Ingo Maurer

Revisión del 10:49 6 nov 2019 de Edeliochajc (discusión | contribuciones)
(dif) ← Revisión anterior | Revisión actual (dif) | Revisión siguiente → (dif)
Ingo Maurer
Información sobre la plantilla
Ingomaurer.jpg
Nacimiento12 de mayo de 1932
isla de Reichenau,lago Constanza, Bandera de Alemania Alemania,
Fallecimiento21 de octubre de 2019
Alemania
Nacionalidadalemana
OcupaciónTipografista, diseñador gráfico y diseñador industrial alemán.
Conocido porPor su especializacxión en diseños con luminarias
PremiosVer

Ingo Maurer (isla de Reichenau, lago Constanza, Alemania, 12 de mayo de 1932 - Alemania, 21 de octubre de 2019. Tipografista, Diseñador gráfico y diseñador industrial alemán.

Datos

  • Se formó como tipógrafo en Suiza y posteriormente estudió diseño gráfico en Munich.
  • 1960. Residente en Estados Unidos trabajó como diseñador incluso para IBM.
  • 1963. Regresó a Alemania.
  • 1966. Estableció su propia compañía, Design M, en Munich, para hacer y comercializar sus propios diseños, el primero de los cuales fue el famoso "Bulb": una lámpara Pop Art dentro de una lámpara que ganó un lugar en la colección de diseño de MoMA en 1969.
  • Décadas del 1960 y 1970 se hizo muy conocido por sus diseños inusuales en ferias comerciales.
  • La bombilla desnuda es un motivo recurrente frecuente: en homenaje a su inventor, Thomas Alva Edison.
  • La serie de lámparas de ventilador, incorporando diseños tradicionales de ventilador japoneses, a principios de la década de 1970, se convirtieron en su primer éxito comercial.
  • 1977. Comenzó a usar papel japonés delgado, material que ha ocupado un lugar destacado en sus colecciones.

1984. Feria Euroluce de Milán: presentó el pionero sistema de iluminación de bajo voltaje YaYaHo. Este sistema, que le llevó dos años en desarrollar, utilizaba cables de bajo voltaje estirados a través de una habitación, con una variedad de elementos halógenos móviles que podían determinarse de acuerdo con las preferencias del usuario.

  • 1989, la Fondation Cartier pour l'Art Contemporain en Jouy-en-Josas, cerca de París, organizó la exposición Ingo Maurer: Lumière Hasard Réflexion, que le dio al diseñador su primera oportunidad de crear instalaciones de iluminación de naturaleza no comercial.
  • En este año también tuvo una retrospectiva en Leningrado. Desde entonces, sus diseños, ya sean comisiones únicas o lámparas producidas en masa de su colección ordinaria, se han exhibido en todo el mundo en muchas exposiciones, incluida la muestra individual Ingo Maurer: Trabajando con la luz en la Villa Stuck en Munich (1992) y Licht licht en el Museo Stedelijk de Amsterdam (1993).

Los diseños más conocidos de Maurer incluyen:

  • "One from the Heart" (1989), que incorpora un corazón rojo de plástico
  • La bombilla alada "Lucellino" (1992)
  • "Porca Miseria" (1994), un colgante hecho de vajilla rota.

Explotó mucho, a partir de la mitad de la década de 1990, los efectos estéticos únicos de los LED y los componentes técnicos, como las placas de circuito impreso. Un ejemplo de esto es "Einstein", un colgante grande que combina la imagen de la bombilla con placas de circuitos verdes y LED multicolores. Tambien se dedicó a planificar instalaciones y sistemas de iluminación para una amplia gama de clientes públicos y privados, además de fabricar lámparas para la colección de su empresa, ahora conocida como Ingo Maurer GmbH.

  • Pantallas gigantes de aluminio para la estación de metro Westfriedhof en Munich (1998);
  • Instalación para un espectáculo del diseñador de moda japonés Issey Miyake (1999);
  • Diseño de iluminación y color para otra estación de metro en Munich, Münchner Freiheit.
  • 2002, el Vitra Design Museum, en cooperación con Maurer, organizó la exposición itinerante Ingo Maurer - Light - Reaching for the Moon, que se mostró en varias ciudades de Europa y Japón.
  • 2007. Realizó esculturas de luz para el interior del Atomium en Bruselas; y un objeto de luz de gran formato para el Rockhal en Luxemburgo.
  • 2008, abrió una sala de exposición de 700 metros cuadrados en 47 Kaiserstrasse, Munich, en una antigua sala de producción y almacenamiento, que se encuentra en el mismo edificio que su oficina y estudio.

Premios

  • 2010. Premio de Diseño de la República Federal de Alemania.

Galería

Fuentes