|
(Etiqueta: Artículo sin Fuentes o Bibliografía o Referencias o Enlaces externos) |
| (No se muestran 5 ediciones intermedias de 4 usuarios) |
| Línea 1: |
Línea 1: |
| − | {{Ficha Persona
| + | #REDIRECCIÓN [[Armando Morales (desambiguación)]] |
| − | |nombre = Armando Morales
| + | [[Category:Redirecciones]] |
| − | |nombre completo = Armando Morales Riverón
| |
| − | |otros nombres =
| |
| − | |imagen = Armando_morales.jpg
| |
| − | |descripción = Una de las principales figuras de la especialidad en el teatro cubano contemporáneo
| |
| − | |fecha de nacimiento = [[1940]]
| |
| − | |lugar de nacimiento =
| |
| − | |fecha de fallecimiento =
| |
| − | |lugar de fallecimiento =
| |
| − | |causa muerte =
| |
| − | |residencia =
| |
| − | |nacionalidad = Cubana
| |
| − | |ciudadania = Cubana
| |
| − | |educación =
| |
| − | |alma máter =
| |
| − | |ocupación = Actor titiritero, diseñador y director artístico del teatro de títeres y pintor
| |
| − | |conocido =
| |
| − | |titulo =
| |
| − | |termino =
| |
| − | |predecesor =
| |
| − | |sucesor =
| |
| − | |partido político =
| |
| − | |cónyuge =
| |
| − | |hijos =
| |
| − | |padres =
| |
| − | |familiares =
| |
| − | |obras = ''El diseño en el arte de los títeres'', ''Leyendas africanas'', entre otras
| |
| − | |premios = [[Premio Caricato]] mejor dirección artística por la obra ''[[Abdala]]''
| |
| − | |web =
| |
| − | }}<div align=justify>
| |
| − | '''Armando Morales Riverón'''. Actor titiritero, pintor diseñador y director artístico del [[teatro]] de títeres cubano. Fundador del [[Teatro Nacional de Guiñol]]. Una de las principales figuras de la especialidad en el teatro cubano contemporáneo.
| |
| − | | |
| − | ==Inicio de su vida literaria==
| |
| − | | |
| − | Cursó estudios en la Escuela Superior de Artes y Oficios de La Habana y en el Taller de Integración y Plástica del Departamento de Bellas Artes en [[1961]]. Fue alumno de la [[Academia de Arte Dramático de La Habana]] y desde allí se integró, en [[1961]], al Guiñol Nacional de Cuba, liderado por los hermanos Carucha y [[Pepe Camejo]], experiencia que culminó su preparación para el ejercicio de la expresión titiritera.
| |
| − | | |
| − | ==Trabajos literarios==
| |
| − | | |
| − | En [[1963]] participó en la fundación del Teatro Nacional de Guiñol con los hermanos Camejo y otros artistas. Desde entonces hasta la fecha ha intervenido como actor en numerosas producciones. ''El Mago de Oz'' (''Tío Enrique y El Mago''), ''La loma de Mambiala'' (Serapio Trebejo), ''La corte de Faraón'' (Putifar), ''El retablo de maese Pedro'' (maese Pedro), se destacan entre aquellas correspondientes a las primeras décadas. A partir de [[1986]], comenzó a desarrollar la línea del unipersonal en la cual ha trabajado con intensidad.
| |
| − | | |
| − | A inicio de los setenta llevó a cabo trabajo comunitario con los niños de varias escuelas y barrios. Parte de esta labor la desarrolló en coordinación con la prestigiosa artista plástica [[Antonia Eiriz]]. Los espectáculos resultantes serían el antecedente directo de su posterior desempeño como director artístico, el cual ha trascendido las fronteras del Teatro Nacional de Guiñol para incluir artistas y agrupaciones a lo largo de todo el país, así como de otras regiones del planeta.
| |
| − | | |
| − | ==Obras diseñadas y dirigidas==
| |
| − | | |
| − | Hasta la fecha ha diseñado y dirigido producciones escénicas para más de cien títulos procedentes de un amplio espectro de los autores clásicos de la dramaturgia titiritera cubana: [[Pepe Carril]], [[René Fernández]] y [[Freddy Artiles]]; de la latinoamericana: [[Javier Villafañe]] y [[Roberto Espina]]; de la ibérica: [[Lope de Vega]] y [[García Lorca]]; y de la francesa: [[Jacques Prevert]] y [[Alfred Jarry]].
