería puesto en libertad. Fue acusado de asaltar a un hombre de Yonkers que según se dice había acosado a su esposa en mayo. Los problemas para el rapero no cesaban, ya que el tío/manager de DMX fue accidentalmente disparado por casualidad en un pie, en un hotel de New Jersey. La policía registró la casa de DMX en la que recogió la crueldad hacia los animales, armas, y cargos de posesión de drogas contra el rapero y su esposa.

===…And Then There Was X===

DMX liberó su tercer álbum, …And Then There Was X, hacia finales de 1999, convirtiéndose así en su tercer álbum consecutivo número 1 en las listas. "Party Up (Up in Here)" fue su single más exitoso desde "Get at Me Dog", siendo su primer single Top 10 en las listas de R&B. Sus siguientes singles, "What You Want" y "What's My Name?", fueron también populares, y el álbum es hasta la fecha el que más ha vendido de DMX, con 6 millones de copias.

===The Great Depression===

Tras resolver finalmente sus problemas con la ley, DMX volvió al estudio y completó su cuarto álbum The Great Depression. Pero antes de que firmara con Ruff Ryders apreció en varias canciones como "Ruff Ryders Anthem", tema grabado en 1993, mostrando su buena relación con Ruff Ryders Corp. El disco, una vez más, se convirtió en número 1 en las listas, siendo rápidamente platino.

===Grand Champ===

Grand Champ fue el quinto álbum consecutivo de DMX en debutar en lo más alto de las listas, aunque la mayor parte de los críticos y fans se sintieron decepcionados con este disco. Tras la liberación del álbum, DMX informó al público que tenía pensado retirarse del “rap game” y que Grand Champ sería su último álbum. Sin embargo, recientemente decidió terminar su breve retiro ya que tiene planes para la grabación de un nuevo álbum.

Los rumores que apuntaban que DMX había firmado con G-Unit fueron disipados por el propio rapero en una rueda de prensa del viernes 13 de enero de 2006. DMX ha firmado por Sony BMG.

===Year of the Dog…Again===

El sexto álbum de DMX ha tenido numerosos problemas y retrasos debido a cambios de discográficas y de fechas de lanzamiento. Algunos de los artistas que colaborarán en el álbum son los miembros de D-Block. Aún no hay una fecha de publicación claramente definida. En marzo de 2006 se anunciaba que el nombre del álbum había sido renombrado como Year of the Dog, Again de Here We Go, Again. Cuando DMX se cambió a Sony, Def Jam le permitió mantener todas las canciones que él había creado para el álbum. Sin embargo, se habla que la mayor parte de los temas están siendo remezclados y con producciones actualizadas. Ya que el 2006 es el año del perro, el 1 de agosto es la fecha en la que el álbum salió a la venta. DMX también ha aparecido en el "Touch It (The Remix)" de Busta Rhymes, además de grabar un nuevo single "Lord Give Me A Sign", y un nuevo video, "We in Here".

Ha demostrado a lo largo de su carrera conectar con el público , ser autentico y mantener su estilo en la cumbre durante todos estos años él y Tupac son rey de reyes en esto.

===Carrera cinematográfica===
[[Archivo:20073140.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg|miniaturadeimagen]]

DMX hizo su debut en el cine en Belly, película en la que aparecen otros raperos como Nas y Method Man. Aunque DMX no fuera célebre por sus interpretaciones en películas como The Jamaican BobSled Team, volvió a la pantalla grande con un papel secundario principal con Aaliyah y Jet Li en Romeo Must Die. Poco después de su salida de la cárcel, DMX apareció en la película de acción de Steven Seagal titulada Exit Wounds, siendo número 1 en las taquillas y contribuyó en el single exitoso "No Sunshine" de la banda sonora. Tras el éxito de esta película, firmó un contrato con Warner Bros. DMX trabajó de nuevo con Jet Li en Cradle 2 the Grave. La película fue número 1 en marzo de 2003 y la banda sonora debutó en el Top 10. El rapero también apareció en Never Die Alone, película basada en el libro del novelista Donald Goines. Bely 2 estará en los cines en invierno de 2006, en la que estarán de nuevo sobre la escena DMX y Nas. También actuará en una nueva película de suspense llamada Marble City que será lanzada en 2007.

==Nominaciones y Premios==

===Premios MTV===

*MTV Awards 1999 - Mejor video de Rap: Ruff Ryders Anthem (Nominado)
*MTV Awards 2000 - Mejor Video de Rap: Party Up (Nominado)
*MTV Awards 2001 - Mejor Video de una Película: No Sunshine (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Mejor Video de Rap: Who We Be (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Breakthrought Video: Who We Be (Nominado)

===Premios Grammy===

*Grammy Awards 2001 - Rapero del Año: Party Up (Nominado)
*Grammy Awards 2002 - Rapero del Año: Who We Be (Nominado)

== Discografía ==
[[Archivo: It's_Dark_&_Hell_Is_Hot.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Free TC]]
*2017 Beach House 3

== Fuentes ==
*[https://www.last.fm/es/music/DMX/+wiki Last.fm]
*[https://www.buenamusica.com/dmx/biografia Buenamusica]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

DMX

2018-12-08T15:14:08Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = DMX |imagen = Dmx.png |Tamaño = |descripción = |nombre real = Earl Simmons |nacimiento = 18…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = DMX
|imagen = Dmx.png
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Earl Simmons
|nacimiento = [[18 de diciembre]] de [[1970]] (48 años)
|lugar_nacimiento = [[Baltimore]], [[Maryland]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Lyric, Sailor
|voz = [[Barítono]]
|ocupación = [[Rapero]], [[actor]]
|alias = The Divine Master of the Unknown, Dog Man X, Dark Man X , X
|estilo = [[Hip hop]], [[East Coast hip hop]], [[Gangsta rap]], [[Hardcore hip hop]], [[Horrorcore]], [[Crunk]], [[Dirty rap]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Ruff Ryders]], Bloodline, Columbia]]
|premio(s) =
|relacionados = [[Ruff Ryders]], [[Nas]], [[Busta Rhymes]], [[Jay-Z]], [[Mic Geronimo]], [[Swizz Beatz]], [[Drag-On]], [[The Lox]], [[Ja Rule]], [[Savant]], [[Aaliyah]], [[Yung Wun]], [[Machine Gun Kelly]], [[Jayo Felony]], [[Jadakiss]], [[Mashonda]], [[Sean Paul]], [[Eve]], [[Dame Grease]], [[DJ Clue?]], [[N.O.R.E.]], [[Bizzy Bone]]
|firma =
|url = http://theofficialdmx.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0229422/
|firma =
}}
<div align="justify">Earl Simmons (18 de diciembre de 1970 en Baltimore, Maryland) también conocido como Dark Man X, The Divine Master of the Unknown, o simplemente DMX, es un rapero y actor estadounidense, que saltó a la fama a finales de la década de los 90. Se caracteriza por la violencia en sus letras y materia oscura y gótica, convirtiéndolo en uno de los artistas más aclamados por los fans, tanto del rap como del punk. Protagonizó su propia serie de televisión "La Realidad del alma de un hombre en América" red de televisión por cable BET. En 2002, DMX escribió un libro autobiográfico titulado EARL: La Autobiografía de DMX. También tiene un amplio expediente de detención.
Está considerado entre los 10 Mejores Raperos de la Historia solo superado por: 2pac, Notorious B.I.G., Rakim, Jay-Z, Nas y Snoop Dogg.[cita requerida] También es el 5to rapero que más ha vendido por detrás de Eminem, 2pac, Jay-Z y 50 cent.
Earl Simmons terminó de crecer en el complejo de viviendas de School Street, en Yonkers, New York, tras los problemas de conducta que tuvo en Mount Vernon. Comenzó a rapear a los 13 años, divirtiendo a la muchedumbre con rimas que contaba deletreando palabras, un estilo que él llamo "spellbound". Finalmente, un rapero local pidió a Earl que hiciera de beatbox para él, y Simmons aceptó, tomando el nombre de DMX de una máquina digital de sonido. Al final, decidió intentar convertirse seriamente en rapero, y perfeccionó sus habilidades. DMX es todo un fan de la raza perruna Pitbull, y tiene tatuado a uno de sus perros difunto Por entonces, asistió a clase en el instituto con Mary J. Blige, en Yonkers. También estaba continuamente involucrado en peleas y era fácil verle huir de la policía. Durante ese periodo, empezó a tener batallas con otros raperos y se hizo un nombre por sí mismo en el área de New York. Sus iniciales se decía que significaban Dog Man X, Dark Man of the Unknown y Dark Man X. Dejó caer su primer álbum, DMX: Unreleased and Unreleashed, siendo todo un éxito en las calles de Yonkers.

==Biografía==

===Carrera===

Dentro y fuera de la cárcel continuamente, DMX decidió centrarse en su carrera como rapero y dejar a un lado de una vez por todas su vida de criminal. Comenzó a buscar seriamente un acuerdo con algún sello discográfico, y conectó con Irv Gotti, un A&R de Def Jam por entonces. final, terminó firmando con Ruff Ryders. Ellos negociaron con los sellos Bad Boy Records y Death Row Records, pero finalmente se inclinaron por Def Jam.

===It's Dark and Hell Is Hot===

En este álbum, DMX habla mucho del infierno y del rap, interesando tanto a los fans del rap como los del punk. Antes de este disco, DMX grabó el single "Born Loser", que fue prohibido por la MTV debido a las imágenes gráficas en el video. El single de debut del rapero fue "Get At Me Dog", que se convirtió en un éxito inmediato. Su críticamente aclamado estreno It's Dark and Hell Is Hot, es a menudo relacionado con la revitalización del hardcore rap en la escena del mainstream, tras las muertes de Tupac y Notorious B.I.G., y después de que Puff Daddy y Bad Boy Records dominaran las listas de éxito con su pop-rap.
En 1997 apareció en el éxito "4, 3, 2, 1" de LL Cool J, en "24 Hours to Live" de Mase y en "Money, Power, & Respect" de The LOX. A principios de 1998, editó su single debut en Def Jam, "Get At Me Dog". La canción fue ‘oro’ y todo un éxito en las listas de rap y dance. Este single allanó el terreno a DMX para lanzar su primer álbum, It's Dark and Hell Is Hot, que debutó como número 1 en las listas de pop.
Mayormente producido por Damon "Dame Grease" Blackman (también ayudó en la producción Swizz Beatz, que se encargó del tema "Ruff Ryder's Anthem"), las comparaciones de DMX con 2Pac fueron inevitables debido a su prosperidad repentina y su agresiva presencia con el micrófono. It's Dark and Hell Is Hot vendió cuatro millones de copias. Tras el lanzamiento del álbum en mayo, DMX fue acusado de violar a una stripper en el Bronx, aunque más tarde sería declarado inocente. Hizo su debut cinematográfico junto con Nas y Method Man en la película Belly, de Hype Williams.

===Flesh of My Flesh, Blood of My Blood===

DMX lanzó su segundo álbum antes de que finalizara 1998. En la portada de Flesh of My Flesh, Blood of My Blood aparecía una polémica foto del rapero cubierto de sangre de cerdo real. El disco debutó como número 1 en las listas y fue triple platino. DMX acompañó a Jay-Z y a Redman & Method Man en el Hard Knock Life Tour al año siguiente. Durante una parada de viaje en Denver, DMX fue detenido por apuñalamiento, aunque más tarde sería puesto en libertad. Fue acusado de asaltar a un hombre de Yonkers que según se dice había acosado a su esposa en mayo. Los problemas para el rapero no cesaban, ya que el tío/manager de DMX fue accidentalmente disparado por casualidad en un pie, en un hotel de New Jersey. La policía registró la casa de DMX en la que recogió la crueldad hacia los animales, armas, y cargos de posesión de drogas contra el rapero y su esposa.

===…And Then There Was X===

DMX liberó su tercer álbum, …And Then There Was X, hacia finales de 1999, convirtiéndose así en su tercer álbum consecutivo número 1 en las listas. "Party Up (Up in Here)" fue su single más exitoso desde "Get at Me Dog", siendo su primer single Top 10 en las listas de R&B. Sus siguientes singles, "What You Want" y "What's My Name?", fueron también populares, y el álbum es hasta la fecha el que más ha vendido de DMX, con 6 millones de copias.

===The Great Depression===

Tras resolver finalmente sus problemas con la ley, DMX volvió al estudio y completó su cuarto álbum The Great Depression. Pero antes de que firmara con Ruff Ryders apreció en varias canciones como "Ruff Ryders Anthem", tema grabado en 1993, mostrando su buena relación con Ruff Ryders Corp. El disco, una vez más, se convirtió en número 1 en las listas, siendo rápidamente platino.

===Grand Champ===

Grand Champ fue el quinto álbum consecutivo de DMX en debutar en lo más alto de las listas, aunque la mayor parte de los críticos y fans se sintieron decepcionados con este disco. Tras la liberación del álbum, DMX informó al público que tenía pensado retirarse del “rap game” y que Grand Champ sería su último álbum. Sin embargo, recientemente decidió terminar su breve retiro ya que tiene planes para la grabación de un nuevo álbum.

Los rumores que apuntaban que DMX había firmado con G-Unit fueron disipados por el propio rapero en una rueda de prensa del viernes 13 de enero de 2006. DMX ha firmado por Sony BMG.

===Year of the Dog…Again===

El sexto álbum de DMX ha tenido numerosos problemas y retrasos debido a cambios de discográficas y de fechas de lanzamiento. Algunos de los artistas que colaborarán en el álbum son los miembros de D-Block. Aún no hay una fecha de publicación claramente definida. En marzo de 2006 se anunciaba que el nombre del álbum había sido renombrado como Year of the Dog, Again de Here We Go, Again. Cuando DMX se cambió a Sony, Def Jam le permitió mantener todas las canciones que él había creado para el álbum. Sin embargo, se habla que la mayor parte de los temas están siendo remezclados y con producciones actualizadas. Ya que el 2006 es el año del perro, el 1 de agosto es la fecha en la que el álbum salió a la venta. DMX también ha aparecido en el "Touch It (The Remix)" de Busta Rhymes, además de grabar un nuevo single "Lord Give Me A Sign", y un nuevo video, "We in Here".

Ha demostrado a lo largo de su carrera conectar con el público , ser autentico y mantener su estilo en la cumbre durante todos estos años él y Tupac son rey de reyes en esto.

===Carrera cinematográfica===
[[Archivo:20073140.jpg-r_1280_720-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg|miniaturadeimagen]]

DMX hizo su debut en el cine en Belly, película en la que aparecen otros raperos como Nas y Method Man. Aunque DMX no fuera célebre por sus interpretaciones en películas como The Jamaican BobSled Team, volvió a la pantalla grande con un papel secundario principal con Aaliyah y Jet Li en Romeo Must Die. Poco después de su salida de la cárcel, DMX apareció en la película de acción de Steven Seagal titulada Exit Wounds, siendo número 1 en las taquillas y contribuyó en el single exitoso "No Sunshine" de la banda sonora. Tras el éxito de esta película, firmó un contrato con Warner Bros. DMX trabajó de nuevo con Jet Li en Cradle 2 the Grave. La película fue número 1 en marzo de 2003 y la banda sonora debutó en el Top 10. El rapero también apareció en Never Die Alone, película basada en el libro del novelista Donald Goines. Bely 2 estará en los cines en invierno de 2006, en la que estarán de nuevo sobre la escena DMX y Nas. También actuará en una nueva película de suspense llamada Marble City que será lanzada en 2007.

