Desnudo azul

Desnudo azul
Blue Nude
Información sobre la plantilla
Desnudo azul.jpg
Datos Generales
Autor(es):Henri Matisse
Año:1907
Datos de la Pintura o dibujo
Estilo pictórico:Renacimiento
Técnica:Óleo sobre lienzo
Dimensiones:92.1 X 140.3 cm cm

Blue Nude es una pintura de Óleo sobre lienzo de principios de 1907 de Henri Matisse, se encuentra en el Museo de Arte de Baltimore como parte de la Colección Cone

Henri Matisse pintó el Desnudo azul cuando una escultura en la que estaba trabajando se hizo añicos. Más tarde terminó la escultura titulada Reclining Nude I (Aurore). Sorprendió al público francés en la 1907 cuando exhibió Blue Nude (Souvenir de Biskra). Desnudo azul fue una de las pinturas que más tarde crearía una sensación internacional en el Armory Show de 1913 en la ciudad de Nueva York. En 1907, la pintura tuvo un fuerte efecto sobre Georges Braque y Pablo Picasso, motivando parcialmente a Picasso para crear Les Demoiselles D'Avignon. Cuando Blue Nude fue exhibida públicamente poco después de ser pintada, se convirtió en la fuente de controversia que involucraba cuestiones de raza, relaciones raciales y colonialismo. Las quejas de críticos y televidentes de que la raza de la figura en Blue Nude no se podía identificar, complicaron el tema del "Otro". La capacidad de identificar a "el Otro" fue crucial para la mentalidad de los colonizadores, y un aspecto importante del programa de colonización.

Descripción

Las palmas pintadas en colores cálidos en el fondo reflejan el viaje; contrastan con los valores de color frío del acto femenino reclinado en primer plano, que, proyectando una sombra sobre el fondo azul, parece expresar un poder crudo sin adornos que excluye la belleza y el erotismo. Su brazo izquierdo está boca abajo mientras su brazo derecho descansa en el suelo, retorcido. La pierna izquierda, muy musculosa, se coloca con un fuerte giro a la derecha. Los ojos en la cara rígida en forma de máscara de la figura se alejan del espectador, sus pechos, cuyos pezones están teñidos con los colores rojizos de las palmas, están muy separados.

La figura odalisca dominante y el entorno planar reflejan la visión de Matisse: "Estoy más interesado en la figura y no en la naturaleza muerta o el paisaje. Puedo decir que siempre expreso mi propio sentimiento religioso hacia la vida ".

Gertrude Stein describió la pintura de la siguiente manera:

"En esta pintura, Matisse por primera vez lleva a cabo intencionalmente su intención de registrar las líneas del cuerpo humano, armonizando y simplificando así el valor pictórico de los colores sin mezclar que utilizó solo en combinación con el blanco. Utiliza este dibujo sistemáticamente retorcido exactamente como uno usa disonancias en música, vinagre o limón en la cocina [...] "."
- Gertrude Stein

En 2005, la bisnieta de Matisse, Sophie Matisse, creó una variación de la pintura bajo el título Blue Nude, alienándola con rayas de cebra.


Fuentes