Alfredo Valenzuela Puelma - Historial de revisiones

JFefy ciget.ssp en 18:57 17 feb 2021

2021-02-17T18:57:20Z

Javiermartin jc: Texto reemplazado: «
» por «»

2019-04-17T05:05:00Z

Texto reemplazado: «<div align="justify">» por «»

Cecilia ciget.hol: /* Fuentes */

2017-11-20T21:16:21Z

‎Fuentes

Josefina: Texto reemplazado: «Category:Pintor» por «Categoría:Pintores»

2017-03-25T04:40:08Z

Texto reemplazado: «Category:Pintor» por «Categoría:Pintores»

Cecilia ciget.hol en 21:38 22 dic 2015

2015-12-22T21:38:01Z

Cienfuegos4 jc en 12:02 13 abr 2013

2013-04-13T12:02:15Z

Humbertojccmg en 18:40 11 dic 2011

2011-12-11T18:40:42Z

Lisett cigmat en 22:41 26 may 2011

2011-05-26T22:41:23Z

Lisett cigmat en 22:40 26 may 2011

2011-05-26T22:40:05Z

Cienfuegos4 jc: Página creada con ' {{Ficha Persona |nombre = Alfredo Valenzuela Puelma |nombre completo = Alfredo Valenzuela Puelma |otros nombres = |imagen =Alfredo_Valenzuela_Puelma.JPG |tamaño = |descripci...'

2011-05-26T21:27:13Z

Página creada con ' {{Ficha Persona |nombre = Alfredo Valenzuela Puelma |nombre completo = Alfredo Valenzuela Puelma |otros nombres = |imagen =Alfredo_Valenzuela_Puelma.JPG |tamaño = |descripci...'

Página nueva

{{Ficha Persona
|nombre = Alfredo Valenzuela Puelma
|nombre completo = Alfredo Valenzuela Puelma
|otros nombres =
|imagen =Alfredo_Valenzuela_Puelma.JPG
|tamaño =
|descripción =
|fecha de nacimiento = [[8 de febrero]] de [[1856]]
|lugar de nacimiento = [[Valparaíso]]
|fecha de fallecimiento = [[27 de octubre]] de [[1909]]
|lugar de fallecimiento =[[Villejuif]] , [[Francia]]
|causa muerte =
|obras =
|premios =
}}''' Alfredo Valenzuela Puelma '''. Representó en la pintura chilena de fines del siglo [[XIX]] la cúspide de la perfección formal a la manera de la corriente académica. Es decir, trasposición a la tela del modelo vivo, conformación del cuadro por medio de las técnicas y procedimientos de los maestros renacentistas y barrocos de los siglos [[XVI]] y [[XVII]] y consideración del oficio como supremo criterio de valor estético. Fue el primero en pintar desnudos en el país.

Los temas de sus obras fueron especialmente la figura humana y el retrato. También estuvieron los motivos orientales, religiosos, de inspiración naturalista, naturalezas muertas y el paisaje.

==Biografía==
Alfredo Valenzuela Puelma nace en [[Valparaíso]] el [[8 de febrero]] de [[1856]]. Desde muy pequeño manifestó su interés por el arte, antes de los diez años tocaba piano y pintaba con pinceles hechos por él mismo.
==Infancia y juventud==
A los 12 años ingresó a la Academia de Bellas Artes, donde fue alumno de [[Ernesto Kirchbach]] y [[Juan Mochi]]. Durante este, su primer período artístico, compartió sus estudios de medicina con la afición por la pintura.
En [[1881]] viajó a [[Europa]] pensionado por el gobierno de [[Chile]] para continuar sus estudios en [[París]]. Allí asistió al Taller de [[Benjamín Constant]], quien lo empapa de sus enseñanzas y aviva su interés por la perfección técnica y los temas de moda. Paralelamente siguió cursos de anatomía en la Sorbone y frecuentó los museos para estudiar a los grandes maestros del arte europeo. Especial admiración sintió por Velásquez, Murillo y Tiziano.
La beca terminó en [[1885]], año en que regresó a Santiago y se integró a la Unión artística que formó [[Pedro Lira]]. En [[1887]] fue becado por segunda vez por el gobierno para estudiar en [[París]]. En esa oportunidad asistió al Taller de [[Jean Paul Laurens]], uno de los más importantes pintores de historia de la corriente académica de la época.
En [[1890]] regresó a [[Chile]], emprendiendo una gran labor de difusión cultural. En [[1893]], cuando fue nombrado administrador del Teatro La Victoria de Valparaíso organizó exitosos salones que compitieron con los de Santiago.
Pertenece al llamado "Grupo de los Cuatro Maestros", junto a [[Pedro Lira]],[[Juan Francisco González]] y [[Alberto Valenzuela Llanos]]. También a la "Generación del Medio Siglo", que incluía a los artistas nacidos en la década de [[1850]].

