Escuela Regional de Arte Humberto Garavito
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La Escuela Regional de Arte Humberto Garavito del Departamento de Quetzaltenango, es una institución educativa dedicada a la enseñanza especializada de las artes plásticas. Depende técnica y administrativamente de la Dirección de Formación Artística de la Dirección General de las Artes del Ministerio de Cultura y Deportes.
Sumario
Antecedentes
En el año de 1985 en el mes de Septiembre y en ocasión de Inaugurar la Exposición Subasta de Aldeas Infantiles S.O.S. de Quetzaltenango, se reúnen en el taller de Artes Plásticas de ésta Institución los Maestros: Zipacná de León y Rolando Aguilar con el ideal de crear para esta Ciudad de los Altos, el gran Centro Para la Cultura y las Artes; el sueño consistía que este Centro Cultural albergara las escuelas de Artes Plásticas, Música, Arte Dramático y Danza.
Esto debido a que no existía ninguna escuela que se dedicara a cubrir estas disciplinas de manera profesional y sistemática. (A excepción de la Escuela de Música Jesús Castillo). Quienes mostraban interés en este campo, necesariamente tenían que viajar o trasladarse a vivir a la ciudad capital. De este proyecto ambicioso y con el marcado interés del Maestro Zipacná de León, al llegar a la Jefatura del departamento de formación Profesional para las Artes y con todo el interés también del Maestro y en ese entonces Primer Ministro de Cultura Elmar Rene Rojas, el proyecto cobra vida.
En el año 1987. El Maestro de León, cita a los Maestros: José Domingo Belteton de Coban, Edwin Bacaro de Chiquimula y Rolando Aguilar de Quetzaltenango, con quienes comparte su alegría sobre la posibilidad de que en estos lugares se inauguren las tres primeras escuelas regionales de Artes Plásticas, posterior a ello, siguen una serie de reuniones con los maestros mencionados, hasta lograr la inauguración de las mismas en el año de 1989, la primera escuela Inaugurada fue la de Quetzaltenango.
La Escuela Regional de Arte Humberto Garavito de la Ciudad de Quetzaltenango, se inauguró el 31 de Marzo del año de 1989, durante el Gobierno del Licenciado Marco Vinicio Cerezo (1986-1991). En esta fecha de inauguración, se contó con la presencia de la Ministra de Cultura Licda. Ana Isabel Prera, La Viceministro de Cultura Marta Regina de Fasen, el Alcalde Municipal Lic. Luis López Maldonado, el Gobernador Lic. Luis Cristóbal Huitz, El Director de la Dirección General De Formación e Investigación Lic. Karl Klaus Forno, el Jefe del Departamento de Formación Profesional para las Artes Maestro Zipacná de León, Autoridades Educativas, el Director de la Escuela Maestro Rolando Aguilar, claustro de Maestros integrado por: Francisco Guillermo Vela, Alfredo García, Rolando Sánchez, Daniel Tucux Coyoy, Lucas Zapil e invitados especiales.
La Escuela inicio en una casa alquilada sobre la segunda avenida de la zona 1, donde permaneció durante 5 años, luego se traslado a otra casa, situada en la 15 avenida entre 8tva. Y 9na. Calle de la zona 1. Frente al puente los chocoyos.
En el año de 1995 la escuela se traslado a un inmueble municipal por usufructo, situado en la 13 avenida entre 11 y 10 calle de la zona 1, donde permaneció durante 11 años. A partir del año 2006 la escuela se encuentra situada en el centro Intercultural y deportivo de occidente (antigua estación del Ferrocarril).
Estudios
Se inicia con la carrera de Técnico Artístico, esta no ofrecía la posibilidad de continuar estudios superiores, por lo que se lucha para lograr el Bachillerato en arte con Especialidad en pintura, la cual da inicio a partir del año 2011 según acuerdo Ministerial No. 155-2011.
La carrera cubre el 80% de cursos artísticos y un 20% de cursos científicos.
Además de la carrera cualquier persona adulta, niños niñas se pueden integrar a los distintos cursos libres que ofrece la escuela.
Uno de los primeros pasos fue crear la filosofía de la escuela, donde sobresale: que todo ser humano por naturaleza es creativo, el proceso educativo se base en el estimulo a las facultades propias del individuo para buscar en él la expresión de su propio lenguaje .
La globalización inserta grandes cambios en todas las sociedades y para que nuestros artistas se encuentren en la vanguardia de la tecnología, también reciben cursos de diseño grafico con los programas mas contemporáneos que el mundo de la informática ofrece.
Después de conocer el oficio, se inicia con la creatividad, poniendo atención en la teoría de la relatividad que nos dice que todo cambia y que ese cambio pertenece a los creativos.
Esta es una herramienta necesaria para poder crear y personalizar la obra, se pone un interés especial en que es necesario cambiar la actitud de conformista con una actitud exploradora y que las ideas se tienen que cambiar constantemente “ya que las ideas al igual que el ciclo de la vida nacen, crecen, se reproducen y mueren” .
Se insiste mucho en la creatividad y se hace la aclaración que el artista no solo es el que maneja el oficio sino el que es esencialmente creativo.
El arte moderno ya no se preocupa solo de historias tradicionales y románticas sino cada vez es más conceptual, más social, más analítico, más crítico y siempre de más propuesta, en la medida que el arte se incluya en todos los espacios, siempre se estará motivando al cambio, es un lenguaje que abre fronteras y que complementa las capacidades de todos los seres humanos.
Método de dibujo
Método de la Escuela de Basilea Suiza. El método de enseñanza de la escuela, inicia con practicas elementales; encaminadas al desarrollo de las facultades musculares, observación, análisis y aplicación de la lógica. El resultado son dibujos, esculturas y pinturas académicamente estructuradas.
Antiguamente se tenia la idea que los artistas solo podían pintar, bailar, hacer canciones y era todo, casi nunca podían emitir opiniones; pero es importante recordar que cualquier ser humano es eminentemente social y es participe de lo que sucede en ella.
Por lo expuesto nuestra carrera imparte cursos científicos que incluyen: matemática, Comunicación, Biología, Psicología, Química con el objeto de que los egresados tengan una preparación profesiona.
- Curso de Diseño Grafico.
En los último años, los estudiantes se incluyen en varias disciplinas del arte conceptual, como: Instalación, Intervención, Performans, Arte de Acción etc.
Este es un medio exquisito para transmitir inquietudes, emociones percepciones, opiniones imágenes y sonidos, es otro lenguaje que unido al pensamiento de los espectadores se entrelazan para formar conceptos muy maduros y valederos. Esto con el objeto de crear espacios de creación, reflexión, dialogo, aprendizaje y disfrute.
- Clase de Escultura, talla directa en piedra semi basáltica
El método de estructura y lógica inicial, esta inspirado en las palabras del maestro Gauguin, que nos dice que sabiendo dibujar las figuras geométricas todo se hace muy fácil.
De la misma manera también nos reafirma esta teoría la Escuela de Bellas Artes de Basilea Suiza que su enseñanza la inicia a través de estas formas.
El objeto es facilitar el aprendizaje, aplicando una lógica estructural que puede utilizar cualquier persona que tenga ese interés.
Requisitos de Inscripción y admisión
1. Estar comprendido entre 14 a 16 años y haber concluido el ciclo básico de educación básica 2. Papelería completa de 1ro, 2do. y 3ro. básico. 3. Certificado de nacimiento original de RENAP reciente (primer ingreso) 4. fotografías tamaño cédula. 5. Completar formulario de ingreso (día de inscripción) 6. Copia de DPI del padre, madre o encargado
