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	<title>EcuRed - Contribuciones del colaborador [es]</title>
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Selena&amp;diff=3895820</id>
		<title>Selena</title>
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		<updated>2021-03-20T10:30:03Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          = Selena        &lt;br /&gt;
|imagen          = Selena Queen.png&lt;br /&gt;
|tamaño          = &lt;br /&gt;
|descripción     = Selena, la reina del tex-mex&lt;br /&gt;
|nombre real     = Selena Quintanilla Pérez&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[16 de abril]] de [[1971]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = [[Lake Jackson]], [[Texas]],  {{Bandera2|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = [[31 de marzo]] de [[1995]]&lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =[[Houston]], {{Bandera2|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|padre           =Abraham Quintanilla&lt;br /&gt;
|madre           = Marcella Ofelia Zamora&lt;br /&gt;
|cónyuge         = Chris Pérez &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = &lt;br /&gt;
|ocupación       = &lt;br /&gt;
|alias           = Reina del Tex-mex&lt;br /&gt;
|estilo          = música tejana, [[ranchera]], [[pop]] latino, [[technocumbia]]&lt;br /&gt;
|instrumento     = &lt;br /&gt;
|tiempo          = [[1980]]-[[1995]]&lt;br /&gt;
|discográfica    = EMI&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           = &lt;br /&gt;
|url             = [http://www.selenaforever.com Selena Para Siempre]&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|web  = https://www.youtube.com/watch?v=12spUKPPqeg&amp;amp;t=29s&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Selena Quintanilla Pérez''': Cantante, actriz, modelo y diseñadora. Desde niña jugaba football con los chicos. Fue buena en los deportes, pero su interés principal siempre fue cantar. No contaba con mucho dinero y mientras que lo niños de la escuela tenían ropas de marcas, Selena usaba la que su hermana le dejaba. Sus amigos tenían ropas finas, brillantes y blancas, mientras que la de ella era descolorida. Su nombre en griego significa &amp;quot;La diosa de la luna&amp;quot;. Tuvo duetos con varios artistas, como son [[Alvaro Torres]], [[Barrios Boys]] y quedó con encontrarse con [[Olga Tañón]] días antes de morir.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Síntesis biográfica ==&lt;br /&gt;
Nace el [[16 de abril]] de [[1971]], en la localidad tejana de [[Lake Jackson]] en [[Texas]], [[Estados Unidos]]. Eran una familia de clase media, que lo perdió todo y llegaron a ser pobres. Aunque era realmente joven ella sabía que su familia sufría.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Infancia y juventud ==&lt;br /&gt;
No era más que una niña cuando su padre, que había sido músico, se dio cuenta de la gran voz que poseía. A partir de entonces centró todos sus esfuerzos en encaminar su vida hacia la música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El talento musical lo heredó de su padre, a los nueve años, él armó una banda y tocaron en un restaurante que él tenía. Así nacieron Selena y los Dinos, grupo con el que la cantante hizo su estreno comercial a los 12 años. El éxito acompañó a los niños desde sus inicios y posibilitó que en [[1984]] apareciera su disco de debut, Mis primeras grabaciones. Era el precoz inicio de una brillante carrera musical que sólo pudo parar la muerte.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Selena entra en la adolescencia cantando con sus hermanos y participando en diversos shows hasta que su vida cambia en [[1989]]. Es en ese año cuando surge el sello latino [[EMI]] y su presidente, Behar, la ve en una de sus actuaciones mientras busca cantantes para incorporar a su discográfica. Descubre su potencial y decide contratarla. Ese mismo año ve la luz su primer trabajo profesional, Selena. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Prácticamente a partir de este disco aparece cada año en el mercado un nuevo disco: Ven conmigo, Entre a mi mundo, Live... Es una mujer estadounidense y habla habitualmente en inglés, pero curiosamente canta en español, tal y como le enseñó su padre cuando era una cría. Vestida con tops que recordaban el estilo atrevido de [[Madonna]] en aquella época y con canciones típicamente tejanas pero adaptadas al público de cada zona, el éxito de Selena creció sin parar. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Carrera artística  ==&lt;br /&gt;
Comenzó a cantar siendo muy joven. A los ocho años hace su debut. Desde  siempre contó con todo el apoyo de su familia. Sus hermanos fueron Los Dinos, la banda de Selena. Su padre fue su director. Se crió en [[Corpus Christi]], [[Texas]]. Ciudadana de Los [[Estados Unidos]], habló solamente [[inglés]], aunque su padre la enseñó a cantar en español. &lt;br /&gt;
[[Archivo:Selena Q..jpg|miniaturadeimagen]] &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para  su proyección, la disquera que la contrató en exclusiva compró los  derechos de sus anteriores grabaciones y así proyectan una colección de  éxitos de la Reina en un álbum grabado en vivo durante sus presentaciones titulado Selena y Los Dinos. Más tarde llegaría [[&amp;quot;Ven conmigo&amp;quot;]] con éxitos como [[&amp;quot;Carcacha&amp;quot;]] , [[&amp;quot;El chico del apartamento 103&amp;quot;]], &amp;quot;No me queda más&amp;quot; hasta lograr la grabación de [[&amp;quot;Dónde quiera que estés&amp;quot;]] donde participó con los Barrio Boys. En [[México]] se hizo una estrella. Su canción, Amor prohibido, fue número uno en las listas latinas. También se hizo popular en Los Estados Unidos. La canción, [[&amp;quot; I Could Fall In Love&amp;quot;]], fue un éxito. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En 1992 contrajo matrimonio con Christopher Pérez, guitarrista en su banda. Todo iba bien hasta que su padre descubrió que la presidenta de [[&amp;quot;Selena Fan Club&amp;quot;]], Yolanda Saldivar, robaba dinero de Selena y su familia. En 31 de Marzo, 1995, Selena fue al El Days Inn  en Corpus Christi a hablar con Saldivar sobre el dinero. Saldivar le  esperó con una escopeta. Cuando llegó, le disparó y  Selena murió en el  hospital el 31 de marzo de 1995.   &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En [[1993]] consiguió un [[Grammy]] al mejor álbum de música mexicano-americana por Live y al año siguiente publicó su disco Amor prohibido, donde se escuchaban canciones que se hicieron famosas al instante de aparecer: Bidi Bidi Bom Bom y No me queda más, entre otras.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El sueño de Selena se hace realidad: triunfa en el mundo típicamente machista de la canción tejana y consigue entrar en [[México]] como una verdadera número 1, algo prácticamente imposible para cualquier cantante de Tejas. En el año [[1995]] disfruta de su éxito al grabar Dreaming of you, un disco del que vende más de dos millones de copias y protagoniza un multitudinario concierto en la ciudad de Houston. Son los últimos trabajos de una carrera donde se incluyen hits internacionales como I Could Fall in Love o el mismo Amor Prohibido, cuyo sencillo del mismo nombre llegó al número 1 de las listas. &lt;br /&gt;
[[Archivo:La Rein Selena.jpg|miniaturadeimagen|Selena Quintanilla Pérez]] &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Televisión==&lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* ''S E L E N A'' se destacó como actriz en dos filmes, la telenovela &amp;quot;Dos mujeres, un camino&amp;quot; y la película &amp;quot;Don Juan de Marco&amp;quot; donde una vez más se resaltó su talento.&lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
* &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Cine==&lt;br /&gt;
* Película: “Don Juan de Marco”&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Premios==&lt;br /&gt;
*[[Grammy]]&lt;br /&gt;
*Premio &amp;quot;Lo Nuestro&amp;quot;&lt;br /&gt;
*Premio &amp;quot;Furia Musical&amp;quot;&lt;br /&gt;
*Premio &amp;quot;Femenina del año&amp;quot;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Temas musicales==&lt;br /&gt;
*Amor prohibido&lt;br /&gt;
*No me queda más&lt;br /&gt;
*Como la flor&lt;br /&gt;
*Si una vez&lt;br /&gt;
*La llamada&lt;br /&gt;
*Techno Cumbia&lt;br /&gt;
*Bidi Bidi bom bom&lt;br /&gt;
*La carcacha&lt;br /&gt;
*Fotos y recuerdos&lt;br /&gt;
*Buenos amigos&lt;br /&gt;
*Cobarde&lt;br /&gt;
*El chico del apartamento 5-12&lt;br /&gt;
*Dreaming of you&lt;br /&gt;
*Could fall in love&lt;br /&gt;
*Missing my baby&lt;br /&gt;
*I'm getting used to you&lt;br /&gt;
*Dondequiera que estés&lt;br /&gt;
*Tus desprecios&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Muerte ==&lt;br /&gt;
[[Image:Selena_Tumba.jpg|thumb|left|200px|Lápida de Selena]]&lt;br /&gt;
El éxito de Selena se vio roto el día [[31 de  marzo]] de [[1995]], cuando tenía tan sólo 23 años. La presidenta de su  club de fans, [[Yolanda Saldívar]], la asesinó por motivos económicos.  Ambas vivían en [[Corpus Christi]] y se conocían desde hacía tiempo.  Selena confió en ella para dirigir algunas de sus tiendas, pero su padre se dio cuenta de que la estafaba. Después de una serie de problemas y  desacuerdos, la cantante fue a visitarla ese día para hablar cara a cara  y recibió un disparo por la espalda. El [[3 de abril]] se celebraban  unos multitudinarios funerales en su memoria que atrajeron a público de  diversas ciudades. Había nacido un mito cuya vida fue llevada a la  pantalla por la actriz [[Jennifer López]]. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Después de su muerte==&lt;br /&gt;
Después  de la muerte de Selena se publicaron diversas recopilaciones de sus  trabajos que incluían temas en inglés (Siempre Selena y All my hits) y  la venta de sus discos creció espectacularmente. Su repercusión fue tal  que la revista People Texas le dedicó su portada una semana después de  morir e incluso un número conmemorativo. Numerosas figuras musicales de  carácter internacional, como por ejemplo [[Thalía]], [[Ana_Gabriel|Ana  Gabriel]],[[La India|La India]], [[Pablo Montero|Pablo Montero]],  [[Alicia Villareal|Alicia Villareal]], [[Graciela Beltrán|Grasiela  Veltrán]], [[Ana Bárbara|Ana Barbara]], [[Pepe Aguilar|Pepe Aguilar]],  [[Gloria Estefan]] y [[Carlos Vives]] han participado en homenajes  póstumos a su memoria.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Considerada una de las artistas más prominentes de los 90, fue una referencia porque se convirtió en una de las mujeres que puso a la música latina en el mapa, llegando a ganar un Grammy en 1994. El 14 de marzo de 2021, recibe un reconocimiento póstumo en los [[Grammy]] 2021 por parte de la industria musical en un breve homenaje.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
*Revista TV Novelas&lt;br /&gt;
*[http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/selena.htm Biografias y Vidas]&lt;br /&gt;
*[https://www.vogue.mx/alfombra-roja/articulo/selena-quintanilla-recibe-en-grammys-2021-un-premio-postumo]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cantantes]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Archivo:Selena_Queen.png&amp;diff=3895819</id>
		<title>Archivo:Selena Queen.png</title>
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		<updated>2021-03-20T10:28:35Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Bradley_Cooper&amp;diff=3895808</id>
		<title>Bradley Cooper</title>
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		<updated>2021-03-20T10:09:36Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Filmografía */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha Persona&lt;br /&gt;
|nombre       = Bradley Cooper&lt;br /&gt;
|nombre completo = &lt;br /&gt;
|otros nombres = &lt;br /&gt;
|imagen       =Bradley Cooper Nuevo.jpg‎  &lt;br /&gt;
|descripción  = Actor de cine, teatro y televisión estadounidense&lt;br /&gt;
|fecha de nacimiento =[[5 de enero]] de [[1975]] &lt;br /&gt;
|lugar de nacimiento = [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]], {{Bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
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|lugar de fallecimiento = &lt;br /&gt;
|causa muerte = &lt;br /&gt;
|residencia   = &lt;br /&gt;
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|educación    = &lt;br /&gt;
|alma máter   = &lt;br /&gt;
|ocupación    = &lt;br /&gt;
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|obras        =  ''De boda en boda'' ([[2005]]); ''Novia por contrato'' ([[2006]]); entre otras.&lt;br /&gt;
|premios      =  [[Globo de Oro]] a la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' (The Hangover) ([[2009]]).&lt;br /&gt;
|titulos      =&lt;br /&gt;
|récords      =&lt;br /&gt;
|plusmarcas   = &lt;br /&gt;
|web          = http://bradley-cooper.org/&lt;br /&gt;
|notas        = &lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
'''Bradley Cooper'''. Actor de [[cine]], [[teatro]] y [[televisión]] estadounidense. Ganador del Globo de Oro por la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' ([[2009]]), su película más taquillera después de recaudar más de 270 millones de dólares únicamente en [[Estados Unidos]].&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
==Síntesis biográfica==&lt;br /&gt;
Nació el [[5 de enero]] de [[1975]] en [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
Bradley Cooper estudió lengua y literatura inglesa en la Universidad de [[Georgetown]] e interpretación en el Actors Studio Drama School de la New School University de [[Nueva York]] tras acudir anteriormente a la Academia Germantown de Fort [[Washington]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Trayectoria artística===&lt;br /&gt;
Su debut profesional le llegó en el año [[1998]] cuando participó en un episodio de “''Sexo en Nueva York''”. A partir de entonces, ha desarrollado una próspera carrera, tanto en cine como en la televisión.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Proyectos televisivos===&lt;br /&gt;
Intervino en numerosas series de televisión antes de conseguir la fama como Will Tippin en “[[Alias (Serie)|Alias]]”, una teleserie creada por J. J. Abrams en la que compartía protagonismo con [[Jennifer Garner]].&lt;br /&gt;
Otras series de televisión entre las muchas en las que ha participado Bradley son “''The Street''”, “''Touching Evil''”, “''Jack y Bobby''”, “''Kitchen Confidential''”, “''Nip/Tuck''” y “''[[Limitless (serie)|Limitless]]''“.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Debut en el cine===&lt;br /&gt;
El actor de Philadelphia debutó en el cine con “''Wet Hot American Sumer''” ([[2001]]). Más tarde pudo ser visto en las comedias “''De Boda En Boda''” ([[2005]]), “''Novia Por Contrato''” ([[2006]]), “Un Rockero De Pelotas” ([[2008]]) y “Di Que Sí” ([[2009]]).&lt;br /&gt;
En 2009 volvió a protagonizar un largometraje pero esta vez un drama, “''New York I love you''”, una película de antología de unir a varias historias de amor en una de las ciudades más queridas del mundo, [[Nueva York]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Su siguiente trabajo fue “''Resacón en Las Vegas''” (2009), una divertidísima comedia que cuenta la noche loca de tres hombres de diferentes edades en [[Las Vegas]]. Pero el éxito de taquilla de este trabajo no tuvo continuidad con “''Expediente 39''” ([[2009]]) ni “''All About Steve''” (2009).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Cooper demostró una y otra vez su gran versatilidad a la hora de interpretar cualquier género, por ello confirmó su participación en “''Valentine's Day''” (2010) y en la adaptación cinematográfica de la legendaria serie televisiva “''El equipo A''” (2010).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Filmografía==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Endgame]] [[2019]]	&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Infinity War]] (2018)	&lt;br /&gt;
