Diferencia entre revisiones de «María de los Ángeles Santana»

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{{Personaje_artístico|nombre=Erdwin Juventino Fernández Sánchez|seudónimo=El Payaso Trompoloco|imagen=Trompoloco1.gif|descripción=Actor, director y escritor |fecha_de_nacimiento=[[1928]]|lugar_de_nacimiento=[[Camagüey]]|fecha_de_fallecimiento=[[23 de octubre]] de [[1997]].|lugar_de_fallecimiento=[[La Habana]]|area=Radio, [[Televisión]], [[Cine]] y Circo|área=|obras_destacadas= La Tremenda Corte, Los cuentos del Decamerón y La última carta de la baraja.}}  
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{{Personaje_artístico|nombre=Erdwin Juventino Fernández Sánchez|seudónimo=El Payaso Trompoloco|imagen=Trompoloco1.gif|descripción=Actor, director y escritor |fecha_de_nacimiento=[[1928]]|lugar_de_nacimiento=[[Camagüey]]|fecha_de_fallecimiento=[[23 de octubre]] de [[1997]].|lugar_de_fallecimiento=[[La Habana]]|area=Radio, [[Televisión]], [[Cine]] y Circo|área=|obras_destacadas= La Tremenda Corte, Los cuentos del Decamerón y La última carta de la baraja.}}'''María de los Ángeles Santana''' (1914). Actriz, cantante y vedette cubana, de extensa y reconocida trayectoria artística.<br>
  
'''Erdwin Juventino Fernández Sánchez'''. Actor cubano de la radio, la televisión, el cine y el circo. Inmortalizó el personaje del payaso Trompoloco. Dirigió, escribió y actuó en numerosos programas infantiles.
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== Síntesis biográfica  ==
  
== Síntesis biográfica ==
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María de los Ángeles Santana nació en [[1928|1914]], en la Ciudad de La Habana. Su infancia transcurrió en varias provincias. La madre la inició en el estudio de la música, y ya en plena juventud recibió clases de guitarra del maestro González Rubiera, Guyún.
  
Erdwin Fernández nació en [[1928]], en la oriental provincia cubana de [[Camagüey]].
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=== Estudios  ===
  
=== Estudios ===
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Sus inicios profesionales tuvieron lugar en la cinematografía cubana. En 1938 intervino en los filmes Sucedió en La Habana y El romance del palmar, dirigidos por Ramón Peón García, y al año siguiente figuró en Mi tía de América, Estampas habaneras y Cancionero cubano, dirigido este por Jaime Salvador. Paralelamente recibía clases de actuación con Guillermo de Mancha en la Escuela de Declamación de Películas Cubanas.<br>El maestro Ernesto Lecuona la atrajo a sus famosos conciertos de música cubana, donde ella le estrenó la canción Te vas, juventud. Esas y otras actuaciones similares abrieron a la novel estrella las puertas de la radio en 1940, cuando se presentó en la emisora CMQ. En esos años perfeccionó su técnica vocal con los maestros Lalo Elósegui y José Ojeda, por recomendación de Lecuona.<br><br>
  
Durante sus estudios de bachiller, incursionó en la representación de algunas obras teatrales bajo la dirección de [[Luis Martínez Casado]], quien luego sería otra de las figuras relevantes de los medios cubanos. Ingresó a la Universidad de [[La Habana]] para estudiar arquitectura pero abandonó la carrera para seguir sus inquietudes artísticas.
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== Teatro  ==
  
== Teatro ==
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En febrero de 1949 pasó a integrar, en el mismo escenario, el elenco de la compañía Teatro Cubano Libre, de Carlos Robreño y Rodrigo Prats. En noviembre del mismo año el actor Mario Martínez Casado la presentó en su triunfal temporada de vodevil francés del teatro Principal de la Comedia. El empresario español Manolo Paso, director de una compañía de revistas que actuaba por aquellos días en La Habana, asistió a las funciones y ofreció a la actriz un ventajoso contrato.<br>El 9 de febrero de 1950 la Santana debutó ruidosamente en el teatro Madrid, de la capital española, protagonizando la revista Tentación, de Antonio y Manuel Paso, con música de Daniel Montorio, que alcanzó dos mil ochocientas setenta y cuatro funciones. También intervino en la reposición de ¡Eres un sol!, de los mismos autores, y estrenó en noviembre de 1952 ¡Conquístame!, la cual se mantuvo en cartel por más de mil funciones. Durante los tres años de su permanencia en la Península, la actriz criolla recorrió con esas piezas varias ciudades españolas.<br>
  