==Nominaciones y Premios==

===Premios MTV===

*MTV Awards 1999 - Mejor video de Rap: Ruff Ryders Anthem (Nominado)
*MTV Awards 2000 - Mejor Video de Rap: Party Up (Nominado)
*MTV Awards 2001 - Mejor Video de una Película: No Sunshine (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Mejor Video de Rap: Who We Be (Nominado)
*MTV Awards 2002 - Breakthrought Video: Who We Be (Nominado)

===Premios Grammy===

*Grammy Awards 2001 - Rapero del Año: Party Up (Nominado)
*Grammy Awards 2002 - Rapero del Año: Who We Be (Nominado)

== Discografía ==
[[Archivo: It's_Dark_&_Hell_Is_Hot.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Free TC]]
*2017 Beach House 3

== Fuentes ==
*[https://www.last.fm/es/music/DMX/+wiki Last.fm]
*[https://www.buenamusica.com/dmx/biografia Buenamusica]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:It's Dark & Hell Is Hot.jpg

2018-12-08T15:09:27Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.rapsupremo.com

Archivo:20073140.jpg-r 1280 720-f jpg-q x-xxyxx.jpg

2018-12-08T15:03:56Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
http://www.sensacine.com

Archivo:Dmx.png

2018-12-08T14:29:11Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
fr.trace.tv

Ty Dolla Sign

2018-12-07T17:24:31Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = Ty Dolla $ign |imagen = Ty-dolla-sign-iamsu-304x304.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Ty…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = Ty Dolla $ign
|imagen = Ty-dolla-sign-iamsu-304x304.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Tyrone William Griffin Jr.
|nacimiento = [[13 de abril]] de [[1985]] (33 años)
|lugar_nacimiento = [[Los Angeles]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Lyric, Sailor
|voz = [[Barítono]]
|ocupación = [[Rapero]], [[cantante]], [[compositor]], [[productor]]
|alias = Ty$
|estilo = [[Hip hop]], [[R&B]]
|instrumento = Voz, Teclados, Guitarra, Batería
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Atlantic Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[B.o.B]], [[Casey Veggies]], [[DJ Mustard]], [[Future]], [[Jeremih]], [[Kanye West]], [[Kid Ink]], [[Lupe Fiasco]], [[Trey Songz]], [[Wiz Khalifa]], [[YG]], [[D'Mile]], [[Nef the Pharaoh]], [[Mike Free]], [[Tish Hyman]], [[Charlie Heat]], [[Christopher Dotson]], [[Eric Bellinger]], [[Mozzy]], [[Iamsu!]], [[The HBK Gang]], [[Kranium]], [[SoMo]], [[Hitmaka]], [[Mila J]], [[Bobby Brackins]], [[Kevin Gates]], [[Migos]], [[Vic Mensa]], [[Snow Tha Product]], [[Rae Sremmurd]], [[Quavo]], [[Diggy Simmons]], [[Wretch 32]]
|firma =
|url = http://www.dollasignworld.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm5362711/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Tyrone William Griffin''''', más conocido por su nombre artístico '''Ty Dolla $ign''' (estilizado como Ty Dolla $IGN o Ty$), es un rapero estadounidense de hip hop y R&B, que nació en Los Ángeles, California, el 13 de abril de 1985. La primera vez que ganó el reconocimiento importante en el año 2010, a través de su aparición en YG's "Toot It and Boot It, que escribió Ty Dolla $ign y producido por Def Jam Recordings. En el verano de 2013, firmó un contrato de grabación con [[Wiz Khalifa]]. Taylor Gang Records. Mejor conocido por sus éxitos "Loyal", "Post to Be", "FourFiveSeconds", así como la escritura de canciones como "Loyal", "Post to Be", "FourFiveSeconds" y más. Aparte de su solo carrera musical, Ty Dolla $ign es también un miembro del equipo de producción D.R.U.G.S, junto Chordz 3D, Buda, Nate 3D, James Koo, Fuego y DJ Dahi.
El rapero estadounidense tiene un patrimonio estimado de 185 millones de dólares. Tiene su fortuna en inversiones inteligentes en acciones, bienes inmobiliarios sustanciales, respaldos lucrativos con los cosméticos CoverGirl. También posee varios restaurantes (la cadena “Ty el Hambriento”) en Washington, un equipo de fútbol americano (los “Ángeles de Los Angeles”), ha sacado su propia marca de vodka (Pure Wonderty Dolla Sign - USA) y está abordando el mercado juvenil con un perfume éxito de ventas (De Ty con Amor) y una línea de moda llamada “Ty Dolla Sign Seducción”.
El ranking es significativo para muchos fans de Ty, que han estado esperando su regreso triunfante a los días de gloria para lo que parece ser para toda la vida.

==Biografía==

===Primeros años===

Ty Dolla Sign, cuyo nombre de nacimiento es Tyrone William Griffin Jr., nació en Los Ángeles, California. Creció en [[South Central Los Angeles]], Ty Dolla Sign era miembro de una pandilla la cual fue acusada de homicidio en 2006, cuando su carrera musical daba comienzo, representando a los [[Bloodtts]], mientras que su hermano era un [[Crip]]. Ty Dolla Sign reveló que a través de la participación de su padre en la banda [[Lakeside]] pudo, siendo un niño, conocer a bandas como [[Earth Wind & Fire]] y [[Prince]], lo cual impulsó su amor e interés por la música soul.

===Influencias===
Cuando se le preguntó acerca de sus influencias, Ty Dolla Sign respondió: «[[2Pac]] es mi artista favorito de todos los tiempos. Me gustaba [[Slum Village]] hace mucho tiempo, como J Dilla, es uno de mis productores y artistas favoritos. Soy un fanático del hip-hop. [[Mos Def]], [[Talk Kweli]], esa escena de [[Rawkus Records]], ese es mi tipo de música». Continuó diciendo: «También me gustan las canciones de [[Prince]]. Al igual que su producción, él es como la misma cosa que yo, canta, produce, toca todo tipo de instrumentos. Eso es lo que busco, no usaría ese tipo de ropa ni llevaría el pelo así. [Risas.] Pero en lo que respecta al arte, ese es el tipo de hombre que soy yo». En una entrevista reveló que, tras [[Brandy]], [[Kim Burrell]] era sin duda su vocalista favorita.

== Premios ==

*2016 [[Premios Juventud]], [[Teen Choice Awards]], [[MTV Video Music Awards]], [[American Music Awards]]
*2017 [[iHeartRadio Music Awards]], [[Kids' Choice Awards]]

== Discografía ==

[[Archivo: Campaing.jpg|miniaturadeimagen]] [[Archivo: Ty-dolla-sign_house-on-the-hill-ep.jpg|miniaturadeimagen]]
*2015 [[Free TC]]
*2017 Beach House 3

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/ty-dolla-sign/biografia Buenamusica]
[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:Ty-dolla-sign-iamsu-304x304.jpg

2018-12-07T17:16:54Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
hiphopdx.com

Archivo:Ty-dolla-sign house-on-the-hill-ep.jpg

2018-12-07T17:15:23Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.buenamusica.com

Archivo:Campaing.jpg

2018-12-07T17:11:45Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.ipauta.com

Ace Hood

2018-12-07T15:20:53Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = Ace Hood |imagen = Ace_hood.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Antoine McColister |nacimi…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = Ace Hood
|imagen = Ace_hood.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Antoine McColister
|nacimiento = [[11 de mayo]] de [[1988]] (30 años)
|lugar_nacimiento = [[Port St. Lucie]], [[Florida]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos = Lyric, Sailor
|voz =
|ocupación = [[Rapero]]
|alias = Mr. Hood
|estilo = [[Hip hop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - presente
|discográfica = [[Cash Money Records]], [[We The Best Music Group]]
|premio(s) =
|relacionados = [[DJ Khaled]], [[Rick Ross]], [[Akon]], [[Trick Daddy]], [[T-Pain]], [[Kevin Cossom]], [[Vado]], [[Mavado]], [[Lil Wayne]], [[Birdman]], [[Brisco]], [[Lee Major]], [[Lee on the Beats]], [[Sonny Digital]], [[Shad Star]], [[Skepta]], [[Meek Mill]]
|firma =
|url = https://web.archive.org/web/20170716050405/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm3314223/
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Antoine McColister''''' (nacido el 11 de mayo de 1988, en Port St. Lucie, Florida), más conocido como '''Ace Hood''', es un rapero americano perteneciente al sello de DJ Khaled: We The Best Music.
Su álbum debut, Gutta, salió en 2008 y cuenta con colaboraciones de T-Pain, Rick Ross, Akon, Flo Rida y Trey Songz. Su segundo álbum, Ruthless, salió en junio de 2009 y debutó en el #23 de Billboard.

==Biografía==
Ace Hood nació el 11 de Mayo de 1988 en Port St. Lucie, Florida y criado posteriormente por su madre en Deerfield Beach.A raíz de una lesión de fútbol americano en el 10º grado y después de darse cuenta de que no sería capaz de convertirse en profesional, Antoine McColister comenzó a considerar seriamente el rap como una carrera. En el 2007, conoció a DJ Khaled a las afueras de las oficinas de WEDR 99 Jamz, una radio del sur de Florida que principalmente emite música hip hop y R&B. Tras entregarle una autobiorafía y una cinta con demostraciones, Khaled le ofreció a Ace Hood rapear sobre la base de \"I\'m So Hood\". Después de esto Ace firmó para formar parte de su sello, We the Best. Ace Hood fue nombrado junto con otros raperos al \"Freshmen of 09\" por la revista XXL.
Su primer álbum, \'\'Gutta\'\', fue lanzado en el 2008. Los singles incluidos fueron \"Cash Flow\" con T-Pain and Rick Ross y \"Ride\" con Trey Songz. Ace Hood también lanzó un mixtape, Ace Won\'t Fold, e hizo una colaboración junto a más raperos en el single de DJ Khaled llamado \"Out Here Grindin\'\".
El 30 de junio de 2009 Ace Hood lanzó su segundo álbum titulado \'\'Ruthless\'\', de nuevo con Def Jam. El primer single del álbum fue \"Overtime\", producido por The Runners y con las colaboraciones de Akon y T-Pain. El segundo single del álbum es \"Loco Wit The Cake\". La lista de colaboradores de este segundo álbum incluye a Rick Ross, Ludacris, The-Dream, Jazmine Sullivan, Birdman and Lloyd.
Ace Hood, es considerado uno de los mejores raperos revelacion de los ultimos tiempos, llevando al estrellato cada una de sus canciones. Ace Hood, a través de su página en el twitter confirmó el lanzamiento de un nuevo álbum llamado Underrated.

== Discografía ==

[[Archivo: F54.jpg|miniaturadeimagen]]

*2008 [[Gutta]]
*2009 [[Ruthless]]
*2011 [[Blood, Sweat & Tears]]
*2013 [[Trials & Tribulations]]

==Colaboraciones==

*2008, "Paper Chase"(Bizniz Kid featuring Ace Hood)
*2008, "Standing on the Mountain Top" (DJ Khaled featuring Ace Hood & Pooh Bear)
*2008, "Out Here Grindin'" (DJ Khaled featuring Akon, Rick Ross, Plies, Lil Boosie, Ace Hood, & Trick Daddy)
*2008, "Final Warning" (DJ Khaled featuring Bun B, Blood Raw, Ace Hood, Brisco, Bali, Lil Scrappy, Shawty Lo, & Rock City)
*2008, "Blood Money" (DJ Khaled featuring Rick Ross, Brisco, Ace Hood, & Birdman)
*2008, "Out Here Grindin'" (DJ Khaled featuring Akon, Rick Ross, Plies, Lil Boosie, Ace Hood, & Trick Daddy)
*2008, "I'm the Shit" (Ball Greezy featuring Brisco & Ace Hood)
*2008, "Vibin' [Remix]" (Piccolo featuring Ace Hood)
[[Archivo: Ace-hood-tydolla-thumb.jpg|miniaturadeimagen]]
*2009, "Gutta Bitch (Remix)" (Trai'D feat. DJ Khaled, Ace Hood, Trina, Bun B, and Hurricane Chris)
*2009, "Yayo" (Flo Rida feat. Brisco, Billy Blue, Ball Greezy, Rick Ross, Red Eyezz, Bred, Pitbull, & Ace Hood)
*2009, "I Don't Give A Fuck" (Bali feat. Papa Duck & Ace Hood)

== Fuentes ==

*[https://www.last.fm Last.fm]
*[https://myspace.com/acehood Myspace]
*[http://www.wopvideos.com/Ace%20Hood/biografia/ Biografía]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:Ace-hood-tydolla-thumb.jpg

2018-12-07T14:56:36Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
2dopeboyz.com

Archivo:F54.jpg

2018-12-07T14:52:28Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.taringa.net

Archivo:Ace hood.jpg

2018-12-07T14:50:41Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.aceshowbiz.com

The Notorious B.I.G.

2018-12-06T21:33:54Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = The Notorious B.I.G.
|imagen = Notoriousbig.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Christopher George Latore Wallace
|nacimiento = [[21 de mayo]] de [[1972]]
|lugar_nacimiento = [[Brooklyn]], [[Nueva York]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte = [[9 de marzo]] de [[1997]] (24 años)
|lugar_muerte = [[Los Ángeles]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|padre =
|madre =
|cónyuge = [[Faith Evans]]
|hijos = T’yanna Wallace, C. J. Wallace
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[productor]], [[actor]]
|alias = Biggie, Smalls, Big Poppa, The Black Frank White,
|estilo = [[Hip hop East Coast Rap]], [[R&B]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - [[1997]]
|discográfica = [[Bad Boy Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[2Pac]], [[Sergio Aguilar]], [[Jay-Z]], [[Sean Combs]], [[Junior M.A.F.I.A.]], [[Total]], [[112]], [[The Commission]]
|firma =
|url =
|url2 =
|imdb = http://www.imdb.com/name/nm0857263
|firma =
}}
<div align="justify">'''''Christopher George Latore Wallace'''''(Nueva York, 21 de mayo de 1972 - Los Ángeles, California, 9 de marzo de 1997) también conocido como Biggie Smalls (alias que tomó de un elegante gángster de la película Let's Do It Again de 1975), y más conocido como The Notorious B.I.G. (Business Instead of Game) fue un rapero estadounidense. Biggie de joven traficaba con drogas en Bedford-Stuyvesant. Tras dejar su vida de criminal, decidió hacerse rapero. Lanzó el criticalemente aclamado álbum Ready To Die en 1994 y se convirtió en la figura central del rap de la Costa este, que tanto rivalizaba con la Costa oeste, liderada en este caso por Tupac Shakur. Su carrera estuvo marcada por las continuas disputas entre Bad Boy Records y Death Row Records, y sin embargo, hasta su muerte (9 de marzo tras salir de una fiesta, salió en GMC Suburban, y al parar en un semáforo el conductor de un Chevrolet Impala, bajó la ventanilla y disparo cuatro veces contra el pecho de Biggie), The Notorious B.I.G. ha sido celebrado como una leyenda del hip hop. Su doble disco Life After Death, lanzado poco después de su muerte, es el álbum de hip hop que, hasta la fecha, más ha vendido en todos los tiempos, con 28 millones de copias. Desde los inicios de su carrera, Biggie destacaba por su contenido lírico, involucrado en letras de Gansta rap. Su contenido lírico trataba sobre "thugs" (gamberros o delincuentes) o mafiosos, una postura que muchos especulan que le podría haber conducido a la muerte. Está considerado como el segundo gran rapero de la historia, sólo superado por 2Pac. Biggie es recordado por sus raps y su Freestyling, y sobre todo por su flow que le hacía único. También fue pionero del método cada vez más popular de no escribir las líricas sobre el papel.

==Biografía==

===Nacido y criado en Brooklyn por padres jamaiquinos===
Veintitrés años antes de que Rolling Stone lo describiera, en una entrevista de 1995, como “una montaña de hombre, 6 pies 3 pulgadas, 280 libras, negro como el alquitrán, con el ceño fruncido de WC Fields y un ojo izquierdo flojo”, Christopher George Latore Wallace nació el 21 de mayo de 1972 en Brooklyn, Nueva York. Sus padres procedían de la isla caribeña de Jamaica; su madre, Voletta, enseñaba preescolar; su padre, Selwyn, era soldador y político local jamaiquino. Selwyn dejó a la familia cuando Biggie tenía dos años, pero Voletta trabajó en dos trabajos para enviar a su hijo a una escuela privada: la escuela secundaria católica romana Loughlin Memorial High School; los ex alumnos incluyen a Rudy Giuliani y el ex CEO de Primark, Arthur Ryan. Pero Biggie posteriormente se transfirió a George Westinghouse Career and Technical Education High School; los ex alumnos incluyen a los raperos DMX, Jay-Z and Busta Rhymes. Biggie se había destacado en inglés, pero a menudo jugaba ausente sin excusas en Westinghouse y se retiró por completo en 1989 a los 17 años.
[[Archivo: The-notorious-b-i-g.jpg|miniaturadeimagen]]
Adquiriendo el sobrenombre infantil “BIG” debido a su circunferencia más grande, comenzó a vender drogas a los 12, según una entrevista que le dio al New York Times en 1994, trabajando en las calles cercanas al departamento de su madre en St. James Place. Voletta trabajó largas horas y no tenía idea de las actividades de su hijo. Biggie intensificó el tráfico de drogas después de dejar la escuela y pronto tuvo problemas con la ley. Recibió una sentencia de prueba de cinco años en 1989 después de ser arrestado por cargos de posesión de armas. Al año siguiente fue arrestado por violar esa libertad condicional. Un año después, fue acusado de tráfico de cocaína en Carolina del Norte y, según los informes, pasó nueve meses en la cárcel mientras esperaba la fianza.

