Carlos Sabat Ercasty

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Carlos Sabat Ercasty
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Poeta uruguayo y periodista. Dotado de una profunda vitalidad y un desmesurado afán de consustanciación con el mundo. Sus obras están rebosantes de lirismo.
NombreCarlos Sabat Ercasty
Nacimiento4 de noviembre de 1887
Montevideo, Bandera de Uruguay Uruguay
Fallecimiento4 de agosto de 1982,
Montevideo, Bandera de Uruguay Uruguay
ResidenciaUruguay
NacionalidadUruguaya
CiudadaníaUruguaya
EducaciónEscritor
OcupaciónEscritor, poeta, periodista y profesor
PadresMariano Sabat y Fargas con María Luisa Ercasty Tellechea
PremiosLiteratura del Uruguay (1956-57) y Nacional de Literatura (1951-52).

Carlos Sabat Ercasty. Fue un poeta uruguayo. Periodista durante algunos años y profesor universitario de Literatura Española, además de Presidente del Ateneo de Montevideo y de la Academia Nacional de Letras.

Síntesis biográfica

Nace en Montevideo, Uruguay el 4 de noviembre de 1887, hijo de Mariano Sabat y Fargas, de origen Catalán, pues había nacido en Barcelona, y de María Luisa Ercasty Tellechea. Los abuelos paternos de Sabat Ercasty fueron Vicente Sabat Ulle y Eulalia Fargas González.

Don Mariano, el padre del poeta que fue capitán de coraceros del regimiento de Numancia y profesor de esgrima, contrajo, en España, su primer matrimonio con una joven llamada Viviana Concepción Lleo Andreu de la que tuvo tres hijos: Concepción. El segundo hijo, Alejandro, nació en Valencia y el tercero, Hermenegildo nació en la isla de Mallorca y vino al Uruguay recién un año, se dedicó luego a la pintura, fue buen caricaturista y además profesor del Instituto Normal.

Familia

Esa familia se instaló en Montevideo en 1875, pero la madre falleció cuatro años después o sea en 1879. Tras enviudar, Don Mariano contrajo en Montevideo un segundo matrimonio el 17 de julio de 1885 con una muchacha de origen vasco llamada María Luisa Ercasty Tellechea, natural de Gualeguaychu, Argentina. Según creía el poeta Sabat Ercasty pues alguien le tradujo el nombre vasco de su madre, que Ercasty significa "lugar de retamas" y Tellechea está compuesto por dos palabras vascas: Telle significa "tejas" y echea es "casa". Dicha señora tenía vocación por la poesía y le encantaban algunos autores como desde luego Bécquer, pero también Espronceda y Andrade.

De éste segundo matrimonio nacieron: Mariano en 1886 que sintió entusiasmo por la música y llegó a ser violinista en la orquesta Sambucetti, incluso fue alumno de Fabini. El segundo hijo del matrimonio de Mariano Sabat y Fargas con María Luisa Ercasty Tellechea, fue el poeta, prosista y profesor del cual nos hemos de referir, es decir, Carlos Sabat Ercasty, que nació el 4 de noviembre de 1887. Hubo además tres hijos que fallecieron siendo criaturas, como ocurría en aquella época a causa de falta de conocimientos científicos.

Mariano Sabat y Fargas fue perdiendo la vista y hacía que sus hijos, especialmente Carlos Sabat Ercasty, lo acompañaran a las tertulias literarias que en esa época se efectuaban en el café Moca, donde se recitaba y también se discutía sobre distintos temas, especialmente de literatura, historia y arte.

Niñez y juventud

Carlos Sabat Ercasty. Aprendió a leer en una escuela, llamada Atenea, en la cual se enamoró de una niñita, lo que revela ya el sentimiento del poeta genial, que tuvo cantidad de amores. Escribió algo más de cien libros, de los que sólo la mitad están publicados y el resto de ellos guardados en la Biblioteca Nacional a espera de la búsqueda de un investigador, o de una publicación por el Estado; el caso es que ya sentía, desde niño pequeño lo que iba a experimentar luego.

Asistió a la Escuela de Aplicación solamente para varones, situada entonces frente a donde ahora está el Hospital Italiano. Allí entró, previo a un examen, en segundo año.