En esta etapa se incorporó al grupo Teatro Universitario, experiencia que le sirvió para consolidar sus recursos histriónicos. En la década de los cuarenta se unió a las misiones culturales que promovía el [[Ministerio de Educación]] para llevar representaciones teatrales, conciertos y exposiciones por toda la Isla. Esta iniciativa terminó con el golpe de estado de [[Fulgencio Batista]] (marzo, [[1952]]).
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== La Radio  ==
  
A finales de la década de los sesenta se incorporó a Teatro Estudio, emblemático grupo de teatro cubano, considerado como la experiencia teatral más fecunda del [[Siglo XX]] y al que se recuerda como un importante centro formador de directores, actores y dramaturgos cubanos. Entre las obras más recordadas del paso de Erdwin Fernández por esta compañía teatral están Los cuentos del Decamerón y La última carta de la baraja, ambas, bajo la dirección de [[Raquel Revuelta]].  
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De regreso a Cuba en enero de 1946, se presentó en la radio y en distintos espectáculos escénicos. Poco después de actuar por primera vez como actriz dramática en las tablas, centralizó en el teatro Martí el elenco de la temporada de Garrido y Piñero, que dirigía Agustín Rodríguez, reconocido por ella como uno de sus formadores. Allí debutó en La Habana nocturna, del propio Rodríguez, con música de Gonzalo Roig. También durante varios meses estrenó numerosos títulos de Carlos Robreño y Francisco Meluzá Otero&nbsp;<br>
  
== La Radio ==
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== Televisión  ==
  
[[Image:Trompoloco2.JPG|thumb|right|150px]] Entre sus actuaciones en el medio radial se recuerda al personaje de “Simplicio Bobadilla y Comejaibas”, que interpretaba en el programa La Tremenda Corte, estrenado el [[7 de enero]] de [[1942]] por RHC Cadena Azul. El actor encarnaba a un muchacho de múltiples quehaceres, algo torpe y de baja estatura, tan mañoso como el mismo “Tres Patines”. A veces participa como acusador y en otras ocasiones como acusado, en complicidad con “Tres Patines”. El autor de la idea original y guionista del espacio fue [[Castor Vispo]], quien luego devino prolífero escritor para el medio televisivo. La calidad de sus libretos, unido a los altos estándares de actuación del elenco, le valieron a La Tremenda Corte el calificativo de la mejor comedia radiofónica producida en Latinoamérica. Este espacio fue heredero de toda la influencia del teatro bufo cubano. En sus emisiones se parodiaba las situaciones de un juzgado correccional en el que interactuaban los personajes. Los roles principales estaban a cargo de [[Leopoldo Fernández]] (“José Candelario Tres Patines”) y su contrafigura, [[Aníbal de Mar]] (El Tremendo Juez). Los juegos con el lenguaje y el doble sentido hacían las delicias de los espectadores y se convirtieron en rasgo característico del espectáculo televisivo, cuyo éxito se acrecentó gracias a las presentaciones simultáneas en el teatro. Otros actores que participaron del programa fueron [[Adolfo Otero]] (“el gallego Rudecindo Caldeiro y Escobiña”), [[Mimí Cal]] (“la mulata Nananina”) y [[Miguel Ángel Herrera]] (“el secretario”).
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Pocos meses después de concluida esa temporada, la Santana centralizó la reposición, luego de muchos años, de La isla de las cotorras, de Villoch y Anckermann, dirigida por Francisco Morín, en el teatro Amadeo Roldán, durante el I Festival de Música Popular Cubana. A esa época corresponde también su fructífera colaboración con el teatrista Rubén Vigón, quien la contrató para presentar en su sala Arlequín las obras Las mujeres se rebelan (junio de 1962); Un sorbo de miel (marzo de 1963); Las cuatro verdades (agosto de 1963), La más fuerte y Algo no dicho (febrero de 1964); Sara en el traspatio (mayo de 1964) y La mamma (octubre de 1964).<br>El 19 de diciembre de 1963 comenzó a transmitirse por el canal 6 de la Televisión Cubana el programa costumbrista Ritmos de Cuba, con guión de Carballido Rey, dirección de Joaquín M. Condall y animación de Consuelo Vidal y Germán Pinelli. De aquella época datan los personajes protagónicos de Plutarco, alcalde del imaginario pueblo San Nicolás del Peladero, y su esposa, la alcaldesa Remigia, que encarnaban magistralmente Enrique Santiesteban y María de los Ángeles Santana. Ese programa, que poco después cambió su nombre por el de San Nicolás del Peladero, se mantuvo en la preferencia del público por espacio de veinte años: su última transmisión tuvo lugar el 26 de diciembre de 1983.<br>En esos años, la Santana compartió sus apariciones semanales en San Nicolás… con otras labores en televisión y teatro. Fueron entre ellas de especial significado la telenovela La peña del león, de Maité Vera; su dinámica actuación en el musical norteamericano Tía Meim (versión española de Auntie Mame, de P. Dennos, realizada por Nelson Dorr, también director, y Abelardo Estorino) en el Teatro Musical de La Habana en junio de 1970, y el estreno de la comedia Una casa colonial -concebida para ella por el dramaturgo Nicolás Dorr- en la sala Covarrubias del teatro Nacional, en agosto de 1981. Al año siguiente Una casa colonial fue filmada para la televisión, bajo la dirección de Miguel Torres.<br>En noviembre de 1982 Nelson Dorr volvió a reunir las recias personalidades escénicas de la Santana y Santiesteban en la pieza Comedia a la antigua, del ruso Arbúzov, que se presentó en el teatro Mella.<br>
  