===Biggie and Bad Boy Records===
Biggie comenzó a rapear cuando era adolescente para entretener a las personas en su vecindario. Después de salir de la cárcel, hizo una cinta demo como Biggie Smalls, cuyo nombre proviene del líder de una pandilla de la película de 1975 Let’s Do It Again; también un guiño al apodo de su infancia. No tenía planes serios para seguir una carrera en la música: “Fue divertido simplemente oírme en cinta sobre ritmos”, dijo más tarde en una biografía de Arista Records, pero la cinta encontró su camino hacia la revista The Source, que quedó tan impresionado que perfilaron a Biggie en su columna Unsigned Hype en marzo de 1992; a partir de ahí, Biggie fue invitado a grabar con otros raperos sin firmar. Esta grabación llamó la atención de Sean “Puffy” Combs, un ejecutivo y productor de A & R que trabajó para el sello urbano líder Uptown Records. Comenzó allí como pasante en 1990. Combs arregló un contrato discográfico para Biggie, pero dejó la etiqueta pronto. después, haber caído con su jefe, Andre Harrell. Combs estableció su propio sello, Bad Boy Records, y para mediados de 1992 Biggie se había unido a él.
Antes de tener la oportunidad de sacarle algo a Bad Boy, Uptown lanzó la música que Biggie grabó durante su breve paso por el sello, incluyendo un remix de “Real Love” de Mary J. Blige en agosto de 1992 que incluía un verso de Notorious B. I. G. (Se había visto obligado a cambiar su nombre de grabación después de un juicio, aunque siguió siendo ampliamente conocido como Biggie). En junio de 1993, el sello lanzó el primer sencillo de The Notorious BIG como solista, “Party and Bullshit”.

===La amistad de Biggie y Tupac===
[[Archivo: HbaH6pd.jpg|miniaturadeimagen]]
2PAC Y BIGGIEEse mismo año, mientras trabajaba en la música para su álbum debut, Biggie Smalls conoció a Tupac Shakur por primera vez. Su encuentro, detallado en el libro de Ben Westhoff, Original Gangstas, tuvo lugar en una fiesta celebrada por un traficante de drogas de Los Ángeles. Comieron, bebieron y fumaron juntos, y Tupac, que ya era un exitoso artista de grabación, le regaló a Biggie, entonces desconocido fuera de Nueva York, una botella de Hennessy. Después de eso, Tupac fue mentor de Biggie en un momento Biggie incluso preguntó si Tupac se convertiría en su manager. “Nah, quédate con Puff”, aparentemente dijo Tupac. “Te hará una estrella”. Biggie estaba particularmente preocupado por el dinero en ese momento porque se convirtió en padre en agosto de T’yanna, su hija, con su novia de escuela secundaria, Jan. Se informó que Biggie volvió al narcotráfico en este punto, hasta que Combs se enteró lo que él estaba haciendo y lo hizo parar.

===El álbum ‘Ready to Die’ despega===
El álbum debut de The Notorious B.I.G. apareció en Bad Boy en septiembre de 1994, un mes después de “Juicy”, su primer single para la etiqueta. El álbum, Ready to Die, recibió el certificado de oro en dos meses, doble platino el año siguiente y, finalmente, cuádruple platino. “Big Poppa”, el segundo de los cuatro sencillos del álbum, fue nominado a un Grammy por mejor actuación como solista de rap. Listo para morir marcó un resurgimiento en el hip hop de la costa este, y Biggie fue ampliamente aclamado por la capacidad narrativa que mostró en los cuentos semi-autobiográficos del álbum de su juventud caprichosa. Lejos de los solitarios más amigables con la radio: “Los cumpleaños fueron los peores días / Ahora bebemos champaña cuando tengamos sed“, se rió de “Juicy” – Biggie no cubrió el estilo de vida del traficante de drogas; la canción final del álbum, “Suicidal Thoughts”, sonaba como un grito de ayuda. “En la vida de la calle no se te permite mostrar si te importa algo”, dijo Sean Combs al New York Times. “Tienes que mantener la cara seria. La otra cara de eso es este álbum. Está renunciando a toda su vulnerabilidad”. En el período previo al lanzamiento de Ready to Die, Biggie se casó con la cantante de R & B Faith Evans, su compañera de etiqueta en Bad Boy, el 4 de agosto de 1994. Se casaron pocos días después de reunirse en una sesión de fotos. Evans pasó a aparecer en “One More Chance“, el cuarto sencillo de Ready to Die, que alcanzó el número 2 en el ranking Billboard Hot 100, y fue certificado platino. Ella dio a luz a su hijo, Christopher “CJ” Wallace Jr. el 29 de octubre de 1996.

===La pelea de Biggie y Tupac===
Pero tal vez la fecha más significativa en el año de la montaña rusa de Biggie fue el 29 de noviembre de 1994. Este fue el día en que Tupac Shakur recibió cinco disparos durante un robo en el vestíbulo de un estudio de grabación en Nueva York. Shakur sobrevivió, pero creía que Biggie y su jefe de etiqueta, Combs, habían orquestado el ataque. No ayudó que el lado B del Biggie “Big Poppa”, lanzado poco más de dos meses después del incidente, presentara la canción “Who Shot Ya?” Tupac interpretó esto como Biggie burlándose de él, y lanzó una pista de diss explosiva, “Hit ‘Em Up“, el año siguiente, en el que afirmó haber dormido con la esposa de Biggie. (Evans hablaría de esto muchos años después en 2014, cuando le dijo a MTV que Shakur una vez la golpeó después de una sesión de grabación, “pero así no es como hago negocios”, dijo ella).

===Biggie y Michael Jackson, más problemas legales===
[[Archivo:X1080-pDS.jpg|miniaturadeimagen]]
El lanzamiento del siguiente álbum de Biggie se produjo el 29 de agosto de 1995, como parte del grupo Junior MAFIA (acrónimo de Masters at Finding Intelligent Attitudes). Había formado el grupo para ser mentor de raperos jóvenes, incluyendo a Lil ‘Kim, con quien tendría una aventura amorosa. Ese año también se convirtió en uno de los pocos artistas de hip hop en colaborar con Michael Jackson en la canción “This Time Around”. (La historia cuenta que Biggie estaba con otro de sus protegidos Junior MAFIA, Lil Cease, que tenía entonces 16 años, cuando fue citado al estudio para grabar con Jackson. Pero según Cease, Biggie no le permitió conocer al Rey de Pop porque “no confió en él con los niños”.) Biggie también adivinó el álbum epónimo de R. Kelly en la canción “(You to Be) Be Happy”. A fines de 1995, The Notorious B.I.G. fue el artista masculino solista más vendido en las listas de Billboard, no solo en hip hop, sino también en pop y R & B.
Biggie comenzó a trabajar en su segundo álbum de estudio en septiembre de 1995 y continuó en el año siguiente. Pero habría más problemas. En marzo de 1996, fue arrestado después de perseguir a dos cazadores de autógrafos con un bate de béisbol en Manhattan, amenazando con matarlos; fue sentenciado a 100 horas de servicio comunitario. Meses después, la policía allanó su casa en Nueva Jersey y encontró 50 gramos de marihuana y cuatro armas automáticas. Ese mismo verano, fue acusado de golpear y robar a un amigo de un promotor de conciertos en un club nocturno de Nueva Jersey. Y luego, en el otoño, fue arrestado de nuevo, esta vez por fumar marihuana en su automóvil en Brooklyn.

===La muerte de Tupac===
El 7 de septiembre de 1996, su ex amigo Tupac Shakur fue asesinado a tiros en Las Vegas. Nadie ha sido acusado por el asesinato, pero como consecuencia de la carne de rap de Costa Este / Costa Oeste en curso que la rivalidad de Biggie y Tupac había llegado a encarnar, y también de Tupac culpar públicamente a Biggie y Puffy por su tiroteo no fatal en 1994 , había muchos que creían que los líderes del rap de la Costa Este estaban detrás del asesinato de Tupac. (Tanto Biggie como Puffy negaron enérgicamente su participación y desde entonces han surgido otros sospechosos clave).
“Es algo divertido, me di cuenta de cuán poderosos somos Tupac y yo”, reflexionó Biggie al entrevistador Jim Bean después de la muerte de su gran rival. “Nosotros dos personas individuales, libramos una guerra costera. ¿Sabes lo que estoy diciendo? Un hombre contra un hombre hizo que toda la costa oeste odiara toda la costa este. Y viceversa. Y eso realmente me fastidiaba. yo, amigo, no me agrada, entonces no le gusto toda su costa. No le gusta, así que a mi costa no le gusta. Me hace saber cuánta fuerza tengo. Estoy tratando de hacerlo ahora, tengo que ser yo quien trate de darle la vuelta. Y tomar mi poder y darle la vuelta, como, yo, porque Pac no puede ser el que intente aplastarlo porque se ha ido. Tengo que tomar el peso de ambos lados “.

===Biggie Smalls muere a tiros en Los Angeles===
Lamentablemente, Biggie no vivió lo suficiente como para ver la paz que deseaba. Él mismo fue asesinado las primeras horas del 9 de marzo de 1997. Sucedió poco después de que dejara una fiesta de la revista Vibe en el Peterson Automotive Museum en Los Ángeles. Mientras el SUV de Biggie -en el que viajaba con un guardaespaldas y Lil ‘Cease– esperó en un semáforo en rojo, un vehículo se detuvo junto a él y un pistolero abrió fuego. Su guardaespaldas llevó a Biggie al hospital, pero ya era demasiado tarde.
Como el de Tupac Shakur, el asesinato de Biggie Smalls nunca se resolvería. No habría cierre. También como Tupac, Biggie lanzaría un álbum doble póstumamente, en el caso de Biggie apenas quince días después de su fallecimiento. El 25 de marzo de 1997, Bad Boy lanzó el titulado titulado Life After Death. Tuvo colaboraciones con artistas como Puff Daddy, Jay-Z, 112, Lil ‘Kim, Mase, R Kelly, Darryl “DMC” McDaniels y Angela Winbush, y sería nominada a tres premios Grammy, por mejor álbum de rap, mejor rap en solitario rendimiento para el sencillo “Hypnotize“, y el mejor rendimiento de un dúo o grupo para su segundo sencillo, “Mo Money Mo Problems“, que presentó a Puff Daddy and Mase. El álbum fue certificado diamante en 2000 después de vender más de 10 millones de copias.
Con su asesinato visto por muchos fanáticos del hip hop como un asesinato de ojo por ojo, Biggie parecía continuar la carne de más allá de la tumba en la canción del álbum “Long Kiss Goodnight”. Las letras parecían referirse al momento en que Tupac recibió un disparo, y sobrevivió, en Nueva York (“Cuando mis hombres reventan, te mueves con tanta energía / Las babosas te echaban de menos, no estoy enojado con Atcha”). Pero según la revista de hip hop XXL, la canción probablemente se grabó antes del asesinato real de Tupac. Cualquiera que sea el caso, el impactante destino de Biggie marcó el final de la disputa de rap entre Costa Este y Costa Oeste. Las cosas se habían salido de las manos. Dos de los mejores raperos que alguna vez tomaron un micrófono estaban muertos y desaparecidos. La reputación de Hip Hop había sido arrastrada por el arroyo. Nadie tenía apetito por más.
El 18 de marzo de 1997 se celebró el servicio conmemorativo de Biggie en la Capilla Funeraria Frank E. Campbell en Manhattan entre 350 invitados, que incluyeron a Lil Kim, Mary J. Blige, Queen Latifah, Run DMC, Busta Rhymes, Foxy Brown y otros artistas de alto perfil. Biggie yacía en un ataúd de caoba abierto vestido con un traje blanco. Después del servicio, sus restos fueron cremados.

===Life After Death: el legado de Biggie Smalls===
Pero este no era lo último que el mundo había escuchado de Biggie Smalls. Apareció en no menos de cinco canciones en el álbum de 1997 de Puff Daddy, No Way Out. Un single de ese álbum, “I’ll Be Missing You“, dedicado a la memoria de Biggie, ganó el Grammy a la mejor interpretación de rap por un dúo o grupo en 1998 – superando irónicamente al mismo Biggie, cuyo “Mo Money Mo Problems” fue nominado en la misma categoría Hubo otros dos álbumes póstumos con material inédito: Born Again en 1999 y Duets: The Final Chapter en 2005, presentando a una serie de invitados, entre ellos Eminem, Jay-Z, Mary J. Blige y, extrañamente, Bob Marley, también del más allá. la tumba, y la banda de metal Korn.
El actor, rapero y comediante Jamal Woolard interpretó a Biggie Smalls en una película biográfica en 2009, que recaudó $ 44 millones en todo el mundo. Desató una guerra de palabras entre Faith Evans y Lil ‘Kim, quien estaba molesta por su interpretación en la película. Pero desde entonces se reconciliaron, y Kim aparece en un álbum de dúos entre Evans y Smalls. Titulado The King and I, el álbum supuestamente presenta una mezcla de rimas familiares e inéditas.
“Al final del día somos familia, nos guste o no“, dijo Kim el año pasado, poco antes de que ella y Evans salieran de gira. “Soy parte de la finca. Ella es parte de la finca. Somos parte de Big, y ambos compartimos mucho en común. Todos nos dimos cuenta de cuán fuertes podíamos estar juntos“.
Es una gran lástima que Biggie Smalls y Tupac Shakur no hayan podido llegar a la misma conclusión.

== Discografía ==
[[Archivo: Mosaicoreivax.jpg|miniaturadeimagen]]

*1994 Ready to Die
*1997 Life After Death

==Película==

Existe una película con los trabajos en vida de Wallace. Antoine Fuqua, el director de Training Day, dirige la película. Ésta fue producida por la madre de Wallace y por sus antiguos gerentes, Wayne Barrow y Mark Pitts. Las circunstancias inexplicables sobre la muerte de Wallace también fueron exploradas en el documental de Nick Broomfield llamado Biggie & Tupac de 2002. La película se llama "Notorious" y se estrenó el 11 de junio de 2009.

== Fuentes ==

*[https://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/15561501/0/biografia-the-notorious-b-i-g/ Cultura Hip Hop]
*[http://rapcoast.com/biggie-small-notorious-b-i-g/?i=1 Biografía]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

The Notorious B.I.G.

2018-12-06T21:31:02Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = The Notorious B.I.G. |imagen = Notoriousbig.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Christ…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = The Notorious B.I.G.
|imagen = Notoriousbig.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Christopher George Latore Wallace
|nacimiento = [[21 de mayo]] de [[1972]]
|lugar_nacimiento = [[Brooklyn]], [[Nueva York]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte = [[9 de marzo]] de [[1997]] (24 años)
|lugar_muerte = [[Los Ángeles]], [[California]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|padre =
|madre =
|cónyuge = [[Faith Evans]]
|hijos = T’yanna Wallace, C. J. Wallace
|voz =
|ocupación = [[Rapero]], [[productor]], [[actor]]
|alias = Biggie, Smalls, Big Poppa, The Black Frank White,
|estilo = [[Hip hop East Coast Rap]], [[R&B]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1992]] - [[1997]]
|discográfica = [[Bad Boy Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[2Pac]], [[Sergio Aguilar]], [[Jay-Z]], [[Sean Combs]], [[Junior M.A.F.I.A.]], [[Total]], [[112]], [[The Commission]]
|firma =
|url =
|url2 =
|imdb = http://www.imdb.com/name/nm0857263
|firma =
}}
<div align="justify">Christopher George Latore Wallace (Nueva York, 21 de mayo de 1972 - Los Ángeles, California, 9 de marzo de 1997) también conocido como Biggie Smalls (alias que tomó de un elegante gángster de la película Let's Do It Again de 1975), y más conocido como The Notorious B.I.G. (Business Instead of Game) fue un rapero estadounidense. Biggie de joven traficaba con drogas en Bedford-Stuyvesant. Tras dejar su vida de criminal, decidió hacerse rapero. Lanzó el criticalemente aclamado álbum Ready To Die en 1994 y se convirtió en la figura central del rap de la Costa este, que tanto rivalizaba con la Costa oeste, liderada en este caso por Tupac Shakur. Su carrera estuvo marcada por las continuas disputas entre Bad Boy Records y Death Row Records, y sin embargo, hasta su muerte (9 de marzo tras salir de una fiesta, salió en GMC Suburban, y al parar en un semáforo el conductor de un Chevrolet Impala, bajó la ventanilla y disparo cuatro veces contra el pecho de Biggie), The Notorious B.I.G. ha sido celebrado como una leyenda del hip hop. Su doble disco Life After Death, lanzado poco después de su muerte, es el álbum de hip hop que, hasta la fecha, más ha vendido en todos los tiempos, con 28 millones de copias. Desde los inicios de su carrera, Biggie destacaba por su contenido lírico, involucrado en letras de Gansta rap. Su contenido lírico trataba sobre "thugs" (gamberros o delincuentes) o mafiosos, una postura que muchos especulan que le podría haber conducido a la muerte. Está considerado como el segundo gran rapero de la historia, sólo superado por 2Pac. Biggie es recordado por sus raps y su Freestyling, y sobre todo por su flow que le hacía único. También fue pionero del método cada vez más popular de no escribir las líricas sobre el papel.

