Claude Monet - Historial de revisiones

Irma gt en 13:34 5 oct 2020

2020-10-05T13:34:02Z

Carlos idict: Texto reemplazado: «
» por «»

2019-08-01T04:12:18Z

Texto reemplazado: «<div align="justify">» por «»

Rosarino: /* Fuentes */

2018-05-31T19:51:08Z

‎Fuentes

Sergio06028: /* Otras obras */

2017-12-12T16:38:56Z

‎Otras obras

Javiermartin jc: Texto reemplazado: «Category:Pintores_europeos» por «Categoría:Pintores de Europa‎»

2017-12-08T06:57:00Z

Texto reemplazado: «Category:Pintores_europeos» por «Categoría:Pintores de Europa‎»

Mayte ciget.cfg: /* Niñez */

2017-10-27T19:02:46Z

‎Niñez

Josefina: Texto reemplazado: «Category:Pintor» por «Categoría:Pintores»

2017-03-25T08:16:34Z

Texto reemplazado: «Category:Pintor» por «Categoría:Pintores»

Aneybischajc: /* Otras obras */

2016-01-20T00:14:01Z

‎Otras obras

Odalis jc.stgo en 13:21 15 sep 2015

2015-09-15T13:21:13Z

Odalis jc.stgo: /* Trayectoria */

2015-05-11T15:45:23Z

‎Trayectoria

@@ Línea 36: / Línea 36: @@
 }}
-'''Claude Oscar Monet'''.Pintor impresionista francés que llevó a su máxima expresión el estudio de los estados transitorios de la [[Luz|luz natural]].
+'''Claude Oscar Monet'''. Pintor impresionista francés que llevó a su máxima expresión el estudio de los estados transitorios de la [[Luz|luz natural]].
 ==Síntesis biográfica==

@@ Línea 35: / Línea 35: @@
 |notas =
 }}
-<div align="justify">
 '''Claude Oscar Monet'''.Pintor impresionista francés que llevó a su máxima expresión el estudio de los estados transitorios de la [[Luz|luz natural]].

@@ Línea 68: / Línea 68: @@
 *[http://es.wikipedia.org/wiki/Claude_Monet/ Wikipedia]
 *[http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2775.htm/ Arte Historia]
-−
-[[Categoría:Pintores]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Categoría:Pintores de Europa‎]]
+{{NF|1840|1926|Monet, Claude}}

@@ Línea 55: / Línea 55: @@
 ====Otras obras====
-En [[1890]] tuvo la posibilidad de adquirir una propiedad en el pueblo de Giverny, cerca de París, y allí comenzó a construir un nuevo jardín (hoy abierto al público) —un estanque con [[nenúfares]] atravesado por un puente japonés colgante con sauces y matas de bambú—. En [[1906]] comenzó a pintar las series del estanque con nenúfares que están expuestas en la Orangerie de [[París]], en el Instituto de Arte de [[Chicago]] y en el Museo de Arte Moderno de [[Nueva York]]. Durante estos años también trabajó en otras series de pinturas, grupos de obras que representan el mismo tema —álamos, la catedral de Ruán, la estación de Saint-Lazare, el Sena— representando las diferentes luces de las horas del día o en las distintas estaciones del año. Monet afirmó en reiteradas ocasiones que estas series perdían por completo su significado si los lienzos que las componían se contemplaban por separado, y que era necesario admirar varias versiones, diversas y complementarias, de cada una de ellas.
+En [[1890]] tuvo la posibilidad de adquirir una propiedad en el pueblo de Giverny, cerca de París, y allí comenzó a construir un nuevo jardín (hoy abierto al público) —un estanque con [[nenúfares]] atravesado por un puente japonés colgante con sauces y matas de bambú—. En [[1906]] comenzó a pintar las series del estanque con nenúfares que están expuestas en la Orangerie de [[París]], en el Instituto de Arte de [[Chicago]] y en el Museo de Arte Moderno de [[Nueva York]]. Durante estos años también trabajó en otras series de pinturas, grupos de obras que representan el mismo tema —álamos, la catedral de Ruán, la estación de Saint-Lazare, el Sena— representando las diferentes luces de las horas del día o en las distintas estaciones del año. Monet afirmó en reiteradas ocasiones que estas series perdían por completo su significado si los lienzos que las componían se contemplaban por separado, y que era necesario admirar varias versiones, diversas y complementarias, de cada una de ellas.Entre otras de sus tanatas obras tenemos:
 ===Sus últimas obras===