A partir de [[1977]] formó parte del elenco de uno de los programas más populares de la radio cubana (todavía mantenido en la programación de [[Radio Progreso]]): Alegrías de Sobremesa. En este espacio llegó a interpretar tres personajes; entre ellos Adolfito, un niño que lograba con maestría cuanto quería y al que distinguía su voz infantil; Gervasio Escobar y Campanario (nombres de tres calles de La Habana que daban amplia posibilidad para los chistes) y un anciano dicharachero que jugaba todo el tiempo con el doble sentido y la picardía. En el medio radial, además, desarrolló una admirable carrera como director.
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== Cine  ==
  
== Televisión ==
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A pesar de tantos años de intenso trabajo y una fractura de cadera, la actividad de la actriz no se detenía. En junio de 1987 interpretó un papel secundario en la zarzuela María la O, adaptado especialmente para ella por Dorr, y en 1989 realizó su tercer viaje a España para presentar esta obra en Madrid. Durante las funciones fue reconocida y aclamada por el público, que aún recordaba sus visitas anteriores.<br>Por esa época colaboró con el grupo Plaza Vieja, dirigido por Huberto Llamas, en las puestas en escena de Andoba, Santa Camila de La Habana Vieja y Las Yaguas. Pero es a Nelson Dorr a quien debe la actriz sus mejores presentaciones escénicas de esta última etapa. Dorr le escribió A toda prueba (1993), inspirada en su prolongada existencia conyugal con Julio Vega, quien participó en las representaciones realizadas en La Habana, Santiago de Cuba, Matanzas y Cienfuegos. Al año siguiente la seleccionó para su puesta de Ocaña, fuego infinito, de Andrés Ruiz, en la sala Avellaneda del Teatro Nacional de Cuba, y en 1999 le dedicó Vivir con mamá, estrenada en el teatro Mella.<br>Su labor televisiva de esa etapa no es menos importante. En 1988 apareció el serial Los abuelos se rebelan, con guión de Hernández Savio y dirección de Maritza Rodríguez, en el que actuó junto a otro de sus compañeros escénicos de siempre, el actor Armando Soler, y entre 1990 y 1995 grabó para la pequeña pantalla las telenovelas Prefiero las rosas y Entre mamparas.<br>Su gran versatilidad y carisma, su dominio de la escena, el gesto y la dicción, le han valido siempre a esta artista el respeto y la simpatía de todo su público. En 1996 recibió la Orden Félix Varela, y posteriormente el Ministerio de Cultura la ha distinguido con los premios nacionales de Teatro, 2001, junto a Rosa Fornés; de Televisión, 2003 y de Humorismo, 2005, compartido con Armando Soler.
  
En los inicios de la década del cincuenta, cuando ya se había enfrentado a un buen número de desafíos dramatúrgicos, surgió el inolvidable payaso que lo iría a situar en alto puesto dentro de la cultura cubana y lo dotara de una grandísima popularidad. Se trataba de un clown clara blanca, cuyos relatos destacaban la esencia de lo humano, confundiendo la tristeza y la ternura como dicotomía central de su personalidad.
 