*[[Ha nacido una estrella (película de 2018)]] (2018)	&lt;br /&gt;
*The Mule (2018)	&lt;br /&gt;
*[[Guardians of the Galaxy Vol. 2]]	 [[2017]]	&lt;br /&gt;
*[[10 Cloverfield Lane]] ([[2016]])&lt;br /&gt;
*The words ([[2012]]) &lt;br /&gt;
*The Prince of Providence (2011) &lt;br /&gt;
*Resacón 2, ¡Ahora en Tailandia! ([[2011]]) &lt;br /&gt;
*Sin límites (2011) &lt;br /&gt;
*The A-Team (El equipo A) ([[2010]]) como Lt. 'Faceman' Peck&lt;br /&gt;
*Valentine´s day (Historias de San Valentín) (2010) &lt;br /&gt;
*Loca obsesión ([[2009]]) &lt;br /&gt;
*New York, I love you (2009)&lt;br /&gt;
*Qué les pasa a los hombres (2009) &lt;br /&gt;
*Expediente 39 (2009) &lt;br /&gt;
*Resacón en Las Vegas (2009)&lt;br /&gt;
*Di que sí ([[2008]]) &lt;br /&gt;
*Un rockero de pelotas (2008)&lt;br /&gt;
*Midnight Meat Train (El vagón de la muerte, El  tren de media noche) (2008)&lt;br /&gt;
*Failure to lunch (Novia por contrato) ([[2006]])&lt;br /&gt;
*De boda en boda ([[2005]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://biografias.estamosrodando.com/bradley-cooper/ biografias.estamosrodando]&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article5836.html alohacriticon]&lt;br /&gt;
*[http://www.lahiguera.net/cinemania/actores/bradley_cooper/peliculas.php lahiguera]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores de cine]]&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de televisión]]&lt;br /&gt;
{{NF|1975|}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<title>Bradley Cooper</title>
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		<updated>2021-03-20T10:09:09Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Filmografía */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha Persona&lt;br /&gt;
|nombre       = Bradley Cooper&lt;br /&gt;
|nombre completo = &lt;br /&gt;
|otros nombres = &lt;br /&gt;
|imagen       =Bradley Cooper Nuevo.jpg‎  &lt;br /&gt;
|descripción  = Actor de cine, teatro y televisión estadounidense&lt;br /&gt;
|fecha de nacimiento =[[5 de enero]] de [[1975]] &lt;br /&gt;
|lugar de nacimiento = [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]], {{Bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
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|sucesor      = &lt;br /&gt;
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|cónyuge      = &lt;br /&gt;
|hijos        = &lt;br /&gt;
|padres       =  Charles y Gloria Cooper&lt;br /&gt;
|familiares   = &lt;br /&gt;
|obras        =  ''De boda en boda'' ([[2005]]); ''Novia por contrato'' ([[2006]]); entre otras.&lt;br /&gt;
|premios      =  [[Globo de Oro]] a la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' (The Hangover) ([[2009]]).&lt;br /&gt;
|titulos      =&lt;br /&gt;
|récords      =&lt;br /&gt;
|plusmarcas   = &lt;br /&gt;
|web          = http://bradley-cooper.org/&lt;br /&gt;
|notas        = &lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
'''Bradley Cooper'''. Actor de [[cine]], [[teatro]] y [[televisión]] estadounidense. Ganador del Globo de Oro por la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' ([[2009]]), su película más taquillera después de recaudar más de 270 millones de dólares únicamente en [[Estados Unidos]].&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
==Síntesis biográfica==&lt;br /&gt;
Nació el [[5 de enero]] de [[1975]] en [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
Bradley Cooper estudió lengua y literatura inglesa en la Universidad de [[Georgetown]] e interpretación en el Actors Studio Drama School de la New School University de [[Nueva York]] tras acudir anteriormente a la Academia Germantown de Fort [[Washington]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Trayectoria artística===&lt;br /&gt;
Su debut profesional le llegó en el año [[1998]] cuando participó en un episodio de “''Sexo en Nueva York''”. A partir de entonces, ha desarrollado una próspera carrera, tanto en cine como en la televisión.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Proyectos televisivos===&lt;br /&gt;
Intervino en numerosas series de televisión antes de conseguir la fama como Will Tippin en “[[Alias (Serie)|Alias]]”, una teleserie creada por J. J. Abrams en la que compartía protagonismo con [[Jennifer Garner]].&lt;br /&gt;
Otras series de televisión entre las muchas en las que ha participado Bradley son “''The Street''”, “''Touching Evil''”, “''Jack y Bobby''”, “''Kitchen Confidential''”, “''Nip/Tuck''” y “''[[Limitless (serie)|Limitless]]''“.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Debut en el cine===&lt;br /&gt;
El actor de Philadelphia debutó en el cine con “''Wet Hot American Sumer''” ([[2001]]). Más tarde pudo ser visto en las comedias “''De Boda En Boda''” ([[2005]]), “''Novia Por Contrato''” ([[2006]]), “Un Rockero De Pelotas” ([[2008]]) y “Di Que Sí” ([[2009]]).&lt;br /&gt;
En 2009 volvió a protagonizar un largometraje pero esta vez un drama, “''New York I love you''”, una película de antología de unir a varias historias de amor en una de las ciudades más queridas del mundo, [[Nueva York]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Su siguiente trabajo fue “''Resacón en Las Vegas''” (2009), una divertidísima comedia que cuenta la noche loca de tres hombres de diferentes edades en [[Las Vegas]]. Pero el éxito de taquilla de este trabajo no tuvo continuidad con “''Expediente 39''” ([[2009]]) ni “''All About Steve''” (2009).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Cooper demostró una y otra vez su gran versatilidad a la hora de interpretar cualquier género, por ello confirmó su participación en “''Valentine's Day''” (2010) y en la adaptación cinematográfica de la legendaria serie televisiva “''El equipo A''” (2010).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Filmografía==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Endgame]] [[2019]]	&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Infinity War]] (2018)	&lt;br /&gt;
*[[Ha nacido una estrella (película de 2018]] (2018)	&lt;br /&gt;
*The Mule (2018)	&lt;br /&gt;
*[[Guardians of the Galaxy Vol. 2]]	 [[2017]]	&lt;br /&gt;
*[[10 Cloverfield Lane]] ([[2016]])&lt;br /&gt;
*The words ([[2012]]) &lt;br /&gt;
*The Prince of Providence (2011) &lt;br /&gt;
*Resacón 2, ¡Ahora en Tailandia! ([[2011]]) &lt;br /&gt;
*Sin límites (2011) &lt;br /&gt;
*The A-Team (El equipo A) ([[2010]]) como Lt. 'Faceman' Peck&lt;br /&gt;
*Valentine´s day (Historias de San Valentín) (2010) &lt;br /&gt;
*Loca obsesión ([[2009]]) &lt;br /&gt;
*New York, I love you (2009)&lt;br /&gt;
*Qué les pasa a los hombres (2009) &lt;br /&gt;
*Expediente 39 (2009) &lt;br /&gt;
*Resacón en Las Vegas (2009)&lt;br /&gt;
*Di que sí ([[2008]]) &lt;br /&gt;
*Un rockero de pelotas (2008)&lt;br /&gt;
*Midnight Meat Train (El vagón de la muerte, El  tren de media noche) (2008)&lt;br /&gt;
*Failure to lunch (Novia por contrato) ([[2006]])&lt;br /&gt;
*De boda en boda ([[2005]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://biografias.estamosrodando.com/bradley-cooper/ biografias.estamosrodando]&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article5836.html alohacriticon]&lt;br /&gt;
*[http://www.lahiguera.net/cinemania/actores/bradley_cooper/peliculas.php lahiguera]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores de cine]]&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de televisión]]&lt;br /&gt;
{{NF|1975|}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Bradley_Cooper&amp;diff=3895806</id>
		<title>Bradley Cooper</title>
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		<updated>2021-03-20T10:08:33Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Filmografía */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha Persona&lt;br /&gt;
|nombre       = Bradley Cooper&lt;br /&gt;
|nombre completo = &lt;br /&gt;
|otros nombres = &lt;br /&gt;
|imagen       =Bradley Cooper Nuevo.jpg‎  &lt;br /&gt;
|descripción  = Actor de cine, teatro y televisión estadounidense&lt;br /&gt;
|fecha de nacimiento =[[5 de enero]] de [[1975]] &lt;br /&gt;
|lugar de nacimiento = [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]], {{Bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|fecha de fallecimiento = &lt;br /&gt;
|lugar de fallecimiento = &lt;br /&gt;
|causa muerte = &lt;br /&gt;
|residencia   = &lt;br /&gt;
|nacionalidad = &lt;br /&gt;
|ciudadania   = &lt;br /&gt;
|educación    = &lt;br /&gt;
|alma máter   = &lt;br /&gt;
|ocupación    = &lt;br /&gt;
|conocido     = &lt;br /&gt;
|titulo       = &lt;br /&gt;
|término      = &lt;br /&gt;
|predecesor   = &lt;br /&gt;
|sucesor      = &lt;br /&gt;
|partido político = &lt;br /&gt;
|cónyuge      = &lt;br /&gt;
|hijos        = &lt;br /&gt;
|padres       =  Charles y Gloria Cooper&lt;br /&gt;
|familiares   = &lt;br /&gt;
|obras        =  ''De boda en boda'' ([[2005]]); ''Novia por contrato'' ([[2006]]); entre otras.&lt;br /&gt;
|premios      =  [[Globo de Oro]] a la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' (The Hangover) ([[2009]]).&lt;br /&gt;
|titulos      =&lt;br /&gt;
|récords      =&lt;br /&gt;
|plusmarcas   = &lt;br /&gt;
|web          = http://bradley-cooper.org/&lt;br /&gt;
|notas        = &lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
'''Bradley Cooper'''. Actor de [[cine]], [[teatro]] y [[televisión]] estadounidense. Ganador del Globo de Oro por la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' ([[2009]]), su película más taquillera después de recaudar más de 270 millones de dólares únicamente en [[Estados Unidos]].&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
==Síntesis biográfica==&lt;br /&gt;
Nació el [[5 de enero]] de [[1975]] en [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
Bradley Cooper estudió lengua y literatura inglesa en la Universidad de [[Georgetown]] e interpretación en el Actors Studio Drama School de la New School University de [[Nueva York]] tras acudir anteriormente a la Academia Germantown de Fort [[Washington]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Trayectoria artística===&lt;br /&gt;
Su debut profesional le llegó en el año [[1998]] cuando participó en un episodio de “''Sexo en Nueva York''”. A partir de entonces, ha desarrollado una próspera carrera, tanto en cine como en la televisión.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Proyectos televisivos===&lt;br /&gt;
Intervino en numerosas series de televisión antes de conseguir la fama como Will Tippin en “[[Alias (Serie)|Alias]]”, una teleserie creada por J. J. Abrams en la que compartía protagonismo con [[Jennifer Garner]].&lt;br /&gt;
Otras series de televisión entre las muchas en las que ha participado Bradley son “''The Street''”, “''Touching Evil''”, “''Jack y Bobby''”, “''Kitchen Confidential''”, “''Nip/Tuck''” y “''[[Limitless (serie)|Limitless]]''“.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Debut en el cine===&lt;br /&gt;
El actor de Philadelphia debutó en el cine con “''Wet Hot American Sumer''” ([[2001]]). Más tarde pudo ser visto en las comedias “''De Boda En Boda''” ([[2005]]), “''Novia Por Contrato''” ([[2006]]), “Un Rockero De Pelotas” ([[2008]]) y “Di Que Sí” ([[2009]]).&lt;br /&gt;
En 2009 volvió a protagonizar un largometraje pero esta vez un drama, “''New York I love you''”, una película de antología de unir a varias historias de amor en una de las ciudades más queridas del mundo, [[Nueva York]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Su siguiente trabajo fue “''Resacón en Las Vegas''” (2009), una divertidísima comedia que cuenta la noche loca de tres hombres de diferentes edades en [[Las Vegas]]. Pero el éxito de taquilla de este trabajo no tuvo continuidad con “''Expediente 39''” ([[2009]]) ni “''All About Steve''” (2009).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Cooper demostró una y otra vez su gran versatilidad a la hora de interpretar cualquier género, por ello confirmó su participación en “''Valentine's Day''” (2010) y en la adaptación cinematográfica de la legendaria serie televisiva “''El equipo A''” (2010).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Filmografía==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Endgame]] [[2019]]	&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Infinity War]] (2018)	&lt;br /&gt;
*[[Ha nacido una estrella]] (2018)	&lt;br /&gt;
*The Mule (2018)	&lt;br /&gt;
*[[Guardians of the Galaxy Vol. 2]]	 [[2017]]	&lt;br /&gt;
*[[10 Cloverfield Lane]] ([[2016]])&lt;br /&gt;
*The words ([[2012]]) &lt;br /&gt;
*The Prince of Providence (2011) &lt;br /&gt;
*Resacón 2, ¡Ahora en Tailandia! ([[2011]]) &lt;br /&gt;
*Sin límites (2011) &lt;br /&gt;
*The A-Team (El equipo A) ([[2010]]) como Lt. 'Faceman' Peck&lt;br /&gt;
*Valentine´s day (Historias de San Valentín) (2010) &lt;br /&gt;
*Loca obsesión ([[2009]]) &lt;br /&gt;
*New York, I love you (2009)&lt;br /&gt;
*Qué les pasa a los hombres (2009) &lt;br /&gt;
*Expediente 39 (2009) &lt;br /&gt;
*Resacón en Las Vegas (2009)&lt;br /&gt;
*Di que sí ([[2008]]) &lt;br /&gt;
*Un rockero de pelotas (2008)&lt;br /&gt;
*Midnight Meat Train (El vagón de la muerte, El  tren de media noche) (2008)&lt;br /&gt;
*Failure to lunch (Novia por contrato) ([[2006]])&lt;br /&gt;
*De boda en boda ([[2005]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://biografias.estamosrodando.com/bradley-cooper/ biografias.estamosrodando]&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article5836.html alohacriticon]&lt;br /&gt;
*[http://www.lahiguera.net/cinemania/actores/bradley_cooper/peliculas.php lahiguera]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores de cine]]&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de televisión]]&lt;br /&gt;
{{NF|1975|}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Bradley_Cooper&amp;diff=3895805</id>
		<title>Bradley Cooper</title>
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		<updated>2021-03-20T10:06:55Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha Persona&lt;br /&gt;
|nombre       = Bradley Cooper&lt;br /&gt;
|nombre completo = &lt;br /&gt;
|otros nombres = &lt;br /&gt;
|imagen       =Bradley Cooper Nuevo.jpg‎  &lt;br /&gt;
|descripción  = Actor de cine, teatro y televisión estadounidense&lt;br /&gt;
|fecha de nacimiento =[[5 de enero]] de [[1975]] &lt;br /&gt;
|lugar de nacimiento = [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]], {{Bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|fecha de fallecimiento = &lt;br /&gt;
|lugar de fallecimiento = &lt;br /&gt;
|causa muerte = &lt;br /&gt;
|residencia   = &lt;br /&gt;
|nacionalidad = &lt;br /&gt;
|ciudadania   = &lt;br /&gt;
|educación    = &lt;br /&gt;
|alma máter   = &lt;br /&gt;
|ocupación    = &lt;br /&gt;
|conocido     = &lt;br /&gt;
|titulo       = &lt;br /&gt;
|término      = &lt;br /&gt;
|predecesor   = &lt;br /&gt;
|sucesor      = &lt;br /&gt;
|partido político = &lt;br /&gt;
|cónyuge      = &lt;br /&gt;
|hijos        = &lt;br /&gt;
|padres       =  Charles y Gloria Cooper&lt;br /&gt;
|familiares   = &lt;br /&gt;
|obras        =  ''De boda en boda'' ([[2005]]); ''Novia por contrato'' ([[2006]]); entre otras.&lt;br /&gt;
|premios      =  [[Globo de Oro]] a la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' (The Hangover) ([[2009]]).&lt;br /&gt;
|titulos      =&lt;br /&gt;
|récords      =&lt;br /&gt;
|plusmarcas   = &lt;br /&gt;
|web          = http://bradley-cooper.org/&lt;br /&gt;
|notas        = &lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