Alfredo Valenzuela Puelma es quizás el pintor chileno decimonónico que más sufrió las imposiciones de la Academia. Pese a esto, y aunque sus primeras obras respondan al molde de la Academia, su pintura paulatinamente comienza a liberarse de dicha tutela.
En un principio, sus telas conservan todas las características exigidas por la institución: tela monumental, privilegio del tema, superficie pulida, asunto pomposo. Esta sumisión es perfectamente comprensible, pues son las condiciones que imponía la época.

Valenzuela Puelma, en su primera estada en [[Europa]], se sometió a los rigores del academicismo, aunque sus cuadros indicaban cierta rebeldía.

La clase de anatomía y la ciencia mostrando al genio son telas donde el privilegio por lo anecdótico supera a los valores plásticos. Pero, a pesar de las deficiencias en estas pinturas, se advierte una soltura en los fondos. La línea, extremadamente pulcra, es su arma más certera.

Según Ricardo Bindis, "su habilidad manual no tiene competidores en la pintura chilena, ya sea por la sedosa y luminosa pincelada, como por el dibujo que sorprende por los escorzos logrados y la fluidez de la línea, que ejecutaba con naturalidad incomparable".

En [[1881]], recién egresado, marcha a [[París]], becado por el Gobierno. Sus amigos los describen como "vivaz" y "alocado". Copia algo de Ribera, de [[Julio Bretón]], Rembrandt y Tiziano.

En [[1885]] regresa a [[Chile]]. Ese año, su cuadro "La Perla del Mercader", queda en exhibición en el Salón de París.

Aparte de "La Magdalena", tiene otras obras de carácter religioso, como "Jesús y Santo Tomás". No obstante, en el contexto político chileno, se le sitúa como anticlerical y balmacedista.

Entre los años [[1887]] y [[1890]] emprende un segundo viaje a [[Europa]]. Allí se agudizan sus diferencias con la Academia, de la que es expulsado debido a desavenencias con su director. Esta expulsión permitirá que su obra adopte otro matiz al deshacerse definitivamente de la tutela académica, ya que su concepción pictórica varía y se hace más independiente.

Del Jarrón con flores (Museo Nacional de Bellas Artes), La sevillana y El niño del fez (Museo Nacional de Bellas Artes). Se ha dicho que “en este periodo lo primero que llama la atención es la reducción del formato y la variación temática, sugerentes de la distancia que comenzaba a colocar entre él y la Academia."

Cultiva el desnudo femenino como un factor de estilización. Se destaca como su desnudo mejor logrado "Las Ninfas de las Cerezas", atendiendo a su transparencia y lirismo. Otras obras que incursionan en el tema son "La Magdalena" y "Náyade cerca del Agua". Al decir de Ricardo Bindis, refiriéndose a una de sus telas de este género: "La atracción por el desnudo de este artista porteño brilla con sus máximos fulgores en su gran cuadro de composición La perla del mercader, que recibió elogios del salón de [[París]] en [[1885]]. El aire oriental, la sutileza de los dorados y los admirables rosas de la piel de la mujer, lo han transformado en el cuadro más popular del artista, a pesar de que la actitud de pudor contenida en la esclava es muy teatral, demasiado sobreactuado, pero para los rigores académicos de la época, para los entusiasmos que despertaban los salones, es una obra muy cuidadosa y clásica en nuestra pintura". Otro desnudo admirable lo constituye Ninfa con cerezas.