← Revisión anterior		Revisión del 06:57 8 dic 2017
Línea 67:		Línea 67:
	*[http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2775.htm/ Arte Historia]		*[http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2775.htm/ Arte Historia]

−	[[Categoría:Pintores]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[~~Category~~:~~Pintores_europeos~~]]	+	[[Categoría:Pintores]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Categoría:Pintores de Europa‎]]

@@ Línea 40: / Línea 40: @@
 ==Síntesis biográfica==
 ===Niñez===
-Nació en [[París]] el [[14 de noviembre]] de [[1840]], aunque pasó la mayor parte de su niñez en [[El Havre]], donde estudió dibujo en su adolescencia y pintó marinas al aire libre con [[Eugène Boudin]]. Hacia [[1859]] había decidido firmemente comenzar su carrera de artista y para ello pasaba largas temporadas en [[París]].
+Nació en [[París]] el [[14 de noviembre]] de [[1840]], aunque pasó la mayor parte de su niñez en [[Le Havre|El Havre]], donde estudió dibujo en su adolescencia y pintó marinas al aire libre con [[Eugène Boudin]]. Hacia [[1859]] había decidido firmemente comenzar su carrera de artista y para ello pasaba largas temporadas en [[París]].
 ===Trayectoria===

← Revisión anterior		Revisión del 08:16 25 mar 2017
Línea 67:		Línea 67:
	*[http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2775.htm/ Arte Historia]		*[http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/pintores/2775.htm/ Arte Historia]

−	[[~~Category~~:~~Pintor~~]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Pintores_europeos]]	+	[[Categoría:Pintores]][[Category:Artistas_de_la_plástica]][[Category:Pintores_europeos]]

