Santiago Rusiñol Prats
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Santiago Rusiñol Prats. Escritor, pintor e ideólogo del movimiento modernista catalán, popular figura de la vida bohemia que fue el alma de las fiestas modernistas de Sitges.
Sumario
Síntesis biográfica
Nace en Barcelona en el año 1861, en el seno de una familia de industriales del textil, procedentes de Manlleu, huérfano en su infancia, su educación corrió a cargo de su abuelo que le orientó hacia el comercio, aunque él, en secreto, alimentaba una viva afición por la pintura, que satisfacía acudiendo clandestinamente a los cursos de la Llotja barcelonesa.
Trayectoria artística
Bien cumplidos los veinte años y muerto ya el abuelo, pudo satisfacer plenamente sus ansias de formación artística; asistió con gran aprovechamiento a las clases de Tomás Moragas y frecuentó el Centro de Acuarelistas, del cual fue uno de los fundadores. En 1882 participó en un concurso de dibujos de hierros forjados catalanes, y de entonces data su afición a este género de obras de arte, de las que llegó a reunir una importante colección en su museo particular del "Cau Ferrat", en Sitges. En 1884 abrió su primera exposición en la tradicional Sala Parés de la capital catalana, junto con sus amigos el pintor Ramón Casas y el escultor Enric Clarasó.
Se trasladó a vivir a París, y allí trabó amistad con Sert, Albéniz, Zuloaga, Degas, Zola, Rodín, Pizarro y un largo etcétera.
Rusiñol, afectado por dolorosos cólicos renales, se convirtió en morfinómano, hasta rondar los lindes de la muerte y apagar todas sus posibilidades creativas. Acudió entonces a su lado la esposa, Luisa Denís, siempre enamorada del brillante artista y del hombre genial y bondadoso, para iniciar en París una cura de deshabituación. Al cabo de seis meses, el pintor había recuperado no sólo su salud, sino también una familia que nunca más volvió a separarse.
Se familiarizó con el simbolismo y la pintura al aire libre. Tras regresar a España funda en Sitges el taller-museu del Cau y frecuenta las tertulias del café Els Quatre Gats. Su posición social y económica, acomodada, le permitió hacer frecuentes viajes. El año 1908 recibió la medalla de la Exposición Nacional de Bellas Artes.
Su pintura está muy influenciada por los impresionistas y tiene temática paisajista, tanto rural como urbana, retratos y composiciones simbólicas de inspiración modernista. Al comienzo de su carrera incluía figuras humanas. En las etapas finales solo pintaba paisajes, especialmente de los Reales Sitios como Aranjuez o La Granja.
Obra literaria
En su obra literaria se incluyen poemas en prosa (Oracions, 1987), dramas como L'a alegría que passa (1898), Cigals i formigues (1901), La bona gent (1906) y novelas constumbristas como L'auca del senyor Esteve (1907), que fue adaptada al teatro por Rusiñol en 1917, La niña Gorda (1914), El catalá de La Mancha (1917) o En Josepet de Sant Celoni.
También escribió para periódicos como La Vanguardia o revistas como L'Esquella de la Torratxa.
Estuvo en Buenos Aires, en Rosario y en Córdoba para el centenario de la Revolución de Mayo, en 1910; estrenando obras suyas.
Muerte
Fallece el 12 de junio de 1931 en los famosos jardines de Aranjuez, mientras los pintaba.
Algunas obras
- Cipreses dorados
- El señor Bofill de Sitges
- Mujer en la fuente
- Último rayo de sol
- Pelando la pava
- Peregrino, 1880.
- Retrato de la señora Riquelme
- Retrato de Luisa Denís, 1886.
- Risueña
- Un bohemio, 1893.
- Vista de Montserrat, 1896.
- Montserrat, 1896.
- Puente sobre un río. 1884.
- El Tajo (Aranjuez).
- La Glorieta (Aranjuez). 1909.
- Jardines de Aranjuez.
- Primaveral.
- Nota de puerto, 1889.
- Terraza de Casa Dalmau.
Galería
Cipreses dorados.
Mujer en la fuente.
El señor Bofill de Sitges.
Último rayo de sol
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