  
El personaje vio la luz en un programa infantil de la CMQ, llamado Chiquilín. Poco a poco se consolidó hasta llegar a llamarse Trompoloco; no obstante, la notoriedad la alcanzó varios años más tarde. Su mayor mérito consistió en la aceptación que tuvo entre los niños, la capacidad de adaptar lo circense a la pequeña pantalla y la habilidad para escribir sus propios textos e improvisar.
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== Enlaces externos ==
En [[1951]], Erdwin Fernández comenzó a trabajar en pequeños papeles de espacios televisivos (por ejemplo, el programa Televisión General Electric donde hizo de gángster junto a [[Enrique Almirante]]). En [[1962]], creó y dirigió el espacio infantil Amigo y sus amiguitos donde, junto a [[Nilda Collado]], su compañera en la vida, y [[Consuelito Vidal]], ponía voz a los personajes e interpretaba canciones. Este espacio gozó de amplia popularidad entre el público televidente.
 
 
 
En el espacio Teatro ICR, creado por [[Marcos Behmaras]] con la intención de promover obras de la literatura universal adaptadas a la televisión, actuó en la Yerma, obra de [[Federico García Lorca]] que fue estrenada en [[1964]]. En ella actuaron además, [[Sergio Corrieri]] y [[Consuelito Vidal|Consuelo Vidal]], bajo la dirección de [[Amaury Pérez García]]. La cinta fue rodada íntegramente en el Estudio No. 19 del edificio Focsa, en lo que constituyó la primera película de 16 mm filmada en [[Cuba]], realizada específicamente para la televisión.
 
 
 
Otro programa de la televisión en el que participó como actor fue el humorístico Si no fuera por mamá, en el que también trabajaron otras figuras relevantes de la cultura cubana como [[Eloisa Álvarez Guedes]], [[Martha del Río]] y [[Reinaldo Miravalles]]. En este espacio interpretó el papel de “Paco”, un abuelo jubilado que había sido obrero ferroviario. El éxito del personaje, convirtió al actor en presidente de honor del Comité de Jubilados y Pensionados de la División de Occidente de Ferrocarriles de Cuba. Además, recibió un carné banda roja que lo acreditaba como funcionario de alta jerarquía de dicho sector.
 
 
 
== Cine ==
 
 
 
Su incursión en el cine fue breve, pero memorable. En [[1967]], actuó, junto con [[Julito Martínez]], en la película de [[Julio García Espinosa]], Las aventuras Juan Quin Quín, inspirada en la novela de [[Samuel Feijóo]]. En esta cinta interpretó el personaje de “Jarecho”, cercano compañero del protagonista.
 
 
 
Según los especialistas, el filme marcó un punto de giro en la obra de su director y del cine cubano, en general. Varios galardones distinguieron a la cinta, entre ellos: Mención de Honor en el II Encuentro Internacional de Cine Iberoamericano, celebrado en Barcelona, España, en [[1966]]; así como el Premio de dirección Apsara de Oro, recibido en el II Festival de Phnom Penh, Cambodia ([[1969]]) y el Certificado al mérito del I Festival de Guyana ([[1976]]).
 
 
 
Entre sus trabajos dedicados al público infantil se encuentra el largometraje de dibujos animados Elpidio Valdés contra dólar y cañón, de Juan Padrón, donde dobló al personaje de “Oliverio”, un inventor medio loco que sortea las carencias de las tropas mambisas solamente con su ingenio.
 
 
 
== Circo ==
 
 
 
[[Image:Trompoloco3.JPG|thumb|right|150px]]
 
 
 
En la década de los ochenta, hizo una gira por varios países de América Latina con el Circo Nacional de Cuba. A su regreso, reunió las experiencias vividas en su recorrido. La Editorial Extramuros las publicó bajo el título Cuentos de payasos. Otros títulos de su autoría fueron publicados: La carpa azul ([[Editorial Letras Cubanas]], [[1998]]) y Las dos botellas ([[Editorial Extramuros]], La Habana, [[2002]]).
 
 
 
== Muerte ==
 
 
 
Falleció en La Habana, el [[23 de octubre]] de [[1997]].
 