En España encontraría con posterioridad una mayor libertad con el color. Ejemplo de esta soltura es su óleo La sevillana.

Valenzuela Puelma regresa a Chile en [[1890]] y se quedará hasta [[1907]]. En estos años comienza a sufrir alteraciones mentales, trastornos que, aparentemente, no se tradujeron en su obra.

En su última etapa, el pintor entró en una fase en la que lo pictórico es lo preponderante. Durante el periodo en que Valenzuela Puelma permanece en Chile, su pintura adquiere una independencia que lo aleja de la tradición pictórica nacional.

==Otras facetas de su vida==

De vuelta a París, en [[1907]], envejecido y pobre, su salud mental termina por ceder. Por un tiempo breve se emplea en una farmacia, de donde finalmente fue despedido por loco.
Tuvo dos hijos hombres y una niña, pero la pequeña muere a los seis meses de vida.

Se dice que es su hijo menor, Alfredo, quien fue su modelo para "La Lección de Geografía", una de sus obras más conocidas.

==Premios==

*[[1877]] Primera Medalla, Salón Oficial, Santiago, [[Chile]].
*[[1878]] Primera y Segunda Medalla, Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1880]] Primera Medalla, Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1884]] Primera Medalla; Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1889]] Mención de Honor, Salón de [[París]], [[Francia]].
*[[1890]] Tercera Medalla, Salón de Otoño, [[Madrid]], [[España]].
*[[1892]] Certamen General Marcos Maturana, Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1892]] Premio Certamen Edwards, Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1896]] Primera Medalla, Exposición Municipal de Valparaíso, Chile.
*[[1899]] Premio Certamen Edwards, Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1901]] Tercera Medalla, Exposición de Buffalo, [[Estados Unidos]].
*[[1903]] Certamen Edwards, Salón Oficial, Santiago, Chile.
*[[1930]] Tercera Medalla, Exposición Internacional de [[Sevilla]], [[España]].

==Muerte==
Valenzuela Puelma murió completamente solo y en la miseria en un hospital para locos de Villejuif, cerca de [[París]] el [[27 de octubre]] de [[1909]].
El pintor fue un hombre de fuerte personalidad, combativo, apasionado y con ideas extremas; un anticlerical declarado; partidario ferviente de los planteamientos liberales del Presidente José Manuel Balmaceda; radical, dio conferencias sobre temas sociales y defendió sus argumentos con gritos y grandes ademanes; espiritista y crítico que con el seudónimo de Pedrolera escribió artículos sobre temas de arte en el diario "La Ley" después de enemistarse con Pedro Lira. Fue amigo de [[Rubén Darío]] y del pintor chileno [[Alfredo Helsby]], su más fiel amigo y discípulo.
Quienes lo conocieron afirmaron que "fue un hombre bueno, un artista cabal, enamorado de su arte y dominado por un fuerte estímulo vocacional y por el deseo de perfección".
==Fuentes==
*[http://es.wikipedia.org/wiki/Alfredo_Valenzuela_Puelma wikipedia]
*[http://www.profesorenlinea.cl/biografias/ValenzuelaPuelma.htm profesorenlinea]
*[http://www.facebook.com/pages/ALFREDO-VALENZUELA-PUELMA/80606407629 facebook]
*[http://www.portaldearte.cl/autores/valenzuela_alfredo.htm portaldearte]

[[Category:Pintor]]