'''Bradley Cooper'''. Actor de [[cine]], [[teatro]] y [[televisión]] estadounidense. Ganador del Globo de Oro por la Mejor película comedia o musical por ''Resacón en Las Vegas'' ([[2009]]), su película más taquillera después de recaudar más de 270 millones de dólares únicamente en [[Estados Unidos]].&lt;br /&gt;
 &lt;br /&gt;
==Síntesis biográfica==&lt;br /&gt;
Nació el [[5 de enero]] de [[1975]] en [[Philadelphia]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
Bradley Cooper estudió lengua y literatura inglesa en la Universidad de [[Georgetown]] e interpretación en el Actors Studio Drama School de la New School University de [[Nueva York]] tras acudir anteriormente a la Academia Germantown de Fort [[Washington]], [[Pennsylvania]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Trayectoria artística===&lt;br /&gt;
Su debut profesional le llegó en el año [[1998]] cuando participó en un episodio de “''Sexo en Nueva York''”. A partir de entonces, ha desarrollado una próspera carrera, tanto en cine como en la televisión.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Proyectos televisivos===&lt;br /&gt;
Intervino en numerosas series de televisión antes de conseguir la fama como Will Tippin en “[[Alias (Serie)|Alias]]”, una teleserie creada por J. J. Abrams en la que compartía protagonismo con [[Jennifer Garner]].&lt;br /&gt;
Otras series de televisión entre las muchas en las que ha participado Bradley son “''The Street''”, “''Touching Evil''”, “''Jack y Bobby''”, “''Kitchen Confidential''”, “''Nip/Tuck''” y “''[[Limitless (serie)|Limitless]]''“.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
===Debut en el cine===&lt;br /&gt;
El actor de Philadelphia debutó en el cine con “''Wet Hot American Sumer''” ([[2001]]). Más tarde pudo ser visto en las comedias “''De Boda En Boda''” ([[2005]]), “''Novia Por Contrato''” ([[2006]]), “Un Rockero De Pelotas” ([[2008]]) y “Di Que Sí” ([[2009]]).&lt;br /&gt;
En 2009 volvió a protagonizar un largometraje pero esta vez un drama, “''New York I love you''”, una película de antología de unir a varias historias de amor en una de las ciudades más queridas del mundo, [[Nueva York]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Su siguiente trabajo fue “''Resacón en Las Vegas''” (2009), una divertidísima comedia que cuenta la noche loca de tres hombres de diferentes edades en [[Las Vegas]]. Pero el éxito de taquilla de este trabajo no tuvo continuidad con “''Expediente 39''” ([[2009]]) ni “''All About Steve''” (2009).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Cooper demostró una y otra vez su gran versatilidad a la hora de interpretar cualquier género, por ello confirmó su participación en “''Valentine's Day''” (2010) y en la adaptación cinematográfica de la legendaria serie televisiva “''El equipo A''” (2010).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Filmografía==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Endgame]] [[2019]]	&lt;br /&gt;
*[[Avengers: Infinity War]]	[[2018]]	&lt;br /&gt;
*A Star Is Born	2018	&lt;br /&gt;
*The Mule	2018	&lt;br /&gt;
*[[Guardians of the Galaxy Vol. 2]]	 [[2017]]	&lt;br /&gt;
*[[10 Cloverfield Lane]] ([[2016]])&lt;br /&gt;
*The words ([[2012]]) &lt;br /&gt;
*The Prince of Providence (2011) &lt;br /&gt;
*Resacón 2, ¡Ahora en Tailandia! ([[2011]]) &lt;br /&gt;
*Sin límites (2011) &lt;br /&gt;
*The A-Team (El equipo A) ([[2010]]) como Lt. 'Faceman' Peck&lt;br /&gt;
*Valentine´s day (Historias de San Valentín) (2010) &lt;br /&gt;
*Loca obsesión ([[2009]]) &lt;br /&gt;
*New York, I love you (2009)&lt;br /&gt;
*Qué les pasa a los hombres (2009) &lt;br /&gt;
*Expediente 39 (2009) &lt;br /&gt;
*Resacón en Las Vegas (2009)&lt;br /&gt;
*Di que sí ([[2008]]) &lt;br /&gt;
*Un rockero de pelotas (2008)&lt;br /&gt;
*Midnight Meat Train (El vagón de la muerte, El  tren de media noche) (2008)&lt;br /&gt;
*Failure to lunch (Novia por contrato) ([[2006]])&lt;br /&gt;
*De boda en boda ([[2005]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://biografias.estamosrodando.com/bradley-cooper/ biografias.estamosrodando]&lt;br /&gt;
*Bradley Cooper. Disponible en :[http://www.alohacriticon.com/elcriticon/article5836.html alohacriticon]&lt;br /&gt;
*[http://www.lahiguera.net/cinemania/actores/bradley_cooper/peliculas.php lahiguera]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores de cine]]&lt;br /&gt;
[[Category:Actores de televisión]]&lt;br /&gt;
{{NF|1975|}}&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Bradley Cooper&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Bradley Cooper&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895803</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T10:02:45Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎Lady Gaga firma.png&lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame.png|miniaturadeimagen|Su Álbum debut]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame Monster.jpg|miniaturadeimagen|El EP que la catálogo como &amp;quot;estrella en ascenso&amp;quot;]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Born This Way.jpg|miniaturadeimagen|Segundo álbum de estudio que la consagró como artista]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:ARTPOP.png|miniaturadeimagen|ARTPOP un disco controvertido pero de gran importancia]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Cheek to Cheek.jpeg|miniaturadeimagen|Cheek to Cheek, álbum en colaboración con Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Joanne.png|miniaturadeimagen|Joanne, álbum dedicado a su tía que falleció años antes de su nacimiento]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Super Bowl LI.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga en el Show de Mediotiempo del Super Bowl LI]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Nace una estrella66666.jpg|miniaturadeimagen| Star Is Born, película que protagonizó junto a Bradley Cooper]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga y Joe Biden.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga junto a Joe Biden luego de interpretar el himno de los Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga premios Oscar 2018.jpeg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Óscar en 2018]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Bandas sonoras'''===&lt;br /&gt;
* 2018:''A Star Is Born'' (Con [[Bradley Cooper]])&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895802</id>
		<title>Lady Gaga</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895802"/>
		<updated>2021-03-20T09:58:08Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎Lady Gaga firma.png&lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame.png|miniaturadeimagen|Su Álbum debut]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame Monster.jpg|miniaturadeimagen|El EP que la catálogo como &amp;quot;estrella en ascenso&amp;quot;]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Born This Way.jpg|miniaturadeimagen|Segundo álbum de estudio que la consagró como artista]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:ARTPOP.png|miniaturadeimagen|ARTPOP un disco controvertido pero de gran importancia]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Cheek to Cheek.jpeg|miniaturadeimagen|Cheek to Cheek, álbum en colaboración con Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Joanne.png|miniaturadeimagen|Joanne, álbum dedicado a su tía que falleció años antes de su nacimiento]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Super Bowl LI.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga en el Show de Mediotiempo del Super Bowl LI]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Nace una estrella66666.jpg|miniaturadeimagen| Star Is Born, película que protagonizó junto a Bradley Cooper]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga y Joe Biden.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga junto a Joe Biden luego de interpretar el himno de los Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga premios Oscar 2018.jpeg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Óscar en 2018]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:56:18Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Lady Gaga en los Óscar en 2018&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Lady Gaga en los Óscar en 2018&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895800</id>
		<title>Chromatica</title>
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		<updated>2021-03-20T09:52:36Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = [[Lady Gaga]]&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense [[Lady Gaga]], lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Oreo Chromatica.jpg|miniaturadeimagen|Galletas Oreo inspiradas en el álbum]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895799</id>
		<title>Chromatica</title>
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		<updated>2021-03-20T09:50:20Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Oreo Chromatica.jpg|miniaturadeimagen|Galletas Oreo inspiradas en el álbum]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895798</id>
		<title>Chromatica</title>
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		<updated>2021-03-20T09:49:25Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de álbum musical&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
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|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
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|número actual    = &lt;br /&gt;
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|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Oreo Chromatica.jpg|miniaturadeimagen|Galletas Oreo inspiradas en el álbum]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895797</id>
		<title>Chromatica</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895797"/>
		<updated>2021-03-20T09:48:30Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de álbum&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Oreo Chromatica.jpg|miniaturadeimagen|Galletas Oreo inspiradas en el álbum]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895796</id>
		<title>Chromatica</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895796"/>
		<updated>2021-03-20T09:47:44Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Oreo Chromatica.jpg|miniaturadeimagen|Galletas Oreo inspiradas en el álbum]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895795</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T09:44:49Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* 2020-presente: Chromatica */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎Lady Gaga firma.png&lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame.png|miniaturadeimagen|Su Álbum debut]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame Monster.jpg|miniaturadeimagen|El EP que la catálogo como &amp;quot;estrella en ascenso&amp;quot;]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Born This Way.jpg|miniaturadeimagen|Segundo álbum de estudio que la consagró como artista]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:ARTPOP.png|miniaturadeimagen|ARTPOP un disco controvertido pero de gran importancia]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Cheek to Cheek.jpeg|miniaturadeimagen|Cheek to Cheek, álbum en colaboración con Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Joanne.png|miniaturadeimagen|Joanne, álbum dedicado a su tía que falleció años antes de su nacimiento]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Super Bowl LI.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga en el Show de Mediotiempo del Super Bowl LI]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Nace una estrella66666.jpg|miniaturadeimagen| Star Is Born, película que protagonizó junto a Bradley Cooper]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga y Joe Biden.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga junto a Joe Biden luego de interpretar el himno de los Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895794</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T09:42:37Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎Lady Gaga firma.png&lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame.png|miniaturadeimagen|Su Álbum debut]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame Monster.jpg|miniaturadeimagen|El EP que la catálogo como &amp;quot;estrella en ascenso&amp;quot;]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Born This Way.jpg|miniaturadeimagen|Segundo álbum de estudio que la consagró como artista]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:ARTPOP.png|miniaturadeimagen|ARTPOP un disco controvertido pero de gran importancia]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Cheek to Cheek.jpeg|miniaturadeimagen|Cheek to Cheek, álbum en colaboración con Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Joanne.png|miniaturadeimagen|Joanne, álbum dedicado a su tía que falleció años antes de su nacimiento]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Super Bowl LI.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga en el Show de Mediotiempo del Super Bowl LI]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Nace una estrella66666.jpg|miniaturadeimagen| Star Is Born, película que protagonizó junto a Bradley Cooper]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga y Boe Biden.jpg|miniaturadeimagen|Lady Gaga junto a Joe Biden luego de interpretar el himno de los Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895792</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T09:21:42Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎Lady Gaga firma.png&lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:The Fame.png|miniaturadeimagen|Su Álbum debut]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895791</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T09:17:33Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎Lady Gaga firma.png&lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
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[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
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&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Galletas Oreo inspiradas en el álbum Chromatica de Lady Gaga&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:08:41Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Lady Gaga junto a Joe Biden el día de su investidura como Presidente&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Lady Gaga junto a Joe Biden el día de su investidura como Presidente&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:07:02Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Super Bowl Halftime Show LI&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Super Bowl Halftime Show LI&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:05:24Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Joanne&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Joanne&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:04:06Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Cheek to Cheek&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Cheek to Cheek&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:02:39Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: ARTPOP&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
ARTPOP&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T09:00:44Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: El álbum que lo cambió todo&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
El álbum que lo cambió todo&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Licencia ==&lt;br /&gt;
{{DP}}&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T08:58:56Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: EP de Lady Gaga&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
