John Mclaughlin
John Mclaughlin  | |
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| Datos generales | |
| Nombre real: | Mahavishnu John McLaughlin |
| Fecha de nacimiento: | 4 de Enero de 1942 Doncaster, Reino Unido |
| Ocupación: | Guitarrista |
| Información artística | |
| Género(s): | rock, Jazz fusión, Música Hindú |
| Instrumento(s): | Guitarra |
| Discográfica(s): | Columbia Records |
John Mclaughlin . Es considerado el mejor guitarrista en vivo, director de orquesta y compositor.
Sumario
Trayectoria artística
John es un genio nato, orfebre de la música, es toda una institución en la historia de la música, no sólo como guitarra y estilista, sino también por su constante evolución y búsqueda de nuevas formas musicales con las que seguir creando e investigando.
Siendo adolescente, el blues se convierte en su piedra filosofal. A los 16 años, John marcha a Londres, donde pronto destacará tocando en numerosos grupos y con muchos de los músicos que darán vida al rhythm and blues británico de comienzos de los 60, entre ellos Brian Auger, John Surman y Mike Osborn.
Pasa a ser miembro de la Graham Bond Organization y acompaña en sus giras británicas a artistas tan dispares como Wilson Pickett, Georgie Fame, los Four Tops o Pete Brown.
En los años 60, la fama de McLaughlin se limita a nivel de élite musical. Breves tiempo en el grupo de Gunther Hampel y en el trío folk de Danny Thompson alternan con su constante movilidad, interviniendo en grabaciones y actuando siempre con músicos diversos. En 1968, el gran batería de jazz Tony Williams le recluta para su banda, Lifetime. Con Tony, John viaja a Estados Unidos y allí se convierte en una autoridad en los estudios de grabación. Miles Davis le incorporará a su equipo y así McLaughlin es el guitarra solista en los LP’s de Davis In a silent way, Bitches brew y Live-evil.
En el 70, graba en Francia, con Buddy Miles, Devotion. Por entonces, John conoce al gurú Sri Chinmoy, del cual se convierte en fervoroso adicto.
Sri le bautiza con su nuevo nombre, Mahavishnu, que significa «Compasión divina», «Injusticia divina» y «Piedad divina». John se corta el cabello, se viste de blanco, y la energía mística de su espiritualidad se convierte en su nueva energía musical.
Sus formas evolutivas dentro del jazz le sitúan en la vanguardia del momento, pero su tercer LP, My goal’s beyond, es un disco influido por su nueva fe, en el que intervienen músicos de rock como Jerry Goodman, de jazz como Billy Cobham, Charlie Haden (ex-músico de Ornette Coleman), Dave Liebman (miembro de la banda de Miles Davis) y Airto Moreira, e incluso músicos hindúes como Badal Roy. McLaughlin inicia una gira para recaudar fondos con destino a la Fundación Sri Chinmoy, conocida como Sri Chinmoy Community Center. Concluida la gira, John vuelve con Tony Williams y Miles Davis, pero ellos mismos le convencen para que forme su propia banda.
Orquesta MahaAvishnu
Nace la Mahavishnu Orchestra en 1972, con Billy Cobham(16-5-44, Panamá; batería) y Jerry Goodman, (16-3-49, Chicago, Illinois, Estados Unidos; violín, ex-líder de Flock), que ya había tocado con él en My goal’s beyond, más Rick Laird (5-2-41, Dublín, Irlanda; bajo) y el checoslovaco Jan Hammer (17-4-48, Praga, República Checa; teclado).
Pasando a ser la principal atracción del momento McLaughlin y su banda se colocan a la cabeza del jazz-rock. Su música, enérgica y fluida, es un torrente de vitalidad, a la que McLaughlin y Goodman contribuyen con el fuego de su sonido y el habilidoso juego de su técnica.
Con una sección de ritmo aplastante y un teclista loco que armoniza entre la base rítmica y la constante presencia solista de McLaughlin primero y de Jerry Goodman después, Es todo un grupo de maestros. Los álbumes iniciales, The inner mounting flame (72) y Birds of fire(pájaros de fuego) (73), son dos obras innovadoras en su tiempo, distintas, con un sonido original y que abre la puerta a una nueva dimensión en la élite del jazz progresivo iniciada por Miles Davis, Ornette Coleman y algún virtuoso más.
En agosto de 1973, la Mahavishnu Orchestra graba en vivo su concierto del Central Park en Nueva York, editado en 1974 con el título Between nothingness and eternity. La primera formación de la Mahavishnu Orchestra se separa en enero de 1974.
