Sokari Douglas Camp - Historial de revisiones

Josefina en 20:19 24 abr 2019

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{{Ficha Persona
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|descripción = Sokari Douglas Camp CBE nacida en Nigeria es un artista residente en Londres que ha tenido exposiciones en todo el mundo.
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|obras = "Further Conflicts" (NewCon Press 2011), Home Away (Zebra 2010), Touch: Stories of Contact (Zebra 2009), Open: Historias eróticas de escritoras sudafricanas (Oshun 2008), FAB (Umuzi 2007), African Road: Nueva escritura de África del Sur (New Africa Books 2005), 180 Degrees: Nueva ficción de escritoras sudafricanas (Oshun 2006) y Urban 03 (New Africa Books 2005).

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''' Sokari Douglas Camp '''(nacido en 1958 en Nigeria) es un artista residente en Londres que ha tenido exposiciones en todo el mundo y ha recibido una beca de la Fundación Henry Moore . Fue honrada como [[Comandante de la Orden del Imperio Británico]] (CBE) en la lista de Honores de cumpleaños de 2005 .
==Primeros años y educación==
Camp nació en Buguma , Nigeria, una ciudad de Kalabari en el delta del Níger . Ella fue criada por su cuñado, el antropólogo Robin Horton . Estudió arte en el California College of Arts and Crafts en Oakland, California (1979-80), obtuvo su licenciatura en la Escuela Central de Arte y Diseño (1980-83), Londres, y su maestría en el Royal College of Art. (1983-86).
==Trabajo y carrera==
Su trabajo está predominantemente esculpido en acero y se inspira de manera característica en su herencia Kalabari, así como en otros aspectos de la cultura africana. Ella ha trabajado con el Smithsonian y el Museo Británico . Su trabajo está en sus colecciones permanentes. Sus esculturas se encuentran en otras colecciones de museos en Europa, Gran Bretaña y Japón, y en colecciones privadas de todo el mundo. Ella ha exhibido internacionalmente en galerías, incluso en Austria, Gran Bretaña , Cuba , Francia, Alemania, los Países Bajos , Japón, Sicilia , Sudáfrica, España, los Estados Unidos. Entre sus exposiciones individuales destacables se encuentra Spirits in Steel: el arte de la mascarada de Kalabari en el Museo Americano de Historia Natural , Nueva York (1998-99); e Imagined Steel en The Lowry Arts Centre, Manchester , que realizó una gira por la Galería Oriel Mostyn , Llandudno ; Brewery Art Center, Cirencester ; y Derby Museum and Art Gallery (2002-03). En 2005, colaboró con Ground Force para crear trabajos para Africa Garden en el Museo Británico, como parte del Festival Africa 05 en todo el Reino Unido.
Ha recibido muchas comisiones por esculturas conmemorativas públicas, en particular el "Living Memorial" a Ken Saro-Wiwa . En 2003, su propuesta NO-O-War No-O-War-R fue preseleccionada para el cuarto plinto de Trafalgar Square . Fue honrada con un CBE en 2005.
Su trabajo se presentó en la exposición 2015 No Colour Bar: Black British Art in Action 1960-1990 en Guildhall Art Gallery . Su exhibición más reciente fue Primavera en la Galería de Octubre (del 7 de abril al 14 de mayo de 2016).
Su pieza, Green Leaf Barrel, se inspiró en el hecho de que su casa, el Delta del Níger, estaba luchando debido a trabajos insignificantes y una cantidad significativa de contaminación. [7] Al crear esta pieza, ella quería centrarse en lo positivo, ya que sentía que los negativos a menudo son tan grandes que ocupan la mayor parte de nuestra conversación.
==Vida personal==
Camp está casado con el arquitecto Alan Camp y ha vivido en Londres durante muchos años.
==Premios==
• 1981 Premio Amy Sadur Friedlander
• 1982 Saatchi & Saatchi Award
• Beca de la Princesa de Gales de 1983 y Beca de la Fundación Henry Moore
• 2000 Commonwealth
• 2005 Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE)
• 2006 Miembro Honorario de la Universidad de las Artes de Londres
==Retratos ==
Una fotografía de 2006 de Sokari Douglas Camp por Sal Idriss es parte de la colección National Portrait Gallery . Una terracota 2009 fue exhibida en el Yorkshire Sculpture Park en 2013 como parte de las cabezas de la serie Sculpture - Contribuyentes a la escultura británica .
==Fuente==
* http://sokari.co.uk/
* http://octobergallery.co.uk/artists/sokari/index.shtml
* http://www.octobergallery.co.uk/exhibitions/2016sok/

[[Category:Personalidad]]

