Alexéi von Jawlensky
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Alexej von Jawlensky. Pintor ruso que desarrolló la mayor parte de su carrera artística en Alemania, donde colaboraría estrechamente con su compatriota Wassily Kandinsky y otros artistas alemanes. Fue miembro del grupo Los cuatro azules (Der Blaue Reiter).
Sumario
Síntesis biográfica
Nació el 13 de marzo de 1864 en Kuslowo, Rusia. Miembro de una familia aristocrática, fue educado en la Escuela de cadetes de Moscú, llegando a ser oficial de guardia. Abandonó la carrera militar e inició su formación artística en la Academia de San Petersburgo para trasladarse posteriormente a Munich, fijando en esta ciudad alemana su residencia desde 1896.
Trayectoria profesional
Se formó en la Academia de San Petersburgo y en la de Munich. En 1924, junto con Kandinsky, Paul Klee y Lyonel Feininger fundó enWiesbaden el grupo Die blauen Vier ("Los cuatro azules"), exponiendo con ellos durante algunos años hasta que quedó impedido por la artritis y abandonó la pintura.
Su pintura, enraizada en el folclore y en el misticismo rusos, refleja el influjo de Van Gogh, de "Cézanne", de los nabís y sobre todo, de "Matisse".
Tras estudiar con Repin en San Petersburgo, se marchó de Rusia en 1896, insatisfecho con la pintura realista de historia, y se estableció en Munich.
En 1905 viajó a Gran Bretaña y Provenza y entró en contacto con los pintores de la Escuela de Pont-Aven. Durante una estancia de algunos meses en París se familiarizó con los cuadros de Gauguin y Van Gogh y trabajó durante un breve tiempo con Matisse. En ese entorno artístico desarrolló la forma de expresión adecuada a su temperamento apasionado, pero ingenuamente religioso, pintando en tonos planos y fuertes, de audaces contornos, en un estilo cercano a los Fauves.
Entre 1914 y 1921 vivió en solitario en Saint-Prex, Suiza y allí pintó una serie de «variaciones» de la vista desde su ventana. Al igual que Kandinsky y otros, Jawlensky estaba obsesionado por la creencia en la correspondencia entre colores y sonidos musicales, y llamó a estos pequeños paisajes abstractos, que tienen un aura meditabunda, religiosa, Canciones sin palabras.
Características de sus obras
Su obra no procedía en ningún sentido de la escuela francesa, sino que combinaba esas influencias con las tradiciones rusas de la pintura de iconos y el arte campesino, para constituir un estilo muy personal. Su síntesis de elementos rusos y franceses se ve especialmente en la serie de cabezas que inició en 1910. Un ejemplo es el Retrato de Alexander Sajarov (1913, Stádtisches Mus., Wiesbaden).
Muerte
Muere el 15 de marzo de 1941 en Wiesbaden, Alemania.
Algunas de sus obras
- An Der Ostsee
- Cerro
- Costa mediterránea
- Landscape with a Red Roof
- Soledad
- Cabeza de adolescente
- Child with Doll
- El velo rojo
Exposiciones celebradas
Las 121 obras que ofrecía esta retrospectiva procedían de diversos museos y galerías de Alemania, Suiza, Holanda y Estados Unidos y abarcaban desde 1893 hasta 1937, tres años antes de la muerte del artista: 44 años de trabajo de este pintor ruso, afincado en Alemania y en contacto con los principales artistas del expresionismo alemán, quien hizo del color su más poderoso medio de expresión y para quien "el auténtico gran arte sólo puede ser creado con un sentimiento religioso".
La exposición presentó algunas obras de su primer período académico; de su etapa de 1904-1905 en Munich; los paisajes, naturalezas muertas y retratos de 1908 a 1913, en estrecha relación con el expresionismo alemán; así como un gran número de obras de la etapa más personal del artista: las Variaciones, Cabezas místicas, Cabezas abstractas y Meditaciones, que hacen de Jawlensky un pintor personal e independiente en el arte de su época. La exposición se organizó con la colaboración de la familia Jawlensky.