 
 
== Enlaces externos ==
 
  
 
*[http://www.habanaradio.cu/singlefile/?secc=13&subsecc=42&id_art=20081126113820 Portal Habana Radio ]
 
*[http://www.habanaradio.cu/singlefile/?secc=13&subsecc=42&id_art=20081126113820 Portal Habana Radio ]
  
 
*[http://www.lajiribilla.cubaweb.cu/2007/n327_08/327_17.html Revista de Cultura Cubana La Jiribilla]
 
*[http://www.lajiribilla.cubaweb.cu/2007/n327_08/327_17.html Revista de Cultura Cubana La Jiribilla]
 
*[http://www.latremendacorte.info/actores/biografia_actores_la_tremenda_corte.html Trespatines y La Tremenda Corte]
 
  
 
*[http://www.radiocubana.icrt.cu/index.php/historia-de-la-radio-cubana/24-Memoria%20Radial/227-erdwin-fernandez-el-rey-de-la-comunicacion- Portal Radio Cubana]
 
*[http://www.radiocubana.icrt.cu/index.php/historia-de-la-radio-cubana/24-Memoria%20Radial/227-erdwin-fernandez-el-rey-de-la-comunicacion- Portal Radio Cubana]
  
== Fuente ==
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== Fuente ==
  
 
*[http://www.encaribe.org Enciclopedia de Historia y Cultura Caribeñas (EnCaribe)]
 
*[http://www.encaribe.org Enciclopedia de Historia y Cultura Caribeñas (EnCaribe)]
  
 
[[Category:Actor]]
 
[[Category:Actor]]

Revisión del 10:07 7 dic 2010

Plantilla:Personaje artísticoMaría de los Ángeles Santana (1914). Actriz, cantante y vedette cubana, de extensa y reconocida trayectoria artística.

Síntesis biográfica

María de los Ángeles Santana nació en 1914, en la Ciudad de La Habana. Su infancia transcurrió en varias provincias. La madre la inició en el estudio de la música, y ya en plena juventud recibió clases de guitarra del maestro González Rubiera, Guyún.

Estudios

Sus inicios profesionales tuvieron lugar en la cinematografía cubana. En 1938 intervino en los filmes Sucedió en La Habana y El romance del palmar, dirigidos por Ramón Peón García, y al año siguiente figuró en Mi tía de América, Estampas habaneras y Cancionero cubano, dirigido este por Jaime Salvador. Paralelamente recibía clases de actuación con Guillermo de Mancha en la Escuela de Declamación de Películas Cubanas.
El maestro Ernesto Lecuona la atrajo a sus famosos conciertos de música cubana, donde ella le estrenó la canción Te vas, juventud. Esas y otras actuaciones similares abrieron a la novel estrella las puertas de la radio en 1940, cuando se presentó en la emisora CMQ. En esos años perfeccionó su técnica vocal con los maestros Lalo Elósegui y José Ojeda, por recomendación de Lecuona.

Teatro

En febrero de 1949 pasó a integrar, en el mismo escenario, el elenco de la compañía Teatro Cubano Libre, de Carlos Robreño y Rodrigo Prats. En noviembre del mismo año el actor Mario Martínez Casado la presentó en su triunfal temporada de vodevil francés del teatro Principal de la Comedia. El empresario español Manolo Paso, director de una compañía de revistas que actuaba por aquellos días en La Habana, asistió a las funciones y ofreció a la actriz un ventajoso contrato.
El 9 de febrero de 1950 la Santana debutó ruidosamente en el teatro Madrid, de la capital española, protagonizando la revista Tentación, de Antonio y Manuel Paso, con música de Daniel Montorio, que alcanzó dos mil ochocientas setenta y cuatro funciones. También intervino en la reposición de ¡Eres un sol!, de los mismos autores, y estrenó en noviembre de 1952 ¡Conquístame!, la cual se mantuvo en cartel por más de mil funciones. Durante los tres años de su permanencia en la Península, la actriz criolla recorrió con esas piezas varias ciudades españolas.