EP de Lady Gaga&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Licencia ==&lt;br /&gt;
{{DP}}&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<updated>2021-03-20T08:57:07Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Primer álbum de estudio de Lady Gaga&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Primer álbum de estudio de Lady Gaga&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Licencia ==&lt;br /&gt;
{{DP}}&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T08:55:32Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* 2020-presente: Chromatica */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica''' su sexto álbum de estudio]]&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
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[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895779</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T08:53:22Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895778</id>
		<title>Lady Gaga</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895778"/>
		<updated>2021-03-20T08:51:55Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Discografía */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895777</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T08:51:21Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Logros */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|miniaturadeimagen|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895776</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T08:50:39Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Logros */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|Gaga en los premios Grammy 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
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		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T08:49:40Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga_grammy_2019.jpg|Gaga en los Grammy en 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
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[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
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		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T08:46:28Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Gaga Grammy 2019.png| Gaga en los Grammy en 2019]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
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[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895772</id>
		<title>Chromatica</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895772"/>
		<updated>2021-03-20T08:37:38Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895771</id>
		<title>Chromatica</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895771"/>
		<updated>2021-03-20T08:35:53Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|imagen           =Portada Chromatica.png&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020&lt;br /&gt;
[[Archivo:Portada Chromatica.png|miniaturadeimagen|Texto de la leyenda]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895770</id>
		<title>Chromatica</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895770"/>
		<updated>2021-03-20T08:33:40Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|imagen           =Portada Chromatica.png&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
''''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Archivo:Portada_Chromatica.png&amp;diff=3895769</id>
		<title>Archivo:Portada Chromatica.png</title>
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		<updated>2021-03-20T08:31:29Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Chromatica, sexto álbum de estudio de Lady Gaga&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Chromatica, sexto álbum de estudio de Lady Gaga&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Licencia ==&lt;br /&gt;
{{DP}}&lt;br /&gt;
== Fuente: ==&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895768</id>
		<title>Chromatica</title>
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		<updated>2021-03-20T08:28:58Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|imagen           = &lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)(2018)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
''''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895767</id>
		<title>Chromatica</title>
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		<updated>2021-03-20T08:26:14Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
''''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría:Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895766</id>
		<title>Chromatica</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895766"/>
		<updated>2021-03-20T08:24:07Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: /* Contenido musical */&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
''''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores.&lt;br /&gt;
Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga (en inglés)]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records (en inglés)]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Chromatica&amp;diff=3895765</id>
		<title>Chromatica</title>
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		<updated>2021-03-20T08:22:10Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Página creada con «{{Ficha de canción |nombre           = Chromatica |artista          = Lady Gaga |publicación      = 29 de mayo de 2020 |grabación        = 2017-2020 |creación         =…»&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de canción&lt;br /&gt;
|nombre           = Chromatica&lt;br /&gt;
|artista          = Lady Gaga&lt;br /&gt;
|publicación      = 29 de mayo de 2020&lt;br /&gt;
|grabación        = 2017-2020&lt;br /&gt;
|creación         =&lt;br /&gt;
|género(s)        = Dance pop, house, disco, electropop, CD, descarga digital, casete, vinilo&lt;br /&gt;
|duración         = 42:59&lt;br /&gt;
|discográfica     = Insterscope, Streamline y Polydor&lt;br /&gt;
|escritor         = &lt;br /&gt;
|director         = &lt;br /&gt;
|productor(es)    = BloodPop, Tchami, Max Martin, Axwell, Benjamin Rice, Burns, Madeon, Skrillex&lt;br /&gt;
|anterior         = A Star Is Born (Banda sonora)&lt;br /&gt;
|posterior        = &lt;br /&gt;
|número anterior  = &lt;br /&gt;
|número actual    = &lt;br /&gt;
|número posterior = &lt;br /&gt;
|miscelánea       = &lt;br /&gt;
|versiones        =&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
'''Chromatica'''&lt;br /&gt;
Álbum de Lady Gaga de 2020&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
''''Chromatica'''' es el sexto álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Lady Gaga, lanzado el 29 de mayo de 2020 bajo el sello de Interscope Records. Inicialmente su publicación estaba planificada para el 10 de abril de 2020, pero fue retrasada a causa de la pandemia de COVID-19. Musicalmente, es un álbum de género dance pop con elementos de la música house, disco y electropop, que marca el retorno de Gaga a los géneros EDM tras haberse alejado desde su álbum Artpop (2013). Según la propia artista, Chromatica es «un recordatorio de su amor a la música electrónica». Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de músicos como Max Martin, Rami Yacoub, Axwell, Sebastian Ingrosso y Skrillex, con quienes Gaga trabajó por primera vez. Asimismo, el álbum incluye colaboraciones con Ariana Grande, Blackpink y Elton John. Líricamente, Chromatica abarca temas como el empoderamiento, el feminismo, las enfermedades mentales, la superación de rupturas amorosas, la vanidad, las fiestas, entre otros.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El álbum recibió la aclamación por parte de la crítica especializada. En el sitio Metacritic logró una puntuación de 79 sobre 100, que lo convirtieron en el trabajo mejor calificado de la artista. Los expertos lo alabaron especialmente por ser más cohesivo que sus álbumes anteriores, además de destacar aspectos como la producción, la profundidad de las letras y el registro vocal de Gaga, a quien también felicitaron por ofrecer un regreso sólido a la música dance pop. Además, fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum de Pop Vocal. Por otra parte, Chromatica fue un éxito comercial luego de haber debutado en la primera posición de las listas semanales de álbumes más vendidos de países como Australia, Canadá, los Estados Unidos, Francia, Italia y el Reino Unido, además de ingresar al top 3 en Alemania y Japón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Para promocionar el álbum, fue lanzado como sencillo el tema «Stupid Love», el cual ingresó al top 5 en los principales mercados del mundo. También se lanzó como sencillo «Rain on Me», que alcanzó la primera posición en [[Canadá]], los [[Estados Unidos]] y el [[Reino Unido]]. El álbum será igualmente promovido con la gira The Chromatica Ball.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Antecedentes y anuncio'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Después del lanzamiento de Joanne, Gaga se embarcó en su quinta gira musical como solista, Joanne World Tour, a fin de promover el álbum alrededor del mundo. Poco después del inicio del recorrido en agosto de 2017, concedió una entrevista a Entertainment Weekly donde aseguró que ya estaba trabajando en su siguiente disco, especialmente en el concepto. Afirmó que había estado escribiendo varios temas y desarrollando ideas, pero que quería esperar antes de entrar en detalles. Poco después de la culminación de la primera etapa de la gira, la cantante reveló que sufría fibromialgia y ello llevó a que la etapa europea de la gira, la cual preveía llevarse a cabo entre septiembre y octubre de ese año, fuera cancelada. Mientras se encontraba en reposo, Gaga aprovechó para reunirse en los estudios con DJ White Shadow, con quien trabajó para sus álbumes Born This Way (2011) y ARTPOP (2013).​ A lo largo del 2018 e inicios de 2019, Gaga estuvo trabajando con músicos como SOPHIE, Boys Noize, Justin Tranter y BloodPop. El 1 de octubre de 2019, Gaga anunció a través de [[Twitter]] que el álbum se titularía Adele, aunque la prensa consideró tal declaración como una broma debido a su coincidencia con el nombre de la cantante británica Adele.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 25 de febrero de 2020, Gaga anunció el lanzamiento del primer sencillo «Stupid Love» con la publicación de un cartel, en el cual se leía la palabra Chromatica, y la prensa especuló que se trataba del título del álbum. No fue hasta el 2 de marzo que la artista confirmó que, en efecto, Chromatica era el título del álbum, y sería lanzado oficialmente el 10 de abril y contendría un total de dieciséis temas.​ En una entrevista con la radio francesa NRJ el 13 de marzo, Gaga reveló que el álbum tendría varias colaboraciones con otros artistas, y la prensa especuló que algunas de estas podrían ser con [[Ariana Grande]] y [[Blackpink]]. El 24 de ese mes, la artista reveló que el lanzamiento del álbum sería reprogramado al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]]. El 22 de abril, Gaga reveló el listado de canciones de Chromatica, donde confirmó tanto a Grande como a Blackpink dentro del álbum, así como a [[Elton John]].​ Al día siguiente, BloodPop reveló que productores como [[Skrillex]], Madeon, White Sea, Jacob Kasher, Ryan Tedder, Madison Love, Tom Norris y LIOHN habían trabajado en el álbum.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Composición y grabación'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante una entrevista con Zane Lowe para la radio Beats 1 el 28 de febrero de 2020, Gaga aseguró que el álbum abarcaba los géneros pop y dance, y que pese a tratar temas oscuros, la mayoría de las canciones tenían una vibra positiva, pues quería hacer un álbum que fuera disfrutable y bailable, pero a la vez con un concepto y significado. También expresó que gran parte de este fue grabado en el estudio de su casa en California, y que el productor BloodPop debió mudarse con ella por unos meses para poder trabajar mejor las ideas. Asimismo, Gaga comentó que, a diferencia de sus trabajos anteriores, tuvo una mente más abierta respecto a sus colaboradores para el álbum, citando como ejemplo al productor sueco Max Martin, responsable de varios éxitos de artistas de la misma generación de Gaga como [[Kelly Clarkson]], [[Katy Perry]] y [[Taylor Swift]], y con quien Gaga se había abstenido de trabajar en el pasado debido a que quería total control creativo sobre su música.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comentó que el proceso de grabación del álbum fue sumamente complicado debido a su [[fibromialgia]], que hacía que no tuviera energía suficiente para levantarse de la cama y componer o grabar las canciones. También expresó que de no ser por BloodPop, el disco probablemente nunca se hubiera grabado, ya que él la motivó a reunir fuerzas para continuar con el proceso. La cantante añadió que todos los productores involucrados, entre ellos BURNS, Axwell, Rami Yacoub, Benjamin Rice y Tchami, trabajaron equitativamente en el álbum, de manera que sonara más cohesivo y personal. En una entrevista con Zane Lowe para Apple Music, Gaga sostuvo que sus relaciones fallidas también sirvieron como inspiración para los temas del álbum, entre esos su independencia como mujer y celebrar el dolor. Posteriormente, en una entrevista con TV Groove, mencionó que cuando comenzó a trabajar en el álbum estaba en «un lugar muy oscuro» y fue gracias al apoyo de sus amigos que pudo concretarlo lentamente. Tras escuchar su voz en las grabaciones, sintió que debía hacer feliz a la gente, por lo que el enfoque del disco se centró en la celebración general de la vida.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En una entrevista con la revista Rolling Stone, BloodPop comentó que Chromatica comenzó a ser trabajado en simultáneo con la banda sonora de A Star Is Born a inicios de 2017. El productor se sintió atraído especialmente por el tema «Stupid Love», pero dado que sentía que carecía de algo, le envió la maqueta a Max Martin. Posteriormente, en noviembre, ambos se reunieron en Kansas City en uno de los camerinos del Joanne World Tour de Gaga, y Martin propuso algunas ideas para la canción. Sin embargo, no se pudieron enfocar totalmente en el álbum por la apretada agenda que Gaga tuvo durante los meses siguientes, y no fue hasta enero de 2019 que se concretaron las primeras cinco canciones del álbum; «Stupid Love», «Alice», «Enigma», «Rain on Me» y «Free Woman». A partir de este punto, Gaga se dio cuenta de que quería que el álbum fuera dance pop, idea que fue apoyada por BloodPop y Burns, quienes finalmente coincidieron en que «ya era hora de que el mundo volviera a bailar, con música que se sintiera clásica y familiar pero a la vez nueva y fresca». A raíz de ello, los tres empezaron a escuchar distintos temas house populares de los años 1990, y Gaga prohibió a Tom Norris, mezclador del álbum, utilizar técnicas y herramientas como sidechain para evitar que los sonidos fueran muy modernos. Siguiendo el concepto de Gaga, Norris por su parte compró un compresor antiguo para dar un efecto vintage en tributo a Daft Punk, cuyos primeros álbumes también fueron grabados con compresores de bajo costo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Una vez que el álbum ya comenzaba a tomar forma, Gaga y BloodPop contactaron a varios exponentes del EDM como Skrillex, Axwell, Tchami, Madeon, Johannes Klahr y Boys Noize. Concretamente, Gaga y BloodPop pidieron a Axwell retocar «Alice» y «Free Woman», y Axwell, divagando por sus registros, encontró la maqueta de «Sine from Above», tema que había trabajado con Sebastian Ingrosso y Ryan Tedder que originalmente iba a ser una colaboración entre Elton John y Daft Punk para el álbum Random Access Memories (2013). Sabiendo que Gaga y John son amigos cercanos, Axwell envió la maqueta a Gaga y BloodPop, y ambos mostraron su aprobación hacia la canción, por lo que Gaga se contactó con John para que grabara su parte; según Axwell, John grabó sus versos mediante una llamada por [[Skype]], ya que se encontraba en [[Australia]] por su gira de despedida. BloodPop también mencionó a Rolling Stone que «911» fue la última canción en realizarse, particularmente porque Gaga fue muy insistente a la hora de grabarla. BloodPop trabajó por tres meses en las mezclas de Chromatica junto a Norris y Ben Rice desde enero hasta marzo de [[2020]], cuando finalmente el álbum se dio por terminado. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Portada'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 3 de abril de 2020, fue filtrada a través de Internet la supuesta portada del álbum a través de CD Hudba, una tienda de música en línea checa.​ No fue hasta dos días después, el 5 de abril, que Gaga reveló mediante sus redes sociales que dicha portada era, en efecto, la oficial del álbum. En ella, se ve a Gaga recostada en una estructura metálica rodeada por el símbolo de Chromatica mientras viste una armadura galáctica y plataformas.​ La portada recibió buenos comentarios de la crítica; la revista Billboard mencionó que «parece sacada de una fabulosa película de acción y ciencia ficción» y que «es como si mezcláramos Mad Max: Fury Road con Alien, pero un toque Gaga». Además, el periódico Metro escribió que «es seguro decir que la estrella ha vuelto a su mejor versión». La fotografía de la portada fue tomada por Norbert Schoerner, bajo la dirección de Nicola Formichetti. La armadura de Gaga fue confeccionada por Cecilio Castrillo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Contenido musical'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Musicalmente, Chromatica está enfocado a los géneros dance pop, house, disco y electropop, además de contener elementos del bubblegum pop, el eurodance y el new wave.​ El álbum marca el retorno de Gaga a los géneros afines al EDM luego del soft rock de '''A Star Is Born (2018)''', el country pop de '''Joanne (2016)''' y el jazz de '''Cheek to Cheek (2014)'''. Todas las canciones fueron escritas por Gaga y BloodPop, con apoyo de distintos músicos como Axwell, Johannes Klahr, Justin Tranter, Tchami, Ely Rise, Rami Yacoub, Boys Noize, Burns, entre otros. Los principales tópicos dentro del álbum son el feminismo, las enfermedades mentales, el empoderamiento y la celebración, especialmente de las malas experiencias en la vida, desde rupturas amorosas hasta el rechazo. La edición estándar del álbum se divide en tres segmentos y cuenta con un total de trece canciones y tres interludios.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica abre con la pista «Chromatica I», una sección de cuerdas que es descrita por la artista como «el inicio de un viaje de sanación». Seguidamente, comienza la primera canción, titulada «Alice», en la cual Gaga hace referencia al personaje de Alicia del libro Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas (1865), quien busca el País de las maravillas, como una metáfora sobre no rendirse y buscar la felicidad; aunque el tema también hace hincapié en las enfermedades mentales.​ La canción fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell, Justin Tranter y Johannes Klahr, y está fuertemente influenciada por la música industrial.​ El álbum continúa con «Stupid Love», un tema dance pop que habla sobre tener el valor de volver a amar luego de haber pasado por una ruptura y lo emocionante que puede ser.​​ Para algunos articulistas, la letra alude a la ruptura de Gaga con su antiguo prometido, Christian Carino.​ Fue escrita por Gaga, BloodPop, Max Martin, Tchami y Ely Rise.​ La cuarta pista es «Rain on Me», una colaboración con Ariana Grande de género dance pop e influenciada por la música disco y house que habla sobre «celebrar todas las lágrimas», refiriéndose a los traumas que pueden experimentarse a lo largo de la vida. Gaga también mencionó que es una metáfora al consumo de alcohol, pues generalmente recurría a este para superar sus problemas.​ La canción fue escrita por Gaga y Grande con ayuda de Nija Charles, Rami Yacoub, Boys Noize, BloodPop, Burns y Tchami.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El disco continúa con «Free Woman», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Axwell y Klahr, y habla sobre la fuerza e independencia de una mujer en el año 2020. La canción pertenece al género eurodance y está influenciada por el acid house. Esta misma tendencia se mantiene con la siguiente canción, «Fun Tonight», que fue escrita por Gaga, BloodPop, Burns y Yacoub, y según la artista, habla sobre su depresión, concretamente cuando está rodeada de sus amigos pero es incapaz de ser feliz a pesar del optimismo de estos. La segunda parte del álbum sigue con «Chromatica II», otro interludio. Posteriormente, da inicio «911», una canción techno pop que fue escrita por Gaga, BloodPop, Madeon y Tranter, y habla sobre su consumo de medicamentos neurolépticos. El disco sigue con «Plastic Doll», en el cual Gaga relata cómo es objetivada por la industria, forzándola a hacer cosas y a ser distinta a sí mismo, en referencia al libre uso de las muñecas. La canción, perteneciente al género eurodance fue escrita por Gaga, BloodPop, Skrillex, Jacob Hindlin y Yacoub.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Chromatica sigue con «Sour Candy», una colaboración con el grupo femenino Blackpink de género dance pop con influencias del electropop, el bubblegum pop y el house que habla sobre cómo se pueden mostrar como personas ásperas por fuera, pero son dulces y auténticas por dentro, usando la expresión «caramelo amargo» como metáfora. La canción tiene versos en inglés y coreano, y fue escrita por Gaga, Teddy Park, Madison Love, Rami Yacoub, Burns y BloodPop, con Park siendo el encargado de escribir los versos en coreano.[63]​ La siguiente pista es «Enigma», escrita por Gaga, BloodPop, Hindlin y Burns. Perteneciente al género electropop con elementos del disco, habla sobre el deseo de Gaga de «ser misteriosa» en una relación. La segunda parte del álbum cierra con «Replay», un tema electropop con influencias del nu-disco donde Gaga habla sobre sus errores del pasado y cómo a veces vuelve a cometerlos. La canción fue escrita por ella, BloodPop y Burns.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La tercera y última parte de Chromatica da inicio con «Chromatica III», el interludio más corto. Seguidamente, comienza «Sine from Above», una colaboración con Elton John de género electropop que habla sobre el poder de sanación que tiene la música. Fue escrita por Gaga, John, BloodPop, Axwell, Yacoub, Rice, Klahr, Ryan Tedder, Richard Zastenker, Sebastian Ingrosso, Vincent Ponte y Salem Al Fakir, y es la canción más larga del álbum, así como la única en superar la marca de cuatro minutos. El disco continúa con «1000 Doves», canción house escrita por Gaga, BloodPop, Yacoub y Tchami, que habla sobre el amor de la artista hacia sus seguidores&lt;br /&gt;
 Finalmente, el álbum cierra con «Babylon», una canción disco con elementos del hi-NRG que habla sobre cómo los rumores acerca de su vida hicieron que Gaga se sintiera avergonzada en algunos momentos de su carrera. Fue escrita por ella, BloodPop y Burns. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Promoción'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual Gaga confirmó como primer sencillo de su siguiente álbum el 25 de febrero y cuyo lanzamiento tendría lugar solo tres días después. Su respectivo videoclip, el cual fue dirigido por Daniel Askill, fue lanzado simultáneamente con la canción el 28 de febrero. «Stupid Love» alcanzó la quinta posición en las listas oficiales de éxitos semanales de los Estados Unidos y el Reino Unido, así como el top 10 en otros países como Australia, Canadá, Irlanda y Suiza. Asimismo, recibió certificaciones en países como Canadá y el Reino Unido por sus ventas.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 15 de mayo de 2020, Gaga confirmó a través de sus redes sociales que el tema «Rain on Me» junto a Ariana Grande sería lanzado como segundo sencillo oficial del álbum el 22 de ese mismo mes. El videoclip de la canción, el cual fue dirigido por Robert Rodríguez, también se lanzó ese día. La canción se convirtió en un éxito tras alcanzar el número 1 en países como Canadá, los Estados Unidos, Irlanda y el Reino Unido, además de haber ingresado al top 10 en Alemania, Australia, Finlandia, Italia, Noruega, Nueva Zelanda, los Países Bajos, Suiza, entre otros. Concretamente, en los Estados Unidos, «Rain on Me» impuso una serie de récords, entre estos la primera colaboración femenina en debutar directamente en la cima del Billboard Hot 100. También se convirtió en el quinto número 1 de Gaga en el país y en el cuarto de Grande.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 18 de septiembre de 2020, Gaga lanzó «911» como tercer sencillo del álbum en simultáneo con su videoclip.​ Dirigido por Tarsem Singh, el vídeo muestra a Gaga reviviendo los acontecimientos de un accidente a través de los sueños con múltiples referencias culturales.​ La crítica y los seguidores de la artista alabaron el clip por lo dramático, colorido y extravagante.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Gira'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 5 de marzo de 2020, Gaga anunció a través de sus redes sociales la gira del álbum, que se titularía '''The Chromatica Ball''', y el primer comunicado incluyó seis fechas para ciudades como Londres, Boston, Toronto y Nueva York. Como compensación a sus seguidores que no pudieron verla en el Joanne World Tour debido a su forzosa cancelación, la gira iniciará en París (Francia) el 24 de julio de 2020.​ Sin embargo, el 26 de junio, Gaga anunció que todos los conciertos serían pospuestos hasta 2021 a causa de la pandemia de COVID-19. Con ello, la gira iniciaría oficialmente el 25 de julio de 2021, aún en París.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Otros medios'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga ofreció la primera presentación en vivo en promoción del álbum el 30 de agosto de 2020 durante los MTV Video Music Awards, celebrados en Nueva York. En la actuación, Gaga abrió en un pequeño set donde simulaba ver ceremonias anteriores mientras sonaba «Enigma» y «Chromatica II». Posteriormente presenta «911» y poco después Ariana Grande se une y ambas presentan «Rain on Me» acompañada de múltiples bailarines mientras utilizan atuendos fluorescentes color lila y mascarillas personalizadas. Luego, Grande se retira y Gaga se cambia de vestuario para cerrar cantando «Stupid Love», primero en acústico en un piano con forma de cerebro y después su versión oficial mientras ejecuta la coreografía. Varios medios aclamaron la actuación y los atuendos de Gaga, especialmente sus mascarillas, destacándola como uno de los mejores momentos del evento.​ La revista Billboard escribió que «cuando Lady Gaga y Ariana Grande compartieron el escenario, fue indudablemente uno de los mayores momentos de la noche». La revista Time sostuvo que «en estos gigantes escenarios distópicos, Gaga mostró por qué ha sido una de las artistas pop más confiables a lo largo de la década, con una voz explosiva, rutinas de baile frenéticas y pasión en sus intervenciones de piano y discursos de aceptación». Durante el evento, Gaga también fue reconocida con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En septiembre, Gaga fue la cara de la fragancia Voce Viva de Valentino Beauty, que utilizó el tema «Sine from Above» para sus comerciales.​ En diciembre, lanzó junto a Oreo una edición limitada de paquetes de galletas inspirados en el álbum. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
'''Lista de canciones'''&lt;br /&gt;
* 1:Chromatica I&lt;br /&gt;
* 2:Alice&lt;br /&gt;
* 3:Stupid Love&lt;br /&gt;
* 4:Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
* 5:Free Woman&lt;br /&gt;
* 6:Fun Tonight&lt;br /&gt;
* 7:Chromatica II&lt;br /&gt;
* 8:911&lt;br /&gt;
* 9:Plastic Doll&lt;br /&gt;
* 10:Sour Candy (con [[Blackpink]])&lt;br /&gt;
* 11:Enigma&lt;br /&gt;
* 12:Replay&lt;br /&gt;
* 13:Chromatica III&lt;br /&gt;
* 14:Sine from Above (con [[Elton John]])&lt;br /&gt;
* 15:1000 Doves&lt;br /&gt;
* 16:Babylon&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Enlaces externos==&lt;br /&gt;
[[www.ladygaga.com/ Página oficial de Lady Gaga (en inglés)]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[www.interscope.com/ Página oficial de Interscope Records (en inglés)]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==Fuentes==&lt;br /&gt;
[[es.m.wikipedia.org/wiki/Chromatica/ Chromatica, Wikipedia, la enciclopedia libre]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[http://www.cubadebate.cu/noticias/2020/05/28/lady-gaga-estrena-cancion-a-escasas-horas-del-estreno-de-su-album-chromatica-video/ Lady Gaga estrena canción a escasas horas del estreno de su álbum Chromatica]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[http://mty.360.net/musica/resena-lady-gaga-chromatica-cancion-por-cancion/ Reseña de Chromatica canción por canción]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[https://que-quiere-decir.com/chromatica/ El significado de Chromatica]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[https://www.elquintobeatle.com/2020/06/02/lady-gaga-chromatica/ Chromatica, el nuevo álbum de Lady Gaga]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Cultura]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895762</id>
		<title>Lady Gaga</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895762"/>
		<updated>2021-03-20T06:55:16Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
|descripción     = '''Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
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[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
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[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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	<entry>
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		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T06:53:27Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Se ha deshecho la revisión 3895760 de Yoalexisrod (disc.)&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =645961710ce3488bb2ce539193fef1fe.jpg&lt;br /&gt;
|tamaño          = &lt;br /&gt;
|descripción     = Lady Gaga en una presentación del Joanne World Tour&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
	</entry>
	<entry>
		<id>https://www.ecured.cu/index.php?title=Lady_Gaga&amp;diff=3895760</id>
		<title>Lady Gaga</title>
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		<updated>2021-03-20T06:51:53Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          = Lady gaga stupid love.png&lt;br /&gt;
tamaño          = &lt;br /&gt;
|descripción     = '''GaGa durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love'''&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Categoría: Músicos de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Cantantes de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Compositores de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Premios Grammy]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Actores]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Premio Globo de Oro]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Instrumentistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Guitarristas de Estados Unidos]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Pianistas]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Billboard]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Productores musicales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Bailarines]]&lt;br /&gt;