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 ==Primeros años y educación==
-Camp nació en 1958 en Buguma , Nigeria, una ciudad de Kalabari en el delta del Níger . Ella fue criada por su cuñado, el antropólogo Robin Horton . Estudió arte en el California College of Arts and Crafts en Oakland, California (1979-80), obtuvo su licenciatura en la Escuela Central de Arte y Diseño (1980-83), Londres, y su maestría en el Royal College of Art. (1983-86).
+Camp nació en 1958 en Buguma , [[Nigeria]], una ciudad de Kalabari en el delta del Níger . Ella fue criada por su cuñado, el antropólogo Robin Horton . Estudió arte en el California College of Arts and Crafts en Oakland, California (1979-80), obtuvo su licenciatura en la Escuela Central de Arte y Diseño (1980-83), [[Londres]], y su maestría en el Royal College of Art. (1983-86).
 ==Trabajo y carrera==
-Su trabajo está predominantemente esculpido en acero y se inspira de manera característica en su herencia Kalabari, así como en otros aspectos de la cultura africana. Ella ha trabajado con el Smithsonian y el Museo Británico . Su trabajo está en sus colecciones permanentes. Sus esculturas se encuentran en otras colecciones de museos en Europa, Gran Bretaña y Japón, y en colecciones privadas de todo el mundo. Ha exhibido internacionalmente en galerías, incluso en [[Austria]], [[Gran Bretaña]] , [[Cuba]] , [[Francia]], [[Alemania]], los [[Países Bajos]] , [[Japón]], [[Sicilia]] , [[Sudáfrica]], España, los [[Estados Unidos]]. Entre sus exposiciones individuales destacables se encuentra Spirits in Steel: el arte de la mascarada de Kalabari en el Museo Americano de Historia Natural , Nueva York (1998-99); e Imagined Steel en The Lowry Arts Centre, Manchester , que realizó una gira por la Galería Oriel Mostyn , Llandudno ; Brewery Art Center, Cirencester ; y Derby Museum and Art Gallery (2002-03). En 2005, colaboró con Ground Force para crear trabajos para Africa Garden en el Museo Británico, como parte del Festival Africa 05 en todo el Reino Unido.
+Su trabajo está predominantemente esculpido en acero y se inspira de manera característica en su herencia Kalabari, así como en otros aspectos de la cultura africana. Ha trabajado con el Smithsonian y el [[Museo Británico]] . Su trabajo está en sus colecciones permanentes. Sus esculturas se encuentran en otras colecciones de museos en Europa, Gran Bretaña y Japón, y en colecciones privadas de todo el mundo. Ha exhibido internacionalmente en galerías, incluso en [[Austria]], [[Gran Bretaña]] , [[Cuba]] , [[Francia]], [[Alemania]], los [[Países Bajos]] , [[Japón]], [[Sicilia]] , [[Sudáfrica]], [[España]], los [[Estados Unidos]]. Entre sus exposiciones individuales destacables se encuentra Spirits in Steel: el arte de la mascarada de Kalabari en el Museo Americano de Historia Natural , [[Nueva York]] (1998-99); e Imagined Steel en The Lowry Arts Centre, Manchester , que realizó una gira por la Galería Oriel Mostyn , Llandudno ; Brewery Art Center, Cirencester ; y Derby Museum and Art Gallery (2002-03). En 2005, colaboró con Ground Force para crear trabajos para Africa Garden en el Museo Británico, como parte del Festival Africa 05 en todo el Reino Unido.
 Ha recibido muchas comisiones por esculturas conmemorativas públicas, en particular el "Living Memorial" a Ken Saro-Wiwa . En 2003, su propuesta NO-O-War No-O-War-R fue preseleccionada para el cuarto plinto de Trafalgar Square . Fue honrada con un CBE en 2005.

