Saltar a: navegación, buscar

Jean Giraud

Jean Giraud
Información sobre la plantilla
JeanGiraud.jpg
Historietista e ilustrador francés, considerado uno de los más grandes autores de cómics europeo y del mundo.
NombreJean Henri Gaston Giraud
Nacimiento8 de mayo de 1938
Paris, Bandera de Francia Francia
Fallecimiento10 de marzo de 2012
Paris, Bandera de Francia Francia
ResidenciaFrancia
NacionalidadFrancesa
OcupaciónHistorietista e ilustrador
Conocido porGir y Moebius
CónyugeClaudine Giraud
Obras destacadasEl Teniente Blueberry, El garaje hermético, Los jardines de Elena, etc.

Jean Giraud (19382012). Historietista e ilustrador francés, conocido con los seudónimos Gir y Moebius. Está considerado uno de los más grandes autores de cómics europeo y uno de los más influyentes del mundo. Creador de personajes clásicos del género e imaginativo renovador de la ciencia-ficción.

Síntesis biográfica

Nace el 8 de mayo de 1938 en Nogent-sur-Marne, un suburbio de París, en el seno de una familia modesta. Cursó estudios en la Escuela Nacional de Artes Aplicadas y Oficios de París, entabla amistad con Jean-Claude Mézières y Pat Mallet, tiempo en el que se aficiona a la historieta y luego de su segundo año ve publicada su primera historieta en la revista Coeurs Vaillants.

Con 16 años se traslada a México con su madre en el año 1955. Fue hay cuando descubrió el desierto y el Oeste americano, la pintura, el jazz moderno, que más tarde tendrían un papel determinante en su futuro. Por esta época realiza sus primeras incursiones en la ilustración, en la revista Ficción, la que sería su primera historieta Frank and Jeremie, con el seudónimo Gir y ambientada en el Oeste. Dos años después, vuelve a París para alistarse en el servicio militar, primero en Alemania por16 meses y después en Argelia por casi un año.

En 1977 ya tenia dos hijos, residía en el campo, donde llevaba un régimen estrictamente vegetariano, aficionado al kárate y a la música. Para el año 1978 se celebra la primera exposición de sus dibujos en Italia, en Macondo.

Trayectoria profesional

Se inició a principios de la década de 1960, como dibujante con “La ruta de Coronado”, para la revista Spirou. Posteriormente colaboró con Joseph Gillain conocido como Jijé en Jerry Spring, y con Mezières en La historia de la civilización. Ya en el año 1963 recibe la propuesta del guionista Jean-Michel Charlier de incorporarse a la revista semanal Pilote, fundada cuatro años antes por René Goscinny. De ahí nacieron las aventuras del teniente de caballería Mike Steve Donovan, Blueberry, una historieta ambientada en el lejano Oeste americano que derivaría en la mítica colección de álbumes, que serían contadas en tres series, considerados clásicos del género. Las aventuras de Blueberry fueron llevadas al cine en 2004 por Jan Kounen, con escaso éxito.

En 1973 firma con su nombre, Jean Giraud, el álbum La desviación con la cual su estilo gráfico experimenta una transformación radical, en el que da rienda suelta a su creatividad y vertía sus experiencias con los alucinógenos. Para ese mismo año, en desacuerdo con la línea editorial de Pilote y abandonó la publicación. De 1974 a 1987 funda en conjunto con Jean-Pierre Dionnet, Bernard Farkas y Philippe Druillet el sello editorial Les Humanoïdes Asocies y editarían la revista Métal Hurlant, dedicada a la ciencia ficción, en la que bajo el seudónimo Moebius se revelaría como autor consumado en innovadoras series de historias de fantasía y ciencia ficción, donde experimenta con el grafismo, la representación, la narrativa y el color.

Conoce al ilustrador, escritor y director de cine chileno Alejandro Jodorowsky. Con el que realiza varias colaboraciones, que se han convertido en legítimas obras maestras del género que nos sumergen en universos inexplorados.

A finales de la década de 1980 se produciría una nueva evolución en la obra de este autor, derivado de su creciente interés por el dibujo japonés, en especial por Katsuhiro Otomo y Yukito Kishiro, una nueva influencia que se podía notar en la historia de Silver Surfer, versión de un superhéroe de Marvel que realizó, con guión de Stan Lee, durante su estancia en Los Ángeles, California.

De forma paralela a su labor como historietista e ilustrador, participa en los diseños de multitud de cintas cinematográficas, como Alien, el octavo pasajero, Tron, Masters of the Universe, Willow o Abyss , inspirando con sus dibujos el desarrollo de la escenografía, por lo que fue galardonado en varias ocasiones. También sus diseños fueron utilizados por George Lucas también para la Imperial Probe Droid en la Guerra de las Galaxias Capitulo V: El Imperio Contraataca. Diseñó por completo el largometraje Les maîtres du temps de René Laloux en 1982 y la adaptación americano-japonesa de Little Nemo de Masami Hata y Bill Hurtz en 1990. Participó como diseñador en El quinto elemento y aborda el terreno de los videojuegos. Colaboró en Pilgrim con guion de Paulo Coelho, Panzer Dragoon y Seven Samurai 20XX, diseñando a todos los personajes.

