Paul Guillaume
| ||||||||||||||||
Paul Gulillaume. Fue un coleccionista, marchante de arte y un personaje clave en el coleccionismo de entre guerras en París. Pionero y promotor del Art Négre.
Trayectoria como coleccionista de arte
Inauguró su propia galería en la Rue Faubourg Saint-Honoré durante la primavera de 1914, convirtiéndose en el marchante de una serie de artistas hasta el momento desconocidos: Derain, Chirico o Robert Delaunay.
Sería el poeta Max Jacob -miembro de la banda de Picasso- quien presentaría a Modigliani al marchante, interesándose éste por los cuadros del joven artista italiano, ocupando desde ese momento la función de mecenas que antes había desempeñado el doctor Paul Alexandre.
El estallido de la Gran Guerra no rompió la relación entre artista y marchante ya que Modigliani y Guillaume no fueron llamados a filas por problemas de salud. Sin embargo, Guillaume nunca realizó ningún contrato ni organizó ninguna exposición individual de sus obras, aunque sí le incluyó en las muestras colectivas. Los retratos y desnudos pintados por Modigliani, aparentemente tradicionales, están cargados de inquietud, de tensión interior y desasosiego. Retrató a sus amigos, transmitiéndoles su desolada melancolía, y sometiéndolos a deformaciones expresivas, que contribuyen a calar más hondo en su interior. Modigliani dejó en estos retratos una galería de la elite bohemia del París de la segunda década del siglo, en cuadros que más que retratos.
Su intención de donar su colección -con algunos de los mejores trabajos de los impresionistas y contemporáneos como Cézanne y Henri Rousseau al Louvre fue ejecutada por su viuda (Juliette Domenica Guillaume Lacaze) realizándose en dos entregas (1959 y 1963) y se exhibe en el Museo de la Orangerie desde 1984
Su retrato
En este retrato del marchante, Guillaume se presenta con una evidente actitud de naturalidad y relajamiento, con la corbata ladeada ligeramente y el sombrero echado hacia atrás. En cuanto a su estilo, Modigliani unió la influencia fauve a la expresionista, y, si en su modo de hacer se pueden rastrear las huellas de Cézanne, Toulouse, Picasso, el cubismo, el arabesco del modernismo y los manieristas de Florencia, su estilo es únicamente suyo e inconfundible. Se encuentra en la Galería de arte moderno de Milán.