@@ Línea 15: / Línea 15: @@
 |premios =
 }}
-''' Alfredo Valenzuela Puelma '''. Representó en la pintura chilena de fines del [[siglo XIX]] la cúspide de la perfección formal a la manera de la corriente académica. Es decir, trasposición a la tela del modelo vivo, conformación del cuadro por medio de las técnicas y procedimientos de los maestros renacentistas y barrocos de los siglos XVI y XVII y consideración del oficio como supremo criterio de valor estético. Fue el primero en pintar desnudos en el país.
+'''Alfredo Valenzuela Puelma'''. Representó en la pintura chilena de fines del [[siglo XIX]] la cúspide de la perfección formal a la manera de la corriente académica. Es decir, trasposición a la tela del modelo vivo, conformación del cuadro por medio de las técnicas y procedimientos de los maestros renacentistas y barrocos de los [[siglos XVI]] y [[XVII]] y consideración del oficio como supremo criterio de valor estético. Fue el primero en pintar desnudos en el país.
-Los temas de sus obras fueron especialmente la figura humana y el retrato. También estuvieron los motivos orientales, religiosos, de inspiración naturalista, naturalezas muertas y el paisaje.
+Los temas de sus obras fueron especialmente la figura humana y el [[retrato]]. También estuvieron los motivos orientales, religiosos, de inspiración naturalista, [[naturaleza muerta|naturalezas muertas]] y el [[paisaje]].
 ==Síntesis biográfica==
-Nace en [[Valparaíso]] el [[8 de febrero]] de [[1856]]. Desde muy pequeño manifestó su interés por el arte, antes de los diez años tocaba piano y pintaba con pinceles hechos por él mismo.
+Nace en [[Valparaíso]] el [[8 de febrero]] de [[1856]]. Desde muy pequeño manifestó su interés por el arte, antes de los diez años tocaba [[piano]] y pintaba con pinceles hechos por él mismo.
 === Infancia y juventud ===
-A los 12 años ingresó a la  Academia de Bellas Artes, donde fue alumno de [[Ernesto Kirchbach]] y [[Juan Mochi]]. Durante este, su primer período artístico, compartió sus estudios de medicina con la afición por la pintura.
+A los 12 años ingresó a la  [[Academia de Bellas Artes|Academia de Bellas Arte]], donde fue alumno de [[Ernesto Kirchbach]] y [[Juan Mochi]]. Durante este, su primer período artístico, compartió sus estudios de [[medicina]] con la afición por la pintura.
 En [[1881]] viajó a [[Europa]] pensionado por el gobierno de [[Chile]] para continuar sus estudios en [[París]]. Allí asistió al Taller de [[Benjamín Constant]], quien lo empapa de sus enseñanzas y aviva su interés por la perfección técnica y los temas de moda. Paralelamente siguió cursos de anatomía en la Sorbone y frecuentó los museos para estudiar a los grandes maestros del arte europeo. Especial admiración sintió por [[Diego Velázquez|Velásquez]], [[Bartolomé Esteban Murillo |Murillo]] y [[Bartolomé Esteban Murillo |Tiziano]].
 La beca terminó en [[1885]], año en que regresó a Santiago y se integró a la Unión artística que formó [[Pedro Lira]]. En [[1887]] fue becado por segunda vez por el gobierno para estudiar en [[París]]. En esa oportunidad asistió al Taller de [[Jean Paul Laurens]], uno de los más importantes pintores de historia de la corriente académica de la época.
-En [[1890]] regresó a [[Chile]], emprendiendo una gran labor de difusión cultural. En [[1893]], cuando fue nombrado administrador del Teatro La Victoria de Valparaíso organizó exitosos salones que compitieron con los de Santiago.
+En [[1890]] regresó a [[Chile]], emprendiendo una gran labor de difusión cultural. En [[1893]], cuando fue nombrado administrador del Teatro La Victoria de Valparaíso organizó exitosos salones que compitieron con los de [[Santiago]].
 Pertenece al llamado "Grupo de los Cuatro Maestros", junto a [[Pedro Lira]],[[Juan Francisco González]] y [[Alberto Valenzuela Llanos]]. También a la "Generación del Medio Siglo", que incluía a los artistas nacidos en la década de [[1850]].
 Alfredo Valenzuela Puelma es quizás el pintor chileno decimonónico que más sufrió las imposiciones de la Academia.  Pese a esto, y aunque sus primeras obras respondan al molde de la Academia, su pintura paulatinamente comienza a liberarse de dicha tutela.
 En un principio, sus telas conservan todas las características exigidas por la institución: tela monumental, privilegio del tema, superficie pulida, asunto pomposo. Esta sumisión es perfectamente comprensible, pues son las condiciones que imponía la época.
@@ Línea 52: / Línea 55: @@
 Cultiva el desnudo femenino como un factor de estilización. Se destaca como su desnudo mejor logrado "Las Ninfas de las Cerezas", atendiendo a su transparencia y lirismo. Otras obras que incursionan en el tema son "La Magdalena" y "Náyade cerca del Agua".  Al decir de Ricardo Bindis, refiriéndose a una de sus telas de este género: "La atracción por el desnudo de este artista porteño brilla con sus máximos fulgores en su gran cuadro de composición La perla del mercader, que recibió elogios del salón de [[París]] en [[1885]]. El aire oriental, la sutileza de los dorados y los admirables rosas de la piel de la mujer, lo han transformado en el cuadro más popular del artista, a pesar de que la actitud de pudor contenida en la esclava es muy teatral, demasiado sobreactuado, pero para los rigores académicos de la época, para los entusiasmos que despertaban los salones, es una obra muy cuidadosa y clásica en nuestra pintura". Otro desnudo admirable lo constituye ''Ninfa con cerezas''.
-En España encontraría con posterioridad una mayor libertad con el color.  Ejemplo de esta soltura es su óleo La sevillana.
+En [[España]] encontraría con posterioridad una mayor libertad con el color.  Ejemplo de esta soltura es su óleo La sevillana.
 Valenzuela Puelma regresa a Chile en [[1890]] y se quedará hasta [[1907]].  En estos años comienza a sufrir alteraciones mentales, trastornos que, aparentemente, no se tradujeron en su obra.
@@ Línea 62: / Línea 65: @@
 ==Otras facetas de su vida==
-De vuelta a París, en [[1907]], envejecido y pobre, su salud mental termina por ceder.  Por un tiempo breve se emplea en una farmacia, de donde finalmente fue despedido por loco.
+De vuelta a París, en [[1907]], envejecido y pobre, su salud mental termina por ceder.  Por un tiempo breve se emplea en una [[farmacia]], de donde finalmente fue despedido por loco.
 Tuvo dos hijos hombres y una niña, pero la pequeña muere a los seis meses de vida.

