Kcho

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Kcho
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NombreAlexis Leyva Machado
Nacimiento12 de febrero de 1970
ciudad de Nueva Gerona,
Isla de la Juventud,
República de Cuba Bandera de Cuba
ResidenciaLa Habana
Nacionalidadcubana
Ocupaciónartista plástico
PremiosPremio UNESCO para la Promoción de las Artes
Gran Premio Kwangji Biennale, Corea del Sur.

Alexis Leyva Machado (Nueva Gerona, 12 de febrero de 1970), cuyo nombre artístico es Kcho, es un escultor, instalacionista, pintor, grabador, artista del performance, curador, activista y político cubano. Es diputado a la Asamblea Nacional del Poder Popular.

Síntesis biográfica

Hijo de Ignacio de Loyola Leiva Abreu, carpintero y técnico en Telecomunicaciones, y de Martina Primitiva Machado Cuní, más conocida por Martha Machado, incansable trabajadora y artista popular.

Creció junto a cuatro hermanas en un ambiente humilde y de trabajo.

Estudios

Comenzó sus estudios en 1986 en la Escuela Nacional de Artes Plásticas en la ciudad de La Habana graduándose en 1990.

Exposiciones

Su carrera profesional comenzó en 1990. Desde entonces ha realizado más de 90 exposiciones individuales y 200 colectivas. En 1995, a los 25 años, Kcho se convirtió en el artista más joven de América Latina que formó parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA).

Conocido por sus instalaciones a gran escala, Kcho es también un excelente dibujante y creador de pinturas, dibujos y grabados. Fue el gran premio de la I Bienal de Kwangju en Corea del Sur en 1995, que lo lanzó a la escena artística internacional.

En Romerillo, barrio humilde o socialmente complicado del consejo popular Cubanacán, situado en el municipio Playa de la capital, Kcho desarrolla desde hace siete meses un proyecto de utilidad social, Kcho Estudio, con el objetivo de transformar los espacios físicos y mentales de sus habitantes. Tarea pretenciosa que solo a fuerza de voluntad y energía tendrá sus frutos cosechados. Pero como él mismo afirma «todo es posible vinculando energías».[1]

Cuenta con una importante colección de arte, de la Vanguardia cubana e internacional, de gran valor patrimonial y suma importancia para el trabajo de difusión de las artes que se realiza desde el Museo Orgánico en la Habana y en otras provincias del país, ya que su propuesta emana de la universalidad del arte y sus lenguajes y propuestas opuestas y coincidentes. La colección posee un amplio panorama cultural, proveniente de países y movimientos variados, que se muestran por toda Cuba.

El valor de esta colección y el concepto global con el cual el Museo Orgánico goza, le permite insertarse con facilidad en cualquier entorno, más allá de las barreras idiomáticas y culturales, como evidenciaron en trabajos realizados en Haití y en Cuba; y en el interés mostrado por personas, políticos, intelectuales y académicos de todos los continentes y países que visitan el lugar y evidencian cómo desde el Museo Orgánico es posible derribar obstáculos y transformar positivamente la vida de las personas.

Se imparten talleres permanentes y gratuitos de artes plásticas, de cine, de grabado, de teatro, con una amplia participación de público y de estudiantes. Cuentan con el proyecto teatral La Colmenita de Romerillo, teatro para niños, que involucra a toda la familia. Su objetivo es ubicar el arte en el centro de la vida, convirtiéndolo en un elemento de primera necesidad.

Exposiciones Personales

  • 1986

Fabelas. Centro de Artes Plásticas, Isla de la Juventud, Cuba.

  • 1991

IV Bienal de La Habana. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana.

  • 1992

Artista del mes. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana.

  • 1993

Instalación. Galería de Arte Contemporáneo, México D. F., México.

  • 1994

Buscando el parecido. Galería Habana, La Habana.

  • 1995

Kcho. Fundación Pilar y Joan Miró, Mallorca, España.

El camino de la nostalgia. Centro Wifredo Lam, La Habana.

  • 1996

Barbara Gladstone Gallery, New York.

Studio Guenzani, Milán, Italia.

Para Olvidar. "Les Cent Jours d' Art Contemprain de Montreal", Canadá.

Centre International d’Art contemporain de Montreal, Montreal, Canadá.

Kcho. Regen Proyects, Los Ángeles, Estados Unidos.

  • 1997

Todo Cambia. Museo de Arte Contemporáneo, Los Angeles, Estados Unidos.

Hablar de lo evidente nunca fue para nosotros un placer. the Israel Museum, Billy Rose Pavilion, Jerusalem.

  • 1998

Kcho. Galerie Nationale du Jeu de Paume, Paris, Francia.

Feria de ARCO 98. Madrid, España.

  • 1999

Calder Studio,Tours, Francia

  • 2000

No me agradezcan el silencio. Casa de las Américas, La Habana.

La Columna Infinita. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España.

Kcho. Galería André Viana, Oporto, Portugal.

Para olvidar. Convento de San Francisco de Asís, 7ma Bienal de La Habana.

Kcho Dibujos. Galería Bárbara Gladstone, New York, EUA.

Instalaciones. Tel Aviv, Israel.