==Biografía==

===Nacido y criado en Brooklyn por padres jamaiquinos===
Veintitrés años antes de que Rolling Stone lo describiera, en una entrevista de 1995, como “una montaña de hombre, 6 pies 3 pulgadas, 280 libras, negro como el alquitrán, con el ceño fruncido de WC Fields y un ojo izquierdo flojo”, Christopher George Latore Wallace nació el 21 de mayo de 1972 en Brooklyn, Nueva York. Sus padres procedían de la isla caribeña de Jamaica; su madre, Voletta, enseñaba preescolar; su padre, Selwyn, era soldador y político local jamaiquino. Selwyn dejó a la familia cuando Biggie tenía dos años, pero Voletta trabajó en dos trabajos para enviar a su hijo a una escuela privada: la escuela secundaria católica romana Loughlin Memorial High School; los ex alumnos incluyen a Rudy Giuliani y el ex CEO de Primark, Arthur Ryan. Pero Biggie posteriormente se transfirió a George Westinghouse Career and Technical Education High School; los ex alumnos incluyen a los raperos DMX, Jay-Z and Busta Rhymes. Biggie se había destacado en inglés, pero a menudo jugaba ausente sin excusas en Westinghouse y se retiró por completo en 1989 a los 17 años.
[[Archivo: The-notorious-b-i-g.jpg|miniaturadeimagen]]
Adquiriendo el sobrenombre infantil “BIG” debido a su circunferencia más grande, comenzó a vender drogas a los 12, según una entrevista que le dio al New York Times en 1994, trabajando en las calles cercanas al departamento de su madre en St. James Place. Voletta trabajó largas horas y no tenía idea de las actividades de su hijo. Biggie intensificó el tráfico de drogas después de dejar la escuela y pronto tuvo problemas con la ley. Recibió una sentencia de prueba de cinco años en 1989 después de ser arrestado por cargos de posesión de armas. Al año siguiente fue arrestado por violar esa libertad condicional. Un año después, fue acusado de tráfico de cocaína en Carolina del Norte y, según los informes, pasó nueve meses en la cárcel mientras esperaba la fianza.

===Biggie and Bad Boy Records===
Biggie comenzó a rapear cuando era adolescente para entretener a las personas en su vecindario. Después de salir de la cárcel, hizo una cinta demo como Biggie Smalls, cuyo nombre proviene del líder de una pandilla de la película de 1975 Let’s Do It Again; también un guiño al apodo de su infancia. No tenía planes serios para seguir una carrera en la música: “Fue divertido simplemente oírme en cinta sobre ritmos”, dijo más tarde en una biografía de Arista Records, pero la cinta encontró su camino hacia la revista The Source, que quedó tan impresionado que perfilaron a Biggie en su columna Unsigned Hype en marzo de 1992; a partir de ahí, Biggie fue invitado a grabar con otros raperos sin firmar. Esta grabación llamó la atención de Sean “Puffy” Combs, un ejecutivo y productor de A & R que trabajó para el sello urbano líder Uptown Records. Comenzó allí como pasante en 1990. Combs arregló un contrato discográfico para Biggie, pero dejó la etiqueta pronto. después, haber caído con su jefe, Andre Harrell. Combs estableció su propio sello, Bad Boy Records, y para mediados de 1992 Biggie se había unido a él.
Antes de tener la oportunidad de sacarle algo a Bad Boy, Uptown lanzó la música que Biggie grabó durante su breve paso por el sello, incluyendo un remix de “Real Love” de Mary J. Blige en agosto de 1992 que incluía un verso de Notorious B. I. G. (Se había visto obligado a cambiar su nombre de grabación después de un juicio, aunque siguió siendo ampliamente conocido como Biggie). En junio de 1993, el sello lanzó el primer sencillo de The Notorious BIG como solista, “Party and Bullshit”.

===La amistad de Biggie y Tupac===
[[Archivo: HbaH6pd.jpg|miniaturadeimagen]]
2PAC Y BIGGIEEse mismo año, mientras trabajaba en la música para su álbum debut, Biggie Smalls conoció a Tupac Shakur por primera vez. Su encuentro, detallado en el libro de Ben Westhoff, Original Gangstas, tuvo lugar en una fiesta celebrada por un traficante de drogas de Los Ángeles. Comieron, bebieron y fumaron juntos, y Tupac, que ya era un exitoso artista de grabación, le regaló a Biggie, entonces desconocido fuera de Nueva York, una botella de Hennessy. Después de eso, Tupac fue mentor de Biggie en un momento Biggie incluso preguntó si Tupac se convertiría en su manager. “Nah, quédate con Puff”, aparentemente dijo Tupac. “Te hará una estrella”. Biggie estaba particularmente preocupado por el dinero en ese momento porque se convirtió en padre en agosto de T’yanna, su hija, con su novia de escuela secundaria, Jan. Se informó que Biggie volvió al narcotráfico en este punto, hasta que Combs se enteró lo que él estaba haciendo y lo hizo parar.

===El álbum ‘Ready to Die’ despega===
El álbum debut de The Notorious B.I.G. apareció en Bad Boy en septiembre de 1994, un mes después de “Juicy”, su primer single para la etiqueta. El álbum, Ready to Die, recibió el certificado de oro en dos meses, doble platino el año siguiente y, finalmente, cuádruple platino. “Big Poppa”, el segundo de los cuatro sencillos del álbum, fue nominado a un Grammy por mejor actuación como solista de rap. Listo para morir marcó un resurgimiento en el hip hop de la costa este, y Biggie fue ampliamente aclamado por la capacidad narrativa que mostró en los cuentos semi-autobiográficos del álbum de su juventud caprichosa. Lejos de los solitarios más amigables con la radio: “Los cumpleaños fueron los peores días / Ahora bebemos champaña cuando tengamos sed“, se rió de “Juicy” – Biggie no cubrió el estilo de vida del traficante de drogas; la canción final del álbum, “Suicidal Thoughts”, sonaba como un grito de ayuda. “En la vida de la calle no se te permite mostrar si te importa algo”, dijo Sean Combs al New York Times. “Tienes que mantener la cara seria. La otra cara de eso es este álbum. Está renunciando a toda su vulnerabilidad”. En el período previo al lanzamiento de Ready to Die, Biggie se casó con la cantante de R & B Faith Evans, su compañera de etiqueta en Bad Boy, el 4 de agosto de 1994. Se casaron pocos días después de reunirse en una sesión de fotos. Evans pasó a aparecer en “One More Chance“, el cuarto sencillo de Ready to Die, que alcanzó el número 2 en el ranking Billboard Hot 100, y fue certificado platino. Ella dio a luz a su hijo, Christopher “CJ” Wallace Jr. el 29 de octubre de 1996.

===La pelea de Biggie y Tupac===
Pero tal vez la fecha más significativa en el año de la montaña rusa de Biggie fue el 29 de noviembre de 1994. Este fue el día en que Tupac Shakur recibió cinco disparos durante un robo en el vestíbulo de un estudio de grabación en Nueva York. Shakur sobrevivió, pero creía que Biggie y su jefe de etiqueta, Combs, habían orquestado el ataque. No ayudó que el lado B del Biggie “Big Poppa”, lanzado poco más de dos meses después del incidente, presentara la canción “Who Shot Ya?” Tupac interpretó esto como Biggie burlándose de él, y lanzó una pista de diss explosiva, “Hit ‘Em Up“, el año siguiente, en el que afirmó haber dormido con la esposa de Biggie. (Evans hablaría de esto muchos años después en 2014, cuando le dijo a MTV que Shakur una vez la golpeó después de una sesión de grabación, “pero así no es como hago negocios”, dijo ella).

===Biggie y Michael Jackson, más problemas legales===
[[Archivo:X1080-pDS.jpg|miniaturadeimagen]]
El lanzamiento del siguiente álbum de Biggie se produjo el 29 de agosto de 1995, como parte del grupo Junior MAFIA (acrónimo de Masters at Finding Intelligent Attitudes). Había formado el grupo para ser mentor de raperos jóvenes, incluyendo a Lil ‘Kim, con quien tendría una aventura amorosa. Ese año también se convirtió en uno de los pocos artistas de hip hop en colaborar con Michael Jackson en la canción “This Time Around”. (La historia cuenta que Biggie estaba con otro de sus protegidos Junior MAFIA, Lil Cease, que tenía entonces 16 años, cuando fue citado al estudio para grabar con Jackson. Pero según Cease, Biggie no le permitió conocer al Rey de Pop porque “no confió en él con los niños”.) Biggie también adivinó el álbum epónimo de R. Kelly en la canción “(You to Be) Be Happy”. A fines de 1995, The Notorious B.I.G. fue el artista masculino solista más vendido en las listas de Billboard, no solo en hip hop, sino también en pop y R & B.
Biggie comenzó a trabajar en su segundo álbum de estudio en septiembre de 1995 y continuó en el año siguiente. Pero habría más problemas. En marzo de 1996, fue arrestado después de perseguir a dos cazadores de autógrafos con un bate de béisbol en Manhattan, amenazando con matarlos; fue sentenciado a 100 horas de servicio comunitario. Meses después, la policía allanó su casa en Nueva Jersey y encontró 50 gramos de marihuana y cuatro armas automáticas. Ese mismo verano, fue acusado de golpear y robar a un amigo de un promotor de conciertos en un club nocturno de Nueva Jersey. Y luego, en el otoño, fue arrestado de nuevo, esta vez por fumar marihuana en su automóvil en Brooklyn.

===La muerte de Tupac===
El 7 de septiembre de 1996, su ex amigo Tupac Shakur fue asesinado a tiros en Las Vegas. Nadie ha sido acusado por el asesinato, pero como consecuencia de la carne de rap de Costa Este / Costa Oeste en curso que la rivalidad de Biggie y Tupac había llegado a encarnar, y también de Tupac culpar públicamente a Biggie y Puffy por su tiroteo no fatal en 1994 , había muchos que creían que los líderes del rap de la Costa Este estaban detrás del asesinato de Tupac. (Tanto Biggie como Puffy negaron enérgicamente su participación y desde entonces han surgido otros sospechosos clave).
“Es algo divertido, me di cuenta de cuán poderosos somos Tupac y yo”, reflexionó Biggie al entrevistador Jim Bean después de la muerte de su gran rival. “Nosotros dos personas individuales, libramos una guerra costera. ¿Sabes lo que estoy diciendo? Un hombre contra un hombre hizo que toda la costa oeste odiara toda la costa este. Y viceversa. Y eso realmente me fastidiaba. yo, amigo, no me agrada, entonces no le gusto toda su costa. No le gusta, así que a mi costa no le gusta. Me hace saber cuánta fuerza tengo. Estoy tratando de hacerlo ahora, tengo que ser yo quien trate de darle la vuelta. Y tomar mi poder y darle la vuelta, como, yo, porque Pac no puede ser el que intente aplastarlo porque se ha ido. Tengo que tomar el peso de ambos lados “.

===Biggie Smalls muere a tiros en Los Angeles===
Lamentablemente, Biggie no vivió lo suficiente como para ver la paz que deseaba. Él mismo fue asesinado las primeras horas del 9 de marzo de 1997. Sucedió poco después de que dejara una fiesta de la revista Vibe en el Peterson Automotive Museum en Los Ángeles. Mientras el SUV de Biggie -en el que viajaba con un guardaespaldas y Lil ‘Cease– esperó en un semáforo en rojo, un vehículo se detuvo junto a él y un pistolero abrió fuego. Su guardaespaldas llevó a Biggie al hospital, pero ya era demasiado tarde.
Como el de Tupac Shakur, el asesinato de Biggie Smalls nunca se resolvería. No habría cierre. También como Tupac, Biggie lanzaría un álbum doble póstumamente, en el caso de Biggie apenas quince días después de su fallecimiento. El 25 de marzo de 1997, Bad Boy lanzó el titulado titulado Life After Death. Tuvo colaboraciones con artistas como Puff Daddy, Jay-Z, 112, Lil ‘Kim, Mase, R Kelly, Darryl “DMC” McDaniels y Angela Winbush, y sería nominada a tres premios Grammy, por mejor álbum de rap, mejor rap en solitario rendimiento para el sencillo “Hypnotize“, y el mejor rendimiento de un dúo o grupo para su segundo sencillo, “Mo Money Mo Problems“, que presentó a Puff Daddy and Mase. El álbum fue certificado diamante en 2000 después de vender más de 10 millones de copias.
Con su asesinato visto por muchos fanáticos del hip hop como un asesinato de ojo por ojo, Biggie parecía continuar la carne de más allá de la tumba en la canción del álbum “Long Kiss Goodnight”. Las letras parecían referirse al momento en que Tupac recibió un disparo, y sobrevivió, en Nueva York (“Cuando mis hombres reventan, te mueves con tanta energía / Las babosas te echaban de menos, no estoy enojado con Atcha”). Pero según la revista de hip hop XXL, la canción probablemente se grabó antes del asesinato real de Tupac. Cualquiera que sea el caso, el impactante destino de Biggie marcó el final de la disputa de rap entre Costa Este y Costa Oeste. Las cosas se habían salido de las manos. Dos de los mejores raperos que alguna vez tomaron un micrófono estaban muertos y desaparecidos. La reputación de Hip Hop había sido arrastrada por el arroyo. Nadie tenía apetito por más.
El 18 de marzo de 1997 se celebró el servicio conmemorativo de Biggie en la Capilla Funeraria Frank E. Campbell en Manhattan entre 350 invitados, que incluyeron a Lil Kim, Mary J. Blige, Queen Latifah, Run DMC, Busta Rhymes, Foxy Brown y otros artistas de alto perfil. Biggie yacía en un ataúd de caoba abierto vestido con un traje blanco. Después del servicio, sus restos fueron cremados.

===Life After Death: el legado de Biggie Smalls===
Pero este no era lo último que el mundo había escuchado de Biggie Smalls. Apareció en no menos de cinco canciones en el álbum de 1997 de Puff Daddy, No Way Out. Un single de ese álbum, “I’ll Be Missing You“, dedicado a la memoria de Biggie, ganó el Grammy a la mejor interpretación de rap por un dúo o grupo en 1998 – superando irónicamente al mismo Biggie, cuyo “Mo Money Mo Problems” fue nominado en la misma categoría Hubo otros dos álbumes póstumos con material inédito: Born Again en 1999 y Duets: The Final Chapter en 2005, presentando a una serie de invitados, entre ellos Eminem, Jay-Z, Mary J. Blige y, extrañamente, Bob Marley, también del más allá. la tumba, y la banda de metal Korn.
El actor, rapero y comediante Jamal Woolard interpretó a Biggie Smalls en una película biográfica en 2009, que recaudó $ 44 millones en todo el mundo. Desató una guerra de palabras entre Faith Evans y Lil ‘Kim, quien estaba molesta por su interpretación en la película. Pero desde entonces se reconciliaron, y Kim aparece en un álbum de dúos entre Evans y Smalls. Titulado The King and I, el álbum supuestamente presenta una mezcla de rimas familiares e inéditas.
“Al final del día somos familia, nos guste o no“, dijo Kim el año pasado, poco antes de que ella y Evans salieran de gira. “Soy parte de la finca. Ella es parte de la finca. Somos parte de Big, y ambos compartimos mucho en común. Todos nos dimos cuenta de cuán fuertes podíamos estar juntos“.
Es una gran lástima que Biggie Smalls y Tupac Shakur no hayan podido llegar a la misma conclusión.

== Discografía ==
[[Archivo: Mosaicoreivax.jpg|miniaturadeimagen]]

*1994 Ready to Die
*1997 Life After Death

==Película==

Existe una película con los trabajos en vida de Wallace. Antoine Fuqua, el director de Training Day, dirige la película. Ésta fue producida por la madre de Wallace y por sus antiguos gerentes, Wayne Barrow y Mark Pitts. Las circunstancias inexplicables sobre la muerte de Wallace también fueron exploradas en el documental de Nick Broomfield llamado Biggie & Tupac de 2002. La película se llama "Notorious" y se estrenó el 11 de junio de 2009.