← Revisión anterior		Revisión del 04:40 25 mar 2017
Línea 91:		Línea 91:
	*[http://www.portaldearte.cl/autores/valenzuela_alfredo.htm portaldearte]		*[http://www.portaldearte.cl/autores/valenzuela_alfredo.htm portaldearte]

−	[[~~Category~~:~~Pintor~~]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Nacidos en 1856]][[Category:Fallecidos en 1909]]	+	[[Categoría:Pintores]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Nacidos en 1856]][[Category:Fallecidos en 1909]]

@@ Línea 14: / Línea 14: @@
 |premios =
 }}
-''' Alfredo Valenzuela Puelma '''. Representó en la pintura chilena de fines del [[siglo [[XIX]] la cúspide de la perfección formal a la manera de la corriente académica. Es decir, trasposición a la tela del modelo vivo, conformación del cuadro por medio de las técnicas y procedimientos de los maestros renacentistas y barrocos de los siglos XVI y XVII y consideración del oficio como supremo criterio de valor estético. Fue el primero en pintar desnudos en el país.
+''' Alfredo Valenzuela Puelma '''. Representó en la pintura chilena de fines del [[siglo XIX]] la cúspide de la perfección formal a la manera de la corriente académica. Es decir, trasposición a la tela del modelo vivo, conformación del cuadro por medio de las técnicas y procedimientos de los maestros renacentistas y barrocos de los siglos XVI y XVII y consideración del oficio como supremo criterio de valor estético. Fue el primero en pintar desnudos en el país.
 Los temas de sus obras fueron especialmente la figura humana y el retrato. También estuvieron los motivos orientales, religiosos, de inspiración naturalista, naturalezas muertas y el paisaje.

