Diferencia entre revisiones de «Ángel D'Agostino»
| Línea 1: | Línea 1: | ||
| − | + | ||
{{Ficha Persona | {{Ficha Persona | ||
|nombre = Ángel D'Agostino | |nombre = Ángel D'Agostino | ||
| Línea 35: | Línea 35: | ||
|web = | |web = | ||
|notas = | |notas = | ||
| − | }} | + | }} |
'''Ángel D'Agostino''' Pianista, compositor y director | '''Ángel D'Agostino''' Pianista, compositor y director | ||
| − | == Síntesis | + | == Síntesis iográfica== |
| − | + | Ángel D'Agostino estudia en el conservatorio, de niño comienza a tocar en público. Es un trío infantil en el que está su vecino de barrio, [[Juan D'Arienzo]]. Se presentan en un pequeño teatro que funciona en uno de los costados del Jardín Zoológico (barrio de Palermo), como no les pagan perpetraron un incendio que pronto es sofocado. | |
Deja los estudios secundarios por la música. Las familias aristocráticas lo contratan para tocar durante sus reuniones festivas.Comienza a tocar en un local nocturno, diversos ritmos y en especial el ragtime, un ritmo de negros que había traído un pianista inglés de apellido [[Frederickson]], al que reemplaza cuando éste abandona el piano por su borrachera. | Deja los estudios secundarios por la música. Las familias aristocráticas lo contratan para tocar durante sus reuniones festivas.Comienza a tocar en un local nocturno, diversos ritmos y en especial el ragtime, un ritmo de negros que había traído un pianista inglés de apellido [[Frederickson]], al que reemplaza cuando éste abandona el piano por su borrachera. | ||
| Línea 47: | Línea 47: | ||
== Trayectoria== | == Trayectoria== | ||
| − | La música para | + | La música para Ángel D'Agostino es un hecho cotidiano y familiar, tanto su padre como sus tíos son todos músicos. En su casa hay un piano y éste resulta uno de sus primeros juguetes. En alguna charla con él recordar que [[Manuel Aróztegui]] y [[Alfredo Bevilacqua]] es habitués y el piano no deja de sonar. El tango "Independencia" de [[Bevilacqua]], suena en su casa con bastante anterioridad a su estreno, ocurrido en [[1910]]. |
| − | + | Ángel D'Agostino]] su orquesta no tiene el reconocimiento musical que tienen las orquestas de [[Aníbal Troilo]], [[Carlos Di Sarli]] u [[Osvaldo Fresedo]], ni tampoco produce el fenómeno popular de la orquesta de [[Juan D'Arienzo]], pero desde [[1940]] a la fecha, las generaciones tangueras no dejan de respetarlo y admirarlo. | |
Esa orquesta tenía magia y esa magia se trasuntaba sin necesidad de grandilocuencias, ni de hechos estentóreos.Todo lo hacía su sencillez y su buen gusto. | Esa orquesta tenía magia y esa magia se trasuntaba sin necesidad de grandilocuencias, ni de hechos estentóreos.Todo lo hacía su sencillez y su buen gusto. | ||
| − | El bandoneonista, compositor y arreglador [[Ismael Spitalnik]] hace el siguiente comentario: «En | + | El bandoneonista, compositor y arreglador [[Ismael Spitalnik]] hace el siguiente comentario: «En enero de [[1940]] comienza con D'Agostino y cuando hoy escucha las grabaciones observa que suena criollita y sencilla. Justamente triunfa por su sencillez, por su lenguaje claro y simple, por el buen decir de su cantor [[Ángel Vargas]], que le permite al público entender perfectamente las letras. Además había elegido un fino repertorio, muy nostálgicos y muy distinto al de los demás.» |
| − | [[Luis Adolfo Sierra]] opina que: | + | [[Luis Adolfo Sierra]] opina que: D'Agostino acierta con el propósito de plasmar un estilo de muy simples concepciones musicales, pero de expresiva manera de ejecución, traducido por un calificado núcleo de ejecutantes. La identificación con [[Ángel Vargas]], determina por sobre la labor separada de cada uno, el éxito de un binomio que logra imponerse en el momento de mayor afluencia de grandes figuras del tango. |
| Línea 62: | Línea 62: | ||
Cuando el cantor irrumpe en la escena y desaloja del punto de atención al músico, la orquesta esta armada de tal forma que música y canto no interrumpían la posibilidad del baile. Para ello el cantor debía convertirse en un instrumento más, un instrumento privilegiado, pero no separado». | Cuando el cantor irrumpe en la escena y desaloja del punto de atención al músico, la orquesta esta armada de tal forma que música y canto no interrumpían la posibilidad del baile. Para ello el cantor debía convertirse en un instrumento más, un instrumento privilegiado, pero no separado». | ||
| − | La orquesta de | + | La orquesta de Ángel D'Agostino se caracteriza por una delicada sencillez, por un muy buen repertorio, por ser bien milonguera y que tiene en Ángel Vargas un instrumento indisoluble del resto de la formación. Cuando el cantor se retira de la orquesta, ésta ya no es la misma. |
| − | En [[1920]], | + | En [[1920]], Ángel D'Agostino arma su primera orquesta, de tango y jazz, es contratado por el cabaret Palais de Glace. Entre sus músicos está [[Agesilao Ferrazzano]], a quien el propio D'Agostino considera el mejor violín que tiene el tango. Pese a que es invitado varias veces, nunca sale de gira y la razón de esta actitud es una de las incógnitas de su vida. |
En la época del cine mudo es una de las orquestas pioneras que toca en los cines. Pasan por sus filas: [[Juan D'Arienzo]], [[Anselmo Aieta]] y [[Ciriaco Ortiz]]. | En la época del cine mudo es una de las orquestas pioneras que toca en los cines. Pasan por sus filas: [[Juan D'Arienzo]], [[Anselmo Aieta]] y [[Ciriaco Ortiz]]. | ||
| Línea 70: | Línea 70: | ||
==Muerte== | ==Muerte== | ||
| − | + | Ángel D'Agostino fallece en [[Buenos Aires]], [[Argentina]], el [[16 de enero]] de [[1991]]. | |
==Fuente== | ==Fuente== | ||
Revisión del 11:47 26 ago 2022
| ||||||||||||||
Ángel D'Agostino Pianista, compositor y director
Síntesis iográfica
Ángel D'Agostino estudia en el conservatorio, de niño comienza a tocar en público. Es un trío infantil en el que está su vecino de barrio, Juan D'Arienzo. Se presentan en un pequeño teatro que funciona en uno de los costados del Jardín Zoológico (barrio de Palermo), como no les pagan perpetraron un incendio que pronto es sofocado.