== Fuentes ==

*[https://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/15561501/0/biografia-the-notorious-b-i-g/ Cultura Hip Hop]
*[http://rapcoast.com/biggie-small-notorious-b-i-g/?i=1 Biografía]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:Mosaicoreivax.jpg

2018-12-06T21:29:11Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
militancia-rapper.blogspot.com

Archivo:X1080-pDS.jpg

2018-12-06T21:22:49Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.dailymotion.com

Archivo:HbaH6pd.jpg

2018-12-06T21:18:05Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
quandree.com

Archivo:The-notorious-b-i-g.jpg

2018-12-06T21:13:28Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
articlebio.com

Archivo:Notoriousbig.jpg

2018-12-06T20:19:47Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
hiphoplifemag.es

T.I

2018-12-06T19:50:45Z

Xavidelgado: /* Fuentes */

{{Ficha de artista musical
|nombre = T.I
|imagen =T.I.jpg
|tamaño =
|descripción =
|nombre real = Clifford Joseph Harris, Jr.
|nacimiento = [[25 de septiembre]] de [[1980]]
|lugar_nacimiento = [[Atlanta]], [[Georgia]], {{bandera2|Estados Unidos}}
|residencia = [[Estados Unidos]]
|ocupación =Cantante
|alias = T.I.P. King Of The South, Rubber Band Man
|estilo = [[hip hop]]
|tiempo = [[1996]] — presente
|discográfica = [[Columbia Records ]], [[Grand Hustle Records]]
|premio(s) =
|relacionados =[[Britney Spears]]<br> [[B.o.B]]<br> [[Kelly Rowland]]<br> [[Lil Wayne]]<br> [[T-Pain]]<br> [[Lady Gaga]]<br> [[Jamie Foxx]]<br> [[Trey Songz]]<br> [[Kanye West]]<br> [[Jay-Z]]<br> [[DJ Khaled]]<br> [[Rihanna]]<br> [[Chris Brown]]<br> [[Drake]]<br> [[Justin Timberlake]]<br> [[Eminem]]<br> [[Akon]]<br> [[Rick Ross]]<br> [[Iggy Azalea]]<br> [[Cher Lloyd]]

}}<div align="justify">'''Clifford Joseph Harris Jr..''' Es un cantante de rap, más conocido como T.I., escritor, productor y actor de [[Atlanta]], [[Georgia]]. T.I. cuenta con Nueve discos de platino por la RIAA, con más de 20 millones de discos vendidos en el mundo. Es el copropietario de la discográfica [[Grand Hustle Records]]. También es un ganador de tres premios Grammys. T.I. ha Lanzado numerosos sencillos que han sido éxito en Estados Unidos y el mundo.

==Datos biográficos==
A la edad de 16 años, T.I. fue contratado por el propietario y productor Kawan Prather uniéndose a su sello discográfico Ghet-O-Vision Entertainment, subdivisión de Arista Records. En 1996, T.I. formó el grupo P$C, que incluye a sus amigos también raperos Big Kuntry King, Mac Boney y C-Rod.

==Carrera==
Clifford Joseph Harris Jr. mejor conocido como T.I., nació el 25 de septiembre de 1980, en el barrio de Riverdale Atlanta, Georgia, sus padres son el Sr. Clifford Buddy Harris y la Sra. Violeta Morgan.T.I. fue criado por sus abuelos en el barrio de Bankhead, Atlanta. Su padre vivía en Nueva York y él solía ir a visitarlo allá. Su padre padecía de Alzheimer lo que luego le causó la muerte.T.I. comenzó a rapear a la edad de 8 años. T.I. asistió a la secundaria Douglass High School, pero luego decidió no continuar sus estudios. T.I. era conocido como Rubber Band Man, en referencia al uso de bandas de elástico en sus manos denotando riqueza en cuanto a dinero. Su abuelo paterno lo apodaba Tip, de esto se derivó su primer nombre artístico T.I.P. En 1996, T.I. conoció a su amigo el rapero Big Kuntry King. Para ese entonces T.I. ya era conocido en los alrededores de Atlanta como un rapero hábil, juntos vendían mixtapes en el baúl de su carro. Kawan KP Prather, un productor ejecutivo, descubrió a T.I. y luego lo firmó en su sello discográfico Ghet-O-Vision Entertainment. Una vez firmando con Arista Records subsidiaria de LaFace Records en 2000, decidió acortarse el nombre artístico a T.I., en señal de respeto hacia su compañero de sello discográfico Q-Tip.

2000-02 álbum debut: I'm Serious
Su álbum debut I'm Serious se publicó el 9 de octubre de 2001 a través de Arista Records, con los exitosos single y video del mismo nombre que incluían al entonces ya famoso vocalista de reggae dancehall Beenie Man. Debido a la escasa promoción del single, su éxito fue muy moderado y sus productores no invirtieron en un segundo single. Sí lo haría el propio T.I. creando un vídeo para Dope Boyz que hoy puede verse en YouTube. También realizó varios Mixtapes con Dj drama. Debido a las bajas ventas de su álbum debut Arista despidió a T.I.. En esta época, lanzaría una mixtape tras otra, para darse bien a conocer y con la colaboración de su DJ oficial DJ Drama. Sus mixtape le ayudaron a conseguir un contrato de 2 millones de dólares con Atlantic Records.

2003-05: Trap Muzik y Urban Legend
T.I. lanza Trap Muzik en el verano de 2003 por medio de Atlantic Records y de su sello Grand Hustle Records. Debutó en el número 4 y vendió 109.000 copias en su primera semana. Incluía los singles 24's, Be Easy, Rubberband Ma", y Let's Get Away. El álbum incluía apariciones de Trina, Jazze Pha o Bun B y producciones de Jazze Pha, Kanye West y David Banner, entre otros. El éxito del álbum vendió un millón de copias sólo en Estados Unidos y fue por tanto certificado disco de platinopor la RIAA.
Después de que su segundo CD, Trap Muzik vendiera 1 millón de copias, T.I. publicó Urban Legend a finales de 2004, consiguiendo rápidamente gran éxito merced al single Bring 'Em Out, que crea una expectación enorme, y que usa un sample del The Black Album de Jay-Z, con la producción de Swizz Beatz y Jazze Pha. El trabajo contó con la inestimable colaboración de Trick Daddy, Nelly, Lil' Jon, B.G., Mannie Fresh, Daz Dillinger, Lil Wayne, Pharrell, P$C y Lil' Kim, debutando el cd en el Top 10 del Billboard. Siendo luego certificado disco de platino por la RIAA. T.I. aumentó su fama en esta época por colaboraciones con Destiny's Child, Memphis Bleek, UGK, Lil Wayne, Killer Mike, B.G., Young Buck, The Game, Baby, Slim Thug, Jermaine Dupri, Twista, Ashanti, Trick Daddy, Cee-Lo, Cam'Ron, Amerie, o Eve entre tantos otros. Por el single "You Don't Know Me" obtuvo su primera nominación a los Grammies en la categoría de mejor actuación de Rap en Solitario en los 48th Grammy Awards, en 2006. Ese mismo año fue nominado también a un segundo Grammy por su colaboración con Beyoncé, Michelle y Kelly Rowland en el vídeo de Destiny's Child titulado Soldier, en el que también aparecía el rapero de Luisiana Lil Wayne.

2006-07: King y T.I. vs. T.I.P.
Luego de haber dominado el 2006, T.I. comenzó a trabajar en su quinto álbum. El quinto álbum de T.I. T.I. vs. T.I.P. se publica el 3 de julio de 2007. El primer single, Big Shit Poppin, producido por Mannie Fresh, se escucha en las radios americanas bastante antes, desde el 17 de abril de ese mismo año. El segundo single, “You know what it is”, en el que colabora Wyclef Jean, fue lanzado el 12 de junio de 2007. T.I. vs. T.I.P. vendió 468.000 copias en su primera semana en Estados Unidos, según Nielsen SoundScan, debutando en el número 1 de álbumes de Estados Unidos.
El álbum incluye colaboraciones de invitados de lujo como Jay-Z, Busta Rhymes, Wyclef Jean, Nelly o Eminem y producciones de Mannie Fresh, Grand Hustle, Just Blaze, Wyclef Jean y Eminem entre otros.

2008–09: Paper Trail
Este es el sexto álbum de T.I., el cual vio la luz el 30 de septiembre de 2008. El título del álbum hace referencia a que volvió a escribir las letras en papel para él. Como tantos otros raperos, T.I. abandonó este método tras publicar I'm Serious para empezar a memorizar las letras que él mismo creaba, quedando todo el material en su cabeza hasta que se plasmara en formato digital, en un intento de evitar el plagio y de ayudar al proceso de memorización. El álbum vendió 568.000 copias en su primera semana en Estados Unidos, la mejor cifra de ventas de su carrera, que demuestra que su tirón mediático va a más. El álbum fue por tanto certificado Triple disco de platino por la RIAA. Vendiendo Cerca de 3.1 millones de copias en Estados Unidos, siendo uno de los mejores álbumes de Rap Del 2008. El single principal del álbum fue No Matter What, que ha sido el single más exitoso de su carrera hasta el momento. Publicado el 29 de julio, alcanzó el número 1 de las listas absolutas de la música estadounidense y en el Billboard Hot 100, siendo la segunda vez que alcanzaba este reconocimiento, y la primera vez que lo obtenía en solitario. Sería su siguiente single, Whats Up, Whats Haapnin como promoción del disco, Whatever You Like, cuarto single y el más exitoso del álbum. Apareció por primera vez en la entrega de los premios MTV 2008, donde a su vez promocionó su quinto single Live Your Life, con la colaboración de Rihanna en la canción. Este tema le desbancara siendo número 1, convirtiéndose en su tercer número 1 en Estados Unidos en las listas absolutas de éxitos, a los que habría que sumar sus números 1 en las listas de Rap de aquel país, como What You Know y I'm a Flirt. Según Pharrell con su gran lista de éxitos, T.I. es reconocido por el público como El Jay-Z Del Sur.

2010-2011: No Mercy
El rapero comenzó a trabajar en su séptimo álbum titulado King Uncaged Jim Jonsin quien anteriormente trabajo con el rapero en el sencillo más exitoso de la carrera de T.I. y el cantante Trey Songz fueron invitados a trabajar en el proyecto. Finalmente en febrero, tras 12 meses sin ser visto realiza su primera aparición en público junto a su esposa en apoyo a su asociación For the Love of Our Fathers. El 8 de marzo del 2010 lanzo el sencillo promocional titulado Im Back. El sencillo debutó en el puesto cuarenta y cuatro en el chart Billboard Hot 100.28 El 13 de mayo, se presentó en el programa de Larry King . El 24 de mayo, T.I. lanza el sencillo titulado Yeah Ya Know (Takers), debutando en el puesto número cuarenta y cuatro en el Hot 100 de los Billboard charts y número sesenta y ocho en el Hot 100 de Canadá.28 El cantante lanza además otro sencillo, Got Your Back junto a la cantante de R&B Keri Hilson, posicionando en el puesto treinta y ocho.28 En el mismo año colaboro con cantantes como Drake y Justin Timberlake en el sencillo Fancy, y en el sencillo Winner del cantante Jamie Foxx, ambas colaboraciones posicionándose en el Top 50 de Billboard.
No Mercy fue lanzado el 7 de diciembre de 2010. El álbum alcanzó el número cuatro en los EE.UU. y vendió más de 159.000 copias en su primera semana. Fue certificado disco de oro por RIAA, con más de 500.000 copias vendidas. El 2 de septiembre de 2012 No Mercy Fue certificado disco de Platino por RIAA, con más de 990.000 copias vendidas. Su segundo single y último del álbum fue That's All She Wrote, su segunda colaboración con
Eminem, y fue lanzado el 19 de diciembre, alcanzando el número dieciocho en los EE.UU.
Con dicho trabajo, T.I. recibió dos nominaciones en los Premios Grammy. El 30 de junio de 2011, una nueva canción fue lanzada en la web oficial de T.I. y en su canal oficial de YouTube - titulado We Don't Get Down Like Y'all, que cuenta con su compañero de Discográfica el rapero B.o.B. Originalmente la canción sólo estuvo disponible en la tienda online de Atlantic Records. El 9 de agosto, la canción fue lanzada en iTunes y otros proveedores, tales como Spotify, y alcanzó el puesto número setenta y ocho en los EE.UU.

2011-2012: Trouble Man: Heavy Is the Head

El 30 de septiembre de 2011, T.I. lanzó I'm Flexin, el primer sencillo promocional de su octavo álbum de estudio. I'm Flexin alcanzó el número sesenta y seis en el Billboard Hot 100. El 18 de octubre, T.I. se presentó en The Howard Stern Show y The View para promocionar su nueva novela Power & Beauty. Una historia de amor de la vida en la calle y para discutir otros asuntos relacionados con su estancia en prisión. Más tarde ese día, él lanzó el segundo sencillo promocional, Here Ye, Hear Ye con Pharrell Williams bajo el alias "Sk8brd".
El 1.º de marzo de 2012, T.I. anuncio que firmó a la rapera australiana Iggy Azalea, al rapero Ingles Chipmunk y el rapero de Houston
Trae Tha Truth a su sello discográfico Grand Hustle Records. El 4 de Abril T.I. lanzó el primer sencillo promocional de su nuevo álbum Trouble Man llamado Love this life, el cual alcanzó el número ochenta y uno en el Billboard Hot 100. El video de dicha canción genero 2 millones de audiciones en la primera semana en Youtube. T.I. colaboró con el cantante de Reggae, Sean Kingston para su Nuevo sencillo Back 2 Life (Live It Up). La canción se posicionó en el puesto #52 en Canadá. También colaboró con el cantante Trey Songz en su segundo sencillo de su álbum Chapter V llamada 2 Reasons La canción fue un éxito y se ubicó en el puesto # 43 en el Billboard Hot 100 (US).

El 17 de julio T.I. lanzó el primer sencillo de su álbum llamado Go Get It, el cual alcanzó el número setenta y siete en el Billboard Hot 100. En septiembre 2012, T.I. visitó el programa 106 & Park de la cadena BET para promocionar su libro "Trouble & Triumph", una secuencia de su novela anterior "Power & Beauty". Durante su visita anunció que su álbum seria lanzado el 18 de diciembre. También reveló que el álbum contará con las colaboraciones de la cantante Pink, Pharrell, André 3000, Cee Lo Green, R. Kelly, Lil Wayne, y ASAP Rocky. En Octubre 2012 T.I. hizo una presentación en los premios BET Hip Hop junto a sus artistas de Grand Hustle Iggy Azalea, B.o.B, Chip y Trae tha Truth.El mismo mes se publica el segundo sencillo de álbum titulado
Ball que cuenta con la aparición de Lil Wayne. La canción ha llegado al puesto 50 del Billboard Hot 100 y ha vendido más de 500,000 copias en EE.UU.
El 18 de diciembre, 2012, se publica su octavo álbum Trouble Man: Heavy Is the Head el cual cuenta con la apariciones de la cantante Pink, Pharrell, André 3000, Cee Lo Green, R. Kelly, Lil Wayne, Akon, entre otros. El álbum debutó en el puesto # 2 vendiendo 179.000 copias en su primera semana. Siendo una decaída en ventas, en cuanto a sus álbumes anteriores.