Nueva Mahavishnu Orchestra
John al creer alcanzar el tope de sus posibilidades , su inquietud le lleva a diseñar una nueva formación, ampliada con varios miembros, con el violinista francés Jean-Luc Ponty (que había tocado con Frank Zappa y nacido el 29-9-42 en Avranches) como segunda estrella, Narada Michael Walden (23-4-52, Kalamazoo, Michigan, Estados Unidos; batería), Ralphe Armstrong (1956, Detroit, Michigan, Estados Unidos; bajo) y la cantante y teclista Gayle Moran forman la base del grupo, con una sección de cuerda integrada por Marsha Westbrook, Carol Shive y Phillip Hirschi en la grabación del primer LP, y ampliada con Steven Kindler, Bob Knapp (trompeta) y Steve Frankovitch (trompeta) en la primera gira de presentación.
Otros trabajos
Los primitivos miembros de la Mahavishnu inician provechosas carreras individuales, especialmente Billy Cobham y Jan Hammer (Laird volvió a ser músico de estudio y Goodman grabó primero con Hammer, para diluirse después). El primer álbum de la nueva Mahavishnu está producido por George Martin (productor de los Beatles) y es grabado con el respaldo de la London Symphony Orchestra, dirigida por Michael Tilson; se titula Apocalypse y aparece en 1974.
La envergadura del proyecto supera la intención; el éxito es masivo. La belleza de esta obra se mantendrá con la siguiente, Visions of the emerald beyond (75), LP grabado con los mismos músicos de la gran gira mundial sin Marsha Westbrook ni Steve Frankovitch, con la novedad del saxo Russel Tubss. A pesar de todo, la grandiosidad coarta la mayor técnica y libertad de John, y después de estas dos páginas que marcan el clímax absolutista de la Mahavishnu, el guitarra da por terminada esta línea, volviendo al jazz-rock más directo.
En 1976 se edita el doble álbum In retrospect, con una selección de lo grabado por John con el Lifetime de Tony Williams, con Jack Bruce al bajo y Larry Young al teclado.
Shakti
En el verano de este mismo año, John McLaughlin da un giro de 180º en su música: forma un grupo de inspiración hindú, con L.Shankar (violín), T.S.Vinayakaram (ghatam y mridangam) y Zakir Hussain (tabla), pasando él a la guitarra acústica.
La fusión surge con el nombre de Shakti, y éste es el título del primer LP nuevo este año. Seguirán A handful of beauty (77) y Natural elements (78), álbumes extraños, deliciosos, sin ninguna referencia previa y con una música tan exquisita como nueva y minoritaria.
El fin de Shakti es el fin de este período acústico y McLaughlin retorna a la guitarra eléctrica como solista en Electric guitarist (78), álbum grabado con Chick Corea, Stanley Clarke, Jack De Johnette, Jack Bruce, Tony Williams, Billy Cobham, Jerry Goodman, Stu Goldberg, Michael Walden, Tom Coster, Armando Peraza, David Sanborn y otros.
One Truth band
En 1979,forma un nuevo grupo, One Truth band, con Tony Smith (batería), Stu Goldberg (teclado), Alyrio Lima (percusión),Fernando Sanders (bajo) y L. Shankar (violín), que debuta y termina con el LP Electric dreams.
Artista excepcional
McLaughlin se une al guitarrista español Paco de Lucía y al guitarrista eléctrico Al DiMeola, y con ellos realiza varias giras por todo el mundo, fusionando esencias de flamenco con el jazz y el rock.
Con más de 20 años de música a sus espaldas y una carrera plena de incidencias y experiencias, John McLaughlin es uno de los gigantes de la historia de la música, con un denso futuro ante sí. En 1980, su editora, CBS, publicó dos recopilaciones, Best of Mahavishnu Orchestra y Best of John McLaughlin.
La carrera de este excepcional artista ha tenido su continuidad hasta nuestros días, sabiéndose rodear de músicos de renombre, lo mismo en nuevas grabaciones, que, en actuaciones en directo por todo el mundo, en las que siempre ha conseguido audiencias multitudinarias.
Discografía
Álbumes seleccionados
- Extrapolation(1969)
- Devotion(1970)
- Electric Guitarist(1978)
- My Goal's Beyond(1971)
- Friday Night in San Francisco(1981)
- Qué alegría(1992)
- The Guitar Trio(1996)
- The Promise(1996)
- The Heart of Things(1997)
- Electric Dreams(1979)
- To the One(2010)
- Black Light(2015)
- Belo Horizonte(1981)
- Passion, Grace and Fire(1983)/ Álbum musical de Al Di Meola, John McLaughlin y Paco de Lucía.
- Live at the Royal Festival Hall(1990)
- Love Devotion Surrender(1973)
- Thieves and Poets(2003)
- Industrial Zen(2006)/ Álbum musical de Hadrien Feraud y John McLaughlin
- Floating Point(2008)
- Five Peace Band(2009)/ Five Peace Band
- Paco and John Live at Montreux 1987 (2016)
- Is That So?(2020) /Álbum musical de John McLaughlin, Shankar Mahadevan y Zakir Hussain
- Live in San Francisco(2018)/ Álbum musical de Jimmy Herring y John McLaughlin
- Liberation Time (2021)
- John McLaughlin: The Montreux Years (Live)(2022)