Deja los estudios secundarios por la música. Las familias aristocráticas lo contratan para tocar durante sus reuniones festivas.Comienza a tocar en un local nocturno, diversos ritmos y en especial el ragtime, un ritmo de negros que había traído un pianista inglés de apellido Frederickson, al que reemplaza cuando éste abandona el piano por su borrachera.
Trayectoria
La música para Ángel D'Agostino es un hecho cotidiano y familiar, tanto su padre como sus tíos son todos músicos. En su casa hay un piano y éste resulta uno de sus primeros juguetes. En alguna charla con él recordar que Manuel Aróztegui y Alfredo Bevilacqua es habitués y el piano no deja de sonar. El tango "Independencia" de Bevilacqua, suena en su casa con bastante anterioridad a su estreno, ocurrido en 1910.
Ángel D'Agostino]] su orquesta no tiene el reconocimiento musical que tienen las orquestas de Aníbal Troilo, Carlos Di Sarli u Osvaldo Fresedo, ni tampoco produce el fenómeno popular de la orquesta de Juan D'Arienzo, pero desde 1940 a la fecha, las generaciones tangueras no dejan de respetarlo y admirarlo.
Esa orquesta tenía magia y esa magia se trasuntaba sin necesidad de grandilocuencias, ni de hechos estentóreos.Todo lo hacía su sencillez y su buen gusto.
El bandoneonista, compositor y arreglador Ismael Spitalnik hace el siguiente comentario: «En enero de 1940 comienza con D'Agostino y cuando hoy escucha las grabaciones observa que suena criollita y sencilla. Justamente triunfa por su sencillez, por su lenguaje claro y simple, por el buen decir de su cantor Ángel Vargas, que le permite al público entender perfectamente las letras. Además había elegido un fino repertorio, muy nostálgicos y muy distinto al de los demás.»
Luis Adolfo Sierra opina que: D'Agostino acierta con el propósito de plasmar un estilo de muy simples concepciones musicales, pero de expresiva manera de ejecución, traducido por un calificado núcleo de ejecutantes. La identificación con Ángel Vargas, determina por sobre la labor separada de cada uno, el éxito de un binomio que logra imponerse en el momento de mayor afluencia de grandes figuras del tango.
El músico se define a sí mismo, diciéndonos: «Él es milonguero, siempre lo es, en el mejor sentido del término. Es un buen bailarín y trabaja acompañando a los mejores, como El Mocho y La Portuguesa, a Casimiro Aín. El Mocho es el mejor, es una cajetilla (elegante) que no necesita coreografía barroca, es la representación más auténtica y más acabada de un milonguero. Así es que forma mis orquestas con dos conceptos que jamás abandona: respeto por la línea melódica y acentuación rítmica para facilitar el baile.
Cuando el cantor irrumpe en la escena y desaloja del punto de atención al músico, la orquesta esta armada de tal forma que música y canto no interrumpían la posibilidad del baile. Para ello el cantor debía convertirse en un instrumento más, un instrumento privilegiado, pero no separado».
La orquesta de Ángel D'Agostino se caracteriza por una delicada sencillez, por un muy buen repertorio, por ser bien milonguera y que tiene en Ángel Vargas un instrumento indisoluble del resto de la formación. Cuando el cantor se retira de la orquesta, ésta ya no es la misma.
En 1920, Ángel D'Agostino arma su primera orquesta, de tango y jazz, es contratado por el cabaret Palais de Glace. Entre sus músicos está Agesilao Ferrazzano, a quien el propio D'Agostino considera el mejor violín que tiene el tango. Pese a que es invitado varias veces, nunca sale de gira y la razón de esta actitud es una de las incógnitas de su vida.
En la época del cine mudo es una de las orquestas pioneras que toca en los cines. Pasan por sus filas: Juan D'Arienzo, Anselmo Aieta y Ciriaco Ortiz.
Muerte
Ángel D'Agostino fallece en Buenos Aires, Argentina, el 16 de enero de 1991.