2013- Presente: Trouble Man: He Who Wears the Crown y compilación Hustle Gang [editar]
El 18 de enero de 2013, T.I. anunció que su contrato de 10 años con la discográfica Atlantic Records había finalizado. Quedando así T.I. y su sello Grand Hustle como discográfica independiente. T.I. ha propuesto un contrato de 75 millones de dólares a cualquier compañía interesada en contratar a su sello Grand Hustle y a él. Según TMZ, Sony Music, Jay-Z y Dr. Dre han mostrado interés en firmar a T.I., Jay-Z a su sello Roc Nation y por su parte Dr. Dre a su sello Aftermath Entertainment. En marzo de 2013, T.I. le anunció a la revista Rap-Up que Trouble Man: He Who Wears the Crown estaba 60-70% casi completo. El mismo mes T.I. y B.o.B lanzaron el sencillo principal de la compilación Hustle Gang titulado Memories Back Then que cuenta con las colaboraciones del rapero Kendrick Lamar y de su artista de Grand Hustle la cantante Kris Stephens. La canción utiliza un ejemplar de la canción
Somebody That I Used to Know de Gotye. El 26 de marzo de 2013 se publica el sencillo Blurred Lines del cantante de R&B, Robin Thicke, que cuenta con las colaboraciones de T.I. y Pharrell. La canción ha sido un éxito mundial ubicándose en el puesto #1 en el "Billboard Hot 100" (EE.UU), también ha llegado a ser #1 en trece países distintos incluyendo Reino Unido y Francia. Convirtiendose en el cuarto sencillo número uno de T.I. en
Estados Unidos en las listas absolutas de éxitos. En Marzo 2013, Lil Wayne reveló que va a realizar la segunda parte de su gira de conciertos America's Most Wanted Tour junto a T.I.. T.I. explicó que el tour comenzaría el 5 de julio y se extendería hasta el 1 de septiembre de 2013.57 También se confirmó que los raperos French Montana y 2 Chainz se unieron al tour, entre otros artistas que luego serán anunciados. El primer tour America's Most Wanted fue realizado hace 5 años y contó con las participaciones de Young Jeezy, Soulja Boy, Pleasure P, Jeremih y Young Money.
El 21 de mayo fue publicado el primer sencillo de su álbum Trouble Man: He Who Wears The Crown titulado Wit Me junto a Lil Wayne. La canción se ha ubicado en el puesto #80 en EE.UU.

==Discografía==
*''I'm Serious'' [[2001]]
*''Trap Muzik'' [[2003]]
*''Urban Legend'' [[2004]]
*''King'' [[2006]]
*''T.I. vs. T.I.P.'' [[2007]]
*''Paper Trail'' [[2008]]
*''No Mercy'' [[2010]]
*''Trouble Man: Heavy Is the Head'' [[2012]]

==Fuentes==
*[[http://www.buenamusica.com/ti/biografia Buena Música]]
[[Categoría:Músicos]]

Young Thung

2018-12-06T18:54:00Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = Young Thug |imagen = Young-thug.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Jeffery Lamar Wil…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = Young Thug
|imagen = Young-thug.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Jeffery Lamar Williams
|nacimiento = [[16 de agosto]] de [[1991]] (27 años)
|lugar_nacimiento = [[Atlanta]], [[Georgia]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge =
|hijos =
|voz =
|ocupación = [[cantante]], [[Rapero]], [[productor]], escritor de canciones
|alias = Thugger, Jeffery
|estilo = [[Hip Hop]], [[R&B]], [[Trap]], [[Pop-rap]], [[Experimental hip hop]] y [[Pop]]
|instrumento = Voz
|tiempo = [[2011]] - presente
|discográfica = [[Atlantic Records]], [[300]], [[YSL]], [[YRN]]
|premio(s) = 3 premios [[BET Awards]]
|relacionados = [[T.I.]], [[DJ Snake]], [[Travis Scott]], [[Migos ]], [[Birdman]], [[Future]], [[Jamie xx]]
|firma =
|url = http://youngstonerlife.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm7608826/
|firma =
}}
<div align="justify"> Jeffery Lamar Williams, conocido profesionalmente como Young Thug, es un rapero de Atlanta, Georgia, Estados Unidos.

==Biografía==

Se hizo conocido por su sencillo debut "Stoner", así como sus colaboraciones con Rich Homie Quan, Birdman, Waka Flocka Flame, Gucci Mane, Vespa joven, Shy Glizzy, Migos, TI, y Travi$ Scott.

===Vida personal e inicios===

Es el segundo hijo más joven de una familia de once hermanos. Creció en Sylvan Hills, un vecindario en Atlanta (zona 3), así como en los proyectos urbanísticos de Jonesboro South.

Después de lanzar las primeras tres entregas de su serie de mixtape I Came from Nothing a lo largo de 2011 y 2012, llamó la atención de Gucci Mane, un rapero con sede en Atlanta, quien lo firmó con su sello 1017 Brick Squad Records / Atlantic, en 2013.
Thug posteriormente lanzó su primer proyecto en el sello, 1017 Thug. El mixtape fue recibido con comentarios positivos de los críticos de la música, que lo notó por su estilo original. Fue incluido en una serie de listas de fin de año para 2013, como los Álbumes de Pitchfork del Año: Mención de Honor y Los 50 Mejores Álbumes de 2013 para la revista Complex.

===Trayectoria musical===

[[Archivo: Young-thug-live-sept-2018-billboard-1548.jpg|miniaturadeimagen]]

Ganó gran reconocimiento en 2014 con los sencillos "About the Money" y "Lifestyle", el último de los cuales alcanzó el número 16 en los EE.UU. en los Billboard Hot 100. Thug también grabó varias canciones con Kanye West, quien lo elogió por su habilidad para hacer canciones tan rápido.

Ese mismo año Asylum Records y Atlantic Records lanzaron oficialmente la canción favorita de los fans de Young Thug, Danny Glover, retitulada "2 Bitches".
En julio de 2015, 300 Entertainment lanzó un sencillo promocional, "Pacifier", en apoyo del álbum de debut de Young Thug, titulado HiTunes (estilizado como Hy!£UN35). La canción cuenta con la producción de Mike Will Made-It, y fue señalado por los críticos por su experimentación con más extremo "scatting" vocal.
El 4 de febrero de 2016 lanzó un EP titulado I'm Up. El 26 de marzo de 2016, lanzó la última entrega de la serie Slime Season con Slime Season 3, declarando la mixtape final de una fase marcada por material filtrado.
Para julio de 2016 anunció que su mixtape Jeffery saldría pronto. El 16 de agosto de 2016, Thug anunció que cambiará su nombre a Jeffery por una semana, la semana durante el lanzamiento del mixtape.
Las ilustraciones del álbum presentan a Thug joven vestido en un vestido andrógino diseñado por el diseñador italiano Alessandro Trincone, fotografiado por Garfield Lamond. La obra de arte fue viral y provocó una amplia gama de respuestas en los medios de comunicación social. En noviembre de 2016, anunció que estaba iniciando su propia marca discográfica, llamada YSL records.

== Discografía ==

[[Archivo:Coveryoung.jpg|miniaturadeimagen]]

*2015 [[Barter 6]]
*2016 [[I'm Up]], [[Slime Season 3]], [[Jeffery]]
*2017 [[Beautiful Thugger Girls]]
*2018 [[Slime Languaje]], [[On The Rvn]]

== Primios ==

*2014 BET Hip Hop Awards, Premio hecho-Usted-Mirada (al mejor estilo de Hip-Hop)
*2014 BET Hip Hop Awards, Mejor Club Banger por [[Stoner]]
*2015 [[BET Awards]], Premio a los espectadores de Coca-Cola por [[Throw Sum Mo]] feat. [[Rae Sremmurd]] y [[Nicki Minaj]]

== Fuentes ==

*[ https://www.buenamusica.com/young-thug Biografía]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:Coveryoung.jpg

2018-12-06T18:47:57Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.teambricksquad.com

Archivo:Young-thug-live-sept-2018-billboard-1548.jpg

2018-12-06T18:33:26Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.billboard.com

T. I. (rapero)

2018-12-06T18:23:10Z

Xavidelgado: Página creada con «{{Ficha de artista musical |nombre = T.I. |imagen = t-i1-1.jpg |Tamaño = |descripción = |nombre real = Clifford Joseph Harris, Jr.…»

{{Ficha de artista musical
|nombre = T.I.
|imagen = t-i1-1.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Clifford Joseph Harris, Jr.
|nacimiento = [[25 de septiembre]] de [[1980]] (38 años)
|lugar_nacimiento = [[Atlanta]], [[Georgia]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge = Tameka Cottle
|hijos = Domani Harris, Messiah Ya'Majesty Harris, Clifford Joseph Harris III, Heiress Diana Harris, Major Philant Harris, Deyjah Imani Harris.
|voz =
|ocupación = Rapero, compositor, productor, actor
|alias = King of the South, Rubber Band Man, T.I.P., Tip
|estilo = Hip Hop, Trap
|instrumento = Voz
|tiempo = [[2001]] - presente
|discográfica = [[Atlantic Records]], [[Grand Hustle Records]]
|premio(s) =
|relacionados = [[P$C]], [[B.o.B]], [[Jamie Foxx]], [[Jazze Pha]], [[Young Thung]], [[Lil Wayne]], [[Justin Timberlake]], [[Nelly]], [[Pharrell]], [[2 Chainz]], [[Ashanti]], [[Iggy Azalea]], [[Akon]], [[Jay-Z]]
|firma =
|url = https://trapmuzik.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm1939267/
|firma =
}}
<div align="justify"> '''T.I.''' ('''''Clifford Joseph Harris, Jr.''''' el 25 de septiembre de 1980 en Atlanta, Georgia) es un rapero de Atlanta. También es conocido como King of the South, Rubber Band Man (debido a su pasado como traficante de drogas) y T.I.P., su alter ego.

==Biografía==

===Orígenes===

Su nombre artístico original era "T.I.P.", que tiene su origen en el apodo con que le conocían en su infancia. Debido a su acento sureño, los fans confundían su nombre con "Chip", por lo que se lo tuvo que acortar y dejarlo en T.I. cuando firmó por Arista. Previamente, también tuvo una pelea con Lil' Flip. El que ambos se coronaran como “Rey del sur” originó la disputa, y a la vez condujo a que un DJ del sur creara un álbum llamado Fight for the Throne, que refleja con insultos y freestyles, la polémica entre ambos. El CD no llegó a ser puesto en venta por razones de la discográfica, pero puede ser descargado de Internet.
Firmó en 2001 por Arista Records, una sucursal de LaFace Records. También es miembro de una pandilla underground conocida como P$C (Pimp Squad Click), además de tener su propio sello discográfico, Grand Hustle Records. Debutó con I'm Serious en 2001, incluyendo a personal como Pharrell Williams de The Neptunes, Jazze Pha y YoungBloodZ.

Su segundo trabajo, Trap Muzik, rápido empezó a vender como una moto, gracias a éxitos como "24s," "Rubberband Man," y "Be Easy". El triunfo del álbum fue seguido de un calvario: Mientras estaba de gira, violó su libertad condicional de 1998 sobre una acusación de tráfico de drogas, y fue sentenciado a 3 años en prisión.

===Carrera musical===

T.I. comenzó a [[rapear]] a la edad de 8 años. T.I. asistió a la secundaria Douglass High School, pero luego decidió no continuar sus estudios. Cuando era adolescente comenzó a traficar drogas. T.I. era conocido como Rubber Band Man, en referencia al uso de bandas de elástico en sus manos denotando riqueza en cuanto a droga o dinero. A la edad de 14 años, T.I. fue arrestado en muchas ocasiones. Su abuelo paterno lo apodaba "Tip", de esto se derivó su primer nombre artístico T.I.P. En 1996, T.I. conoció a su amigo el rapero Big Kuntry King. Para ese entonces T.I. ya era conocido en los alrededores de Atlanta como un rapero hábil, juntos vendían [[mixtapes]] en el baúl de su carro. Kawan "KP" Prather, un productor ejecutivo, descubrió a T.I. y luego lo firmó en su sello discográfico Ghet-O-Vision Entertainment. Una vez firmando con [[Arista Records]] subsidiaria de LaFace Records en 2000, decidió acortarse el nombre artístico a T.I., en señal de respeto hacia su compañero de sello discográfico [[Q-Tip]].

===Carrera como actor===

En 2005 aparece en la serie de televisión [[The O.C.]]. En primavera de 2006 T.I. protagoniza su primera película, [[ATL]], en la que interpreta a un estudiante de instituto de 17 años huérfano. En ella aparecen actores reputados como [[Lauren London]], Evan Ross o Antoine Patton. El guion es de Tina Gordon Chism y [[Antwone Fisher]], quien escribió un guion sobre su propia vida para la película del mismo nombre protagonizada por [[Denzel Washington]]. La producción corrió a cargo de Timothy Bourne, Tionne Watkins y [[Will Smith]] y fue dirigida por [[Christopher Robinson]], director de videoclips para artistas de la talla de [[Beyoncé]], [[Alicia Keys]] o el propio T.I. La película facturó más de 20 millones de dólares, llegando al tercer puesto de la cartelera americana, aunque su éxito fue exclusivamente nacional. T.I. aparece también en la superproducción [[American Gangster]], con [[Denzel Washington]], interpretando al sobrino de éste en la ficción. T.I. hace también su aportación a la banda sonora de la película. T.I aparece después en la película ladrona de identidades, haciendo el papel de mafioso.

==Premios==

[[Archivo: Ti-grammy.jpg|miniaturadeimagen]]
===BET Awards===

*2006 Mejor artista masculino (hip hop).
*2007 Mejor artista masculino (hip hop).
*2009 Video más preferido: "Live Your Life" Original Sound.

===Grammy Awards 2007===

*Mejor canción grupal o dúo: "My Love" con Justin Timberlake.
*Mejor canción solitaria: "What You Know".

===Grammy Awards 2009===

*Mejor canción grupal o dúo: "Swagga Like Us" con Kanye West, Jay-Z y Lil Wayne.

===MTV Video Music Awards 2007===

*Mejor coreografía: "My Love" con Justin Timberlake.

===MTV Video Music Awards 2009===

*Mejor video de hip hop del año: "Live Your Life" con Rihanna.

== Discografía ==

[[Archivo: TI_Discography.jpg|miniaturadeimagen]]
*I'm Serious ([[2001]])
*Trap Muzik ([[2003]])
*Urban Legend ([[2004]])
*King ([[2006]])
*T.I. vs. T.I.P. ([[2007]])
*Paper Trail ([[2008]])
*No Mercy ([[2010]])
*Trouble Man: Heavy Is the Head ([[2012]])
*Paperwork ([[2014]])
*The Dime Trap ([[2018]])

== Filmografía ==

[[Archivo: Ladrones-T.I..jpg|miniaturadeimagen]]

*2005 The O.C.(TV)
*2006 [[ALT]]
*2007 [[American Gangster]]
*2007 For Sale
*2007 Random Check
*2007 Ballers
*2010 [[Takers]]
*2013 [[Ladrona de identidades]]
*2014 [[Last Vegas]]
*2015 [[Get Hard]]
*2015 [[Ant-Man]]
*2018 [[Ant-Man and the Wasp]]

== Fuentes ==

*[ https://www.buenamusica.com/ti/biografia Buena Musica]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Christopher Brian Bridges

2018-12-06T18:19:55Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Ludacris
|imagen = 1393542451_ludacris_13_92.jpeg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Christopher Brian Bridges
|nacimiento = [[11 de septiembre]] de [[1977]] (41 años)
|lugar_nacimiento = [[Champaign]], [[Illinois]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge = Eudoxie Mbouguiengue
|hijos =
|voz =
|ocupación = Rapero, cantante, compositor, productor discográfico, filántropo, actor
|alias = Chris Lova Lova, Luda
|estilo = Hip Hop
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1999]] - presente
|discográfica = [[Disturbing Tha Peace]], [[sland Def Jam]]
|premio(s) = [[Grammy]] - Mejor colavoración de rap "Yea" [[2005]], Mejor canción de rap "Mony Maker" [[2007]], Mejor Álbun de rap ''Release Therapy'' [[2007]]. [[BET Awards]] – Elección del espectador "Yea" [[2004]], Mejor colavoración "Runaway Love" [[2007]], [[MTV Video Music Awards]] – Mejor video masculino "Yea" [[2004]], Mejor video de baile "Yea" [[2004]], Mejor video de rap "Number One Spot" [[2005]], [[Premios del Sindicato de Actores]] – Mejor reparto ''Crash'' [[2005]]
|relacionados = [[I-20]], [[CeeLo Green]], [[Timbaland]], [[Jason Aldean]], [[Shawnna]], [[Jeremih]], [[Missy Elliott]], [[Snoop Dogg]], [[Ciara]], [[2 Chainz]], [[Lil'Jon]], [[Mystikal]], [[Michelle Rodriguez]], [[David Banner]], [[angladesh]], [[Trina]], [[David Guetta]], [[Chingy]], [[Usher]], [[KLC]], [[Big K.R.I.T.]], [[Playaz Circle]], [[Young Jeezy]], [[Jagged Edge]], [[Jamie Foxx]], [[DJ Toomp]], [[Bobby V]], [[The Trak Starz]], [[Taio Cruz]], [[Don Cannon]], [[Clinton Sparks]], [[Young Buck]], [[Wyldfyer]], [[Willy Northpole]], [[The Legendary Traxster]], [[DJ Montay]], [[Monica]], [[My Darkest Days]], [[Mary J. Blige]]
|firma =
|url = https://www.ludaversal.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0524839/
|firma =
}}
<div align="justify">'''Christopher Brian Bridges''', también conocido popularmente como '''Ludacris''', es un [[rapero]], cantante, compositor de canciones, productor discográfico, filántropo, y [[actor]] estadounidense nacido en [[Champaign]], Illinois]], el [[11 de septiembre]] de [[1977]], aunque creció en [[Atlanta]], [[Georgia]].Es el artista del sur de los Estados Unidos que más discos ha vendido, más de 24 millones de copias por todo el mundo. Ha recibido múltiples premios a lo largo de su carrera y es (junto a Sean Combs) el rapero que más números uno ha alcanzado.Su papel más famoso en el cine es el de Tej Parker en la saga The Fast and the Furious.