  • 2001

Para olvidar. Galería Shiseido, Tokío, Japón.

Kcho, Dibujos. Galería 106, Austin, Texas, EUA.

En el mar no hay nada escrito. Galería Fundación Habana, La Habana.

25 Piedras. Exposición de litografías. Encuentro de Grabado 2001, La Habana.

El Dibujo es el Soporte de la Idea. Galería Pequeño Espacio, Consejo Nacional de las Artes Plásticas, La Habana.

En el mar no hay nada escrito, dibujos y litografías. Galería Martha Machado, Nueva Gerona, Isla de la Juventud.

La Jungla. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba

  • 2002

La Jungla. Galería Cívica de Arte Moderno y Contemporáneo, Turín, Italia.

Exposiciones Colectivas

Los hijos de Guillermo Tell. Museo Alejandro Otero, Caracas, Venezuela.

Taller Internacional de Escultura Efímera. IV Bienal de La Habana, Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana.

La década prodigiosa. Plástica de los 80. Museo del Chopo, México,

Un marco por la tierra. Centro de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana.

I Internationale Grafiek Biennale. Maastricht Exhibition and Congress Centre, Maastricht, Holanda.

V y VI Bienal de La Habana. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana.

22 Bienal Internacional de Sao Paulo. Fundación Bienal de Sao Paulo, Brasil.

New Art from Cuba. Whitechapel Arte Gallery, Londres, Inglaterra.

The first Kwangju International biennale. Beyond the Borders, Kwangju, Corea.

Orientación, 4ta Bienal Internacional de Estambul. Antrepo I, Estambul, Turquía.

I Salón de Arte Cubano Contemporáneo. Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana

Conteiner 96. Art across Oceans, Copenague, Dinamarca.

Sin fronteras. Arte Latinoamericano actual. Museo Alejandro Otero, Caracas,Venezuela.

Trasch. Museo de Arte Moderno y contemporáneo de Trento y Rovereto, Italia.

Every Day: 11 th. Sidney Biennale, Sidney, Australia.

Contemporary Art from Cuba: Irony and Survival on the Utopian Island. Arizona, Estados Unidos.

Objetividad: objetos Internacionales de subjetividad. Contemporany Art Center of Virginia, EUA.

Dak'Art'98. Bienal de Arte Comtemporáneo Africano, Senegal

Arte Contemporáneo de Cuba: ironía y supervivencia en la isla de la utopía. Arizona State University Art Museum, EUA.

Bienal Barro de América. Caracas, Venezuela

Zone. Palazzo Re Rebaudengo, Guarene d'Alba, Italia.

Dapertutto Aperto Overall. Bienal de Venecia, Italia.

Kunstvelten im Dialog. Museo Ludwig de Alemania

Encuentros. Museo de Arte Contemporáneo, Chicago, EUA.

Bienal Barro de América. Memorial de América Latina, Sao Paulo, Brasil.

Los Campos de la Escultura. Campos Eliseos, París, Francia.

ARCO 2000. Madrid, España.

Over de Edges. Smak, Gante, Bélgica.

Resistencias. Kodo Mixelena, Donostia, San Sebastián.

Diálogo entre islas. 7ma Bienal de La Habana.

ARCO 2001. MAdrid, España.

Estructuras similares a los ojos de la Historia. I Bienal de Valencia, España.

IV Bienal del Caribe. Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, República Dominicana.

Caleidoscopio. Teatro Nacional, La Habana, Cuba.

Visiones de la Caridad. Museo de las Américas, San Juan, Puerto Rico

ARCO 2002. Madrid, España

Suite Europa 2002. Carpeta itinerante desarrollada por la Dirección General de la Secretaría de Estado para la cooperación Internacional y para Iberoamérica, Ministerio de Asuntos Exteriores, Madrid, España.

Premios

  • 1990

Premio de la Asociación Hermanos Saíz, Salón Municipal de Artes Plasticas, Isla de la Juventud.

  • 1991

Premio del Salón Nacional de Profesores de Enseñanza Artística, Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Habana.

  • 1995

Premio UNESCO para la Promoción de las Artes. Gran Premio Kwangji Biennale, Corea del Sur.

  • 1999

Residencia Atelier Calder, Saché, Francia.

  • 2001

Premio al envío cubano a la IV Bienal del Caribe, Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, República Dominicana.

Brigada Martha Machado

La Brigada Martha Machado está encabezada por el creador de la plástica Alexis Leyva (Kcho), quien es acompañado por casi 50 artistas, entre ellos pintores, músicos, magos, payasos y humoristas.

La Brigada nació después del paso de los huracanes Ike y Gustav que devastaron la Isla de la Juventud y Pinar del Río, en el año 2008, y se ha mantenido activa, tanto para ayudar a la recuperación de los pobladores cubanos, como a los damnificados del terrible terremoto que asoló a Haití en enero de 2010 y dejó más de 300 000 muertos.

La brigada lleva el nombre de Martha Machado quien fuera una gran promotora cultural y madre del artista plástico.

Galería

Fuentes

  • Duarte, Amelia (2013): “Kcho Estudio en Romerillo, un laboratorio para el arte”, artículo publicado el 4 de mayo de 2013 en el sitio web On Cuba News (La Habana).