@@ Línea 1: / Línea 1: @@
-<div align="justify">
 {{Ficha Persona
 |nombre = Alfredo Valenzuela Puelma

@@ Línea 85: / Línea 85: @@
 *[[1930]] Tercera Medalla, Exposición Internacional de [[Sevilla]], [[España]].
-==Fuentes==
+==Fuente==
 *[http://es.wikipedia.org/wiki/Alfredo_Valenzuela_Puelma wikipedia]
 *[http://www.profesorenlinea.cl/biografias/ValenzuelaPuelma.htm profesorenlinea]
@@ Línea 91: / Línea 91: @@
 *[http://www.portaldearte.cl/autores/valenzuela_alfredo.htm portaldearte]
-[[Categoría:Pintores]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Nacidos en 1856]][[Category:Fallecidos en 1909]]
+[[Categoría:Pintores]][[Categoría:Pintores de Chile]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Nacidos en 1856]][[Category:Fallecidos en 1909]]

@@ Línea 12: / Línea 12: @@
 |lugar de fallecimiento =[[Villejuif]], {{Bandera2|Francia}}
 |causa muerte =
-|obras =
+|obras = "La Perla del Mercader"<br />"La Magdalena"<br />"Jesús y Santo Tomás"
 |premios =
 }}
@@ Línea 19: / Línea 19: @@
 Los temas de sus obras fueron especialmente la figura humana y el retrato. También estuvieron los motivos orientales, religiosos, de inspiración naturalista, naturalezas muertas y el paisaje.
+==Síntesis biográfica==
-==Biografía==
+Nace en [[Valparaíso]] el [[8 de febrero]] de [[1856]]. Desde muy pequeño manifestó su interés por el arte, antes de los diez años tocaba piano y pintaba con pinceles hechos por él mismo.
-==Infancia y juventud==
+=== Infancia y juventud ===
 A los 12 años ingresó a la  Academia de Bellas Artes, donde fue alumno de [[Ernesto Kirchbach]] y [[Juan Mochi]]. Durante este, su primer período artístico, compartió sus estudios de medicina con la afición por la pintura.
-En [[1881]] viajó a [[Europa]] pensionado por el gobierno de [[Chile]] para continuar sus estudios en [[París]]. Allí asistió al Taller de [[Benjamín Constant]], quien lo empapa de sus enseñanzas y aviva su interés por la perfección técnica y los temas de moda. Paralelamente siguió cursos de anatomía en la Sorbone y frecuentó los museos para estudiar a los grandes maestros del arte europeo. Especial admiración sintió por Velásquez, Murillo y Tiziano.
+En [[1881]] viajó a [[Europa]] pensionado por el gobierno de [[Chile]] para continuar sus estudios en [[París]]. Allí asistió al Taller de [[Benjamín Constant]], quien lo empapa de sus enseñanzas y aviva su interés por la perfección técnica y los temas de moda. Paralelamente siguió cursos de anatomía en la Sorbone y frecuentó los museos para estudiar a los grandes maestros del arte europeo. Especial admiración sintió por [[Diego Velázquez|Velásquez]], [[Bartolomé Esteban Murillo |Murillo]] y [[Bartolomé Esteban Murillo |Tiziano]].
 La beca terminó en [[1885]], año en que regresó a Santiago y se integró a la Unión artística que formó [[Pedro Lira]]. En [[1887]] fue becado por segunda vez por el gobierno para estudiar en [[París]]. En esa oportunidad asistió al Taller de [[Jean Paul Laurens]], uno de los más importantes pintores de historia de la corriente académica de la época.
 En [[1890]] regresó a [[Chile]], emprendiendo una gran labor de difusión cultural. En [[1893]], cuando fue nombrado administrador del Teatro La Victoria de Valparaíso organizó exitosos salones que compitieron con los de Santiago.