En su literatura sus temas de la muerte pueden haberse acentuado por lo que él narra:
«Padecía desde niño, una tremenda hipersensibilidad de impresiones, que los médicos llaman Lipotimia. Caía sin sentido y me expresó que después, poco a poco me iba recuperando; eso me ha durado hasta ahora. Eso ha influido en lo que he escrito respecto a ciertas obsesiones de la muerte. En la lipotimia, cuando es intensa, se pierde todo contacto con el mundo, es un bachillerato de la muerte. Era en mí la contraposición de mi casi natural hipersensibilidad. Cuando salía de la lipotimia me parecía que resucitaba y me decía: "Voy saliendo del túnel de la muerte".»

Sentía la extraña sensación de penetrar en la zona más profunda del misterio y de encararme con otra cosa distinta, que no era la realidad habitual. Creo que esto dio a mi poesía la visión del misterio y la intuición de lo afirmativo y lo negativo.

Labor poética

En 1912 abandonó el camino del modernismo y comenzó una etapa clasicista y filosófica, con densa impregnación oriental. En esa nueva etapa su poesía no abarca solo al ser humano sino además a la naturaleza, a las fuerzas escondidas que se enfrentan con el gran misterio del universo y también con las posibilidades del hombre. Le canta con su poesía al río, al verde y al mar de su tierra. Lector de los Vedas, en su lírica hay una inclinación hacia las ideas orientales de iluminación de la conciencia a través de la purificación de la percepción, en una búsqueda de fusión con la totalidad. Así lo refleja en su primer libro, Pantheos 1917.

En los libros Los Adioses 1929 y Sonetos a Euridice 1978 fue precisamente el soneto su forma de expresión lírica. Concentró su obra en la naturaleza del ser humano con Poemas del hombre 1921, en el cual reunió muchos de sus extensos poemas en verso libre, tendencia que se consolidó en Libro del amor 1930, Libro de la insolación 1947 y Libro de los mensajes 1958. Escribió también textos de intención dramática y exaltados panegíricos.

Libros

  • 1917 – Panteos (Poemas).
  • 1921 – V. Basso Maglio (Ensayo Crítico).
  • 1921 – Poemas del hombre – Libro del Corazón.
  • 1922– Poemas del hombre – Libro del Mar.
  • 1923 – Vidas (Poemas).
  • 1925 – El vuelo de la noche (Poemas).
  • 1929 – Los juegos de la frente (Poemas).
  • 1930 – Julio Herrera y Reissig (Ensayo crítico).
  • 1933 – Lívida (Poemas).
  • 1935 – El Demonio de Don Juan (Poema dramático).
  • 1937 – Poemas del hombre – Sinfonía del Río Uruguay.
  • 1939 – Geografía: El Río Cebollatí.
  • 1940 – Verbo de América; discurso a los jóvenes.
  • 1941 – Artemisa (Poemas).
  • 1944 – El espíritu de la Democracia.
  • 1945 – Himno universal a Rosevelt.
  • 1946 – Himno a Artigas.
  • 1947 – Las sombras diáfanas (Sonetos).
  • 1948 – Retratos del Fuego: Antonio de Castro Alves.
  • 1952 – Prometeo (Poema dramático).
  • 1953 – Poemas del hombre: Libro de José Martí.
  • 1957 – El charrúa veinte toros.
  • 1958 – Chile en monte, valle y mar.
  • 1959 – Lucero, el caballo loco.
  • 1960 – Dramática de la introspección.
  • 1964 – Eurídice, la joven del canto.
  • 1967 – De Martí a Sabat Ercasty (Meo Zilio).
  • 1969 – Transpoemas XXVII.
  • 1977 – Sonetos de la Agonía.
  • 1978 – Parábolas
  • 1979 - Bula Piriz: Sabat Ercasty; poemas y creación.
  • 1980 – Cánticos a Eurídice: Tomo I y Tomo II.
  • 1982 – Antología de Clásicos Uruguayo

Fuente

  • Artículo Escritores. Disponible en la Web "letras-uruguay.espaciolatino.com" Consultado: 13 de septimbre de 2011.
  • Artículo Carlos Sabat Ercasty. Disponible en la Web "www.biografiasyvidas.com" Consultado: 13 de septimbre de 2011.