| |
| − | | |
| − | Entre esos títulos se encuentran: ''La lechuza ambiciosa'' ([[1976]]), ''El globito manual'' (1984), ''Pinocho'' (1985), ''Chímpete Chámpata'' (1986); ''Redoblante y Meñique'' ([[1988]]); ''Papito'' ([[1991]]); ''La República del caballo muerto'' ([[1992]]); ''Érase una vez un mundo al revés'' (1993); ''En el infierno'' ([[1994]]); ''[[Abdala]]'' (1995); ''Floripondito o los títeres son personas'' (1997); ''Ubú Rey'' (1998); ''Osobuco soberbio a la parrilla'' (2002); ''La Caperucita Roja'' ([[2003]]); ''Mi amigo Mozart'' ([[2004]]), ''El Quijote anda'' (2005) y ''Fuenteovejuna'' ([[2007]]).
| |
| − | | |
| − | Ha sido uno de los más importantes animadores del resurgimiento del teatro de títeres dado en la escena nacional a partir de los años noventa del pasado siglo. Es Profesor Titular de la Facultad de Arte Teatral del [[Instituto Superior de Arte]] (ISA), desde [[1999]].
| |
| − | | |
| − | Ha realizado talleres, cursos, seminarios y clases magistrales sobre el arte del títere en diversos eventos e instituciones nacionales y en instituciones docentes, casas de cultura y centros de promoción de las artes en [[Perú]] (1990 y 1997); [[México]] (1990 y 1998); [[Ghana]] (1991-1992); [[España]] (1993 y 1997); [[Ecuador]] (1997) e [[Italia]] (1998).
| |
| − | | |
| − | Como director invitado, ha trabajado con los grupos Children Puppet Group (CYCC) y National Puppet Theatre Company, de Ghana (1991-1992); La Mueca, de Michoacán, [[México]] ([[1998]] y 2007); Teatro dei fauni, de Locarno, [[Suiza]] ([[2000]]) y Teatro Arbolé, de [[Zaragoza]], [[España]] (2007).
| |
| − | | |
| − | ==Trabajos internacionales==
| |
| − | | |
| − | En festivales internacionales, su quehacer profesional ha encontrado espacio en más de una decena de países. Su intensa actividad artística y docente ha estado acompañada por una continua reflexión teórica. Cuenta con una extensa relación de publicaciones que lo destacan como un importante pensador y promotor de la especialidad.
| |
| − | | |
| − | Su obra plástica, de la cual son parte esencial sus diseños para la escena y sus títeres, ha sido expuesta en numerosas ocasiones en los más disímiles formatos y espacios como el prestigioso Museo Obratzov de Moscú en 1981 y la Exposición Cuatrienal de Praga en [[1983]].
| |
| − | Su ingente labor le ha proporcionado numerosos reconocimientos de muy diversa índole, entre ellos, premios otorgados por la crítica teatral y por variadas instituciones nacionales.
| |
| − | | |
| − | Es miembro de la Association Internationales des Arts Plastiques (AIAP) desde [[1981]]; miembro de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba ([[UNEAC]]) desde [[1970]] y fue presidente de la Sección de Teatro para Niños de la Asociación de Artistas Escénicos de dicha institución entre [[1990]] y [[1999]]; miembro del Comité de Expertos del Consejo Nacional de las Artes Escénicas desde [[1989]] y miembro del Comité Cubano de la Unión Internacional de la Marioneta (UNIMA) desde [[1996]].
| |
| − | ==Premios==
| |
| − | Ha obtenido varios premios en distintos años por distintas obras en toda su carrera, entre ellos se encuentran:
| |
| − | * Premio Assitej
| |
| − | * Premio diseño integral
| |
| − | * Premio Villanueva
| |
| − | * Premio Avellaneda de puesta en escena
| |
| − | * [[Premio Caricato]] mejor dirección artística
| |
| − | * Premio Abril
| |
| − | ==Fuente==
| |
| − | * Artículo: [http://www.encaribe.org/index.php?option=com_content&view=article&id=665:armando-morales&catid=83:artes-escenicas&Itemid=165 Armando Morales Riverón]. Enciclopedia de historia y cultura caribeñas. 14 de julio de 2010. Disponible en: "www.encaribe.org". Consultado: 10 de julio de 2012.
| |
| − | * Datos biográficos: [http://www.cniae.cult.cu/Armandomorales_TODO.htm Armando Morales]. Disponible en: "www.cniae.cult.cu". Consultado: 10 de julio de 2012.
| |
| − | [[Category:Pintor]][[Category:Teatro de marionetas]][[Categoría:Director artístico]]
| |