 Pertenece al llamado "Grupo de los Cuatro Maestros", junto a [[Pedro Lira]],[[Juan Francisco González]] y [[Alberto Valenzuela Llanos]]. También a la "Generación del Medio Siglo", que incluía a los artistas nacidos en la década de [[1850]].
@@ Línea 33: / Línea 34: @@
 En un principio, sus telas conservan todas las características exigidas por la institución: tela monumental, privilegio del tema, superficie pulida, asunto pomposo. Esta sumisión es perfectamente comprensible, pues son las condiciones que imponía la época.
-Valenzuela Puelma, en su primera estada en [[Europa]], se sometió a los rigores del academicismo, aunque sus cuadros indicaban cierta rebeldía.
+Valenzuela Puelma, en su primera estancia en [[Europa]], se sometió a los rigores del academicismo, aunque sus cuadros indicaban cierta rebeldía.
 La clase de anatomía y la ciencia mostrando al genio son telas donde el privilegio por lo anecdótico supera a los valores plásticos. Pero, a pesar de las deficiencias en estas pinturas, se advierte una soltura en los fondos. La línea, extremadamente pulcra, es su arma más certera.
-Según Ricardo Bindis, "su habilidad manual no tiene competidores en la pintura chilena, ya sea por la sedosa y luminosa pincelada, como por el dibujo que sorprende por los escorzos logrados y la fluidez de la línea, que ejecutaba con naturalidad incomparable".
+Según Ricardo Bindis,{{Sistema:Cita| "su habilidad manual no tiene competidores en la pintura chilena, ya sea por la sedosa y luminosa pincelada, como por el dibujo que sorprende por los escorzos logrados y la fluidez de la línea, que ejecutaba con naturalidad incomparable".}}
-En [[1881]], recién egresado, marcha a [[París]], becado por el Gobierno. Sus amigos los describen como "vivaz" y "alocado". Copia algo de Ribera, de [[Julio Bretón]], Rembrandt y Tiziano.
+En [[1881]], recién egresado, marcha a [[París]], becado por el Gobierno. Sus amigos los describen como "vivaz" y "alocado". Copia algo de Ribera, de [[Julio Bretón]], [[Rembrandt Harmenszoon van Rijn |Rembrandt]] y Tiziano.
 En [[1885]] regresa a [[Chile]]. Ese año, su cuadro "La Perla del Mercader", queda en exhibición en el Salón de París.
@@ Línea 49: / Línea 50: @@
 Del Jarrón con flores (Museo Nacional de Bellas Artes), La sevillana y El niño del fez (Museo Nacional de Bellas Artes). Se ha dicho  que “en este periodo lo primero que llama la atención es la reducción del formato y la variación temática, sugerentes de la distancia que comenzaba a colocar entre él y la Academia."
-Cultiva el desnudo femenino como un factor de estilización. Se destaca como su desnudo mejor logrado "Las Ninfas de las Cerezas", atendiendo a su transparencia y lirismo. Otras obras que incursionan en el tema son "La Magdalena" y "Náyade cerca del Agua".  Al decir de Ricardo Bindis, refiriéndose a una de sus telas de este género: "La atracción por el desnudo de este artista porteño brilla con sus máximos fulgores en su gran cuadro de composición La perla del mercader, que recibió elogios del salón de [[París]] en [[1885]]. El aire oriental, la sutileza de los dorados y los admirables rosas de la piel de la mujer, lo han transformado en el cuadro más popular del artista, a pesar de que la actitud de pudor contenida en la esclava es muy teatral, demasiado sobreactuado, pero para los rigores académicos de la época, para los entusiasmos que despertaban los salones, es una obra muy cuidadosa y clásica en nuestra pintura". Otro desnudo admirable lo constituye Ninfa con cerezas.