==Biografía==

Chris Bridges nació el [[11 de septiembre]] de [[1977]] en Atlanta, Georgia. Sus padres eran muy jóvenes cuando Chris vino al mundo. Antes de que pudiera hablar, sus progenitores le llevaban a fiestas universitarias. Cuando tenía doce años, se unió a un grupo de [[Hip Hop]] llamado “Loudmouth Hooligans”. Cuando asistía al instituto [[Banneker]], se dedicaba a hacer pelear con otros estudiantes en el comedor. Comenzó a cantar rap en shows locales que buscaban talentos y en clubs. Pero la carrera de Chris comenzó a despegar cuando consiguió un trabajo en una emisora de radio llamada Hot 97.5. Chris, que se llamaba a sí mismo Chris Luva Luva mientras estaba emitiendo, produjo los shows nocturnos de la emisora y cantaba en rap promociones de canciones de éxito. Gracias a este trabajo, pudo ganar suficiente dinero para crear su primer álbum independiente, llamado “Incognegro” y se cambió nuevamente el nombre, para pasar a ser conocido como Ludacris. “Incognegro” fue lanzado por la propia compañía discográfica de Ludacris llamada “Disturbing the Peace Entertainment”.
Su primer sencillo, “What´s Your Fantasy” se emitió aproximadamente 500 veces por semana en las emisoras de radio de Atlanta. El álbum vendió 30000 copias en tan sólo tres meses. Durante aquel periodo, Ludacris atrajo la atención de [[Def Jam]] y su presidente [[Scarface]]. [[Def Jam]] quería que Ludacris lanzara un álbum bajo la tutela de la nueva discográfica [[Def Jam South Label]]. En el año 2000, “Incognegro” fue relanzado como si fuese la primera vez por Def Jam South. El álbum demostró la inteligencia y el talento de Ludacris. El sencillo “U Got a Problem” utiliza una gran cantidad de descripciones. La canción “The Game Got Switched”, habla sobre la creencia del rapero de que hay demasiados raperos sin talento en el género. Otros sencillos de éxito fueron: “Southern Hospitality”, “Area Code”, “Rollout” ([[My Business]]) y “One Minute Man” (junto a [[Missy Elliot]]). Ludacris lanzó recientemente su segundo álbum, llamado “Word Of Mouf”.

==Carrera musical==

===[[Backr the First Time]]===

Ludacris lanzó su álbum debut [[Back for the First Time]] en un sello discográfico mayor en octubre de [[2000]]. El álbum, que fue todo un éxito, alcanzó la posición #4 en las listas de álbunes, gracias en parte a los exitosos singles "Southern Hospitality" y "What's Your Fantasy" (recientemente seleccionada para la lista de la cadena de televisión musical VH1 de las 100 canciones de Hip-Hop/Rap más influyentes de la historia). El álbum fue muy bien recibido y obtuvo un notable éxito. Back for the First Time fue el comienzo del boom de Ludacris en el mundo del rap.

===[[Word of Mouf]]===

Un año desupués, Ludacris sacó su segundo álbum, titulado [[Word of Mouf]]. El single principal, "Rollout (My Business)", fue boicoteado en muchas estaciones americanas de videos. A pesar de la controversia, el video fue nominado a los [[MTV Video Music Awards]] de [[2003]], y Luda actuó en directo. El single "Area Codes" con Nate Dogg apareció también en la banda sonora de la película Hora Punta 2. El siguiente single "Move Bitch" con Mystikal y I-20, fue todo un éxito en radios y el vídeo salió en bastantes ocasiones en las cadenas de música, el tema fue incluido en la película [[Hancock]]. Además, el rapero también se fue de gira con el grupo [[Papa Roach]] en 2002 tras la grabación de su álbum lovehatetragedy.

===[[Chicken & Beer]]===

Durante la [[primavera]]de [[2003]], Ludacris regresó a la escena musical con su nuevo single "Act A Fool", de la banda sonora de la película [[2 Fast 2 Furious]]. Por esa época liberó su tercer álbum [[Chicken & Beer]] y el nuevo single "P-Poppin" (el cual provocó una polémica grandísima al artista debidó a su contenido). Ninguno de sus nuevos singles fueron bien recibidos por el público urbano y de [[pop]] como sus anteriores canciones lo habían sido. El álbum comenzó vendiendo fuertemente, pero fue decayendo rápidamente de las listas. Sin embargo, a finales de 2003, Ludacris volvió a tener éxito con su siguiente single "Stand Up", que aparecía en Chicken & Beer y en la banda sonora de la película Honey. Producido por [[Kanye West]], este tema se convirtió en el mayor éxito de Ludacris hasta la fecha, llegando a alcanzar el #1 en [[Billboard Hot 100]]. El siguiente single del álbum, "Splash Waterfalls", fue editado a principios de [[2004]]. No fue un hit, pero tuvo algo de éxito en la radio urbana y en BET. El tema contenía el video más sexual del artista, y existía un remix de [[R&B]] en colaboración con [[Raphael Saadiq]] y sampleado del "Whatever You Want" de [[Tony! Toni! Tone!]]. Los siguientes singles fueron "Blow It Out" y "Diamond In The Back".

===[[The Red Light District]]===

El quinto álbum de estudio de Ludacris fue [[The Red Light District]]. Completamente diferente a anteriores trabajos, en este álbum se reflejaba un Ludacris mucho más maduro. Por entonces, alardeó diciendo que él era el único rapero capaz de mantener a flote a [[Def Jam]]. El vídeo del nuevo single "Get Back" creó polémica debido a los exageradísimos brazos que Ludacris lucía en el mismo, siendo muy criticado. El siguiente single, inspirado en [[Austin Powers]], fue "The Number One Spot", producido por DJ Green Lantern y usando el sample del tema "Soul Bossa Nova" de [[Quincy Jones]]. El álbum está producido también por Timbaland, [[Lil' Jon]], The Medicine Men y el legendario [[Doug E. Fresh]], y en él colaboran artistas como [[Nas]], [[DJ Quik]], [[DMX]], [[Trick Daddy]] y los artistas de [[Disturbing Tha Peace Bobby Valentino]], Dolla Boi y [[Small World]]. El álbum debutó #1 en las listas de [[Billboard]]. Ludacris también recibió su primer Grammy por la colaboración que hizo en el tema "[[Yeah!]]" de [[Usher]] junto con [[Lil' Jon]].

===[[Release Therapy]]===

Release Therapy es el sexto álbum oficial de Ludacris. Colaborara con artistas como [[Field Mob]] y [[Young Jeezy]]. Otros artistas que colaboran en el álbum son [[R. Kelly]], [[Pimp C]], [[Bobby Valentino]] o [[Pharrell]]. El álbum salió a la venta el 26 de septiembre de 2006 y su primer single fue "[[Money maker]]" en colaboración con el productor [[Pharrell]], el cual alcanzó el puesto número 1 en muchas listas. El segundo I fue "Grew Up A Screw Up" con [[Young Jeezy]], que usó una frase que [[The Notorious B.I.G.]] decía en la canción "[[Runnin]]'" de [[2pac]]. El tercer single salió en 2007 con la colaboración de la artista de [[Rhythm and blues]] [[Mary J. Blige]], "Runaway Love" llegó al número dos en las listas estadounidenses y recibió excelentes críticas. El cuarto single fue "Slap", aunque no tuvo mucha repercusión. Este es (sin duda) el disco más maduro de Ludacris y el mejor recibido por la crítica y los fans. Más tarde se anunciaría otro álbum con [[Disturbing Tha Peace]]. El título del álbum sería [[Strength In Numbers]]. Durante la campaña política norteamericana de [[2008]] causo bastante polémica, ya que en una canción suya incluía algunos insultos dirigidos a algunos políticos. La canción se llamó Politics (Obama Is Here). No se incluyó en ningún álbum. El padre de luda murió en [[2007]] de un [[cáncer]], y el final del vídeo de "Slap" está dedicado a su padre.

===[[Theater of the Mind]]===

A finales de [[2007]] Ludacris reveló durante una entrevista en la cadena [[BET]] que estaba trabajando en su próximo álbum, que se llamó Theater Of The Mind. En él, colaboraron artistas como [[Lil' Wayne]], [[The Game]] o [[T.I.]]. El álbum salió a la venta el [[24 de noviembre]] de [[2008]]. Su primer single fue "What Them Girls Like" en colaboración con [[Chris Brown]] y [[Sean Garrett]]. El álbum alcanzó la posición quinta en la lista norteamericana, convirtiéndose en el disco de luda (desde [[Back For The First Time]]) que menos posición ha obtenido. Además los singles (a excepción de "What Them Girls Like" y One More Drink) han fracasado en las listas. Y ninguno ha alcanzado el top diez cosa que no le ocurría a luda desde el propio [[Back For The First Time]]. Esto también puede haber sido debido a que el último disco de [[Kanye West]], [[808s & Heartbreak]] salió el mismo día). No recibió malas críticas, al contrario, lo que pasa es que sus fans no han respondido bien a su cambio de imagen. Una imagen completamente distinta a lo que anteriormente era. Aun así luda tenía previsto hacer una sequela. En [[Abril]] de [[2008]], durante la producción del disco, luda abrió en [[Atlanta]] un restaurante propio de comida de [[Singapur]] llamado Straits Atlanta. Hay dos restaurantes más de esta línea, en los que ha invertido más de 4 millones de [[dólares]]. El siguiente álbum de Luda (previsto para el otoño de [[2009]]) se llamó Battle Of The Sexes y colaboró con la artista de [[DTP]] Shawnna con la que Luda ya ha trabajaado en bastantes ocasiones y con la que tiene buenas relaciones. Fue el séptimo álbum oficial para Luda y el tercero para Shawnna. Según confesaron en una entrevista tenían ya hecho el 80% del disco, el cual contó con unas 30 canciones. Así mismo tienen previsto sacar dos singles muy pronto. Lo que hace que la sequela de [[Theater Of The Mind]] (cuyo nombre se confirma que es Ludaversal) se retrase a principios de [[2010]]. A finales de [[2009]] Shawnna dejó DTP por lo que Luda tendrá que sacar el disco Battle of the Sexes en solitario, se desconoce si Luda sacara a la venta Ludaversal.

===[[Battle of the Sexes]]===

El álbum salió a la venta del [[18 de marzo]] de [[2010]] (el séptimo de Luda en solitario) y una semana después estaba posicionado en el número uno en la lista de los [[Estados Unidos]]. Recientemente ha colaborado junto a [[Justin Bieber]] en el sencillo "[[Baby]]" que ha generado una creciente popularidad, alrededor del mundo. El primer single fue "How Low" el cual llegó a la 6# posición y ha sido puesto en las radios muchas veces. Además fue coronado Platino vendiendo más de 1.600.000 copias. Más tarde saldría a la luz "My Chick Bad" con [[Nicki Minaj]], llegando a la 11# posición, cosechando así un éxito similar a la anterior. Poco después sacaría "Sex Room" con [[Trey Songz]]. La canción alcanzaría el puesto 69# en la lista de los [[Estados Unidos]].

== Vida Personal ==

[[Archivo: Ludacris-and-Eudoxie-expecting.jpg|miniaturadeimagen]]
A principios de 2015 el rapero compartió una serie de imágenes en su cuenta de Instagram, con las cuales confirma su boda con su novia Eudoxie a finales de 2014.

== Canciones ==

*Move Bitch ([[2001]])
*Oh ([[2004]])
*Act a Fool ([[2003]])
*Roll Out ([[2001]])
*What's Your Fantasy ([[1999]])
*My Chick Bad ([[2010]])
*Southern Hospitality ([[2000]])
*Area Codes ([[2001]])
*Stand Up ([[2003]])
*One Minute Man ([[2001]])
*Runaway Love ([[2006]])
*Sex Room ([[2010]])
*Splash Waterfalls ([[2003]])
*Party Girls ([[2014]])
*Money Maker ([[2006]])
*Saturday ([[2001]])
*Rest of My Life ([[2013]])
[[Archivo: 2001_-_Ludacris_-_''Wоrd_Of_Mouf''.jpg|miniaturadeimagen]]
*How Low ([[2010]])
*Blueberry Yum Yum ([[2004]])
*Blow It Out ([[2003]])
*Pimpin' All Over the World ([[2004]])
*Last of a Dying Breed ([[2008]])
*Number One Spot ([[2004]])
*Vitamin D ([[2017]])
*Call Ya Bluff ([[2015]])
*One More Drink ([[2008]])
*Representin ([[2012]])
*Good Lovin ([[2015]])
* Chicken & Beer ([[2003]])
*Hip Hop Quotables ([[2003]])
*Nasty Girl ([[2008]])

== Filmografía ==

[[Archivo: 183021.jpg|miniaturadeimagen]]

*2001 [[The Wash]] (Empleado en el lavadero de coches)
*2003 [[2 Fast 2 Furious]] (Tej Parker ) , Lil' Pimp (Weathers)
*2004 [[Crash]] (Anthony)
*2005 [[Hustle & Flow]] (Skinny Black)
*2006 The Heart Of The Game (Narrador)
*2007 American Hustle (El mismo), [[Fred Claus]] (DJ Donnie)
*2008 RocknRolla (Mickey), [[Max Payne]] (Jim Bravura)
*2009 Ball Don't Lie (Julius), [[Gamer]] (Humanz Brother)
*2010 Repo Men (Hombre cuyo corazón ha sido restaurado)
*2011 [[No Strings Attached]] (Wallace)
*2011 [[Fast Five]] (Tej Parker)
*2011 [[New Year's Eve]] (Policía)
*2013 [[Fast & Furious 6]] (Tej Parker)
*2015 [[Furious 7]] (Tej Parker)
*2017 [[The Fate of the Furious]] (Tej Parker)
*2019 [[Fast & Furious 9]] (Tej Parker) '''En rodaje'''
*2021 [[Fast & Furious 10]] (Tej Parker) '''Anunciada'''
*2023 [[Luke Hobbs and Deckard Shaw adventures]] (Tej Parker) '''Anunciada'''

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/ludacris/biografia Buena Musica]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Archivo:183021.jpg

2018-12-06T18:18:30Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.americatv.com.pe

Archivo:2001 - Ludacris - ''Wоrd Of Mouf''.jpg

2018-12-06T18:11:43Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
rap-under-street.blogspot.com

Archivo:Ludacris-and-Eudoxie-expecting.jpg

2018-12-06T18:08:25Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
http://lonzooberejnr.blogspot.com

Archivo:1393542451 ludacris 13 92.jpeg

2018-12-06T18:04:46Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.hotnewhiphop.com

Christopher Brian Bridges

2018-12-06T17:58:21Z

Xavidelgado:

{{Ficha de artista musical
|nombre = Ludacris
|imagen = Reivax.jpg
|Tamaño =
|descripción =
|nombre real = Christopher Brian Bridges
|nacimiento = [[11 de septiembre]] de [[1977]] (41 años)
|lugar_nacimiento = [[Champaign]], [[Illinois]], {{Bandera2|Estados Unidos}}
|muerte =
|lugar_muerte =
|padre =
|madre =
|cónyuge = Eudoxie Mbouguiengue
|hijos =
|voz =
|ocupación = Rapero, cantante, compositor, productor discográfico, filántropo, actor
|alias = Chris Lova Lova, Luda
|estilo = Hip Hop
|instrumento = Voz
|tiempo = [[1999]] - presente
|discográfica = [[Disturbing Tha Peace]], [[sland Def Jam]]
|premio(s) = [[Grammy]] - Mejor colavoración de rap "Yea" [[2005]], Mejor canción de rap "Mony Maker" [[2007]], Mejor Álbun de rap ''Release Therapy'' [[2007]]. [[BET Awards]] – Elección del espectador "Yea" [[2004]], Mejor colavoración "Runaway Love" [[2007]], [[MTV Video Music Awards]] – Mejor video masculino "Yea" [[2004]], Mejor video de baile "Yea" [[2004]], Mejor video de rap "Number One Spot" [[2005]], [[Premios del Sindicato de Actores]] – Mejor reparto ''Crash'' [[2005]]
|relacionados = [[I-20]], [[CeeLo Green]], [[Timbaland]], [[Jason Aldean]], [[Shawnna]], [[Jeremih]], [[Missy Elliott]], [[Snoop Dogg]], [[Ciara]], [[2 Chainz]], [[Lil'Jon]], [[Mystikal]], [[Michelle Rodriguez]], [[David Banner]], [[angladesh]], [[Trina]], [[David Guetta]], [[Chingy]], [[Usher]], [[KLC]], [[Big K.R.I.T.]], [[Playaz Circle]], [[Young Jeezy]], [[Jagged Edge]], [[Jamie Foxx]], [[DJ Toomp]], [[Bobby V]], [[The Trak Starz]], [[Taio Cruz]], [[Don Cannon]], [[Clinton Sparks]], [[Young Buck]], [[Wyldfyer]], [[Willy Northpole]], [[The Legendary Traxster]], [[DJ Montay]], [[Monica]], [[My Darkest Days]], [[Mary J. Blige]]
|firma =
|url = https://www.ludaversal.com/
|url2 =
|imdb = https://www.imdb.com/name/nm0524839/
|firma =
}}
<div align="justify">'''Christopher Brian Bridges''', también conocido popularmente como '''Ludacris''', es un [[rapero]], cantante, compositor de canciones, productor discográfico, filántropo, y [[actor]] estadounidense nacido en [[Champaign]], Illinois]], el [[11 de septiembre]] de [[1977]], aunque creció en [[Atlanta]], [[Georgia]].Es el artista del sur de los Estados Unidos que más discos ha vendido, más de 24 millones de copias por todo el mundo. Ha recibido múltiples premios a lo largo de su carrera y es (junto a Sean Combs) el rapero que más números uno ha alcanzado.Su papel más famoso en el cine es el de Tej Parker en la saga The Fast and the Furious.