[[Categoría:Promotores culturales]]&lt;br /&gt;
[[Categoría: Diseñadores]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love&lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;== Resumen ==&lt;br /&gt;
Gaga durante la filmación del vídeo musical para Stupid Love&lt;br /&gt;
== Información de copyright: ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Licencia ==&lt;br /&gt;
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== Fuente: ==&lt;br /&gt;
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&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;'''Lady Gaga en una presentación del Joanne World Tour'''&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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		<summary type="html">&lt;p&gt;Yoalexisrod: &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{Ficha de artista musical&lt;br /&gt;
|nombre          =   Lady Gaga&lt;br /&gt;
|imagen          =645961710ce3488bb2ce539193fef1fe.jpg&lt;br /&gt;
|tamaño          = &lt;br /&gt;
|descripción     = Lady Gaga en una presentación del Joanne World Tour&lt;br /&gt;
|nombre real     = Stefani Joanne Angelina Germanotta&lt;br /&gt;
|nacimiento      = [[20 de marzo]] de [[1986]]&lt;br /&gt;
|lugar_nacimiento = barrio de [[Manhattan]],&amp;lt;br /&amp;gt;ciudad de [[Nueva York]],&amp;lt;br /&amp;gt;[[Estados Unidos]] {{bandera|Estados Unidos}}&lt;br /&gt;
|muerte          = &lt;br /&gt;
|lugar_muerte    =&lt;br /&gt;
|padre           =Joseph Germanotta&lt;br /&gt;
|madre           =Cynthia Bissett&lt;br /&gt;
|cónyuge         = &lt;br /&gt;
|hijos           = &lt;br /&gt;
|voz             = Contralto &lt;br /&gt;
|ocupación       =Cantante, Compositora, Pianista, Diseñadora&lt;br /&gt;
|alias           = &lt;br /&gt;
|estilo          = [[Pop]], electrónica, dance&lt;br /&gt;
|instrumento     = Voz, [[piano]], sintetizador, keytar, [[guitarra]]&lt;br /&gt;
|tiempo          = [[2004]]-presente&lt;br /&gt;
|discográfica    = Interscope&amp;lt;br&amp;gt; Streamline&amp;lt;br&amp;gt;  Kon Live&amp;lt;br&amp;gt;  Cherrytree y Def Jam&lt;br /&gt;
|premio(s)       = [[Premios Grammy|Premio Grammy]] ([[2010]]), [[Stefani_Joanne_Angelina_Germanotta#Discogr.C3.A1fica|ver más]]&lt;br /&gt;
|relacionados    = &lt;br /&gt;
|firma           =‎ &lt;br /&gt;
|url             = www.ladygaga.com&lt;br /&gt;
|url2            = &lt;br /&gt;
|imdb            = &lt;br /&gt;
|etiq_cubadebate = lady-gaga&lt;br /&gt;
}}&lt;br /&gt;
'''Stefani Joanne Angelina Germanotta''' (Nueva York, 28 de marzo de 1986), más conocida por su nombre artístico '''Lady Gaga''', es una cantante, compositora, productora, bailarina, activista y diseñadora de moda estadounidense. También ha dedicado parte de su vida a la actuación. Nacida y criada en la ciudad de Nueva York, estudió en la escuela Convent of the Sacred Heart y asistió por un tiempo breve a la Tisch School of the Arts, perteneciente a la Universidad de Nueva York, hasta que abandonó sus estudios para enfocarse en su carrera musical. Fue así como irrumpió en la escena del rock en el Lower East Side de Manhattan y firmó un contrato con Streamline Records hacia fines de 2007. En la época en que trabajaba como compositora para dicha discográfica, su voz llamó la atención del artista Akon, quien la hizo firmar un contrato con Kon Live Distribution. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biografía y carrera artística ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== '''1986-2007: Primeros años e inicio de su carrera''' ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Joanne Stefani Germanotta nació en [[Manhattan]], [[Nueva York]] el [[20 de marzo]] de [[1986]]. Aprendió piano a los 4 años y escribió su primera balada en piano a los 12 años. Cuando era niña '''Lady GaGa''' asistió a la escuela Convento del Sagrado Corazón. A la edad de 17 tuvo la suerte de estar en el [[Tisch School of the Arts]], donde estudió música. Aún siendo una chica precoz, se le veía bailar sobre las tarimas de los elegantes restaurantes de Upper West Side, usando siempre su bastón. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A los 21 años comenzó a escribir canciones para artistas de renombre de [[Interscope Records]], como la [[Pussycat Dolls]] y un par de años más tarde montó una carrera en solitario bajo el nombre de Lady GaGa (apodo tomado en referencia a la canción ''Radio Ga-Ga'' de la banda inglesa [[Queen]]), la incursión de su single debut, ''Just Dance''. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Carrera musical ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2008-2010: The Fame y The Fame Monster'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Hacia 2008, Gaga se mudó a Los Ángeles con la finalidad de enfocarse más en el trabajo para terminar su álbum debut y organizar su propio equipo creativo, Haus of Gaga, basado en la Factory de Andy Warhol. The Fame se lanzó el 19 de agosto de 2008 y tuvo poca radiodifusión. Gaga lo promocionó a través de conciertos a lo largo de Europa y los Estados Unidos en discotecas gay pequeñas y fue también telonera en las presentaciones en dicho país de New Kids on the Block. Un «éxito durmiente», el sencillo «Just Dance» salió a la venta cuatro meses antes del lanzamiento del álbum, pero solo llegó a la cima de las listas internacionales en enero de 2009, lo que hizo que The Fame tuviese éxito inmediatamente. La canción estuvo nominada en los premios Grammy en la categoría de Mejor Grabación de Dance y se convirtió en uno de los sencillos más vendidos a nivel mundial de dicho año. Gaga tuvo un éxito enorme e inesperado con «Poker Face», otro «éxito durmiente», que alcanzó el primer puesto en la mayoría de las listas de éxitos a nivel mundial a principios de 2009. Esta canción ganó en la categoría de Mejor Grabación de Dance en la ceremonia de los premios Grammy de 2010 y estuvo nominada en las categorías de Canción del Año y Grabación del Año.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
The Fame estuvo nominado en la categoría de Álbum del Año y ganó el premio al Mejor Álbum de dance/electrónica en la misma ceremonia. La crítica contemporánea elogió el álbum y lo describió como una exploración de la obsesión de Gaga con la fama y las complejidades de un estilo de vida donde esta y la riqueza juegan un papel importante. También resaltaron su combinación de géneros musicales y comentaron que el contenido del disco «va desde la batería de Def Leppard y aplausos hasta una batería de [heavy] metal en temas urbanos» y resaltaron su inspiración en el synthpop de la década de 1980 y la incorporación de música dance con ganchos melódicos definidos. The Fame llegó al primer lugar en Austria, Canadá, Alemania, Irlanda, Suiza y el Reino Unido, además de ingresar al top 5 en Australia, [[Estados Unidos]] y otros quince países.​ Además, estuvo en la cima de la lista Dance/Electronic Albums 106 semanas no consecutivas y, desde su lanzamiento, ha vendido más de doce millones de copias a nivel mundial.  Debido al éxito del disco, Gaga recibió numerosos reconocimientos en 2009 y la revista Billboard la calificó como la «estrella en ascenso».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Por otra parte, Gaga fue la artista más nominada de los MTV Video Music Awards de dicho año con un total de nueve candidaturas, de las que ganó el premio a Mejor Artista Nuevo por el vídeo de «Poker Face», y Mejor Dirección Artística y Mejores Efectos Especiales por el video del sencillo «Paparazzi».​ También se presentó en el evento para cantar ambas canciones, en una actuación que mostró cómo la fama puede acabar con la vida de las celebridades y donde Gaga simuló desangrarse en el ojo público.​ La presentación recibió la aclamación por parte de la crítica, especialmente por su teatralidad y mensaje, y es comúnmente citada como una de las mejores en la historia del evento. Además de hacer de telonera de Pussycat Dolls en su Doll Domination Tour durante el primer semestre de 2009 en Europa y Oceanía, Gaga realizó una gira de seis meses titulada The Fame Ball Tour, que tuvo lugar entre marzo y septiembre de 2009 y fue elogiada por la crítica. The Fame también fue promocionado con los lanzamientos de los sencillos «LoveGame» y «Paparazzi», que lograron ingresar al top 10 en las listas de éxitos semanales de varios países, entre estos los Estados Unidos.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Durante sus viajes por el mundo compuso las canciones de '''The Fame Monster''', un EP de ocho temas lanzado en noviembre de 2009. Cada canción, que habla sobre el lado oscuro de la fama desde la experiencia personal, posee alguna una metáfora sobre monstruos. Su sencillo principal, «Bad Romance» hizo que Gaga se convirtiera en la primera artista de la historia en tener tres sencillos —el mencionado, junto con «Just Dance» y «Poker Face»— en superar los cuatro millones de copias vendidas en formato digital. Además, llegó al primer lugar en las listas de dieciocho países y al top 2 en los Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda.​ El segundo sencillo, «Telephone», que cantó junto con Beyoncé, fue el cuarto sencillo número uno de Gaga en el Reino Unido. Su video musical, aunque fue controvertido, tuvo reseñas positivas de la crítica contemporánea. Entre ellas, en una se comentó que la artista posee «el estilo musical y el carisma de Michael Jackson y la sexualidad potente y los instintos provocativos de Madonna». Para su siguiente sencillo, «Alejandro», Gaga trabajó con el fotógrafo de moda Steven Klein y produjeron un video que igualmente suscitó polémicas. La crítica elogió sus conceptos y su naturaleza oscura, pero la Liga Católica la atacó por sus presuntas blasfemias. Pese a las controversias en torno a ellos, los videos han sido vistos millones de veces en el sitio YouTube.​ En la ceremonia de 2010 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó ocho premios de trece nominaciones, entre los que se cuenta el premio al Video del Año por «Bad Romance», galardón que recibió mientras utilizaba un vestido hecho de carne, el cual generó gran controversia y atrajo críticas de PETA y otras asociaciones. A pesar de esto, el vestido es considerado uno de los momentos más icónicos en la historia del evento y fue expuesto en el Salón de la Fama del Rock and Roll.  Además, The Fame Monster tuvo un total de seis nominaciones en la ceremonia de los premios Grammy de ese año. La cantante ganó finalmente tres premios, uno en la categoría de Mejor Álbum de Pop Vocal por The Fame Monster y dos en las categorías de Mejor Interpretación Femenina Vocal de Pop y otro en la de Mejor Video Musical de Formato Corto por «Bad Romance».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El éxito del álbum permitió que la cantante comenzara su segunda gira mundial, The Monster Ball Tour, semanas después del lanzamiento del EP y meses después de que The Fame Ball Tour finalizara.​ Al finalizar, en mayo de 2011, la gira, que fue elogiada por la crítica y exitosa en lo comercial, duró un año y medio y recaudó 227.4 millones USD. Esto la convirtió en una de las giras con mayor recaudación de todos los tiempos y la gira debut con más éxito comercial de la historia.​ Los conciertos que tuvieron lugar en Madison Square Garden en la ciudad de Nueva York se filmaron para un especial televisivo de HBO llamado Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden. Dicho especial estuvo nominado en los premios Emmy y se lanzó en formato DVD y Blue-ray. Finalmente, ganó en la categoría de edición de imagen sobresaliente para un especial (una o varias cámaras).​ Gaga también interpretó canciones del álbum en eventos internacionales tales como la gala de 2009 Royal Variety Performance, donde cantó «Speechless», una power ballad, en presencia de la reina Isabel II. También participó en la 52º ceremonia de los premios Grammy, donde su interpretación de apertura consistió en la canción «Poker Face» y un dúo en el piano con Elton John de «Speechless», en un popurrí que incluía también «Your Song». En la ceremonia de 2010 de los premios Brit su interpretación acústica de «Telephone», seguida de «Dance in the Dark», estuvo dedicada al diseñador de última moda y amigo cercano suyo Alexander McQueen y sirvió de apoyo a su triple victoria en la entrega de premios. Otras actuaciones habrían comprendido su participación en la gira de [[Michael Jackson]] This Is It en el O2 Arena de Londres. Al respecto, comentó: «De hecho, me pidieron que fuera la telonera de Michael en su gira; íbamos a serlo en el O2 y estábamos trabajando para que fuera posible. Creo que se habló sobre que nosotros, los teloneros, cantáramos dúos con Michael en el escenario».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Más tarde, Gaga colaboró con la compañía electrónica Beats by Dr. Dre para crear unos intra-auriculares con joyas incrustadas llamados Heartbeats y comentó: «Están diseñados para ser los primeros accesorios de moda y son el doble de buenos que los mejores auriculares sónicos del mundo». Gaga también trabajó con Polaroid en enero de 2010 como directora artística. Entusiasmada por «combinar la historia icónica de Polaroid y la filmación instantánea con la era digital», Gaga presentó en el Consumer Electronics Show de 2011 los primeros tres productos nuevos llamados Grey Label: un par de gafas fotográficas, una impresora portátil de bolsillo y una versión adaptada de la cámara Polaroid tradicional. Sin embargo, su colaboración anterior con el productor Rob Fusari llevó a que su equipo de producción, Mermaid Music LLC fuera demandado en marzo de 2010, cuando él afirmó que le pertenecía un 20% de los ingresos de la compañía. El abogado de Gaga, Charles Ortner, definió el acuerdo con Fusari como «ilegal» y se negó a comentar. Pese a eso, cinco meses después, la Corte Suprema de Nueva York rechazó el caso y la contrademanda de Gaga.​ Además de estos conflictos, los exámenes médicos dijeron que Gaga estaba al borde de tener lupus, pero afirmó no estar afectada por los síntomas. Esta información causó un pesar considerable a los admiradores y la cantante se refirió al tema en una entrevista con Larry King, en la que comentó que esperaba evitarlos llevando un estilo de vida saludable.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2011-2012: Born This Way'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El segundo álbum de estudio de Gaga, '''Born This Way''', se lanzó el 23 de mayo de 2011. Descrito como «una unión entre la música electrónica con [...] el metal o el rock 'n roll, el pop, melodías épicas con un ritmo de dance similar a un martillo», la artista lo llamó un álbum «acerca de lo que nos mantiene despiertos por la noche y lo que nos asusta». Describió su nueva música como «algo mucho más profundo que una peluca o un lápiz labial o un jodido vestido de carne» y tras escuchar esto, Akon señaló que está llevando su música «a un nivel superior». Sin embargo, la revista NME lo calificó como el «álbum más pretencioso» de la historia y criticó duramente la canción «Scheiße».​ Su lanzamiento siguió a la puesta a la venta de su sencillo homónimo, «Born This Way» el 11 de febrero de 2011.​ El tema se interpretó en directo por primera vez en la 53º edición de los premios Grammy, que tuvo lugar dos días después de su lanzamiento y a la que Gaga llegó dentro de un huevo gigante, el cual causó controversia.  