+Cultiva el desnudo femenino como un factor de estilización. Se destaca como su desnudo mejor logrado "Las Ninfas de las Cerezas", atendiendo a su transparencia y lirismo. Otras obras que incursionan en el tema son "La Magdalena" y "Náyade cerca del Agua".  Al decir de Ricardo Bindis, refiriéndose a una de sus telas de este género: "La atracción por el desnudo de este artista porteño brilla con sus máximos fulgores en su gran cuadro de composición La perla del mercader, que recibió elogios del salón de [[París]] en [[1885]]. El aire oriental, la sutileza de los dorados y los admirables rosas de la piel de la mujer, lo han transformado en el cuadro más popular del artista, a pesar de que la actitud de pudor contenida en la esclava es muy teatral, demasiado sobreactuado, pero para los rigores académicos de la época, para los entusiasmos que despertaban los salones, es una obra muy cuidadosa y clásica en nuestra pintura". Otro desnudo admirable lo constituye ''Ninfa con cerezas''.
 En España encontraría con posterioridad una mayor libertad con el color.  Ejemplo de esta soltura es su óleo La sevillana.
@@ Línea 57: / Línea 58: @@
 En su última etapa, el pintor entró en una fase en la que lo pictórico es lo preponderante.  Durante el periodo en que Valenzuela Puelma permanece en Chile, su pintura adquiere una independencia que lo aleja de la tradición pictórica nacional.
+==Muerte==
 ==Otras facetas de su vida==
 De vuelta a París, en [[1907]], envejecido y pobre, su salud mental termina por ceder.  Por un tiempo breve se emplea en una farmacia, de donde finalmente fue despedido por loco.
 Tuvo dos hijos hombres y una niña, pero la pequeña muere a los seis meses de vida.
@@ Línea 65: / Línea 67: @@
 Se dice que es su hijo menor, Alfredo, quien fue su modelo para "La Lección de Geografía", una de sus obras más conocidas.
+El pintor fue un hombre de fuerte personalidad, combativo, apasionado y con ideas extremas; un anticlerical declarado; partidario ferviente de los planteamientos liberales del Presidente José Manuel Balmaceda; radical, dio conferencias sobre temas sociales y defendió sus argumentos con gritos y grandes ademanes; espiritista y crítico que con el seudónimo de Pedrolera escribió artículos sobre temas de arte en el diario "La Ley" después de enemistarse con Pedro Lira. Fue amigo de [[Rubén Darío]] y del pintor chileno [[Alfredo Helsby]], su más fiel amigo y discípulo.
 ==Premios==
 *[[1877]] Primera Medalla, Salón Oficial, Santiago, [[Chile]].
 *[[1878]] Primera y Segunda Medalla, Salón Oficial, Santiago, Chile.
@@ Línea 81: / Línea 84: @@
 *[[1903]] Certamen Edwards, Salón Oficial, Santiago, Chile.
 *[[1930]] Tercera Medalla, Exposición Internacional de [[Sevilla]], [[España]].
 ==Fuentes==
@@ Línea 94: / Línea 91: @@
 *[http://www.portaldearte.cl/autores/valenzuela_alfredo.htm portaldearte]
-[[Category:Pintor]][[Category:Artistas_de_la_plástica]]
+[[Category:Pintor]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Nacidos en 1856]][[Category:Fallecidos en 1909]]

@@ Línea 4: / Línea 4: @@
 |nombre completo = Alfredo Valenzuela Puelma
 |otros nombres =
-|imagen =Alfredo_Valenzuela_Puelma.JPG
+|imagen =Alfredo_Valenzuela_Puelma.JPG‎
 |tamaño =
 |descripción =