==Biografía==

Chris Bridges nació el [[11 de septiembre]] de [[1977]] en Atlanta, Georgia. Sus padres eran muy jóvenes cuando Chris vino al mundo. Antes de que pudiera hablar, sus progenitores le llevaban a fiestas universitarias. Cuando tenía doce años, se unió a un grupo de [[Hip Hop]] llamado “Loudmouth Hooligans”. Cuando asistía al instituto [[Banneker]], se dedicaba a hacer pelear con otros estudiantes en el comedor. Comenzó a cantar rap en shows locales que buscaban talentos y en clubs. Pero la carrera de Chris comenzó a despegar cuando consiguió un trabajo en una emisora de radio llamada Hot 97.5. Chris, que se llamaba a sí mismo Chris Luva Luva mientras estaba emitiendo, produjo los shows nocturnos de la emisora y cantaba en rap promociones de canciones de éxito. Gracias a este trabajo, pudo ganar suficiente dinero para crear su primer álbum independiente, llamado “Incognegro” y se cambió nuevamente el nombre, para pasar a ser conocido como Ludacris. “Incognegro” fue lanzado por la propia compañía discográfica de Ludacris llamada “Disturbing the Peace Entertainment”.
Su primer sencillo, “What´s Your Fantasy” se emitió aproximadamente 500 veces por semana en las emisoras de radio de Atlanta. El álbum vendió 30000 copias en tan sólo tres meses. Durante aquel periodo, Ludacris atrajo la atención de [[Def Jam]] y su presidente [[Scarface]]. [[Def Jam]] quería que Ludacris lanzara un álbum bajo la tutela de la nueva discográfica [[Def Jam South Label]]. En el año 2000, “Incognegro” fue relanzado como si fuese la primera vez por Def Jam South. El álbum demostró la inteligencia y el talento de Ludacris. El sencillo “U Got a Problem” utiliza una gran cantidad de descripciones. La canción “The Game Got Switched”, habla sobre la creencia del rapero de que hay demasiados raperos sin talento en el género. Otros sencillos de éxito fueron: “Southern Hospitality”, “Area Code”, “Rollout” ([[My Business]]) y “One Minute Man” (junto a [[Missy Elliot]]). Ludacris lanzó recientemente su segundo álbum, llamado “Word Of Mouf”.

==Carrera musical==

===[[Backr the First Time]]===

Ludacris lanzó su álbum debut [[Back for the First Time]] en un sello discográfico mayor en octubre de [[2000]]. El álbum, que fue todo un éxito, alcanzó la posición #4 en las listas de álbunes, gracias en parte a los exitosos singles "Southern Hospitality" y "What's Your Fantasy" (recientemente seleccionada para la lista de la cadena de televisión musical VH1 de las 100 canciones de Hip-Hop/Rap más influyentes de la historia). El álbum fue muy bien recibido y obtuvo un notable éxito. Back for the First Time fue el comienzo del boom de Ludacris en el mundo del rap.

===[[Word of Mouf]]===

Un año desupués, Ludacris sacó su segundo álbum, titulado [[Word of Mouf]]. El single principal, "Rollout (My Business)", fue boicoteado en muchas estaciones americanas de videos. A pesar de la controversia, el video fue nominado a los [[MTV Video Music Awards]] de [[2003]], y Luda actuó en directo. El single "Area Codes" con Nate Dogg apareció también en la banda sonora de la película Hora Punta 2. El siguiente single "Move Bitch" con Mystikal y I-20, fue todo un éxito en radios y el vídeo salió en bastantes ocasiones en las cadenas de música, el tema fue incluido en la película [[Hancock]]. Además, el rapero también se fue de gira con el grupo [[Papa Roach]] en 2002 tras la grabación de su álbum lovehatetragedy.

===[[Chicken & Beer]]===

Durante la [[primavera]]de [[2003]], Ludacris regresó a la escena musical con su nuevo single "Act A Fool", de la banda sonora de la película [[2 Fast 2 Furious]]. Por esa época liberó su tercer álbum [[Chicken & Beer]] y el nuevo single "P-Poppin" (el cual provocó una polémica grandísima al artista debidó a su contenido). Ninguno de sus nuevos singles fueron bien recibidos por el público urbano y de [[pop]] como sus anteriores canciones lo habían sido. El álbum comenzó vendiendo fuertemente, pero fue decayendo rápidamente de las listas. Sin embargo, a finales de 2003, Ludacris volvió a tener éxito con su siguiente single "Stand Up", que aparecía en Chicken & Beer y en la banda sonora de la película Honey. Producido por [[Kanye West]], este tema se convirtió en el mayor éxito de Ludacris hasta la fecha, llegando a alcanzar el #1 en [[Billboard Hot 100]]. El siguiente single del álbum, "Splash Waterfalls", fue editado a principios de [[2004]]. No fue un hit, pero tuvo algo de éxito en la radio urbana y en BET. El tema contenía el video más sexual del artista, y existía un remix de [[R&B]] en colaboración con [[Raphael Saadiq]] y sampleado del "Whatever You Want" de [[Tony! Toni! Tone!]]. Los siguientes singles fueron "Blow It Out" y "Diamond In The Back".

===[[The Red Light District]]===

El quinto álbum de estudio de Ludacris fue [[The Red Light District]]. Completamente diferente a anteriores trabajos, en este álbum se reflejaba un Ludacris mucho más maduro. Por entonces, alardeó diciendo que él era el único rapero capaz de mantener a flote a [[Def Jam]]. El vídeo del nuevo single "Get Back" creó polémica debido a los exageradísimos brazos que Ludacris lucía en el mismo, siendo muy criticado. El siguiente single, inspirado en [[Austin Powers]], fue "The Number One Spot", producido por DJ Green Lantern y usando el sample del tema "Soul Bossa Nova" de [[Quincy Jones]]. El álbum está producido también por Timbaland, [[Lil' Jon]], The Medicine Men y el legendario [[Doug E. Fresh]], y en él colaboran artistas como [[Nas]], [[DJ Quik]], [[DMX]], [[Trick Daddy]] y los artistas de [[Disturbing Tha Peace Bobby Valentino]], Dolla Boi y [[Small World]]. El álbum debutó #1 en las listas de [[Billboard]]. Ludacris también recibió su primer Grammy por la colaboración que hizo en el tema "[[Yeah!]]" de [[Usher]] junto con [[Lil' Jon]].

===[[Release Therapy]]===

Release Therapy es el sexto álbum oficial de Ludacris. Colaborara con artistas como [[Field Mob]] y [[Young Jeezy]]. Otros artistas que colaboran en el álbum son [[R. Kelly]], [[Pimp C]], [[Bobby Valentino]] o [[Pharrell]]. El álbum salió a la venta el 26 de septiembre de 2006 y su primer single fue "[[Money maker]]" en colaboración con el productor [[Pharrell]], el cual alcanzó el puesto número 1 en muchas listas. El segundo I fue "Grew Up A Screw Up" con [[Young Jeezy]], que usó una frase que [[The Notorious B.I.G.]] decía en la canción "[[Runnin]]'" de [[2pac]]. El tercer single salió en 2007 con la colaboración de la artista de [[Rhythm and blues]] [[Mary J. Blige]], "Runaway Love" llegó al número dos en las listas estadounidenses y recibió excelentes críticas. El cuarto single fue "Slap", aunque no tuvo mucha repercusión. Este es (sin duda) el disco más maduro de Ludacris y el mejor recibido por la crítica y los fans. Más tarde se anunciaría otro álbum con [[Disturbing Tha Peace]]. El título del álbum sería [[Strength In Numbers]]. Durante la campaña política norteamericana de [[2008]] causo bastante polémica, ya que en una canción suya incluía algunos insultos dirigidos a algunos políticos. La canción se llamó Politics (Obama Is Here). No se incluyó en ningún álbum. El padre de luda murió en [[2007]] de un [[cáncer]], y el final del vídeo de "Slap" está dedicado a su padre.

===[[Theater of the Mind]]===

A finales de [[2007]] Ludacris reveló durante una entrevista en la cadena [[BET]] que estaba trabajando en su próximo álbum, que se llamó Theater Of The Mind. En él, colaboraron artistas como [[Lil' Wayne]], [[The Game]] o [[T.I.]]. El álbum salió a la venta el [[24 de noviembre]] de [[2008]]. Su primer single fue "What Them Girls Like" en colaboración con [[Chris Brown]] y [[Sean Garrett]]. El álbum alcanzó la posición quinta en la lista norteamericana, convirtiéndose en el disco de luda (desde [[Back For The First Time]]) que menos posición ha obtenido. Además los singles (a excepción de "What Them Girls Like" y One More Drink) han fracasado en las listas. Y ninguno ha alcanzado el top diez cosa que no le ocurría a luda desde el propio [[Back For The First Time]]. Esto también puede haber sido debido a que el último disco de [[Kanye West]], [[808s & Heartbreak]] salió el mismo día). No recibió malas críticas, al contrario, lo que pasa es que sus fans no han respondido bien a su cambio de imagen. Una imagen completamente distinta a lo que anteriormente era. Aun así luda tenía previsto hacer una sequela. En [[Abril]] de [[2008]], durante la producción del disco, luda abrió en [[Atlanta]] un restaurante propio de comida de [[Singapur]] llamado Straits Atlanta. Hay dos restaurantes más de esta línea, en los que ha invertido más de 4 millones de [[dólares]]. El siguiente álbum de Luda (previsto para el otoño de [[2009]]) se llamó Battle Of The Sexes y colaboró con la artista de [[DTP]] Shawnna con la que Luda ya ha trabajaado en bastantes ocasiones y con la que tiene buenas relaciones. Fue el séptimo álbum oficial para Luda y el tercero para Shawnna. Según confesaron en una entrevista tenían ya hecho el 80% del disco, el cual contó con unas 30 canciones. Así mismo tienen previsto sacar dos singles muy pronto. Lo que hace que la sequela de [[Theater Of The Mind]] (cuyo nombre se confirma que es Ludaversal) se retrase a principios de [[2010]]. A finales de [[2009]] Shawnna dejó DTP por lo que Luda tendrá que sacar el disco Battle of the Sexes en solitario, se desconoce si Luda sacara a la venta Ludaversal.

===[[Battle of the Sexes]]===

El álbum salió a la venta del [[18 de marzo]] de [[2010]] (el séptimo de Luda en solitario) y una semana después estaba posicionado en el número uno en la lista de los [[Estados Unidos]]. Recientemente ha colaborado junto a [[Justin Bieber]] en el sencillo "[[Baby]]" que ha generado una creciente popularidad, alrededor del mundo. El primer single fue "How Low" el cual llegó a la 6# posición y ha sido puesto en las radios muchas veces. Además fue coronado Platino vendiendo más de 1.600.000 copias. Más tarde saldría a la luz "My Chick Bad" con [[Nicki Minaj]], llegando a la 11# posición, cosechando así un éxito similar a la anterior. Poco después sacaría "Sex Room" con [[Trey Songz]]. La canción alcanzaría el puesto 69# en la lista de los [[Estados Unidos]].

== Vida Personal ==

[[Archivo:Ludacris-wife-Eudoxie-shares-sweet-throwback-photo.jpg|miniaturadeimagen]]
A principios de 2015 el rapero compartió una serie de imágenes en su cuenta de Instagram, con las cuales confirma su boda con su novia Eudoxie a finales de 2014.

== Canciones ==

[[Archivo: 170530-Drake-Ludacris-Getty-800x600.jpg|miniaturadeimagen]]
*Move Bitch ([[2001]])
*Oh ([[2004]])
*Act a Fool ([[2003]])
*Roll Out ([[2001]])
*What's Your Fantasy ([[1999]])
*My Chick Bad ([[2010]])
*Southern Hospitality ([[2000]])
*Area Codes ([[2001]])
*Stand Up ([[2003]])
*One Minute Man ([[2001]])
*Runaway Love ([[2006]])
*Sex Room ([[2010]])
*Splash Waterfalls ([[2003]])
*Party Girls ([[2014]])
*Money Maker ([[2006]])
*Saturday ([[2001]])
*Rest of My Life ([[2013]])
*How Low ([[2010]])
*Blueberry Yum Yum ([[2004]])
*Blow It Out ([[2003]])
*Pimpin' All Over the World ([[2004]])
*Last of a Dying Breed ([[2008]])
*Number One Spot ([[2004]])
*Vitamin D ([[2017]])
*Call Ya Bluff ([[2015]])
*One More Drink ([[2008]])
*Representin ([[2012]])
*Good Lovin ([[2015]])
* Chicken & Beer ([[2003]])
*Hip Hop Quotables ([[2003]])
*Nasty Girl ([[2008]])

== Filmografía ==

[[Archivo: Ludacris-Fast&FuriousWorkouts.jpg |miniaturadeimagen]]

*2001 [[The Wash]] (Empleado en el lavadero de coches)
*2003 [[2 Fast 2 Furious]] (Tej Parker ) , Lil' Pimp (Weathers)
*2004 [[Crash]] (Anthony)
*2005 [[Hustle & Flow]] (Skinny Black)
*2006 The Heart Of The Game (Narrador)
*2007 American Hustle (El mismo), [[Fred Claus]] (DJ Donnie)
*2008 RocknRolla (Mickey), [[Max Payne]] (Jim Bravura)
*2009 Ball Don't Lie (Julius), [[Gamer]] (Humanz Brother)
*2010 Repo Men (Hombre cuyo corazón ha sido restaurado)
*2011 [[No Strings Attached]] (Wallace)
*2011 [[Fast Five]] (Tej Parker)
*2011 [[New Year's Eve]] (Policía)
*2013 [[Fast & Furious 6]] (Tej Parker)
*2015 [[Furious 7]] (Tej Parker)
*2017 [[The Fate of the Furious]] (Tej Parker)
*2019 [[Fast & Furious 9]] (Tej Parker) '''En rodaje'''
*2021 [[Fast & Furious 10]] (Tej Parker) '''Anunciada'''
*2023 [[Luke Hobbs and Deckard Shaw adventures]] (Tej Parker) '''Anunciada'''

== Fuentes ==

*[https://www.buenamusica.com/ludacris/biografia Buena Musica]

[[Categoría:Cantantes]] [[Category:Cantantes_por_género]]

Christopher Brian Bridges

2018-12-06T17:47:06Z

Xavidelgado:

Archivo:Ladrones-T.I..jpg

2018-12-06T16:47:33Z

Xavidelgado:

== Información de copyright: ==

== Fuente: ==
www.sensacine.com