Joaquín Mora

Joaquín Mora Nombre Joaquín Mora Nacimiento 22 de septiembre de 1905 Buenos Aires Argentina Fallecimiento 2 de agosto de 1979 Buenos Aires Argentina Nacionalidad Argentina Ocupación Pianista, bandoneonista, director y compositor

Joaquín Mora. Pianista, bandoneonista, director y compositor argentino.

Síntesis biográfica

Joaquín Mora , pianista, bandoneonista, director y compositor, nace el 22 de septiembre de 1905 en Buenos Aires Argentina.

Trayectoria

Su padre argentino y madre uruguaya de Paysandú .Vive su niñez y adolescencia cerca de los patios de los estudios de Palermo, donde su padre desempeña sus tareas. A los once años inicia estudios musicales bajo la égida de los maestros Antonielli y Romaniello.

En 1916, ingresa al conservatorio Santa Cecilia graduándose profesor de piano en 1921. Inicia cursos de perfeccionamiento con Arturo Luzatti, culminándolos con recitales de piano en el salón La Argentina.

Desde los dieciocho años comienza a actuar en bailes y reuniones con músicos de intrascendente trayectoria y un año más tarde es el pianista del cuarteto de Graciano De Leone en el salón La Argentina, precisamente el lugar donde culmina sus estudios superiores.

Así llegamos a un acontecimiento casual que resulta trascendente en la trayectoria de Joaquín Mora. Después de un ensayo en su casa, su amigo el bandoneonista José Fiotti deja ahí su instrumento. La curiosidad tienta a Mora para sacar unas notas y abordar un pasaje de la melodía de “La cabeza del italiano”, tango de moda de la época. Entusiasmado por haberlo logrado, compra un bandoneón a pagar en cuotas con el que venía un método de aprendizaje. En poco tiempo se convierte en excelente bandoneonista. En tal carácter debuta en la orquesta de Antonio Bonavena, en 1928, y, por entonces, escribe su primer tango a medias con José Fiotti, titulado “Viejo barrio”.

Forma parte luego de un trío con Eduardo Pereyra y Alcides Palavecino, trabajando en un café de Flores. El autor de “El africano” sería de enorme gravitación, afiliándose definitivamente en la tendencia romántica, en creación e interpretación del tango.

En 1929, Joaquín Mora revista en las filas de Vicente Fiorentino con su violín, junto al pianista Plácido Simoni Alfaro y Francisco Fiorentino, bandoneonista a su lado.

Trabaja intensamente y entonces Alberto Cima, que regresa de Europa lo convoca para formar parte de su conjunto, presentándose en un café de Parque Patricios, ya en 1930. Esa pequeña orquesta la integra su director y Joaquín Mora, bandoneones, Luis Minelli, piano y el violinista Luis Cuervo.

Joaquín Mora está presente en las grabaciones para el sello Columbia de la orquesta Bonavena y de la típica Columbia dirigida por Alberto Castellanos y con Bonavena realiza una exitosa temporada en Radio Prieto.

Crea entonces algunos tangos de extraordinaria belleza: “Divina”, al que pusiera letra en 1934 Federico Saniez, “Nupcia”, “Leyenda” y “Mi estrella”. Nos recuerda Joaquín Mora, muchos años más tarde, que, a propósito de la estructura de “Mi estrella”, que es uno de sus grandes tangos, un amigo músico le decía por entonces: «¿Por qué no hacés tangos como los demás autores?».

A fines de 1930, junto a Orestes Cúfaro, pianista que había sido compañero en la orquesta Bonavena, y el violinista Roberto Zerrillo, acompañaron a Azucena Maizani en su viaje a Europa, realizando sus presentaciones en España, Portugal y parte de Francia. Dentro de esa gira, encontrándose en la ciudad española de León, Mora compone su tango “Yo soy aquel muchacho”, que complementaría años más tarde con el violinista Vicente Russo y los versos de Máximo Orsi.