@@ Línea 36: / Línea 36: @@
 }}
 <div align="justify">
-'''Claude Oscar Monet'''.Pintor impresionista francés que llevó a su máxima expresión el estudio de los estados transitorios de la luz natural.
+'''Claude Oscar Monet'''.Pintor impresionista francés que llevó a su máxima expresión el estudio de los estados transitorios de la [[Luz|luz natural]].
-==Síntesis Biográfica==
+==Síntesis biográfica==
 ===Niñez===
 Nació en [[París]] el [[14 de noviembre]] de [[1840]], aunque pasó la mayor parte de su niñez en [[El Havre]], donde estudió dibujo en su adolescencia y pintó marinas al aire libre con [[Eugène Boudin]]. Hacia [[1859]] había decidido firmemente comenzar su carrera de artista y para ello pasaba largas temporadas en [[París]].
@@ Línea 47: / Línea 47: @@
 Sin embargo, a medida que su estilo evolucionaba, comenzó un proceso de trasgresión de los convencionalismos artísticos tradicionales en beneficio de una expresión artística más directa. Sus experimentos al aire libre se hacían cada vez más audaces, buscando plasmar la luz del día por medio de la aplicación libre de colores brillantes. De este modo, deliberadamente le dio la espalda a la posibilidad de una brillante carrera como pintor convencional en la línea del arte oficial.
-====Pintores Independientes====
+====Pintores independientes====
 [[Archivo:Impression,_soleil_levant,_1872.jpg|thumb|right|130px|Impresión: sol naciente]]En [[1874]] Monet y sus colegas decidieron apelar directamente al público renunciando a participar en el Salón Oficial y organizando sus propias exposiciones, lo que les liberaba del veto del jurado. Se denominaron a sí mismos independientes, aunque la prensa pronto les aplicó burlonamente la etiqueta de "impresionistas" a causa del aspecto inacabado de sus obras (como una primera impresión) y porque una de las pinturas de Monet llevaba el título ''Impresión: sol naciente'' ([[1872]], Museo Marmottan, [[París]]). Las composiciones de Monet de este periodo poseen una estructura bastante libre, aplicando el color con cortas y vigorosas pinceladas. Esta técnica viene determinada por la espontaneidad e inmediatez que exige la pintura al aire libre a la hora de captar una impresión de la naturaleza.
@@ Línea 58: / Línea 58: @@
 ===Sus últimas obras===
-[[Archivo: ultimaobramonet1.jpg|260x240px |thumb|left| Lirios acuáticos]]Monet continuó pintando, a pesar de que la vista le fallaba, casi hasta el momento de su muerte, ocurrida el[[5 de diciembre]] de [[1926]] en Giverny. Las obras realizadas en sus últimos años supusieron una evolución peculiar de su arte, del que la serie titulada ''Ninfeas'' constituye la culminación. La figura humana es abandonada y la naturaleza se recrea con una visión distorsionada por la enfermedad, dando como resultado obras de gran formato con un estilo más suelto y un aspecto abstracto de extraordinaria intensidad pictórica.
+[[Archivo: ultimaobramonet1.jpg|260x240px |thumb|right| Lirios acuáticos]]Monet continuó pintando, a pesar de que la vista le fallaba, casi hasta el momento de su muerte, ocurrida el[[5 de diciembre]] de [[1926]] en Giverny. Las obras realizadas en sus últimos años supusieron una evolución peculiar de su arte, del que la serie titulada ''Ninfeas'' constituye la culminación. La figura humana es abandonada y la naturaleza se recrea con una visión distorsionada por la enfermedad, dando como resultado obras de gran formato con un estilo más suelto y un aspecto abstracto de extraordinaria intensidad pictórica.
 La obra de Claude Monet no sólo domina el impresionismo sino que se adelanta a las corrientes más vanguardistas de la primera mitad del [[siglo XX]]. Su importancia ha sido decisiva en el desarrollo de la abstracción lírica, y su influencia poderosa en artistas como Kandinsky o el francés [[Jean Fautrier]].

@@ Línea 43: / Línea 43: @@
 ===Trayectoria===
-[[Archivo:Casamonet1.jpg‎|thumb|left|110px|Casa de Monet]]En la década de [[1860]] se le asoció con el pintor pre-impresionista [[Edouard Manet|Édouard Manet]] y con otros pintores franceses que más tarde formarían la escuela impresionista: [[Camille Pissarro]], [[Pierre Auguste Renoir]] y [[Alfred Sisley]].
+[[Archivo:Casamonet1.jpg‎|thumb|left|110px|Casa de Monet]]En la década de [[1860]] se le asoció con el pintor pre-impresionista [[Edouard Manet|Édouard Manet]] y con otros pintores franceses que más tarde formarían la escuela impresionista: [[Camille Pissarro]], [[Auguste Renoir|Pierre Auguste Renoir]] y [[Alfred Sisley]].
 Monet pintaba, trabajando al aire libre, paisajes y escenas de la sociedad burguesa contemporánea, y así comenzó a tener cierto éxito en las exposiciones oficiales.
 Sin embargo, a medida que su estilo evolucionaba, comenzó un proceso de trasgresión de los convencionalismos artísticos tradicionales en beneficio de una expresión artística más directa. Sus experimentos al aire libre se hacían cada vez más audaces, buscando plasmar la luz del día por medio de la aplicación libre de colores brillantes. De este modo, deliberadamente le dio la espalda a la posibilidad de una brillante carrera como pintor convencional en la línea del arte oficial.