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-''' Sokari Douglas Camp '''(nacido en 1958 en Nigeria) es un artista residente en Londres que ha tenido exposiciones en todo el mundo y ha recibido una beca de la Fundación Henry Moore . Fue honrada como [[Comandante de la Orden del Imperio Británico]] (CBE) en la lista de Honores de cumpleaños de 2005 .
+''' Sokari Douglas Camp '''. Artista residente en [[Londres]] que ha tenido exposiciones en todo el mundo y ha recibido una beca de la Fundación Henry Moore . Fue honrada como [[Comandante de la Orden del Imperio Británico]] (CBE) en la lista de Honores de cumpleaños de 2005 .
 ==Primeros años y educación==
-Camp nació en Buguma , Nigeria, una ciudad de Kalabari en el delta del Níger . Ella fue criada por su cuñado, el antropólogo Robin Horton . Estudió arte en el California College of Arts and Crafts en Oakland, California (1979-80), obtuvo su licenciatura en la Escuela Central de Arte y Diseño (1980-83), Londres, y su maestría en el Royal College of Art. (1983-86).
+Camp nació en 1958 en Buguma , Nigeria, una ciudad de Kalabari en el delta del Níger . Ella fue criada por su cuñado, el antropólogo Robin Horton . Estudió arte en el California College of Arts and Crafts en Oakland, California (1979-80), obtuvo su licenciatura en la Escuela Central de Arte y Diseño (1980-83), Londres, y su maestría en el Royal College of Art. (1983-86).
 ==Trabajo y carrera==
-Su trabajo está predominantemente esculpido en acero y se inspira de manera característica en su herencia Kalabari, así como en otros aspectos de la cultura africana. Ella ha trabajado con el Smithsonian y el Museo Británico . Su trabajo está en sus colecciones permanentes. Sus esculturas se encuentran en otras colecciones de museos en Europa, Gran Bretaña y Japón, y en colecciones privadas de todo el mundo. Ella ha exhibido internacionalmente en galerías, incluso en Austria, Gran Bretaña , Cuba , Francia, Alemania, los Países Bajos , Japón, Sicilia , Sudáfrica, España, los Estados Unidos. Entre sus exposiciones individuales destacables se encuentra Spirits in Steel: el arte de la mascarada de Kalabari en el Museo Americano de Historia Natural , Nueva York (1998-99); e Imagined Steel en The Lowry Arts Centre, Manchester , que realizó una gira por la Galería Oriel Mostyn , Llandudno ; Brewery Art Center, Cirencester ; y Derby Museum and Art Gallery (2002-03). En 2005, colaboró con Ground Force para crear trabajos para Africa Garden en el Museo Británico, como parte del Festival Africa 05 en todo el Reino Unido.
+Su trabajo está predominantemente esculpido en acero y se inspira de manera característica en su herencia Kalabari, así como en otros aspectos de la cultura africana. Ella ha trabajado con el Smithsonian y el Museo Británico . Su trabajo está en sus colecciones permanentes. Sus esculturas se encuentran en otras colecciones de museos en Europa, Gran Bretaña y Japón, y en colecciones privadas de todo el mundo. Ha exhibido internacionalmente en galerías, incluso en [[Austria]], [[Gran Bretaña]] , [[Cuba]] , [[Francia]], [[Alemania]], los [[Países Bajos]] , [[Japón]], [[Sicilia]] , [[Sudáfrica]], España, los [[Estados Unidos]]. Entre sus exposiciones individuales destacables se encuentra Spirits in Steel: el arte de la mascarada de Kalabari en el Museo Americano de Historia Natural , Nueva York (1998-99); e Imagined Steel en The Lowry Arts Centre, Manchester , que realizó una gira por la Galería Oriel Mostyn , Llandudno ; Brewery Art Center, Cirencester ; y Derby Museum and Art Gallery (2002-03). En 2005, colaboró con Ground Force para crear trabajos para Africa Garden en el Museo Británico, como parte del Festival Africa 05 en todo el Reino Unido.
 Ha recibido muchas comisiones por esculturas conmemorativas públicas, en particular el "Living Memorial" a Ken Saro-Wiwa . En 2003, su propuesta NO-O-War No-O-War-R fue preseleccionada para el cuarto plinto de Trafalgar Square . Fue honrada con un CBE en 2005.
 Su trabajo se presentó en la exposición 2015 No Colour Bar: Black British Art in Action 1960-1990 en Guildhall Art Gallery . Su exhibición más reciente fue Primavera en la Galería de Octubre (del 7 de abril al 14 de mayo de 2016).
 Su pieza, Green Leaf Barrel, se inspiró en el hecho de que su casa, el Delta del Níger, estaba luchando debido a trabajos insignificantes y una cantidad significativa de contaminación. [7] Al crear esta pieza, ella quería centrarse en lo positivo, ya que sentía que los negativos a menudo son tan grandes que ocupan la mayor parte de nuestra conversación.
 ==Vida personal==
-Camp está casado con el arquitecto Alan Camp y ha vivido en Londres durante muchos años.
+Camp está casada con el arquitecto Alan Camp y ha vivido en Londres durante muchos años.
 ==Premios==
-•	1981 Premio Amy Sadur Friedlander
+*1981 Premio Amy Sadur Friedlander
-•	1982 Saatchi & Saatchi Award
+*1982 Saatchi & Saatchi Award
-•	Beca de la Princesa de Gales de 1983 y Beca de la Fundación Henry Moore
+*Beca de la Princesa de Gales de 1983 y Beca de la Fundación Henry Moore
-•	2000 Commonwealth
+*2000 Commonwealth
-•	2005 Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE)
+*2005 Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE)
-•	2006 Miembro Honorario de la Universidad de las Artes de Londres
+*2006 Miembro Honorario de la Universidad de las Artes de Londres
 ==Retratos ==
 Una fotografía de 2006 de Sokari Douglas Camp por Sal Idriss es parte de la colección National Portrait Gallery . Una terracota 2009 fue exhibida en el Yorkshire Sculpture Park en 2013 como parte de las cabezas de la serie Sculpture - Contribuyentes a la escultura británica .
-==Fuente==
+==Fuentes==
 * http://sokari.co.uk/
 * http://octobergallery.co.uk/artists/sokari/index.shtml
 * http://www.octobergallery.co.uk/exhibitions/2016sok/
+[[Categoría:Escultores]][[Categoría:Escultores de Nigeria]]