Joaquín Mora se incorpora a la orquesta de Irusta- Fugazot- Demare en España. Al retornar a Buenos Aires, casi a fines de 1933, pasa a trabajar en la orquesta de Vicente Russo en Radio Splendid. Ahí, además de complementarse, “Yo soy aquel muchacho”, en colaboración con el director de la orquesta da a conocer su tango “Ushuaia” y, en el carnaval de 1935, reforzando la orquesta de Miguel Caló en los bailes del teatro de la Opera, al terminar una actuación, comprueba que le habían robado su bandoneón. Esta imprevista circunstancia marca un nuevo rumbo artístico a sus actuaciones, volviendo definitivamente al piano, creando su gran estilo de interpretación.

Desde el citado acontecimiento, Joaquín Mora forma su orquesta, actuando muy fugazmente y decidiendo formar un trío con dos cantores, al estilo de Irusta- Fugazot- Demare, convocando a esos efectos a Antonio Rodríguez Lesende y Héctor Morel (Héctor Cardinale). Morel- Lesende- Mora ha quedado en el recuerdo de los nostalgiosos como una expresión de originalidad y exquisita calidad.

Paralelamente, entre 1936 y 1937, se dedica al acompañamiento de cantores y cancionistas. En forma especial se destaca su presencia junto a Cayetano Puglisi y Ciriaco Ortiz en las presentaciones de Hugo Del Carril en Radio El Mundo y con dos cantores, Héctor Achával y Mario Podestá encabeza otro trío, con presencia ante micrófonos de la desaparecida Radio Ultra.

Nos refiere el Dr. Luis A. Sierra dos acontecimientos que nos retrotraen en el tiempo, al año 1934. En una madrugada, junto al piano, en el apartamento de José Pascual, Mora saca de su bolsillo un pequeño papelito conteniendo los versos que Julio Jorge Nelson le entregara en el café Los 36 Billares, de la calle Corrientes, los lee y surgirían enseguida las notas de “Margarita Gauthier”, uno de sus mayores éxitos musicales. Y es por entonces que Alfonso Ortiz Tirado estrenara “Divina”, página romántica preferida desde siempre por todos los solistas de piano y bandoneón del tango y de los cantores.

Entendemos que se hace necesaria la mención de obras de [[Joaquín Mauricio Mora para dar una imagen, cuanto menos aproximada de la dimensión de un gran compositor: “Si volviera Jesús”, con versos de Dante A. Linyera 1935; “Esclavo”, “Cofrecito” (vals) y “En las sombras”, los dos primeros con José María Contursi 1936; “Como aquella princesa” 1937, “Frío” 1938 y “Más allá” 1939 todos con José María Contursi.

Consignamos dos colaboraciones con autores uruguayos: “Canción de junio (Sol de invierno)”, versos de Ignacio Domínguez Riera y “Dos banderas (Himno del Río de la Plata)”, con letra del entonces periodista Onofre Mir, estrenado en el Círculo Oriental de Buenos Aires.

En 1941, arregla un excelente conjunto típico que se presenta en Radio Belgrano, la orquesta de Ebe Bedrune, que procedía de la ciudad de Rosario y, un par de años más tarde, emprende una gira recorriendo toda América, con radicación más o menos estable en Medellín hasta 1959 y, finalmente, en Panamá. Ahí interpreta toda suerte de géneros musicales, desde el piano o desde el órgano.

En 1978, regresa a Buenos Aires, habían pasado 35 años. Le dice al diario La Prensa, el 8 de diciembre de 1978: «Me cansé de sentirme extranjero, se me hace insoportable. Y he vuelto a casa». Ya estoy entonces gravemente enfermo y, por otra parte, sus amigos, casi todos ellos, ya no vive, circunstancia que le provoca gran tristeza y un día, silenciosamente, como había llegado, retorna a Panamá. De ahí nos enteramos, en un escueto cable, la noticia de su deceso, acaecido el 2 de agosto de 1979.

Tenemos el privilegio de mantener por años correspondencia con Joaquín Mora, cumplido caballero y amigo por sobre todo. Quería mucho al Uruguay, «porque de ahí es mi madre», nos decía.

Las formas de expresión de esta gran figura del tango encierran la difícil conjunción de la sencillez melódica y la sugestiva riqueza de un original ornamento armónico, que define y caracteriza la labor autoral de uno de los más admirables cultores del tango». Estos son los certeros y admirables conceptos trazados por la magistral pluma de Luis Sierra en un trabajo que nos dedicara.

Muerte

Joaquín Mora fallece el 2 de agosto de 1979, en Buenos Aires, Argentina.

Fuentes

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