La canción, cuya temática hace referencia a la autoaceptación sin considerar la orientación sexual o la raza, debutó en el primer puesto del Billboard Hot 100 y se convirtió en el decimonoveno debut en la cima de dicha lista y el milésimo sencillo número uno en la historia de las listas.​ Además vendió más de tres millones de copias en formato digital en Estados Unidos hacia octubre de 2011. Gaga realizó un video musical para la canción, que la muestra dando a luz a una nueva raza y presenta imágenes surrealistas. Por su parte, los críticos destacaron las referencias artísticas y culturales y lo elogiaron por su concepto. Gaga prestó su voz en colaboraciones y entre ellas tuvo una con Elton John para grabar un dúo original para la película Gnomeo y Julieta. La canción, llamada «Hello, Hello» se lanzó el 11 de febrero de 2011, pero en ella no figuraba su voz, ya que el dúo solo apareció en el filme.​&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Dos sencillos más, «Judas» y «The Edge of Glory», junto con el sencillo promocional «Hair», se lanzaron antes del álbum. El video promocional del primero, en el que Gaga representa a María Magdalena y que presenta figuras bíblicas como Jesucristo y Judas Iscariote, desató polémica por sus referencias religiosas. Sin embargo, recibió elogios por su forma general y otros afirmaron que no es ofensivo. «Judas», además, ingresó en el top 10 de diversas listas de éxitos, pero descendió rápidamente. Originalmente, se consideró que «The Edge of Glory» sería un sencillo promocional;​ pero, debido a su éxito comercial, la canción se lanzó como sencillo acompañado por un video y recibió críticas positivas. Gaga también comenzó a redactar una columna sobre moda en la revista V, donde comentó su proceso creativo, sus puntos de vista sobre la cultura pop y su habilidad para adaptarse a la evolución de los íconos del pop.​ Tras su lanzamiento, Born This Way vendió 1,108 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos y debutó en el número uno en el Billboard 200, además de alcanzar el primer puesto en más de veinte países. Previamente, Amazon lo había vendido a 99 centavos durante dos días no consecutivos sin el consentimiento de Gaga o su sello discográfico. El álbum tuvo reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron su variedad de estilos y la voz de Gaga. Más adelante, la cantante viajó a Sídney para promover su disco con un concierto en el Sydney Town Hall el 13 de julio de 2011.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La cantante continuó sus proyectos musicales y lanzó «Yoü and I» y «Marry the Night» como sencillos de Born This Way, además de grabar canciones con artistas veteranos como Cher y Tony Bennett. La canción grabada con Bennett fue una versión de jazz de «The Lady Is a Tramp»,​ mientras que describió su dúo con Cher como un tema «grandioso» y «hermoso» que ella había compuesto «hacía mucho tiempo y nunca lo había incluido en uno de sus álbumes por ninguna razón en particular». El 28 de agosto, en la ceremonia de 2011 de los MTV Video Music Awards, Gaga ganó dos premios de cuatro nominaciones y asistió al evento vestida como Jo Calderone, su álter ego masculino. En la edición de 2012 del Libro Guinness de los récords, Gaga figuró como la persona con más seguidores en Twitter, con aproximadamente trece millones, y «Poker Face» figuró como la canción que permaneció un mayor número de semanas en el Hot Digital Songs, con un total de 83. La artista continuó realizando presentaciones en directo y cantó en la celebración del 65º cumpleaños del expresidente de Estados Unidos Bill Clinton junto con Bono, Stevie Wonder y Usher, entre otros. En dicha actuación, usó una peluca rubia en honor a la famosa presentación de Marilyn Monroe dedicada a John F. Kennedy y cambió la letra de «Bad Romance» específicamente para dicha actuación.​ Más tarde, ganó cuatro premios de seis nominaciones en las categorías de los MTV Europe Music Awards en noviembre de mejor artista femenina, mayor cantidad de admiradores, mejor canción y mejor video por «Born This Way». El 14 de noviembre de 2011, Gaga y su coreógrafa y directora artística Laurieann Gibson dejaron de trabajar juntas, tras cuatro años. El asistente de Gibson, Richard Jackson, fue su reemplazo.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga lanzó su cuarto EP, llamado A Very Gaga Holiday, el 22 de noviembre y le siguió una presentación en su especial televisivo en el Día de Acción de Gracias, titulado A Very Gaga Thanksgiving. La crítica elogió el especial y llegó a ser visto por 5,749 millones de televidentes estadounidenses en su transmisión original. En marzo de 2012, Gaga figuró en el cuarto puesto de la lista de Billboard de los artistas con mayor cantidad de ingresos durante 2011. El total de sus ganancias durante el año asciende a 25,353,039 USD, incluyendo las ventas de Born This Way y Monster Ball Tour. Por otra parte, Gaga figuró en un episodio de la serie estadounidense Los Simpson, en un capítulo llamado «Lisa Goes Gaga». En abril de 2012, dio inicio a su gira The Born This Way Ball, la cual recorrió varios países de Asia y Europa, y con la que visitó por primera vez Latinoamérica.​ El espectáculo recibió elogios de la crítica por su teatralidad, coreografías y la voz de la artista, pero no estuvo exento de controversias, pues en países como Indonesia se realizaron manifestaciones y protestas religiosas que finalmente llevarían a la cancelación de uno de sus conciertos. Además de ello, Gaga se vio forzada a cancelar la gira a mitad de su paso por Norteamérica a causa de una ruptura de cadera, la cual debió ser intervenida quirúrgicamente. A pesar de todo, The Born This Way Ball fue un éxito en términos comerciales, tras recaudar $183.9 millones y haber vendido más de 1.7 millones de entradas a nivel mundial. A mitad de la gira, Gaga también lanzó su primera fragancia llamado '''Fame''' a través de Haus Laboratories. El perfume llegó a ser «el número uno en ventas» en su país natal, según Artist Direct. También filmó un vídeo promocional para la ocasión el 13 de septiembre de 2012 en el Guggenheim Museum de Nueva York.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2013-2015: Artpop y Cheek to Cheek'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Gaga comenzó a componer canciones para su nuevo álbum durante The Born This Way Ball, y reveló haber trabajado con productores como Fernando Garibay y DJ White Shadow. En agosto de 2012, Gaga anunció el título del álbum, '''Artpop'''. Previo a su lanzamiento, varios medios lo consideraron uno de los álbumes más anticipados para el 2013, entre estos la revista Billboard y los sitios Yahoo! y Hit Fix.​ Gaga hizo una breve aparición en la cinta de Robert Rodríguez titulada Machete Kills (2013), donde interpretó el papel de La Chameleón.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El tema «Applause» fue lanzado como primer sencillo de Artpop el 12 de agosto de 2013 luego de haber sido adelantado una semana a causa de varias filtraciones en Internet. La canción tuvo un buen rendimiento comercial, tras ingresar al top 5 en las listas de éxitos semanales de países como Canadá, los Estados Unidos, el Reino Unido, entre otros. Gaga interpretó el tema por primera vez la ceremonia de 2013 de los MTV Video Music Awards, en una presentación donde rindió tributo a sus álbumes anteriores. Más tarde publicó como sencillo promocional el tema «Do What U Want», una colaboración con R. Kelly. No obstante, dada la buena recepción que tuvo, fue ascendida como segundo sencillo oficial de Artpop. Tras ello, «Do What U Want» entró al top 20 de éxitos semanales en varios países.​ Gaga cantó la canción en los American Music Awards con R. Kelly y luego en la final del programa The Voice con [[Christina Aguilera]], con quien más tarde lanzaría una remezcla. Sin embargo, debido a las acusaciones de pedofilia y abuso sexual que recibió R. Kelly, su videoclip nunca fue lanzado y más tarde la canción sería removida de todas las plataformas con la controversia causada por el documental Surviving R. Kelly. Posteriormente fueron lanzados dos sencillos promocionales, «Venus» y «Dope».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Artpop fue oficialmente lanzado a nivel mundial el 11 de noviembre de 2013 y alcanzó la primera posición de las listas de álbumes más vendidos en países como los Estados Unidos y el Reino Unido. De acuerdo con la IFPI, Artpop fue el noveno álbum más vendido del año con 2,3 millones de copias mundialmente.​ El disco, aunque tuvo críticas en su mayoría positivas por su experimentación, fue considerado poco cohesivo y un declive en la carrera de la artista a comparación con sus trabajos anteriores. Para promocionar Artpop, Gaga realizó una residencia de conciertos en el Roseland Ballroom de Nueva York llamada '''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom''', la cual también sirvió para clausurar el recinto. El espectáculo recibió buenos comentarios de la crítica y fue transmitido en el programa Late Night with David Letterman.​ Asimismo, se embarcó en su '''Artrave: The Artpop Ball Tour''', su cuarta gira mundial que recorrió Norteamérica, [[Europa]], [[Asia]] y [[Oceanía]]. El espectáculo tuvo críticas positivas de los medios por la energía de la artista y su voz. Asimismo, la gira recaudó $83 millones y vendió 920 mil entradas a nivel mundial, que la hicieron la octava gira más exitosa del [[2014]]. En agosto de ese año, la intérprete anunció el lanzamiento de '''Eau de Gaga''', su segunda fragancia y primera unisex, la cual describió como «lista para el sexo».&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Previamente, en septiembre de 2012, [[Tony Bennett]] anunció Cheek to Cheek, un álbum dúo de jazz con Gaga. La cantante afirmó que «Cheek to Cheek salió de una amistad muy orgánica y la relación que Tony y yo hemos construido en los últimos años y que realmente fue un esfuerzo de colaboración. [...] He estado cantando jazz desde que era una niña y realmente quería mostrar el lado auténtico del género». El disco se lanzó el 23 de septiembre de 2014, teniendo a «Anything Goes» como sencillo principal. Alcanzó la primera posición del Billboard 200 de los Estados Unidos y recibió el galardón al Mejor Álbum de Pop Vocal Tradicional en la 57ª edición de los premios Grammy. Para promocionar el álbum, el dúo comenzó su Cheek to Cheek Tour, que contó con un total de treinta y seis shows en Europa y Norteamérica durante la primera mitad de 2015.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Entre finales de 2014 e inicios de 2015, la cantante estuvo publicando una serie de fotografías de las sesiones de grabación de lo que sería su quinto álbum de estudio; en estas, aparece acompañada de distintas celebridades. En una entrevista, Gaga explicó que los problemas que tuvo que enfrentar durante el período de promoción de Artpop la estaban ayudando a escribir canciones.​ El 16 de febrero de 2015, anunció oficialmente que se había comprometido con el actor [[Taylor Kinney]], con quien mantenía una relación amorosa desde julio de 2011. En la 87ª entrega de los [[premios Óscar]] cantó un popurrí de La novicia rebelde, catalogada como una de las mejores actuaciones del año y de la historia de premiación. A finales de abril, se anunció que la artista ingresaría al Salón de la Fama de los Compositores bajo el título de «ícono contemporáneo», siendo la primera en recibir dicha distinción. El evento se llevó a cabo 19 de junio; el premio se entregó por marcar tendencia estética en la industria musical a nivel mundial y por haber compuesto grandes éxitos. En septiembre de 2015, estrenó el documental The Hunting Ground, para el que Gaga coescribió y cantó el tema principal titulado «Til It Happens to You», el cual fue nominado a los premios Óscar en la categoría de Mejor canción original.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En octubre, Gaga formó parte de la quinta temporada de la serie de drama y horror [[American Horror Story]], subtitulada [[Hotel]]. La artista interpretó a La Condesa Elizabeth, la malvada dueña del hotel. El personaje, relacionado con la moda, participó en un triángulo amoroso junto a los personajes interpretados por Finn Wittrock y Matt Bomer, aunque también mantuvo una relación íntima con el personaje de Angela Bassett.​ En una entrevista a Entertainment Weekly, Gaga reveló que la experiencia con American Horror Story influiría en el proceso creativo de su nuevo álbum, alegando: «He vuelto a algo en lo que he creído mucho, que es el arte de la oscuridad». Dicho papel la hizo merecedora de un [[Globo de Oro]] a la mejor actriz de miniserie o telefilme.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2016-2017: Joanne y Super Bowl LI'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 7 de febrero de 2016, Gaga interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante el Super Bowl 50. Una semana después, se presentó en los premios Grammy para realizar un tributo a [[David Bowie]], quien había fallecido algunas semanas antes.​ Luego, el 27 de febrero, se presentó en los premios Óscar para cantar  «Til It Happens to You» en compañía de varias víctimas de abuso sexual.​ En los meses posteriores, se enfocó en la culminación de su siguiente álbum y trabajó con músicos como Mark Ronson, BloodPop y  Hillary Lindsey. El 9 de septiembre, lanzó su sencillo «Perfect Illusion», el cual debutó en el primer puesto de los listados de España,Finlandia,Francia,Grecia y  Portugal, además de entrar a los veinte primeros en Australia, Canadá,los Estados Unidos,Italia y el Reino Unido. El 15 de septiembre, Gaga ofreció una entrevista a la radio Beats 1, donde confirmó que su siguiente álbum saldría el 21 de octubre de ese mismo año y se titularía Joanne, como tributo a su tía, quien falleció de lupus en 1974. El 5 de octubre, dio inicio a su Dive Bar Tour, una pequeña gira promocional para promover el disco, donde además interpretó las canciones «A-Yo» y «Million Reasons&amp;quot;, que posteriormente fueron publicadas como sencillos.&lt;br /&gt;
Tras su lanzamiento, Joanne debutó en la cima del Billboard 200 de los Estados Unidos, convirtiéndose en el cuarto álbum de Gaga en alcanzar el número uno en el país. Como resultado, se convirtió en la mujer con más álbumes número uno en la década de los 2010s. El disco recibió críticas mayormente positivas, con los expertos alabando la instrumentación, la voz de Gaga y su enfoque más personal.​ Por su parte, «Million Reasons» se convirtió también en un éxito luego de alcanzar la cuarta posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, y Gaga la promocionó en el segmento Carpool Karaoke del programa The Late Late Show with James Corden y en el Victoria's Secret Fashion Show durante los meses finales del 2016. Joanne fue nominado a los premios Grammy como Mejor Álbum Vocal de Pop, mientras que «Million Reasons» como Mejor Interpretación de Pop Solista, categoría que más tarde ganaría con el siguiente sencillo del álbum, «Joanne (Where Do You Think You're Goin'?)».&lt;br /&gt;