Estilo de trabajo

Autor con gran variedad de estilos, capaz de combinarlos de forma coherente, con gran capacidad para el dibujo que le sirvió como medio para explorar diversidad de posibilidades gráficas. Su obra se desarrollaba en un medio naturalista y académico en el cual usa las manchas de negro para separar planos y generar volumen. Con un dibujo sintético donde una línea pura define las figuras, con una representación cercana a la caricatura y cercano al grabado calcográfico, dónde la trama manual define los volúmenes y las sombras, sustituyendo la mancha, con un grafismo recargado y detallista.

Legado

Gracias a su fama revolucionó la historieta de ciencia ficción de los años 70 y principios de los 80 abriéndose camino entre formas expresivas y universos estéticos jamás hollados por el pincel humano. El camino abierto por Moebius ha sido transitado por múltiples autores, originando varios estancamientos estilísticos que persisten hasta la fecha. Entre los autores que más se vieron influidos por el estilo de Moebius se encuentran Enki Bilal francés de origen serbio, el italiano Milo Manara y los españoles Rafa Negrete y Juanjo RyP. También de manera concreta su influencia en el cine con trabajos realizados para este medio.

Conjunto de sus obras

Dibujante

  • Les aventures de Frank et Jérémie
  • El Teniente Blueberry
  • Rebelión en la granja
    Error al crear miniatura: Falta archivo
    El garaje hermético
  • Arzach
  • El garaje hermético
  • Mayor fatal
  • L´homme est-il bon?
  • Cauchemar Blanc
  • Tueur de monde
  • Los ojos del gato
  • Jim Cutlass
  • El Incal
  • Inside Moebius
  • Venecia celeste
  • El mundo de Edena
  • El corazón coronado
  • El hombre de Ciguri

Guionista

  • Cristal Moteur
  • Little Nemo
  • Icaro
  • Blueberry
  • The Elsewhere prince
  • The Onyx Overlord

Diseño cinematográfico

Carteles

  • El Topo
  • No tocar la mujer blanca
  • S*P*Y*S
  • Trusk
  • Santa Sangre

Animación

  • Les maîtres du temps
  • Little Nemo
  • Through the Moebius Strip
  • Arzak Rhapsody

Videojuegos

  • Pilgrim
  • Panzer Dragoon
  • Seven Samurai 20XX

Libros de arte

  • Starwatcher
  • Crónicas Metálicas
  • Venecia Celeste
  • Made in LA
  • Caos
  • Fusions

Premios

  • 1973:
    • Premio Shazam, Mejor Cómic Extranjero, por Teniente Blueberry
  • 1975:
    • Yellow Kid Award, Lucca, Italia, Mejor Artista Extranjero[14]
    • Enero de 1977: "Premio al mejor dibujante de Francia" en el Salón internacional del Cómic de la ciudad de Angulema.[3]
  • 1979:
    • Adamson Award, por Teniente Blueberry.
  • 1980
    • Yellow Kid Award, Lucca, Italia, Mejor Artista Extranjero[15]
    • Grand Prix de la Science Fiction Française, Special Prize, por Mayor Fatal[16]
  • 1981:
    • Angoulême International Comics Festival. Grand Prix de la ville d'Angoulême.
  • 1985:
    • Angoulême International Comics Festival. Grand Prix por las artes gráficas.
  • 1986:
    • Premio Inkpot
  • 1988:
    • Premio Harvey, Mejor Edidición Americana de Material Extranjero, por la serie del álbum de Moebius
  • 1989
    • Premio Eisner, Best Finite Series, por Silver Surfer
    • Premio Harvey, Mejor Edidición Americana de Material Extranjero, por El Incal
  • 1991
  • Premio Eisner, Best Single Issue, por Concrete
    • Premio Harvey, Mejor Edidición Americana de Material Extranjero, por Teniente Blueberry
  • 1997
    • Finalista para ser incluido en el salón de la fama del Premio Harvey en 1989, incluido en 1997
    • Premio Mundial de Fantasía: Categoría Artística.
  • 1998:
    • Incluido en el Salón de la fama del Premio Eisner
  • 2000:
    • Max & Moritz Prizes, Special Prize por una vida trabajo excepcional.
  • 2001:
    • Premio Haxtur Mejor Historieta larga por El Corazón Coronado

Muerte

Jean Henri Gaston Giraud falleció la noche del 10 de marzo de 2012 en París, producto de una larga enfermedad, a la edad de 74 años.

Fuente

  • Artículo Biografías y Vidas. Disponible en ¨www.biografiasyvidas.com¨. Consultado el 12 de marzo del 2012.
  • Artículo InfoBiografías. Disponible en ¨www.infobiografias.com¨. Consultado el 12 de marzo del 2012.
  • Artículo Cultura Comic. Disponible en ¨culturacomic.com¨. Consultado el 12 de marzo del 2012.
  • Artículo Sobre Comic. Disponible en ¨sobrecomic.com¨. Consultado el 12 de marzo del 2012.