Arshile Gorky

Vostanik Manoog Adoyan
Datos personales
Nacimiento	15 de abril de 1904 Khorkom, Armenia
Fallecimiento	21 de julio de 1948 Sherman, Connecticut, Estados Unidos
Seudónimo	Arshile Gorky
Ocupación	Pintor
Datos artísticos
Área	Pintura
Período	Arte moderno, Expresionismo abstracto
Influencias	Joan Miró Paul Cézanne John D. Graham

Arshile Gorky. (Seudónimo de Vostanik Manoog Adoyan) Pintor armenio naturalizado estadounidense y exponente del arte abstracto.

Síntesis biográfica

La tragedia domina sus primeros años de vida: el genocidio de que fueron víctimas los armenios por parte de los turcos, durante la Primera Guerra Mundial, hace que su madre muera por malnutrición en 1919, y al año siguiente, Gorky, consigue emigrar a los Estados Unidos. Allí vive con otros parientes exilados en Providence, Rode Island, y más tarde en Watertown (Massachusetts).

Trayectoria profesional

Aunque es esencialmente autodidacta, asiste a la New School of Design de Boston, entre 1922 y 1924, y en 1926, enseña pintura en el Grand Central School of Art.

En los años veinte, su pintura muestra la influencia de Cézanne, Braque y Picasso. En la década siguiente entra en contacto con otros artistas de vanguardia, como Stuart Davis y De Kooning. Expone con este grupo, que es el núcleo del expresionismo abstracto o Action Painting, en una colectiva, en 1930, en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

En 1931 tiene lugar su primera exposición individual en la Mellon Gallery de Filadelfia. Por esta época, comparte estudio con De Kooning y entre 1935 y 1937 trabaja para el WPA Federal Art Project en pinturas murales para el aeropuerto de Newark. En 1937, el Whitney Museum of American Art compra su Painting de 1936-1937 y, en 1938, tiene lugar su primera exposición individual en Nueva York, en la Boyer Galleries. En 1941, el Museo de Arte de San Francisco le organiza una exposición individual.

Muerte

En 1948, una serie de desgracias personales (se le quema el estudio, es operado de cáncer y tiene un accidente de coche que le paraliza el brazo) le condujeron al suicidio.

Estilo

Gorky encarna la fusión de la cultura europea con la estadounidense. El substrato de su pintura lo constituyen el cubismo y el surrealismo, sintetizados en un estilo muy personal que influyó extraordinariamente en los pintores de su generación, para los que su abstracción fue un ejemplar punto de referencia. Sus pinturas encierran formas de aspecto orgánico, manchas biomórficas que, repartidas por toda la tela, reflejan su interés por la asociación libre entre línea y color en una aparente arbitrariedad que no es tal, sujeta como está a la construcción de arquitecturas perfectamente equilibradas.

Siendo abstractas, sus composiciones evocan realidades específicas; la línea crea formas que sugieren visiones fantásticas, mientras el color afirma el carácter plano de esas formas y la falta de referencialidad y, sin embargo, sus pinturas tienen cierto aire onírico que recuerda algunas composiciones de Miró, Matta y Masson.

Fuente

• Biografías y Vidas