El 5 de febrero de 2017, la artista encabezó el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LI, donde interpretó varios de sus temas como «Bad Romance», «Poker Face», «Million Reasons» y  «Telephone». El espectáculo tuvo más de 117.5 millones de espectadores en los Estados Unidos, convirtiéndose así en el segundo espectáculo de medio tiempo más visto de la historia del Super Bowle. Asimismo, recibió la aclamación de la crítica y seis nominaciones a los premios Primetime Emmy.​ Semanas después, cantó en los [[premios Grammy]] junto a Metallica.​ En abril, encabezó el Festival de Música y Artes de Coachella Valley, siendo la segunda mujer de la historia en hacerlo. En dicho festival estrenó un nuevo sencillo titulado «The Cure», que tuvo una buena recepción comercial alrededor del mundo, especialmente en los países de la angloesfera. El 1 de agosto de 2017, dio inicio a su Joanne World Tour en Vancouver (Canadá). La gira fue un éxito comercial y crítico, con los expertos alabando la voz y la energía de la artista, además de que todos los conciertos se agotaron en cuestión de horas. En septiembre, aún de 2017, Netflix estrenó un documental biográfico de la artista titulado Gaga: Five Foot Two, el cual sigue el proceso de grabación de Joanne y parte de la vida privada de Gaga, así como los preparativos de su actuación en el Super Bowl. En dicho documental fue revelado que Gaga padecía de fibromialgia, condición que la llevó a cancelar el Joanne World Tour forzosamente el 1 de febrero del 2018.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2018-2019 A Star Is Born y Enigma'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
El 31 de agosto de 2018, la película [[A Star Is Born]] dirigida por [[Bradley Cooper]] se estrenó en el 75º Festival Internacional de Cine de Venecia. La película muestra el romance de Ally, una cantautora interpretada por Gaga, con el cantante Jackson Maine (interpretado por Cooper), que se tensa después de que su carrera se vea eclipsada por la de la joven artista.​ El primer acercamiento de Cooper y Gaga se produjo después de verla actuar en una recaudación de fondos para la investigación del cáncer. Por su parte, Gaga se declaró fanática del trabajo de Cooper y aceptó el proyecto debido a su representación de la adicción y la depresión.​ La cinta recibió la aclamación de la crítica; Peter Bradshaw de The Guardian la describió como «escandalosamente observable» y elogió la versatilidad actoral de Gaga, mientras que Stephanie Zacharek de The Time comentó: «lo sorprendente de Gaga es lo carismática que es sin su habitual maquillaje extremo, pelucas extravagantes y disfraces creativos».​ Asimismo, fue un éxito en taquilla tras recaudar $436 188 866, con lo que fue la décima película con más ingresos del 2018. ​ &lt;br /&gt;
Gaga y Cooper coescribieron y produjeron la mayoría de las canciones en la banda sonora de la película, que ella insistió en que se presentaran en vivo para el filme.​ El primer sencillo del álbum, «Shallow», se estrenó el 27 de septiembre y alcanzó el puesto número uno en varios países, entre estos Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido. Mark Kennedy de The Washington Post calificó la banda sonora de «maravilla de cinco estrellas» y Ben Beaumont-Thomas de The Guardian aseguró que estaba conformada por «clásicos instantáneos llenos del poder emocional de Gaga».​ La banda sonora en cuestión también encabezó numerosos listados a nivel mundial. De acuerdo con la IFPI, consiguió vender 1.9 millones de copias a nivel mundial durante el 2018, siendo el cuarto disco más vendido del año y el primero por una artista femenina.​ En 2019, vendió 1.2 millones de copias a nivel mundial, siendo nuevamente el cuarto disco más vendido del año.​ Su trabajo en A Star Is Born y «Shallow» recibió múltiples reconocimientos, incluyendo el National Board of Review a la Mejor Actriz, el Óscar a la mejor canción original, el Globo de Oro a la mejor canción original y cuatro Premios Grammy en las categorías mejor canción escrita para un medio audiovisual, mejor interpretación de pop de dúo/grupo y mejor álbum de banda sonora para un medio audiovisual. ​ &lt;br /&gt;
El 28 de diciembre de ese mismo año la artista comenzó su residencia de dos años, llamada Lady Gaga: Enigma, en el Park MGM en Las Vegas.​ Esta constó de dos tipos de espectáculos: Enigma, que se centró en la teatralidad e incluyó los mayores éxitos de la cantante, y Jazz &amp;amp; Piano, que incluyó pistas del Great American Songbook y versiones acústicas de sus propias canciones. Asimismo, se anunció que comenzó a trabajar en su sexto álbum de estudio con Boys Noize, DJ White Shadow, BloodPop y Sophie como productores.​ En julio de 2019, Gaga anunció que renovaría Haus Laboratories como una línea de cosméticos, y en septiembre de ese año lanzó los primeros productos de manera exclusiva en Amazon, que incluían sombras líquidas para ojos, delineadores de labios, delineadores de ojos, brillos labiales y pegatinas reutilizables.​ La línea tuvo una buena respuesta crítica y pública, principalmente debido a la fuerte pigmentación de los productos.​ De igual forma, varios de los productos estuvieron entre los más vendidos de Amazon. ​ &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''2020-presente: Chromatica'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En enero de 2020, fue filtrada a través de Internet una pista inédita de Gaga titulada «Stupid Love», la cual fue confirmada por la artista un mes más tarde como primer sencillo de lo que sería su sexto álbum de estudio. El tema fue lanzado oficialmente el 28 de febrero de 2020 en simultáneo con su videoclip. ​ Tras ello, ingresó al top 10 de éxitos semanales en países como Australia, Canadá, los Estados Unidos y el Reino Unido.​ El 2 de marzo, Gaga confirmó que su sexto álbum de estudio se titularía Chromatica y sería lanzado oficialmente el 10 de abril de ese año. No obstante, la fecha tuvo que ser pospuesta al 29 de mayo debido a la pandemia de [[COVID-19]].​ Luego de su estreno, Chromatica encabezó las listas de álbumes más vendidos en [[Australia]], [[Canadá]], los [[Estados Unidos]], [[Francia]], [[Irlanda]], [[Italia]] y el [[Reino Unido]], donde impuso récords en ventas.​ Del álbum se lanzó como segundo sencillo la canción «Rain on Me», que lideró el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos y el UK Singles Chart del Reino Unido, también imponiendo una serie de récords.​ Por otra parte, trabajó con Global Citizen para la organización del concierto Together at Home, el cual recaudó más de 127 millones de dólares que fueron donados a varios esfuerzos que combatían el COVID-19. ​ &lt;br /&gt;
Gaga fue la artista más nominada de los [[MTV]] Video Music Awards de 2020, con un total de nueve candidaturas.​ El día del evento, fue la más galardonada de la noche con cinco victorias, entre estas Artista del Año y Canción del Año por «Rain on Me».​ Gaga también se presentó para cantar «911», «Rain on Me» y «Stupid Love», y fue condecorada con el Tricon Award, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista, siendo la primera en obtener dicha distinción.​ Asimismo, la artista anunció la gira que promocionaría el álbum, '''The Chromatica Ball''', la cual visitaría [[Europa]] y [[Norteamérica]], y estaba programada para comenzar el 24 de julio de 2020 en París (Francia). ​ Sin embargo, la gira sería también pospuesta debido a la pandemia de COVID-19, con fecha prevista para el 25 de julio de 2021. ​ &lt;br /&gt;
El 20 de enero de 2021, interpretó el himno nacional de Estados Unidos durante la investidura presidencial de Joe Biden.​ Gaga fue nominada a los premios Grammy mejor álbum de pop vocal por Chromatica y ganó como  mejor interpretación de pop de dúo/grupo por «Rain on Me», logrando así su duodécimo galardón.​ Gaga interpretará a Patrizia Reggiani en House of Gucci dirigida por Ridley Scott basada en el asesinato de Maurizio Gucci prevista para estrenar a finales de 2021.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Logros'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
A lo largo de su carrera, Gaga ha conseguido hacerse con variedad de reconocimientos. En cuanto a música, ha ganado un total de doce premios Grammy en diez categorías distintas, tras haber sido nominada veintinueve veces.​ Entre estas, fue nominada en tres años consecutivos como Álbum del Año, siendo la tercera mujer con más nominaciones a dicha categoría.​ Sus doce premios la convierten en la novena mujer con más Grammys en la historia.​ Gaga también ha ganado tres American Music Awards y siete Billboard Music Awards.​ En los MTV Video Music Awards ha conseguido alzarse con dieciocho galardones, lo que la convierten en la tercera artista con más victorias; además, fue la primera mujer en ser nominada con dos videoclips a Vídeo del Año de manera simultánea (2010).​ Asimismo, fue la primera receptora del Tricon Award en 2020, un galardón que reconoció su talento e impacto como cantante, actriz, icono de la moda y activista.​ En los MTV Europe Music Awards ha ganado en un total de doce ocasiones, lo que la convierte en la mujer con más victorias en la historia de la premiación. ​ También fue la primera en obtener el premio al Icono Contemporáneo otorgado por el Salón de la Fama de los Compositores, el cual reconoce el impacto en la cultura pop.​ Igualmente, fue reconocida por el Grammy Museum con el Jane Ortner Education Award por promover la educación musical entre los jóvenes.​ Otros de sus reconocimientos incluyen un Bambi, Estrella en Ascenso en 2009 y Mujer del Año en 2015 según Billboard y cinco World Music Awards. ​ &lt;br /&gt;
En cuanto al cine y la televisión, ha recibido tres nominaciones a los premios Óscar, una como Mejor Actriz y dos como Mejor Canción Original, de las cuales ganó uno. En la 91.º entrega de los premios Óscar, se convirtió en la primera mujer en ser nominada el mismo año como Mejor Actriz y Mejor Canción Original.​ Además, ganó el National Board of Review como Mejor Actriz en 2018, así como el Choice en la misma categoría el mismo año; en esta última premiación también ganó como Mejor Canción Original tras tres nominaciones en la categoría.​ También ganó en la categoría de Mejor Música Original en los premios BAFTA de 2018, siendo la primera mujer en recibir dicho premio.​ En los Golden Globe Awards, se alzó como Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme en 2016 y como Mejor Canción Original en 2019. ​ Igualmente, ha ganado dos premios Satellite y ha sido nominada en dos ocasiones a los SAG Awards.​ Otros reconocimientos de la artista incluyen catorce Récords Guinness, el premio a Icono de la Moda otorgado por el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos, dos GLAAD Media Awards, tres  premios Brit, cuatro NRJ Music Awards, tres People's Choice Awards, cuatro Premios Oye!, tres Teen Choice Awards, nueve Premios Webby y tres nominaciones a los premios Primetime Emmy. ​ &lt;br /&gt;
Por otra parte, se estima que hasta enero de 2016, Gaga ha vendido más de 34 millones de unidades de sus álbumes y 150 millones de sus canciones, lo que la convierten en una de las artistas musicales con mayores ventas de la historia.​ Igualmente, Gaga ha alcanzado la primera posición del Billboard Hot 100 de los Estados Unidos en un total de cinco ocasiones, mientras que en el Billboard 200 lo ha logrado seis veces. Todos sus álbumes como solista han sido certificados con disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). En total, las canciones de Gaga suman 85 millones de unidades certificadas en los Estados Unidos, lo que la convierten en la séptima artista y cuarta mujer con mayores ventas de sencillos en el país.​ Fue la primera mujer en obtener el Digital Diamond Award de la RIAA, es una de las tres artistas con múltiples canciones certificadas diamante y fue la primera en tener dos canciones que superaran las siete millones de copias vendidas en los Estados Unidos. Sus giras y residencias han recaudado más de 500 millones de dólares en venta de entradas, lo que la convierten en la sexta mujer más recaudadora de la historia.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Discografía'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Albumes de estudio'''===&lt;br /&gt;
* 2008:''The Fame''&lt;br /&gt;
* 2011:''Born This Way''&lt;br /&gt;
* 2013:''ARTPOP''&lt;br /&gt;
* 2014:''Cheek to Cheek'' (En Colaboración con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* 2016:''Joanne''&lt;br /&gt;
* 2020:''[[Chromatica]]''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Sencillos musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* ''Just Dance'' (con [[Colby O' Donis]])&lt;br /&gt;
* ''LoveGame''&lt;br /&gt;
* ''Paparazzi''&lt;br /&gt;
* ''Poker Face''&lt;br /&gt;
* ''Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)''&lt;br /&gt;
* ''Starstruck'' (con Cowboy &amp;amp; [[Flo Rida]])&lt;br /&gt;
* ''Bad Romance''&lt;br /&gt;
* ''Telephone''&lt;br /&gt;
* ''Alejandro''&lt;br /&gt;
* ''Dance in the Dark''&lt;br /&gt;
* ''Born This Way''&lt;br /&gt;
* ''Judas''&lt;br /&gt;
* ''The Edge Of Glory''&lt;br /&gt;
* ''Yoü and I''&lt;br /&gt;
* ''Marry The Night''&lt;br /&gt;
* ''Applause''&lt;br /&gt;
* ''Do What U Want (con R. Kelly)&lt;br /&gt;
* ''G.U.Y.&lt;br /&gt;
* ''Anithing Goes'' (con [[Tony Bennett]])&lt;br /&gt;
* ''I Can't Give You Anithing but Love'' (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* ''Til It Happens To You''&lt;br /&gt;
* ''Perfect Illusion''&lt;br /&gt;
* ''Million Reason''&lt;br /&gt;
* ''John Wayne''&lt;br /&gt;
* ''The Cure''&lt;br /&gt;
* ''Joanne(Where Do You Think You're Goin?)&lt;br /&gt;
* ''Shallow''&lt;br /&gt;
* ''Always Remember Is This Way''&lt;br /&gt;
* ''I'll Never Love Again''&lt;br /&gt;
* ''Stupid Love''&lt;br /&gt;
* ''Rain On Me (con [[Ariana Grande]])&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columna}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Nueva columna}}&lt;br /&gt;
==='''Giras musicales'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Giras:'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2009:'''The Fame Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2009-2011:'''The Monster Ballesteros Tour'''&lt;br /&gt;
* 2012-2013:'''The Born This Way Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014:'''artRAVE:The ARTPOP Ball Tour'''&lt;br /&gt;
* 2014-2015:'''Cheek to Cheek Tour (con [[Tony Bennett]]&lt;br /&gt;
* 2017-2018:'''Joanne World Tour'''&lt;br /&gt;
* 2021:'''The Chromatica Ball''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
==='''Residencias'''===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* 2014:'''Lady Gaga Live at Roseland Ballroom'''&lt;br /&gt;
* 2018-2020:'''Lady Gaga:Enigma'''&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{Fin de columnas}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Enlaces externos ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com/ Sitio web oficial]&lt;br /&gt;
* [http://www.ladygaga.com.br/ Fan Sitio]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Fuentes ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[http://www.abc.es/20110223/estilo-gente/abci-lady-gaga-201102231209.html Lady Gaga: «Llevo una vida normal»] &lt;br /&gt;
*[http://www.diariofemenino.com/actualidad/famosos/articulos/vida-lady-gaga-llena-garndes-mentiras/ La vida de Lady Gaga está llena de grandes mentiras]&lt;br /&gt;
*[http://www.3djuegos.com/comunidad-foros/tema/926292/0/biografia-de-lady-gaga/ Biografía de Lady GaGa] en el [http://www.3djuegos.com/ 3djuegos.com]&lt;br /&gt;
*[http://es.musica.wikia.com/wiki/Lady_Gaga Artículo sobre Lady Gaga] en la [http://es.musica.wikia.com/ Wikia de Música].&lt;br /&gt;
*[http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/premios_lady_gaga.htm Premios alcanzados por Lady Gaga.]&lt;br /&gt;
* [http://www.mundodescargas.com/2k7/servicios/famosos/lady_gaga/biografia_lady_gaga.htm Biografía de Lady GaGa] publicada en el [http://www.mundodescargas.com/ Sitio MundoDescargas.com]&lt;br /&gt;
*&lt;br /&gt;
[https://es.m.wikipedia.org/Lady_Gaga/ Lady Gaga - Wikipedia, la enciclopedia libre]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
{{NF|1986||Gaga, Lady}}&lt;br /&gt;
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		<author><name>Yoalexisrod</name></author>
		
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