La Radio

De regreso a Cuba en enero de 1946, se presentó en la radio y en distintos espectáculos escénicos. Poco después de actuar por primera vez como actriz dramática en las tablas, centralizó en el teatro Martí el elenco de la temporada de Garrido y Piñero, que dirigía Agustín Rodríguez, reconocido por ella como uno de sus formadores. Allí debutó en La Habana nocturna, del propio Rodríguez, con música de Gonzalo Roig. También durante varios meses estrenó numerosos títulos de Carlos Robreño y Francisco Meluzá Otero 

Televisión

Pocos meses después de concluida esa temporada, la Santana centralizó la reposición, luego de muchos años, de La isla de las cotorras, de Villoch y Anckermann, dirigida por Francisco Morín, en el teatro Amadeo Roldán, durante el I Festival de Música Popular Cubana. A esa época corresponde también su fructífera colaboración con el teatrista Rubén Vigón, quien la contrató para presentar en su sala Arlequín las obras Las mujeres se rebelan (junio de 1962); Un sorbo de miel (marzo de 1963); Las cuatro verdades (agosto de 1963), La más fuerte y Algo no dicho (febrero de 1964); Sara en el traspatio (mayo de 1964) y La mamma (octubre de 1964).
El 19 de diciembre de 1963 comenzó a transmitirse por el canal 6 de la Televisión Cubana el programa costumbrista Ritmos de Cuba, con guión de Carballido Rey, dirección de Joaquín M. Condall y animación de Consuelo Vidal y Germán Pinelli. De aquella época datan los personajes protagónicos de Plutarco, alcalde del imaginario pueblo San Nicolás del Peladero, y su esposa, la alcaldesa Remigia, que encarnaban magistralmente Enrique Santiesteban y María de los Ángeles Santana. Ese programa, que poco después cambió su nombre por el de San Nicolás del Peladero, se mantuvo en la preferencia del público por espacio de veinte años: su última transmisión tuvo lugar el 26 de diciembre de 1983.
En esos años, la Santana compartió sus apariciones semanales en San Nicolás… con otras labores en televisión y teatro. Fueron entre ellas de especial significado la telenovela La peña del león, de Maité Vera; su dinámica actuación en el musical norteamericano Tía Meim (versión española de Auntie Mame, de P. Dennos, realizada por Nelson Dorr, también director, y Abelardo Estorino) en el Teatro Musical de La Habana en junio de 1970, y el estreno de la comedia Una casa colonial -concebida para ella por el dramaturgo Nicolás Dorr- en la sala Covarrubias del teatro Nacional, en agosto de 1981. Al año siguiente Una casa colonial fue filmada para la televisión, bajo la dirección de Miguel Torres.
En noviembre de 1982 Nelson Dorr volvió a reunir las recias personalidades escénicas de la Santana y Santiesteban en la pieza Comedia a la antigua, del ruso Arbúzov, que se presentó en el teatro Mella.

Cine

A pesar de tantos años de intenso trabajo y una fractura de cadera, la actividad de la actriz no se detenía. En junio de 1987 interpretó un papel secundario en la zarzuela María la O, adaptado especialmente para ella por Dorr, y en 1989 realizó su tercer viaje a España para presentar esta obra en Madrid. Durante las funciones fue reconocida y aclamada por el público, que aún recordaba sus visitas anteriores.
Por esa época colaboró con el grupo Plaza Vieja, dirigido por Huberto Llamas, en las puestas en escena de Andoba, Santa Camila de La Habana Vieja y Las Yaguas. Pero es a Nelson Dorr a quien debe la actriz sus mejores presentaciones escénicas de esta última etapa. Dorr le escribió A toda prueba (1993), inspirada en su prolongada existencia conyugal con Julio Vega, quien participó en las representaciones realizadas en La Habana, Santiago de Cuba, Matanzas y Cienfuegos. Al año siguiente la seleccionó para su puesta de Ocaña, fuego infinito, de Andrés Ruiz, en la sala Avellaneda del Teatro Nacional de Cuba, y en 1999 le dedicó Vivir con mamá, estrenada en el teatro Mella.
Su labor televisiva de esa etapa no es menos importante. En 1988 apareció el serial Los abuelos se rebelan, con guión de Hernández Savio y dirección de Maritza Rodríguez, en el que actuó junto a otro de sus compañeros escénicos de siempre, el actor Armando Soler, y entre 1990 y 1995 grabó para la pequeña pantalla las telenovelas Prefiero las rosas y Entre mamparas.
Su gran versatilidad y carisma, su dominio de la escena, el gesto y la dicción, le han valido siempre a esta artista el respeto y la simpatía de todo su público. En 1996 recibió la Orden Félix Varela, y posteriormente el Ministerio de Cultura la ha distinguido con los premios nacionales de Teatro, 2001, junto a Rosa Fornés; de Televisión, 2003 y de Humorismo, 2005, compartido con Armando Soler.



Enlaces externos

Fuente